REM

REM er et amerikansk rockband dannet i Athen , Georgia i 1980 af Michael Stipe ( vokal ), Peter Buck ( guitar ), Mike Mills ( bas ) og Bill Berry ( trommer ). og percussion ). Et af de vigtigste og mest autoritative bands, der påvirkede alternativ rock . Bandet fik publikums opmærksomhed næsten med det samme med deres melodiske guitarlyd, som ofte indeholdt arpeggios , og frontmandens karakteristiske vokal. I 1981 udgav REM deres første single "Radio Free Europe" på det uafhængige pladeselskab Hib-Tone. Udgivelsen af ​​debutalbummet Murmur fulgte i 1983, til en positiv kritisk modtagelse. I løbet af de næste par år blev gruppens kreative omdømme dannet som et succesfuldt undergrundsband , især populært på studerendes radiostationer. 1987 var et gennembrudsår for REM: gruppen udgav den succesrige single "The One I Love", takket være hvilken de blev kendt for et massepublikum. Et år senere underskrev musikerne en kontrakt med det førende label Warner Bros. og udgav albummet Green . Denne disk bragte bandet international berømmelse og solgte over fire millioner eksemplarer, REM begyndte at optræde på store spillesteder og turnere rundt i verden. På det tidspunkt var REM's karakteristiske musikalske stil dannet: indierock med elementer af postpunk og folk .

I begyndelsen af ​​1990'erne, da alternativ rock begyndte at vinde popularitet blandt masserne, udgav REM, der betragtes som genrens pionerer, to af deres mest kommercielt succesfulde albums, Out of Time (1991) og Automatic for the People (1992). sidstnævnte adskiller sig i stil væk fra bandets traditionelle lyd. 1994-skiven Monster bragte bandet tilbage til mere velkendte rockkanoner. Til støtte for pladen organiserede REM den første turné i de sidste seks år, men den blev overskygget af musikernes sygdom. I 1996 fornyede bandet deres kontrakt med Warner Bros. : handlen beløb sig til $80 millioner , og på det tidspunkt var det den dyreste kontrakt i showbusiness. Året efter forlod Bill Berry gruppen, de resterende musikere fortsatte deres karriere som trio. Efter at have gennemgået nogle ændringer i musikstil, gik det næste årti til musikere med varierende succes fra kritikere og publikum. I 2007 blev REM optaget i Rock and Roll Hall of Fame .

Holdet varede 31 år, dets endelige opløsning blev annonceret den 21. september 2011 [7] . I slutningen af ​​2011 blev opsamlingen Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage 1982–2011 udgivet , den indeholdt sange fra alle REM-albums, som blev et symbolsk punkt i bandets karriere [8] .

Gruppens navn står for " Rapid Eye Movement " - en medicinsk forkortelse for hurtige øjenbevægelser . I fysiologi er dette et af tegnene på den såkaldte " REM-fase " - den fase, hvor den sovende ser drømme.

Gruppehistorik

Dannelse: 1980–1981

I januar 1980 mødtes Michael Stipe og Peter Buck i en musikbutik i Athen , hvor Buck arbejdede. Drengene fandt ud af, at de delte en fælles musiksmag inden for musik, især punkrock og proto -punk stilarter af kunstnere som Patti Smith , Television og Velvet Underground . Stipe sagde senere: "Det viser sig, at jeg købte alle de plader, som han [Buck] gemte til sig selv" [9] . Stipe og Buck mødte snart andre University of Georgia- studerende  Mike Mills og Bill Berry [10] , som havde spillet sammen siden gymnasiet [11] . De fire gik med til et samarbejde med flere sange - Stipe bemærkede senere, at "ingen af ​​dem havde store planer" [9] . Det stadig unavngivne band øvede i flere måneder og spillede deres første koncert den 5. april 1980 til en vens fødselsdagsfest. Efter at have overvejet navne som "Twisted Kites", "Cans of Piss" og "Negro Wives", besluttede musikerne sig på "REM", som Stipe valgte tilfældigt fra en ordbog [12] .

Allerede i første halvdel af 1980 forlod bandmedlemmerne universitetet for at fokusere på deres musikalske karriere [13] [14] . De mødte deres fremtidige impresario, Jefferson Holt ., en pladebutiksejer, der var så imponeret over REM's optræden i sin hjemby Chapel Hill , at han flyttede til Athen [15] . Gruppen opnåede hurtigt succes i deres hjemby og de omkringliggende stater; antallet af tilskuere til koncerter voksede eksponentielt, hvilket forårsagede en vis utilfredshed blandt det musikalske samfund i Athen[16] . I løbet af det næste halvandet år turnerede REM i hele det sydlige USA. Turnéer foregik under vanskelige forhold, da der ikke var nogen turnéordninger for alternative rockbands på det tidspunkt. Musikerne rejste fra by til by i en gammel blå varevogn drevet af Jefferson Holt og modtog $2 om dagen formad .

I sommeren 1981 indspillede REM deres første single "Radio Free Europe" med produceren Mitch Easter .på Drive-In Studios i Winston-Salem , North Carolina . Singlen blev udgivet på det lokale uafhængige label Hib-Tone med en indledende oplag på 1.000 eksemplarer, som blev udsolgt med det samme [18] . På trods af sin begrænsede udgivelse modtog singlen kritikerrost og blev kåret som en af ​​årets top ti singler af New York Times [19] .

IRS Records og første popularitet: 1982–1986

I oktober 1981 indspillede REM, også med Mitch Easter som producer, en EP , Chronic Town , med planer om at udgive den på et nyt uafhængigt label ,  Dasht Hopes . I mellemtiden købte IRS Records en demo af bandets første studiesession, indspillet med påske, som havde cirkuleret som en bootleg i flere måneder [21] . Bandet afviste et tilbud fra det store label RCA Records til fordel for IRS, som de skrev under med i maj 1982. IRS udgav Chronic Town i august samme år som bandets første amerikanske udgivelse [22] . En anmelder for magasinet New Musical Express (NME) satte i sin anmeldelse af minialbummet pris på den mystiske aura af sangene og konkluderede, at "REM lyder autentisk, det er en fornøjelse at lytte til en så naturlig og højkvalitets optagelse " [23] .

IRS-ledelsen introducerede bandmedlemmerne for Stephen Haig , som skulle producere deres debutalbum. Musikerne kunne dog ikke lide hans besættelse af den tekniske komponent af det fremtidige album, og de bad pladeselskabet om at tillade dem at indspille denne plade med Mitch Easter [24] . Mærket gik med til en "prøvesession", så bandet kunne vende tilbage til North Carolina og indspille sangen "Pilgrimage" med Easter og hans assistent, Don Dixon .[25] . Efter at have hørt denne sammensætning var etikettens ledelse enig i gruppens valg til fordel for påske og Dixon. Efter en dårlig oplevelse med Haig indspillede musikerne albummet og opgav brugen af ​​klicheer, der var på mode i tidens rockmusik, såsom guitarsoloer eller synthesizere , for at give deres musik en tidløs ånd [26] . Udgivet i 1983 blev Murmur varmt modtaget af musikkritikere; Især Rolling Stone magazine placerede dette album på deres liste over årets bedste indspilninger [27] . LP'en toppede som nummer 36 på Billboard-hitlisterne [28] . En genindspillet version af "Radio Free Europe" blev albummets førende single og nåede nummer 78 på US Singles Chart . På trods af positiv kritik var salget af albummet lavt - kun omkring 200 tusinde eksemplarer, hvilket af IRS-ledelsen blev betragtet som en fiasko [29] .

I oktober 1983 lavede REM deres første tv-optræden på Late Night med David Letterman.[30] hvor bandet fremførte en ny, men uden titel sang [31] . Sammensætningen, efterfølgende kaldet "So. Central Rain (I'm Sorry)", var den første single fra bandets andet album, Reckoning (1984), som også blev indspillet med Easter og Dixon. Pladen fik positive anmeldelser fra medierne; NME-redaktør Matt Snow skrev, at Reckoning "bekræfter, at REM er et af de mest spændende bands på planeten" [32] . Selvom Reckoning nåede nr. 27 på Billboard-hitlisterne - en usædvanlig høj placering for et college-rockband på det tidspunkt - fik det sparsomme airplay og ineffektiv oversøisk distribution albummet til at ryste på de oversøiske hitlister. , og nåede kun nummer 91 på Storbritanniens hovedhitliste . [33] .

REMs tredje album, Fables of the Reconstruction (1985), viste en ændring i bandets lyd. Denne gang, i stedet for påske og Dixon, blev REM inviteret til at producere deres plade af Joe Boyd , som tidligere havde samarbejdet med Fairport Convention -bandet og Nick Drake . Arbejdet med albummet fandt sted i England. Under sessionerne stødte musikerne på hverdagsbesvær, der opstod problemer på grund af koldt vintervejr og dårlig mad [34] ; det nåede dertil, at gruppen var ved at gå i opløsning [35] . Den dystre atmosfære under arbejdet med albummet påvirkede hans karakter. Stipes tekster var inspireret af Southern Gothic , og bemærkede i et interview fra 1985, at han var fascineret af "hele ideen om, at gamle mennesker sidder rundt om et lejrbål og fortæller... legender og historier til deres børnebørn" [36] . På det tidspunkt blev Fables of the Reconstruction den mest kommercielt succesrige plade udgivet af IRS Records i USA, men blev dårligt modtaget i Europa; anmeldelser fra kritikere var blandede, og nogle anmeldere fandt det kedeligt og dårligt optaget . [37] Som med det forrige album blev singler fra Fables of the Reconstruction stort set ignoreret af mainstream radiostationer. I mellemtiden blev ledelsen af ​​IRS Records i stigende grad irriteret over, at gruppen ikke søgte at opnå succes med en masselytter [38] .

REM hyrede producer Don Gehman til at indspille deres fjerde album ., som tidligere har arbejdet sammen med John Mellencamp . På den resulterende plade, Lifes Rich Pageant (1986), blev Stipes vokal bragt på forkant med musikken. I et interview med Chicago Tribune i 1986 sagde Mike Mills: "Michael forbedrer sin præstation, han bliver mere sikker på sine evner. Jeg tror, ​​det afspejles i styrken af ​​hans stemme . Albummets salg forbedredes markant fra Fables of the Reconstruction , og det toppede til sidst som nr. 21 på Billboard-hitlisten. Singlen "Fall on Me" var også i rotation på kommerciel radio [40] . Lifes Rich Pageant var bandets første album, der blev certificeret som guld med et salg på over 500.000 [41] . Selvom amerikanske studenterradiostationer forblev REM's hovedpublikum, og deres musik stadig ikke var populær på kommercielle radiostationer, begyndte bandet gradvist at skabe mainstream rockhits, der kunne bryde ind på hitlisterne [42] . Efter succesen med Lifes Rich Pageant udgav IRS Dead Letter Office  , en samling numre indspillet af bandet under studiesessionerne, hvoraf mange tidligere var blevet udgivet som B-sider eller slet ikke blev udgivet. Kort efter kompilerede IRS REM's musikvideokatalog (med undtagelse af "Wolves, Lower"-videoen) kaldet Succumbs , som var bandets første videoudgivelse [43] .

Gennembrud og succes: 1987–1993

En uoverensstemmelse i planlægningen forhindrede Don Gehman i at deltage i den næste REM-disk, så han foreslog, at bandet brugte Scott Litts tjenester [44] . Som et resultat bliver Litt producer på gruppens næste fem albums. LP Document (1987) indeholdt nogle af Stipes mest politiserede sange, især "Welcome To the Occupation" og "Exhuming McCarthy", som var en reaktion på det konservative politiske miljø i 1980'erne, under Ronald Reagans regeringstid [45] . Jon Pareles fra The New York Times skrev i sin anmeldelse af albummet: " Document  er både selvsikkert og udfordrende; hvis REM skal gå fra at være en kultgruppe til et mainstream-publikum, efterlader albummet ingen tvivl om, at bandet vil gøre det på deres egne præmisser . Document markerede et gennembrud i bandets historie, og dets første single, "The One I Love", nåede Top 20 hitlisterne i USA, Storbritannien og Canada [28] . I januar 1988 blev Document bandets første LP til at sælge over en million eksemplarer . Rolling Stone-magasinet roste bandets succes ved at erklære REM for "Amerikas bedste rock'n'roll-band " .

Skuffet over IRS Records, fordi deres plader ikke fik ordentlig oversøisk distribution, skilte REM sig fra selskabet kort efter udløbet af deres kontrakt og underskrev med et af de førende labels, Warner Bros. [49] . Ikke desto mindre udgav IRS Records, ved at bruge deres rettigheder til det musikalske materiale, Eponymous- samlingen i 1988, som indeholdt de fleste af bandets singler og nogle sjældenheder. Samme år indspillede REM deres første album i Nashville , Tennessee på et nyt label, Green . Den nye disk afspejlede bandets eksperimenter med dets lyd [50] . LP'ens kompositioner spænder fra den optimistiske førstesingle "Stand" (et amerikansk hit) [51]  til mere politisk materiale såsom "Orange Crush" og "World Leader Pretend", som omhandler henholdsvis Vietnam-konflikten og den kolde krig [ 52] ] . Albummet har solgt over 4 millioner eksemplarer på verdensplan [53] . Til støtte for disken blev bandets største og mest teknologisk avancerede turné nogensinde organiseret, som inkluderede videoer projiceret på bagsiden af ​​scenen og optagelsen af ​​en art house -film [54] . Efter turnéen besluttede musikerne at holde en pause det næste år, det var den første lange pause i bandets karriere [55] .

I midten af ​​1990 genoptog REM den kreative proces og begyndte arbejdet på deres syvende album, Out of Time . I modsætning til tidligere plader blev atypiske rockinstrumenter brugt under kompositionen af ​​musikken: mandolin , orgel og akustisk guitar [56] . Udgivet i marts 1991, Out of Time var bandets første album, der toppede hitlisterne på begge sider af Atlanten . I 1996 havde pladen solgt 4,2 millioner eksemplarer i USA [57] og omkring 12 millioner på verdensplan [53] . Albummets første single, " Losing My Religion ", blev et internationalt hit, der blev afspillet kraftigt på radio og dens musikvideo på MTV . [58] "Losing My Religion" blev bandets mest succesrige single i USA og toppede som nummer 4 på Billboard-hitlisten [28] . "Der var meget få livsændrende begivenheder i vores karriere, fordi vores kreative vej var meget afmålt," udtalte Mike Mills et par år senere, "Hvis du vil tale om livsændringer, synes jeg Losing My Religion er det mest slående eksempel" [59] . Albummets anden single, "Shiny Happy People" (en af ​​tre sange med vokalist Kate Pearson, medlem af et andet Athens -band  , B-52's ), blev også et hit og toppede som nummer 10 i USA og nummer 6 i Storbritannien .[28] . Out of Time opnåede REM syv Grammy- nomineringer, mere end nogen anden kunstner i 1992. Gruppen har vundet tre priser - Bedste alternative musikalbum , bedste kortformede musikvideo og bedste popvokaloptræden af ​​en duo eller gruppe , de to sidstnævnte for "Losing My Religion " . REM turnerede ikke til støtte for Out of Time ; i stedet spillede bandet adskillige selvstændige shows, herunder en optræden i et afsnit af MTV Unplugged [61] .

Et par måneder senere vendte REM tilbage til studiet for at indspille deres næste album. I slutningen af ​​1992 udgav bandet Automatic for the People . Selvom musikerne efter de "bløde" kompositioner af Out of Time [62] planlagde at indspille et album tættere på hård rock , hvis musik vil blive domineret af guitarer, ifølge en kritiker af magasinet Melody Maker, sangene i den dystre Automatik for Folket "[synes ], viste sig at være endnu mere smerteligt langsom" [63] . Albummet beskæftigede sig med temaerne tab og sorg, inspireret, med Bucks ord, af "at føle ... en midtvejskrise" [64] . Adskillige sange indeholdt strengarrangementer af den tidligere Led Zeppelin- bassist John Paul Jones . Ifølge en række kritikere (såvel som Buck and Mills) var det bandets bedste album [65] . Automatic for the People nåede nr. 1 og nr. 2 på henholdsvis den britiske og amerikanske hitliste og inkluderede en række hitsingler: "Drive", "Man on the Moon" og "Everybody Hurts". Alle ramte de amerikanske Top 40 [28] . Albummet har solgt 10 millioner eksemplarer på verdensplan [53] . Som med Out of Time tog bandet ikke på turné. Beslutningen om at trække sig fra turnéen, kombineret med hvor dårligt Stipe så ud på det tidspunkt, førte til rygter om, at sangerinden var døende eller led af AIDS , hvilket på det kraftigste blev afvist af bandet .

Monster og nye eventyr i Hi-Fi : 1994–1996

Efter at bandet udgav to " langsomme " album i træk, blev Monster fra 1994 , med Bucks ord, "en 'rock'-plade med ordet 'rock' i anførselstegn". I modsætning til lyden fra tidligere diske, er Monsters musik holdt til et minimum af instrumentale overdubs, fuld af forvrængede guitartoner og 1970'er glam rock- cues [66] . Ligesom Out of Time toppede Monster hitlisterne i USA og Storbritannien [28] . Albummet blev solgt i en mængde på omkring 9 millioner eksemplarer på verdensplan [53] . Singler "Hvad er frekvensen, Kenneth?" og "Bang and Blame" var REM's sidste amerikanske Top 40-singler, selvom alle singler fra Monster nåede Top 30 i Storbritannien [28] .

I januar 1995 påbegyndte REM deres første turné i seks år. Turnéen var en stor kommerciel succes, men turnéen viste sig at være svær for musikerne selv . Den 1. marts kollapsede Berry på scenen under en optræden i Lausanne ( Schweiz ) og fik en hjerneaneurisme . Operationen blev gennemført med det samme, og han kom sig helt inden for en måned. Berrys aneurisme var kun begyndelsen på en række sundhedsproblemer, som bandet stod over for under Monster Touren. I juli blev Mills opereret for at fjerne en intestinal adhæsion; en måned senere gennemgik Stipe en nødbrokreparation . På trods af alle problemerne indspillede REM under turnéen en del af det nye album. Live-materiale, optaget på 8-spors båndoptagere, blev grundlaget for New Adventures in Hi-Fi [69] . Under de sidste tre shows af Monster Touren filmede bandet en koncertfilm, som blev udgivet på VHS under navnet Road Movie [70] .

I 1996 fornyede bandet deres kontrakt med Warner Bros. Mængden af ​​den nye kontrakt beløb sig ifølge mediernes rapporter til 80 millioner, hvilket gjorde den til den største i showbusiness historie på det tidspunkt [71] . New Adventures in Hi-Fi debuterede som nummer to i USA og nummer et i Storbritannien [28] . Fem millioner diske blev solgt, hvilket var et beskedent resultat sammenlignet med de to foregående REM-plader [72] . Time magazine klummeskribent Christopher John Fairley foreslog, at albummets salg var mindre end forudsagt på grund af faldende kommerciel interesse for alternativ rock generelt . Samme år skilte REM sig fra manager Jefferson Holt, angiveligt på grund af beskyldninger om seksuel chikane fra et medlem af gruppens kontor i Athen . Gruppens advokat, Bertis Downes , overtog som manager efter bruddet med Holt.[75] .

Departure of Berry and Up : 1997–2000

I april 1997 mødtes bandet i Bucks hjem i Kauai for at indspille materiale til et nyt album. Musikerne forsøgte at gentænke deres lyd, og havde til hensigt at tilføje loops og andre percussion-eksperimenter [76] . I oktober, da sessionerne skulle begynde, besluttede Berry, efter flere måneders overvejelser og diskussion med Downes og Mills, at meddele gruppen, at han forlod . Da han henvendte sig til sine bandkammerater, sagde Berry, at han ikke ville forlade, hvis det fik bandet til at gå i opløsning, så Stipe, Mills og Buck blev enige om at fortsætte deres karriere som en trio med hans velsignelse [78] . Tre uger senere annoncerede Berry offentligt sin afgang og fortalte journalister: "Sagen er, at nu har jeg ikke den entusiasme, som jeg plejede at fortsætte med at gøre dette yderligere ... jeg havde det bedste job i verden. Men nu er jeg klar til at slappe af og reflektere, og måske holde op med at være popstjerne . Stipe erkendte, at gruppen ville gennemgå nogle ændringer efter et af nøglemedlemmernes afgang: "Med hensyn til mig, Mike og Peter som en REM-gruppe, vil vi stadig være REM? Jeg tror, ​​at en trebenet hund stadig er en hund. Hun skal bare lære at løbe anderledes .

På grund af Berrys afgang aflyste musikerne alle planlagte studiesessioner. "Det var anderledes uden Bill, det var forvirrende," huskede Mills senere. "Vi vidste ikke med sikkerhed, hvad vi skulle gøre. Vi kunne ikke øve uden en trommeslager." [79] . Musikerne genoptog arbejdet med albummet i februar 1998 i Toast Studios i San Francisco [80] . Bandet afsluttede deres ti-årige partnerskab med Scott Litt og hyrede Patrick McCarthyproducere pladen. Nigel Godrich blev hentet ind som assisterende producer, og det tidligere Screaming Trees -medlem Barrett Martin blev også hentet.og live trommeslager for Beck Hansen bandet  , Joey Waronker. Optagelserne var spændte, og gruppen var igen tæt på at gå i opløsning. Bertis Downes organiserede et hastemøde, hvor bandmedlemmerne diskuterede de akkumulerede problemer og blev enige om at fortsætte med at optræde som et enkelt hold [81] , og i oktober 1998 blev Up - albummet indspillet . Albummets første single, "Daysleeper", debuterede i top ti på de amerikanske og britiske hitlister. Albummet var dog ikke så succesfuldt som REM's tidligere indspilninger. I midten af ​​1999 havde det et salg på omkring 900.000 eksemplarer i USA og solgte til sidst 2 millioner eksemplarer på verdensplan [57] . Mens REM's salg var faldende i deres hjemland, vandt bandet kommerciel popularitet i Storbritannien, hvor deres plader solgte mere end i noget andet land, og singler jævnligt ramte Top 20 [82] .

Et år efter udgivelsen af ​​Up skrev R.E.M et instrumentalt partitur til Andy Kaufman  - biografien Man in the Moon . Det var deres første sådanne oplevelse. Filmen henter sin titel fra sangen af ​​samme navn fra Automatic for the People -albummet , som indeholder adskillige referencer til Kaufman, hvis ivrige fan var Stipe . Sangen "The Great Beyond" fra filmens soundtrack blev udgivet som single. "The Great Beyond" nåede kun nummer 57 på Billboard-hitlisterne, men blev bandets mest succesrige single i Storbritannien, og toppede som nummer tre på hitlisten i 2000 [28] .

Reveal and Around the Sun : 2001–2005

R.E.M. indspillede det meste af deres tolvte album, Reveal (2001), i Canada og Irland fra maj til oktober 2000 [84] . Indspillet i samme "mørke tempo" som sin forgænger Up [85] , Reveal havde Joey Waronker på trommer igen og Scott McCaughey på trommer.(medstifter af The Minus 5med Peter Buck) og Ken Stringfellow(grundlægger af gruppen " The Posies "). Albummet solgte over 4 millioner eksemplarer på verdensplan, og i USA solgte Reveal omtrent det samme antal som sin forgænger, Up [86] . Albummets første single, "Imitation of Life", toppede som nummer 6 i Storbritannien . Rock's Backpages redaktør Al Friston beskrev albummet som "fyldt med gylden charme i enhver musikalsk passage", hvilket slog bandets "mangel på overbevisende arbejde på New Adventures in Hi-Fi and Up " [88] . Rob Sheffieldfra magasinet Rolling Stone beskrev Reveal som "en spirituel fornyelse med rod i en musikalsk fornyelse" og roste dens "endeløse slående skønhed" [89] .

I 2003, Warner Bros. udgav kompilationen In Time: The Best of REM 1988–2003 , som indeholdt to nye sange "Bad Day" og "Animal". Samme år optrådte Berry overraskende med bandet på scenen under R.E.M. i Raleigh, North Carolina , hvor han synger baggrundsvokal på nummeret "Radio Free Europe", og sætter sig derefter ved trommesættet for at fremføre sangen "Permanent Vacation" med sine kammerater. Dette var hans første optræden med bandet siden han gik fra hinanden [90] .

I 2004 udgav REM et nyt album, Around the Sun. Stipe udtalte under produktionen af ​​denne disk: "De nye temaer lyder som efter de sidste to plader, vi er nu bevæget ind i ukendt territorium for REM. En slags primitiv hyl” [91] . Efter udgivelsen af ​​pladen sagde Mills: "Jeg synes, det viste sig at være lidt langsommere, end vi ønskede, hvad angår sangenes overordnede tempo" [92] . Around the Sun modtog blandede anmeldelser fra kritikere og toppede som nummer 13 på Billboard- hitlisterne . Albummets første single, " Leaving New York ", blev et hit og nåede den britiske top 5 . For at indspille pladen og den efterfølgende turné hyrede bandet en ny trommeslager på fuld tid - Bill Rieflin , som tidligere var medlem af Ministry . I slutningen af ​​2004 turnerede REM med Bruce Springsteen , Jackson Browne , Pearl Jam , Bright Eyes og flere på en turné kaldet Vote for Change .. Turnéen blev afholdt i forbindelse med det amerikanske valg i 2004, og mange musikere opfordrede til ikke at stemme på George W. Bush , men til at støtte sin modstander John Kerry . I løbet af 2005 turnerede bandet verden rundt for første gang siden Monster Touren ti år tidligere. Under denne turné optrådte R.E.M. i Londons Hyde Park til Live 8 -festivalen .

Accelerate og gruppens opløsning: 2006–2011

I 2006 udgav EMI -pladen , som ejer IRS Records musikkatalog (inklusive REM-materiale optaget i årene med samarbejde med dette selskab), en kompilation, der dækker bandets kreative periode fra 1982 til 1987 - And I Feel Fine ... The Bedste af IRS-årene 1982-1987 . Samtidig med denne samling blev DVD'en When the Light Is Mine: The Best of the IRS Years 1982-1987 udgivet , dedikeret til samme periode. I efteråret samme år optrådte alle fire originale medlemmer af bandet ved R.E.M.s optagelse i Georgia Music Hall of Fame . Under øvelsen af ​​ceremonien indspillede musikerne et cover af John Lennons "#9 Dream" til albummet Instant Karma: The Amnesty International Campaign to Save Darfur[96] . Sangen blev udgivet som single til støtte for Amnesty International , den første studieindspilning af Bill Berry med sine tidligere bandkammerater siden hans afgang fra REM [97] . I oktober 2006, så snart det blev muligt (en nominering er ikke tilladt tidligere end 25 år efter udgivelsen af ​​kunstnerens første single), blev REM nomineret til optagelse i Rock and Roll Hall of Fame og var blandt de fem vindere. til Hall of Fame-lister [98] . Ceremonien blev afholdt på New Yorks Waldorf Astoria Hotel.(12. marts 2007) holdt Eddie Vedder en tale, hvorefter REM fremførte fire sange med den fulde originale line-up sammen med Bill Berry [99] .

Arbejdet med bandets fjortende album startede i begyndelsen af ​​2007. REM indspillede en demo med producer Jackknife Lee i Vancouver og Dublin , hvor de optrådte fem aftener i træk fra 30. juni til 5. juli på Olympia Theatre som en del af en "work rehearsal"-session., mellem 30. juni og 5. juli [100] . I oktober 2007 blev REM Live udgivet  , bandets første live-album, med numre optaget ved Dublin Show i 2005 [101] . I 2009 udgav musikerne endnu en live-disk - Live at The Olympia . Et år senere så gruppens fjortende album, Accelerate , lyset . LP'en kom ind på Billboard-hitlisterne som nummer to [102] og blev REM's ottende album til at toppe UK Singles Chart [103] . Rolling Stones David Fricke kaldte Accelerate "en af ​​REM's fineste indspilninger i hele deres karriere", og bemærkede, at bandet var kommet sammen for første gang siden Berrys afgang . [104] I 2010 udgav musikerne en ny live DVD REM Live fra Austin, TX , optaget på tv-showet Austin City Limitsi 2008. I maj 2010 begyndte studiesessionen for den næste REM-plade, det meste af materialet blev indspillet i løbet af sommeren i Berlin , Nashville og New Orleans [105] .

Den 7. marts 2011 blev bandets seneste studiealbum, Collapse into Now , udgivet . Albummet indeholdt Patti Smith , Eddie Vedder , Peaches og Lenny Kay [106] . Musikerne beskrev det nye værk som "storstilet og omfattende". I modsætning til den forrige disk, som indeholdt korte og dynamiske kompositioner, ønskede musikerne, ifølge Mike Mills, "denne gang at opnå mere mangfoldighed og begrænsede sig ikke til en enkelt type sang." "På disken finder du et par langsomme og smukke kompositioner, et par numre i mellemtempo og tre eller fire rock-actionfilm," opsummerede bassisten [107] . CD'en debuterede som nummer fem på Billboard 200 [108] og toppede de schweiziske og tyske hitlister [109] . Generelt fik albummet positive anmeldelser fra kritikere og har en høj rating på Metacritic [110] .

Den 21. september 2011, seks måneder efter udgivelsen af ​​Collapse into Now , annoncerede medlemmerne af REM gruppens afslutning [111] . Kommentarerne fra medlemmerne af holdet blev offentliggjort på REM's officielle hjemmeside. Michael Stipe, Mike Mills og Peter Buck rapporterede, at der ikke var nogen konflikter mellem dem, men de besluttede, at "de skulle forlade scenen til tiden." Udtalelsen siger, at musikerne "forlader med en følelse af taknemmelighed, præstation og forbløffelse over alt, hvad de har formået at opnå" [112] .

Den 25. juni 2019 udnævnte The New York Times Magazine REM blandt hundredvis af kunstnere, hvis materiale angiveligt blev ødelagt i 2008 Universal Studios Hollywood brand [113] .

Musikstil

I et interview fra 1988 beskrev Peter Buck en typisk R.E.M.-sang med følgende tilnavn: " moltonart , mid - tempo , gådefuld, halvt folk , halvt rockballadeting . Dette er, hvad alle kommer til at tænke på, og til en vis grad er det sandt” [114] . Sangskrivningskreditter tilskrives alle medlemmer af bandet, selvom enkelte musikere nogle gange bidrager mere til en bestemt sang [115] . Hver musiker får lige indflydelse i sangskrivningsprocessen; dog indrømmede Buck, at Stipe, som primær tekstforfatter, sjældent kan overtales til at følge en idé, han ikke kan lide [63] . I perioden med den "gyldne" lineup af gruppen var der en arbejdsdeling i processen med at skrive sange: Stipe skrev tekster og kom også med melodier, Buck kastede ideer fra nye musikalske retninger, og Mills og Berry kunne " finjustere" og bringe disse kompositioner "til at tænke på" takket være hans store musikalske oplevelse [116] .

Biograf David Buckley beskrev Michael Stipes vokalstil som "grædende, jamrende, fleksible vokalkonstruktioner" [117] . I gruppens kompositioner synger Stipe ofte i samklang med Mills, deres vokal er kombineret i vokalharmonier ; således, i omkvædet af kompositionen "Stand" veksler Mills og Stipes stemmer, hvilket skaber effekten af ​​dialog [118] . Tidlig pressedækning af bandet var meget opmærksom på Stipes sangstil ( kaldet "gibberish" af Washington Post ), hvilket ofte gjorde teksterne svære at forstå på tidlige albums [119] . Creem - magasinets forfatter John Mortland skrev i sin anmeldelse af albummet Murmur : "Jeg aner stadig ikke, hvad disse sange handler om, for hverken jeg eller nogen, jeg kender, kunne forstå ordene" [120] . I 1984 kommenterede Stipe sin præstationsstil: "Det er bare sådan, jeg synger. Hvis jeg prøvede at kontrollere det, ville det vise sig temmelig falsk" [121] . Under indspilningen af ​​Fables of the Reconstruction overbeviste producer Joe Boyd Stipe om at begynde at synge mere klart .

I 1994, under en online chat , kaldte Stipe teksten til sangen "Sitting Still" fra albummet Murmur "nonsense", og understregede: "Mange af de tidlige sange har faktisk ingen ord. Jeg kan ikke engang huske dem." Biografer mener, at Stipe i stedet for at komponere teksten på det tidspunkt blot valgte den kombination af lyde, han kunne lide [123] . Vokalisten forklarede, at i 1984, da han begyndte at skrive tekster, lignede de "enkle billeder", men efter et år blev han træt af denne tilgang og begyndte at eksperimentere med tekster, der ikke havde en direkte betydning, hvilket dannede hans kreative stil [ 121] . I midten af ​​1980'erne, da Stipes vokal begyndte at blive mere artikuleret, besluttede bandet, at hans tekster skulle formidle ideer på et mere forståeligt niveau [124] . Mills forklarede: "Efter du har lavet tre albums og skrevet en række sange, og teksterne bliver ved med at blive bedre og bedre, er næste skridt for nogen at spørge, har du noget at sige? Og i det øjeblik kunne Michael allerede trygt svare "ja" " [125] . Sangenes temaer blev mere seriøse - "Cuyahoga" og "Fall on Me" fra Lifes Rich Pageant handlede om forurening, og på albummene Document og Green gik Stipe endnu længere og berørte politiske spørgsmål i sine tekster. "Vores politiske aktivitet og indholdet af sangene var en reaktion på, hvor vi boede, og hvad der omgav os ... og det var et håbløst mareridt," sagde Stipe, "I 1987 og 1988 var det umuligt ikke at være politisk aktiv" [ 126] . I fremtiden berørte Stipe andre emner i sit arbejde. Således berørte albummet Automatic for the People temaet liv og død, som Stipe selv definerede som "Pretty pompous stuff" - ifølge forfatteren [127] , og på Monster -pladen kritiserede han kærlighed og populærkultur.

Mange peger på guitaristen Peter Bucks spilleteknik som det mest karakteristiske træk ved REMs musik.Guitaristens "lakoniske, arpeggio -fyldte , poetiske" stil mindede gennem 1980'erne britiske journalister om tidligere amerikansk musik, nemlig folk-rock- bandet The Byrds . . Buck sagde, at Byrds guitarist Roger McGuinn[129] havde stor indflydelse på ham , men han var endnu mere inspireret af The Byrds-influerede bands, herunder Big Star og The Soft Boys .. Af hans samtidige er hans stil blevet sammenlignet med guitaristen Johnny Marr fra det alternative rockband The Smiths . Selvom Buck siger, at han er fan af bandet, sagde guitaristen, at han oprindeligt var kritisk over for The Smiths, simpelthen fordi han var træt af det hyppige spørgsmål fra fans "om hans spillestil var påvirket af Johnny Marr", hvis band faktisk dukkede op efter REM Buck forsøgte normalt ikke at lede solo, og forklarede i 2002 årsagen: "Jeg ved, at når guitarister giver en sej solo, bliver folk vanvittige, men de sange, jeg skriver, er ikke egnede til dette, og jeg stræber ikke efter at skrive sådan noget. . Jeg kan spille det, hvis det bliver nødvendigt, men jeg kan ikke lide soloer .

Mike Mills' melodiske basstil var inspireret af Paul McCartney fra The Beatles og Chris Squire fra Yes ; Mills sagde: "Jeg har altid spillet en melodisk bas, på en måde som et basakkompagnement på klaveret ... Jeg har aldrig ønsket at spille i den traditionelle stil, når bassens rolle er begrænset til at sætte rytmen, som trommer og tonic ". Tidligt i sin karriere havde Mills mere musikalsk praksis end sine bandkammerater, hvilket han sagde hjalp med at "gøre abstrakte musikalske ideer til virkelighed" [129] .

Indflydelse

REM har spillet en central rolle i skabelsen og udviklingen af ​​alternativ rock. Stephen Thomas Erlewine fra Allmusic skriver: "REM symboliserer det øjeblik, hvor postpunk blev til alternativ rock " [14] . Den alternative rock, som REM spillede, var påvirket af bands som The Beach Boys , The Byrds , Creedence Clearwater Revival , The Rolling Stones og Patti Smith , og stod i begyndelsen af ​​1980'erne i kontrast til postpunk- og new wave -  genrer, der havde været dens forløbere. . Musikjournalist Simon Reynolds bemærkede, at postpunkbevægelsen i slutningen af ​​70'erne og begyndelsen af ​​80'erne "fortrængte en række musikgenrer", især musikken fra 60'erne, og at "efter afmystificeringen af ​​post-punken og skitseringen af ​​ny pop, var der en virkelig lettelse at høre musik med rod i mystisk rædsel og ophøjet resignation over for skæbnen. Reynolds sammenlignede R.E.M.s lyd med 1960'ernes musik med dens "boomy guitar klokkespil og folk-stil vokal"; han skrev, at bandet "drømmende og uden omtanke definerer en ny grænse for Amerika", og kaldte det "en af ​​de to vigtigste grupper i moderne alternativ rock" [131] . Med udgivelsen af ​​albummet Murmur havde REM en central indflydelse (musikalsk og kommerciel) på den alternative scenes fremadstormende musikere, med en række jungle-pop -tilhængere, der dukkede op .

Jeg ved ikke, hvordan denne gruppe gør, hvad den gør. Gud de er de bedste. De bærer deres succes som helgener og fortsætter med at lave fantastisk musik [133] .

REMs tidlige succes og gennembrud fungerede som inspiration for andre alternative bands. Spin magazine opfandt udtrykket "REM Model" for at henvise til de karriereprincipper, der guidede bandet, og som inspirerede andre undergrundskunstnere til at gøre det samme. Spin-redaktør Charles Aaron skrev: "De demonstrerede, hvor langt et underjordisk, punk-rock-opdrættet band kan gå i showbranchen uden at miste deres kreative integritet. De lærte at gøre ting uden at sælge sig selv, med andre ord opfyldte de den amerikanske Bohemian Dream . Steve Wynn fra Dream Syndicate bemærkede i sin artikel, "De har opfundet nye spilleregler for alle underjordiske numre, det være sig Sonic Youth eller Replacements , Nirvana eller Butthole Surfers . REM var pionererne. Musikalsk gjorde disse bands forskellige ting, men REM var de første til at vise, hvordan man kan være berømt og være ærlig . Biograf David Buckley skrev, at mellem 1991 og 1994, da bandet havde solgt anslået 30 millioner albums, var REM " U2 's etablerede rivaler om titlen som verdens største rockband." [ 137] I løbet af sin eksistens har gruppen solgt over 70 millioner plader [138]

Senere hentede alternative rockbands som Nirvana, Pavement og Live inspiration fra REMs musik."Da jeg var 15 år gammel, boede jeg i Richmond , Virginia, og de var en meget vigtig del af mit liv, såvel som livet for alle de andre medlemmer af vores band,” huskede Pavement-medlem Bob Nastanovich .  Pavement dedikerede sangen "Unseen Power of the Picket Fence" fra No Alternative-opsamlingen (1993) til deres første to REM-album [139] . Nirvana-frontmanden Kurt Cobain var en ivrig fan af REM, og kort før hans død i april 1994 udklækkede han planer om et fælles musikalsk projekt med Stipe [140] .

Kampagner og sociale aktiviteter

Igennem deres samarbejde forsøgte medlemmerne af REM at afspejle sociale og politiske problemstillinger i deres arbejde. Ifølge Los Angeles Times regnes bandet som et af de "mest liberale og politisk korrekte rockbands i USA" [141] . Siderne i denne avis rapporterede, at medlemmerne af gruppen var tæt på det liberale og progressive syn [142] . Mills indrømmede, at der nogle gange var meningsforskelle blandt gruppemedlemmerne om, hvem de kunne støtte, men understregede: "Af respekt for folk, der har et andet synspunkt, forbliver disse diskussioner normalt inden for gruppen, i det mindste ikke for at informere udenforstående , hvad er essensen af ​​vores stridigheder, så de ikke kan bruge det til deres egne interesser. For eksempel nævnte Buck i 1990, at Stipe havde samarbejdet med People for the Ethical Treatment of Animals , men at resten af ​​gruppen ikke var involveret [143] .

REM har hjulpet med at rejse midler til miljøfonde, feministiske bevægelser og menneskerettighedsorganisationer og har været involveret i en kampagne for at tilskynde til vælgerregistrering. Mens han turnerede til støtte for Green -albummet, afsatte Stipe tid under koncerter til at informere publikum om forskellige aktuelle socio-politiske spørgsmål [144] . I perioden fra slutningen af ​​1980'erne og gennem 1990'erne brugte gruppen, og især Stipe, i stigende grad deres berømmelse til at henlede offentlighedens opmærksomhed på forskellige socio-politiske spørgsmål, som de anså for vigtige, når de optrådte på nationale tv-kanaler. Et eksempel er tilfældet, da gruppen deltog i MTV Video Music Awards 1991 : i løbet af showet skiftede Stipe et halvt dusin hvide skjorter, som var skrevet med slogans som "beskyt regnskoven", "kærlighed har ingen farve" og "kontrol for våben - i dag! [145] . REM hjalp med at oplyse offentligheden om Aung San Suu Kyi og menneskerettighedskrænkelser i Burma , da de arbejdede med Frihedskampagnen.og "American Campaign for Burma"[146] . I 1988 førte Stipe personligt kampagne til støtte for den demokratiske præsidentkandidat , Massachusetts - guvernør Michael Dukakis , som var en rival til den republikanske kandidat  , vicepræsident George W. Bush [147] . I 2004 deltog bandet i Vote for Change -turneen., hvis mål var at mobilisere amerikanske vælgere til støtte for den demokratiske præsidentkandidat - John Kerry [148] . REMs politiske holdning, især i betragtning af deres image som et populært rockband med et pladeselskab ejet af et multinationalt selskab, modtog kritik fra nogle journalister. Især tidligere Q -magasinredaktør Paul du Noyer kritiserede "berømthedsliberalisme" og bemærkede: "De valgte en fuldstændig sikker måde at gøre oprør på. Det indebærer ingen risiko, der er ingen risiko, men det hjælper meget at beholde loyale fans” [149] .

Siden slutningen af ​​1980'erne har REM været involveret i det politiske liv i deres hjemby Athen [150] . Som Buck fortalte til magasinet Sounds i 1987, "Michael siger altid, 'tænk hjemme og pas på hjemmet'... vi gør meget i vores by for at gøre livet bedre . " Gruppen donerer ofte til lokale velgørende organisationer og fonde og til restaurering og bevarelse af byens historiske bygninger [152] . REM's politiske indflydelse har været forbundet med Gwen O'Looneys to snævre borgmestersejre i 1990'erne [ 153]

Under den amerikanske præsidentkampagne i 2015 brugte Donald Trump gruppens sang "It's the End of the World as We Know It" ved et af stævnerne. Michael Stipe udtrykte sin forargelse og kaldte hændelsen "en idiotisk farce", og forbød milliardæren at bruge bandets sange i fremtiden. “De fleste af jer er kedelige, demonstrative, magtsyge små mennesker! Rør ikke ved vores musik!" - musikeren reagerede på denne hændelse. Stipe mener, at Trump bruger nogen midler til at tiltrække offentlig opmærksomhed, og ønsker ikke at hjælpe ham med dette [154] .

Sammensætning

• Michael Stipe  - hovedvokal
• Peter Buck  - guitar
• Mike Mills  - bas , klaver , vokal , backing vokal
• Bill Berry  - trommer , percussion (1980-1997)

Diskografi

• Murmur (1983)
• Regning (1984)
• Fables of the Reconstruction (1985)
• Livets rige konkurrence (1986)
• Dokument (1987)
• Grøn (1988)
• Ud af tiden (1991)
• Automatisk for folket (1992)
• Monster (1994)
• Nye eventyr i Hi-Fi (1996)
• Op (1998)
• Reveal (2001)
• Rundt om solen (2004)
• Accelerate (2008)
• Skjul ind i nu (2011)

Noter

1. ↑ REM . Rullende sten . Wenner Media. - "REM var en gruppe kunstneriske fyre fra Athen, Georgia, der opfandt college-rock." Hentet 22. marts 2020. Arkiveret fra originalen 6. september 2017. (ubestemt)
2. ↑ Stipe, Carrey Duet om REM . MTV.com . _ Hentet 20. juni 2016. Arkiveret fra originalen 30. juni 2016. (ubestemt)
3. ↑ Erlewine, Stephen Thomas Reckoning -REM . AllMusic . Hentet 26. april 2018. Arkiveret fra originalen 5. april 2015. (ubestemt)
4. ↑ Gray, 1997 , s. 68.
5. ↑ Gray, 1997 , s. 47.
6. ↑ Gray, 1997 , s. 194.
7. ↑ REM annoncerer brud . Komsomolskaya Pravda (21. september 2011). Dato for adgang: 15. januar 2013. Arkiveret fra originalen 6. januar 2014. (ubestemt)
8. ↑ REM annoncerer opløsning . RUS.ERR.EE (22. september 2011). Hentet: 15. januar 2013. (Russisk)
9. ↑ 1 2 Gumprecht, Blake. "REM"  (engelsk) . Alternativt Amerika (Vinter 1983). Hentet 17. juli 2014. Arkiveret fra originalen 6. november 2014.
10. ↑ Holdship, Bill. "REM: Rock Reconstruction Getting There"  (engelsk) . Creem (september 1985). Hentet 17. juli 2014. Arkiveret fra originalen 10. august 2014.
11. ↑ Buckley, 2002 , s. tredive.
12. ↑ Buckley, 2002 , s. 39.
13. ↑ Buckley, 2002 , s. 44.
14. ↑ 1 2 Erlewine, Stephen Thomas. REM > Biografi  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . allmusic.com. Hentet 17. juli 2014. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
15. ↑ Buckley, 2002 , s. 41.
16. ↑ Buckley, 2002 , s. 46.
17. ↑ Buckley, 2002 , s. 53-54.
18. ↑ Sullivan, 1994 , s. 27.
19. ↑ Gray, 1997 , s. 497.
20. ↑ Buckley, 2002 , s. 59.
21. ↑ Buckley, 2002 , s. 61-63.
22. ↑ Buckley, 2002 , s. 66-67.
23. ↑ Grabel, Richard. Nightmare Town  (engelsk)  // NME . - 11. december 1982.
24. ↑ Buckley, 2002 , s. 72.
25. ↑ Buckley, 2002 , s. 78.
26. ↑ Buckley, 2002 , s. 78-82.
27. ↑ Buckley, 2002 , s. 73.
28. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Buckley, s. 357-358
29. ↑ Buckley, 2002 , s. 95.
30. ↑ Gray, 1997 , s. 432.
31. ↑ Gray, 1997 , s. 434.
32. ↑ Sne, Mat. American Paradise Regained : REM's Reckoning  . NME (21. april 1984). Dato for adgang: 15. januar 2013. Arkiveret fra originalen 16. januar 2014.
33. ↑ Buckley, 2002 , s. 115.
34. ↑ Buckley, 2002 , s. 131-32.
35. ↑ Buckley, 2002 , s. 135.
36. ↑ Interview med REM  // Melody Maker  . - 15. juni 1985. Arkiveret fra {a.  (utilgængeligt link)
    Jason Schneider. R.E.M.: Rekonstruktion af fabler . Råb ud! (19. februar 2007). Hentet 27. februar 2016. Arkiveret fra originalen 7. marts 2016. (ubestemt)
37. ↑ Buckley, 2002 , s. 140.
38. ↑ Buckley, 2002 , s. 159.
39. ↑ Popson, Tom. Videre og opad og behag dig selv  // Chicago Tribune  . - 17. oktober 1986.
40. ↑ Buckley, 2002 , s. 151.
41. ↑ Fletcher, 2002 , s. 142.
42. ↑ Buckley, 2002 , s. 160.
43. ↑ REM officielle musiks  videokatalog . remhq.com. Hentet 2. februar 2016. Arkiveret fra originalen 8. januar 2016.
44. ↑ Fletcher, 2002 , s. 146.
45. ↑ De Muir, Harold. Der er ingen grund til at det ikke skulle blive et hit  (engelsk)  // East Coast Rocker. - 10. juli 1987. Arkiveret fra {a.
46. ↑ Pareles, John . R.E.M. fremtryller mørke tider på 'Document'  (engelsk) , The New York Times  (13. september 1987). Arkiveret fra originalen den 11. januar 2008. Hentet 5. juli 2013.
47. ↑ Fletcher, 2002 , s. 157.
48. ↑ Buckley, 2002 , s. 163.
49. ↑ Buckley, 2002 , s. 174.
50. ↑ Buckley, 2002 , s. 179.
51. ↑ Buckley, 2002 , s. 180.
52. ↑ Buckley, 2002 , s. 183.
53. ↑ 1 2 3 4 Fletcher, s. 296
54. ↑ Buckley, 2002 , s. 184.
55. ↑ Buckley, 2002 , s. 198.
56. ↑ Buckley, 2002 , s. 209.
57. ↑ 12 Buckley , 2002 , s. 287.
58. ↑ Buckley, 2002 , s. 205.
59. ↑ Buckley, 2002 , s. 204.
60. ↑ Pareles, John . Coles 'Unforgettable' vinder Grammy'erne  (engelsk) , The New York Times  (26. februar 1992). Arkiveret fra originalen den 11. januar 2008. Hentet 5. juli 2013.
61. ↑ Buckley, 2002 , s. 213.
62. ↑ Buckley, 2002 , s. 216.
63. ↑ 1 2 3 Fricke, David. "Lever op til ude af tiden / Fjernbetjening: Del I og II". Melodimager . 3. oktober 1992.
64. ↑ Buckley, 2002 , s. 218.
65. ↑ Buckley, 2002 , s. 217.
66. ↑ Buckley, 2002 , s. 236.
67. ↑ Buckley, 2002 , s. 248.
68. ↑ Buckley, 2002 , s. 251-255.
69. ↑ Buckley, 2002 , s. 256.
70. ↑ Fletcher, 2002 , s. 274.
71. ↑ Buckley, 2002 , s. 258.
72. ↑ Buckley, 2002 , s. 269.
73. ↑ Farley, Christopher John . Waiting for the Next Big Thing  (engelsk) , Time  (16. december 1996). Arkiveret fra originalen den 11. januar 2008. Hentet 13. maj 2013.
74. ↑ DeRogatis, Jim . Nye eventyr i REM  (engelsk) , Request (Efterår 1996). Arkiveret fra originalen den 17. oktober 2006. Hentet 13. maj 2013.
75. ↑ Buckley, 2002 , s. 259.
76. ↑ 1 2 Longino, Miriam. "REM: Til et andet beat bliver det berømte Athen-band en trekant, når trommeslageren Bill Berry tager af sted for at 'læne sig tilbage og reflektere'". Atlanta Journal-Constitution . 31. oktober 1997.
77. ↑ Buckley, 2002 , s. 276.
78. ↑ 12 Buckley , 2002 , s. 280.
79. ↑ Black, 2004 , s. 232.
80. ↑ Black, 2004 , s. 233.
81. ↑ Buckley, 2002 , s. 286.
82. ↑ Buckley, 2002 , s. 292.
83. ↑ "REM til at score 'Man On The Moon'"  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . VH1 (1. marts 1999). Hentet 5. maj 2013. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
84. ↑ Sort, 2004 , s. 248-249.
85. ↑ Buckley, 2002 , s. 303.
86. ↑ Buckley, 2002 , s. 310.
87. ↑ Buckley, 2002 , s. 305.
88. ↑ Friston, Rev. Al. "REM: Reveal (Warner Bros.)"  (engelsk) . Rockens bagsider (december 2001). Dato for adgang: 15. januar 2013. Arkiveret fra originalen 19. oktober 2013.
89. ↑ Sheffield, Rob. REM: Reveal  (engelsk)  (downlink) . Rolling Stone (1. maj 2001). Hentet 7. maj 2013. Arkiveret fra originalen 10. maj 2013.
90. ↑ MTV News personale. For The Record: Quick News On Hilary Duff, JC Chasez And Corey Taylor, Mary J. Blige, Deftones, Marilyn Manson & More  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . MTV.com (14. oktober 2003). Hentet 4. april 2013. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
91. ↑ Devenish, Colin. "REM Get Primitive"  (engelsk)  (downlink) . RollingStone.com (6. september 2002). Hentet 24. december 2007. Arkiveret fra originalen 11. januar 2008.
92. ↑ Graff, Gary. REM Bringing Back The Rock On New Album  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Billboard.com (11. september 2006). Dato for adgang: 27. februar 2016. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
93. ↑ Cohen, Jonathan. "REM Plots One-Off Berry Reunion, New Album"  (engelsk)  (downlink) . Billboard.com (5. september 2006). Dato for adgang: 1. juli 2007. Arkiveret fra originalen den 27. august 2011.
94. ↑ "Det er en Prydz og sten dobbelt top"  (engelsk)  (downlink) . NME.com (3. oktober 2004). Hentet 30. december 2007. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
95. ↑ "REM optaget i Music Hall of Fame"  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . USAToday.com (17. september 2006). Hentet 3. juli 2007. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
96. ↑ Grossberg, Josh. "REM Back in the Studio"  (engelsk)  (downlink) . EOnline.com (14. maj 2007). Dato for adgang: 17. januar 2008. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
97. ↑ Cohen, Jonathan. "Original R.E.M. Quartet covers Lennon For Charity"  (engelsk)  (downlink) . Billboard.com (12. marts 2007). Hentet 17. maj 2008. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
98. ↑ Ryan, Joal. "REM, gik Van Halen til Hall?"  (engelsk)  (utilgængeligt link) . EOnline.com (30. oktober 2006). Hentet 3. juli 2007. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
99. ↑ Cohen, Jonathan. "REM, Van Halen Lead Rock Hall's '07 Class"  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Billboard.com (13. marts 2007). Dato for adgang: 1. juli 2007. Arkiveret fra originalen den 27. august 2011.
100. ↑ "REM begynder at optage nyt album"  (engelsk)  (downlink) . NME.com (24. maj 2007). Hentet 3. juli 2007. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
101. ↑ Cohen, Jonathan. "REM forbereder første koncert-cd/dvd-sæt"  (engelsk)  (downlink) . Billboard.com (21. august 2007). Hentet 2. oktober 2007. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
102. ↑ Forhastet, Katie. "Strait Speeds Past REM To Debut At No. 1"  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Billboard.com (9. april 2008). Hentet 10. april 2008. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
103. ↑ Sexton, Paul. "REM tjener ottende UK nr. 1 album"  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Billboard.com (7. april 2008). Hentet 10. april 2008. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
104. ↑ Fricke, David. Fremskynd gennemgang  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . RollingStone.com (3. april 2008). Hentet 10. april 2008. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
105. ↑ Goodman, William. REM Tryk på Eddie Vedder, Patti Smith til næste  album . Spin (3. november 2010). Dato for adgang: 7. marts 2011. Arkiveret fra originalen 5. januar 2011.
106. ↑ Yuri Ilyin . Download arkiveret  (russisk) , Zvuki.Ru (16. december 2010). Arkiveret fra originalen den 31. december 2010. Hentet 20. marts 2011.
107. ↑ Mila Kravchuk . Nyt REM-album udkommer i marts  (russisk) , music.com.ua (16. december 2010). Arkiveret fra originalen den 31. december 2010. Hentet 21. marts 2011.
108. ↑ Keith Caulfield . Lupe Fiascos 'Lasers' lander på nr. 1 på Billboard 200  (engelsk) , billboard.com (16. marts 2011). Arkiveret fra originalen den 20. oktober 2009. Hentet 20. marts 2011.
109. ↑ REM - Collapse Into Now  (tysk)  (utilgængeligt link) . hitparade.ch. Hentet 20. marts 2011. Arkiveret fra originalen 5. februar 2012.
110. ↑ Skjul ind i Nu  (eng.)  (utilgængeligt link) . metacritic.com. Hentet 20. marts 2011. Arkiveret fra originalen 5. februar 2012.
111. ↑ Perpetua, Matthew. "REM bryder op efter tre årtier"  (engelsk) . Rolling Stone (21. september 2011). Dato for adgang: 15. januar 2013. Arkiveret fra originalen 22. september 2011.
112. ↑ Robin Hilton. REM kalder det en dag, annoncerer brud  . NPR Music (21. september 2011). Dato for adgang: 27. februar 2016. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
113. ↑ Rosen, Jody Her er flere hundrede kunstnere, hvis bånd blev ødelagt i UMG-branden . The New York Times (25. juni 2019). Hentet 28. juni 2019. Arkiveret fra originalen 1. juli 2019. (ubestemt)
114. ↑ Halbersberg, Elianna. Interview: Peter Buck fra R.E.M.  //  East Coast Rocker. - 30. november 1988. Arkiveret fra {a.
115. ↑ De berygtede Stuart-brødre. En date med Peter Buck. En spand fuld af hjerner . december 1987
116. ↑ Buckley, 2002 , s. 85.
117. ↑ Buckley, 2002 , s. 87.
118. ↑ Buckley, 2002 , s. 180-81.
119. ↑ Sasfy, Joe. Regning  med R.E.M. The Washington Post (10. maj 1984). Hentet 15. januar 2013. Arkiveret fra originalen 7. marts 2016.
120. ↑ Morthland, John. "REM: Murmur"  (engelsk) . Creem (juli 1983). Dato for adgang: 15. januar 2013. Arkiveret fra originalen 16. januar 2014.
121. ↑ 12 Platt , John. R.E.M. En spand fuld af hjerner . december 1984
122. ↑ Buckley, 2002 , s. 133.
123. ↑ Buckley, 2002 , s. 88.
124. ↑ Buckley, 2002 , s. 143.
125. ↑ Buckley, 2002 , s. 150.
126. ↑ Olliffe, Michael. "REM i Perth". På gaden . 17. januar 1995.
127. ↑ Cavanagh, David. "Stille ind, munter op, rock ud." Q. _ oktober 1994
128. ↑ Buckley, 2002 , s. 77.
129. ↑ 12 Buckley , 2002 , s. 81.
130. ↑ Buckley, 2002 , s. 80.
131. ↑ Reynolds, Simon . Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978-1984. — Penguin, 2005. — s. 392. - ISBN 0-14-303672-6 .
132. ↑ Erlewine, Stephen Thomas. "American Alternative Rock / Post-Punk"  (engelsk)  (utilgængeligt link) . allmusic.com. Hentet 24. juni 2007. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
133. ↑ Fricke, David. "Kurt Cobain: The Rolling Stone Interview"  (engelsk) . Rolling Stone (27. januar 1994). Hentet 15. januar 2013. Arkiveret fra originalen 3. oktober 2017.
134. ↑ Aaron, Charles . "R.E.M.-metoden og andre overgangsritualer". Spin: 20 år med alternativ musik . - Three Rivers Press, 2005. - s. 18. - ISBN 0-307-23662-5 .
135. ↑ Hermes, 2005 , s. atten.
136. ↑ Sullivan, 1994 , s. 169.
137. ↑ Buckley, 2002 , s. 200.
138. ↑ R.E.M. optaget i Music Hall of Fame . USA Today (17. september 2006). Dato for adgang: 16. januar 2013. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. (ubestemt)
139. ↑ Aaron, Charles. "REM Comes Alive"  (engelsk) . Spin (august 1995). Dato for adgang: 15. januar 2013. Arkiveret fra originalen 16. januar 2014.
140. ↑ Buckley, 2002 , s. 239-240.
141. ↑ Philips, Chuck. REM 's tidligere leder afviser beskyldninger om sexchikane  // Los Angeles Times  . - 21. juni 1996.
142. ↑ Buckley, 2002 , s. 155.
143. ↑ Buckley, 2002 , s. 197.
144. ↑ Buckley, 2002 , s. 186.
145. ↑ Buckley, 2002 , s. 195-96.
146. ↑ Bands back Burma-aktivisten Suu Kyi  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . BBC.co.uk (22. september 2004). Hentet 30. juni 2007. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.
147. ↑ McLean, Craig . R.E.M. reborn  (engelsk) , Telegraph (8. marts 2008). Arkiveret fra originalen den 3. august 2009. Hentet 11. december 2009.
148. ↑ Tyrangiel, Josh . Born to Stump  (engelsk) , Time  (3. oktober 2004). Arkiveret fra originalen den 3. november 2007. Hentet 1. juli 2007.
149. ↑ Buckley, 2002 , s. 299.
150. ↑ Buckley, 2002 , s. 192.
151. ↑ Wilkinson, Roy. The Secret File of  REM  // Sounds . - 12. september 1987. Arkiveret fra {a.
152. ↑ Buckley, 2002 , s. 194.
153. ↑ Buckley, 2002 , s. 195.
154. ↑ Trump forbød at bruge REM-musik . Lenta.ru. Hentet 9. september 2015. Arkiveret fra originalen 11. september 2015. (Russisk)

Litteratur

• Sort, Johnny. "Reveal: The Story of REM" . - Backbeat Books, 2004. - 272 s. - ISBN 0-87930-776-5 .
• Buckley, David. "REM: Fiction: An Alternative Biography" . - Virgin Books Limited, 2002. - 372 s. — ISBN 1-85227-927-3 .
• Grå, Marcus. "Det kravlede fra syden: En R.E.M. Companion" . - Da Capo Press, 1997. - 564 s. - ISBN 0-306-80751-3 .
• Hermes, Will; Michels, Sia. "Spin: 20 Years of Alternative Music: Original Writing on Rock, Hip-Hop, Techno and Beyond" . - Three Rivers Press, 2005. - 287 s. - ISBN 0-307-23662-5 .
• Fletcher, Tony. "Det kravlede fra syden: En R.E.M. Companion" . - Omnibus, 2002. - 408 s. — ISBN 0-7119-9113-8 .
• Platt, John. "The REM Companion: Two Decades of Commentary" . - Schirmer Books, 1998. - 280 s. — ISBN 0-02-864935-4 .
• Sullivan, Denise. "Tal om passionen: REM: An Oral History" . - Underwood-Miller/Charles F. Miller, 1994. - 198 s. — ISBN 0-88733-184-X .

Links

• REM officielle hjemmeside  (engelsk)
• Nyheder, Forum Arkiveret 27. januar 2005 på Wayback Machine 

I sociale netværk	Twitter Facebook Instagram mit rum
Foto, video og lyd	Apple Music Bandcamp Deezer Geni Last.fm soundcloud soundcloud Spotify Tidevand Youtube Youtube
Tematiske steder	AllMusic dansk national filmografi discogs Internet film database MusikBrainz Bedøm din musik Åbn mappe
Ordbøger og encyklopædier	Flot dansk Larussa Britannica (online)
I bibliografiske kataloger BIBSYS: 63319 BNF : 13906118x GND : 1224460-0 ISNI : 0000 0001 2151 5044 J9U : 987007365703805171 LCCN : n89673788 NKC : xx0015472 SUDOC : 069737967 VIAF : 125165162 WorldCat VIAF : 125165162