Folk rock

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 22. august 2022; verifikation kræver 1 redigering .
folk rock
Retning klippe
oprindelse folkemusik
rockmusik
Tid og sted for hændelsen midten af ​​1960'erne Storbritannien USA
 
 
storhedsår midten af ​​1960'erne - begyndelsen af ​​1970'erne [1]
Undergenrer
Blues Rock
Country Rock
Electric Folk
Midival Folk Rock
Celtic Rock
Latin Rock
Psykedelisk Folk
Relaterede
Folk metal
minstrel sang
 Mediefiler på Wikimedia Commons
Et eksempel på amerikansk folkrock.
Den første folkrocksang var sandsynligvis den amerikanske folk " The House of the Rising Sun " fremført af det britiske rockband The Animals i 1964 [2]
Hjælp til afspilning

Folkrock ( engelsk  folkrock ) er en musikalsk retning, der kombinerer elementer af folkemusik og rock [3] . Retningen stammer fra Los Angeles -bandet The Byrds , som fremførte amerikansk folkemusik og Bob Dylan -sange i typisk rockinstrumentering, stærkt påvirket af The Beatles og andre "British Invasion"-bands [4] [5] . Udtrykket "folkrock" dukkede første gang op i den amerikanske musikpresse i juni 1965 for at beskrive The Byrds' debutalbum [6] [7] . The Byrds ' udgivelse af en coverversion af sangen " Mr. Tambourine Man af Bob Dylan og dens efterfølgende kommercielle succes indledte folkrockboomet i midten af ​​1960'erne [8] [9] . Dylan selv havde ikke mindre indflydelse, især hans albums Bringing It All Back Home , Highway 61 Revisited og Blonde on Blonde , indspillet sammen med et elektrisk rockband , er betydelige [9] . Dylans optræden på Newport Folk Festival den 25. juli 1965, støttet af et elektrisk rockband, betragtes også som en væsentlig begivenhed i udviklingen af ​​folkrock [10] .

Dannelsen af ​​folkrock blev forudgået af amerikansk folk-revival , beatmusikken fra The Beatles og andre britiske invasionsbands , hitudgaven af ​​folkesangen " The House of the Rising Sun " af The Animals og værket af The Beau Brummels [9] [11] [ 12] [13] . Især folkemusikkens indflydelse er tydelig i The Beatles' sange " I'm a Loser " og " You've Got to Hide Your Love Away ", og deres stærke indflydelse på folkrock [9] . Repertoiret for de fleste folkrockkunstnere omfatter både folkesange og sange af singer-songwriters som Dylan [8] . Det musikalske indhold af stilarten udtrykkes af en stærk vokal komponent og en relativt "ren" (uden brug af forskellige yderligere elektroniske effekter og enheder, der forvrænger lyden) tilgang til brugen af ​​elektriske guitarer, såsom klingende lyd fra 12-strengs guitar af The Byrds [4] [14] . En lignende jangle-guitarlyd opstod i musikken fra The Searchers og indspilninger af The Beatles i 1964 og 1965, da George Harrison brugte en 12-strenget Rickenbacker -guitar [9] [15] .

Historie

Amerikansk folkemusik genoplivning

Folk rock i USA opstod ud fra tre hovedkomponenter: urban folk revival vokalgrupper, singer-songwriter protestsange og genopblussen af ​​nordamerikansk rock and roll efter den britiske invasion [16] . De to første står i direkte gæld til at protestere over singer-songwriters som Woody Guthrie og Pete Seeger , sammen med den populistiske venstrekultur i 1930'erne [16] [17] .

Amerikansk folkrock (siden midten af ​​1960'erne)

Repertoiret af musikere af denne stil blev dannet under indflydelse af amerikanske folklorekilder , og endnu oftere sangere og komponister inspireret af folkemusik, såsom Bob Dylan , Pete Seeger og senere Joni Mitchell og Neil Young . De vigtigste repræsentanter er The Byrds , The Band , Buffalo Springfield , Simon & Garfunkel , Crosby, Stills, Nash & Young , Mason Proffit , Peter, Paul og Mary , We Five . Bob Dylan selv flyttede efterfølgende fra folk til folkrock på albummet Bringing It All Back Home fra 1965 .

Amerikansk folkemusik omfatter blues og country [18] . Blues-rock bliver dog ofte ikke betragtet som en understil af amerikansk folk-rock på grund af de herskende historiske omstændigheder (i første omgang begyndte britiske bands at spille blues-rock).

Bluesrock (siden midten af ​​1960'erne)

Begyndende i midten af ​​60'erne skabte britiske bands som Led Zeppelin , The Animals , Cream og The Rolling Stones , inspireret af amerikansk folkeblues, en stil, der nu kaldes bluesrock [19] . På et tidspunkt blev de en del af " British Invasion " og skabte sammen med beatkunstnere rockmusik i sin moderne forstand.

Country rock (siden 1967)

I 1967 udkom John Wesley Harding , et album af Bob Dylan, der markerede begyndelsen på en ny retning inden for musikken [20] . Den første countryrockgruppe var The Flying Burrito Brothers [21] [22] efterfulgt af mange andre, inklusive Eagles og Linda Ronstadt , som opnåede stor succes.

Electric folk (siden 1967)

Den amerikanske form for folkrock førte direkte til dannelsen af ​​en distinkt, eklektisk stil inden for britisk folkrock (også kaldet " elektrisk folk "), pioneret i slutningen af ​​1960'erne af bandene Pentangle , Fairport Convention og Alan Stivell [23] [24 ] . Inspireret af britisk psykedelisk folk og den nordamerikanske form for folkrock Pentangle, koncentrerede Fairport Convention og lignende bands gradvist elementer af traditionel britisk folkemusik [23] [25] . Kort efter dannede Fairport Convention-bassisten Ashley Hutchings det åbenlyst britiske folk-rock-band Steeleye Span , som igen satte scenen for en udvidelse af elektrisk folk og den mere produktive strøm af keltisk rock .[26] [27] [28] .

Keltisk rock (siden begyndelsen af ​​1970'erne)

Keltisk rock opstod fra elektrisk folk i slutningen af ​​1960'erne med bands som Horslips [28] . Den britiske singer-songwriter Donovan påvirkede den nye keltiske rock med sine albums The Hurdy Gurdy Man (1968), Barabajagal (1969), Open Road (1970), hvoraf den sidste indeholdt en sang kaldet "Celtic Rock" [29] [30] . I 1970'erne vandt denne form for folkrock popularitet, da Thin Lizzy udgav deres hit " Whisky in the Jar ", en traditionel irsk sang udelukkende fremført med rockinstrumentering [28] [31] . Men i løbet af 1970'erne rykkede keltisk rock tættere på folkloriske rødder ved at bruge traditionelle keltiske violin- og mundharmonikamelodier og traditionelle vokalstile, men komplementere musikken med rockspecifikke teknikker [28] [32] .

Midwal folk rock (siden begyndelsen af ​​1970'erne)

Siden 1970'erne har adskillige elektrisk-folk-inspirerede performere fra England, Tyskland og Bretagne taget middelalder-, renæssance- og barokmusik som udgangspunkt i modsætning til 1800-tallets ballader, der dominerede Fairport Convention. I 1972 udgav førnævnte Steeleye Span albummet Below the Salt i en middelalderlig ånd. Andre lignende bands er Gryphon , Gentle Giant og Third Ear Band [34] . I 1970 blev gruppen Ougenweide dannet i Tyskland . Ripaille (1977) og Saga de Ragnar Lodbrock (1979) dukkede op i Storbritannien [35] . Men i slutningen af ​​70'erne gik nogle af disse bands, såsom Gentle Giant og Gryphon, i retning af progressiv rock , andre gik i opløsning [36] . I Rusland (USSR) var der også eksempler på ny-middelaldermusik, især sangen " Golden City " udført af Aquarium -gruppen på V. Vavilovs stilisering af den italienske renæssancekomponist Francesco da Milanos musik og poesi af Anri Volokhonsky (med nogle ændringer i teksten).

Folkepunk (siden midten af ​​1980'erne)

Siden midten af ​​1980'erne er der opstået bands i Storbritannien, der blander folkemusik med energisk og politisk aggressiv punkrock. De mest betydningsfulde af dem er The Men They Couldn't Hang , Oyster Band , Dropkick Murphys , Billy Bragg og The Pogues .

Neofolk (siden midten af ​​1980'erne)

En ny stil opstod i krydsfeltet mellem post-punk, folk og industrial. David Tibet fra Current 93 brugte udtrykket "apokalyptisk folk" til at beskrive sin musik fra slutningen af ​​80'erne til begyndelsen af ​​90'erne. Pionererne omfatter også Death In June og Sol Invictus .

Folk metal (siden begyndelsen af ​​1990'erne)

Det engelske thrash metal- band Skyclad krydsede folkemusik med metal og grundlagde dermed en produktiv ny musikalsk bevægelse. Orientalsk metal dukkede op i Israel , middelalderlig metal i Tyskland og keltisk metal i Irland .

Regionale scener

Folk rock i USSR

De første forsøg på at syntetisere rockmusik og folklore blev lavet af en række VIA'er i slutningen af ​​1960'erne og begyndelsen af ​​1970'erne af vokalensemblet Linnik Trio , Pesnyary , Ariel [37] , Syabry , Verasy [ 38 ] , solist af VIA " Good fellows " Zhanna Bichevskaya . Senere var der Alexander Gradsky med værket Russian songs (1980), den turkmenske gruppe " Gunesh ", separate værker " Pop-mekanik " [37] , " Corn " [39] , " Kalinov Most " [40] , " Ado " og " Syvende vand ."

Folk rock i Rusland

I første halvdel af 1990'erne optrådte så forskellige grupper som Rada og Ternovnik , Farlanders og Inna Zhelannaya , Korol og Shut , Ad Libitum og Rowan Tower . Disse gruppers musik er mangefacetteret og rummer mange andre retninger udover folk-rock.

I 1996 dukker folk-rock-gruppen Til Ulenspiegel Ruslan Komlyakov op, som senere inviterede sangerinden Helavisa . I 1999, som et resultat af en konflikt mellem nogle medlemmer og grundlæggeren af ​​grupperne, brød Til Ulenspiegel op, men på initiativ af Helavisa blev hun senere genforenet uden Ruslan Komlyakovs deltagelse under navnet Melnitsa .

Fra slutningen af ​​1990'erne til i dag er der dannet nye grupper, såsom Wind of Water , Willow Nova , Forbs , The Dartz , Pelageya , TINTAL , Solstice , Vodan's Road , Beginning of the Century , Tol Miriam , White Owl , Troldeundertrykker gran , Hattemagerne .

Folk-rock-artister i Rusland kombinerer elementer af rockmusik med både russisk folkemusik og musik fra de keltiske, nordlige folk, såvel som folkene i Rusland. Et eksempel kunne være bandene Yat-kha [41] og Sak-Sok [42] henholdsvis, der fremfører Tuvan og Tatar folkemusik baseret på rockmusik.

Folk rock i Østeuropa

Fusionen af ​​folk og rock i Ungarn begyndte i 1965, da gruppen Illés , som indeholdt elementer af ungarsk folkemusik og beatet , vandt alt, hvad der dengang kunne vindes i forskellige festivaler og tv-konkurrencer. Senere udviklede de ungarske bands Barbaro, Gépfolklór, Kormorán og Drums en unik lyd, der brugte mærkelige rytmer og nærmede sig progressiv rock .

Det rumænske band Transsylvania Phoenix (kendt i Rumænien blot som Phoenix), grundlagt i 1962, introducerede folk-elementer i deres rockmusik omkring 1972, i et mislykket forsøg på at gå på kompromis med regeringens undertrykkelse af rockmusik. Forsøget mislykkedes, og gruppen endte i eksil under det meste af Ceausescus regeringstid . Den moderne repræsentant for rumænsk folkrock er gruppen Spitalul de Urgenţă . Moldovisk folkrock er repræsenteret af Zdob şi Zdub .

Det tjekkiske band Flamengo dukkede op i 1966 og udgav kun ét album , Kuře v hodinkách (1972), som blev et kulthit. Mange eksperter kalder dette album for det bedste i den tjekkiske rockmusiks historie. Under gruppens eksistens spillede mange berømte personligheder fra den tjekkiske rockscene i den, for eksempel Vladimir Mishek og Jan Kubik. Repræsentanter for tjekkisk folkrock er også ASPM, Vlasta Redl, Marsyas, Xindl X og andre. [43]

Repræsentanter for den hviderussiske folk-rock er Osimira og Tuteisha Shlyakhta (TŠ). I ukrainsk musik inkluderer folk-rock bandene Tartak , Perkalaba , Gaydamaki , Trista8іsim , Chur.

Jugoslavien og efterfølgerstater

Mange SFRY progressive rockbands fra 1970'erne inkorporerede elementer af Balkan-folkemusik i deres lyd. Korni Grupa , YU grupa og S Vremena Na Vreme var pionerer i den jugoslaviske scene, efterfulgt af Smak , Loeb i sol og Dah .

I midten af ​​1970'erne dukkede en succesfuld gruppe Bijelo Dugme op , der kombinerede hård rock og folkemusik, som har bevæget sig mod den nye bølge siden begyndelsen af ​​1980'erne og mod poprock siden slutningen af ​​1980'erne . Bijelo Dugmes albums påvirker en række poprock-/folkrockkunstnere fra 1980'erne fra Sarajevo : Crvena jabuka , Plavi orkestar , Dino Merlin og Hari Mata Hari . Folkrock baseret på hård rock blev også fremført i 1980'erne af gruppen Griva , efter det tredje selvbetitlede album Griva (1987). Det progressive rockband Galija gik over til folkrock i slutningen af ​​1980'erne. New wave-bandet Azra gik også over til folkrock sent i deres karriere.

Singer-songwriter Djordje Balašević inkluderer elementer fra Vojvodinas folkemusik i en række af sine sange, og albums som Na posletku… (1996) og Rani mraz (2004) er karakteriseret ved en folkrock-tilbøjelighed. En anden kendt performer, der kombinerer Vojvodina-folk- og rockmusik, er Garavi Sokak .

I 1990'erne dukkede den serbiske gruppe Orthodox Celts op og optrådte med keltisk rock . Dets succes bidrog til fremkomsten af ​​nye keltiske rockbands i Serbien, såsom Alfapop og Irish Stew of Sindidun .

Folk rock i Skandinavien

Tidlige albums af den norske kunstner Odd Nordstoga er kendetegnet ved en folk-rock-lyd, men de blev ikke bredt anerkendt. Senere rykkede Odd Nordstoga ind på popmusikken, hvor han fik betydelig succes. Det norske band Gåte nyder stor berømmelse , der kombinerer lyden af ​​folkemusik, hård rock og electronica, nogle gange kaldes det et progressivt folkrockband. Lyden af ​​folkemusik og progressiv metal forenes af det norske band Lumsk . Den mest kendte samiske sangerinde, Marie Boine , fremfører minimalistisk folk-rock baseret på joiken .

I 1989 blev bandene og Hoven Droven i Sverige Garmarna dukkede op et år senere . Alle tre bands er velkendte og repræsenterer den svenske folkrockscene.

Folk rock i Finland er primært repræsenteret af folk metal scenen. En af de tidligste folkrockkunstnere er dog Hector , der debuterede i 1965 med sangen "Palkkasoturi". Siden midten af ​​90'erne har folk-rock-bands Viikate , Lauri Tähkä & Elonkerjuu , Pohjannaula dukket op .

Folk rock i Italien

I Italien inkorporerer mange kunstnere elementer af amerikansk folkemusik i deres musik . Et eksempel kunne være Folk beat n albummet. 1 (1967) af Francesco Guccini eller værket af Edoardo Bennato , der kombinerer country , rock og tarantella .

Folkrockens rødder kan findes i to italienske forfatteres arbejde: Fabrizio De Andre og Angelo Branduardi . I 1984 udgiver Fabrizio De André albummet Creuza de ma på genovesisk dialekt (en gammel dialekt, med ældgamle og forældede ord importeret fra arabisk). Han bruger musikinstrumenter fra Bosporus og Gibraltar : oud , andalusisk guitar, makedonsk sækkepibe, fløjte, tyrkisk sjal , lut , græsk bouzouki , napolitansk mandolin . Angelo Branduardi er en klassisk musiker, hvis debutalbum Branduardi (1974) er tæt på en progressiv lyd, senere på vej mod middelalder- og keltisk musik. I 1985 synger han William Butler Yeats ' poesi . Violin, harpe , sitar , banjo og lut akkompagneres af el-bas og trommer. Senere udskiftede han den akustiske violin med en elektrisk.

Lou Dalfin blev grundlagt i 1982 og spillede traditionel musik på traditionelle instrumenter såsom gurdy , harmonika , organto violin, fløjte, bo-hau sækkepibe og sang på occitansk . Det nye line-up fra 1990 spiller folk, jazz og rock ved hjælp af el-bas, trommer, elektrisk guitar, keyboards og saxofon. I 1988 blev det italienske etno-folk-rock-band Tazenda grundlagt , som bruger den sardinske tripelklarinet (det ældste sivinstrument i Middelhavet).

The Gang blev grundlagt i 1984 som et punkband inspireret af The Clash , men i 1990 begyndte de at synge om den italienske politiske og sociale situation, idet de bevægede sig væk fra punken og brugte akustisk tolvstrengs guitar , violin, harmonika, harmonika og fløjte. Efter at have udgivet to rockalbum, indspillede The Gang i 2004 albummet Nel tempo e oltre cantando insieme , sammen med bandet La Macina fra Marche , ledet af Gastone Pietrucci.

I 1991 grundlagde nogle Emilia-Romagna kunstnere Modena City Ramblers som kombinerer stilen fra The Clash Combat Rock (1982) album folkemusik, traditionel irsk musik, politiske sange og guerillasange. Senere går de videre til en blanding af etnisk musik, rock, punk, forskellige loops og samples, og kalder denne stil "keltisk patchanka". Modena City Ramblers har påvirket mange kunstnere, herunder Casa del Vento , Fiamma Fumana , Caravane de Ville, Ductia, Paulem, La strana famiglia, Cisco.

Folk rock i Spanien

Forskellige kombinationer af folk og rock omfatter New flamenco og pop-orienterede former for rai . To folk-rock pibere stammer fra Spanien: Susana Seivane fra Galicien og Hevia , som blander traditionelle og moderne dansemelodier. Bandet Triquel spiller keltisk rock , men det mere berømte spanske band er Mägo de Oz , som kombinerer keltisk folk med hård rock . Derudover er der en repræsentant for den eksperimenterende rock Lynda Thomas , som fik berømmelse for at spille en blanding af traditionel musik med rock eller eurodance .

Folk rock i Tyrkiet

Anatolisk rock har været under udvikling siden midten af ​​1960'erne. Tidlige eksponenter som Erkin Koray , Cem Karaca , Barysh Mancho , Moğollar spillede en blanding af tyrkisk folkemusik med rock. Anatolsk rock er således tyrkisk folkrock, som også er relevant i dag, udført af Mor ve Ötesi , MaNga , Şebnem Ferah m.fl.

Folk rock i Østasien

Manila-lyd  er en type folkrock, der er populær i Filippinerne (især i Manila i 1970'erne, der kombinerer elementer af filippinsk folkemusik, rock, jazz og disco ved hjælp af Taglish ). Bemærkelsesværdige kunstnere: Freddie Aguilar , Florante , Heber Bartolome , Asin , Sampaguita , Rey Valera , Sharon Cuneta , Hotdog , Apo Hiking Society , VST & Co. , Rico J. Puno og Ryan Cayabyab . Filippinsk rock kaldes pinoy rock .

Folk rock i Canada

Canadisk folkrock er ikke altid, men for det meste, forbundet med den keltiske musiktradition . Figgy Duff , Wonderful Grand Band og Spirit of the West var banebrydende for canadisk keltisk rock, efterfulgt af Crash Test Dummies , Great Big Sea , The Mahones , The Dukhs , Jimmy George , Rawlins Cross , Captain Tractor , Mudmen og Michou . For nylig har canadisk indiemusik beriget scenen med rockmusik baseret på forskellige stilarter af folkemusik, eksempler er bandene Attack In Black , Great Lake Swimmers , City and Color , The Wooden Sky , Joel Plaskett og Two Hours Traffic .

Folk rock i Indien

Folk rock i Syd- og Mellemamerika

Med sin oprindelse i form af latinamerikansk rock and roll , absorberede latinsk rock til sidst rytmerne og melodierne fra folkene i Latinamerika. Et meget stort bidrag til udviklingen og populariseringen af ​​denne slags folkrock blev ydet af Carlos Santana  - uden tvivl et ikon for latinrock.

Folk rock kunstnere

Se også

Noter

  1. ↑ Oldies Music Ordliste: "Folk rock" . about.com . Hentet 17. marts 2010. Arkiveret fra originalen 2. juni 2012.
  2. ↑ Ralph McLean. "Historier bag sangen: 'House of the Rising Sun'" . BBC. Arkiveret fra originalen den 14. februar 2012.
  3. ↑ Folk rock definition . TheFreeDictionary.com . Hentet 15. marts 2010. Arkiveret fra originalen 6. juni 2011.
  4. ↑ 1 2 Udforsk: Folk-Rock | AllMusic . Hentet 8. april 2012. Arkiveret fra originalen 11. september 2011.
  5. ↑ Gendron, Bernard. Mellem Montmartre og Mudd Club : Populærmusik og avantgarde  . - University Of Chicago Press , 2002. - S. 180. - ISBN 0-226-28737-8 .
  6. ↑ Unterberger, Richie. Tur! Tur! Turn!: 60'ernes Folk-Rock Revolution  (engelsk) . - Backbeat Books , 2002. - S.  133 . — ISBN 0-87930-703-X .
  7. ↑ Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited. — 2. - Rogan House, 1998. - S. 83. - ISBN 0-95295-401-X .
  8. ↑ 12 Hr. _ Tamburin mand Hentet 8. april 2012. Arkiveret fra originalen 24. april 2012.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 Folk Rock: An Overview . richieunterberger.com. Hentet 15. marts 2010. Arkiveret fra originalen 2. juni 2012.
  10. ↑ Unterberger, Richie. Tur! Tur! Turn!: 60'ernes Folk-Rock Revolution  (engelsk) . - Backbeat Books , 2002. - S.  1 . — ISBN 0-87930-703-X .
  11. ↑ The Byrds | AllMusic . Hentet 8. april 2012. Arkiveret fra originalen 28. april 2012.
  12. ↑ Burt, R og North, P. West Coast Story: The 60s Rock  Revolution . - Phoebus Publishing Company, 1977. - S. 28. - ISBN 0-600-39393-3 .
  13. ↑ Wadhams, W. Inside The Hits: The Seduction Of A Rock And Roll Generation  . - Berklee Press, 2001. - S. 194. - ISBN 0-634-01430-7 .
  14. ↑ Roger McGuinn Biografi . Allmusic . Hentet 15. marts 2010. Arkiveret fra originalen 2. juni 2012.
  15. ↑ George Harrison Biografi . Allmusic . Hentet 15. marts 2010. Arkiveret fra originalen 2. juni 2012.
  16. ↑ 1 2 1962–66: American Folk-Rock vs. Den britiske invasion (link utilgængeligt) . State University of New York i Oswego . Hentet 19. marts 2010. Arkiveret fra originalen 11. juni 2011. 
  17. ↑ Smith, Graeme. {{{title}}} // Populær musik. - Cambridge University Press , 1997. - Januar ( vol. 16 , nr. 1 ). - S. 127 .
  18. ↑ Folkemusik . krugosvet.ru. Arkiveret fra originalen den 14. februar 2012.
  19. ↑ Bluesrock . allmusic.com. Arkiveret fra originalen den 14. februar 2012.
  20. ↑ Stephen Thomas Erlewine. Bob Dylan allmusic.com. - "pladen blev uden tvivl den første betydelige country-rock-plade, der blev udgivet, og satte scenen for indsatsen fra Byrds og Flying Burrito Brothers senere i 1969." Arkiveret fra originalen den 14. februar 2012.
  21. ↑ Classic Rock Special #1, s. 36
  22. ↑ Rolling Stone Music | Topkunstnere, nyheder, anmeldelser, fotos og videoer (link ikke tilgængeligt) . Hentet 1. oktober 2017. Arkiveret fra originalen 3. maj 2009. 
  23. ↑ 12 Britisk Folk -Rock Oversigt . Allmusic . Hentet 15. marts 2010. Arkiveret fra originalen 2. juni 2012.
  24. ↑ Alan Stivell Biografi . Allmusic . Hentet 15. marts 2010. Arkiveret fra originalen 2. juni 2012.
  25. ↑ Brocken, Michael. The British Folk Revival 1944-2002. - Ashgate Publishing Limited, 2003. - S. 95-102. — ISBN 0-75463-282-2 .
  26. ↑ Steeleye Span Biografi . Allmusic . Hentet 15. marts 2010. Arkiveret fra originalen 2. juni 2012.
  27. ↑ The Albion Band Biography . Allmusic . Hentet 15. marts 2010. Arkiveret fra originalen 2. juni 2012.
  28. ↑ 1 2 3 4 Historien om Celtic Rock (utilgængeligt link) . Rambling House: Hjem for irsk musik på nettet. Hentet 15. marts 2010. Arkiveret fra originalen 15. oktober 2009. 
  29. ↑ Unterberger, Richie. Eight Miles High: Folk-Rock's Flight fra Haight-Ashbury til  Woodstock . - Backbeat Books , 2003. - S.  154-156 . — ISBN 0-87930-703-X .
  30. ↑ Open Road anmeldelse . Allmusic . Hentet 26. marts 2010. Arkiveret fra originalen 2. juni 2012.
  31. ↑ Brown, Tony. Den komplette bog over de britiske hitlister  . — Omnibus Press, 2000. - S. 894. - ISBN 0-7119-7670-8 .
  32. ↑ Johnston, Thomas F. {{{title}}} // International Review of the Aesthetics and Sociology of Music. - Croatian Musicological Society, 1995. - Juni ( vol. 26 , nr. 1 ). - S. 35-59 .
  33. ↑ Blackmore's Night, officiel hjemmeside, http://www.blackmoresnight.com/index2.htm Arkiveret 22. juli 2010 på Wayback Machine , hentet 29/01/09.
  34. ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), s. 135.
  35. ↑ DE Asbjørnsen, Scented Gardens Of The Mind , http://sgm.paullee.ru/sgm-fr.htm Arkiveret 3. marts 2016 på Wayback Machine , hentet 29/01/09.
  36. ↑ C. Snider, The Strawberry Bricks Guide to Progressive Rock (Lulu.com, 2008), s. 183-4.
  37. ↑ 1 2 A. Burlak. Folk rock (ikke tilgængeligt link) . megabook.ru. Arkiveret fra originalen den 22. oktober 2012. 
  38. ↑ Cherezov I. Håndbog for en nybegynder musikelsker Arkiveksemplar dateret 10. november 2021 på Wayback Machine  - Odessa: Astroprint, 2016 - S. 100
  39. ↑ Corn: A History . kukuruza.info. Arkiveret fra originalen den 10. december 2012.
  40. ↑ Evgeny Bogachkov. Kalinov Most: Historie (utilgængeligt link) . kalinovmost.ru. Arkiveret fra originalen den 10. februar 2012. 
  41. ↑ "Yat-Kha" i Abakan: Slut på alle krige! Én musik vil lyde over hele verden! . tuvaonline.ru. Arkiveret fra originalen den 1. september 2009.
  42. ↑ Aliya SABIROV. Zakhir Nasyybullin: "Vores bedrifter er ikke blevet gentaget endnu (utilgængeligt link) . "Youth of Tatarstan" nr. 30, 26. maj 2006. Arkiveret den 6. august 2007. 
  43. ↑ Olga Vasinkevich. Tjekkisk folkrock-musik for sjæl og hoved . Arkiveret fra originalen den 14. februar 2012.

Litteratur

  • Korolev O. Folkerock  // Brief Encyclopedic Dictionary of Jazz, Rock and Pop Music. - M .: Musik, 2006. - ISBN 5-7140-0982-7 . Arkiveret fra originalen den 29. november 2014.
  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier
 Rockmusik
 Rockmusik efter land
Kategori: Rock