| midiwal folk rock | |
|---|---|
| Retning | Rockmusik |
| oprindelse | tidlig musik |
| Tid og sted for hændelsen | begyndelsen af 1970'erne, England og Tyskland |
| storhedsår | midten af 1970'erne, Europa |
| Undergenrer | |
| middelalderlig metal | |
| Derivater | |
| neoklassisk darkwave | |
Middelalderfolkrock er en musikalsk genre , der kombinerer elementer af tidlig musik og rock . Den dukkede op i begyndelsen af 1970'erne i England og sideløbende i Tyskland og absorberede erfaringerne fra bevægelserne i slutningen af 1960'erne - elektrisk folk og progressiv folk . [1] På trods af navnet bruges udtrykket vilkårligt til at henvise til kunstnere, der omfatter elementer fra både middelalderen og renæssancen og barokken , og nogle gange for at beskrive grupper, der ikke bruger elektriske instrumenter.
De første forsøg på at kombinere populærmusik med elementer af klassisk musik var i midten af 1960'erne. Dette fænomen er kendt som barokpop . [2] Interessen for middelalder- og renæssancemusik er også tydelig hos britiske prog-folk i slutningen af 1960'erne. The Incredible String Bands The 5000 Spirits or the Layers of the Onion (1967) er et godt eksempel på dette. [3] Samt hendes opfølgende album, The Hangman's Beautiful Daughter (1968). [fire]
På Sir John Alot fra Merry Englandes Musyk Thynge and ye Grene Knyghte (1968) af prog-folk guitaristen John Renbourn kan man se en interesse for middelalderen, der ville dominere The Lady and the Unicorn (1970). Siden 1967 har Renbourn været medlem af Pentangle -gruppen , hvor han også dyrker tidlig musik og blander dens lyd med blues, jazz, bluegrass og traditionel musik. [5] Søstrene Shirley og Dolly Collins var de første til at indspille fuldlængdealbummet Anthems in Eden (1969), som kombinerede traditionelle folkesange med musikinstrumenter fra den tidlige musik-æra. [6] Derudover har den britiske undergrundsgruppe Third Ear Band siden 1969 brugt middelalderlige musikinstrumenter sammen med elementer af klassisk og orientalsk musik. [7]
Fairport Conventions første album i den elektriske folk -genre , Liege & Lief (1969) , lagde grundlaget for at vende disse tendenser til en form for rockmusik. [8] Lyden af albummet er en blanding af elektrisk rockmusik med traditionelle folkesange og stilarter. Fairport Conventions repertoire indeholder elementer af tidlig musik, men fokuserer hovedsageligt på tidlig moderne og 1800 -talsmusik . Steeleye Span blev dannet i 1969 af et tidligere medlem af Fairport Convention. Den originale Liege & Lief - orienterede bane blev senere ændret til midival folkrock. Dette kan ses på albummet Below the Salt (1972) og a cappella - singlen Gaudete , hvorfra nåede nummer 14 i UK Singles Chart , og er uden tvivl den største succes for midwal folkrock. [9]
Processen med "elektrificering" iværksat af Fairport Convention -gruppen har fået en række tidlige progressive folk -kunstnere til at skifte til midiwal-folkrock, hvilket har bidraget til et voksende antal kunstnere i denne genre. Disse omfattede Pentangle with Cruel Sister (1970), Third Ear Band fra 1972 og Shirley og Dolly Collins med Amaranth (1976). [6]
I modsætning til dem elektrificerede Amazing Blondel ikke deres lyd, men på grund af deres særlige tilgang til musik og brugen af traditionelt materiale kaldes deres stil ofte for midival rock. [10] [11] Meget lig hendes gruppe Forest , der udfører deres egne kompositioner ved hjælp af middelalderlige musikinstrumenter. [12]
Samtidig var der lignende begivenheder i Tyskland. Dannet i 1970 besluttede det akustiske folkeensemble Ougenweide , inspireret af britisk elektrisk folk, at elektrificere middelalderlig tysk folkemusik. [13] Adskillige bands har fulgt Ougenweides føring, inklusive Parzival siden 1971. [fjorten]
Den stigende interesse for tidlig musik i den akademiske verden var en væsentlig faktor i udvidelsen af midival folkrock. Den britiske gruppe Gryphon , formentlig genrens kanoniske gruppe, blev dannet i 1971 af Richard Harvey og Brian Galland, kandidater fra Royal Conservatory . Gryphon var oprindeligt et akustisk ensemble, der spillede folkemusik og middelaldermelodier. Men med tilføjelsen af guitaristen Graham Taylor og trommeslageren Dave Oberle var de ved udgivelsen af deres debutalbum i 1973 blevet et midi-folk band, inklusive fagot og crumhorn. [15] [16] [17] I samme 1973 blev den eneste udgivelse af Giles Farnaby's Dream Band- projektet udgivet , der kombinerede tidlig musik med lyden af rockinstrumenter. [atten]
Bandet Gentle Giant bliver ligesom Gryphon ofte omtalt som midival rock. I sit andet album Acquiring the Taste (1971) tilføjede hun lyden af clavichord , cembalo , violin og blokfløjte , men udover dette indeholdt albummet elementer af klassisk musik og jazz, som karakteriserer det mere som progressiv rock . [19]
Midwal-folkrockens popularitet varede ikke længe. Fra omkring 1975 begyndte Gryphon at bevæge sig væk fra sin "middelalderlige lyd" mod progressiv rock, før han gik i opløsning i 1977 . Tilsvarende bevægede Gentle Giant sig, på trods af at have bevaret elementer fra middelaldermusik, hurtigt i retning af eksperimentel musik og blev meget hurtigt henvist til kategorien progressiv rock. [elleve]
I slutningen af 1970'erne fortsatte midiwal folkrock med at udvikle sig i Frankrig og Holland . I Frankrig, især i Bretagne , optrådte Ripaille i 1977 og Saga de Ragnar Lodbrock i 1979 . I samme periode vendte den franske elektriske folkegruppe Tri Yann sig til middelalderens musik. Der var også flere bands i andre europæiske lande, blandt andet Thomas Flinter fra Holland. [tyve]
Midwal folkrock skiftede mod progressiv rock, og progressiv rock inkluderede til gengæld ofte elementer af tidlig musik. Bandet Jethro Tull udviklede sig fra britisk blues . Den vokale stil af bandleder Ian Anderson sammenlignes ofte med sangen af middelalderlige troubadourer , og toneart lyden af hans fløjte, kombineret med tangenterne og strygerarrangementerne af bandmedlemmerne, repræsenterer elementer af middelaldermusik. De præsenteres mest rent på albummene Minstrel in the Gallery (1975) og Songs from the Wood (1977). [21] Middelalderlyd er et kendetegn for Jethro Tull, hvorfor hendes stil nogle gange kaldes mid-progressiv rock. [22]
Alligevel var tidlig musik kun en af en række indflydelser på progressive rockkunstnere sammen med klassisk musik, jazz og verdensmusik . Derudover reducerede genrens krise, forbundet med fremkomsten af punkrock og den nye bølge , antallet af progressive rockartister betydeligt.
Midival-folkrock var praktisk talt forsvundet i begyndelsen af 1980'erne , men interessen for middelaldermusik døde ikke helt ud. I midten af 1980'erne dukker neoklassisk darkwave op , hvor neoklassisk også betyder ny-middelaldermusik. Bandene Dead Can Dance og Ataraxia har opført darkwave , baseret på nymiddelaldermusik , siden midten af 1980'erne. Lignende bands dukkede op i 1990'erne - Love Is Colder Than Death , Faith and the Muse , Arcana . Elementer af middelaldermusik optræder også i nogle neo -folkegruppers arbejde .
En vigtig rolle i genoplivningen af hybridgenrer med tidlig musik blev spillet af den generelle stigning i interessen for middelalderen , historiske genopførelser og festivaler i slutningen af 1980'erne i Tyskland og Amerika . [23] I løbet af denne periode dukkede en række udøvere af akustisk middelalderfolk op, især i Tyskland. Disse omfatter bandene Estampie siden 1985, Corvus Corax siden 1989 og In Extremo siden 1995 .
I midten af 1990'erne dukker middelaldermetal op i Tyskland , der kombinerer middelaldermusik med metal . I 1996 organiserede Corvus Corax-medlemmer metalsideprojektet Tanzwut , og i 1998 skiftede In Extremo fra akustisk lyd til metal .
Selvom disse bands bevægede sig mod metal , opstod der omkring samme periode flere kunstnere, som kombinerede tidlig musik og akustiske instrumenter med blød rock eller hård rock . Blackmore 's Night blev dannet i 1997 af Ritchie Blackmore . Blackmores musik omtales ofte som "renæssancerock". [24] Andre numre inkluderer Avalon Rising og Circulus , og begge bands omtaler deres stil som midival folkrock. [25]