Symfoni nr. 3 (Scriabin)

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 27. maj 2021; verifikation kræver 1 redigering .

"Det guddommelige digt" ( fr.  "Le Divin Poème" ) er den tredje symfoni for stort orkester i c-mol , op. 43, i tre dele, skrevet af Alexander Skrjabin mellem 1902 og november 1904 [1] .

Umiddelbart efter værkets afslutning sendte komponisten partituret til Leipzig til MP Belyaevs forlag ("MP Belaïeff", Leipzig), hvor det første gang udkom på tryk i 1905 . Uropførelsen af ​​symfonien fandt sted i Paris den 16. maj  ( 29. maj  1905 ) i en symfonikoncert dirigeret af Arthur Nikisch i salen i Det Ny Teater . I denne koncert, ved siden af ​​premieren på "The Divine Poem" af A. N. Scriabin, populære værker af K. M. von Weber ( Overture til operaen " Free Gunner ") og Richard Wagner ("Idyll" fra operaen " Siegfried ", "Introduktion" " og "Isoldes død" fra operaen " Tristan og Isolde ", samt introduktionen til operaen " Sangmestrene i Nürnberg ") [2] .

I Rusland blev den tredje symfoni første gang opført i St. Petersborg , i den russiske symfonikoncert i Adelsforsamlingens sal den 23. februar 1906, dirigeret af Felix Mikhailovich Blumenfeld [3] .

Dette blev efterfulgt af uropførelser i New York og Berlin  - den 1. marts  ( 14 )  1907 blev den tredje symfoni opført af det russiske symfoniselskabs orkester under Modest Altshuler i Carnegie Hall [4] [5] , og den 5. januar  ( 18 ),  1909 i koncert af Berlins "Society of Friends of Music" under ledelse af Oskar Fried ( Oskar Fried ). [6] [7] Og først den 21. februar 1909 blev "Det guddommelige digt" første gang opført i Moskva , i Moskvas konservatoriums store sal under ledelse af Emil Cooper . [otte]

Strukturen af ​​den tredje symfoni

I sin form er "Det guddommelige digt" en programsymfonisk cyklus, som er et overgangsværk for Skrjabins værk og som følge heraf en syntese af to genrer : en symfoni , som en sonatasymfonisk cyklus og et symfonisk digt .

Ingen af ​​de tre symfonier blev nogensinde skrevet i de fire standardsatser - Skrjabin undgik intuitivt den tunge firkantethed og isolation i firesatscyklussen. Men generelt er både den første og anden symfoni traditionelle. De har tydeligvis en " Beethovensk " indflydelse. Form af den første symfoni (1 + 4 + 1) - med en prolog [komm. 1] og en epilog , og den anden form (1 + 4) - med en detaljeret introduktion. Også finalerne i symfonierne er en slags "Ode til glæden". Den første symfoni slutter med en højtidelig finale med et oratorium (sats VI), der glorificerer kunstens forvandlende kraft "O vidunderlige billede af det guddommelige, rene harmonier!" (forfatteren til den poetiske tekst er Skrjabin). Finalen af ​​den anden symfoni (V-sats) er en højtidelig march .

Til gengæld er den tredje symfoni delvist reduceret [komm. 2] og består af tre dele, forenet, som allerede nævnt ovenfor, af et filosofisk program. Programmets tekst blev skrevet ud fra ordene fra Skrjabin (oprindeligt på fransk) specielt til Paris-premieren på The Divine Poem af Tatyana Fedorovna Schlozer , komponistens muse og anden hustru. Senere godkendte Skrjabin teksten til programmet. [9] Det er kendt, at den første opførelse af digtet i Sankt Petersborg ikke var ledsaget af en forklarende tekst. Skrjabin var ikke sikker på, at navnet på symfonien og programmet for den ville blive tilstrækkeligt modtaget derhjemme og sendte derfor ikke indholdet af programmet til premieren i Rusland.

Navne på dele af symfonien
  • I. "Struggle" - Introduction et Luttes: Allegro, mystérieux, tragique-sombre, haletant, precipit
  • II. Delights - Voluptes: Lento, sublime-vivo, divin essai
  • III. Divine Game - Jeu divin: Allegro, avec une joie éclatante
Litterært program

Nedenfor er den originale tekst til programmet, håndskrevet af T. F. Schlözer.

... Det "guddommelige digt" repræsenterer udviklingen af ​​den menneskelige ånd, som ved at bryde væk fra fortiden, fuld af tro og hemmeligheder, overvinder og vælter denne fortid og, efter at have passeret gennem panteismen , kommer til en fængslende og glædelig påstand om dens frihed og dens enhed med universet (guddommelige "jeg").

Den første del er Kampen: “Kampen mellem et menneske - en slave af en personlig Gud, den øverste hersker over verden, og en magtfuld, fri mand, en menneskegud. Sidstnævnte ser ud til at sejre. Men indtil videre rejser kun sindet sig til bekræftelsen af ​​det guddommelige "jeg", mens den personlige vilje, stadig for svag, er klar til at falde i fristelsen til panteismen.

Anden del er Pleasures: ”En person overgiver sig til den sanselige verdens glæder. Nydelser beruser og sover ham i søvn; han fortæres af dem. Hans personlighed opløses i naturen. Og så, fra dybet af hans væsen, stiger bevidstheden om det sublime, hvilket hjælper ham med at overvinde den passive tilstand af sit menneskelige "jeg".

Den tredje del er det guddommelige spil: "Ånden, endelig befriet fra alle de bånd, der binder den til fortiden, fuld af ydmyghed over for en højere magt, ånden, der kun producerer universet ved kraften af ​​dets skabende vilje og bevidsthed. af sig selv som ét med dette univers, overgiver sig til den sublime glæde ved frie aktiviteter - "guddommelig leg"" [9] .

Orkesteropstilling

Oprettelseshistorie

1902

Ønsket om at skrive et grandiost, konceptuelt nyt stort værk førte Scriabin til ideen om en ny symfoni, den tredje. Symfoniens første træk blev mentalt markeret i komponistens hoved i begyndelsen af ​​1902. Men, stærkt optaget af familie- og undervisningsproblemer og tilbøjelig til langvarig intern drægtighed af musikmateriale, begyndte komponisten ikke straks at indspille sin nye (store) komposition på partiturark. [10] En sådan metode til omhyggelig undersøgelse af materialet i hovedet forstyrrede ret ofte det rettidige udseende af denne eller hin sammensætning. Gentagen polering og afrunding af musikalske tanker førte nogle gange til et trist resultat - så snart et værk af Scriabin blev anset for at være fuldt formet og klar, forlod det straks komponistens synsfelt og gav plads til en ny idé og som et resultat , risikerer slet ikke at blive optaget. (Dette skete på grund af den ekstreme labilitet af psyken [11] af forfatteren.) [12]

De første dokumentariske oplysninger om Skrjabins arbejde med den tredje symfoni kan findes i komponistens personlige korrespondance . Så i et brev dateret den 25. maj 1902 til sin kone, Vera Ivanovna Skryabina (født Isakovich), skriver Skrjabin, at "I dag kom Nikita [komm. 3] (N. S. Morozov) [13] , og jeg spillede ham (3.) symfonien - han kan bedre lide den end den 1. og 2.. Generelt kan alle virkelig godt lide allegro-temaet, det irriterer mig endda lidt!” [fjorten]

På trods af at symfonien i begyndelsen af ​​værket havde alle træk fra en traditionel sonate-symfoni-cyklus (i den oprindelige plan var der ikke tre, men fire dele), tænkte Skrjabin i stigende grad på at gå ud over de musikalske rammer for (generelt accepterede) kompositionsregler, der begrænsede hans kreative impuls, og skabelsen af ​​ikke blot endnu et "musikalsk" værk, men en vis materialiseret Idé, et filosofisk koncept, omend gennem musikalske tegn og lyde [10]

I begyndelsen af ​​sommeren 1902 var første del af symfonien helt færdig og indspillet. Resten af ​​delene var i let træktilstand. [15] Skrjabin håbede at "promovere" symfonien i sommermånederne, væk fra konservatoriet og byens travlhed. Forhåbningerne om frugtbart sommerarbejde var dog ikke bestemt til at gå i opfyldelse. Skrjabin blev tvunget til at stoppe arbejdet (og ikke kun på symfonien) for at tage sit frustrerede helbred alvorligt. På grund af stor kreativ stress (blandt andet den anden symfoni blev "endelig afsluttet") og overarbejde akkumuleret over mange år (fra voldelige konservatorie- og sekulære aktiviteter), kastede Scriabin sig ud i endnu en neurotisk depression . En hel sommer hvilede komponisten i Obolensky og hengav sig til øget lediggang i håbet om en hurtig bedring. Et kvad i stil med japansk haiku til at beskrive hans tidsfordriv findes i et brev fra Skrjabin til O. I. Monighetti [16] :

Plantekraft af guddommelig natur
gav dovenskab til min krop.
Og glem alt om mad, søvn og drikke
Lavet alle kunstens herligheder.

På trods af forbedrede helbredsprocedurer og en alvorlig begrænsning af kreativ aktivitet, kunne Scriabin ikke lade være med at tænke og reflektere over genoptagelsen af ​​afbrudt arbejde på en ny symfoni. Da han mærkede de første tegn på tilbagevenden af ​​kræfter, var han klar til straks at gå i gang igen, men holdt sig stadig tilbage fra et uacceptabelt spild af kræfter. Han talte direkte om dette i breve til Mitrofan Petrovich Belyaev:

…I øjeblikket er jeg engageret i at forbedre mig selv, hengive mig til hvile og fysiske øvelser. Jeg vil starte en ny periode af min eksistens med dette. Jeg starter på musikstudiet til september og afslutter samtidig alle de kompositioner, jeg er begyndt på, hvoraf den vigtigste er 3. symfoni. En del af den (Allegro) er allerede færdig, andre er i skitser. Jeg er frygtelig tiltrukket af arbejde, men det tør jeg ikke tillade mig selv at gøre, da jeg risikerer helt at forstyrre mit helbred. <...> Nu ser jeg til min grænseløse glæde, at jeg kan få stor styrke og så hengive mig til kunsten, som jeg længe har drømt om. <...> For første gang i mit liv hviler jeg i ordets sande betydning. Det var kun en måned efter eksamen, at den første velopdragne dag kom. En sådan træthed er resultatet af den frygtelige anstrengelse i mange år. Hvis jeg ikke endelig havde besluttet mig for at opnå dette, som jeg kalder det, passivitetspræstation (jeg sidder hele dagen i en hængekøje), så ville jeg nok være væk om 2-3 år [17] .

Den lange hvile gav pote: i efteråret blev den tredje symfoni (i sin oprindelige version) fuldstændig skrevet i klaveret [18] [19] , og i begyndelsen af ​​december begyndte Scriabin at instrumentere kompositionen: "... I 2- 3 uger begynder jeg at instrumentere den 3. symfoni, som jeg nu udelukkende er engageret i” [20] .

Det var dog stadig "bare" den tredje symfoni uden undertitlen "Det guddommelige digt" og uden den indledende " Nietzscheanske " epigraf . Både det guddommelige navn og den imponerende epigraf dukkede op meget senere, næsten tre år senere - i en ny periode af Skrjabins liv og virke.

1903

1903 - Skrjabin blev konstant hængt over af distraherende og desorganiserende faktorer, både familie og hjemlige, og kreative. Hjemmemiljøet var det mindst befordrende for frugtbart og koncentreret arbejde. Alternative besøg af Ivan Khristoforovich [komm. 4] og Ida Yulievna [komm. 5] , som var utilfredse med deres svigersøns "uheldige" opførsel, ude af stand til at forsørge sin familie, reducerede alle chancer for en vellykket gennemførelse af symfonien (og ikke kun symfonien) til næsten nul.

... - Jeg skriver den tredje symfoni på kontoret, det vil sige "Det guddommelige digt", og i det næste rum går Ivan Khristoforovich i morgenkåbe og tøfler på bare fødder, han har intet at lave .. ., og brokker sig endda under åndedrættet: "Nå, hvem ved, hvordan man ved, måske vil der komme noget fornuft ud af denne unge mand ... "Du ser jo, på det tidspunkt havde jeg allerede opført to symfonier! Han mumlede højt nok til, at jeg kunne høre det. Han plejede at komme op til selve døren og mumle, skør mand!

Faktisk så kontrasten mellem "det guddommelige digt" og "faren i hjemmesko" mere end indlysende ud. <…> Og Ida Yulyevnas brokken over de beskidte skjorter, som Skrjabin ikke gav "Petrovna at vaske" i tide, og Vushechkas vedvarende irettesættelser om endnu en hjemkomst om morgenen og for at vælte sig i sengen til klokken to om eftermiddagen, og utilfredshed med den evige mangel på "foragtelige metal, og en indelukket svigerfars tyve nærighed, og man ved aldrig hvad mere! Desværre var det det hele. Men hovedproblemet var et andet sted. At arbejde hjemmefra blev mere og mere vanskeligt. Hverdagen begyndte mere at ligne en reel overvindelse, endda delvist en krig. En flaske cognac forsvandt næsten aldrig fra klaveret - en fremragende anordning til at opnå indre frihed. Men skiltet er langt fra det bedste... [21]

Derudover forsinkede komponisten selv, revet med af den nye idé om et "stort orkesterstykke" (aldrig skrevet) og "gamle små klaverstykker", fristen for færdiggørelse af arbejdet med symfonien. [22]

Skrjabin kørte fast i hverdagens travlhed og overholdt ikke deadline for at aflevere nye kompositioner. M. P. Belyaev, som for længst havde lært den evigt uorganiserede og fraværende komponists karaktertræk udenad, anvendte endnu en gang metoden med "finansiel stimulering" på ham, idet han fakturerede fire tusind rubler gæld til forlaget, der havde akkumuleret mere end det foregående halvandet år. [23]

... - Forestil dig sikke et mareridt! - hviskede han pludselig og lænede sig mod mig, - På den fjerde dag modtog jeg et brev fra Mitrofan og med det - en regning for mit sidste års "depans" ... Simpelthen forfærdeligt! Som et slag i hovedet! Jeg troede, at Belyaev ikke betalte mig to hundrede rubler på forhånd, men bare sådan som støtte, så jeg kunne forlade konservatoriet! Men det viste sig, at det var et almindeligt lån! Nu viser det sig, at jeg sidste år skyldte ham så meget som tre tusinde, og endda mere end det! Forestil dig lige min stilling, udlandet er igen ved at briste i sømmene, og hvilken slags indtægt jeg får er fuldstændig uklart... Desuden skal jeg i løbet af sommeren skrive mindst tredive klaverstykker for at dække min gæld, kan du forestille dig Sikke en joke? - og Skrjabin, der kort kiggede på mig med "forfærdelige" øjne, stirrede igen på scenen, mens han nervøst fingerede nogle uhørlige toner [24] .

Indtrykket af den unge Boris Pasternaks tredje symfoni, der var ved at blive skabt, blev bevaret:

... I foråret 1903 lejede min far en dacha i Obolensky nær Maloyaroslavets ... Vores dacha-nabo viste sig at være Scriabin ... Som sædvanlig ankom de til dachaen tidligt om morgenen ... jeg løb ind i skoven. <...> Solen gennemborede den i alle retninger... Og ligesom lys og skygge vekslede i skoven og fløj fra gren til gren, og fuglene sang, stykker og brudstykker af den tredje symfoni eller det guddommelige digt, som i klaver udtrykket blev komponeret på en nabohus.

Gud, hvad var det for musik! Symfonien kollapsede konstant og kollapsede, som en by under artilleriild, og alt blev bygget og voksede af affald og ødelæggelse. Den var overfyldt med indhold, udviklet og helt ny til vanvid ... Der var intet falsk dybt eller retorisk ærværdigt i symfonien, "som Beethovens", "som Glinkas" ... men den tragiske kraft i det komponerede højtideligt vist. til alt forfaldent anerkendt og majestætisk dumt og blev revet bort til vanvid <...> Skrjabin, næsten ved hjælp af sine forgængere, opdaterede musikfølelsen til det basale... Skrjabin er ikke kun en komponist, men en anledning til evige lykønskninger, den personificerede triumf og fejring af russisk kultur [25] .

Således blev Scriabin tvunget til at begynde at arbejde, fordybe sig fuldstændigt i kompositionen og skrive mere end 30 kompositioner (klaver) for at betale gælden. [26] Sommeren 1903 forløb i intenst "gæld"-arbejde, hvilket resulterede i 36 nye værker for klaver (Op. Op. 30-42), blandt hvilke var så gennembrudshøjder af Skrjabins kreativitet som Fjerde Sonate op. 30, Tragisk digt, op. 34, "Det sataniske digt" op. 36, koncertvals op. 38. [27]

Skrjabin arbejdede også på den tredje symfoni denne sommer: i løbet af disse måneder blev den så stærk og tog form, at den ved ankomsten til MP Belyaev i St. Forestillingen var planlagt til fredag ​​den 14. november. [28] Blandt publikum på aftenen var N. A. Rimsky-Korsakov ("hovedet" af Belyaevsky-kredsen ), A. K. Glazunov og A. K. Lyadov . Den nye symfoni vandt uventet en meget varm velkomst og til komponistens store overraskelse en positiv reaktion fra Rimsky-Korsakov, som altid behandlede Skrjabins værk med kølighed og en vis mistænksomhed. [29] Glazunov og Lyadov var enstemmige i deres høje vurderinger, de kunne ikke kun lide symfonien, den blev modtaget med brændende entusiasme, og endnu mere - spørgsmålet blev rejst om opførelsen af ​​symfonien af ​​Arthur Nikish! [28]

I mellemtiden var 1903 ved at være slut, og den tredje symfoni blev igen ikke fuldført af kompositionen [komm. 6] : arbejdet med instrumenteringen trak ud i mere end et år ... Denne gang blev Skrjabin forhindret af en nyligt genoplivet plan - spøgelset fra en urealiseret superopera (af nietzscheansk indhold), en masse mental styrke og kreativitet energi blev brugt på poetiske tekster og skitser af librettoen .

"... Jeg er gradvist ved at afslutte instrumenteringen af ​​den 3. symfoni" [30]  - Skryabin skrev til M. P. Belyaev i slutningen af ​​december 1903. Dette var det sidste brev til en stor mand og ven: Belyaev døde den 28. december 1903. Med Mitrofan Petrovichs død, den eneste ven, beskytter og far rullede sammen til én, begyndte en ny anspændt periode med konfrontation og praktisk overvindelse af "inert liv" og menneskelige vanskeligheder i Skrjabins liv.

... Udseendet på den sammenkuende Skrjabin var fuldstændig dødt og fortabt. <...> For ham var Belyaevs død en ægte personlig katastrofe. Den 28. december kollapsede stenmuren, som havde adskilt [Alexander Nikolayevich] fra livet i så mange år og dækket ham i særligt vanskelige øjeblikke. Skrjabin befandt sig alene, ansigt til ansigt med en fjendtlig verden. Nu, indtil slutningen af ​​hans liv, kunne ingen erstatte den "store Mitrofan" for ham. Fra nu af og for altid var alt ikke det samme og heller ikke [31] .

1904

Den tragiske afslutning af 1903 og begyndelsen af ​​1904 lovede ikke Skrjabin andet end forgæves bekymringer om at arrangere et selvstændigt liv. I et vanskeligt øjeblik for komponisten spillede Margarita Kirillovna Morozova  , en ven af ​​Scriabin-familien, en beundrer af hans talent og til dels en studerende, en væsentlig rolle . [komm. 7] Da Morozova kendte til komponistens vanskelige livssituation, der var skadelig for kreativiteten, tilbød Morozova økonomisk støtte i form af en månedlig pension ("fix", som Skrjabin kaldte det), så komponisten kunne holde op med at undervise, tage til udlandet og udelukkende beskæftige sig med skrivning. Morozova fremsatte et økonomisk tilbud tilbage i 1903, men Skrjabin tog taknemmeligt imod hendes tilbud først efter M. P. Belyaevs død, tvunget af vanskelige omstændigheder, og også med den uundværlige betingelse, at det ville være "børns" penge: til vedligeholdelse af hans kone og børn. Månedlige betalinger af "Morozov-godtgørelsen" fortsatte indtil udgangen af ​​1908: Skrjabin selv nægtede det efter at have indgået en mundtlig udgivelsesaftale med S. A. Kusevitsky .

Den 19. februar 1904 rejste Skrjabin til Schweiz [32] , og ti dage senere fulgte V. I. Skrjabina og hendes børn efter ham. [33] Tredjepartssager, der havde akkumuleret over et længere tids fravær af opmærksomhed på dem, forhindrede mig i at komme i gang igen: endeløs redigering af beviser for "gæld" klaverkompositioner (op. 30-42) [34] , afklaring af forholdet til Executors Council M. P. Belyaev"), hvilket tog en masse mental styrke. [35]

Først i slutningen af ​​april begyndte Skrjabin endnu en omarbejdning af sin store tredje symfoni. Komponisten blev assisteret af sin kone, Vera Ivanovna, som fuldstændig omskrev kun de partiturark, der var kommet ud under pennen. [36] Arbejdet gik langsomt og hårdt, - de lange pauser og mentale omvæltninger forbundet med afrejsen, familieskandaler og MP Belyaevs død påvirkede. Derudover er Scriabins verdensbillede i de seneste to år vokset og ændret sig meget. Som følge heraf passede den tidligere version af symfonien ikke meget til komponisten, da den ikke havde det ideologiske og filosofiske grundlag, som f.eks. allerede var tydeligt til stede i første del af den poetiske libretto for den urealiserede "super". -opera". Skrjabin haltede igen bagud, haltede bagefter sig selv - stadig ny i går, og bliver umuligt forældet i dag. Den hurtige interne vækst, tilgangen til målet for ens indre doktrin, satte nye grænser for implementeringen af ​​kreative ideer – det var nødvendigt at arbejde kontinuerligt og med koncentration. Dette var dog stadig et stykke vej...

I disse overgangsår (for kreativitet) studerede Scriabin aktivt filosofiske værker, kommunikerede meget med Schlozer-familien: Fedor Yulievich og Boris Fedorovich (far og bror til T. F. Schlozer), som spillede en væsentlig rolle i den systematiske undersøgelse af filosofi og natur . videnskab . Det er nok at nævne navnene på Kuno Fischer , Friedrich Nietzsche , Immanuel Kant , Johann Fichte , Friedrich Schelling , Georg Hegel , H. P. Blavatsky , Henri Bergson , etc. osv., for at forestille sig omfanget af Scriabins kreative tanke. Derfor, endnu en gang tilbage til symfonien, så komponisten foran sig en komposition, der allerede var "fortid" for ham selv, med svært ved at passe ind i nye tanker og ideer, og han måtte foretage ændringer igen, rette, forbedre, runde noget ud.

Men i dette tilfælde forvandledes den tredje symfoni takket være fravær og langsommelighed fra en almindelig almindelig symfoni med et velkendt almindeligt nummer til et programmatisk "guddommelig digt", hvoraf hver del var endnu et nyt skridt i befrielsen af kunstnerens kreative ånd - Demiurge : "Struggle", "Delights" og "God's Game". Vi kan sige, at ideerne om den "store nietzscheanske" opera således blev transformeret og delvist "flyttet" ind i det "guddommelige digt".

... Selvfølgelig bevægede værket sig derfor meget langsommere, men selve symfonien blev som i stedet for den afskaffede opera mere og mere fyldt med sine ideer og blev "filosofisk". Fra "teorien om kreativitet som en model for det guddommelige spil" skabt af Skrjabin, dukkede en musikalsk forklaring på netop denne teori mere og mere tydeligt frem. Skabelsen, skabelsen af ​​verden er en ren handling af frihed, et spor af den guddommelige ånds usynlige flugt. Og kun åben, befriende kreativitet, skabe hele verden på ny, kan være som Gud.

Den tredje symfoni havde naturligvis endnu en gang ikke tid til udgivelsesfristen, men takket være netop denne omstændighed blev den gradvist til et "nyt evangelium". I stedet for en almindelig, "hverdagslig" titel med et løbenummer, fik den undertitlen "Divine Poem", og dens tre dele blev til trin til befrielsen af ​​det menneskelige, eller rettere sagt, Skrjabins ånd: "Kamp" (som jeg forstår det, snarere end "Struggle", men "Overcoming"), derefter "Delights" og til sidst "God's Game". Med den tredje symfoni <…> annoncerede Scriabin verden om den vellykkede afslutning på hans lange og uheldige "angreb" på himlen. Den længe ventede frihed blev endelig opnået, og nu var det allerede muligt at begynde den virkelige Skabelse, spillet om livet [37] .

Sommeren og efteråret 1904 forløb i hårdt arbejde. I et brev til N. S. Morozov skriver Skryabin, at han trods den frygtelige varme studerer hver dag, og at symfoniens partitur er gået rigtig godt frem - der er kun 40 sider tilbage at instrumentere. [38] Om denne sommerperiode af Skrjabin, inspireret af indsigten i hans videre kreative vej, bevarede Yuli Dmitrievich Engel et levende indtryk . Et tilfældigt møde mellem mennesker med fuldstændig forskellig ånd efterlod et dokumentarisk minde om den nye Skrjabin - doktrinæren Skrjabin .

...Lad os sejle med båd. Solen skinnede <...> Det var glædeligt, festligt <...> Han talte særligt intimt til mig, som om han stolede på sine oprigtige drømme og håb. Han talte om den tredje symfoni, som han skrev dengang ("den slags musik var der endnu ikke"), om det "guddommelige spil" som grundlaget for fredsskabelse og kunstnerisk kreativitet, om kunstens væsen, om socialisme, om religion, i et ord om alt. "Det er nødvendigt at sammensmelte alle kunstarter," sagde han, "men ikke så teatralsk som i Wagner; kunst skal kombineres med filosofi og religion til noget uadskilleligt forenet... Jeg har en drøm om at skabe sådan et mysterium. Der skal bygges et særligt tempel til det, måske her... eller måske langt herfra, i Indien. Men menneskeheden er endnu ikke klar til dette. Vi skal prædike for ham, vi skal føre ham ad nye veje. Jeg prædiker. En gang endda fra en båd - som Kristus. Jeg har en kreds af mennesker her, som forstår mig perfekt og vil følge mig. Den ene er især en fisker.

- Yu. D. Engel. 13/26 juli 1904, Genève . [39] [38]

Trods det hårde arbejde med at orkestrere symfonien, fortsætter Scriabin sine studier i filosofi med stor omhu. Det er kendt, at komponisten deltog i den anden internationale filosofiske kongres , som blev afholdt i Genève fra 4. til 8. september, som fuldgyldig deltager. [40] Da han deltog i talerne fra kongressen, studerede Scriabin især flittigt de foredrag, hvor essensen af ​​panpsykisme blev afsløret  - for eksempel talerne fra V. M. Kozlovsky "Bevidsthed og energi" og A. Bergson "Om psykofysiologisk paralogisme ". [41] [42]

I begyndelsen af ​​november 1904 færdiggjorde Skrjabin et skelsættende værk - ikke kun den tredje symfoni, men også det guddommelige digt. Han beretter kort om denne begivenhed i et brev til Vera Ivanovna dateret den 6. november: “... i dag er han endelig færdig med symfonien, synes det fuldstændig; Jeg er bange for at sige, jeg sad hele dagen. [43]

Næsten umiddelbart efter værkets færdiggørelse - den 22. november - sendte komponisten manuskriptet af partituret til gravering til M. P. Belyaevs forlag i Leipzig [41] , uden at sende det til Lev Konyus i Moskva til gennemsyn, da han havde tidligere antaget. - Skrjabin havde til hensigt at betro Konyus ikke kun at kontrollere partituret til den tredje symfoni, men også et arrangement for klaver i 4 hænder. Men for ikke at forsinke udgivelsen af ​​symfonien sendte Scriabin partituret direkte fra Schweiz til Leipzig. [44] Fire dage senere, den 26. november, sendte Franz Schaeffer, lederen af ​​Leipzig-afdelingen af ​​forlaget MP Belyaeva, komponisten en meddelelse om den vellykkede modtagelse af partituret til den tredje symfoni og leveringen til gravering. [45]

I begyndelsen af ​​december introducerede Scriabin sit "Divine Poem" til parisiske musikere. Om aftenen i salonen i musikbutikken Belon var blandt lytterne den schweiziske komponist og dirigent Gustave Doré , en mangeårig entusiastisk beundrer af Scriabins værk. [46] [47] Et mindeværdigt brev fra Dora til Skrjabin [48 ] er blevet bevaret , skrevet kort efter uropførelsen af ​​Det guddommelige digt den 16. maj  ( 29 )  1905 i Paris. I dette brev bringer han Skrjabin de varmeste og mest oprigtige lykønskninger med den vellykkede opførelse af symfonien og udtrykker dyb taknemmelighed og endnu mere styrket beundring for komponistens arbejde.

Presseomtale

Den 29. maj 1905 fandt premieren på Det guddommelige digt sted i Chatelet Theatre i Paris. Skrjabins nye symfoni blev begejstret modtaget af den parisiske offentlighed og vakte frem for alt en stormende reaktion – både ivrige modstandere og ivrige beundrere af Skrjabins værk dukkede øjeblikkeligt op. I en lakonisk artikel [49] offentliggjort i The Musical Courier umiddelbart efter premieren på den tredje symfoni, rapporterede anmelderen:

... Aftenens nyhed var en ny symfoni nr. 3, C-dur, op. 43 A. Skrjabin, en ung original russisk komponist. <...> Denne symfoni, kaldet "Det guddommelige digt", beskriver udviklingen af ​​den menneskelige ånd; den, med kontinuerlig fremførelse, varer omkring halvtreds minutter og består af fire dele (Introduktion - Kamp, Pleasures, Divine Game). Skrjabin er en komponist, der har noget at sige <...> om sine ideer, livsteori og filosofi; han har dristige, frie og massive orkestrale kombinationer; han er dygtig, ung og entusiastisk; hans musik er yderst interessant og original. Succesen med fremførelsen af ​​Scriabins nye værk blev faciliteret af Arthur Nikish, som dirigerede med bemærkelsesværdig klarhed og præcision. I slutningen af ​​symfonien lød højlydte opråb fra forfatteren fra alle sider; da komponisten dukkede op på scenen, blev publikum delt i at klappe og fløjte - beviserne er ret gode.

- "Den musikalske kurer", 1905 - nr. 26, s. 7

... Kompleks tekstur, forfining af harmoni, bemærkelsesværdig tematisk rigdom og kunstnerisk sammenhæng i udviklingen kendetegner denne symfoni [...], man føler, at forfatteren tænkte på én gang med orkestrale farver, frit eje orkestret. [50] .

Den 23. februar 1906 blev Skrjabins tredje symfoni første gang opført i Rusland - i Sankt Petersborg, i den russiske symfonikoncert under ledelse af F. M. Blumenfeld. Koncertprogrammet [51] bestod af to store sektioner: i den første blev Skrjabins "Divine Poem" opført, og i den anden kompositioner af S. M. Lyapunov (polsk), N. A. Rimsky-Korsakov ("Fortællingen") og M. P. Mussorgsky (Suite fra operaen " Khovanshchina "). Uropførelsen af ​​den tredje symfoni i Rusland (som faktisk de fleste af komponistens andre værker) forårsagede støjende uenigheder i det musikalske samfund og blandt musikkritikere og efterlod en bred vifte af reaktioner både i pressen og i Skrjabins personlige korrespondance.

Skrjabin er et ubestrideligt stort talent, unikt i mange henseender, men endnu ikke etableret. Han leder stadig efter et afløb, leder efter nye former, søger at berige udtryksmidlerne, længes efter nyhed, raffinement, skarphed og mangfoldighed af indtryk. Derfor mærkes der i alle hans værker noget usagt. Meget giver kun spørgsmål, tvivl væk ... A. Skrjabin undlod at sige et nyt, klart ord inden for musikkens område og hans tredje symfoni [52] .

Især et brev fra V. V. Stasov til Skrjabin er blevet bevaret - bevis på Skrjabins anerkendelse som en "seriøs" symfonisk komponist [53] :

Mest elskværdige, kære Alexander Nikolaevich, jeg deltog i fejringen af ​​din 3. symfoni La divin Poeme med stor beundring. Selv ved en stor øvelse, i Adelsforsamlingens sal, onsdag den 22. februar, vakte hun sympati og beundring hos alle de få, der forstod noget af den dertil stede nye musik; Allerede dagen efter, torsdag den 23., vakte hun både den store forundring og den dybe sympati. Adelsmødets sal var fyldt, fyldt, og jeg tror, ​​at du fra denne aften har tilføjet mange hundrede beundrere og beundrere! Og det kunne og skulle ikke have været anderledes. Med denne symfoni er du vokset meget! Du er blevet en ret stor musiker. Ingen har endnu skrevet i denne slags, lager, form, form og indhold, som denne symfoni blev skabt! Selvfølgelig er der stadig meget af Richard Wagner her, men der er allerede mange, enormt mange af Alexander Skrjabin selv. Hvilke opgaver! Hvilken plan! Hvilken styrke og hvilket lager! Hvor meget lidenskab og poesi i anden del (Voluptes)! Men også orkestret - hvilket vidunderligt, kraftfuldt, stærkt, nogle gange blidt og charmerende, nogle gange genialt! Ja, du har nu blandt russerne allerede mange tilhængere og beundrere. Umiddelbart efter denne Belyaevsky-koncert den 23. februar dukkede en stribe artikler op i aviserne. Jeg sender dig tre af dem her i et brev: 1) I Strana, 25. februar, af Nikolai Bernstein; 2) I "Rech", 25. februar, underskrevet: ASh (rigtigt navn - Schmuler, en nylig studerende fra konservatoriet); 3) I "Vores liv", 28. februar, underskrevet: M. N. (Nesterov). Tro ikke, at jeg sender dig disse artikler efter eget valg. Slet ikke - de stødte bare på mig ved et tilfælde i disse dage i nogle af de aviser, jeg modtager dagligt. — Det må indrømmes, at vi i dag ikke har nogle skønne og dygtige musikkritikere. Alle middelmådige eller ikke-enheder. Kun få stiger til niveauet for noget retfærdigt. Nå, hvad kan du gøre! Men selv flertallet blandt dem forstår, at du skal være højt værdsat, at du allerede nu indtager en betydelig plads. Jeg ønsker dig al mulig succes, fremgang og kunstnerisk vækst, og jeg husker selv med beundring og sympati vores samtaler med dig hos vores kære Mitrofan Petrovich Belyaev, som desværre døde så tidligt, da du spillede Sonaten for mig, dis-moll-etuden , og så videre mange vidunderlige ting; og jeg husker stadig vores samtaler om historiefilosofien - at jeg sad og kørte i en taxa langs Nevsky. Din VS [54]

En bemærkelsesværdig anmeldelseskommentar om uropførelsen af ​​"Det guddommelige digt" i Skt. Petersborg kan findes i et brev fra Yuri Nikolaevich Pomerantsev [55] [komm. 8] til S.I. Taneev:

I går var jeg til en russisk symfonikoncert og lyttede til en yderst middelmådig opførelse (Blumenfeld dirigeret) af Skrjabins symfoni nr. 3 "Poeme Divin". Dette er et "ekstraordinært" stykke! En så rigdom af ægte musik - med stemning, med op- og nedture, med de rigeste melodier og kontrapunktisk arbejde, at jeg selv, som Scriabina betragter som en stor mester i sit håndværk, blev forbløffet. Hvilke utrolige skridt han tager. Hvilken luksus er det her. Jeg forestiller mig, at det var, da Nikish gav det i Paris. Glad Volodya Metzl, der hørte dette. [56]

Samtidig bevarede Sergej Prokofjevs korrespondance scenen for, hvordan den indignerede N. A. Rimsky-Korsakov lige under premieren klager til den tyske dirigent Franz Beidler over "Skrijabins nyskabelser", som "gjorde et sådant indtryk på ham, som hvis de passerede gennem hans stol elektrisk strøm” [57] .

Moskva-premieren på den tredje symfoni fandt sted den 21. februar 1909 i Moskvas konservatoriums store sal under ledelse af Emil Cooper [komm. 9] . Programmet for koncerten, arrangeret af Moskva-afdelingen af ​​RMS, bestod denne gang udelukkende af Skrjabins kompositioner - "Det guddommelige digt", " Ekstasens digt ", den femte sonate og flere klaverminiaturer udført af forfatteren. Koncertprogrammet indeholdt også en tematisk analyse af "Ecstasydigtet" og et resumé af den tredje symfoni. [58] N. D. Kashkin , en velkendt musikkritiker og forfatter fra slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede, skrev om disse "forklarende" tekster:

G. Skrjabin er som komponist et meget stort talent, et af de mest fremtrædende på nuværende tidspunkt, men der er dukket noget overfladisk op i dette talent, der truer med at skade både forståelsen af ​​hans værker og hans videre komponerende aktivitet. Dette skadelige uvedkommende element ligger efter vores mening i de verbose, omend ikke særligt sammenhængende programmer, som han akkompagnerede opførelsen af ​​sine symfoniske værker med. <...> Både i sine storsymfonier og i sine små klaverstykker formidler hr. Skrjabin meget levende sine personlige erfaringer, og han kan kaldes en af ​​vor tids mest subjektive komponister. Det højeste punkt, som hans værk nåede for os, er den tredje symfoni, som bærer navnet "Det guddommelige digt". Denne musik taler for sig selv, repræsenterer en levende kunstnerisk organisme, mens dens generelle indhold er fuldstændig bestemt af de mange undertekster, der er spredt i partituret, som for eksempel: "Struggle", "Pleasures" og så videre. Men det forekom komponisten, at dette ikke var nok, og han tilføjede et ret langt program, der repræsenterede en form for dødt, abstrakt skema, ikke særlig sammenhængende præsenteret. Det forekommer os utvivlsomt, at det ikke var musikken, der var komponeret til dette program, men tværtimod var programmet komponeret til helt færdiglavet musik, som sidstnævnte slet ikke havde brug for. <...> Kan disse fragmenter og vendinger, der antyder en velkendt filosofisk lære, tjene som en form for forklaring på det livlige og usædvanligt stærke i ekspressiv musik? <...> Hr. Skrjabins musik er tusind gange rigere på indhold, tankegang og poesi end alle sådanne programmer, og det ville være bedre, hvis han i sit fremtidige arbejde stolede på sit virkelig stærke talent og ikke gjorde nogle forhåbninger om døde, angiveligt filosofiske skemaer [59] .

Interessante fakta

Der kendes en mærkelig hændelse, der skete med Scriabin i Breitkopfs musikbutik i Bruxelles [60] . Efter at have bestilt flere kopier af Divine Poem partituret i Leipzig (på hovedkontoret for MP Belaieff, Leipzig forlag) til opførelse i Amsterdam og Bruxelles, vendte Scriabin tilbage for dem, fuld tillid til deres sikre levering. Hvad var komponistens forbavselse over at høre fra sælgeren nyheden fra Leipzig om fraværet af sådanne noter til salg. Et følelsesladet brev fra Skrjabin til Lyadov har overlevet, hvori han beder om at afklare og løse misforståelsen med symfoniens partiturer.

Kære Anatoly Konstantinovich

Jeg er meget spændt og bekymret. Jeg har lige været i Breitkopfs butik for at finde ud af, om partiturene til den 3. symfoni, som jeg bestilte fra Leipzig for en uge siden, endelig er ankommet, som de vil opføre i Amsterdam og Bruxelles; til min forbløffelse fik jeg at vide, at Leipzig havde informeret mig om, at denne symfoni ikke var til salg. Hvad betyder det? Jeg beder dig meget, meget, kære Anatoly Konstantinovich, om at hjælpe mig med at afklare denne misforståelse og lave en ordre, så de sender mig de partiturer, som jeg har så meget brug for så hurtigt som muligt. For du forstår, hvor vigtigt det er. Forresten, hvorfor har de ikke sendt mig indtil nu 5 kopier af transskriptionen lavet af Konus. Det er næsten et år siden, jeg svarede ja til spørgsmålet om, hvorvidt jeg afholder udgifterne til arrangementet. Konus skrev også til dig om dette. Er den ikke blevet offentliggjort endnu? Vær så sød, skriv til mig hurtigst muligt om alt dette. Tilgiv mig venligst for besværet og modtag de bedste ønsker fra A. Skrjabin, som oprigtigt elsker dig.

PS Modtog du mit brev fra Amsterdam? Den 8. november (ny stil) her i Bruxelles er min koncert. Kunne Pierné , Ysaye , Stavenhagen og Weingartner have partituret at anmelde? Alle henvender sig til mig, og sådanne udgifter ligger uden for min magt. Endnu en gang beder jeg dig om at tilgive mig og kramme mig hårdt. Jeg skal til koncerten.

- Brev nr. 486. A.N. Skrjabin - A.K. Lyadov (okt. 1906, Bruxelles, 45)

Sammen med denne ubehagelige hændelse spørger Skrjabin også Lyadov om firehåndsarrangementet af hans tredje symfoni, som L. Konyus færdiggjorde for næsten et år siden (16. januar 1906). Skrjabin vidste, at Konjus sendte sit arbejde til Sankt Petersborg umiddelbart efter færdiggørelsen. Men først i november 1906 informerede F. I. Grus (en ansat ved Belyaev-forlaget i Leipzig) Scriabin, at transskriptionen sendt fra St. Som et resultat blev den sekundære transskription først offentliggjort i slutningen af ​​1907. Misforståelsen med partiturene blev også hurtigt opklaret: Franz Schaeffer (leder af Leipzig-afdelingen af ​​forlaget MP Belaieff, Leipzig) forklarede denne hændelse med den unge sælgers uvidenhed.

I slutningen af ​​1906 var bestyrelsen [komm. 10] ikke blot betalte Skrjabin et honorar for fire klaverstykker op. 51, men tilbød også at modtage Glinkin-prisen for den tredje symfoni før tid. Denne velgørende gestus blev lavet i strid med det vedtagne charter, og derfor bad Rådet Skrjabin om at hemmeligholde den tidlige modtagelse af prisen. [61]

Noter

Kommentarer

  1. ↑ Prolog (fra græsk πρόλογος  - forord) - en indledende del, en introduktion, en introduktion til et essay, især en dramatisk. I græsk tragedie betød denne titel den del af stykket, der gik forud for korets første sang.
  2. ↑ Reduktion (fra tysk  reduzieren ) - reducere, reducere.
  3. ↑ Nikita Semyonovich Morozov (1864, Novocherkassk - 1925, Moskva) - musikolog. I 1887 dimitterede han fra det matematiske fakultet ved Moskva Universitet ; i 1891, Moskva-konservatoriet i klaver- og kompositionsklasse hos A. S. Arensky (et år senere, i 1892). Han tog kompositionstimer fra S. I. Taneyev . I 1893-1924. professor ved Moskva-konservatoriet i klassen musikteori . Forfatteren til teoretiske værker om musikalsk form, rytme, melodi, harmoni samt en række musikalske kompositioner: herunder operaen "Aleko" (efter A. S. Pushkin , 1892), klaverstykker, romancer . Han oversatte til russisk bogen af ​​Hugo Riemann Musikhistoriens katekismus , del 1-2 (Moskva, 1895-1896).
  4. ↑ Isakovich, Ivan Khristoforovich (1843-1916) - advokat, medlem af direktoratet for Nizhny Novgorod-afdelingen af ​​RMO ; far til Vera Ivanovna Scriabina
  5. ↑ Schlozer, Ida Yulyevna (?-1912) - søster til Pavel Yulievich Schlozer (1848-1898), pianist, komponist og professor ved Moskvas konservatorium. Vera Ivanovna Isakovich (Scriabins første kone) boede i Pavel Yulievichs hus under sine studier på Moskvas konservatorium.
  6. ↑ "... prisen for det vellykkede "Sataniske digt" og resten af ​​skuespillene var det ufærdige partitur af den tredje symfoni, forresten, er stadig ikke "guddommelig". Mere præcist blev selve musikken skrevet fuldstændig, men instrumenteringen nåede aldrig længere end første del” // Khanon Y. “Skryabin as a face” - St. Petersburg: Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 485
  7. ↑ I nogen tid tog M. K. Morozova efter anbefaling af en ven af ​​begge familier Vasily Ilyich Safonov klaverundervisning fra Skrjabin. Men på grund af Margarita Kirillovnas håndsygdom, der begyndte (på grund af spændingen i hendes håndled under timerne), måtte timerne suspenderes.
  8. ↑ Yuri Nikolaevich Pomerantsev (5. september (17.), 1878, Sedlec, nu Siedlce, Polen - 28. maj 1933, Paris) - russisk komponist og dirigent. Fra 1892 studerede han komposition under ledelse af S. I. Taneyev. I 1902 dimitterede han fra Moskvas konservatorium i klaver hos A. N. Skrjabin. I 1903-1905 studerede han dirigent hos A. Nikisch i Leipzig. Han var sekretær for direktoratet for Moskva-afdelingen af ​​RMO (indtil 1914). Han er forfatter til operaen "The Veil of Beatrice", balletten "Magic Dreams", stykker for klaver, romancer til ordene af A. A. Fet, A. K. Tolstoy.
  9. ↑ I sommeren 1908, cirka et halvt år før premieren, kom Emil Cooper til Scriabin i Lausanne for at tage med forfatteren til både den tredje symfoni og Ekstasedigtet, som han skulle dirigere i Moskva i foråret.
  10. ↑ Efter M. P. Belyaevs død overgik alle udgivelses- og koncertorganiseringsaktiviteter i hænderne på bestyrelsen repræsenteret af Rimsky-Korsakov, Glazunov og Lyadov. Mere information kan findes i artiklen Belyaevsky Circle .

Fodnoter

  1. ↑ Brev nr. 339. V. I. Scriabina (11/24 november 1904, Paris // A. N. Skryabin. Letters. Samlet og redigeret af A. V. Kashperov. - M .: "Music", 2003. - S. 317.
  2. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Forlaget "Music", Moskva, 2003 - Brev nr. 419. M. K. Morozova (24. maj / 6. juni 1905, Paris, 5, rue de la Neva), s. 371
  3. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Forlaget "Music", Moskva, 2003 - Brev nr. 470. V.V. Stasov (7/20. marts 1906, Geneve, 2, Chemin de la Fontaine, Servette), s. 414
  4. ↑ Yuri Khanon ,. " Skrijabin som et ansigt ". - Sankt Petersborg. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 567.
  5. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Forlaget "Music", Moskva, 2003 - Brev nr. 516. T. F. Schlozer-Skryabina (indtil 19. februar / 14. marts 1907, Chicago), s. 464
  6. ↑ Yuri Khanon, . Skrjabin som ansigt. - Sankt Petersborg. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 619.
  7. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - Brev nr. 581. M.N. Meychik (28. december 1908 / 10. januar 1909, Berlin), s. 521
  8. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - Brev nr. 587. Z. I. Monigetti (indtil 12./25. marts 1909, Moskva), s. 525
  9. ↑ 1 2 A. K. Kenigsberg, L. V. Mikheeva. 111 symfonier. - Skt. Petersborg: "Kult-inform-presse", 2000.
  10. ↑ 1 2 Yuri Khanon,. Skrjabin som ansigt. - Sankt Petersborg. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 461.
  11. ↑ Khanon Y. Samtale med en psykiater i nærværelse af et forstørret billede af Skrjabin (et naturligt samtalemysterium i én akt) // Mesto print (almindeligt kunstmagasin). - M . : Obscuri Viri, 1993. - Nr. 4 . - S. 189-191 . — ISBN 5-87852-007-9 .
  12. ↑ Yuri Khanon. Skrjabin som ansigt. - Sankt Petersborg. : Center for Mellemmusik, anden udgave, revideret, 2009. - S. 462.
  13. ↑ Stor biografisk encyklopædi. - 2009. - Morozov, Nikita Semyonovich
  14. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Forlaget "Music", Moskva, 2003 - Brev nr. 266. V. I. Skryabina (25. maj / 7. juni 1902, Moskva), s. 263
  15. ↑ Yuri Khanon. Skrjabin som ansigt. - Sankt Petersborg. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 475.
  16. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - Brev nr. 419. O. I. Monighetti (22. juni / 5. juli 1902, Obolenskoye), s. 264
  17. ↑ Brev nr. 268. M.P. Belyaev (17/30. juli 1902, Obolenskoye) // A.N. Skryabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - Brev nr. 268. M.P. Belyaev (17/30. juli 1902, Obolenskoye), s. 265
  18. ↑ Yuri Khanon. Skrjabin som ansigt. - Sankt Petersborg. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 476.
  19. ↑ Krønike om A. N. Skrjabins liv og arbejde. - Komp. M. Pryanishnikov og O. Tompakova. - Musik, 1986 - S. 121
  20. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Forlaget "Music", Moskva, 2003 - Brev nr. 286. M.P. Belyaev (indtil 22. november/5. december 1902, Moskva), s. 280
  21. ↑ Yuri Khanon, . Skrjabin som ansigt. - Sankt Petersborg. : Center for Mellemmusik, anden udgave, revideret, 2009. - S. 490.
  22. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Forlaget "Music", Moskva, 2003 - Brev nr. 299. M.P. Belyaev (25. februar / 10. marts 1903, Moskva), s. 284
  23. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - Brev nr. 299. Z. I. Monighetti (6/19. august 1903, Obolenskoye), s. 289
  24. ↑ Yuri Khanon. Skrjabin som ansigt. - Sankt Petersborg. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 479.
  25. ↑ Pasternak B. L. "Mennesker og holdninger." - Novy Mir, 1967, nr. 1, s. 209, 212
  26. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Forlaget "Music", Moskva, 2003 - Brev nr. 297. B. F. Schlozer (21. juli / 3. august 1903, Obolenskoye), s. 286
  27. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - Brev nr. 302. M.P. Belyaev (27. august / 9. september 1903, Obolenskoye), s. 290
  28. ↑ 1 2 Brev nr. 307. V. I. Skryabina (15/28. november 1903, St. Petersborg) // A. N. Skryabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. - M .: "Musik", 2003. - S. 293-294.
  29. ↑ Yuri Khanon. Skrjabin som ansigt. - Sankt Petersborg. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 485.
  30. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Forlaget "Music", Moskva, 2003 - Brev nr. 311. M.P. Belyaev (15-18/28-31, 1903, Moskva), s. 297
  31. ↑ Yuri Khanon. Skrjabin som ansigt. - Sankt Petersborg. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 495.
  32. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - Brev nr. 316. Til A.K. Lyadov (15/28. februar 1904, Moskva), s. 301
  33. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - Brev nr. 319. M. K. Morozova (8/21. marts 1904, Vezenaz), s. 305
  34. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - Brev nr. 320. T. F. Schlozer (15/28. marts 1904, Vezna), s. 306
  35. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Forlag "Music", Moskva, 2003 - Brev nr. 315. Til eksekutørrådet M.P. Belyaev (15/28. februar 1904, Moskva), s. 300
  36. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Forlaget "Music", Moskva, 2003 - Brev nr. 325. M. A. Belyaeva (efter 18. april / 1. maj 1904, Vezna), s. 309
  37. ↑ Yuri Khanon. Skrjabin som ansigt. - Sankt Petersborg. : Center for Mellemmusik, anden udgave, revideret, 2009. - S. 518.
  38. ↑ 1 2 A. N. Skryabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Forlaget "Music", Moskva, 2003 - Brev nr. 330. N. S. Morozov (14/27. juli 1904, Vezenaz), s. 311
  39. ↑ Kronik om A.N.s liv og arbejde. Skrjabin. - Komp. M. Pryanishnikov og O. Tompakova. - Musik, 1986 - Side 131
  40. ↑ Big Biographical Encyclopedia, 2009
  41. ↑ 1 2 Krønike om A. N. Skrjabins liv og arbejde. - Komp. M. Pryanishnikov og O. Tompakova. - Musik, 1986 - S. 132
  42. ↑ Referat af Kongressen. - GMS, Personal Library of A. N. Scriabin
  43. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Forlaget "Music", Moskva, 2003 - Brev nr. 337. V. I. Scriabina (24. oktober / 6. november 1904, Vezna), s. 315
  44. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - Brev nr. 295. M.P. Belyaev (30. juni / 13. juli 1903, Obolenskoye), s. 285
  45. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - Brev nr. 340. V. I. Scriabina (13/26 november 1904, Paris), s. 318
  46. ↑ Krønike om A. N. Skrjabins liv og arbejde. - Komp. M. Pryanishnikov og O. Tompakova. - Musik, 1986 - S. 133
  47. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - Brev nr. 358. T. F. Schlozer (30. november / 13. december 1904, Paris), s. 330
  48. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - nr. 419. M. K. Morozova (24. maj / 6. juni 1905, Paris, 5, rue de la Neva), s. 372 (note 2)
  49. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - nr. 419. M. K. Morozova (24. maj / 6. juni 1905, Paris, 5, rue de la Neva), s. 372 (note 1)
  50. ↑ A. Schmuler . Teater og kunst, 1906, nr. 11, s. 171
  51. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - nr. 470. V. V. Stasov (7/20. marts 1906, Geneve, 2, Chemin de la Fontaine, Servette), s. 415 (note 1)
  52. ↑ M. Nesterov. "Vores liv", 1906, 28. februar
  53. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - nr. 470. V. V. Stasov (7/20. marts 1906, Geneve, 2, Chemin de la Fontaine, Servette), s. 415 (note 2)
  54. ↑ "A. N. Scriabin, M.-L., 1940, s. 231
  55. ↑ Musical Encyclopedia. - M .: Sovjetisk encyklopædi, sovjetisk komponist. Ed. Yu. V. Keldysh. 1973-1982.
  56. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - nr. 471. F. M. Blumenfeld (indtil 15/28 marts 1906, Geneve, 2, Chemin de la Fontaine, Servette), s. 417
  57. ↑ S. S. Prokofiev. Selvbiografi. - M .: Sovjetisk komponist, 1982. - S. 261-262.
  58. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - nr. 575. M. K. Morozova (indtil 19. oktober / 1. november 1908, Bruxelles, 45, rue de la Reforme, Belgique), s. 515-517 (note 3)
  59. ↑ "Russisk ord", 1909, nr. 60, s.6
  60. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - nr. 486. Til A. K. Lyadov (oktober 1906, Bruxelles, 45, rue de la Longue Haie, Pension Weeckers), s. 434
  61. ↑ A. N. Skrjabin. Breve. Kompileret og redigeret af A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskva, 2003 - nr. 488. Til bestyrelsen (28. oktober/10. november 1906, Bruxelles), s. 436

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
 Værker af Alexander Scriabin
Symfoniske værker
til klaver
  • Sonater ( nr. 1 f-mol
  • № 2 gis-mol
  • nr. 3 fis-mol
  • nr. 4 Fis-dur
  • nr. 5
  • nr. 6
  • nr. 7
  • nr. 8
  • nr. 9
  • nr. 10 )
  • 91 præludier
  • 26 undersøgelser
  • 20 digte
  • 21 mazurkaer
  • 11 improviseret
  • 3 natter
  • 2 valse
  • 2 "Album Sheets"
  • Cykler og grupper af stykker
  • Individuelle spil