Amerikansk musik

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 23. juni 2022; checks kræver 5 redigeringer .

Music of the USA  er en generel betegnelse for musik af forskellige genrer skabt i USA . Indeholder et stort antal genrer baseret på musiktraditionerne fra indiansk (indisk), europæisk og afrikansk musik.

Historie

"The Star Spangled Banner"
amerikansk nationalsang
Hjælp til afspilning

Den musikalske kultur i landet har udviklet sig fra samspillet mellem de musikalske traditioner fra kolonisatorer fra europæiske lande (primært Storbritannien, Irland, Spanien, Tyskland og Frankrig), sorte slaver, den spansktalende befolkning i Mexico og Mellemamerika, samt som oprindelige folk - indianere . Hver bølge af immigranter bidrog til skabelsen af ​​en smeltedigel, hvorfra adskillige stilarter blev dannet. Musikken i USA afspejler landets multietniske befolkning med en række forskellige musikstile. De mest berømte genrer i landet er jazz , blues , country , bluegrass , rock , rhythm and blues , soul , ragtime , hip-hop , barbershop , pop , eksperimentel , techno , house , dance , boogaloo og salsa .

Cotton Eyed Joe
Cotton-Eyed Joe er en populær amerikansk folkesang.
Hjælp til afspilning

Den ældste er indianernes musik , delvist bevaret i reservater, kendetegnet ved monofoni , pentatonisk lagerbygning, onomatopoeia af stemmer i naturen. De anvendte instrumenter er fløjter, fløjter, trommer, rangler. I kolonitiden opstod der en musiktradition, der var tæt knyttet til europæisk, primært engelsk. Kolonisternes puritanske moral tillod ikke udviklingen af ​​sekulære genrer og tillod kun at synge salmer. Men efterhånden, i processen med dannelsen af ​​nye måder, skikke og smag, blev en religiøs salme skrevet af semi-professionelle, som blev sunget uden for kirken, særlig udbredt. Salmer blev ofte sunget i massevis - op til 20 tusinde mennesker ved religiøse møder og fusionerede med balladegenren. De mest kendte forfattere er E. Low, O. Holden, J. Morgan m.fl.. Samtidig er traditionen med brassbands, de såkaldte. bands. Separat er det nødvendigt at bemærke bidraget fra negerslaver bragt til Amerika. Under påvirkning af den gamle originale musikkultur og sange fra plantagerne fremstår den første afroamerikanske form - åndelig .

Patriotic American March "Stars and Stripes Forever"
The Stars and Stripes Forever
Hjælp til afspilning

I anden halvdel af det 18. og begyndelsen af ​​det 19. århundrede indtog professionelle musikere, der immigrerede fra Europa, ledere af teatertrupper, kirkeorganister og musiklærere, stadig en førende plads i det amerikanske musikliv. Lokale beboere fik den passive rolle som "blid amatør" ("skøn amatør"). I perioden med uafhængighedskrigen var patriotiske sange (Yankee Doodle, Stars and Stripes, Hail Columbia osv.) særligt populære. Efterhånden bliver musik indarbejdet i hverdagen - husholdningsmusik, salonkoncerter og dans vinder popularitet. I slutningen af ​​det XVIII århundrede. dannelsen af ​​amerikansk professionel musik. Blandt kunstnerne i lang tid sejrede førsteklasses europæiske mestre, og den velhavende offentlighed i storbyerne fungerede som forbrugeren. I det 19. århundrede en række symfoniorkestre optræder . I 1883 åbner Metropolitan Opera i New York, derefter dukker deres egne operahuse op i Chicago, New Orleans, Boston osv.

"dixie"
Amerikansk folkesang Dixie
Hjælp til afspilning

I begyndelsen af ​​det 20. århundrede forblev musikken eklektisk, en blanding af forskellige stilarter og brugen af ​​folkelige motiver forblev et karakteristisk træk. På dette tidspunkt begynder musik at udvikle sig aktivt i byerne i Midtvesten og Californien . New York er ved at blive centrum for den kommercielle musikindustri. I de " brølende tyvere ", præget af den hurtige udvikling af det amerikanske samfund, optræder jazz , musical og også " countrymusik " (såkaldt landlig musik). Det multinationale New Orleans blev jazzens vugge, hvor Louis Armstrong også blev født . I begyndelsen var jazz overvejende negermusik med musikalsk improvisation ophøjet til loven. De mest fremtrædende repræsentanter er Charles "Buddy" Bolden, Joseph "King" Oliver m.fl.. Efter forfatteren Scott Fitzgerald begyndte 20'erne at blive kaldt "Jazz-alderen", selvom dens storhedstid indtraf 30 år senere. Den teknologiske udvikling har ført til udbredelsen af ​​lydoptagelser og radioudsendelser osv. Musik spiller en vigtig rolle i radiostationernes programmer. I 1926 blev den første lydfilm med musik optaget i Amerika . Systemet for musikundervisning og musikudgivelse er under udvikling.

I 1930'erne var dannelsen af ​​en national amerikansk komponistskole afsluttet, hvis hovedtræk er fri håndtering af traditionelle musikalske former, overvægten af ​​en impulsiv begyndelse og dynamisk udvikling i en melodi. Jazz i 1940'erne er domineret af bop ("be-bop"), en mere sofistikeret stil designet til små ensembler. Det næste årti så fremkomsten af ​​hard bop, funky og cool og senere progressiv. Men med afslutningen af ​​Anden Verdenskrig sluttede jazztiden også. 1950'erne var præget af fremkomsten af ​​en ny retning - rock and roll , som var baseret på blues , country , folk , swing osv. De mest fremtrædende repræsentanter er Chuck Berry og Elvis Presley . I 60'erne  - 70'erne . disko- og popmusik , som protesterede mod forbrugssamfundet og prædikede anarkistisk individualisme og en "narkofilosofi" [1] , får omfang . Hun påvirkede seriøse musikforfatteres og avantgardekunstners arbejde, nogle former for kirkemusik, "ny jazz" og jazzrock.

I 1980'erne blev popmusik en kunstform, der blev annonceret gennem alle slags massemedier [1] . Blandt de individuelle stilarter fra denne tid bør rock og rhythm and blues bemærkes . I 80'erne blev en ny "sort" genre født, hip-hop  - gadernes musik, fattige ghettoer , sorte kvarterer i New York , som har en snæver social orientering. Genren blev virkelig populær et årti senere, med fremkomsten af ​​kunstnere som 2Pac og Notorious BIG . Glam rock og glam metal , som kom fra Storbritannien, er ved at blive udbredt . Glamrockartister var kendetegnet ved et levende billede, udtrykt gennem den teatralske opsigt af eksotiske kostumer og den rigelige brug af makeup. Musikalsk var glam rock heterogen, der kombinerede forskellige genrer. Grundlaget var noget teknisk forenklet hård rock og heavy metal, med nogle nik til popmusik på grund af den betydelige brug af keyboards, mindre "tyngde" af lyden og mere opmærksomhed på sangenes melodiøsitet. Denne stil fandt sin fortsættelse i en mere kommerciel version, kaldet AOR , som involverede ikke kun unge musikere, men også gamle rockbands, som ofte spillede tidligere i stilarter langt fra hård rock.

1990'erne kan karakteriseres som storhedstid for en række trends uden dominans af nogen af ​​dem. Udviklingen af ​​rock, rap eller borderline genrer fortsætter. En ny trend er opstået i popmusikken - de såkaldte boybands . 2000'erne var præget af den endelige sletning af grænser mellem genrer. Generelt er årtiet præget af en vis svækkelse af rockens positioner og hiphopmusikkens største indflydelse på nabogenrer - R&B , popmusik.

2010'erne oplevede en udvidelse af latinamerikansk popmusik i USA .

Hitparader

Den første musikhitparade blev offentliggjort den 4. januar 1936 i det amerikanske magasin " Billboard " ( Billboard ); Siden den 20. juli 1940 begyndte regelmæssige hitparader ( rekordlister ) at blive offentliggjort i bladet .
Den 4. august 1958 udgav Billboard Hot 100 , ugens 100 mest populære singler [2] . Beregningsparametrene omfattede data om salg og repertoire af radiostationer .
Ud over den generelle hitparade ( pophitlister ) var der også hitparader for individuelle musikgenrer: country , rhythm and blues , dansemusik osv
. Billboard-hitparaden er fortsat den mest objektive kilde, der afspejler musikkens tilstand. marked i USA, betragtes Billboards mening som "guldstandarden"[ hvor? ] [3] .

Litteratur

Links

Noter

  1. ↑ 1 2 Mikhailov, 1981 .
  2. ↑ Whitburn, Joel. Top pop-singler 1955-2002  (engelsk) . — 1. - Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research Inc., 2003. - P. xi-xiii. - ISBN 0-89820-155-1 .
  3. ↑ Øverst: hvordan diagrammerne er opbygget, og hvad der har ændret sig i dem over 85 år Arkivkopi dateret 29. november 2020 på Wayback Machine // Ria.ru , 2020-04-27
  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier