| XX århundrede : 1970-1979 |
|---|
1970'erne i musik : "halvfjerdserne" oplevede storhedstiderne for hård rock ( Led Zeppelin , Black Sabbath , Deep Purple , Rainbow , Nazareth ) og progressiv rock ( Pink Floyd , King Crimson , Alan Parsons Project ).
Begyndelsen af årtiet var præget af sammenbruddet af Beatles (1970) og begyndelsen på John Lennons solokarriere ( et hippie- idol og en af de mest betydningsfulde offentlige personer i 1960'erne og 1970'erne).
Den sydlige rocks storhedstid ("southern rock"), der dukkede op i det foregående årti . Glam rock dukkede op ( Queen , Kiss ). Manifestationen af blød rock (rock med en mere behagelig, blødere og dæmpet lyd) og omvendt pubrock (en trend, der opstod i Storbritannien i første halvdel af 70'erne, som en protestreaktion fra repræsentanter for britiske rødder rock til overdrevent poleret lyd i progrock og amerikansk AOR , androgyni af glam rockstjerner).
Fremkomsten af tidlig heavy metal (Black Sabbath, Judas Priest ), i 1974 - punkrock ( Ramones , Sex Pistols ; foregangsmænd - protopunk ) og i slutningen af årtiet - postpunk ( Joy Division , The Cure , Sisters of Barmhjertighed )
Folkemusik : fremkomsten af den nye akustiske musik -stil - en blanding af bluegrass og jazz , udelukkende ved brug af akustiske instrumenter [1] ;
Inden for elektronisk musik : synthesizere , efter oprettelsen af den første reklamefilm ( MiniMoog ) i slutningen af 60'erne, blev en fashionabel og populær nyskabelse inden for musikken gennem 70'erne, der gradvist erstattede elektriske orgler ; Den elektroniske musik fra 70'erne er for det meste keyboard-synth musik. Dette var begyndelsen på elektronisk musik som en selvstændig retning gennem indsatsen fra kraut rock- kunstnerne Can , Popol Vuh , Klaus Schulze og Tangerine Dream , Organisation , Kraftwerk , Cluster , Neu! (se Berlin School of Electronic Music ). Disse musikere trak hovedideer fra både rumrock og psykedelisk rock samt den akademiske avantgarde Karlheinz Stockhausen og Janis Xenakis og skabte eksperimentelle lydcollager. Hovedideen var at bruge elektronik som et nyt udtryksmedium, der var i stand til at fremtrylle surrealistiske billeder.
Oprindelsen af den industrielle stil (to muligheder kaldes normalt som datoen for fremkomsten af "industriel" - 1974 (året selve den musikalske retning blev dannet) eller 1976, året selve udtrykket "industriel musik" dukkede op).
I slutningen af 70'erne - fremkomsten af den elektroniske stil af new wave og som et modspil hertil - fremkomsten i New York af den oprindelige retning af no wave ( engelsk No Wave , bogstaveligt "Not a wave" eller "No wave" ), som blev en slags "svar" freelance kunstnere og musikere på kommerciel new wave.
I popmusik - udviklingen (stigning og falmning) af tyggegummi ; fremkomsten og "guldalderen" af disco ( ABBA , Boney M. , Bee Gees ). 1970'erne er diskotekernes æra med deres skarpe lys og musiklys, hvor dansemusik vandt stor popularitet blandt offentligheden.
Variationer af disco, såsom hi-energy ( Hi-NRG ), freestyle ( freestyle musik ) osv. ( Italo disco blussede senere stærkt op ).
I slutningen af 70'erne - fremkomsten, i tilbagegangen af disco-æraen, af post-disco - New Yorks udvikling af populærmusik i form af elektronisk progressiv rhythm and blues (nogle post-disco varianter inkluderer dance-pop og tidlig alt dans ) som kontrast til disco.
Kunstpop oplevede sin guldalder i 1970'erne med kunstnere som David Bowie og Roxy Music , hvis arbejde omfavnede popkulturens teater og disponible.
I 1970'erne fortsatte kursen mod varietékunst og sangtekster. Blandt de populære komponister fra disse år, der satte deres præg på den sovjetiske musiks historie, er det værd at nævne navnene på M. Tariverdiev , D. Tukhmanov , M. Tanich , V. Shainsky og mange andre. [2]
I 70'erne begyndte sangere og kunstnere deres karrierer og fik derefter berømmelse i hele Unionen: Sofia Rotaru , Alla Pugacheva , Valery Leontiev , Vladimir Migulya ; vokale og instrumentale ensembler og rockgrupper: " Pesnyary ", " Gems ", " Good fellows ", " Blue Bird ", " Poppies ", " Silver Strings ", " Flowers ", " Earthlings ", " Time Machine " og andre .
Interessen for vokale og instrumentale ensembler (VIA), som begyndte at dannes i slutningen af 60'erne, steg også. VIAs repertoire er på den ene side skrevet af professionelle komponister og digtere, på den anden side adskilte det sig væsentligt fra den klassiske scene i disse år og var tydeligt rettet mod unge mennesker. Musikken fremført af forskellige VIA'er var varieret: fra folke- og folkesange til disco, rockmusik og new wave. På trods af at VIA i deres arbejde fokuserede på rockbands populære i vesten, gennemgik alle kompositioner en streng udvælgelse i det kunstneriske råd.
Samtidig begyndte russisk popmusik i denne periode at blive påvirket af forskellige populære vestlige genrer, såsom jazz og rock (dannelsen og udviklingen af russisk rock finder sted ) osv.). Men selve den populære sovjetiske musik vinder en vis popularitet i landene i Østeuropa .
Der er magnetiske albums ( samizdat ) af "underjordiske" rockbands (" Resurrection ", " Akvarium ", " Time Machine ", " Myths ", osv.).
En separat genre, der vandt popularitet blandt lyttere, var hovedtemaerne fra populære film (det der nu kaldes " soundtracket ") - for eksempel Tariverdievs sange " Der vil ikke være nogen i huset " til versene af B. Pasternak, " On my street" til versene af B Akhmadulina og "Something happens to me" af E. Yevtushenko (i "The Irony of Fate, or Enjoy Your Bath! ", 1976) eller Petrovs "Nature Has No Bad Weather" (i " Office Romance ", 1977) - bliver alle hørt og tæt integreret i hverdagen.
Æraen går under tegnet af Vladimir Vysotskys sang og poetiske kreativitet fra 70'erne .
Grupper
Optrædende