Akademisk musiks historie | |
---|---|
Middelalderen | (476-1400) |
Renæssance | (1400-1600) |
Barok | (1600-1750) |
Klassicisme | (1750-1820) |
Romantikken | (1815-1890) |
Modernisme | (1890-1930) |
20. århundrede | (1901-2000) |
XXI århundrede | (2001 - i dag) |
Renæssancemusik eller renæssancemusik refererer til perioden i udviklingen af europæisk musik omkring mellem 1400 og 1600 (se " Tidsrammer for klassiske musikperioder " for en mere detaljeret diskussion af spørgsmålene i forbindelse med valget af disse rammer).
I Italien kom begyndelsen på en ny æra for musikkunst i det XIV århundrede . Den hollandske skole tog form og nåede sine første højder i det 15. århundrede , hvorefter dens udvikling voksede, og indflydelsen på den ene eller anden måde fangede mestrene i andre nationale skoler. Tegn på renæssancen blev tydeligt manifesteret i Frankrig i det 16. århundrede , selvom hendes kreative præstationer var store og indiskutable selv i tidligere århundreder.
Fremkomsten af kunst i Tyskland, England og nogle andre lande i Vesteuropa går tilbage til det 16. århundrede . Med tiden spredte den nye kreative bevægelse sig til landene i Østeuropa [1] .
I koncertlivet i begyndelsen af renæssancen var hovedinstrumentet orglet , men med tiden blev sammensætningen af musikinstrumenter udvidet betydeligt, nye varianter blev tilføjet de allerede eksisterende strygere og blæseinstrumenter. For eksempel er bratscher en familie af buede strenge. I form ligner de instrumenter fra den moderne violinfamilie (violin, bratsch, cello) og er måske deres forgængere (de sameksisterede i musikalsk praksis indtil midten af det 18. århundrede). De har dog en vigtig forskel. Violaer har et system af resonerende strenge; som regel er der lige så mange af dem som de vigtigste (seks til syv). Vibrationerne fra de resonerende strenge får bratschen til at lyde blødt, fløjlsagtigt, men det er svært at bruge instrumentet i et orkester, fordi det på grund af det store antal strenge hurtigt kommer ud af stemning.
Der er tre hovedtyper i bratschfamilien. Viola da gamba er et stort instrument, som udøveren placerede lodret og klemte fra siderne med fødderne (det italienske ord gamba betyder "knæ"). To andre varianter - viola da braccio (fra italiensk braccio - "underarm") og viol d'amour ( fransk viole d'amour - "kærlighedens bratsch") var orienteret vandret, og når de blev spillet, blev de presset mod skulderen. Viola da gamba er tæt på celloen med hensyn til lydområde, viola da braccio er tæt på violinen , og viol d'amour er tæt på bratsch .
Blandt renæssancens plukkede instrumenter indtager lutten ( polsk lutnia , fra arabisk alud - "træ") en central plads. Den kom til Europa fra Mellemøsten i slutningen af det 14. århundrede, og i begyndelsen af det 16. århundrede var der skabt et rigt repertoire for dette instrument; Først og fremmest blev der sunget sange til luttens akkompagnement. Der blev dog også skabt en lang række instrumentalværker til lut.
Luten har en kort krop; den øverste del er flad, og den nederste del ligner en halvkugle. En hals er fastgjort til den brede hals, delt af bånd, og instrumentets hoved er bøjet tilbage næsten i en ret vinkel. Hvis du ønsker det, kan du se ligheden med en skål i form af en lut. Tolv strenge er grupperet i par, og lyden udvindes både med fingre og med en speciel plade - et plektrum.
I XV-XVI århundreder opstod forskellige typer tastaturer. De vigtigste typer af sådanne instrumenter - cembalo , clavichord , cembalo , virginal - blev aktivt brugt i renæssancens musik, men deres virkelige storhedstid kom senere.
Renæssance | |
---|---|
kunst Arkitektur Portræt (Italien) Skulptur (Italien) |
musik | ||
---|---|---|
Historie | ||
Sammensætning | ||
Industri | ||
Etnisk musik |
| |
Andet |
| |
|