Barberblad | |
---|---|
Cover af første udgave (kunstner N. I. Grishin ) | |
Genre | Science fiction |
Forfatter | Ivan Efremov |
Originalsprog | Russisk |
Dato for første udgivelse | 1963 |
![]() |
Razor's Edge er en filosofisk roman af den sovjetiske forfatter Ivan Efremov , skrevet i 1959-1963. Den første udgivelse var i magasinet Neva (1963), i 1964 udkom en bogudgave, som blev genoptrykt mange gange. Romanen er oversat til en række fremmedsprog, herunder rumænsk, ungarsk og japansk [1] .
Efremov definerede sit arbejde som en "eventyrroman" og argumenterede for, at hans hovedopgave var at forstå den "psykologiske essens" af det moderne menneske for at lægge det videnskabelige grundlag for "uddannelse af mennesker i et kommunistisk samfund " [2] .
"The Razor's Edge" er forfatterens centrale værk, hvori han lægger alle de filosofiske og æstetiske ideer, som han udviklede i løbet af sit liv. Forfatteren reflekterer over evolutionens veje og den historiske proces og hævder, at historien er som en barberkniv, når afvigelser fra en snæver hovedlinje er katastrofale. Romanen præsenterer detaljerede hypoteser om skjulte mentale og fysiske evner og skitserer idealet om en harmonisk person og dennes tjeneste for samfundet [3] . Romanen diskuterer skønhedens natur og dens betydning for menneskets åndelige udvikling [4] . Forfatterens tanker om målet for social udvikling er udtrykt af hovedpersonen Ivan Girin: "at gøre alle vidende, rene, fri for frygt, lige for loven og samfundet" [5] .
Strukturelt består romanen af fire dele, hvoraf tre har selvstændige historielinjer; i den fjerde forenes de, og alle linjers hovedpersoner mødes. Prologens handling finder sted i 1916 på en smykkeudstilling i Petrograd , hvor Denisov-Uralskys allegorier præsenteres , som beundres af drengen Vanya, forfatterens alter ego , hovedpersonen i romanen, Ivan Rodionovich Girin [6] .
Hovedhandlingen i romanen begynder i 1961. I begyndelsen af første del leder kirurgen Ivan Girin, der opfylder en vens testamente, der døde i krigen for seksten år siden, efter en statue, som han skulpturerede. Da han opdagede statuen, minder Girin om, hvordan han som nittenårig ung i sommeren 1933 i landsbyen, hvor han blev sendt til forskning, blev interesseret i Anna, der havde ry som en "forkælet pige". Annas far, en kommunistisk aktivist, blev dræbt under kollektiviseringen , hendes mor blev syg af bekymringer. Dette fik Girin til at komme på ideen om at helbrede mental lammelse ved hjælp af Astvatsaturov- metoden , der simulerede et angreb fra " kulaks ", hvis rolle blev spillet af lokale Komsomol-medlemmer . Eksperimentet er en succes, men mor og datter er tvunget til at forlade landsbyen. Girin introducerede Anna for billedhuggeren Pronin, som hun giftede sig med, blev en kunstner af folkesange og døde i krigen, ligesom sin mand. Girin arrangerer en udstilling af skulptur og leverer som svar på kritikernes hykleriske taler en lidenskabelig monolog om skønhedsbegrebets biologiske formålstjenlighed . På udstillingen møder Girin den unge gymnast Sima - Serafima Yuryevna Metalina - og indser, at de er skabt til hinanden, da de tager en kort tur til Krim.
I anden del skal en gruppe italienere (skuespiller, ejer af yachten, Ivo Flaiano, "Miss Roma" - hans kæreste Sandra, et par dykkere - kunstneren Cesare Pirelli og dykkeren Lea Mida) lede efter diamanter i Afrika, på skeletkysten ( den namibiske kyst ). Ved et tilfælde opdager de resterne af Nearchus ' skibe - kommandøren Alexander den Store , som efter sin konges død sejlede med hele flåden i en ukendt retning. Hovedfundet var en mystisk sort krone fra Indien, iført hvilken den store erobrer glemte formålet med sit felttog og vendte tilbage, hvorefter han døde. Det lykkes eventyrerne at finde en krone besat med mærkelige grå sten, som Cesare gemmer under vandet. Lea - en af heltinderne - iført en krone, oplever delvist hukommelsestab: Stenene er placeret, så de påvirker hjernebarken . Disse egenskaber af sten tiltrækker kriminelle såvel som specielle tjenester: omgivet af italienere dukker en vis "arkæologiprofessor" fra Tyrkiet op - Wilfried Deragazi, som tydeligvis er udstyret med paranormale evner . Som et resultat flygter Sandra, Cesare og Lea fra Sydafrika til Indien på den første tilgængelige flyvning. Heltene giver diamanterne til en pålidelig kaptajn til opbevaring.
To indledende kapitler er viet til Girin og geologen Ivernev, som sendes til Indien. Girin bliver også involveret i en spionhistorie, da den udenlandske hypnotisør Deragazi begynder at bejle til Simas veninde Rita, og Ivan bliver nødt til at bruge sine forslagskræfter. Hovedpersonerne i tredje del er den indiske billedhugger Dayaram Ramamurthy og danseren Tillottama, en lavkastepige , som hendes mester, den portugisiske Treyzish, optager i erotiske film. I et forsøg på at slippe af med kærlighedsbesættelsen tager Dayaram efter råd fra Vitarkanandas guru af sted til foden af Ladakh for at blive fængslet i en hule uden lyd og lys . Men kærlighedens magt tvang ham til at vende tilbage til Madras og med hjælp fra italienere og lokale yogier snuppe Tillottama fra kriminelles hænder. De gifter sig, og Dayaram skulpturerer utrætteligt sin elskede. Den sovjetiske geolog Ivernev giver Dayaram penge til at støbe billedet af Tillottama i bronze. Udstillingens kolossale succes afspejles af demonstrationen af statuen af Anna i Moskva [9] .
I fjerde del eksperimenterer Girin med LSD og hjælper den sibiriske Innokenty Seleznev med at genoplive mindet om sine forfædre - mammutjægere [10] . I 1963 blev han inviteret til Indien for at studere sorte sten fra Alexanders krone. Sima kan kun gå med Girin i én egenskab - som kone. I Madras møder de italienere og et indisk par. I finalen sker der uheld: Dayarams mangeårige fjende - Treyzisha Ahmeds nære medarbejder - skyder på kunstneren, men Tillottama lukker ham. På trods af alle Girins erfaringer, er han ikke i stand til at redde hendes liv. Ivan diskuterer også med Vitarkananda fordelene ved yoga og hinduisme frem for vestens religioner for fremtidens sociale udvikling. Endelig giver den indiske regering Sovjetunionen en af kronens krystaller til undersøgelse (mineralet, der udgør dem, blev engang opdaget af Fader Ivernev), og Girin bliver nødt til at lede et helt videnskabeligt institut.
Det samlede arbejde med bogen, herunder forberedelse til udgivelse, tog fem et halvt år, hvoraf selve skrivningen af romanteksten tog fire år. Idéerne i romanen er blevet overvejet lidt efter lidt siden i hvert fald begyndelsen af 1950'erne. Den 1. juli 1951 dateres et brev fra I. A. Efremov til I. I. Puzanov , som viser næsten alle de emner, der udviklede sig i forfatterens arbejde i de næste to årtier. B. N. Strugatsky vidnede om, at Efremov ønskede at skrive en omfangsrig filosofisk afhandling i den gamle ånd. I et brev til V. I. Dmitrevsky dateret 3. marts 1959 siges det om planen for at skrive en "lille historie", som allerede bar navnet "Razor's Edge", samt om fremtidige historier "Stene i Steppen" og " Heksenes Hammer”. Arbejdet med teksten begyndte i midten af 1959; i et brev til V.I. Degtyarev dateret 3. december samme år nævnte Efremov, at han skrev en "lille historie". I foråret 1961 stod det klart, at planen langt havde overgået originalen, af korrespondancen følger, at den allerede skrevne tekst snarere tilhørte den populærvidenskabelige genre end skønlitteratur. Samtidig opstod der en vej ud af krisen - at skabe tre historielinjer, der ville give os mulighed for at slippe af med scientismen. På grundlag af historien "Tamralipta og Tillottama" skrevet i 1954, blev den indiske del skabt i sommeren 1962. Linjen af italienere, der ledte efter Alexander den Stores krone, var baseret på den urealiserede idé om historien "Iskander's Crown". Kapitlet "Stene i steppen", som åbner den fjerde del af romanen, er en dybdegående udvikling af Efremovs tidlige historie "Den hellenske hemmelighed " om genhukommelse , og historien blev udgivet efter romanen. Der er beviser for forfatterens arbejdsplan i 1959: Efremov tilbragte ti, nogle gange fjorten timer ved sit skrivebord. Romanen var planlagt til at blive udgivet i magasinet Neva , på hvis redaktion Dmitrevsky arbejdede; manuskriptet blev færdigt i januar 1963. Forfatteren gjorde indsigelse mod korrektur både i beskrivelsen af termer og i indholdsmæssige spørgsmål og krævede "at følge min tekst, og ikke lade korrekturlæserens hånd løbe løbsk." I et brev til Dmitrevsky dateret 3. maj 1963 hævdede Efremov, at "... når jeg skriver navnene på kunstnere eller videnskabelige termer, skriver jeg dem nøjagtigt" (de sidste to ord er understreget); han var ikke enig i korrekturens holdning angående hannens og hunnens roller i flokken af elefanter: ”... Hvor fik hun fra, at flokken er bevogtet af hannen? Normalt er en gammel og erfaren hun leder, og unge hunner er midlertidige vagter i periferien. Hannerne er fortroppen, og bagtroppen er den kæmpende kraft." Romanen blev udgivet i dele i magasinet Neva (nr. 6, s. 3-92; nr. 7, s. 6-92; nr. 8, s. 51-146; nr. 9, s. 8-84 ), en separat bogudgave udgivet i 1964 i "The Young Guard " med farveillustrationer [11] [12] [13] [14] [15] [16] .
"The Razor's Edge" var en succes hos læserne, allerede en magasinudgivelse forårsagede en masse læserbreve [17] . Ifølge D. Bykov var romanen "i alle intelligente huse" [18] ; en bogudgave blev solgt på det sorte marked for en enorm sum penge - 30-40 rubler, ligesom Bibelen [19] . Ikke desto mindre, på bølgen af succes i 1964, klagede Efremov i privat korrespondance over, at det at skrive bøger var "en rentabel forretning kun for hackere eller helligdomme." For fem et halvt års arbejde på "The Razor's Edge" tjente han ifølge hans beregninger mindre, end hvis han modtog løn fra en doktor i naturvidenskab og desuden leder af et laboratorium [20] . I et brev til Dmitrevsky dateret 29. juni 1964 gav forfatteren en nøjagtig beregning: 25 tusind rubler (et gebyr fra en dobbeltudgave af en bogudgave og en magasinudgivelse) med hensyn til oprettelsestidspunktet gav omkring 300 rubler om måneden , mens doktorlønnen var 400 rubler, og hovedet - 500 [21] [22] . I et andet brev til Dmitrevsky, dateret 24. juli 1964, var han indigneret over det lille oplag af romanen - 65.000 eksemplarer, sammenlignet med hundrede tusinde eksemplarer af Strugatsky-brødrenes bog "The Far Rainbow " (sammen med " It's Hard ") at være en Gud ") [23] . I 1971 kaldte Efremov i korrespondance romanen for sin favorit blandt de værker, han skrev, idet han var uenig i kritikernes mening om en kreativ fiasko [24] [19] .
Det såkaldte "album" blev bevaret i forfatterens arkiv - en omfangsrig mappe, hvori der blev samlet optegnelser relateret til den generelle udformning af det fremtidige arbejde, karakterernes udseende samt kronologiske beregninger, tabeller og referencematerialer. Udklip fra aviser og magasiner samt fotografier af personer, hvis udseende blev brugt til at beskrive bestemte karakterer, blev også investeret der. "Album" dedikeret til "Razor's Edge" indeholder fotografier og indgraveringer af forskellige indiske templer og skulpturer. Ud fra disse materialer ved man med sikkerhed, at Girins eksterne prototype var den italienske skuespiller Amedeo Nazzari , og Sima Metalina var den polske skuespillerinde Barbara Kwiatkowska [25] (teksten i romanen understreger også, at Sima ligner Barbara) [26] . Dette var dog kun prøver, hvorved forfatteren forestillede sig karakterernes udseende, modelleringen af billedet var meget vanskeligere. Især hovedprototypen af Girin, med hans karaktertræk og interesser, var A.P. Bystrov , som var død på det tidspunkt [27] , men Efremov udstyret Ivan med sine egne minder og fysisk styrke [28] . En betydelig indflydelse på billedet af Sima blev udøvet af karaktertræk af Efremovs sidste kone, Taisiya Iosifovna Yukhnevskaya [29] . Prototypen på guru-yogien og professor i kunsthistorie Swami Vitarkanand var orientalisten Yuri Nikolayevich Roerich , en del af indtrykkene fra kommunikationen med hvilken blev overført til en anden karakter i romanen - Leningrad-geologen Mstislav Ivernev [30] .
Barbara Kwiatkowska
Amedeo Nazzari
Yuri Nikolaevich Roerich
E. Agapitova identificerede 153 tekstmæssige forskelle mellem magasinversionen fra 1963 og bogudgaven fra 1964. De kogte hovedsageligt ned til stilistisk redigering. I nogle tilfælde uddybede ændringerne billederne af heltene gennem detaljer, for eksempel blev navnet på Simas eksmand ændret (Peter - "Sten" til George - "Landmanden", hvilket understregede hans svaghed), og omtalen af gengivelsen af A. Sokolovs maleri blev fjernet , da dette emne var viet til et separat værk [31] . Ifølge E. Agapitova danner kronotoperne i Efremovs romaner en enkelt metaverden: for eksempel bruges plottet med den forsvundne flåde af Nearchus aktivt i "Barberknivens kant", mens forfatteren placerede begyndelsen af historien i romanen " Thais of Athens ", skrevet et årti senere [32] :
... Vi har ikke individuelle værker af forfatteren, men originale "skitser" af en verden på forskellige tidspunkter af dens udvikling, og en historie, der begyndte i en roman, kan finde en uventet slutning i en anden [32] .
Forfatterne til Efremovs biografi, udgivet i serien Life of Remarkable People , bemærkede en vis indflydelse fra Rider Haggard , Ivan Antonovichs yndlingsforfatter gennem hele sit liv. Kapitlet "Stene i steppen" er viet til visionerne af den sibiriske jæger Seleznev, hos hvem Girin aktiverede arvelig hukommelse ved hjælp af LSD . Sibireren oplever minderne om sin fjerne forfader, en palæolitisk jæger fra tiden med Archdiscodons og Gigantopithecus , som virkelige begivenheder. I en af Haggards romaner bliver Allan Quatermain (forfatteren opkaldt sin søn efter denne karakter) bedøvet ind i sindet på sin fjerne forfader [33] .
Et væsentligt aspekt af handlingen i Razor's Edge, som romanen begynder med, er temaet mineralogi og geologi. Romanens prolog har en klar dato: 5. marts 1916, hvor en udstilling af en patriotisk serie af miniaturer af kunstneren og juveleren A.K. Denisov-Uralsky åbnede i Petrograd . Dette er en fuld tilbagevenden til forfatterens barndomsverden, og drengen Vanya, gennem hvis øjne indtrykkene formidles, er Efremov, ikke Girin. Det er kendt, at ni-årige Ivan besøgte denne udstilling to gange, men da romanen blev skrevet, så han ikke længere samlingen og kunne ikke forestille sig dens fremtidige skæbne [34] . Efter at have set samlingen flere gange på Perm University (hvor den ankom efter 1917), [35] vidnede P.K. Chudinov om den dokumentariske nøjagtighed af beskrivelserne, der endte i romanen et halvt århundrede senere. Men sande minder er bizart kombineret med fiktion: På samme udstilling præsenteres ifølge plottet for første gang en mærkelig grå sten, som, som det viser sig, påvirker psyken. Begivenhederne i anden del (med Alexanders krone) er helt viet til dets egenskaber, mineralet bruges også i rækken af den "sorte magiker" Deragazi, over hvem Girin vinder [34] .
Ifølge litteraturkritikeren L. M. Geller demonstrerer karaktererne i romanen "The Razor's Edge" en ny fase i udviklingen af forfatteren Efremov. Romanens handling begynder i 1961, da Leningrad-kirurgen og psykofysiologen Girin inviteres til Moskva-instituttet for stillingen som juniorforsker . Han forlader dog jobbet uden tøven, da han erfarer, at hans vejleder arbejder på et smertefremkaldende serum, der kan bruges "til uhørt tortur". For første gang i sovjetisk litteratur nægter en helt at arbejde af etiske årsager. Ifølge L. Geller var dette en overgang til en klassisk litterær konflikt, tvunget bortvist fra den sovjetiske litteratur: et sammenstød mellem en positiv helt og sit miljø [36] . Ifølge O. Eremina og N. Smirnov var heltene i de sovjetiske kapitler af "The Razor's Edge" i modsætning til de sædvanlige karakterer af produktionen "tø" litteratur:
De opnåede ikke overopfyldelse af planen, rejste ikke jomfruelig jord, men koncentrerede og engagerede sig entusiastisk i videnskab, gymnastik, dans, under venskabelige fester diskuterede de nyheder fra forskellige vidensområder. <...> Det viser sig, at en ung kvinde kan være seriøst interesseret i en moden mand. Det viser sig, at kærligheden til te kan bringe mennesker sammen (absolut nonsens for et land, hvor der ikke var nogen tekultur). Det viser sig, at på en date med en mand kan du frit tale om dine yndlingsmalerier, danse og musik, og de penge, der er vundet i lotteriet, kan ikke bruges på et tæppe eller sofa, som de fleste eftertragter, men på en tre-dages tur til foråret Krim! [37]
Med alt dette er Ivan Girin en helt, der er engageret i studiet af menneskelig psykofysiologi på grundlag af en filosofisk model udviklet af ham, og hovedobjektet for forskning og refleksion er først og fremmest ham selv. Hovedmålet med hans liv er selvforbedring på alle niveauer: moralsk, intellektuelt, fysisk, professionelt. Resultaterne er forbløffende: han har udviklet evnen til at foreslå og er i stand til at bruge sin gave til at hypnose syge eller fjender, han har en meget høj grad af kontrol over sin krop og sind, hans diagnostiske evner er beslægtet med telepatiske. Sådanne succeser forklares af det faktum, at han kom tættere på at forstå den sande essens af den menneskelige krops aktivitet og psykens funktion. Selverkendelse og selvforbedring er nøglerne til at skabe en fremtidens mand fra en moderne person. Ifølge L. Geller gav Efremov et portræt af rationalisten og materialisten Girin i overensstemmelse med hagiografiens mønstre : han er enestående og ensom blandt ligegyldige videnskabsmænd, ledere og andre magtfulde mennesker i denne verden, selvom han i ordets sande betydning udretter mirakler. Der er også elementer af martyrium: han bliver ikke forfremmet op ad karrierestigen, der skrives fordømmelser mod Girin. Imidlertid har han en trofast elsker - en tilhænger og mange fremtidige studerende - kandidatstuderende, laboratorieassistenter, venners børn. Dette er nødvendigt for at vise, at Girin er en sand fremtidens mand, som er modstander af det moderne sovjetiske samfund. Girin kritiserer ikke kun filistinisme , som i andre værker af "tø"-litteraturen, han stiller spørgsmålstegn ved den eksisterende ideologi, uddannelsessystemet og modarbejder dem med sine egne ideer [38] .
I billedet af Girin findes træk af en supermand , hvori Nietzscheismens indflydelse på Efremovs arbejde ses [39] . Samtidig "forekom skæbnen ham [Girin] en skov af tunge dystre søjler, mellem hvilke mørket svævede og tykkere til uigennemtrængeligt mørke"; gentagne depressioner af helten afspejlede tragedien i forfatterens verdensbillede [40] .
Som bemærket af forskerne blev vestlige begreber om psykoanalyse populariseret i romanen (samtidigt blev forfatteren tvunget til at bruge "dialektisk sofistik") [41] [42] , arvelig hukommelse blev diskuteret [43] . Girin har hele sit liv studeret "gamle instinkter" og "sociale fordomme", der påvirker menneskelig adfærd, især ideer om skønhed [44] : på trods af hele civilisationens historie følger det moderne menneske "barberkniven": "Det vilde menneskets liv , - her løftede Girin sin håndflade højt over gulvet, - det er det, og den civiliserede - her, - førte han tommel- og pegefinger sammen, så der var omkring en millimeter imellem dem ” [45] . I en af romanens nøgleepisoder taler Girin om den primitive erfarings lagerhus - det underbevidste [44] . Som L. Geller foreslog, tilpassede forfatteren begreberne psykoanalyse, Jungs kollektive ubevidste i højere grad end Freudo -marxismen , til hans metafysiske begreb om godt og ondt. Ifølge Geller bebrejder Efremov, gennem Girins mund, trodsigt Freud , at hans underbevidsthed og bevidsthed angiveligt er adskilt; i Girins "korrekte" teori interagerer de i "enhed". I avisartikler kritiserede Efremov psykoanalyse som skadelig introspektion, hvilket ifølge Geller var i modstrid med bogens indhold [46] .
Ifølge den sovjetiske litteraturkritiker A.F. Britikov beskrev Efremov vejen til lykke gennem den moralske og værdimæssige udvikling af en person, hans opstigning "op ad det smukkes trin." I romanen betragtede han hovedsageligt de psykofysiologiske aspekter af skønhed som en universelt forstået hensigtsmæssighed: Girin holder et foredrag om skønhedens biologiske hensigtsmæssighed (i dette aspekt følger forfatteren Chernyshevskys ideer [4] [47] ). Så "en slank lang hals tilføjer meget til en kvindes skønhed ... giver stor fleksibilitet, hastighed af hovedbevægelser" [4] . Siden oldtiden er store og vidtsiddende øjne blevet værdsat, fordi de indebærer en større overflade af nethinden og følgelig en større synsdybde. Denne vurdering afhang ikke af smag eller kulturelle forskelle: Forfatteren nævner som et eksempel den gamle myte om den fønikiske skønhed, hvis navn på oldgræsk betyder "bredøjet" eller "bredøjet" [4] . Hvis det første trin ligger i anatomisk hensigtsmæssighed, så forstås skønhed på det andet og vigtigste trin som "den eneste perfekte mulighed", som "den rigtige linje ... selve midten mellem de to sider af ethvert fænomen, enhver ting, der de gamle grækere så og kaldte ariston” [4] . Efremov anså ifølge Britikov proportionssansen for at være kulturens grundlag. Denne forståelse af det smukke refererer hovedsageligt til kvindelig skønhed, som har en iboende værdi - i Efremovs verdensbillede er en kvinde "naturens smukkeste skabelse." Hvis Girins modstandere hævder, at i "maskinernes tidsalder" bør det "rene og lyse" billede af en kvinde fjernes med seksuelle karakteristika, fra "eros' unødvendige kraft", så betragter forfatteren modstanden af mandlig og kvindelig skønhed til være en uigendrivelig kunstlov [4] . En kvindes skønhed, ifølge Efremov, manifesterer sig tydeligst, når "blod" er blandet - skandinavisk, mongolsk, iransk og andre [48] .
Jødedommen og kristendommen kritiseres skarpt i romanen for "læren om kvinders synd og urenhed" [49] [50] . Et separat kapitel - "Shadows of the Fanatics" - er viet til " Heksenes Hammer ", og i disse passager fordømmer Girin inkvisitionens middelalderbrande (som Geller bemærkede, dette er "ædelt, men ikke helt videnskabeligt") , taler positivt om ros af kvindelig skønhed i Hellas og asiatisk veneration moder [51] . Ifølge S. Sergeev kan historien om " heksejagten " og " hekseprocesserne " også betragtes som en reference til terroren i 1930'erne , en hentydning til tortur af "skadedyr" og "folkefjender" i NKVD's fængsler - ligesom middelalderen for Strugatsky'erne var det en allegori på stalinismen ("Det er svært at være en gud"). Forfatteren forklarede også årsagerne til de arresteredes tilståelser: "... fra fængsel, sult, frygt og tortur blev den menneskelige psyke ødelagt. Han forvandlede sig til et viljesvagt væsen, lydig mod sine bødler, klar til at pålægge sig selv enhver skyld . Romanen beskriver en chokterapi- session , som den unge Jirin giver en kvinde i 1933 i form af en genopførelse af et knytnæveangreb. Denne episode kan ifølge Sergeev antyde GPU'ens virkelige aktiviteter i disse år [53] .
Kritik af kristendommen afspejlede tilsyneladende forfatterens verdenssyn og var ikke en situationsbestemt reaktion på Khrusjtjovs antireligiøse kampagne [54] . Som L. Geller bemærkede, søgte forfatteren, efter at have afvist kristendommen, efter et dybere grundlag for spiritualitet end en simpel tilbagevenden til det naturlige (i Hellas) og vendte sig mod erfaringerne fra indisk filosofi: til ideen om absolut viden, mystisk betydning af erotik, og frem for alt til ideen om åndelig selv-perfektion [51] . Efremov overvejede også forholdet mellem vestlig positivistisk videnskab og østlig åndelig åbenbaring - to måder at vide, mellem hvilke der blev foreslået en "barberknivsvej" [55] . Materialisten Kirin accepterer yogiernes mystiske viden og modtager en gave fra hinduerne - et billede af ryttere på en bro, som rækker hænderne ud til hinanden. Både den sovjetiske videnskabsmand og de indiske vismænd kritiserer Vestens forbrugerisme og mangel på spiritualitet, hierarkiet og ligegyldigheden over for Østens sociale problemer. Efremov er tavs om Ruslands mangler, men han knytter håb til hende for den fremtidige syntese af det bedste af det, der er i Vesten og Østen [56] [57] . Forfatteren undgår tilsyneladende bevidst navnene "USSR" og "Sovjetunionen" [58] [59] . Kritik af kristendommen kombineres med fordømmelse af nedrivning af kirker ( Frelserens Kirke på Vandet) ; romanen sætter stor pris på de "vidunderlige lyriske sange", som "gamle, analfabeter Rus" skabte, og som svarer til den russiske karakter. Heltene er indignerede over "forfølgelsen af russisk antikken, af den russiske stil i kunst før krigen" (Sergeev bemærker, at den russiske stil i dette tilfælde inkluderer " World of Art ", værket af Z. Serebryakova og N. Roerich ). Disse detaljer kan indikere Efremovs bevægelse mod pochvennichestvo [60] .
E. Olson, som kendte forfatteren godt, rekonstruerede i en bog fra 1990 Efremovs syn på problemerne i den moderne verden i forhold til tiden efter hans død. Olson opsummerer Yefremovs hypotetiske position: The Razor's Edge beskæftiger sig allerede med problemerne med sekter, terrorisme, videnskab, sociobiologi og mystik; for at løse dem bør man søge balance og kombinere videnskab, kunst og psykologi [61] .
I romanen behandler Efremov åbent esoteriske spørgsmål, diskuterer yoga og Shambhala [43] . Problemet med yoga og tantra i opfattelsen af I. A. Efremov blev viet til et særligt arbejde af en professionel indolog-religiøs lærd S. V. Pakhomov. Ifølge hans beregninger er ordet "yoga" i romanen "Razor's Edge" nævnt 88 gange, og yderligere 26 gange - "tantra" [62] . Informationskilderne for Ivan Antonovich kunne for det første være værker af B. L. Smirnov (Efremov korresponderede med ham [63] ), som ikke kun var neurokirurg, men også selvlært sanskritist , oversatte Mahabharata og var interesseret i yoga og parapsykologi. For det andet havde han adgang til værker af grundlæggeren af tantrologi Arthur Avalon , såvel som før-revolutionære udgaver og oversættelser til russisk af Swami Vivekananda , Blavatsky , Leadbeater , Ramacharaka . Indologen bemærker, at ifølge Efremovs tekster kan det konkluderes, at han var "godt bekendt" med Upanishaderne , Bhagavad Gita , Mahabharata og endda vidste om eksistensen af Kuvalayananda og Institute of Yoga grundlagt af ham i Lonaval ; endda citeret fra " Rudrayamala Tantra ". Han brugte villigt og passende sanskrit-terminologi. Grundigheden i Efremov, når han arbejdede med information, førte til, at forfatteren blev betragtet som en dedikeret mester i yoga, hvilket ret irriterede ham [64] . Generelt hævdede S. Pakhomov, at for en ikke-professionel og ikke-specialist viste I. Efremov et højt niveau af viden inden for yoga og tantra, selvom hans kilder om dette spørgsmål ikke er fuldt ud kendte [65] .
Forfatteren stiftede senest i 1930'erne [67] bekendtskab med N. Roerichs værk, som er begejstret omtalt flere gange i romanen [66 ] . Efremov opretholdt forbindelser med figurerne fra den esoteriske "undergrund" (strømmene af " mystisk anarkisme " og teosofi ), som overlevede undertrykkelsen , selvom det ikke vides præcist, hvornår kontakterne begyndte. I 1950'erne og 1960'erne etablerede han forbindelser mellem dem og de nye "søgende", distribuerede litteratur om teosofi og yoga. Blandt hans bekendte var medlemmer af de okkulte kredse i 1920'erne F. Verevin og A. Arendt samt Roerichs biograf P. Belikov , som sendte teosofisk litteratur til forfatteren. Efremovs holdning til esoterisme - værker af E. Blavatskaya, G. Gurdjieff , N. og E. Roerichs, P. Uspensky - var imidlertid kritisk [68] . I 1971 indrømmede Efremov i et brev til Dmitrevsky, at han tilføjede til eventyrrammen i "The Razor's Edge" "ting, der ikke var sædvanligt at tale om her, men under Stalin handlede det bare - 10 år i Sibirien - om yoga, ca. menneskets åndelige kraft, om selvopdragelse” [69] [70] .
Yoga og TantraFor første gang skrev Efremov om tantra i den ufærdige historie "Tamralipta og Tilottama", som efterfølgende blev brugt til at skrive "The Razor's Edge". Han associerede Tantra med Maya og forbandt det med praksisserne med at arbejde med menneskelige ønsker og sensuelle lidenskaber. Ifølge Efremov (gennem ordene fra hans helt, Dhritarashtras lærer), "er Tantras vej at væve, opleve og føle alle sansningers tråde i alle afskygninger og alle viklingerne langs de komplekse mønstre af Mayas slør". det vil sige, at begrebet tantra er identificeret med begrebet shakti , nøglen i tantrisk diskurs [71] . Dette korrelerede formentlig godt med romanens nøglebegreb om "stien langs knivsæggen." Swami Vitarkananda, billedhuggeren Dayarams lærer, var særlig opmærksom på kontrollen af sanserne, da de uimodståeligt tiltrækker hele en persons væsen, og det kræver stor viljestyrke at modstå dem [72] . I "Tamralipta og Tilottam" tilskrev Efremov skabelsen af tantraer til de gamle lemurianere længe før Vedanta og yoga, men i "The Razor's Edge" gav han en mere historisk version: Tantrisme var nu forbundet med de "gamle Dravidians " aktiviteter. i de "første århundreder f.Kr.", på baggrund af en kult Devi [73] .
Efremov, en socialtænker, kunne ikke ignorere den sociale betydning af tantrismen. Han skrev godkendende, at den tantriske lære forbød selvbrænding af enker og tilskyndede til gengifte, og forbød kun at betragte en kvinde som et genstand for fornøjelsen. For Efremov er det vigtigt, at tantraerne ikke er religiøse værker, men guider til at afsløre de kolossale indre kræfter, der sover i en person. Han antydede også tantrisk psykoteknik , for eksempel Sri Chakra-ritualen, der tolkes som tilbedelsen af Shakti i form af en nøgen kvinde. Shodashi-puja- ritualet blev tolket som "rensning ved skønhed og kærlighed", herunder som arbejde med det ubevidste. Sandt nok er kunstneren Dayaram og hans elskede Tillottama i The Razor's Edge forenet i én helhed, ikke takket være Shorashi-Puja (som i Efremov), men "på vejen til fælles kreativitet og liv, gennemsyret af kærlighed og behersket lidenskab" [ 74] [75] . Samtidig nævner Ivan Efremov, der taler om vigtigheden af frigørelse i tantrismen, ikke, hvad der i virkeligheden skal befries fra. Den materialistiske forfatter understreger, at tantriske ritualer tjener til at frigive kroppens sydende energier med deres renselse og sublimering; derfor dyrker lægfolk tantra med ham - kunstnere, dansere, præster [76] . Det er bemærkelsesværdigt, at I. Efremov ikke forsøgte at kritisere tantra eller stille den til tjeneste for samfundet, idet han i ritualer fandt en måde at slippe af med mørke følelser gennem deres sublimering og transformation, hvilket fører til rensning af sjælen og en eksplosion af kreativ aktivitet [77] .
Yogier er også afsat til mange sider i romanen, som fokuserer Efremovs ideer om denne undervisning. For det meste svarer hans beskrivelser til hatha yoga [78] . I The Razor's Edge omtales yoga af professoren i kunsthistorie Vitarkananda, som er dens dygtige og store specialist. Vitarkananda beskrives som en yogi netop i forbindelse med hans kunstudøvelse, for kunst er en af yogaerne. Ifølge S. Pakhomov fremmedgør forfatteren yogier fra den traditionelle kontekst. Vitarkananda genkender Ivan Girin og hans kone Sima som yogier og tilføjer: "Du har mange mennesker i Rusland og i Vesten generelt, som ikke har mistanke om, at de er yogier, men som har nået de samme højder af perfektion og forståelse. ” [79] [80] . Yoga forstås som et middel til at sammensmelte det bevidste med det underbevidste i den menneskelige psyke, en jernstang, der understøtter sjælens og kroppens styrke. Hvis Tantrikas arbejder sammen, så er yoga en tradition for stædige singler. Nøglen her er den store debat i Madras, afholdt af Vitarkananda, så Girin kunne kommunikere med tilhængerne af traditionen og forsøge at bygge bro mellem vestlig videnskab og indisk visdom [81] . Girin hylder yogaens højeste dele - måderne til "herredømme over de neuropsykiske kræfter og ekstasens kræfter, indsigt og forbindelse med verdenssjælens hav" [82] . Ikke desto mindre kommer kritik af yoga ud af munden på Girin (og Efremov), og en meget hård en. Dens hovedgrundlag er socialt: yogier er passive og ligeglade med de mest alvorlige sociale problemer. I stedet for at redde andre, opretholder yogier idealet om personlig frelse; efter at have akkumuleret stor erfaring, gjorde yogier det ikke til menneskehedens ejendom, anvendte det ikke "for at øge lykke og skønhed." Grunden til dette er, at yogier har associeret sig med religiøse ideer og ceremonier og "gået glip af" videnskabens udvikling i Vesten. Det vil sige, Efremov-Girin søger at rense yoga fra det "religiøse husk", for at afsløre dens rationelle kerne, som kan hjælpe med dannelsen af en ny person. I en dialog med yogier taler han om kommunismen, som vil danne en ny type mennesker med en ny psyke, hvor der hverken vil være fanatikere eller almindelige mennesker. Det er derfor kommunismen vil vinde: kun en sådan ideologi fylder "hver gennemsnitspersons liv med høj mening" [81] .
Romanen fik lave vurderinger fra sovjetiske kritikere [83] . A. A. Lebedev , der var enig i Efremovs hovedbudskab, bemærkede banaliteten af en række ideer og kaldte resultatet for en "æstetisk kentaur": forfatteren undlod at "gå linjen" mellem videnskab og fiktion, "hyre" kulturelle surrogater af underholdning kunst at bekræfte høje idealer [84] . V. Ivasheva udtalte, at "ved at bestemme portrætter og skæbner, at "sammenstød mellem menneskelige karakterer, synspunkter og forhåbninger" ..., kunne forfatteren ikke gå ud over livløse klicheer, og måske kunne han ikke" [85] . Heinrich Altov , der bemærkede, at "tankens intensitet" i de enkelte kapitler er høj, beklagede, at teksten består af uforenelige elementer, og mente, at "Barberkniven" ville have gavnet, hvis den var blevet skabt som en kæde af noveller [86 ] . Ifølge P. Chudinov talte Sergei Korolev godt om bogen , hvilket sandsynligvis skyldtes designerens æstetiske synspunkter [87] [88] . A. Strugatsky [89] vurderede "Razor's Edge" højt . I 1980 skrev A. Tarkovsky sine indtryk af at læse romanen ned i sin dagbog: ”Gud! Var der ikke nogen, der fortalte ham, at han var grafoman , døde han virkelig i uvidenhed om sin middelmådighed?!" [90] Ifølge L. Geller er eventyr "i Haggards smag" "uudsigelig kedelige", og omfangsrige videnskabelige ræsonnementer er meget tvivlsomme [2] . Indtil nu er specialiserede litterære undersøgelser af denne tekst ikke dukket op [91] [92] , E. Agapitova var engageret i tekstanalyse i det 21. århundrede og sammenlignede forskellige udgaver af romanen [93] .
Dmitry Bykov beskrev i anledning af forfatterens hundrede år The Razor's Edge som følger:
... Alt stort og smukt i verden findes på en barberkniv, på den tyndeste grænse mellem diktatur og anarki, rigdom og fattigdom, sentimentalitet og brutalitet; mennesket er en tynd bro mellem to kyster, over to afgrunde. Og denne linje skal søges for evigt, men hvis du ikke leder efter den, nytter det slet ikke at leve. Det er lettest at sige, at "i alle elementer er en person en tyrann, en forræder eller en fange"; det er nemmest at indrømme, at det eneste faktiske valg er djævelens: enten er du en diktator og usurpator eller et skælvende væsen. Enten Vesten med sin lavvandede vandret, eller Østen med sin dødbringende lodrette. En person er netop dette barberblad, og han er forpligtet til at vælge det tredje af de to - fordi ethvert andet valg uundgåeligt fører til inferno [18] .
Filosof og publicist Boris Mezhuev betragter Efremovs holdning til den menneskelige natur : med Girins ord, "det gode, humanistiske i en person er uovervindeligt, fordi det hviler på grundlaget for forældrenes omsorg for afkom." Derfor konkluderer Mezhuev, "gode", moralske kvaliteter er mere fundamentale end aggression og grusomhed; ondskab er forbundet med perversionen af sociale relationer og især de skadelige virkninger af jødisk-kristendommen, og medfødte egenskaber bør afsløres gennem kommunistisk uddannelse. Mezhuev forbinder denne position med den "hedensk-humanistiske tradition", som efter hans mening omfatter marxismen , og kalder Efremov for en "hedensk". I denne sammenhæng kontrasterer kritikeren forfatterens synspunkter med Strugatsky-brødrenes filosofi ved at sammenligne "Barberknivens kant" og B. Strugatskys roman " Denne verdens magtesløse " [94] .
Historikeren af sovjetisk science fiction V. V. Komissarov ser reduktionistiske eller endda sexistiske holdninger i den velkendte diskussion om skønhed i romanen . Her forblev Efremov efter hans mening inden for rammerne af den sovjetiske kønsmyte, hvor lighedserklæringer og patriarkalske stereotyper var eklektisk blandet [95] .
"The Razor's Edge" blev af L. Geller karakteriseret som den eneste " sovjetiske mystiske roman " af sin art, som "en bog om stor indsigt" [82] . Ifølge L. Geller nærmede ingen af de sovjetiske forfattere sig emnet østlig mystik så seriøst som Efremov [i Razor's Edge], og ingen tog det til sig" [96] [57] . Ideen om indsigt indtog en vigtig plads i Efremovs filosofi, og ifølge Geller er det uden "Razor's Edge" umuligt at forstå " Oxens time " [97] . Ifølge ham rejste romanen for første gang efter en lang pause spørgsmålet om forholdet mellem Vesten og Østen: da håbet om deres fremtidige syntese blev sat af forfatteren på Rusland (eller "Sovjet-Rusland"), pga. sin særlige grænseposition mellem kulturer, Efremov var en af de første til at genoplive russerens messianske idé fra det 19. århundrede og gjorde det mere åbent og mangefacetteret end nutidige "neo-slavofiler" [56] [57] . Helt enestående i efterkrigstidens sovjetiske litteratur var appellen i romanen til underbevidsthedens "mørke kræfter" [98] .
I artiklen "Ivan Efremov" i encyklopædien "Filosofi. XX århundrede" (redigeret af A. Gritsanov ), udgivet i 2002, er romanen nævnt i sammenhæng med indflydelsen fra Efremovs bøger på dannelsen af verdensbilledet af "den sovjetiske intelligentsia i 1980'erne og 1990'erne, hvis ungdom gik under tegn på" Barberblade "" og "Hour Bull" [99] .
Boris Mezhuev finder i romanens problematikker oprindelsen af plottene til nogle af Strugatsky-brødrenes mest betydningsfulde værker, især historien " Århundredes rovdyr " [94] .
Den moderne forsker S. Sergeev foreslår at overveje I. Efremovs kreative arv i kategorierne "den tredje vej" mellem totalitarisme og liberalisme . Der kan især findes velkendte paralleller i I. Efremovs og O. Huxleys arbejde , om hvis roman " Øen " (1962) han reagerede positivt på. Øen viser et samfund, hvor østlige praksisser ( buddhisme , tantrisme ) og vestlige naturvidenskaber (psykologi og biologi, men ikke de eksakte videnskaber) syntetiseres. Forfatterne blev bragt sammen af problemerne med filosofisk mystik, parapsykologi, brugen af LSD til at studere underbevidstheden og så videre. Ivan Antonovich bemærkede også, at mange af ideerne til The Razor's Edge er i harmoni med Huxley, og enhver påvirkning blev udelukket, da værkerne blev skabt samtidigt. Det vil sige, at Efremov tænkte over de samme problemer (især om mellemvejen mellem Vesten og Østen) som vestlige tænkere, kom Efremov uafhængigt til de samme konklusioner [100] [101] .
![]() |
---|
Ivan Efremov | Værker af|
---|---|
Romaner |
|
Historier og romaner |
|
Dokumentarfilm | Vindenes vej |
Skærmtilpasninger | Andromeda Nebula (1967) |
Relaterede artikler |
|