London ringer

London Calling er dettredje  studiealbum af det  britiske punkrockband The Clash .  _ I Storbritannien blev pladen udgivet den 14. december 1979 af CBS Records ; en amerikansk udgivelse i 1980 af Epic Records . På dette album demonstrerede The Clash bredden af ​​deres evner: musik med elementer af ska , funk , soul , jazz , rockabilly , reggae udgjorde en meget rigere palet end på gruppens to tidligere studieværker [1] . Teksterne berører samfundets sociale problemer, såsom arbejdsløshed , etniske konflikter , stofbrug samt mindreåriges problemer [2] .

Albummet modtog strålende anmeldelser og er i øjeblikket placeret som nummer otte på Rolling Stones liste over de 500 største album nogensinde [3] . London Calling nåede top ti på UK Singles Chart , og singlen af ​​samme navn nåede Top 20 på UK Singles Chart [4] . I alt er der solgt over 5 millioner eksemplarer af pladen på verdensplan [3] . I USA blev det certificeret platin [5] , i Storbritannien - guld [6] . Albummet blev således ikke kun det mest succesrige i The Clashs diskografi , men også et af de mest succesrige albums i rockmusikkens historie [3] .

Optagelse og produktion

Efter at have afsluttet indspilningen af ​​deres andet studiealbum, Give 'Em Enough Rope (1978), skilte bandet sig fra producer Bernard Rhodes, som havde plaget musikerne med konstante foredrag og foredrag [7] . Atmosfæren ved øvelserne blev straks mere afslappet og befordrende for fri kreativitet, men musikerne måtte forlade London -studiet i Camden og lede efter et nyt hjem. The Clash , inspireret på det tidspunkt af rockabilly , ska , reggae og jazzmusik , begyndte at indspille nyt materiale i sommeren 1979 [2] . Tour manager Johnny Grinn fandt Vanilla Studios, der ligger i en garage i Pamplico, det centrale London [8] [9] . Der skrev og mixede The Clash demoer af nye sange på kort tid: Mick Jones blev forfatter til musikken, og Joe Strummer [2] blev forfatter til de fleste af teksterne .

Fyren var selv en inspiration. "Brand New Cadillac" indspillede vi i første forsøg. Fyr sagde: "Fantastisk arbejde." Jeg sagde: "Nej, nej, for hurtigt! Hvor skal vi hen sådan her?" Og han sagde bare: "Fantastisk rock and roll burde køre."

I august 1979 begyndte bandet at indspille London Calling i Wessex Studios . Til stor irritation for CBS Records henvendte bandet sig til Guy Stevens for at producere albummet , hvilket gav ham en ny chance, efter at bandets demobånd mislykkedes i 1976 [10] . Stevens var manager og producer for Mott the Hoople , et af Mick Jones' yndlingsbands. Guy havde dog alvorlige problemer med alkohol og stoffer, og hans anarkiske arbejdsmetoder var ikke typiske for musikindustrien. En gang, under indspilningen af ​​et af Mott the Hoople-albummene, satte en beruset Stevens ild til studiet [11] . Mens han arbejdede med The Clash, tog Guy også ofte risikable handlinger, for eksempel for at skabe den rigtige atmosfære, idet han kastede stole og stiger rundt i studiet [12] [13] . Som et resultat, arbejdede The Clash godt sammen med Stevens, især bassisten Paul Simonon , som bemærkede, at producentens arbejde havde en betydelig indflydelse på gruppen, og hans hjælp hjalp dem til bedre at forene sig som et team.

Ind imellem arbejdet i studiet spillede musikerne fodbold. Fælles idræt bidrog til at forbedre forholdet i gruppen og gav også et stykke tid mulighed for at flygte fra intense studiesessioner. Som et resultat er optagelsesprocessen blevet lettere og mere produktiv [14] .

I september besluttede musikerne at tage en pause fra arbejdet med pladen og tog på Take The Fifth Tour i USA . Dette vakte igen utilfredshed hos repræsentanter for CBS -mærket , som krævede nyt materiale fra gruppen hurtigst muligt. Derudover nægtede The Clash at opkræve mere end tre dollars fra besøgende ved koncerter i overensstemmelse med traditionerne for punken , mens gruppen selv foretrak at bo på luksushoteller. Som et resultat var mærket ikke interesseret i at finansiere turen, hvilket forårsagede en alvorlig mangel på midler. Forholdet mellem musikerne og CBS blev mere og mere anspændt [15] [16] .

I slutningen af ​​oktober vendte The Clash tilbage til London og fortsatte med at indspille albummet [16] . Sangene blev indspillet i en eller to omgange, og det meste af arbejdet på albummet blev afsluttet på få uger [2] .

Musik og tekster

Albummets titelnummer, " London Calling ", var delvist inspireret af Three Mile Island-atomreaktoreksplosionen i marts 1979. Joe Strummers tekst berører også temaerne om stigende arbejdsløshed , nationale konflikter og stofmisbrug i Storbritannien [17] . Den anden sang på disken, et cover fra 1959 af Vince Taylors rockabilly "Brand New Cadillac" var kronologisk det første nummer, der blev indspillet til albummet. Bandet kaldte det en af ​​de første britiske rock and roll-sange, og bandmedlemmerne lyttede ofte til det for at "varme op", før de indspillede andre kompositioner [18] [19] . Nummeret "Rudie Can't Fail" elementer af soul , reggae og popmusik og har også en blæsersektion . Sangens tekster fortæller om livet for en ubekymret ung mand, der bliver kritiseret for ikke at have lært at opføre sig som en ansvarlig voksen [1] .

"Spanske bomber" : kompositionens tema er borgerkrigen i Spanien [20] . Sangen modtog positive anmeldelser fra journalister, hvoraf en endda udtalte, at "ved at kombinere tankevækkende tekster og energisk fremførelse var sangen London Callings bedste øjeblik " [21] . Albummets ottende nummer, "Lost in the Supermarket", blev skrevet af Strummer, som forestillede sig Jones vokse op med sin mor og bedstemor bo i en kælder [22] . Sangen "Clampdown" blev oprindeligt indspillet som en instrumental og fik titlen "Working and Waiting" [20] . Denne sang handler om mennesker, der har forladt deres ungdommelige idealisme og er blevet en del af den sjælløse "voksne" verden. Sangen opfordrer unge mennesker til at kæmpe mod status quo [23] . Det tiende nummer, "The Guns of Brixton" , er den første komposition af The Clash, som blev skrevet af basguitaristen Paul Simonon, der også fungerede som forsanger. Simonon var oprindeligt usikker på teksten til hans sang, som beskriver et paranoidt syn på livet, men besluttede sig til sidst for at fuldende det med Strummer [20] .

I "Death or Glory" beskrev Strummer et tilbageblik på sit liv, idet han anerkendte de stigende vanskeligheder og bemærkede vægten af ​​ansvar, der falder på en voksens skuldre [24] . Mens de arbejdede på "The Card Cheat", indspillede bandet alle instrumenterne to gange og overdubbede den ene plade frem for den anden i et forsøg på at skabe en meget stor og kraftfuld lyd [25] . En coverversion af Danny Rays reggae - hit Revolution Rock" fik blandede anmeldelser fra pressen. Strummer og Jones blev kritiseret af New Musical Express for "ikke at skabe en overbevisende kærlighedssang" [26] . Albummets sidste sang, " Train in Vain ", skulle distribueres gratis under en salgsfremmende aftale med New Musical Express , men aftalen faldt igennem, og nummeret blev tilføjet til albummet i sidste øjeblik, efter at ærmerne havde blevet trykt, på grund af hvorfor sangen ikke er opført på forsiden af ​​den første udgave af London Calling [27] [28] .

Titel og omslag

Arbejdsversionen af ​​albummets titel var "The Last Testament" [ 29 ] , men til sidst besluttede musikerne at kalde det "London Calling" ( russisk London kalder ) efter navnet på det første nummer på disken . Udtrykket kommer fra teksten til militære kaldesignaler, da abonnenten, der kommunikerer via radiostationen, først siger: "This is London calling" ( russisk , this is London calling ) [30] .

Coveret på albummet viser bassisten Paul Simonon , der smadrer sit instrument på scenen under en koncert på New York Palladium den 21. september 1979, som en del af den amerikanske Take The Fifth Tour [31] . Coveret er designet af Ray Lowry og er pastiche på Elvis Presleys første album Elvis Presley ; samme navn skrifttyper, farver og generel idé bruges.

Billedet er taget af Penny Smith , som filmede bandet til koncerter og backstage specielt til London Calling . Smith ønskede ikke at bruge dette skud, da hun mente, at hun havde misset pointen , men Strummer og den grafiske designer Ray Lowry hende om, at det var det billede, de havde brug for, og godkendte det endelig .

Den kendte kunstner Emin Tracy, som var inviteret af Joe Strummer til at akkompagnere bandet på turnéen i 1979, sagde, at ingen engang bemærkede, at fotografiet var ude af fokus, da halvdelen af ​​gruppens entourage og musikerne selv konstant var i en tilstand af rus under turen [33] .

I 2002 kaldte magasinet Q Penny Smiths fotografi for "det bedste rock 'n' roll-billede nogensinde", og understregede, at forfatteren formåede at fange "det ultimative øjeblik af rock 'n' roll - det fuldstændige tab af selvkontrol." Selve London Calling -sleevet blev rangeret som niende på sin liste over "Top 100 albumcovers af alle tider" [34] .

Den 16. december 2009, to dage efter at London Calling "fejrede" sit 30-års jubilæum, blev det originale cover og et sæt uudgivne kunstværker til LP-sleevet auktioneret på Bonhams' Knightsbridge i West London. Det lykkedes arrangørerne af auktionen at vinde mere end halvfjerds tusinde pund sterling [35] . I 2010 udgav British Royal Mail en række frimærker med klassiske albumcovers, inklusive London Calling [36] .

I 2010, rockmusik forsker Lev Gankin i en særlig serie af artikler "Design af rockmusik albums i 1960'erne-1970'erne." for hjemmesiden " Zvuki.Ru " skrev, at "det kunstneriske piratkopiering, der blev proklameret af punkdesign, udvidede til rockmusikkens kreative arv", og bemærkede i denne sammenhæng, at ligheden mellem coveret og Presleys første album betød, at punkrocken hævdede "dets stilistisk kontinuitet med hensyn til den revolutionære rock and roll i anden halvdel af 1950'erne" [37] . I 2011 blev forsiden af ​​London Calling placeret på en fjerdeplads på listen over de bedste albumcovers gennem tiden af ​​læsere af online-publikationen Music Radar [38] .

Frigiv

Albummet blev udgivet på LP i Storbritannien i 1979 og på Stereo 8 LP og kassette i USA i 1980. I Japan blev albummet udgivet i et gatefold-format (et langt hæfte, der foldes som en harmonika). På trods af at London Calling blev udgivet som et dobbeltalbum, i traditionen for punk , blev det solgt til prisen for én plade, efter insisteren fra musikerne selv. CBS-pladen afviste oprindeligt bandets tilbud om at udgive et dobbeltalbum. Til gengæld gav CBS tilladelse til at inkludere en gratis 12-tommer plade i udgivelsen. Men i sidste ende blev denne plade en fuldgyldig anden LP med ni ekstra numre [9] .

Først blev udgivelsen af ​​London Calling ledsaget af overbevisende salg. Mere end to millioner plader blev solgt [3] . Albummet toppede som nummer ni på Storbritanniens hovedhitlister [4] og blev senere certificeret som guld [6] . Det blev også kommercielt succesfuldt uden for Storbritannien, og toppede som nummer to i Sverige og nummer fire i Norge [39] [40] . I Amerika var London Callings bedste præstation nummer 27 på Billboard Pop Albums [41] , og i februar 1996 blev albummet certificeret platin [5] .

Singlerne fra London Calling blev en af ​​de mest succesrige i bandets karriere. Den førende single, der indeholder "Armagideon Time" på B-siden, blev udgivet den 7. december 1979 før udgivelsen af ​​pladen. Den nåede nummer 11 på UK Singles Chart [4] . Til sangen " London Calling ", instrueret af Don Letts , blev den første iscenesatte musikvideo til The Clash optaget, hvor musikere med instrumenter i hænderne skiftes til at gå langs en hængebro, og derefter udfører gruppen kompositionen ombord på en båd i en af ​​Themsen bagvande om natten, i kraftig regn [42] .

I USA blev " Train in Vain " kombineret med "London Calling" som en dobbeltsingle udgivet i februar 1980. Det toppede som nummer 23 på Billboard Hot 100 samt nummer 30 på Disco Top 100 [43] .

Det hele så skræmmende ud. Så du, hvad orkanen gjorde i Caribien ? Sådan så salene ud efter The Clashs optrædener .

Efter udgivelsen af ​​albummet, i begyndelsen af ​​januar 1980, påbegyndte musikerne en stor UK-turné, Sixteen Tons Tour [15] . Gruppens koncerter blev åbnet af den berømte jamaicanske ska - kunstner og DJ Mikey Dred . Først var han skeptisk over for tilbuddet om at optræde med et hvidt rebelsk punkband, men efter lidt overtalelse takkede han ja. Der var en bølge af indignation blandt The Clashs britiske fans; Mikey Dreds DJ - sæt irriterede punkerne, og bandets egne musikalske eksperimenter var dem fuldstændig fremmede. Ikke desto mindre var alle The Clash-koncerter udsolgt [44] [45] .

Genudgivelser

Senere blev albummet London Calling genudgivet flere gange: i Storbritannien blev albummet i 1986 udgivet på kompakte kassetter , i 2000 i USA blev det udgivet i CD -format, i 2004 blev pladen genudgivet af pladeselskabet Legacy Udgave , tidsindstillet til at falde sammen med dens 25 års jubilæum. Legacy-udgaven er pakket i en digipak og inkluderer bonus-cd'er og dvd'er . Cd'en, med titlen "The Vanilla Tapes", indeholder en demo af albummet, som Mick Jones fandt i sin besiddelse i begyndelsen af ​​2004 - båndet mentes at være tabt i lang tid [46] . DVD'en indeholder The Last Testament - The Making of London Calling af Don Letts , samt tidligere usete musikvideoer og andre videooptagelser. I 2010 blev en begrænset udgave af pladen udgivet på billeddiske .

Anmeldelser af kritikere

Anmeldelser
Kritikernes vurderinger
Kilde	karakter
Allmusic	[47]
BBC musik	(positiv) [48]
sæt ind	(positiv) [49]
Fork	(10/10) [50]
Pop betyder noget	(positiv) [51]
Robert Christgau	(A+) [52]
Rullende sten	(positiv) [53]
Rullende sten	[54]
Rolling Stone Album Guide	[55]
A.V. Klubben	A+ [56]

I det år, pladen blev udgivet i USA, gav Rolling Stones Tom Carson albummet høje karakterer. Forfatteren skrev, at "lyden af ​​denne plade er bygget på alle tidligere præstationer inden for rock and roll, og billedligt og tematisk er den dybt fordybet i rockens legender, historie, politik og mytologi. Hvert stykke er blevet stykket sammen til en enkelt, enorm, sydende historie - den slags, som kun Clash kan fortælle, en historie, der er skabt ikke kun for dem, men for os alle. Selvom pladen virker usammenhængende og stram ved første øjekast, ... er dette musik, der vil bestå tidens tand. Albummet er så smart og altomfattende, at det efterlader dig ikke kun lamslået, men også utroligt inspireret og triumferende i live . I 1979 beskrev den berømte amerikanske publicist, kritiker og journalist for ugebladet The Village Voice Robert Christgau London Calling som "lidenskabelig, vred, men alligevel dyb, selvsikker, melodisk og hård rock at starte" og kaldte den "den bedste dobbelt-LP siden Exile " på hovedgaden " [52] . I slutningen af ​​1980 toppede albummet listen over de bedste albums i gruppen af ​​amerikanske kritikere Pazz & Jop fra Village Voice [57] .

I en senere anmeldelse skrev Stephen Thomas Erlwine fra Allmusic , " London Calling  er gribende, kraftfuld, kompleks rock, meget opløftende og har flere positive kvaliteter end de fleste, endda dobbeltalbum" og kaldte det "et af de bedste rockalbum, der nogensinde har blevet optaget" [47] . I 2004 udnævnte Pitchfork musikanmelder Amanda Petrusich "London Calling" til den bedste sang på albummet og skrev, at "The Clash fanger opmærksomheden lige fra starten; hvert næste nummer vokser ud af det forrige, giver slag efter slag og griner, hvilket bringer os i stum underkastelse” [50] . Mark Sutherland fra BBC Music kaldte værket kulminationen på bandets modning og skrev, at "da det er et helt episk dobbeltalbum, fra dets ikoniske coverkunst til dets vildt eklektiske blanding af stilarter, kan du være sikker på, at det er kvintessensen af, hvad et rockalbum er ." [48] . Sal Ciolfi fra PopMatters kaldte pladen "en stor, højlydt, smuk samling af smerte, vrede, urolige tanker og selvfølgelig frem for alt håb" og skrev, at hvis den blev "udgivet i morgen, ville den stadig være relevant og levende." [51] . Kate Peeps fra The AV Club anså albummet for at være en af ​​de få plader, der kan kaldes upåklagelige. Efter hendes mening, forbliver tro mod deres ånd, ramte The Clash reggae og relaterede genrer, mens de fortsatte med at lave musik lige så voldelig som deres tidligere værk. Pips tilskrev den nye melodi til diskens utvivlsomme fordele [56] . Andrey Kokarev skrev i sin bog "Punk Rock fra A til Z": " London Calling er et mesterværk, selvom der ikke er meget tilbage  af den rene punkenergi, der dominerede den første LP . Her kan du mærke modenheden, oplevelsen af ​​mestermusikere, der skaber et konceptuelt værk. Og omfanget af punkrock er for lille til dem" [58] .

Anerkendelse

Dobbeltalbummet London Calling , udgivet i 1979, havde en utrolig succes. Nye stilarter dukkede op overalt, og The Clash har med succes demonstreret, at de kan holde sig på toppen, udvikle sig og stadig ikke miste deres revolutionære ånd.

De fleste kritikere anerkender, at albummet er et af de mest succesrige i rockmusikkens historie. Således kaldte det amerikanske magasin New York Times London Calling for et af tidens bedste musikalbum [60] . Til gengæld fik albummet i en artikel af magasinet Entertainment Weekly titlen "Bedste album nogensinde" [2] . Rolling Stone magazine gav albummet en maksimal vurdering på fem stjerner ud af fem, og journalisten Pat Blashill bemærkede, at pladen er "den absolutte romantik i den episke rock and roll periode" [61] . I november 1989 tildelte publikationen London Calling titlen "Best Album of the 1980s" på sin "Top 100 Albums of the 1980s"-liste, og i 2003 placerede den som nummer otte på sin anmeldelsesbaserede liste over "The 500 Greatest ". Albums of All Time " 273 førende musikere og kritikere. Albummets titelnummer blev rangeret som femtende på listen 500 Greatest Songs of All Time året efter [ 3] [62] Magasinet Mojo rangerede albummet #22 på deres liste over "De 50 største album nogensinde optaget" [63] . Pitchfork Media-magasinet rangerede London Calling som nummer to på sin "Top 100 Albums of the 70s " -liste, kun overgået af David Bowies Low .

I 1979 var Fear of Music Talking Heads nr. 1 på New Musical Expresss årlige december-liste over bedste album og London Calling var nr. 8 , [65] men syvogtyve år senere var The Clash nr. 12 på samme liste , mens Talking Heads ikke engang kom med på listen [66] . I 1998 rangerede Q magazine London Calling som nummer et på deres "50 bedste album fra 70'erne" [67] , i 1999 rangerede det som nummer fire på deres "100 Greatest UK Albums" [68] og i 2002 inkluderede det på listen af "Top 100 Punk Albums" [69] .

Alternative Press inkluderede London Calling på deres liste over " The 10 Most Important Albums of the 80s" [70] . College Media Journal placerede rekorden på en 3. plads på listen over "Top 20 mest spillede albums i 1980'erne" [71] .

Ifølge siden Acclaimedmusic.net ligger albummet på en niendeplads på listen over "Mest kritikerroste albums nogensinde" [72] . I 2007 blev London Calling optaget i Grammy Hall of Fame for dets kulturelle og historiske betydning [73] . London Calling blev også inkluderet i den særlige BBC Radio 1 Masterpiece Series i 2009, hvor den blev noteret som et af de albums, der havde størst indflydelse på verdenskulturen [74] . Udvalgt af Kerrang! på listen over "40 bedste punkalbum 1977-2017" [75] .

London Calling i film-, medie- og modeindustrien

• I december 2010 rapporterede BBC , at en film om optagelsen af ​​London Calling var i de tidlige stadier af produktionen. Mick Jones og Paul Simonon fungerer som executive producers på projektet, manuskriptet blev skrevet af Jez Buttervoort, og Alison Owen og Paul Trijbits er hovedproducenterne [76] [77] .
• Sangene fra albummet London Calling og detaljerede oplysninger om hver af sangene er til stede i det musikalske computerspil Rock Band 3 fra Rock Band -serien . Spillet blev sat til salg den 1. februar 2011 [78] .
• I januar 2010 præsenterede det berømte amerikanske mærke Converse en kollektion af sko dedikeret til The Clash . En vigtig del af præsentationen var fremvisningen af ​​"Converse London Calling" sneakers dedikeret til bandets album [79] .
• Sangen er med i James Bond-filmen Die Another Day (2002), der ledsager Gustav Graves (fremført af Toby Stevens) i rammen .

Liste over numre

Originalversion (1979)

I den originale version af albummet blev sangen " Train in Vain " ikke krediteret på forsiden eller på etiketten, men et klistermærke, der viser nummeret, var på den ydre cellofanskal [15] .

Jubilæumsversion (2004)

For at fejre albummets 25-års jubilæum blev der i 2004 udgivet en særlig udgave, som indeholder en tidlig version af albummet baseret på Vanilla Tapes -materiale (demonstrationer, som ikke tidligere var tilgængelige for lyttere) og en bonus - DVD med musikvideoer til sange fra albummet og optagelser fra The Clash at Wessex Studios [15] .

Medlemmer af optagelsen

Kortpositioner

Noter

1. ↑ 1 2 Donald A. Guarisco. Rudie Can't Fail  Sanganmeldelse . allmusic.com . Hentet 22. december 2011. Arkiveret fra originalen 19. februar 2012.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Sinclair, Vol. "Det bedste album nogensinde"  (engelsk) . Entertainment Weekly (24. september 2004). Hentet 8. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
3. ↑ 1 2 3 4 5 500 bedste album nogensinde. The Clash, 'London Calling'  (engelsk) . Rullende sten . Hentet 20. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
4. ↑ 1 2 3 4 Søg i den britiske top 40 hitdatabase  . everyhit.co.uk . Hentet 22. december 2011. Arkiveret fra originalen 19. februar 2012.
5. ↑ 1 2 Recording Industry Association of America. Guld og platin  (engelsk) . riaa.com . Hentet 22. december 2011. Arkiveret fra originalen 19. februar 2012.
6. ↑ 1 2 Søgning efter certificerede priser  . bpi.co.uk. _ Hentet 5. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
7. ↑ Gilbert, 2005 , s. 212-213.
8. ↑ Green, Barker, 2003 , s. 156.
9. ↑ 1 2 søde, Adam. Death or Glory  (engelsk)  // Uncut  : magazine. - 2004. - S. 58 .
10. ↑ Gilbert, 2005 , s. 235.
11. ↑ The Mott the Hoople-historien  . huntermott.com . Hentet 13. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
12. ↑ Phil Spector og myten om den 'gale'  pladeproducer . The Guardian . Hentet 13. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
13. ↑ Adam Sweeting. The Clash, London Calling: The 25th Anniversary Edition  . The Guardian (10. september 2004). Hentet 13. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
14. ↑ Fremstilling af 'London Calling': The Last Testament . Dir. Don Letts. Sony Music, 2004. DVD .
15. ↑ 1 2 3 4 Bio/  Tidslinje . theclashonline.com . Hentet 4. april 2012. Arkiveret fra originalen 31. maj 2012.
16. ↑ 1 2 "London Calling" - The  Clash . keplar.com . Hentet 6. juni 2012. Arkiveret fra originalen 17. juni 2012.
17. ↑ The RS 500 Greatest Songs of All Time: The Clash London  Calling . Rolling Stone (9. december 2004). Hentet 8. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
18. ↑ Sød, Adam. Death or Glory  (engelsk)  // Uncut  : magazine. - 2004. - S. 65 .
19. ↑ Gilbert, 2005 , s. 237.
20. ↑ 1 2 3 søde, Adam. Death or Glory  (engelsk)  // Uncut  : magazine. - 2004. - S. 67 .
21. ↑ Donald A. Guarisco. Anmeldelse af spanske bomber  . allmusic.com . Hentet 22. december 2011. Arkiveret fra originalen 19. februar 2012.
22. ↑ London Calling: 25th Anniversary Legacy Edition . "Det sidste testamente - The Making of London Calling". Information om optagelsen af ​​London Calling . 18. februar 2008.
23. ↑ Donald A. Guarisco. Clampdown  anmeldelse . allmusic.com . Hentet 22. december 2011. Arkiveret fra originalen 19. februar 2012.
24. ↑ Gilbert, 2005 , s. 259.
25. ↑ Sød, Adam. Death or Glory  (engelsk)  // Uncut  : magazine. - 2004. - S. 68 .
26. ↑ Gilbert, 2005 , s. 260.
27. ↑ Green, Barker, 2003 , s. 218.
28. ↑ Train in Vain - The Clash - 1979  . seventiesmusic.wordpress.com (19. april 2012). Hentet 13. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
29. ↑ Stephen Metcalf. Debunking Punk - Hvad Clash betød for rock 'n' roll  (engelsk) . Skifer (22. februar 2005). Hentet 5. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
30. ↑ London  Calling . Rolling Stone (9. december 2004). Hentet 5. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
31. ↑ Green, Barker, 2003 , s. 195-196.
32. ↑ London ringer  igen . thisislondon.co.uk . Hentet 22. december 2011. Arkiveret fra originalen 19. februar 2012.
33. ↑ Matilda Battersby. London Calling: Tracey Emin og venner hylder The Clashs 'officielle krigskunstner'  (engelsk) . The Independent (16. juni 2010). Hentet 5. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
34. ↑ Mickey O'Connor. De 100 bedste albumcovers nogensinde  . Entertainment Weekly (19. marts 2001). Hentet 22. december 2011. Arkiveret fra originalen 19. februar 2012.
35. ↑ The Clash 's 'London Calling' albumcover, der skal bortauktioneres  . www.nme.com (2. december 2009). Hentet 1. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
36. ↑ Dmitry Kurkin. Arrangementer: Vintage badge . Zvuki.ru (21. januar 2010). Dato for adgang: 4. juli 2012. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016. (ubestemt)
37. ↑ Lev Gankin. Design af rockmusikalbum fra 1960'erne-1970'erne Del 4. Punkrock. . Zvuki.ru (30. maj 2010). Hentet 4. juli 2012. Arkiveret fra originalen 27. maj 2011. (ubestemt)
38. ↑ De 50 bedste albumcovers  nogensinde . Musik radar. Hentet 16. maj 2011. Arkiveret fra originalen 18. august 2011.
39. ↑ 1 2 3 Diskografi The Clash  . swedishcharts.com . Hentet 18. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
40. ↑ 1 2 Diskografi The Clash  . NorwegianCharts.com . Hentet 11. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
41. ↑ 1 2 The Clash > Charts & Awards > Billboard Albums  . allmusic.com . Hentet 18. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
42. ↑ Sød, Adam. Death or Glory  (engelsk)  // Uncut  : magazine. - 2004. - S. 69 .
43. ↑ London Calling -  Awards . allmusic.com . Hentet 12. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
44. ↑ 12 Gilbert , 2005 , s. 266.
45. ↑ Jaffee, Larry. The Politics of Rock  (engelsk)  // Populærmusik og samfund. - 1987. - Nej. 2 . - S. 19-30 .
46. ↑ Gilbert, Pat. "'Vaniljebåndene'". London Calling: 25th Anniversary Legacy Edition (CD liner notes).
47. ↑ 1 2 Stephen Thomas Erlewine. London ringer  . allmusic.com . Hentet 20. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
48. ↑ 1 2 Sutherland, Mark ... helt sikkert det typiske rockalbum ...  . BBC musik . Hentet : 04.07 . 2012 . Arkiveret fra originalen den 6. august 2012.
49. ↑ The Clash - London Calling 25th Anniversary Legacy Edition > Anmeldelse  . Paste Magazine (1. december 2004). Dato for adgang: 31.10 . 2008 . Arkiveret fra originalen den 26. juni 2012.
50. ↑ 1 2 Petrusich, Amanda The Clash  London Calling : 25th Anniversary Legacy Edition > Anmeldelse . Pitchfork Media (21. september 2004). Hentet : 03.04 . 2006 . Arkiveret fra originalen den 26. juni 2012.
51. ↑ 1 2 Ciofli, Sal The Clash:  London Calling > Albumanmeldelse . PopMatters (10. marts 2004). Dato for adgang: 22.02 . 2008 . Arkiveret fra originalen den 26. juni 2012.
52. ↑ 1 2 Christgau, Robert The Clash > Anmeldelser af forbrugervejledninger  . Robert Christgau . Dato for adgang: 26.10 . 2008 . Arkiveret fra originalen den 26. juni 2012.
53. ↑ 12 Carson , Tom . The Clash London Calling > Albumanmeldelse  (  3. april 1980). Arkiveret fra originalen den 21. december 2010. Hentet 22.02 . 2008 .
54. ↑ Blashill, Pat . The Clash London Calling > Album Deluxe genudgivelse  (  14. oktober 2004). Arkiveret fra originalen den 20. juni 2008. Hentet 04.09 . 2006 .
55. ↑ The Clash //The Rolling Stone Album Guide  / Brackett , Nathan; Skat, Christian. - London: Fireside, 2004. - S. 167-168. — ISBN 0-7432-0169-8 . Dele postet på The Clash > Album Guide  . Rullende sten . Dato for adgang: 21.09 . 2011 . Arkiveret fra originalen den 26. juni 2012.
56. ↑ 1 2 Phipps, Keith London Calling : 25th Anniversary Legacy Edition  . A.V. Klubben . Hentet : 04.07 . 2012 . Arkiveret fra originalen den 6. august 2012.
57. ↑ The 1980 Pazz & Jop Critics Poll  (  9. februar 1981). Arkiveret fra originalen den 8. marts 2005. Hentet 21.03 . 2005 .
58. ↑ Andrey Kokarev, 1992 , The Clash..
59. ↑ Mikhail Kuzishchev. Interview: "The Clash kunne være et fantastisk rockband" . Zvuki.ru (19. januar 2012). Dato for adgang: 4. juli 2012. Arkiveret fra originalen den 7. marts 2012. (Russisk)
60. ↑ Safire, William. The New York Times Guide to Essential Knowledge: A Desk Reference for the Curious Mind  // New York Times  . - 2007. - S. 176 . — ISBN 978-0-312-37659-8 .
61. ↑ Pat Blashill. London Calling [25th Anniversary Legacy Edition ]  (engelsk) . Rolling Stone (22. september 2004). Hentet 20. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
62. ↑ 500 største sange nogensinde. The Clash, 'London Calling'  (engelsk) . Rullende sten . Hentet 20. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
63. ↑ MOJO: De 100 bedste album nogensinde lavet  . rocklistmusic.co.uk . Hentet 12. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
64. ↑ Pitchforkmedias top 100 albums fra  70'erne . rateyourmusic.com . Hentet 20. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
65. ↑ NME- albums  fra 1979 . rocklistmusic.co.uk . Hentet 20. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
66. ↑ Bedste album nogensinde  afsløret . www.nme.com _ Hentet 20. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
67. ↑ Q Magazines 50 bedste albums i  70'erne . rocklistmusic.co.uk . Hentet 12. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
68. ↑ De 100 største britiske album nogensinde  . rocklistmusic.co.uk . Hentet 12. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
69. ↑ Her er den sande historie om punk... Alle bands, alle Bollocks og de 100 bedste punk-albums nogensinde. Et must for samlere fra denne æra  // Q  :  magazine. - Bauer Media Group , 2002. - Nej. Specialudgave .
70. ↑ 1970'erne: The Clash – London Calling, af ciAnnait  (engelsk) . wordpress.com . Hentet 12. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
71. ↑ London Calling, The Clash  . fishpond.co.nz . Hentet 12. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
72. ↑ The All Time Top 200 Albums (Baseret på kritikerlister fra resten af ​​verden  ) . acclaimedmusic.net . Hentet 20. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
73. ↑ "Grammy Hall of Fame Award" Arkiveret 18. december 2011. . Grammy.com. Hentet 18. februar 2008.
74. ↑ Lowe , Zane- mesterværker  . BBC Radio 1 (2. december 2009). Hentet 3. december 2009. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
75. ↑ Kerrang! - DE 40 BEDSTE PUNK-ALBUMMER SIDEN NEVER MIND THE LOLLOCKS, 1977-2017 . Hentet 23. februar 2018. Arkiveret fra originalen 23. februar 2018. (ubestemt)
76. ↑ Clash-album London Calling for at skabe rock-  biografi . BBC News (1. december 2010). Hentet 5. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
77. ↑ Mick Jones og Paul Simonon arbejder på Clash 'London Calling'-  filmen . www.nme.com (1. december 2010). Hentet 5. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
78. ↑ The Clash: Virtual London . zvuki.ru (3. februar 2011). Hentet 5. juli 2012. Arkiveret fra originalen 25. oktober 2016. (Russisk)
79. ↑ Samtale for at udgive The Clash sneakers . brandnews.ua (30. juli 2009). Hentet 5. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012. (Russisk)
80. ↑ Discographie The Clash  (tysk) . austriancharts.at . Hentet 18. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
81. ↑ Diskografi The Clash  . norwegiancharts.com . Hentet 18. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
82. ↑ UK Chart  Archive . everyHit.co.uk . Hentet 11. juli 2012. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
83. ↑ Diskografi The Clash  . swisscharts.com . Hentet 18. juni 2012. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.

Litteratur

• Kokarev, Andrey. Punkrock fra A til Z. - St. Petersborg. : Amphora, 1992. - ISBN 5-7140-0555-4 .
• Blomst, Bruno. 4 // Sex Pistols, Clash... et l'explosion du punk. - ISBN 978-2-258-06959-6 .
• Gilbert, Pat. 4 // Passion Is a Fashion: The Real Story of The Clash. - London: Aurum Press, 2005. - 212-213, 235-237, 259-260 s. — ISBN 1-84513-113-4 .
• Grøn, Johnny; Barker, Garry. 3 // A Riot of Our Own: Night and Day with The Clash . - London: Orion, 2003. - 156-158, 161-162, 165, 194-196, 218-219 s. — ISBN 0-7528-5843-2 .

Links

• London ringer til AllMusic
• London Calling on the Rolling Stones hjemmeside
• London ringer til Entertainment Weekly
• Musikvideo til "London Calling" på YouTube

Foto, video og lyd	Spotify
Tematiske steder	AllMusic discogs MusikBrainz
Ordbøger og encyklopædier	Britannica (online)
I bibliografiske kataloger	GND : 7759750-3 LCCN : n2010027048 VIAF : 185268429 WorldCat VIAF : 185268429