Sonny Rollins | |
---|---|
engelsk Sonny Rollins | |
grundlæggende oplysninger | |
Fulde navn | Theodore Walter Rollins |
Fødselsdato | 7. september 1930 (92 år) |
Fødselssted | New York |
Land | USA |
Erhverv | musiker , saxofonist |
Års aktivitet | siden 1946 |
Værktøjer | tenorsaxofon _ |
Genrer | jazz , hard bop |
Etiketter | Blue Note , Contemporary Records [d] og Prestige |
Priser |
![]() |
sonnyrollins.com | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Theodore Walter "Sonny" Rollins ( eng. Theodore Walter "Sonny" Rollins ), også kendt under kælenavnene "Newk" [kommentar 1] [1] , "Colossus" ( eng. Colossus ) og "Uncle Don" ( eng. Onkel Don listen )) er en amerikansk jazzmusiker , saxofonist , komponist og bandleder. Ofte omtalt som en af de vigtigste og mest indflydelsesrige musikere i jazzhistorien [2] . Sonny Rollins' spil er kendt for dets rige, fyldige tone, følelsesmæssige dybde af præstationen og opfindsomme kombination af melodi, harmoni og rytme [3] .
Sonny Rollins blev født i 1930 i Harlem , søn af immigranter fra Jomfruøerne . Han voksede op i nærheden af Apollo Theatre og Savoy Ballroom . Han begyndte at mestre musikinstrumenter fra xylofonen . Efter et tidligt bekendtskab med Fats Wallers og Louis Armstrongs arbejde , og især under indflydelse af Louis Jordan , begyndte han i en alder af 13 at studere altsaxofon [4] . Efter at have afsluttet gymnasiet begyndte han at studere på Benjamin Franklin High School, og der, i en alder af 16, forsøgte han at efterligne Coleman Hawkins , skiftede han endelig til tenorsaxofonen . Fra det øjeblik var musikken ifølge musikeren det eneste, der betød noget for ham. Alt, hvad jeg ønskede, var at blæse i min trompet og gøre det bedre. Det skete, at han studerede 16 timer om dagen [5] . Mens han gik i skole, spillede han i et jazzband med fremtidige jazzstjerner, saxofonist Jackie McLean, pianist Kenny Drew og trommeslager Art Taylor. Først indspillet i 1949 med sangeren Babs Gonzalez, trombonisten JJ Johnson, trompetisten Miles Davis og pianisten Bud Powell . Dette værk markerede begyndelsen på en hel stil inden for jazzmusikken: hard bop . På det tidspunkt var Sonny Rollins under indflydelse af Charlie Parker og blev hurtigt opdaget af pianisten Thelonious Monk , som tog den unge saxofonist under sine vinger og blev hans spirituelle mentor.
I begyndelsen af 1950'erne havde den unge musiker allerede et meget solidt ry, takket være sit arbejde med datidens jazzgiganter: Miles Davis, Thelonious Monk, samt med Modern Jazz Quartet . Men det virkelige gennembrud kom i 1954, da Sonny Rollins og Miles Davis Quintet indspillede hans mest berømte kompositioner, som blev jazzstandarder : "Oleo" , "Airegin " og "Doxy" . Han sluttede sig kortvarigt til kvintetten, men forlod kort tid efter på grund af narkotikaproblemer.
Tilbage i 1950 blev Sonny Rollins idømt tre års fængsel for væbnet røveri. Efter at have afsonet 10 måneders fængsel blev han løsladt på prøveløslatelse. I 1952 overtrådte han vilkårene for sin løsladelse ved at blive taget med heroin . I 1955 blev han tvunget til at gennemgå behandling for afhængighed på det dengang eneste center i USA i Lexington, og deltog frivilligt i de første forsøg med behandling af afhængighed med metadon . Efter et behandlingsforløb i 1955 flyttede han til Chicago . I slutningen af året sluttede han sig til Clifford Brown - Max Roach kvintetten og indspillede to albums med ham. Efter Browns død i 1956 fortsatte Sonny Rollins med at arbejde med Roach og indspillede flere af sine egne albums.
Hans meget roste album Saxophone Colossus , hvorefter saxofonisten fik endnu et øgenavn, blev indspillet den 22. juni 1956 med pianisten Tommy Flanagen, bassisten Doug Watkins og Max Roach på trommer. Albummet indeholdt Rollins' mest berømte komposition , "St. Thomas" , samt kompositionen "Strode Rode" og "Moritat" ( Mack the Knife version )
I 1959 gav jazzkritikeren Gunther Schuller Rollins den højeste ros for hans præstation på "Blue 7" fra Saxophone Colossus-albummet. Schuller så Rollins' evne til at nedbryde et melodisk tema i ornamentale elementer og arbejde i hvert element af mønsteret med fuld dedikation som komponist, i stedet for den sædvanlige jazzmetodologi med at bruge akkordforløb.
I 1957 blev Sonny Rollins en pioner og udgav flere albums som en del af en trio af saxofon - kontrabas - trommer, uden klaver, hvilket var nyt for den tid. I sin senere karriere fortsatte Sonny Rollins af og til med at indspille som en del af sådan en trio, hvor Sonny Rollins ofte under solo-trommer eller kontrabas spillede rytmesektionen på saxofonen. Også i 1957 udkom det første album i rækken af Sonny Rollins albums, hvor han spillede alene uden akkompagnement. Fra 1956-1958 blev Sonny Rollins betragtet som den mest talentfulde og innovative tenorsaxofonist inden for jazz.
I 1959 trak musikeren sig tilbage fra aktivt arbejde. Som han selv forklarer:
Jeg var meget berømt, og på det tidspunkt følte jeg, at jeg havde brug for at opfriske mit håndværk i forskellige aspekter. Jeg følte, at der kom for meget på mig for hurtigt, så jeg sagde til mig selv: "Vent et øjeblik. Jeg går min egen vej. Jeg ville ikke lade folk føre mig på afveje, så jeg kunne falde. Jeg ville gerne tage mig sammen. Jeg øvede mig på broen, på Williamsburg Bridge , fordi jeg boede på Lower East Side på det tidspunkt.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Jeg blev meget berømt på det tidspunkt, og jeg følte, at jeg havde brug for at friske op på forskellige aspekter af mit håndværk. Jeg følte, at jeg fik for meget, for tidligt, så jeg sagde, vent et øjeblik, jeg vil gøre det på min måde. Jeg ville ikke lade folk skubbe mig derud, så jeg kunne falde ned. Jeg ville tage mig sammen, på egen hånd. Jeg plejede at øve mig på Bridge, Williamsburg Bridge, fordi jeg boede på Lower East Side på det tidspunktSonny Rollins' bridgespil tjente som prototype til episoden Moaning Lisa fra 1990 i The Simpsons , hvor Lisa mødte Bloody Gums, jazzmanden Murphy , der spillede på broen.
I slutningen af 1961 vendte Sonny Rollins tilbage til musikken, underskrev en kontrakt med RCA og indspillede i 1962 sammen med guitaristen Jim Hull, trommeslageren Ben Riley og bassisten Bob Cranshaw et af hans mest berømte og bedst sælgende album, The Bridge . Efter dette album udgav musikeren en række både studie- og liveoptagelser, hvor han konstant eksperimenterede med musik: for eksempel er albummet What's New baseret på latinmusik, Our Man in Jazz blev avantgarde, Now's the Time er en samling af jazz standards spillet af musikeren, som selv er blevet standarder, og andre. I 1966 komponerede Sonny Rollins soundtracket til filmen Alfie , som vandt en Oscar for bedste filmmusik og senere blev udgivet som en separat LP. I 1970 tog Sonny Rollins på ferie igen. Fascineret af østlige religioner rejste han rundt i Japan , tilbragte nogen tid i et kloster i Indien (hvor han blev interesseret i yoga og har været opmærksom på det hver dag siden da) og vendte først tilbage til scenen i 1972. Fra det tidspunkt og frem til 2011 indspillede Sonny Rollins mange albums og i forskellige stilarter. Efter at være vendt tilbage fra sin anden ferie, blev han interesseret i rhythm and blues , funk og pop , og udgav flere albums med elektroniske instrumenter. Samtidig udgav han albums fra "all stars" fremført af store jazzgrupper til hans soloværker. I 1981 var han med (dog ikke nævnt på albummet) på tre sange af The Rolling Stones på Tattoo You -albummet . I 1986 blev dokumentaren Saxophone Colossus lavet om Sonny Rollins .
Sonny Rollins har vundet tre gange Grammy Award for Bedste Jazz Album 2000 This Is What I Do (2001), Bedste Jazz Instrumental Solo 2005 Without a Song: The 9/11 Concert (2006) [kommentar 2] og Lifetime Achievement Award (2004)
Siden 2006 har han været ejer af sit eget pladeselskab Doxy Records , hvorpå han siden 2000 indspillede sit første studiealbum. Siden 2011 har han været på ferie igen og lovede at udgive et nyt album i 2015.
Siden 2010 har han været medlem af American Academy of Sciences and Arts [6]
Har været gift siden 1965; hans kone Lucille var samtidig hans forretningspartner i forhold til at organisere koncerter, indspilninger osv. Sonny Rollins blev enke i 2004.
Bor i Germantown , New York.
”Han giver aldrig indtryk af, at hans improvisation er resultatet af en mekanisk eller matematisk proces baseret på kombinationen af akkorder, i stedet følger han hans melodiske inspiration gennem hele improvisationen. I "Freedom Suite" spiller han forskellige temaer, indtil det går op for lytteren – først langsomt, så hurtigere – at de hænger sammen. En sådan opmærksomhed på improvisationens melodiske struktur, såvel som på den harmoniske struktur, gjorde Rollins til en af de mest berømte jazzimprovisatorer .
Haruki Murakami inkluderede Sonny Rollins i den anden bog af Jazz Portraits og sagde, at "Der er flere grunde til, at jeg er tiltrukket af Sonny Rollins. Den ene er en fantastisk åbenhed i udførelsen af standard, almindelige ting ved første øjekast, som gør ham uforlignelig. Efter at være kommet umærkeligt ind i melodiens skød, afslører Rollins først uden hast dens indhold og tegner først derefter den på sin egen måde, som om den slynger foråret igen. Ved at efterlade den ydre struktur intakt, tyer han til tekstlige permutationer i kompositionen. Jeg holder aldrig op med at beundre Rollins' uforudsigelighed."
År | Album | etiket |
---|---|---|
1953 | Sonny Rollins med Modern Jazz Quartet | Prestige |
1954 | flytter ud | Prestige |
1955 | Arbejdstid | Prestige |
1956 | Sonny Rollins Plus 4 | Prestige |
1956 | Tenorgalskab | Prestige |
1956 | Saxofon Colossus | Prestige |
1956 | Rollins spiller for Bird | Prestige |
1956 | Tour de Force | Prestige |
1956 | sønnike dreng | Prestige |
1957 | Sonny Rollins Vol. en | blå sedler |
1957 | vej ud mod vest | Nutidige |
1957 | Sonny Rollins Vol. 2] | blå sedler |
1957 | Sound of Sonny | Riverside |
1957 | Newks tid | blå sedler |
1957 | Sonny Rollins spiller / Thad Jones spiller | periode |
1958 | Frihedssuite | Riverside |
1958 | Sonny Rollins og den store messing | MetroJazz |
1958 | Brass/Trio genudgivelse af Sonny Rollins and the Big Brass | Verve |
1958 | Sonny Rollins og de nutidige ledere | Nutidige |
1959 | At Music Inn (co-LP med Teddy Edwards) | MetroJazz |
1959 | Oleo | gammel stil |
1962 | Broen | RCA Victor |
1962 | Hvad er nyt? | RCA Victor |
1962 | Vores mand i jazz | RCA Victor |
1963 | Sonny møder Hawk! | RCA Victor |
1964 | Nu er det tid | RCA Victor |
1964 | Standard Sonny Rollins | RCA Victor |
1965 | Sonny Rollins på Impulse! | Impuls! |
1966 | Alfie | Impuls! |
1966 | East Broadway Run Down | Impuls! |
1972 | Næste album | Milepæl |
1973 | Hornkultur | Milepæl |
1975 | Nucleus | Milepæl |
1976 | Måden jeg føler | Milepæl |
1977 | let at leve | Milepæl |
1979 | Spørg ikke | Milepæl |
1980 | Kærlighed ved første blik | Milepæl |
1981 | intet problem | Milepæl |
1982 | Reel Life | Milepæl |
1984 | Solrige dage, stjerneklare nætter | Milepæl |
1985 | Soloalbummet | Milepæl |
1987 | Danser i mørket | Milepæl |
1989 | Forelsket i jazz | Milepæl |
1991 | Her er til folket | Milepæl |
1993 | gamle flammer | Milepæl |
1996 | Sonny Rollins+3 | Milepæl |
1998 | global opvarmning | Milepæl |
2000 | Dette er hvad jeg gør | Milepæl |
2006 | Sonny venligst | emarcy |
1957 | En nat på Village Vanguard | blå sedler |
1965 | Der vil aldrig være en anden dig | Impuls! |
1973 | Sonny Rollins | Victor (Japan) |
1974 | Den skærende kant | Milepæl |
1978 | Stop ikke karnevallet | Milepæl |
1986 | g-mand | Milepæl |
2001 | Uden en sang: Koncerten 9/11 | Milepæl |
2008 | Road Shows Vol. en | emarcy |
2011 | Road Shows Vol. 2 | emarcy |
2014 | Road Shows Vol. 3 | Okay |
Leder | Album | År |
---|---|---|
Miles Davis | Miles Davis og Horns | 1951 |
Miles Davis | Grave | 1951 |
Miles Davis | Samlergenstande | 1953 |
Miles Davis | Taskerrille | 1954 |
Kenny Dorham | Jazz kontraster | 1957 |
Kunstbonde | tidlig kunst | 1954 |
Svimmel Gillespie | Duetter | 1957 |
Svimmel Gillespie | sønnike side opad | 1957 |
Babs Gonzalez | Underlig vuggevise | 1949 |
Ernie Henri | Sidste omkvæd | 1956 |
Jay Jay Johnson | Mad Be-Bop | 1949 |
Jay Jay Johnson | JJ Johnsons jazzkvintetter | 1949 |
Jay Jay Johnson | Trombone af tre | 1949 |
Abby Lincoln | Det er ham! | 1957 |
Moderne jazzkvartet | The Modern Jazz Quartet på Music Inn bind 2 | 1958 |
Thelonious munk | Thelonious Monk og Sonny Rollins | 1953 |
Thelonious munk | Munk | 1954 |
Thelonious munk | Strålende hjørner | 1957 |
Fedt Navarro | The Fabulous Fats Navarro | 1949 |
Bud Powell | Den fantastiske Bud Powell | 1949 |
Max Roach | Clifford Brown og Max Roach ved Basin Street | 1956 |
Max Roach | Max Roach+4 | 1956 |
Max Roach | Jazz på ¾ tid | 1957 |
De rullende sten | tatoverer dig | 1981 |
Tiner McCoy | Milestone Jazzstars in Concert | 1978 |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video og lyd | ||||
Tematiske steder | ||||
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|
Kennedy Center Award (2010'erne) | |
---|---|
2010 | |
2011 | |
2012 | |
2013 |
|
2014 |
|
2015 | |
2016 | |
2017 | |
2018 |
|
2019 | |
|