Den franske renæssance ( fr. Renaissance française ) er et udtryk, der bruges af historikere , kulturologer og kunsthistorikere til at beskrive præstationerne i Frankrigs kultur og kunst fra slutningen af det 15. til begyndelsen af det 17. århundrede . Den franske renæssance er forbundet med det paneuropæiske begreb " renæssance ", men i forhold til den franske kulturs historie og for at afgrænse den mere generelle definition af " den nordlige renæssance ", bruges den franske form af begrebet oftere. . I 1855 gav den franske historiker Jules Michelet et "sporingspapir" af det italienske ord for "genoplivelse" ( fransk: Renæssance ) i titlen på det syvende bind af Frankrigs historie [1] .
Begyndelsen af den franske renæssance refererer til midten af det 15. århundrede eller perioden med den franske invasion af Italien i 1494 under Charles VIII 's regeringstid , og slutningen af denne periode betragtes som døden af kong Henrik IV , grundlæggeren. af Bourbon -dynastiet i 1610. De følgende perioder af kongerne Ludvig XIII (1610-1643) og Ludvig XIV (1643-1715) er forbundet med en anden æra: styrkelsen af enevælden og dannelsen af " Ludvig XIV-stilen " eller "Grand Style" (en slags kombination af klassicisme og barok ( fr. Grand Manière , Le style Louis Quatorze ) Hovedtræk ved den franske renæssance, i modsætning til den italienske renæssance, er kulturens høviske, aristokratiske karakter.Hvis i den italienske by- republikker, der kæmpede for politisk og økonomisk uafhængighed, den nye kultur var forbundet med idealerne om frihed for en kreativ person, så i Frankrig var de historiske forhold sådan, at selve muligheden for at udvikle en national kultur afhang af sammenhængen mellem videnskabsmænd, kunstnere, forfattere og digtere omkring kongetronen [2] Det andet træk er, at den franske renæssance udviklede sig senere og i høj grad blev næret af den italienske kulturs bedrifter, herunder gennem de italienske mestre, der arbejdede direkte i Frankrig, frem for alt i Fontainebleau .
Regeringen af Frans I (1515-1547) og hans søn Henrik II (1547-1559) anses for at være toppen af den franske renæssance. Efter Henrik II's død i en dystturnering regerede hans enke Catherine de Medici og hendes sønner Frans II , Charles IX og Henry III landet , og selvom renæssancen fortsatte med at udvikle sig, led Frankrig under religiøse krige mellem huguenotterne og katolikkerne .
Frankrig i renæssancen var karakteriseret ved begyndelsen af enevælden , udbredelsen af humanismen , udforskningen af den "nye verden" , lån fra Italien og udviklingen af sine egne nye metoder inden for arkitektur , maleri , skulptur , musik , videnskab , folkelitteratur, samt udvikling af nye regler for etikette og oratorisk kunst .
Den franske renæssances kultur blev født og udviklet i perioden med fuldførelsen af kongerigets forening, udviklingen af handel, transformationen af Paris til landets politiske og kulturelle centrum. Siden det 16. århundrede er det franske kongehof blevet et af de mest strålende hof i Vesteuropa . Kong Frans I blev på grund af sit poetiske talent og evne til at værdsætte evnen til at bære en kuglepen i andre mennesker kaldt "belles-letternes fader". Under indflydelse af de italienske kampagner begyndte kongen af Frankrig, hans søster Margarita af Navarra og folkene omkring dem at være meget opmærksomme på den antikke arv - værker af gamle forfattere, gammel skulptur, klassisk latin .
Siden slutningen af det 15. århundrede er mange berømte italienske digtere, forfattere, kunstnere og filologer kommet til Frankrig. Blandt dem var digteren Fausto Andrellini , den græske videnskabsmand John Laskaris , filologen Julius Caesar Scaliger , historiograferne de Seissel og Pavel Emilius . Under italiensk indflydelse besluttede Frans I at bygge og dekorere mange af sine slotte. Han omgav sig med inviterede kunstnere fra Appenninerne . Den geniale italienske kunstner og videnskabsmand fra det 15.-16. århundrede, Leonardo da Vinci , der ankom til Frankrig efter slaget ved Marignano og døde i Amboise-slottet , blev erstattet af den italienske kunstner Andrea del Sarto , billedhugger Francesco Primaticci , Rosso Fiorentino og mange andre skønhedsministre.
Unge mænd fra adelige og velhavende familier stræbte mod Italien for at blive bekendt med den italienske kulturs rigdomme .
Genoplivningen af oldtidens kultur nød stor opmærksomhed og støtte fra kongehuset og den rige adel. Protektion af den nye generation af de mest uddannede mennesker blev leveret af dronning Anne af Bretagne og kong Frans I, som mere end én gang tog kirkens hævngerrige sværd fra dem, var en generøs protektor og god ven. Anne af Bretagne skabte en slags litterær kreds, hvis traditioner blev udviklet i aktiviteterne i den mere berømte kreds af den eneste og højt elskede søster til kongen, Margaret af Navarra, som uvægerligt nød Franss protektion. En af de italienske ambassadører, som var ved Frans I's hof, sagde, at "kongen brugte mere end et år på smykker, møbler, bygning af slotte, anlæggelse af haver."
Grundlæggeren af den nye franske poesi var Clement Marot , den mest talentfulde digter i disse årtier. Maro vendte tilbage fra Italien efter at være blevet hårdt såret i slaget ved Pavia. En lam og fattig krøbling blev han smidt i fængsel på grund af en fordømmelse og ville være blevet henrettet, hvis ikke for Margaritas forbøn. Han studerede antikkens filosofi, var meget tæt på det kongelige hof og den litterære kreds af Margaret af Navarra. Han blev forfatter til mange epigrammer og sange. Fritænkende værker var ikke forgæves for digteren. To gange flygtede han fra Frankrig. Digterens sidste dage endte i Torino , og Sorbonne føjede mange af hans digte til den forbudte liste. I sit arbejde søgte Maro at overvinde den italienske indflydelse, for at give digtene en national smag, "Gallisk glans".
Der var også Lyon skole for poesi. Dets repræsentanter blev ikke udsat for alvorlig forfølgelse. Digteren Louise Labe tilhører Lyon-skolen .
Margarita af Navarra blev meget tidligt protektor og centrum for attraktion for kredsen af avancerede tænkere og digtere. Clement Marot var tæt på hende. Hendes følge omfattede den vittige forfatter François Rabelais , som dedikerede den tredje bog af Gargantua og Pantagruel til hende. En af de mest dristige hjerner i første halvdel af århundredet, Bonaventure Deperier, var Marguerites sekretær i 1536-1541. Det var på dette tidspunkt, han skabte sin "Cymbal of the World" og en samling af drilske noveller "Nye sjove og sjove samtaler." Marguerites sekretær var også Antoine Le Mason, som lavede en ny oversættelse af Decameron i 1545 .
Et væsentligt fænomen for fransk litteratur var værket af Marguerite af Navarra, som ejer et stort antal poetiske værker, der afspejlede hendes tids åndelige søgen. Den vigtigste arv fra Margarita er en samling af 72 noveller kaldet " Heptameron ", det vil sige "Syv dage". Sandsynligvis er hovedparten af dette værk skrevet mellem 1542 og 1547 , på et tidspunkt, hvor Margaret var meget langt fra det parisiske hofs bekymringer, fra sin brors "store" politik, fordybet i sin lillebittes "små" politik. rige og i familieanliggender. Ifølge samtidige komponerede hun sine noveller og rejste rundt i sine lande i en båre. "Heptameron" af Margaret af Navarre viser bevidstheden om de tragiske modsætninger mellem menneskelige idealer og det virkelige liv.
Et af de mest berømte værker fra den franske renæssance er måske bogen " Gargantua og Pantagruel " af François Rabelais . Rabelais var en begavet person, og hans talent kom især til udtryk i forfatterskabet. Rabelais rejste meget, kendte bønders, håndværkeres, munke og adelige skikke. Han var en kender af almindeligt sprog. I sin bemærkelsesværdige og eneste roman gav han en strålende satire over sin tids mennesker.
Sammen med dette absorberede litteraturen fra den franske renæssance de bedste eksempler på mundtlig folkekunst . Det afspejlede de egenskaber, der ligger i det talentfulde og frihedselskende franskmænd : deres muntre gemyt, mod, hårde arbejde og subtile humor.
Blandt forfatterne af den sene franske renæssance bør man først og fremmest nævne filosoffen og publicisten Michel de Montaigne , forfatteren og erindringsskriveren Pierre de Bourdelle Brantome og historikeren og digteren Théodore Agrippa d'Aubigné .
I det 16. århundrede blev grundlaget for det franske litterære sprog og høje stil lagt. I 1549 udgav den franske digter Joashen du Bellay et programmanifest " Beskyttelse og glorificering af det franske sprog ". Dette essay tilbageviste påstanden om, at det formodede kun var gamle sprog, der kunne legemliggøre høje poetiske idealer i en værdig form, og det blev hævdet, at de gamle sprog på et tidspunkt var rå og uudviklede, men det var en forbedring af poesien og litteratur, der gjorde dem til, hvad de blev. Sådan bliver det med det franske sprog, det er kun nødvendigt at udvikle og forbedre det. Du Bellay blev en slags centrum for foreningen af sine ligesindede mennesker og venner. Pierre de Ronsard , som var en del af det, opfandt navnet " Pleiades ". Navnet blev ikke valgt tilfældigt: gruppen af syv antikke græske tragiske digtere blev også kaldt det samme. Ronsard med dette ord betegnede de syv poetiske koryfæer i Frankrigs litterære firmament, det var en slags fransk poetisk skole. Det omfattede Pierre de Ronsard, Joashen Du Bellay, Jean Antoine de Baif , Remy Bello . De forlod middelalderens arv og genovervejede deres holdning til antikken. Allerede under Kong Henrik II fik Plejaderne anerkendelse fra hoffet, og Ronsard blev hofdigter. Han optrådte i forskellige genrer - ode, sonetter, pastoral, improviseret.
Den filosofiske tankegang i Frankrig på det tidspunkt var bedst repræsenteret af Pierre de la Ramais , en kritiker af den skolastiske aristotelisme . Rames tese "Alt sagt af Aristoteles er falsk" blev udgangspunktet for en ny europæisk filosofi. Ramet kontrasterede det skolastiske ræsonnement med ideen om en logisk begrundet, praksisorienteret metode, som han kaldte opfindelsens kunst. Midlet til at skabe metoden var at tjene som en ny logik, hvis begyndelse Rame udviklede i sit værk "Dialektik". Han var en af sin tids største matematikere og forfatter til et stort generaliserende værk, Et kursus i matematik.
Bonaventure Deperier er en af renæssancens mest originale figurer. Han var filolog og oversætter og fungerede som sekretær for Margaret af Navarra. I 1537 udgav han anonymt en bog med satiriske dialoger, The Cymbal of the World. Bogen blev erklæret kættersk og forbudt. Deperrier blev erklæret "en frafalden fra den retfærdige tro", han blev fjernet fra Margaret af Navarra's hof. Som et resultat fik forfølgelsen ham til at begå selvmord .
En samtidig med Deperier , Etienne Dole , forsvarede de uheldige, der blev sendt på bålet anklaget for at være forbundet med onde ånder. Idet han antager, at viden om årsager er det højeste gode, konkluderer Dole selv, at alt, hvad der eksisterer, ikke er opstået af en højere vilje, men i kraft af "de operationelle grunde, der er nødvendige for dette." For en tid reddede protektion af ædle og velhavende individer Dole fra inkvisitionen . Imidlertid blev han i 1546 anklaget for at modsige den kristne lære om sjælens udødelighed i sin oversættelse af Platon . Dole blev dømt og brændt på bålet. Forfatterens skæbne blev delt af alle hans bøger.
En af de fremtrædende franske humanister var Jacques Lefebvre d'Étaples . Han var en meget uddannet person: encyklopædist, filolog og filosof, teolog, matematiker, astronom. Han blev uddannet i Firenze og blev grundlæggeren af en skole af matematikere og kosmografer i sit hjemland. I slutningen af det 15. - begyndelsen af det 16. århundrede udgav d'Etaple kommentarer til Aristoteles ' værker , præget af ønsket om at tage et nyt blik på den traditionshelligede autoritet hos filosoffernes konge. I 1512 udgav han en kommentar til de paulinske breve , hvori han begrundede behovet for en kritisk analyse af den kristne tros fædres skrifter. Han oversatte Bibelen til fransk (indtil da eksisterede den kun på latin), men denne oversættelse blev af Sorbonne fordømt som kættersk. Da han i virkeligheden var en drømmende og stille humanist, var Lefebvre d'Etaple bange for konsekvenserne af sine egne ideer, da han indså, hvad de kunne føre til i praksis.
Omkring d'Etaples var der grupperet studerende, tilhængere af kristendommen, som studerede evangelieteksterne, blandt hvilke især filologen Guillaume Bude , der blev en af lederne af den humanistiske bevægelse i Frankrig, skilte sig ud. En mand med det bredeste syn, han ydede et væsentligt bidrag til studiet af matematik, naturvidenskab, kunst, filosofi, romersk og græsk filologi. Hans værk "Remarks on 24 books of Pandekt" lagde grundlaget for en filologisk analyse af romerrettens kilder. I essayet "On the Asse and Its Parts" blev ideen om to kulturer udviklet - gammel og kristen. Bekymret over Frankrigs herlighed lagde han ansvaret for dets tilbagegang på herskerne og indflydelsesrige mennesker. Han skrev endda bogen "Instructions to the Sovereign". Takket være Bude blev der oprettet et bibliotek i Fontainebleau, senere blev det overført til Paris, og det blev grundlaget for Frankrigs Nationalbibliotek . Budet talte meget og alvorligt med kong Frans, som under hans indflydelse etablerede Royal College i Paris - College de France . Der blev undervist i græsk, latin og hebraisk.
Humanismens udviklingsperiode i Frankrig var kort, og dens veje blev meget snart tornede. Den katolske reaktion intensiveredes i Europa. Fra midten af 30'erne af det 16. århundrede modsatte Sorbonne sig, skræmt af humanismens succeser, dens repræsentanter. Den franske kongemagts og hoffets holdning til humanisterne er også under forandring. Fra en protektor bliver kongemagten til en forfølger af fri tanke. Ofrene for forfølgelse var store franske humanister - Bonaventure Deperier , Etienne Dolet , Clement Marot .
Det franske renæssanceteater nåede ikke niveauet i Italien, Spanien, England. Det mest bemærkelsesværdige fænomen i dets historie var Etienne Jodels forsøg på at overføre Plejadernes æstetiske principper til dramaturgi og teater. Hans "fangede Kleopatra" var den første franske tragedie i den "klassiske", det vil sige antikke, stil. De dramatiske renæssanceværker omfatter de "bibelske" tragedier af den skotske humanist George Buchanan, der emigrerede til Frankrig, tragedien "Julius Cæsar" af Marc-Antoine Muret, tragedier af Jean Laperuse og andre dramatikere. Antoine de Montchretiens skuespil og aktiviteterne i den første professionelle trup af V. Lecomte markerede en ny fase i det franske teaters historie, forbundet med etableringen af klassicismens principper.
Tidlig renæssancearkitektur i Frankrig var stærkt påvirket af Italien. Ved at udvikle gotikkens traditioner skabte franske arkitekter en ny type arkitektoniske strukturer: Francis I's slot i Blois , slottene Azay-le-Rideau , Chenonceau , Chambord . I denne periode blev forskellige udsmykninger af bygninger meget brugt. Renæssancearkitekturens højdepunkt var bygningen af Louvres nye kongelige palads . Det blev bygget af arkitekten Pierre Lescaut og billedhuggeren Jean Goujon . Goujon modtog sin indledende kunstuddannelse i Frankrig. Derefter rejste han meget rundt i Italien, hvor han studerede gammel skulptur. Da han vendte tilbage til Frankrig, skulpturerede han sit første berømte værk, en statue kendt som Diana. Det var en slags portræt af Diane de Poitiers , hertuginde af Valentois. Statuen prydede Anets Slot . Diana er afbildet nøgen og liggende med en sløjfe i hånden, lænet op ad halsen på en hjort. Hendes hår er samlet i fletninger, hvori ædelsten er vævet, nær hende er en hund. Kongen kunne lide denne skulptur så meget, at han betroede Goujon andre skulpturelle værker på slottet Anet. Goujon dekorerede også med statuer Ecutan-slottet, Carnavalet Hotel i Paris, Paris Rådhus , hvor de tolv måneder udskåret af mesteren, derefter Saint-Antoine-porten med fire storslåede basrelieffer af Seinen, Marne, Oise og "Venus dukker op fra bølgerne." Alle disse værker er nu i Louvre. Til franciskanerkirken skulpturerede Goujon basrelieffet "Descent from the Cross", og endelig hører "Nymphernes Fountain" i Paris til hans værk. Denne fontæne betragtes stadig som det bedste værk i fransk arkitektur.
Den humanistiske interesse for mennesket kom også til udtryk i billedkunsten, især i portrættet. Det højtidelige udtryk af ansigter og majestæten af poseringer i portrætterne af Jean Clouet blev kombineret med skarpheden af individuelle karakteristika. Portrætterne af Francois Clouet er også interessante .
Badende Diana, Francois Clouet, 1559-1560.
Rytterportræt af Frans I, Francois Clouet, 1540.
Dame toilet. Portræt af Diane de Poitiers, François Clouet, ca. 1571.
Saint Germain Palace.
Naturvidenskabens problemer blev udviklet af Bernard Palissy . Han var en fremtrædende kemiker og forbedrede metoder til fremstilling af farvet glaseret keramik (de såkaldte "landlige ler"). Præstationer inden for matematik var høje. Teoremet fra Francois Vieta , den mest talentfulde matematiker, der levede i de dage, studeres stadig i skoler i dag. Inden for medicin spillede Ambroise Paré en stor rolle , og gjorde kirurgi til en videnskabelig disciplin.
| Renæssance | |
|---|---|
| kunst Arkitektur Portræt (Italien) Skulptur (Italien) | |