Eksperimentel litteratur

Eksperimentel litteratur ( også avantgardelitteratur) er en samling af litterære genrer og stilarter, hvor et af hovedtrækkene er litterære nyskabelser, primært inden for formområdet.

Tidlig historie

Den første tekst, der falder ind under denne kategori, er Lawrence Sternes The Life and Opinions of Tristram Shandy, Gentleman , udgivet i 1759. Den dukkede så tidligt ud, at den kun kan kaldes en kanon-undergraver med en stor strækning, da selve romanens kanoner endnu ikke var etableret på det tidspunkt. Men i hans hån mod fortællingen, i brugen af ​​usædvanlige grafiske virkemidler (for eksempel helt sorte sider, der udtrykker sorg forårsaget af en karakters død), fandt mange avantgarde-forfattere fra efterkrigstiden inspiration. Men selv på dette tidspunkt var Sterns arbejde ikke uden kritikere. Samuel Johnson (1740-1795), ifølge et citat citeret af James Boswell , sagde engang: "Det bare mærkelige varer ikke. Tristram Shandy holdt ikke ud "  Denis Diderot i romanen " Jacques the fatalist and his master " vendte, "vendte vrangen ud" på mange af Sterns litterære virkemidler, hvilket gør Diderots værk til et af de tidligste eksempler på metallitteratur .

20. århundrede

I 1910'erne vandt avantgardelitteraturen stor popularitet [1] , mange europæiske og amerikanske forfattere blev interesserede i at eksperimentere med form. Mange af de tendenser, der opstod i denne periode, tog til dels form i en ny - modernistisk bevægelse. Tidens mest kendte avantgardeværker var Ezra Pounds sange , Thomas Eliots efterkrigsværk og Gertrude Steins prosa og dramaturgi . Det mest betydningsfulde eksperimentelle værk efter krigen er James Joyces roman Ulysses . Han havde en stærk indflydelse ikke kun på avantgarde litterater som Virginia Woolf eller John Dos Passos , men også på mere traditionelle forfattere som Ernest Hemingway .

Historiske avantgardebevægelser bidrog også til udviklingen af ​​eksperimentel litteratur i begyndelsen og midten af ​​det tyvende århundrede. Dadaismens grundlægger , digteren Tristan Tzara , brugte avisudklip og eksperimentelle typografiske værktøjer i sine manifester. Fremtidsforskeren Filippo Tommaso Marinetti omfavnede begrebet "ord i frihed" og bryder ikke kun grænserne for traditionel litterær historiefortælling, men også det typografiske design af bøger, såsom i sin digtsamling Zang-Tum-Tum, som er en finurlig montage af spredte trykte linjer, matematiske og telegrafiske tegn. Forfattere, digtere og kunstnere, der var en del af den surrealistiske bevægelse, brugte en række usædvanlige teknikker til at bringe sig selv i en mystisk, drømmelignende tilstand. Eksempler inkluderer bogen "Magnetiske felter" skrevet af André Breton og Philippe Soupault , eller "Sorrow for Sorrow", en drømmeroman skrevet under hypnose af Robert Desnos .

I slutningen af ​​1930'erne gav modernismen i lyset af den vanskelige politiske situation i Europa indtryk af en utilstrækkelig, æstetiseret og endda uansvarlig reaktion på faren ved verdensfascismen. Eksperimentel litteratur forsvandt fra offentligheden og eksisterede i 1940'erne kun i form af dens spredte repræsentanter, såsom Kenneth Patchen . I 1950'erne blev Beat- litteraturen set som en reaktion på datidens elendige prosa og poesi. Jack Kerouacs semi-mystiske roman The Visions of Gerard introducerede en ny formel tilgang til datidens fortællestandarder.

Den europæiske avantgardes ånd levede også i den nye efterkrigsgenerations litteratur. Digteren Isidore Izu grundlagde en gruppe letrister , som udforskede grænserne mellem det talte og skrevne ord i deres prosa, poesi og film. ULIPO - gruppen ( FR.  OULIPO , forkortelse for Ou vroir de li ttérature po tentielle  - Potential Literature Workshop), samlede forfattere, kunstnere og matematikere, som studerede innovative kombinatoriske midler til at generere tekster. Det blev grundlagt af forfatteren og digteren Raymond Quenot og matematikeren François Le Lannoy . Gruppen omfattede også Italo Calvino og Georges Perec . Keno i samlingen One Hundred Thousand Billion Poems bruger en fysiklærebog til at generere kombinationer af sonetter, og Perecs roman Life: A User 's Guide bruger det velkendte matematiske problem "En ridders rejse på et skakbræt" til samme formål. .

1960'erne er bemærkelsesværdige for modernismens korte fremkomst og postmodernismens fremkomst . Offentligheden omkring den uanstændige retssag mod den amerikanske forfatter William Burroughs og hans roman Naked Lunch skabte udbredt popularitet og beundring for ideen om ubegrænset og ucensureret frihed. Burroughs er også kendt som skaberen af ​​"cut-up"-stilen (cut-up- metoden ), hvor et værk blev samlet af separate linjer og tekstfragmenter skåret fra forskellige bøger og aviser. I slutningen af ​​1960'erne var eksperimentelle strømninger i litteraturen blevet så populære, at selv forfattere kendt for deres tilslutning til den klassiske litterære stil ( Bernard Malamud , Norman Mailer ) viste en hang til eksperimentering. En vigtig tendens i litteraturen i denne periode var metafiktion , der tydeligst kommer til udtryk i John Barths og Jorge Luis Borges ' værker . I 1967 skrev Barth essayet "The Literature of Exhaustion" [1] , som betragtes som postmodernismens manifest. Den bedst sælgende roman af Thomas Pynchon " Gravity's Rainbow " blev postmodernitetens standard . Donald Bartelm (i novellegenren), Robert Coover og Ronald Sukenik betragtes som væsentlige repræsentanter for denne stil .

For nylig, i 1970'erne og 1980'erne, var de mest berømte eksperimentelle forfattere Italo Calvino , Michael Ondaatje , Julio Cortazar . De mest kendte værker af Calvino er " Hvis en vinternat en rejsende ", hvor nogle af kapitlerne forestiller en læser, der skal læse en bog kaldet "Hvis en vinternat en rejsende", og resten udgør selve fortællingen; og " Invisible Cities ", hvor Marco Polo fortæller om sine rejser til Khan Kublai , selvom de bor i samme by og chatter [2] . Romanen på vers " Selected Works of Baby Billy " af Michael Ondaatje er skrevet i stil med et album med avisudklip, mens kapitlerne i Julio Cortazars roman " The Hopscotch Game " kan læses i rækkefølge fra kapitel 1 til 56 eller langs den rute, som forfatteren har foreslået.

Den argentinske Julio Cortazar  er en af ​​en hel galakse af latinamerikanske forfattere , der skabte mesterværker af litteratur fra det 20. og 21. århundrede, der blandede fantastiske skitser, magasinstil og fiktion. Spansksprogede litterære klassikere fra regionen omfatter den mexicanske roman Pedro Paramo af Juan Rulfo , den colombianske familiekrønike Et hundrede år af ensomhed af Gabriel García Márquez , den peruvianske politiske roman Doomsday War Mario Vargas Llosa , den Puerto Ricanske spanske dramadialog Yo -yo-Boing " af Giannina Braschi og den cubanske revolutionære roman " Paradise " af José Lezama Lima [3] .

De nutidige amerikanske forfattere David Foster Wallace , Giannina Braschi og Rick Moody nogle af 1960'ernes eksperimentelle former med ironi og en mere udtalt tendens til tilgængelighed og humor. Romanen Infinite Jest af Wallace er et omfangsrigt værk, der beskriver livet på et tennisakademi og genoptræning; historien bliver ofte afbrudt af digressioner, der er designet som fodnoter og ofte bliver til hovedhistorien; fodnoterne ender med at løbe over 100 sider i romanen, og mange af dem har deres egne fodnoter. Andre forfattere, såsom Nicholson Baker , er på den anden side tilbøjelige til små former. Hans 140 sider lange, plotløse, stream - of-consciousness- roman Mezzanine beskriver en kontormedarbejder, der klatrer fra etage til etage på en rulletrappe i sin frokostpause. Den amerikanske forfatter Mark Danilevsky kombinerer elementer af rædsel med akademisk litteratur og typografiske eksperimenter i sin roman House of Leaves

Den græske forfatter Dimitris Lyakos , i Z213: Exit , skaber en slags moderne palimpsest , og ved at kombinere citater fra to fortælleres dagbøger spækket med passager fra den bibelske bog Exodus , fortæller den om en rejse, hvor realiteterne i indre og ydre verdener smelter gradvist sammen.

I begyndelsen af ​​det 21. århundrede afspejler mange stykker eksperimentel litteratur fremkomsten af ​​computere og informationsteknologi, ofte ved at bruge de byggede miljøer, de beskriver. Sådanne værker omtales ofte som elektronisk, hypertekst eller kodeværkslitteratur.

Se også

Noter

  1. ↑ 1 2 John Barth (1984) intro til The Literature of Exhaustion , i The Friday Book .
  2. ↑ Cooley, Martha. "Om Italo Calvinos arbejde", The Writer's Chronicle , maj 2008, s. 24-32
  3. ↑ Americas Society's Latin American Literature Roster , 2005.

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I bibliografiske kataloger