Ivan Krylov | |||
---|---|---|---|
Portræt af K. Bryullov , 1839 | |||
Navn ved fødslen | Ivan Andreevich Krylov | ||
Aliaser | Navi Volyrk | ||
Fødselsdato | 2. februar (13), 1769 [1] [2] [3] […] | ||
Fødselssted |
|
||
Dødsdato | 9. november (21), 1844 [1] [2] [4] […] (75 år gammel) | ||
Et dødssted | |||
Statsborgerskab (borgerskab) | |||
Beskæftigelse | digter , fabulist , dramatiker , forfatter , journalist , forlægger , oversætter | ||
År med kreativitet | 1786-1843 | ||
Genre | fabel , skuespil , poesi , prosa | ||
Værkernes sprog | Russisk | ||
Priser |
|
||
![]() | |||
Mediefiler på Wikimedia Commons | |||
![]() |
Ivan Andreevich Krylov ( 2 [13] februar 1769 [1] [2] [3] […] , Moskva [1] [4] [2] […] - 9 [21] november 1844 [1] [2] [ 4] […] , Skt. Petersborg [1] [2] [5] [6] ) - Russisk publicist, fabulist , digter, udgiver af satiriske og pædagogiske tidsskrifter. Han er bedst kendt som forfatter til 236 fabler, samlet i ni livstidssamlinger (udgivet fra 1809 til 1843). Sammen med originalerne er denne del af Krylovs kreative arv sammensat af omarbejdede plots af Lafontaines fabler (som til gengæld lånte dem fra Aesop , Phaedrus og Babrius ). Mange udtryk fra Krylovs fabler er blevet bevingede .
Født den 2. februar ( 13 ), 1769 i Moskva, i familien til en fattig hærofficer A.P. Krylov . Under Pugachev-opstanden tjente Krylovs far som hærkaptajn i Yaik-fæstningen. Hans kone Maria Alekseevna med sin unge søn Ivan blev sendt til Orenburg , som dog også snart blev belejret. Da Yaitskaya- fæstningen i 1774 blev omringet , blev dens kommandant Simonov genert, og derefter blev kommandoen overtaget af "kaptajn Krylov, en beslutsom og forsigtig mand. I det første minut af forvirringen tog han kommandoen over garnisonen og afgav de nødvendige ordrer. Efter at have erobret byen, var oprørerne aldrig i stand til at indtage fæstningen, adskilt fra bebyggelsen af en voldgrav og en høj vold og holdt af en garnison ledet af kaptajn Krylov. Krylovs mor og søn blev dømt til at hænge på Pugachev-listerne, de måtte gemme sig. Denne episode blev afspejlet i Ivan Andreevich A. S. Pushkins ord i hans arbejde [7] .
Pugachev gnaskede. Han lovede at hænge ikke kun Simonov og Krylov, men hele familien til sidstnævnte, som på det tidspunkt var i Orenburg. Således var også et fireårigt barn, senere den herlige Krylov, dødsdømt.A. Pushkin " Pugachevs historie "
I det belejrede Orenburg var der hungersnød, der var ikke nok mad selv til børn. Dette gjorde et uudsletteligt indtryk på barnet, hvilket gjorde sig gældende gennem hele dets efterfølgende liv. De psykologiske konsekvenser af, hvad der blev oplevet i den tidlige barndom (i senere terminologi, ville dette blive kaldt "blokadesyndromet") forklarer sandsynligvis I. A. Krylovs velkendte umådeholdenhed i mad, som konstant fungerede som et påskud for vittigheder fra hans samtidige. Imidlertid blev Ivan Krylovs erindringer en af de dokumentariske kilder til A.S. Pushkin og hjalp forfatteren med at færdiggøre de episoder, som han ikke kunne gendanne fra andre kilder [7] .
Efter at have vist mod under pacificeringen af Pugachev-oprøret modtog Ivan Krylovs far ingen priser og rang. Efter pensioneringen gik han ind i embedsværket og flyttede med sin kone og to sønner, Ivan og Lev, til Tver . Stillingen som formand for magistraten gav ikke store indtægter, familien levede i fattigdom. Derfor begyndte otte-årige Ivan at arbejde som undersekretær i landsretten [7] . I 1778 døde hendes far, enkens økonomiske situation blev endnu vanskeligere.
Ivan lærte at læse og skrive i huset hos sine Tver-velgørere, godsejerne N. og P. Lvov [7] , de tillod drengen at deltage i franskundervisningen, som blev givet til deres børn. Fra sin far adopterede han en stor kærlighed til at læse, efter at have arvet en enorm kiste med bøger. Tjeneste som kontorist i provinsens dommer i Tver, hvor hans far plejede at arbejde, tillod næppe familien at spise. Fem år senere tog enken med børn til Sankt Petersborg for at ansøge om pension og job til sin ældste søn. Ivan fik en ny stilling - han blev accepteret som en ordnet tjener i statskassen .
Unge Krylov, der ikke havde modtaget nogen systematisk uddannelse, var vedvarende engageret i selvuddannelse. Han læste meget, lærte selvstændigt at spille forskellige instrumenter. I en alder af 15 skrev han endda en lille komisk opera "Kaffehuset" og komponerede vittige kupletter til hende. Dette tidlige værk tiltrak med et lyst, rigt sprog - denne unge forfatter var forpligtet til sin kærlighed til at skubbe blandt almindelige mennesker på messer og andre populære forlystelser. "Takket være" fattigdom kendte han på egen hånd almindelige menneskers liv og skikke, hvilket i fremtiden var meget nyttigt i hans arbejde.
Ivan Krylovs flytning til Sankt Petersborg faldt sammen med udseendet af et offentligt teater i byen . Den unge mand, som var tiltrukket af kunst, besøgte straks der, mødte nogle kunstnere og levede siden da i dette teaters interesse. Men for seriøst at opbygge en karriere i den nye statstjeneste - sådan en udsigt tiltalte ham overhovedet ikke. Derfor trak den 18-årige unge mand sig tilbage og begyndte litterære aktiviteter. Til at begynde med fulgte succes på dette felt ikke med ham. I tragedien "Philomela" ( se ), som han skrev og efterlignede klassikerne, var der nogle glimt af talent og fri tænkning, men fra et litterært synspunkt var det ikke andet end et middelmådigt værk. Den unge forfatter ville dog ikke stoppe - tragedien blev efterfulgt af flere komedier : "Mad Family", "Pranksters", "The Writer in the Hallway" og andre. Og selv om de heller ikke vakte begejstring blandt læsere og kritikere, var stigningen i dygtighed i forhold til Philomela stadig mærkbar.
Krylov er flydende i fransk og mestrer engelsk, tysk og italiensk i St. Petersborg. Han læste nyhederne i europæisk litteratur, var interesseret i verdensfilosofi, historie, oldtidslitteratur. Han lærte senere oldgræsk for at kunne oversætte Homer [7] .
Han besad en ekstraordinær matematisk begavelse, tegnede smukt og spillede musik. Digteren, kritikeren og udgiveren Pyotr Pletnev huskede: "Lykkelige evner hjalp ham med at lære at tegne og spille violin. Vores bedste malere lyttede efterfølgende til hans domme om deres arbejde med fuldmagt og respekt. Som musiker var han i sine unge år berømt i hovedstaden for sit violinspil og deltog normalt i venlige kvartetter af de første virtuoser. Alexandra Smirnova-Rosset kaldte disse forestillinger "en fest for vores ører" [7] .
Den første udgivelse af Ivan Andreevich Krylov går tilbage til december 1786 : et epigram underskrevet " I. Cr. Hun begyndte med linjerne
"Du praler skamløst af dit sunde sind overalt,
men et sundt sind er ikke synligt i dine gerninger." [ti]
De første fabler om Ivan Andreevich Krylov dukkede op uden underskrift på siderne af Morning Hours magazine [11] i 1788 . Tre værker med titlen "Shameful Player", "The Fate of the Players", "The Newly Granted Donkey", blev næsten ikke bemærket af læserne og fik ikke kritisk godkendelse. De havde en masse sarkasme, kausticitet, men endnu ikke nok færdigheder.
I 1789, i trykkeriet til I. G. Rachmaninov , en uddannet og hengiven person til den litterære virksomhed, trykker Krylov det månedlige satiriske magasin Spirit Mail. Billedet af det moderne russiske samfunds mangler er her iklædt den fantastiske form for korrespondance mellem nisser og tryllekunstneren Malikulmulk. Satiren over "Åndernes post" både i idéer og i graden af dybde og relief fungerer som en direkte fortsættelse af magasinerne fra de tidlige 70'ere (kun Krylovs bidende angreb på Rifmokrad og Tarator og på ledelsen af teatre introducerer en nyt personligt element), men med hensyn til billedkunsten et stort skridt fremad. Ifølge Ya. K. Grot var "Kozitsky, Novikov, Emin kun smarte observatører; Krylov er en ny kunstner."
Spirit Mail udkom kun fra januar til august, da den kun havde 80 abonnenter; i 1802 udkom den i et andet Oplag.
Hans journalforretning vakte myndighedernes utilfredshed, og kejserinden foreslog, at Krylov tog af sted for at rejse til udlandet på regeringens bekostning. Hvilket han gik med til.
I 1790 skrev og udgav Krylov en ode til fredsslutningen med Sverige , et svagt værk, men som stadig viser i forfatteren en udviklet person og en fremtidig kunstner af ordet. Den 7. december samme år gik Krylov på pension; året efter grundlagde han på baggrund af erfaringerne fra "Åndernes post" sammen med digteren og dramatikeren A. Klushin, samt I. Dmitrevsky og P. Plavilshchikov trykkeriet "Krylov og Kammerater" [7] . Fra januar 1792 begyndte tidsskriftet Spectator at publicere i det , med et meget bredt program, men stadig med en klar tilbøjelighed til satire, især i redaktørens artikler. Krylovs største skuespil i Tilskueren er Kaib, en orientalsk fortælling, eventyrnætterne, satiriske og journalistiske essays og pjecer ("Lovtale til minde om min bedstefar", "Tale talt af en rive i en forsamling af tåber", "Tanker om en filosof på mode").
"Kaib" og "Lodtale til minde om min bedstefar" styrkede Krylovs ry som satiriker [7] . Forfatteren glorificerer den østlige suveræne Kaiba ved, at "tusinder af papegøjer talte pludselige vers i hans bure; mange af disse papegøjer var mere veltalende end hans akademikere, selvom Kaibovs akademi var æret som det første i verden, fordi intet akademi havde så rigt et sæt skaldede hoveder som hans, og de læste alle sladderen og skrev nogle gange breve til venner meget. klart ... Kaibov-domstolens kalender bestod kun af helligdage, og hverdage var der sjældnere end Kasyanovs navnedag. Helten i et andet essay, "bedstefar", var kendetegnet ved tusindvis af sådanne talenter, der er nødvendige for en adelsmand, såsom evnen til at piske to tusind livegne "to eller tre gange om året med gavn", "skabe storslåede fester", mens "der er ingen landsbyer for hundrede miles omkring hans ingen skorpe af brød, ingen forbrugende kylling” [7] .
På dette tidspunkt var Krylov allerede centrum for en litterær cirkel, som trådte i kontrovers med N. M. Karamzins Moscow Journal . Krylovs vigtigste samarbejdspartner var A.I. Klushin . "Tilskueren", der allerede havde 170 abonnenter, blev ikke desto mindre også lukket efter det 11. nummer [7] , og i 1793 blev det erstattet af "St. Petersburg Mercury", udgivet af Krylov og A. I. Klushin. Da Karamzins "Moscow Journal" på det tidspunkt ophørte med at eksistere, drømte redaktørerne af "Mercury" om at distribuere det overalt og gav deres udgivelse den mest mulige litterære og kunstneriske karakter. Kun to satiriske skuespil af Krylov er placeret i "Mercury" - "Lodtale til videnskaben om at dræbe tid" og "Lodtale til Yermolafida, talt i et møde mellem unge forfattere"; sidstnævnte, at latterliggøre en ny retning i litteraturen (under Ermolafid , det vil sige en person, der bærer yermolafia, eller nonsens, menes, som Y. K. Grot bemærkede , hovedsageligt Karamzin ) tjener som udtryk for Krylovs daværende litterære synspunkter. Denne guldklump bebrejder alvorligt karamzinister for utilstrækkelig forberedelse, for foragt for reglerne og for at stræbe efter almindelige mennesker (for bastsko , lynlåse og kasketter med folder): åbenbart var årene med hans journalaktivitet akademiske år for ham, og dette sen videnskab bragte uenighed i hans smag, hvilket sandsynligvis tjente som årsagen til det midlertidige ophør af hans litterære virksomhed. Oftest optræder Krylov i Mercury som en lyriker og imitator af Derzhavins enklere og mere legende digte , og han viser mere intelligens og nøgternhed i tankerne end inspiration og følelser (især i denne henseende, "Brevet om fordelene ved begær" , som dog forblev ikke trykt). "Mercury" varede kun et år, udgivelsen endte med et opkald til det kejserlige palads og en personlig samtale med Catherine II , som ikke tog hårde foranstaltninger over for satirikere, men realiserede planen om at stoppe den farlige udgivelse på en anden måde: Klushin var bedt om at gennemgå behandling i udlandet, og Krylov om at trykke magasin under regeringens fløj i det kejserlige videnskabsakademis trykkeri . Dermed mistede Krylov sin forlagspartner og sit eget trykkeri, hvilket gav indtægter til udgivelsen [7] .
I slutningen af 1793 forlod Krylov Petersborg; hvad han lavede i 1794-1796, vides kun lidt. I 1797 mødtes han i Moskva med prins S.F. Golitsyn og tog til sin familieejendom i landsbyen Kazatskoye i Ukraine som børnelærer, sekretær osv. [7] På dette tidspunkt havde Krylov allerede en bred og alsidig uddannelse (han spillede godt violin, kunne italiensk osv.), og selv om han stadig var svag i stavning , viste han sig at være en dygtig og nyttig lærer i sprog og litteratur (se "Erindringer" af F. F. Vigel ). Til en hjemmeforestilling i Golitsyns hus skrev han klovnetragedien "Trumph" eller "Podshchipa" (først udgivet i udlandet i 1859, derefter i Russkaya Starina , 1871, bog III), grov, men ikke blottet for salt og vitalitetsparodi på det klassiske drama, og derigennem for altid sluttede hans eget ønske om at trække publikums tårer ud. Melankolien fra livet på landet var sådan, at besøgsdamer en dag fandt ham helt nøgen ved dammen, tilgroet med skæg og med uklippede negle.
I 1801 blev prins Golitsyn udnævnt til Riga-generalguvernør, og Krylov besluttede at være hans sekretær. Samme eller næste år skrev han skuespillet "Pie" (trykt i VI-bindet "Collection of Acad. Sciences"; præsenteret første gang i Sankt Petersborg i 1802), en let intrigerkomedie, hvori bl.a. over for Uzhima berører i forbifarten sentimentalisme, der er antipatisk over for ham. Trods venskabelige forbindelser med sin chef, trådte Krylov tilbage den 26. september ( 8. oktober 1803 ) . Hvad han lavede de næste 2 år ved vi ikke; de siger, at han spillede et stort spil kort, engang vandt et meget stort beløb, rejste til messer osv. For at spille kort fik han på et tidspunkt forbud mod at optræde i begge hovedstæder.
I 1806 vendte Krylov tilbage til Moskva og blev venner med fabulisten I. I. Dmitriev . På hans råd oversatte han fra fransk tre fabler af La Fontaine : "Egen og stokken", "Den kræsne brud", "Den gamle mand og de tre unge" [7] . Ifølge Lobanov sagde Dmitriev, efter at have læst dem, til Krylov: "Dette er din sande familie; endelig fandt du den." Krylov elskede altid Lafontaine (eller Fontaine, som han kaldte ham), og ifølge legenden prøvede han allerede i sin tidlige ungdom sin styrke i at oversætte fabler og senere måske i at ændre dem; fabler og "ordsprog" var på mode på det tidspunkt. En fremragende kender og kunstner af et simpelt sprog, som altid kunne lide at iklæde sine tanker plastisk form af en apologet , udover at være stærkt tilbøjelig til latterliggørelse og pessimisme, var Krylov så at sige skabt til en fabel, men gjorde det stadig ikke umiddelbart stoppe ved denne form for kreativitet.
I 1806 blev de første tre fabler offentliggjort i magasinet Moscow Spectator [7] .
I 1807 udkom tre af hans skuespil, hvoraf to, svarende til den satiriske retning af Krylovs talent, også havde stor succes på scenen: dette er Fashion Store (endelig behandlet tilbage i 1806 og første gang præsenteret i St. Petersborg den 27. juli ) og "A Lesson for Daughters" (sidstnævntes handling er løst lånt fra skuespillet " Sjove Pretenders " af Molière ; præsenteret første gang i St. Petersborg den 18. juni ( 30 ), 1807 ). Objektet for satire i begge er det samme, i 1807 ret moderne - det russiske samfunds passion for alt fransk. I den første komedie er fransk mani forbundet med udskejelser, i den anden bringes den til dumhedens herkuliske søjler . Med hensyn til livlighed og styrke i dialogen repræsenterer begge komedier et væsentligt skridt fremad, men der er stadig ingen karakterer. Krylovs tredje skuespil, "Ilya Bogatyr, en magisk opera", blev skrevet efter ordre fra A. L. Naryshkin , teaterdirektør, opført for første gang den 31. december 1806 ( 12. januar 1807 ). På trods af massen af ekstravaganza-nonsens præsenterer den flere stærke satiriske træk og er nysgerrig som en hyldest til ungdommelig romantik bragt af et så ekstremt uromantisk sind.
Det vides ikke, hvornår Krylov er ufærdig (den har kun halvanden handling, og helten er endnu ikke dukket op på scenen) Krylovs komedie i vers: "Doven" (trykt i VI bind af "Samling af Akademiet af Videnskaber") hører til, men det er mærkværdigt som et forsøg på at skabe karakterkomedie og samtidig smelte den sammen med manerkomedien , eftersom den fejl, der er skildret i den med ekstrem skarphed, havde sit grundlag i livsvilkårene for Russisk adel fra den og senere æra.
Helten Lentulus elsker at ligge ned; Men på ingen anden måde kan du miskreditere ham: Han er ikke vred, han er ikke gnaven, han er glad for at give det sidste Og hvis det ikke var for dovenskab, ville han i ægtemænd være en skat; Venlig og høflig, men ikke uvidende, Glad for at gøre alt det gode, men kun liggende.I disse få vers har vi en talentfuld skitse af, hvad der senere blev udviklet i Tentetnikov og Oblomov . Uden tvivl fandt Krylov i sig selv en anstændig dosis af denne svaghed, og som mange sande kunstnere var det netop derfor, han satte sig for at skildre den med mulig styrke og dybde; men fuldstændig at identificere ham med sin helt ville være yderst uretfærdigt: Krylov er en stærk og energisk person, når det er nødvendigt, og hans dovenskab, hans kærlighed til fred, dominerede ham så at sige kun med hans samtykke. Succesen med hans skuespil var stor; i 1807 betragtede samtidige ham ham som en berømt dramatiker og placerede ham ved siden af Alexander Shakhovsky (se Stepan Zhikharevs Dagbog for en embedsmand ); hans skuespil gentoges meget ofte; "Fashion Shop" var også i paladset, i halvdelen af kejserinde Maria Feodorovna (se Arapov, "Krønike af det russiske teater"). På trods af dette besluttede Krylov at forlade teatret og følge rådene fra I. I. Dmitriev. I 1808 trykte Krylov, som igen trådte i tjeneste (i den monetære afdeling), 17 fabler i Dramatic Herald, og mellem dem flere ("Oracle", "Elephant in the Voivodeship", "Elephant and Pug" osv.) er ret originale.
I 1809 udgav Krylov den første separate udgave af sine fabler, og med denne lille bog, som omfattede 23 værker af denne genre, vandt han en fremtrædende og hæderlig plads i russisk litteratur, og takket være efterfølgende udgaver af fabler blev han national forfatter i en sådan grad, at han ikke havde været det før da, ingen andre. Siden dengang har hans liv været en række kontinuerlige succeser og hæder. Ifølge langt de fleste af hans samtidige velfortjent.
Samlinger af Krylovs fabler, hvor teksterne konstant blev genopfyldt og forbedret, blev trykt i stigende oplag: tre tusinde, seks, ti tusinde eksemplarer ... Bøgerne begyndte at blive ledsaget af illustrationer af de bedste kunstnere. Den største udgiver og boghandler, Smirdin , tilbød Krylov en eksklusiv ti-årig kontrakt, uden fortilfælde på det tidspunkt, for eneret til at udgive sine fabler, og betalte fabulisten en enorm sum. Smirdin tjente også på denne aftale og udgav fyrretusind eksemplarer af fabler inden for den aftalte periode. Derefter udgav Krylov uafhængigt en 12.000. udgave af sin bog, som blev solgt med succes [7] .
I 1810 kom han ind på det kejserlige offentlige bibliotek som assisterende bibliotekar under kommando af sin tidligere chef og protektor A. N. Olenin ; samtidig fik han en pension på 1.500 rubler om året, som efterfølgende ( 28. marts ( 9. april ) 1820 ), "i respekt for fremragende talenter i russisk litteratur", fordobledes og endnu senere ( 26. februar ( marts ). 10 ) , 1834. ) firedobles, og han stiger i rang og stilling (siden 23. marts ( 4. april ) 1816 blev han udnævnt til bibliotekar). Ved sin pensionering ( 1. marts ( 13 ), 1841 ) får han "i modsætning til andre" til opgave at trække sit fulde indhold tilbage i biblioteket, så han i alt får 11.700 rubler. røv. i år.
Krylov har været et respekteret medlem af Conversations of Russian Literature Lovers lige fra dets grundlæggelse. Den 16. december 1811 blev han valgt til medlem af det russiske akademi , den 14. januar ( 26 ) 1823 modtog han en guldmedalje af hende for litterære fortjenester, og da det russiske akademi blev omdannet til afdelingen for det russiske sprog og litteratur fra Videnskabsakademiet (1841), blev han godkendt som en almindelig akademiker (ifølge legenden gik kejser Nicholas I med til transformationen på betingelsen "at Krylov var den første akademiker"). Den 2. februar 1838 blev 50 - året for hans litterære virksomhed fejret i Sankt Petersborg med en sådan højtidelighed og på samme tid med en sådan varme og oprigtighed, at en sådan litterær fest ikke kan angives før den såkaldte Pushkin-ferie i Moskva. Kejserinden beordrede, at hendes drivhuse skulle åbnes for kokke, så de kunne tage alt, hvad de havde brug for, købmænd, der dystede med hinanden, tilbød deres butikker, og mange sendte simpelthen madkurve. Der var legender om Krylovs fester allerede før denne ferie: den fede forfatter var kendt for sin utrættelige appetit, endda frådseri og afhængighed af simpel russisk mad [12] . Blandt deltagerne i den fejring var ikke kun kolleger i litteraturen, men også store dignitærer og ministre. Til ære for dagens helt blev der præget en erindringsmedalje med inskriptionen: "2. februar 1838. I. A. Krylov til minde om halvtredsårsdagen for hans litterære værker fra elskere af russisk litteratur. Kejser Nicholas I tildelte fabulisten St. Stanislaus orden, II grad .
I året for den patriotiske krig i 1812 blev Krylov en politisk forfatter, præcis den retning, som størstedelen af det russiske samfund holdt. Samtidige mindede om, at efter den russiske hærs sejr over Napoleon nær landsbyen Krasnoye læste Kutuzov Krylovs fabel "Ulven i kennelen" for officererne og påpegede ordene "Du er grå, og jeg, kammerat, er grå, Og jeg har længe kendt din ulvenatur” til hans blegede grå hoved [7] .
Den politiske idé var også tydeligt synlig i fablerne om de næste to år: "Gedde og kat" (1813) og "Svane, gedde og kræft" (1814; hun mener ikke Wienerkongressen , seks måneder før åbningen af som hun blev skrevet, men udtrykker utilfredshed med det russiske samfund over handlingerne fra Alexander I 's allierede ). I 1814 skrev Krylov 24 fabler, alle originale, og læste dem gentagne gange ved hoffet i kejserinde Maria Feodorovnas kreds . Ifølge Galakhovs beregning falder kun 68 fabler på de sidste 25 år af Krylovs aktivitet, mens 140 falder på de første tolv.
Den første udenlandske udgave af I. A. Krylovs fabler var en illustreret samling i to bind på russisk , fransk og italiensk udgivet af grev Grigory Orlov i Paris i 1825 , som omfattede 89 fabler oversat af franske forfattere [13] .
Den første oversætter af Krylov til aserbajdsjansk var Abbas-Kuli-Aga Bakikhanov , som oversatte fabelen "Æslet og nattergalen" under forfatterens liv i 30'erne af det 19. århundrede. Den første oversættelse til armensk blev lavet i 1849, til georgisk i 1860. Over tres fabler om Krylov i 80'erne af det 19. århundrede blev oversat til aserbajdsjansk af Hasanaliaga Khan fra Karadag [14] .
Fablerne blev oversat til kasakhisk af Ibrai Altynsarin , Abai Kunanbaev , Akhmet Baitursynov og Spandiyar Kobeev [15] , til usbekisk af Samig Abdukakhkhar [16] .
I 1791, i en alder af 22, blev Ivan Krylov forelsket i datteren af en præst fra Bryansk-distriktet, Anna. Pigen svarede ham i naturalier. Annas slægtninge modsatte sig dog dette ægteskab. De var fjernt beslægtet med M. V. Lomonosov og desuden velhavende, og derfor nægtede de at gifte deres datter med en fattig digter. Anna havde så hjemve, at hendes forældre endelig gik med til at gifte hende med Ivan Krylov, som de skrev til ham i St. Petersborg . Krylov svarede, at han ikke havde penge til at komme til Bryansk , og bad om at bringe Anna til ham. Indfødte piger blev stødt over svaret, og ægteskabet fandt ikke sted.
Ivan Krylov var ikke gift. Officielt havde han ingen børn. Fabulistens samtidige hævdede, at Krylov havde en civil kone - hans kok Fenya. Krylov kunne ikke gifte sig med hende, da samfundet ville have fordømt ham. Fenya fødte en pige, Sasha, som betragtes som Krylovs uægte datter. Det faktum, at dette kan være sandt, bevises af det faktum, at Alexandra efter Fenyas død forblev for at bo hos Krylov og senere blev givet dem til træning på en kostskole på hans bekostning. Efter Alexandras ægteskab gav I. A. Krylov hende en stor medgift, og derefter ammede han hendes børn med glæde. Før sin død omskrev digteren hele sin ejendom i sin mands navn [17] .
Ivan Andreevich Krylov døde den 9. november ( 21 ) 1844 . Han blev begravet den 13. november ( 25 ) 1844 på Tikhvin-kirkegården i Alexander Nevsky Lavra . På dagen for begravelsen modtog Krylovs venner og bekendte sammen med en invitation en kopi af de fabler, han havde udgivet, på hvis titelblad under sørgegrænsen var trykt: "Et offer til minde om Ivan Andreevich , på hans anmodning." Begravelsen var storslået. Grev Orlov , en af de første mennesker i staten, fjernede en af eleverne og bar selv kisten til vejen [18] .
Mange troede fejlagtigt, at Krylov døde af tarmvolvulus på grund af overspisning [19] [20] . Men den egentlige årsag til hans død var bilateral lungebetændelse .
I. A. Krylovs fabler blev sat til musik, for eksempel af A. G. Rubinstein - fablerne "Gøgen og ørnen", "Æslet og nattergalen", "Den guldsmede og myren", "Kvartetten". [23] Og også - Yu. M. Kasyanik : vokalcyklus for bas og klaver (1974) "Krylov's Fables" ("Crow and Fox", "Passers-by and Dogs", "Donkey and Nightingale", "Two Barrels" , "Treenighed").
Krylov nåede ikke umiddelbart en høj position i litteraturen; Zhukovsky skrev i sin artikel "Om Krylovs fabel og fabler", om udg. 1809, sammenligner ham stadig med I. I. Dmitriev , ikke altid til hans fordel, angiver i sit sprog "fejl", "udtryk, der er i modstrid med smagen, uhøflige" og med åbenlys tøven "lader sig" nogle steder opdrage ham til La Fontaine , som en "dygtig oversætter" af fabulisternes konge. Krylov og kunne ikke være i et særligt krav til denne sætning, på grund af de 27 fabler, han havde skrevet indtil videre, lånte han som 17-årig virkelig både fiktion og historie fra Lafontaine ; på disse oversættelser fyldte Krylov så at sige sin hånd, slebet våben til sin satire. Allerede i 1811 optrådte han med en lang række helt uafhængige (af de 18 fabler fra 1811 kun 3 dokumenterede) og ofte forbløffende dristige skuespil, såsom Gæs, Ark og Rødder, Kvartet, Museråd osv. Alt det bedste. af den læsende offentlighed anerkendte samtidig i Krylov et kæmpestort og fuldstændig selvstændigt talent; samlingen af hans "Nye fabler" blev en yndlingsbog i mange hjem, og Kachenovskys ondsindede angreb (Vestn. Evropy, 1812, nr. 4) sårede kritikerne meget mere end digteren.
Litteraturkritikeren A. Rumyantse bemærkede, at Krylov, der kun arbejdede et par årtier efter Trediakovsky og Derzhavin , introducerede et nyt sprog, der kunne forstås for nutidens læser, sproget i det 19. århundrede, i litteraturen. Med hensyn til lån af antikke og vesteuropæiske plot, sagde Rumyantsev, at vandreplotter er velkendte i verdenslitteraturen, og deres fortolkning under pennen af en nationaldigter får originale farver, der gør sådanne værker virkelig folkelige, originale [7] .
"Han ændrede ikke kun sproget i russisk poesi, han gav det bredde, bragte det ud af litterære saloner, foreninger af litteraturelskere, universitetskredse ind i den russiske vidde, der indeholdt magre bondemarker, hønsehytter, vognbaner, post og busser veje, provins- og amtsbyer. Almuens Rusland fik pludselig stemmeret, og tidligere kun komponerede så at sige i hemmelighed og gik fra generation til generation mundtligt eventyr, epos, sange, legender. I Krylovs fabler fandt ikke kun sproget i disse folkeskabelser tilflugt, men også almindelige menneskers inderste følelser, tanker og håb, hans vurdering af begivenheder - offentlige og private, offentlige og hjemlige, hans moralske postulater, hans rodfæstede i århundreder syn. af alt og alle. A. Rumyantsev. "Den hånende vismand" [7]
Krylov tegnede viden om sproget midt blandt folket, fra ungdomsårene. Som landsmænd huskede, tilbage i Tver, "besøgte han med særlig fornøjelse folkesamlinger, shoppingområder, gynger og knytnæveslag, hvor han skubbede mellem en broget skare og lyttede med grådighed til almuens taler. Ofte sad han i hele timer på bredden af Volga, over for vaskerne, og når han vendte tilbage til sine kammerater, videregav han sjove anekdoter og ordsprog, som han fangede fra læberne på de snakkesalige vaskekoner, der stævnede sammen på floden fra kl. forskellige dele af byen ... ". Den anden tætte kontakt med folkelivet opstod i årene med tjeneste på grev Golitsyns gods, hvor han kunne lide at besøge ferier og værtshuse på landet mere end sociale arrangementer [7] .
"Mangelen af emner, som han berører, valget af synspunkter, hvor han bliver som en maler, det fantastiske mod, hvormed han forfølger de mest irritable godser med sin svøbe, og samtidig den karakteristiske ironi, der aldrig forsvandt. ham, skarp, dyb, intelligent og sand - alt vidner stadig, efter mere end et halvt århundrede, utvivlsomt om, at før jer er grupperne, iscenesættelsen, farverne og udtryksevnen af en genial satiriker. Krylov beviste med denne ene oplevelse af sin humoristiske prosa, at efter at have begrænset sig for evigt til fabler, forlod han hensynsløst feltet for de lykkeligste moralske forfattere. Her var han langt foran sine samtidige i det russiske sprog ... ". P. Pletnev [7]
"En udlænding ... som har studeret Krylovs fabler vil have en klarere idé om den russiske nationale karakter, end hvis han læser mange værker, der behandler dette emne ...", bemærkede Ivan Turgenev [7] . Krylovs fabler vandt populær kærlighed: de blev citeret, husket af mennesker i forskellige klasser.
"Fabler ... læses af en forfatter, og en købmand, og en sekulær person, og en dame, og en tjenestepige og børn ... ... ikke en eneste franskmand tør sætte nogen over La Fontaine, men vi synes at foretrække Krylov frem for ham. Begge vil for altid forblive deres landsmænds favoritter. Nogen bemærkede med rette, at enkelhed ... er en medfødt egenskab for det franske folk; tværtimod er et særpræg i vores moral en slags munter list i sindet, hån og en malerisk måde at udtrykke sig på: Lafontaine og Krylov er repræsentanter for begge folks ånd. SOM. Pushkin [7] .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier |
| |||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|
Ivan Krylov | Værker af|
---|---|
fabler | |
Skærmtilpasninger | |
Skuespil | |
Magasin | Spirit Mail |