En filosofisk roman er et skønlitterært værk i romanform, der illustrerer visse filosofiske begreber . Udtrykket blev udbredt i det 20. århundrede, selvom det også anvendes på værker skrevet tidligere (startende med den arabiske allegori fra det 12. århundrede " Hay ibn Yaqzan " [1] [2] ).
Ofte har en filosofisk roman til formål at illustrere en eller anden filosofisk holdning. Begrebet "filosofisk roman" har ikke en klar fortolkning, fordi mange filologiske videnskabelige skoler lægger forskellige betydninger i dette begreb. Ikke desto mindre er begrebet veletableret og bruges ofte i både videnskabelig og mere populær litteratur. Nogle værker, der er blevet karakteriseret som en "filosofisk roman", kan ofte samtidig kaldes en pædagogisk roman . Med denne genre er den filosofiske roman relateret med særlig opmærksomhed på historien om dannelsen af karakterens verdensbillede og den betydning, som karakterernes intellektuelle liv spiller i plottet, samt dens konceptuelle forståelse. En filosofisk roman må dog ikke indeholde en beskrivelse af modningen og udviklingen af hovedpersonernes karakter, hvilket er et karakteristisk træk for en uddannelsesroman.
En filosofisk roman omtales nogle gange som værker skrevet i genren utopi eller dystopi . Dette skyldes en særlig begrebsmæssig overvejelse i utopier eller dystopier af visse fænomener i samfundslivet, en filosofisk analyse af hele samfundet som helhed, samt problemerne med den historiske samfundsudvikling.
Forudsætningerne for genrens tilblivelse kan ses allerede i antikken. Platon og Xenophon skabte en genre af filosofisk dialog, hvor den kunstneriske betydning af teksten ikke er ringere end dens konceptuelle betydning. I middelalderens litteratur var allegorier udbredte, hvor man også kan bemærke et nært forhold mellem en rent kunstnerisk udtryksform og værkets filosofiske betydning.
De satiriske lignelser om Jonathan Swift og Mandeville spillede en stor rolle i dannelsen af genren . Daniel Defoes " Robinson Crusoe " kan også tilskrives forløberne for den filosofiske roman .
Den filosofiske roman som sådan opstod i Vesteuropa under oplysningstiden , hvor der blev skabt så klassiske eksempler på genren som Voltaires Candide (1759) eller Diderots Rameaus nevø (den nøjagtige dato for skrivningen er ukendt). Udgivelsen af den franske filosof Rousseau Den nye Eloises (1761) og Emile (1762) romaner afgjorde endelig betydningen af denne genre i litteraturen. Den tyske filosof Jacobi besluttede oprindeligt at udtrykke sine synspunkter i kunstnerisk form og udgav den filosofiske roman Voldemar i 1779. Traditionen for den filosofiske roman omfatter også Sades værker , som trods deres skandaløse ry på mange måder både er en fortsættelse af denne litterære tradition og det næste trin i dens udvikling, ofte parodisk.
Genrens udvikling er forbundet med den litterære bevægelse Sturm und Drang og romantikken , hvor sådanne værker blev til i den filosofiske romangenre som Goethes læreår Wilhelm Meister (1795-1796), Novalis ' roman Heinrich von Ofterdingen , Hölderlin 's Hyperion , "Night Vigils", udgivet i 1805 under pseudonymet Bonaventure. Forfatterskabet til sidstnævnte roman tilskrives ofte filosoffen Schelling .
En stor rolle i udviklingen af genren på dette tidspunkt tilhører den tyske forfatter Jean Paul .
Prøver af den filosofiske roman kan findes blandt repræsentanter for senromantikken, såsom Hoffmann eller Mary Shelley , hvor genren får træk af en fantasmagorisk, og ofte mørk og mystisk handling, nogle gange med en stor andel af et satirisk element.
Repræsentanten for russisk senromantik, Vladimir Odoevsky , udgav i 1844 den filosofiske roman Russian Nights. [3]
I første halvdel af 1800-tallet hyldede repræsentanter for den realistiske tendens i litteraturen også denne genre. Særligt bemærkelsesværdigt er Balzac , der i sit opus magnum "Den menneskelige komedie" inkluderede et særligt afsnit "Filosofiske etuder", der indeholder mere end to dusin værker. Især refererede han til "filosofiske studier" som " Shagreen Skin " (1831), "Ukendt mesterværk" (1831) og romanen "Seraphite" (1835). Samtidig brugte den britiske filosof Thomas Carlyle , der udgav sit værk Sartor Resartus i 1833-1834, også formen af en filosofisk roman i satirisk og journalistisk ånd .
Filosoffen Kierkegaard spillede en særlig rolle i udviklingen af genren i 1800-tallet . Trangen til romanformen fik Kierkegaard til ikke blot at udgive afhandlinger, men også kunstnerisk skrevne værker gennemsyret af filosofisk analyses ånd.
Nogle gange henvises 1800-tallets programmatiske værker til russisk litteratur til den filosofiske romangenre – især Fjodor Dostojevskijs og Leo Tolstojs værker .
Genren af den filosofiske roman henvises undertiden til socialt orienterede værker fra æraen med de " store reformer ", såsom " Fædre og sønner " af Ivan Turgenev og " Hvad skal der gøres?" » Nikolay Chernyshevsky . [fire]
I anden halvdel af 1800-tallet, under den såkaldte Belle Époque , fik den filosofiske romangenre en anden vind. I 1880'erne blev et af de mest kendte værker i denne genre, Således talte Zarathustra af Friedrich Nietzsche , skrevet og udgivet, hvilket havde en enorm betydning for den videre udvikling af filosofi og litteratur. Den eksperimentelle skriveteknik i Nietzsches roman havde særlig stor indflydelse på symbolismens udvikling .
Ikke mindre indflydelsesrig for at udvide genrens grænser var udgivelsen i 1884 af romanen "Tværtimod" af Huysmans og i 1890 af romanen " The Picture of Dorian Gray " af Oscar Wilde .
Symbolismens novelistiske præstationer repræsenterer på mange måder en videreudvikling af den filosofiske romans genre. Symbolistisk prosa kan kun delvist korreleres med denne genre. Russisk symbolisme, der aktivt eksperimenterer i romanformen, skaber en række prøver af værker, der er relateret til denne genre med deres mætning med filosofiske problemer.
Så vi kan bemærke den historiske trilogi af Dmitry Merezhkovsky "Kristus og Antikrist" (1895-1905) og "Udyrets rige" (1908-1918). Nogle russiske symbolisters værker er i direkte kontakt med en mere generel bevægelse i litteraturen kaldet modernisme .
På grænsen til symbolismens og modernismens poetik blev en af det 20. århundredes betydningsfulde romaner skrevet - " Petersborg " af Andrei Bely , hvis første udgave går tilbage til 1913, og som til dels kan henføres til genren af en filosofisk roman.
En stor rolle i den videre udvikling af genren blev spillet af nye områder af filosofien fra denne æra, især livsfilosofien og psykoanalysen og senere eksistentialisme .
Den litterære modernisme gav eksempler på den filosofiske roman som The Magic Mountain (1924) af Thomas Mann , Steppenwolf (1927) af Hermann Hesse , Man Without Qualities (1931-1932) af Robert Musil , Dazzle (1935) af Elias Canetti , " Nausea " (1938) af Jean-Paul Sartre .
Gustav Meyrinks værker , gennemsyret af en atmosfære af okkultisme, skiller sig lidt fra hinanden i denne serie .
I datidens sovjetiske litteratur blev den filosofiske romans genre udviklet af forfatteren Leonid Leonov . Baseret på traditionerne for russisk litteratur i det 19. århundrede skaber han især romanen "Tyven" (første udgave - 1929), gennemsyret af filosofiske problemer. En af de vigtigste resultater af russisk litteratur i genren af den filosofiske roman er Mesteren og Margarita (1929-1940) af Mikhail Bulgakov .
Det er kendt, at filosoffen og forfatteren Yakov Golosovker i 1925-1929 skabte den filosofiske roman The Indestructible Record. Men manuskriptet til romanen, som Golosovker gav på tærsklen til hans arrestation til opbevaring til en fortrolig, gik til grunde. Senere restaurerede Golosovker delvist teksten under den nye titel "Brændt Romance". Disse fragmenter blev først offentliggjort i 1991.
Filosof Alexei Losev skrev adskillige prosaværker mellem 1932 og 1934, herunder den filosofiske roman The Thinker Woman, først udgivet i 1993. [5]
En særlig plads i datidens litteratur indtager både indenlandske og udenlandske antiutopier , såsom " We " (1920) af Evgeny Zamyatin og " Brave New World " (1932) af Aldous Huxley .
Professionelle forfattere som den allerede nævnte Sartre, samt Albert Camus og Gabriel Marcel , kaldes ofte repræsentanter for eksistentialismens filosofi . Selvom de selv ofte var i et vanskeligt forhold til denne intellektuelle tendens, havde eksistentialismens filosofi en betydelig indflydelse på dem og afspejlede sig i deres arbejde. Disse forfattere bidrog til udviklingen af den filosofiske romans genre, idet de på mange måder brød med modernismen og skabte deres egne kunstneriske udtryk.
Forståelse af oplevelsen af totalitarisme og Anden Verdenskrigs rædsler med fornyet kraft nødvendiggjorde en filosofisk forståelse af virkeligheden. På dette tidspunkt får genren af den filosofiske roman yderligere relevans. Tyske forfattere, der lever i eksil, skaber betydningsfulde eksempler på den filosofiske roman, dedikeret til kunstnerens og skaberens rolle i årene med sociale omvæltninger.
Dette er romanen " Glasperlespillet " (1943) af Hermann Hesse , der fortæller om det svære valg, som en kulturperson står over for - at trække sig tilbage i et utopisk land med ren kunst eller at gå ind i en verden fuld af social disharmoni, " Doktor Faustus " (1947) af Thomas Mann , der fortæller om komponistens skæbne, smerteligt reflekterende over kunstens formål, Virgils død (1945) af Hermann Broch , en roman-refleksion, hvor sorgfulde refleksioner over kreativitetens skæbne i verden bliver om forholdet mellem skaberen og magten lagt i munden på den døende romerske digter Vergil .
I efterkrigstiden bliver eksistentialismens filosofi usædvanlig populær , og stiller med særlig kraft det evige spørgsmål om en persons ansvar for det valg, han træffer. Oplevelsen af Anden Verdenskrig smelter sammen med eksistentialistisk ræsonnement i Albert Camus' værk, som i 1942 skrev sin berømte roman Outsideren , og i 1947 sin roman Pesten .
I efterkrigstidens sovjetiske litteratur blev fremkomsten af en filosofisk roman om skaberens rolle i samfundet, om forholdet mellem mennesket og verden, " Doctor Zhivago " (1945-1955) af Boris Pasternak , en af de mest diskuterede begivenheder, og dens offentliggørelse i Vesten forårsagede en byge af beskyldninger forfatter i forræderi mod sit hjemland.
Den største repræsentant for absurdismens poetik, Samuel Beckett , der aktivt henvendte sig til romanens form i efterkrigsårene, skaber en række værker, såsom Molloy (1951), Malon Dies (1951), Watt (1953) ), Nameless (1953), der kan beskrives som filosofiske romaner om det absurde.
Den filosofiske roman har gennem sin historie været påvirket af det fantastiskes poetik. Et værk, der rejser metafysiske spørgsmål, kan opnå særlig udtryksevne ved at beskrive ekstreme, utrolige begivenheder og ved at introducere fantastiske, symbolske eller betingede karakterer som karakterer. Den samme effekt opnås ved at overføre handlingen til et betinget eller fantastisk sted – til en mystisk ø, til et fiktivt land eller til en anden planet.
Med udviklingen af science fiction som en separat genre indtog den filosofiske roman sin særlige plads der. Filosofiske fantasy-romaner omfatter Clive Lewis' fantasy-trilogi 1938-1946 , Solaris (1961) og Fiasco af Stanisław Lem , eller Stranger in a Strange Land (1962) af Robert Heinlein .
I russisk science fiction kan Arkady Strugatsky og Boris Strugatsky og Geometric Forest (1975) af Gennady Gor tilskrives genren filosofisk roman . Mange værker af de ukrainske science fiction-forfattere Marina og Sergey Dyachenko tilhører den filosofiske romangenre . .