Så (album)

Så
Studiealbum af Peter Gabriel
Udgivelses dato 19. maj 1986
Optagelsesdato februar - december 1985
Optagelsessted Ashcombe Studios, nær Bath , England
Genrer
Varighed 46:25
Producenter Daniel Lanois og Peter Gabriel
Land  Storbritanien
Sangsprog engelsk [3]
etiket Geffen Records Charisma / Virgin
Tidslinje for Peter Gabriel
Birdy
(1985)		 Så
(1986)		 Passion
(1989)
Singler med So
  1. Sledgehammer Udgivet
    : april 1986 [Komm . en]
  2. " Giv ikke op "
    Udgivet: september 1986
  3. " In Your Eyes "
    Udgivet: September 1986
  4. " Big Time "
    Udgivet: februar 1987
  5. " Red Rain "
    Udgivet: juni 1987
  6. "That Voice Again"
    Udgivet: 1986 ( promo-single )
RS _ Position #297 på Rolling Stones
500 største album nogensinde

Så  (fra  engelsk  -  "So what") - det femte studiealbum af den britiske rockmusiker Peter Gabriel , udgivet i 1986, er musikerens første LP (på de foregående fire var der kun hans navn, uden en titel). Mange af sangene på denne disk blev skrevet i en mere traditionel pop-åre og blev radiohits, andre bevarer stadig den mørke, tankevækkende følelse af kunstnerens eksperimenterende arbejde. Gabriel forklarede i 2011: "Jeg havde eksperimenteret nok med instrumental musik, og jeg ville skrive kvalitetspopsange, omend i min egen stil" [4] .

Dette er Gabriels andet album produceret af Daniel Lanois , som blev berømt for sit samarbejde med Brian Eno og produktion af U2 - plader . Et år tidligere arbejdede musikerne sammen på soundtracket til filmen " Bird ", Lanois bragte mange af sine egne ideer til den omgivende atmosfære i materialet. Mange kompositioner fra Så tydeligt demonstrerer Gabriels interesse for etnisk musik , sagde han selv: "Jeg tror, ​​dette album er inspireret af mange varianter af sort musik , ikke kun soul og blues : det har ting fra Afrika , Brasilien , Cuba , Jamaica " [4] .

To år efter dets internationale udgivelse blev albummet officielt udgivet i Sovjetunionen af ​​Melodiya under licens fra Virgin Records [5] [6] . Derudover blev kompositionen "Red Rain" i 1989 inkluderet i to-disc-samlingen Greenpeace Breakthrough , beregnet til distribution udelukkende i Sovjetunionen. For at promovere samlingen kom Peter Gabriel (og flere andre musikere) specielt til dens præsentation i Moskva [7] .

Det  samme er det mest succesrige album i Gabriels karriere, der nåede toppen af ​​de britiske hitlister og nummer to i USA [8] [9] . Disken er blevet certificeret platin tre gange i Storbritannien og fem gange i USA. Fem singler blev udgivet for at understøtte pladen: " Don't Give Up " (en duet med Kate Bush ), " In Your Eyes ", " Big Time ", " Red Rain ", og den mest succesrige af dem - " Sledgehammer " , som blev anerkendt som den mest roterede video i MTV -kanalens historie [10] . Rolling Stone magazine placerede disken som nummer 14 på deres liste over "The 100 Best Albums of the Eighties" [11] og som nummer 297 på deres " 500 Greatest Albums of All Time " [12] . Efterfølgende blev So anerkendt som en af ​​nøglerekorderne i populariseringen af ​​afrikansk rock i den vestlige verden [13] .

Optagelse

Siden 1978 har Gabriel komponeret i det gamle Ashcombe House.Især hans albums Security (1982) og Birdy (1984) - soundtracket til filmen af ​​samme navn - blev indspillet der . I en lade ikke langt fra huset indrettede musikeren et lille toværelses studie, i det ene rum producerede han vokal og komponerede tekster, og i det andet arbejdede han med musik [14] . Som forberedelse til indspilningen af ​​So betragtede Gabriel Bill Laswell og Nile Rodgers som potentielle pladeproducenter. Han endte dog med at vælge Daniel Lanois, som han allerede havde samarbejdet med om Birdy- soundtracket , og bad ham om at slutte sig til ham igen på Ashcombe House og fortsætte med at arbejde sammen [15] [16] .

Jeg forsøgte at gemme mig fra visse ting, både i mit personlige liv og i min musik... det var en del af processen med at gå ud [17] .

Peter Gabriel, 1987

Øvelserne til det kommende album begyndte i maj 1985. De blev overværet af Gabriel, Lanois og guitaristen David Rhodes , som også samarbejdede med musikeren i lang tid. Gabriel havde allerede udkast til nogle af sangene – og forsynede Lanois og Rhoads med akkordstrukturer, som de brugte til at komponere melodierne i kompositionerne gennem samarbejdsimprovisationer. Lanois mindede om, at "dette arbejdsformat var et godt udgangspunkt; det ville ikke være en god idé, hvis der var en flok mennesker omkring os, for så bliver man nervøs for, at man [spilder] deres tid." Som et resultat herskede en afslappet atmosfære ved sessionerne, og musikerne kaldte sig selv for sjov " tre Stooges ", og tegnede en analogi med den berømte amerikanske vaudeville- trio fra det tidlige 20. århundrede . Også under arbejdet, for sjov, satte de byggehjelme på hovedet , da "de kom på arbejde med humor" [18] . Gennem årene er sessionerne blevet udvidet, og flere andre nøglemusikere har sluttet sig til dem - lydteknikeren Kevin Killenbassist Tony Levine og trommeslager Jerry Marotta, samt en række hjælpe- percussionister Manu Katche og Stuart Copeland og violinisten Lakshminarayana Shankar[19] .

Det primære studieudstyr bestod af "to analoge 24-spors ' Studer A80 '-båndoptagere, hvoraf den anden version var en variant modificeret af lokale mirakelteknikere, med bevarelse af indfødte lydkort og båndstyring" [komm. 2] . Vokalen blev optaget ved hjælp af en Neumann U47 rørmikrofon og en Decca-kompressor med EQ slået fra [20] . Alle albummets numre blev indspillet på samme måde: Gabriel indspillede klaverversionen af ​​sangen på en "modificeret" båndoptager og viste den til bandet. Under prøverne lyttede musikerne til dette bånd gennem høretelefoner og optog deres materiale "på hovedbåndoptageren"; på dette stadium blev dele af Gabriels demo også overført til denne båndoptager. De indspillede optagelser blev derefter placeret på en "modificeret" båndoptager, så bandet kunne lytte til, hvordan de lød med denne demo, såvel som nye og gamle optagelser af sangen [20] .

Andet studieudstyr inkluderede den "banebrydende" Fairlight CMI -synthesizer , som ifølge Gabriel muliggjorde "mere af den menneskelige fantasi". Musikeren understregede: ”Den kreative beslutningsproces er blevet vigtigere end selve metoden. Vi havde et bredere udvalg af værktøjer, et bredere udvalg af løsninger” [21] [22] . Selvom Gabriel var meget begejstret for at skabe ny musik, kæmpede han med tekster og udskyde ofte at skrive dem [23] . Gabriels hang til at omskrive sine tekster fik Killen til at beholde nogle af vokaloptagelserne som masternumre, så musikeren psykologisk kunne skifte og arbejde på teksterne til de følgende sange [20] . Til gengæld tog Lanois endnu mere drastiske foranstaltninger for at presse Gabriel til at skrive nye tekster; så han brød telefonen i stykker, hvilket ofte distraherer musikeren, i en nærliggende skov, og en gang gik han helt op ad døren til studiet for at låse den inde [23] .

Mod slutningen af ​​studiearbejdet blev Gabriel "besat" af rækkefølgen af ​​kompositionerne og indspillede begyndelsen og slutningen af ​​alle sangene på en lydkassette for at høre, hvordan lydene ville passe sammen [24] . Han ønskede at sætte nummeret "In Your Eyes" til allersidst på albummet, men på grund af den ekstremt vellykkede baslinje, måtte det placeres på pladen meget tidligere, da dette gav mere plads til vibrationen fra pickup stylus . Efterfølgende, i genudgivelsen af ​​albummet på CD , blev denne begrænsning fjernet, og nummeret blev gjort til det sidste, som det oprindeligt var meningen [25] . So blev færdiggjort i februar 1986 til en pris af £200.000. Overdubs af forskellige eksotiske instrumenter blev tilføjet separat i New York Power Station studiet , på trods af at Gabriel oprindeligt overvejede at modtage de nødvendige musikalske fragmenter via satellittelefoni: "Det er for meget en store mængder information at sende via telefonen. Men er det ikke fantastisk? Du kan sende en sangidé til musikere over hele verden og derefter få stykkerne [skabt af dem] tilbage via satellit.” [22] . I midten af ​​februar mestrede Ian Cooper albummet i Londons Townhouse Studios .[24] [26] .

Musik og tekster

Musikkritikere har karakteriseret So som Gabriels mest kommercielt tilgængelige og mindst eksperimenterende album [27] [28] : udover et øget fokus på den traditionelle popgenre [29] , kombinerer musikeren gennem hele denne plade kunstpop [30] [31] og progressiv pop [32] . Som med Gabriels tidligere plader er lyden af ​​albummet baseret på art rock , selvom forfatteren i Sos tilfælde er mere opmærksom på melodierne i sangene og kombinerer dem med elementer af soul og afrikansk musik [27] . "Hvis jeg klumper på guitaren eller spiller klaversange som 'The Rhythm Of The Heat' eller 'The Family and the Fishing Net' (fra musikerens forrige cd ), vil de ikke lyde rigtigt... mens de fleste ting på denne albums lyder nøjagtig det samme - deres tekster, melodier og akkorder er komponeret på en mere traditionel måde .

Albummets sange er stærkt påvirket af traditionel etnisk musik , især afrikansk og brasiliansk , ved at bruge det percussion - beat , der er karakteristisk for disse lande [34] [35] . I et interview fra 2011 med magasinet Uncut sagde Gabriel: "Jeg havde eksperimenteret nok med instrumental musik, og jeg ville skrive kvalitetspopsange , omend i min egen stil" [36] . Jon Pareles fra The New York Times understregede, at Gabriel "ikke blot tilføjer afrikanske trommer eller indisk violin til almindelige sange; de er baseret på disse værktøjer” [34] . Til gengæld bemærkede Chris Roberts fra magasinet Classic Rock , at albummet "læner sig op ad lyden af ​​Fairlight -synthesizeren og tilføjer fine strejf af etnisk musik og art-pop til det" [37] . Daniel Lanois' produktionsarbejde er blevet beskrevet som tekstureret , fuld af omgivende detaljer og "en upåklagelig varme, der gør hver tone åndbar, dens teksturer rige (i den stil, der blev favoriseret på det tidspunkt) frem for sterile" [35] [38] .

Første side

Forhammer

Sangens melodi er inspireret af den amerikanske soulsanger Otis Reddings musik . Det meste af kompositionen er bygget på brugen af ​​blæseinstrumenter : fra lydene af shakuhachi- fløjten til Wayne Jacksons horn [35] [39] .
Hjælp til afspilning

Gabriel ønskede, at albummet skulle "starte med et brag." På trods af musikerens modvilje mod "metal" percussioninstrumenter, overtalte Lanois ham til at give Stuart Copeland fra The Police lov til at spille bækkener og hi-hat på åbningsnummeret "Red Rain" ( russisk: "Red Rain" ) [19] [40] . Gabriel synger i det øvre vokalregister ved hjælp af en guttural teknik; sangen er dedikeret til verdens grusomhed og berører mange sociale spørgsmål såsom tortur og kidnapning [34] [35] . Konceptet med sangen kom til forfatteren i en drøm - han drømte om et enormt skillende Røde Hav og humanoide glasflasker fyldt med blod. Værket blev også tænkt som en fortsættelse af historien om Mozo ( eng.  Mozo ), en karakter, der optræder på musikerens første og andet album [41] [19] .

"Sledgehammer" ( Rus. "Kuvalda" ) var den sidste komposition, der blev indspillet til pladen. De fleste af sessionsmusikerne var allerede ved at pakke deres udstyr og var klar til at forlade studiet, men Gabriel bad dem om at blive tilbage for hurtigt at gennemgå en anden sang, han havde fundet på [42] . En del af nummerets melodi var inspireret af Otis Reddings musik , så Gabriel kontaktede Wayne Jackson, der turnerede med Redding i 1960'erne for at indspille horndelen for ham . "Sledgehammer" åbner med en bambus shakuhachi- fløjte , og kompositionens struktur er domineret af blæseinstrumenter , især Jacksons franske horn; til gengæld er sangens tekster fyldt med seksuelle eufemismer [komm. 3] [35] [44] . Trommeslager Manu Katches rolle blev indspillet i første forsøg, da han mente, at enhver efterfølgende version ville være ringere end hans originale musikalske fortolkning [45] .

Det mest politiserede nummer på albummet "Don't Give Up" ( rus. "Don't give up" ) var resultatet af forfatterens utilfredshed med stigningen i arbejdsløsheden under premiereperioden Margaret Thatcher og inspireret af Dorothea Langes berømte fotografi "Migrant Mother" [ 46] [ 35 ] . Kompositionen begynder med et rytmisk mønster af langsomme, lave tom-toms , udtænkt af Gabriel på en trommemaskine ; som udtænkt af Lanois, skulle den blive det centrale element i sangen [47] . Tony Levin tilføjede bas til denne melodi for at skabe en mere harmonisk lyd, og i anden halvdel af nummeret lagde han en ble under strengene for at dæmpe lyden [48] . Teksten til sangen, komponeret af Gabriel i form af et talt stykke, fortæller historien om en arbejdsløs mand og hans elsker. Oprindeligt ønskede forfatteren at synge denne sang som en duet med Dolly Parton , men hun nægtede; så inviterede han sin kæreste Kate Bush [46] . Bush agerer som sangens respondent, da hun påtager sig rollen som den beroligende side, og synger blidt linjerne "Take a break/You're overthinking" [28] [38] .

Den første side af pladen slutter med "That Voice Again" , hvor Gabriel udforsker begrebet samvittighed , og analyserer "forældrestemmen i vores hoveder, der enten hjælper eller undertrykker os" [ 35] [49] . Sangen er skrevet sammen med guitaristen David Rhodes , som spiller i baggrunden af ​​Katche og Levins rytmesektion, og sangen blev komponeret efter indledende diskussioner af Gabriel og Martin Scorsese om fremtidige arrangementer til The Last Temptation of Christ (1988) [komm. 4] [52] .

Anden side

"I dine øjne"

Sangen begynder med Gabriels vedvarende synth - akkord, efterfulgt af trommeslager Manu Katche med et perkussivt Worldbeat- inspireret beat spillet på en afrikansk talende tromme [53] . Optagelsen blev overværet af den senegalesiske sanger Youssou N'Dour (dengang lidt kendt af vestlige publikum), som sang det sidste segment på sit modersmål, Wolof . Teksterne var inspireret af den afrikanske sangtradition med dobbelttalenter, og dens koncept indebærer både romantisk kærlighed og Guds kærlighed [54] .
Hjælp til afspilning

"In Your Eyes" er blevet beskrevet som den mest betydningsfulde kærlighedssangi Gabriels karriere [27] . Inspireret af Sagrada Familia og dens arkitekt Antoni Gaudí synger musikeren til akkompagnement af trommespil, at han "føler sig komplet" i sin elskedes øjne [34] [55] . Den kraftfulde atmosfære i kompositionen skabes takket være den senegalesiske musiker Youssou N'Dours baggrundsvokal , som synger på sit modersmål [49] [55] .

Gabriel blev interesseret i den amerikanske digter Ann Sextons arbejde efter at have læst hendes antologi To Bedlam And Part Way Back . Han dedikerede det sjette nummer af albummet til hende, og kaldte det "Mercy Street" , med henvisning til hendes digt "45 Mercy Street", udgivet i en anden posthum samling [52] [17] . Sangens melodi var inspireret af en af ​​flere slagtøjskompositioner af den brasilianske forro - genre , indspillet af Gabriel i Rio de Janeiro . Da disse numre blev opdaget i studiet, blev de ved et uheld spillet ti procent langsommere end originalen, hvilket gav den ruhed, som Gabriel og Lanois mener fik bækkener og guitarer til at skille sig ud i melodien [56] . Sangen indeholder to overdubbede harmonivokaler af Gabriel; "Skygge"-vokalen blev fremført en oktav lavere end den vigtigste. Dubbingen af ​​musikerens sang havde til formål at skabe en sensuel, spiritistisk effekt, som ville være svær at fange, undtagen når vokalisten kommer ind [57] .

Melodien i dansesangen "Big Time" ( russisk "Big Time" ) har en udtalt funk - påvirkning og er bygget på en " percussion bas -lyd" [27] [35] . Sangens tekster gjorde det sjovt ved midten af ​​1980'ernes amerikanske yuppiekultur , såvel som materialisme og forbrugerisme generelt, og er resultatet af Gabriels introspektion, efter at han overvejede, om han stadig kunne opnå den popularitet, han ønskede .[34] [35] [58 ] .

"We Do What We're Told ( Milgram 's 37)" blev oprindeligt indspillet til Peter Gabriel (III) albummet og blev beskrevet som et mellemspil [59] . Titlen på sangen refererer til det velkendte lydighedseksperiment udført af den amerikanske socialpsykolog Stanley Milgram , som havde til formål at bestemme graden af ​​lydighed hos den gennemsnitlige borger til en diktators ordre under krigsloven [60] . Trommeslag af Jerry Marotta , med en anmelders ord, der minder om "et hjerteslag, der kommer fra livmoderen " [28] , blev suppleret med en indisk violin af Laxminarayana Shankarog "to overdubbede guitardele af Rhoads" [60] .

Selvom det originale LP- forløb endte med "We Do What We're Told", sluttede kassette- og cd- versionerne af albummet med "This Is The Picture (Excellent Birds)" , som Gabriel valgte at inkludere på albummet 48 timer før. den går til tryk [61] . Sangen er skrevet sammen med komponisten Laurie Anderson og har tidligere været med på hendes LP Mister Heartbreak .. I den remasterede version blev den interpoleret med en optagelse kaldet "This Is the Picture", som indeholdt Nile Rodgers på rytmeguitar . Inden den blev optaget på So , fremførte Anderson og Gabriel den under en satellitudsendelse af tv-produktionen Good Morning, Mr. Orwell[62] [63] .

Udgivelse og rundvisning

Det samme er Gabriels første ikke-betitlede album. Ifølge musikeren havde han en afsky for praksis med at navngive sine plader, primært fordi de forringer coverdesignet [64] . I et interview med magasinet Rolling Stone afslørede musikeren, at hans amerikanske label, Geffen Records , nægtede at udgive Peter Gabriel IV -cd'en , indtil den blev omdøbt til Security. Han uddybede, at i tilfældet So , "besluttede han sig for at gå efter en modtitel... Det er tættere på noget grafisk, om man vil, i modsætning til noget med mening og idé. Siden da har jeg holdt fast ved dette princip” [komm. 5] [65] . I Classic Albums- dokumentaren om tilblivelsen af ​​albummet jokede Gabriel med, at dets korte titel var valgt af hensyn til reklamen, da den kunne suppleres med forskellige yderligere ord [64] : "Jeg kunne lide formen og det faktum, at den gjorde det. Det giver ikke meget mening" [66] . Han sagde også, at pladen oprindeligt skulle hedde "God" [67] . Albumomslaget er et portræt af musikeren, fotograferet af Trevor Key, som på det tidspunkt var mest kendt for billedet af den buede klokke på forsiden af ​​Mike Oldfields album Tubular Bells (1973). Coverdesign af Peter Saville og Brett Wickens; Saville er berømt for at designe adskillige covers til Factory Records- kunstnere og tjente £20.000 for sit arbejde på So [68] [69] . Gabriel huskede: "Det eneste kompromis, jeg endte med at indgå, var at støtte Savilles idé om et retroportræt. Jeg har fået at vide, at de mærkelige covers på mine tidligere cd'er slog kvinder fra." Forsiden var delvist påvirket af fotografen David Bailey [70] .

Albummet blev udgivet den 19. maj 1986. Det toppede hitlisterne i syv lande rundt om i verden, inklusive Storbritannien, hvor det blev Gabriels anden plade, der opnåede en sådan succes. I USA blev So en af ​​Geffen Records' mest kommercielt succesrige udgivelser, der toppede som #2 på Billboard 200 og holdt sig på hitlisten i treoghalvfems uger [71] . I april 1986 blev "Sledgehammer" udgivet som albummets lead-single og blev musikerens eneste sang til at toppe Billboard Hot 100 , og detroniserede "Invisible Touch" fra toppen.gruppe Genesis (deres tidligere kolleger), som også blev deres eneste sang til at toppe denne hitliste [72] [44] . Derudover nåede "Sledgehammer" nummer 4 på UK Singles Chart , som også var den højeste hitliste i en musikers karriere, sammen med sangen "Games Without Frontiers"; desuden toppede sporet som nummer et i Canada [73] [74] . Sidst men ikke mindst skyldtes Sledgehammers succes dets enormt populære og innovative videoklip, optaget ved hjælp af dukkeanimationsteknologi af Aardman Animations . I et interview med magasinet Rolling Stone udtalte Gabriel, at han følte, at videoen åbnede sangene fra So for et bredere publikum, hvilket bidrog til albummets samlede succes . Derefter blev yderligere to kommercielt succesrige singler udgivet: "Don't Give Up", som nåede nummer 9 i Storbritannien og 79 i USA, samt "Big Time", som nåede nummer 13 i musikerens hjemland. og toppede som nummer 8 på den amerikanske singlehitliste. Til gengæld var den opfølgende single, "In Your Eyes", en moderat succes i USA, hvor den toppede som nummer 26, mens "Red Rain" toppede som nummer 46 i Storbritannien .[9] [73] .

I 1986 kontaktede U2 -forsanger Bono Gabriel og inviterede ham til at optræde på A Conspiracy of Hope . En række Live Aid -inspirerede koncerter arrangeret for at øge international bevidsthed om menneskerettighedskrænkelser i lyset af Amnesty Internationals 25-års jubilæum . Musikeren indvilligede, da han optrådte i juni 1986 på samme scene med Sting , The Police , Lou Reed og Joan Baez , hans sæt begyndte med sangen "Red Rain" efterfulgt af hittet "Sledgehammer". Efterfølgende beskrev Gabriel denne tur som "den bedste turné, hvor han skulle deltage" [76] . I samme måned optrådte musikeren i Londons Clapham Common .med Boy George og Elvis Costello ved arrangementet Artists Against Apartheid [ 77 ] .  Derefter tog han på turné kaldet This Way Up tour , som startede i Rochester den 7. november 1986 og omfattede 93 koncerter. Disse forestillinger omfattede en to-dages koncert (20.-21. december) på Tokyos Meiji Jingu Stadium. at rejse midler til University for the Worlds globale computersystem  - et projekt fra FN [78] [79] . I begyndelsen af ​​1987 tog Gabriel en pause indtil juni, hvorefter han tog på turné i Europa, for derefter igen at vende tilbage til Amerika, som et resultat, han afsluttede turnéen med en forestilling på Lycabettus Amphitheatre i Athen i oktober samme år [79 ] . Derudover fremførte musikeren delvist sange fra So ved Prinsens Trust- koncert . og om menneskerettighederne nu! i 1988 [80] .

Anmeldelser af kritikere

Anmeldelser
Kritikernes vurderinger
Kildekarakter
AllMusic4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner[27]
Encyclopedia of Popular Music4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner[81] [82]
Ugentlig underholdningB [83]
Den store rockdiskografi8 ud af 10 stjerner8 ud af 10 stjerner8 ud af 10 stjerner8 ud af 10 stjerner8 ud af 10 stjerner8 ud af 10 stjerner8 ud af 10 stjerner8 ud af 10 stjerner8 ud af 10 stjerner8 ud af 10 stjerner[84]
The Guardian4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner[85]
Mojo4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner[86]
Fork9.1/10 [87]
Q4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner[88]
Rekordsamler5 ud af 5 stjerner5 ud af 5 stjerner5 ud af 5 stjerner5 ud af 5 stjerner5 ud af 5 stjerner[89]
The Rolling Stone Album Guide5 ud af 5 stjerner5 ud af 5 stjerner5 ud af 5 stjerner5 ud af 5 stjerner5 ud af 5 stjerner[90]
Lydeingen vurdering [91]
Uklippet8/10 [92]
Landsbystemmen(B-) [93]

Albummet modtog for det meste positive anmeldelser fra musikkritikere. Jon Pareles fra The New York Times skrev: "Kun en håndfuld vestlige rockmusikere har formået at bruge eksotiske rytmer og instrumenter med en sådan opfindsomhed og overtalelsesevne." Pareles roste også Gabriels vokal og beskrev ham som "grungy, men ikke bluesy , tidløs og glædesløs, stemmen fra en gammel sømand, der taler om sine problemer" [34] . Rolling Stones stabsskribent Tim Holmes beskrev albummet som "en rekord med betydelig følelsesmæssig grundighed og musikalsk sofistikering" og udtrykte sin glæde over, at hans sange ville hjælpe med at gøre Gabriel genkendelig for mainstream popfans .

Los Angeles Times musikklummeskribent Terry Atkinson betragtede albummet som at tilbyde "en forbløffende variation af toner, stemninger og temaer, kombineret med et konsekvent kraftfuldt leveringsniveau." Selvom Atkinson ikke kunne lide sangen "Big Time", konkluderede han, at det var "et fremragende album, måske det bedste af det bedste [i musikerens diskografi]" [49] . En anden Los Angeles Times kritiker , Steve Hochman, roste også Gabriels genopfindelse af sit arbejde og beskrev det som en "rigtig progression" i forhold til de nuværende optagelser af andre progressive rockbands såsom Genesis , GTRog Marillion [94] . Til gengæld roste Lynn Van Matre fra Chicago Tribune albummets " new wave og funk - rytmer" og opfordrede indtrængende til, at Gabriels talent fik mere ære i pressen, men bemærkede ikke desto mindre fraværet af musikerens iboende "excentricitet" på pladen og beklagede over mangel på sange på niveauet "Biko" - hans berømte protestsingle i 1980, komponeret under indflydelse af anti - apartheid -anti-apartheid-aktivisten Steve Bikos død [95] . Den New York-baserede The Village Voice -musikanmelder Robert Christgau var også positiv over for albummet og skrev: "Gabriel er så smart, at han er helt klar over, rytmen er det, der får musikken til at fungere, det, der frigør ham [musikeren] fra banale melodiske forpligtelser. , men det tvinger dig ikke til at understrege det første beat  - smarte fyre tyr til kun at bruge tekstur som en sidste udvej" [93] .

Albummet blev også meget rost af retrospektive anmeldere. Således roste redaktøren af ​​musikportalen AllMusic , Stephen Thomas Erlewine , So som "den mest fængende, mest positive plade, som [musikeren] nogensinde har indspillet." Erlewine roste især Gabriels blanding af kunstrock med afrikansk musik og soul [27] . I mellemtiden skrev BBCs musikanmelder Jude Rodgers: "Når du ser over bombasten af ​​' Sledgehammer ' ... bemærker du, hvor let dens [sangens] geniale ideer gled ind i 1980'ernes mainstream . " [44] Til gengæld roste Wyndham Wallace fra The Quietus So 's oprigtighed og kaldte albummet "en oprigtig rejse gennem ekstremt følelsesladet territorium, kombineret og arrangeret med en sådan forvikling og dedikation, udarbejdet så omhyggeligt, at det hele lyder [ekstremt] naturligt" [35 ] .

Ryan Bray, anmelder for onlineportalen Consequence of Sound , konkluderede, at So var "en ekstremt sjælden plade, der formår at sidde på to stole [af mainstream og verdensmusik ], og fortjent opnår respekt fra kritikere og et bredt publikum, og ved at gøre altså uden at ofre mere end en enkelt kreativ tomme". Han tilføjede, at "albummet konsekvent har bevaret sin status som en af ​​de bedste plader i 1980'erne" [38] . Mark Blake fra Q magazine beskrev LP'en som "forevigende [stemningen] fra 1986 med dens brølende saxofoner og Fairlight CMI digitale synths ". Forfatteren bemærkede, at "Gabriel skabte et album med fordøjelig popmusik, der stadig var betryggende excentrisk" [88] . Til gengæld skrev repræsentanten for den britiske udgave af Classic Rock Terry Staunton: "Sangen "Red Rain" var sædvanligvis [til Gabriels arbejde] tankevækkende og politisk ladet, men æteren overgav sig fuldstændig til muskuløs dans-rock og afslappet tale." Staunton konkluderede, at Gabriel udviste "mesterlig tillid til at producere en lyttende helhed" [96] .

Efterfølgende blev albummet kritiseret for den kommercialiserede lyd af nogle numre, især "Big Time" og "Sledgehammer", hvis "hjerteskærende funk lød for tidens skyld", såvel som for musikerens overordnede kreative ambition [97] . I en retrospektiv anmeldelse sammenlignede Mojo -anmelder David Buckley albummet med Gabriels tidligere, mere eksperimentelle indspilninger, idet han sagde: "I 1986 skiftede han til popmusik og udgav et succesfuldt album. Resultatet er tvetydigt. "Sledgehammer" gentager Stevie Wonders " Superstition " og David Bowies " Fame " , mens den bevarer sin egen stil. I andre sange, "Mercy Street", "Red Rain" og "In Your Eyes", lyder Gabriel luftbørstet, og kun i "We Do What We're Told" husker han sin kække fortid . John Lewis fra Uncut kritiserede også albummet. Han roste den innovative produktion af nogle af sangene og citerede "Big Time" og "Sledgehammer" som standouts, men beklagede, at albummet nogle steder lød overproduceret, og bemærkede den upassende Fairlight CMI synth-lyd på "That Voice Again" og den ubehagelige fløjt ambient - akkompagnement i "Mercy Street" [92] .

Legacy

Mens allestedsnærværelsen af ​​videoen til nummeret " Sledgehammer " overvældede sangen, er det originale album beundringsværdigt. [...] Svingende på bølgerne af yndefulde trommer, dygtige keyboards og murrende bas, er "Red Rain" og "Mercy Street" betagende. Duetten med Kate Bush "Don't Give Up" tager over fra de store udødelige , mens "In Your Eyes" blev et ikon efter sin optræden i filmen med John Cusack " Say Something ". Nummeret indvarslede også den senegalesiske sanger Youssou N'Dours internationale entré . [...] Der har været fremragende album i vente, men det spændende "So" er den bedste introduktion til [kunstnerens] fantastiske diskografi [17] .

Fra bogen 1001 Albums You Must Hear Before You Die

I 1986 blev So nomineret til en Grammy Award i kategorien Årets Album , og tabte til sidst til Paul Simon's Graceland , til gengæld blev kompositionen "Sledgehammer" nomineret til denne pris i kategorierne: " Årets plade " , " Årets sang " " og " Bedste mandlige rockvokalpræstation " , der også tabte i alle kategorier til henholdsvis Steve Winwood , Burt Bacharach / Carol Bayer-Sager og Robert Palmer [99] [100] . Gabriel vandt dog to Brit Awards i sit hjemland, hvor han vandt en for bedste soloartist og en anden for "Sledgehammer" i kategorien "Bedste britiske video", begivenheden var vært for Jonathan King .og blev afholdt på Londons Grosvenor House Hotel[101] . Musikeren var endnu mere succesfuld under MTV Video Music Awards 1987 , hvor han vandt en særlig Video Vanguard Award., og videoklippet til sangen "Sledgehammer" blev belønnet med ni statuetter, inklusive "Video of the Year" , denne rekord er ikke blevet overgået indtil videre [102] . Ifølge statistikker er videoen til sangen "Sledgehammer" den mest sete musikvideo i MTV -kanalens historie [10] .

Mange eksperter anser So for at være Gabriels bedste plade, såvel som et af de bedste albums i 1980'erne. Succesen med denne plade gjorde det muligt for dens forfatter at forvandle sig fra en kultmusiker kendt for sit intellektuelle, eksperimenterende soloarbejde til en mainstream, verdensberømt stjerne [103] . Redaktionen af ​​magasinet Rolling Stone rangerede So som nummer 297 på deres liste over "The 500 Greatest Albums of All Time " og nummer 14 på deres separate "Top 100 Albums of the 1980s"-liste, og bemærkede, at "På trods af sin mainstream-appel, "Så "berørte også akutte spørgsmål" [komm. 6] [12] [66] . Til gengæld placerede forfatterne af musikbloggen Stereogum LP'en øverst på listen over musikerens bedste albums, og opsummerede: "Peter Gabriels femte studiealbum er en fortryllende dikotomi : på samme tid klistret og eksperimenterende , tidløs, men fuldstændig krystalliserer sit øjeblik i historien ... Dette er et mesterværk" [106] .

Albummet blev opført som nummer 25 på Consequence of Sounds "Top 100 Albums of All Time", hvis forfatter skrev: "Gabriel åbner betagende nye horisonter, og med dette album integrerer han sine soniske opdagelser i mainstream. "So" er et skelsættende popalbum, der overvælder lyttere med følelsesladede og rytmiske sange, der stammer fra hjertet af den menneskelige ånd. […] Temaet for følelsesmæssig, grænsebøjende, menneskelig forbindelse gennemsyrer hele Gabriels værk, men det er stærkest på "So", hvor det fortsætter med at røre de fleste mennesker", og kalder også pladens lyd "en strålende genskabelse af [label] Motowns soulmusik " [107] . Redaktionen af ​​magasinet Slant placerede LP'en som nummer 41 på deres liste over "De 100 bedste albums i 1980'erne", og beskrev den som "Gabriels mest tilgængelige, men ambitiøse værk. [Udgør] en kronik af politisk, følelsesmæssig og kunstnerisk udforskning, og albummet [forsøger] at balancere standard pop-ortodoksi med dets [forfatterens] stadig sydende tørst efter soniske eksperimenter." [ 108] Ultimate Classic Rocks Jim Allen bemærkede, at det, der gør "So" så vigtigt, er, hvordan den "glat kombinerer [Gabriels] enestående pop-flair med ikonoklastiske eventyrlystne kunstneriske instinkter. Albummets lidt excentriske popsange har lige nok følelsesmæssig effekt, soniske overraskelser og iørefaldende melodier til at gøre det til en af ​​æraens mest roste plader . Det var dog ikke alle, der var tilfredse med albummet, og The Guardians hovedkritiker Alexis Petridis udtalte i 2002, at Gabriel havde "overlevet en musikalsk midtvejskrise" på pladen, og beskrev So som "et album fyldt med ultra-kommercielle, priapic, skøre funk." og "[forfatterens] kompromisløse forsøg på mainstream succes" [97] [109] . Albummet So var dedikeret til et af afsnittene i dokumentarserien Classic Albums , han dukkede også op på siderne af den berømte musikalmanak " 1001 Albums You Must Hear Before You Die " [110] [111] .

Det samme er Gabriels mest kommercielt succesrige album [112]  , der sælger over 5.000.000 eksemplarer i USA ( RIAA ) og er blevet certificeret platin tre gange af British Phonographic Industry . I 2011 var flere numre fra So med på Gabriels niende studiealbum , New Blood  , et projekt, hvor musikeren genindspillede sine kompositioner med et symfoniorkester [113] .

Ifølge Michael Glabicki fra roots-bandet Rusted Root, dette album var en central indflydelse på hans musikalske karriere og passion for worldbeat- genren : "Jeg faldt bare for denne lyd. Peter Gabriel gav ligesom alle grønt lys – sådan noget kan være populært i mainstream. For folk som mig, der interesserede sig for den slags lyd, forsvandt tvivlen om, hvorvidt den ville være efterspurgt eller ej, med det samme" [114] . Til gengæld ræsonnerede den britiske musiker Stephen Wilson : "Folk tror, ​​at 1980'erne var en lavvandet, overfladisk æra", og markerede So som et album, der var "virkelig smart" i lyset af denne afhandling [32] . Den berømte russiske producer Maxim Fadeev betragter Peter Gabriel som sin lærer og nævner ofte sangen "Red Rain", som, da han hørte den i midten af ​​1980'erne, fuldstændig vendte tankerne om [115] . Sammen med albums som Talking Heads ' Remain in Light og Paul Simon's Graceland , den amerikanske publicist Jon Parelesudpeget Så som den plade, der populariserede afrikansk rock i den vestlige verden [13] .

Genudsted

I 2002 blev der udgivet en genudgivelse af albummet, som var en remasteret version af materialet på CD, med en redigeret nummerliste [116] [117] . Da Gabriel ikke var helt tilfreds med resultatet af denne udgivelse [118] , i 2012, i anledning af 25 års jubilæet for albummet [komm. 7] blev en anden genudgivelse kaldet "25th Anniversary Edition" til salg. Ud over single-cd-versionen blev den udgivet som et 3-cd-format, med Gabriel's Live From Athens 1987-koncert i  Athen , Georgia , og som et begrænset bokssæt, "The 25th Anniversary Immersion Box". Ud over det remasterede originale album og live-cd'en indeholder æskesættet: en DNA-cd dedikeret til indspilningen af ​​dette album (der detaljeret demonstrerer udviklingen af ​​sangene på forskellige stadier af arbejdet) [ 118] , en samlervinylversion af albummet, en 12-tommer AA-single med ikke-longplay-materiale, en DVD med Live From Athens 1987 -koncerten (med remasteret video), som blev meget rost af anmelderne, idet man bemærkede, at udgaven kun kunne købes på grund af det [120 ] , og en DVD med en film om tilblivelsen af ​​albummet fra dokumentarserien Classic Albums og et 60-siders hæfte med liner notes inklusive sjældne fotografier fra LP'ens produktionsperiode [97] [120] [121] . Samme år påbegyndte Gabriel Back to Front -turneen , hvor han fremførte hele albummet i koncert med flere sessionsmusikere, der deltog i indspilningen [25] .

Liste over numre

Alle sange skrevet af Peter Gabriel, undtagen hvor det er nævnt.

Første side

  1. " Rød regn " - 5:39
  2. Forhammer - 5:12
  3. " Don't Give Up " (duet med Kate Bush )  – 6:33
  4. "That Voice Again" (tekst: Gabriel, Rhodes ; musik: Gabriel) – 4:53

Anden side

  2. " I dine øjne " - 5:27
  3. "Mercy Street" - 6:22
  4. " Big Time " - 4:28
  5. "Vi gør, hvad vi bliver fortalt (Milgram's 37)" - 3:22
  6. "This Is the Picture (Excellent Birds)" (duet med Laurie Anderson ) (Anderson, Gabriel) – 4:25
  • Sammensætningen "This Is the Picture (Excellent Birds)" var ikke inkluderet i vinyludgaven af ​​albummet og er kun tilgængelig på cd- og lydkassetteversioner [122] .
 Sangrækkefølge på genudgivelser
  1. "Rød regn" - 5:39
  2. Forhammer - 5:12
  3. "Giv ikke op" - 6:33
  4. "Den stemme igen" - 4:53
  5. "Mercy Street" - 6:22
  6. "Big Time" - 4:28
  7. "Vi gør, hvad vi bliver fortalt (Milgram's 37)" - 3:22
  8. "Dette er billedet (fremragende fugle)" - 4:25
  9. "I dine øjne" - 5:27

Bonusmateriale fra den remasterede genudgivelse fra 2012

Medlemmer af optagelsen

Information hentet fra hæftet til albummet So . Spornumrene svarer til den originale udgivelse [122] .

Yderligere musikere

Diagrammer og certificeringer

Album
Diagram Topplacering
_
Australien [123] 5
Østrig [124] en
( Belgien/Vallonien ) [125] 26
( Belgien/Flandern ) [126] 42
Storbritannien [8] en
Grækenland [127] 2
Vesttyskland [128] 2
Spanien [129] en
Italien [130] en
Canada [131] en
Holland [132] en
New Zealand [133] en
Norge [134] en
USA [135] 2
Finland [136] en
Frankrig [137] 12
Sverige [138] 2
Schweiz [139] 2
Skotland [140] 40
Japan [141] 31

Endelige, årlige diagrammer

Diagram (1986) Position
Australien [123] 31
Østrig [142] 9
Storbritannien [143] 19
Italien [130] 13
Canada [144] 7
USA [145] 35
Frankrig [146] otte
Schweiz [147] 9
Diagram (1987) Position
Australien [123] 28
Storbritannien [143] 38
Canada [148] 63
Holland ' [149] 28
USA [150] 21

Certificering

Land Status Salg
Argentina[151] Guld 30.000
Australien [152] 3× Platin 210.000
Belgien[153] Guld 25.000
Storbritannien [154] 3× Platin 900.000
Tyskland [155] Platin 500.000
Hongkong [156] Guld 10.000
Holland [157] Platin 100.000
New Zealand [158] 5× Platin 75.000
Spanien [159] Guld 50.000
USA [160] 5× Platin 5000000
Frankrig [161] Guld 241800 [162]
Schweiz [163] Platin 50.000
Japan — 132000 [164]

Noter

Kommentarer

  1. ↑ Alle udgivelsesdatoer nedenfor refererer til singleudgivelser i Storbritannien [1] , med undtagelse af "In Your Eyes", som blev udgivet i USA i september 1986 [2] .
  2. ↑ Killen bemærker, at i september 1985 var alt materialet blevet optaget på digital lydkassette ved hjælp af en 32-spors Mitsubishi-båndoptager [20] .
  3. ↑ Under Gabriels overdubbing arbejde i Power Station Studios var den tyske elektroniske kvartet Kraftwerk også ved at færdiggøre sit album, Electric Café , der . De fik sangen "Sledgehammer" at lytte til. Kraftwerk-biografen David Buckley skrev: "De var overraskede over, hvor fantastisk det lød. Kraftwerk mente, at deres plade var lydmæssigt ringere end [Gabriels], selvom det var en helt anden musikgenre .
  4. ↑ Som et resultat indvilligede Gabriel i at arbejde på soundtracket til Scorsese-filmen. Musikeren udgav Passion (1989) som et selvstændigt album, som blev meget rost af musikkritikere og vandt Grammy Award for " Bedste New Age Album " ved ceremonien i 1990 [50] . Passion omtales ofte som Passion: Music for The Last Temptation of Christ . Ifølge Gabriel skyldtes dette "juridiske barrierer" [51] .
  5. ↑ De næste to studiealbum af musikeren hed henholdsvis Us og Up . "God form, men meget lidt mening" - sådan talte musikeren om albummets usædvanlige titel i et interview med magasinet Rolling Stone [17]
  6. ↑ På lignende lister over " 500 største album nogensinde " i 2003 og 2012 blev albummet rangeret 187. [104] [105] .
  7. ↑ Forud for udgivelsen af ​​æskesættet opfordrede Gabriel folk til at sende ham gamle plakater, billeder, koncertbilletter, salgsfremmende genstande samt personlige dagbogsoptegnelser og andre dokumenterede minder om So -albummet . Efterfølgende blev disse materialer brugt i udformningen af ​​disc-hæftet og musikerens opdaterede hjemmeside [119] .

Kilder

  1. ↑ Easlea, 2013 , s. 378.
  2. ↑ Nielsen Business Media Inc. Hot 100 singler til uge, der slutter den 20. september 1986  // Billboard  :  magazine. - Lynne Segall, 1986. - 20. september ( vol. 98 , nr. 38 ). — S. 74 . Arkiveret fra originalen den 6. maj 2017.
  3. ↑ https://www.metrolyrics.com/peter-gabriel-albums-list.html
  4. ↑ 1 2 Interview med Peter Gabriel. Uklippet magasin. oktober 2011.
  5. ↑ Album "Peter Gabriel" udgivet af Melodiya. Identifikationsnummer - A60 00427 007.  (engelsk) . musicbrainz.org. Hentet 29. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 6. oktober 2021.
  6. ↑ "Peter Gabriel" udgivelse af Melodiya. Tashkent grammofonfabrik opkaldt efter. M. T. Tashmukhamedova.  (engelsk) . discogs . Hentet 29. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 29. oktober 2019.
  7. ↑ Litvinov, Dmitry. Kontakt ministeren, tak! . Greenpeace . Hentet 29. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 29. oktober 2019.
  8. ↑ 1 2 Diagramstatistik - Peter Gabriel - So  (engelsk) (PHP)  (link ikke tilgængeligt) . UK Albums Chart . Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 26. september 2011.
  9. ↑ 1 2 Peter Gabriel-priser : Billboard-singler og album  . AllMusic . Hentet 14. august 2014. Arkiveret fra originalen 6. oktober 2021.
  10. ↑ 1 2 Levy, Glen. De 30 bedste musikvideoer alle tider  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Tid (28. juli 2011). Hentet 14. august 2014. Arkiveret fra originalen 28. februar 2012.
  11. ↑ De 100 bedste album fra 80'erne. Rullende sten. Specialnummer 1990. Hentet 19. november 2011
  12. ↑ 1 2 De 500 største album nogensinde  . Rolling Stone (22. september 2020). Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 14. november 2020.
  13. ↑ 12 Pareles , Jon. Anmeldelse/Musik;  Hvordan afrikansk rock vandt vesten, og på vejen blev vestliggjort . The New York Times (8. november 1989). Hentet 22. november 2014. Arkiveret fra originalen 6. november 2019.
  14. ↑ Gabriel, 2012 , 12:50.
  15. ↑ Gabriel, 2012 , 11:00.
  16. ↑ Easlea, 2013 , s. 246.
  17. ↑ 1 2 3 4 Dimery, Robert. 1001 albums at høre. — Magma, 2016. — S. 562. — 960 s. - ISBN 978-5-93428-104-6 .
  18. ↑ Easlea, 2013 , s. 247.
  19. ↑ 1 2 3 Easlea, 2013 , s. 248.
  20. ↑ 1 2 3 4 Droney, Maureen. Kevin Killen: On Recording Peter Gabriel, Elvis Costello og mere  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Bland (1. maj 1999). Hentet 11. august 2014. Arkiveret fra originalen 14. august 2014.
  21. ↑ Hermes , Will Peter Gabriels biografi  . Rock and Roll Hall of Fame . - "Albummet gjorde Gabriel til et af de største navne inden for pop". Hentet 18. september 2014. Arkiveret fra originalen 12. oktober 2014.
  22. ↑ 12 Moon, Vol . Gabriel leder efter live lyd i studiet . Billboard (26. juli 1986). Hentet 20. august 2014. Arkiveret fra originalen 6. maj 2017.  
  23. ↑ 1 2 Gabriel, 2012 , 42:50.
  24. ↑ 12 Easlea , 2013 , s. 255.
  25. ↑ 1 2 Google; Gabriel, Peter. Peter Gabriel: "Back to Front", Talks på Google [Interview]. Hentet 12. august 2014. Arkiveret 8. maj 2019 på Wayback Machine
  26. ↑ Buskin, Richard. Peter Gabriel "Sledgehammer"  //  SOS Publications Group: magasin. — Lyd på Lyd. Arkiveret fra originalen den 14. august 2014.
  27. ↑ 1 2 3 4 5 6 Stephen Thomas Erlewine . Så - Peter  Gabriel . AllMusic . Netaction LLC. Hentet 28. juli 2014. Arkiveret fra originalen 17. juli 2014.
  28. ↑ 1 2 3 4 Holmes, Tim. Så  (engelsk) . Rolling Stone (14. august 1986). Hentet 28. juli 2014. Arkiveret fra originalen 15. august 2014.
  29. ↑ 1 2 Allen, Jim Dengang Peter Gabriel erobrede verden  med So. Ultimativ klassisk rock (19. maj 2016). Hentet 21. september 2018. Arkiveret fra originalen 21. september 2018.
  30. ↑ Reed, Ryan Peter Gabriel: Nyt  blod . Paste (11. oktober 2011). Hentet 24. juni 2018. Arkiveret fra originalen 24. juni 2018.
  31. ↑ Bambarger, Bradley. Vital Genudgivelser - Peter Gabriel  // Billboard  :  magazine. - Lynne Segall, 2002. - 1. juni ( bd. 114 , nr. 22 ). — S. 26 . — ISSN 0006-2510 . Arkiveret fra originalen den 4. januar 2022.
  32. ↑ 12 Munro , Scott. Steven Wilson møder Bollywood i Permanating video  (engelsk) . Team Rock (21. juli 2017). Hentet 6. november 2019. Arkiveret fra originalen 7. august 2017.
  33. ↑ WMMR-interview, 16. juli 1986, som transskriberet af Fred Tomsett i Gabriel-fanzine White Shadow #2, omkring 1989
  34. ↑ 1 2 3 4 5 6 Pareles, Jon . Peter Gabriel synger om tabte  egoer . The New York Times (15. juni 1986). Hentet 29. juli 2014. Arkiveret fra originalen 14. august 2014.
  35. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Wallace, Wyndham. Anmeldelser: Peter Gabriel: Så (Genudgivelse  ) . The Quietus (30. oktober 2012). Hentet 28. juli 2014. Arkiveret fra originalen 24. september 2021.
  36. ↑ Album for album  (engelsk)  (oktober 2011).
  37. ↑ Roberts, Chris Peter Gabriel - Genudgivelser  af albumanmeldelse . Klassisk rock (7. juli 2016). Hentet 24. juni 2018. Arkiveret fra originalen 24. juni 2018.
  38. ↑ 1 2 3 Bray, Ryan. Peter Gabriel - So [Reissue ]  // Consequence of Sound  : magazine  . Arkiveret fra originalen den 14. august 2014.
  39. ↑ 1 2 Gabriel, 2012 , 23:30.
  40. ↑ Gabriel, 2012 , 05:00.
  41. ↑ Gabriel, 2012 , 04:18.
  42. ↑ Gabriel, 2012 , 18:00.
  43. ↑ Easlea, 2013 , s. 250.
  44. ↑ 1 2 3 Rogers, Jude. Anmeldelse : Peter Gabriel So-25th Anniversary Edition anmeldelse  . British Broadcasting Company. Hentet 28. juli 2014. Arkiveret fra originalen 25. februar 2015.
  45. ↑ Gabriel, 2012 , 21:25.
  46. ↑ 12 Easlea , 2013 , s. 251.
  47. ↑ Gabriel, 2012 , 28:30.
  48. ↑ Gabriel, 2012 , 34:20.
  49. ↑ 1 2 3 Atkinson, Terry. Gabriels 'So': The Play's The Thing  (engelsk) . Los Angeles Times (25. maj 1986). Hentet 28. juli 2014. Arkiveret fra originalen 19. september 2015.
  50. ↑ Ankeny , Jason Passion - Peter Gabriel  . AllMusic . - "Klik på fanen Priser for at få adgang til registreringen af ​​Passions priser." Hentet 21. august 2014. Arkiveret fra originalen 13. oktober 2014.
  51. ↑ Peter, Gabriel . Notes on Passion: Music for The Last Temptation of Christ (remastered, genudgivet) , s. 2. Europa: Real World Records, Virgin , 2002.
  52. ↑ 12 Easlea , 2013 , s. 252.
  53. ↑ Pareles, John. Peter Gabriel synger om det tabte  ego . The New York Times (15. juni 1986). Hentet 6. december 2019. Arkiveret fra originalen 14. august 2014.
  54. ↑ McCullough, John. Peter Gabriel & Africa  (engelsk)  (link utilgængeligt) (20. februar 2012). Hentet 30. april 2017. Arkiveret fra originalen 15. januar 2019.
  55. ↑ 12 Easlea , 2013 , s. 254.
  56. ↑ Gabriel, 2012 , 38:40.
  57. ↑ Gabriel, 2012 , 40:20.
  58. ↑ Easlea, 2013 , s. 252-253.
  59. ↑ Capital Radio-interview med Nicky Horne, udsendt 16. marts 1980; transskriberet i Gabriel fanzine White Shadow (#1, pp9-10) af redaktør Fred Tomsett
  60. ↑ 1 2 3 Easlea, 2013 , s. 253.
  61. ↑ Gabriel, 2012 , 45:00.
  62. ↑ Godmorgen, hr. Orwell (TV  ) . paleycenter.org. Hentet 4. oktober 2021. Arkiveret fra originalen 6. oktober 2021.
  63. ↑ Glueck, Grace. En videokunstner bestrider Orwells '1984'-version af  tv . The New York Times (1. januar 1984). Hentet 4. oktober 2021. Arkiveret fra originalen 4. oktober 2021.
  64. ↑ 1 2 Gabriel, 2012 , 49:40.
  65. ↑ Greene, Andy. Spørgsmål og svar: Peter Gabriel reflekterer over sit skelsættende album 'So  ' fra 1986 . Rolling Stone (4. september 2012). Hentet 13. august 2014. Arkiveret fra originalen 9. september 2012.
  66. ↑ 1 2 100 Greatest Albums of the 1980's, Peter Gabriel: So  // Rolling Stone  : magazine  . Arkiveret fra originalen den 7. august 2014.
  67. ↑ Dagen 'God' blev til 'Så  ' . petergabriel.com (2. september 2015). Hentet 26. februar 2017. Arkiveret fra originalen 27. februar 2017.
  68. ↑ Easlea, 2013 , s. 263.
  69. ↑ Petridis, Alexis. Peter Saville: Storbritanniens mest berømte grafiske  designer . The Guardian (8. september 2013). Hentet 13. august 2014. Arkiveret fra originalen 14. august 2014.
  70. ↑ Om So.  _ hypergalleri. Hentet 18. marts 2019. Arkiveret fra originalen 24. september 2021.
  71. ↑ Easlea, 2013 , s. 262-263.
  72. ↑ Easlea, 2013 , s. 262.
  73. ↑ 1 2 Peter Gabriels singlelistehistorie  . Official Charts Company . Hentet 13. august 2014. Arkiveret fra originalen 10. juli 2014.
  74. ↑ Peter Gabriel topsingler  (engelsk)  (downlink) . RPM ugentlig. Bibliotek og arkiver Canada . Hentet 13. august 2014. Arkiveret fra originalen 14. august 2014.
  75. ↑ Easlea, 2013 , s. 259-260.
  76. ↑ Easlea, 2013 , s. 266-267.
  77. ↑ Easlea, 2013 , s. 269.
  78. ↑ Easlea, 2013 , s. 270-271.
  79. ↑ 12 Easlea , 2013 , s. 273.
  80. ↑ Easlea, 2013 , s. 274-276.
  81. ↑ Colin Larkin . Så - Peter Gabriel // The Encyclopedia of Popular Music  (engelsk) . - 3. - N. Y. : Muze UK Ltd., 1998. - Vol. 7. - S.  5016 . — 5824 s. — ISBN 1-56159-237-4 .
  82. ↑ Colin Larkin . Encyclopedia of Popular  Music . - 3. - N. Y. : Muze UK Ltd., 1998. - Vol. 3. - S.  2067 . — 2496 s. — ISBN 1-56159-237-4 .
  83. ↑ Brunner, Rob. Peter Gabriel: Så  // Entertainment Weekly  : magasin  . - 2002. - 12. juli. - S. 84-85 .
  84. ↑ Martin C. Strong . Peter Gabriel // The Great Rock Discography  (engelsk) . — 5. udgave. - Edinburgh: Mojo Books, 2000. - S.  367-368 . — 1110 s. — ISBN 1-84195-017-3 .
  85. ↑ Mossman, Kate Peter Gabriel:  So ( 25th Anniversary 3CD Special Edition) – anmeldelse . The Guardian (6. december 2012). Hentet 29. august 2016. Arkiveret fra originalen 23. september 2016.
  86. ↑ Barnes, Mike. Peter Gabriel: Så  // Mojo  :  magasin. - Bauer Media Group , 2016. - August ( nr. 273 ). — S. 107 .
  87. ↑ Harvey, Eric. Peter Gabriel: Så  albumanmeldelse . Pitchfork (4. januar 2020). Hentet 5. januar 2020. Arkiveret fra originalen 5. januar 2020.
  88. ↑ 12 Blake , Mark. Peter Gabriel: Så  (engelsk)  // Q  : magazine. - Bauer Media Group , 2012. - December ( nr. 317 ).
  89. ↑ Easlea, Daryl. Peter Gabriel - Så   : Immersion Edition // Pladesamler :magasin. - Diamond Publishing, 2012. - November ( nr. 407 ). Arkiveret fra originalen den 21. juni 2016.
  90. ↑ JD Considine Peter Gabriel // The New Rolling Stone Album Guide  / Brackett, Nathan; Skat, Christian. — 4. - Simon & Schuster , 2004. - S.  319-320 . — ISBN 0-7432-0169-8 .
  91. ↑ Hugh Fielder. Albums '86: Maj. Peter Gabriel - Så anmeldelse  (engelsk)  // Sounds  : magazine. - London: Spotlight Publishing, 1986. - 27. december. — S. 40 . Arkiveret fra originalen den 30. august 2022.
  92. ↑ 12 Lewis , John. Peter Gabriel - So 25th anniversary box set  (engelsk)  // Uncut  : magazine. - 2012. - Oktober. Arkiveret fra originalen den 26. august 2014.
  93. ↑ 12 Christgau , Robert . Christgaus forbrugervejledning  . Landsbystemmen (5. august 1986). Hentet 28. juli 2014. Arkiveret fra originalen 15. oktober 2014.
  94. ↑ Hochman, Steve Summer Album Roundup: Gtr And Genesis Lack the  Touch . articles.latimes.com . Los Angeles Times (29. juni 1986). Hentet 20. april 2017. Arkiveret fra originalen 18. marts 2017.
  95. ↑ Van Matre, Lynn. Punk Not Proper Brogue Around the  Pogues . Chicago Tribune (12. juni 1986). Hentet 28. juli 2014. Arkiveret fra originalen 14. august 2014.
  96. ↑ Staunton, Terry. Peter Gabriel: So  (engelsk)  // Classic Rock  : magazine. - 2012. - December ( nr. 178 ). — S. 103 .
  97. ↑ 1 2 3 Zaleski, Annie. Peter Gabriel, 'So' 25th Anniversary Edition – Albumanmeldelse  (eng.) . Ultimativ klassisk rock. Hentet 26. august 2021. Arkiveret fra originalen 26. august 2021.
  98. ↑ Buckley, David. Peter Gabriel: Så  // Mojo  :  magasin. - Bauer Media Group , 2012. - December ( nr. 229 ).
  99. ↑ 1986-vindere (29. årlige ceremoni  ) . National Academy of Recording Arts and Sciences . Hentet 14. august 2014. Arkiveret fra originalen 21. februar 2014.
  100. ↑ Veteranernes bedste Grammy-  nomineringer . The Herald (8. januar 1987). Hentet 14. august 2014. Arkiveret fra originalen 4. december 2012.
  101. ↑ Briterne 87  . britiske priser . Hentet 14. august 2014. Arkiveret fra originalen 17. marts 2014.
  102. ↑ Syv og en halv. Lady Gaga indsamlede otte priser ved 2010 MTV VMAs . Lenta.ru (14. september 2010). Hentet 29. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 29. oktober 2019.
  103. ↑ Erlewine, Stephen Thomas. Peter Gabriel  biografi . AllMusic . Hentet 18. september 2014. Arkiveret fra originalen 6. august 2015.
  104. ↑ 500 største album nogensinde, Peter Gabriel: So (2003  ) . Rolling Stone (31. maj 2009). Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 4. oktober 2019.
  105. ↑ 500 største album nogensinde, Peter Gabriel: So (2012  ) . Rolling Stone (31. maj 2012). Hentet 14. august 2014. Arkiveret 23. juni 2011.
  106. ↑ Reed, Ryan Peter Gabriel Albums From Worst To Best  . stereogum . Hentet 14. august 2014. Arkiveret fra originalen 14. august 2014.
  107. ↑ De 100 bedste album  nogensinde . Lydens konsekvens (15. september 2010). Hentet 28. april 2020. Arkiveret 28. april 2020.
  108. ↑ Skråstav. De 100 bedste albums i  1980'erne . Slant Magazine (5. marts 2012). Hentet 14. august 2014. Arkiveret fra originalen 12. oktober 2014.
  109. ↑ Petridis, Alexis. CD: Peter Gabriel  , Up The Guardian (20. september 2002). Hentet 14. august 2014. Arkiveret fra originalen 9. september 2014.
  110. ↑ Gabriel, 2012 .
  111. ↑ Dimery, 2011 .
  112. ↑ Rosen, Craig. Peter Gabriel markerer 25 års jubilæum for 'So' med 3-akters show, John Cusack Cameo: Concert  Review . The Hollywood Reporter (7. oktober 2012). Hentet 15. september 2014. Arkiveret fra originalen 20. marts 2015.
  113. ↑ Erlewine, Stephen Thomas. Nyt blod - Peter  Gabriel AllMusic . Hentet 15. august 2014. Arkiveret fra originalen 5. juli 2014.
  114. ↑ Bonfiglio, Jeremy D. Forbliver forbundet med deres rødder  . The Herald Palladium (6. juli 2014). Hentet 8. august 2017. Arkiveret fra originalen 2. maj 2019.
  115. ↑ vdud. Maxim Fadeev - om konflikten med Ernst og russisk rap / Stort interview (16. maj 2017). Hentet 27. maj 2018. Arkiveret fra originalen 18. august 2021.
  116. ↑ Peter Gabriel-  Så . discogs. Hentet 26. august 2021. Arkiveret fra originalen 26. august 2021.
  117. ↑ Altså.  _ _ Hentet 15. august 2014. Arkiveret fra originalen 19. august 2014.
  118. ↑ 1 2 Rogers, Jude. Et innovativt album, der gled komfortabelt ind i 80'ernes  mainstream . BBC. Hentet 26. august 2021. Arkiveret fra originalen 26. august 2021.
  119. ↑ Peter Gabriel bad fans om at dele deres minder . Lenta.ru (27. december 2011). Hentet 29. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 29. oktober 2019.
  120. ↑ 12 Anthony, Christopher . Så [25th Anniversary Special Edition ] (engelsk) . Brandnotatet (15. november 2012). Hentet 26. august 2021. Arkiveret fra originalen 26. august 2021.  
  121. ↑ Så [25th Anniversary Deluxe Box set ]  . Amazon. Hentet 15. august 2014. Arkiveret fra originalen 19. august 2014.
  122. ↑ 1 2 Noter til So. Storbritannien: Charisma Records , 1986.
  123. ↑ 1 2 3 Kent, David . Australian Chart Book 1970–1992  (engelsk) . — St Ives, NSW: Australian Chart Book, 1993. - ISBN 0-646-11917-6 .
  124. ↑ austriancharts.at Peter Gabriel - So  (tysk) (ASP). Hung Medien . Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 23. marts 2012.
  125. ↑ Ultratop.be - Peter Gabriel - So  (fr.) . Ultratop. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 18. august 2021.
  126. ↑ Ultratop.be - Peter Gabriel - So  (tysk) . Ultratop. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 16. juli 2021.
  127. ↑ Officielle IFPI-hitlister Top 75 albumsalgsliste (kombineret) – Εβδομάδα: 11/2021"  (græsk) . IFPI Grækenland. Arkiveret 5. april 2021.
  128. ↑ Albumsøgning: Peter Gabriel - So  (tysk)  (link ikke tilgængeligt) . mediekontrol. Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 2. maj 2014.
  129. ↑ Salaverri, Fernando. Sólo éxitos: año a año, 1959–2002: [ spansk ] ] . — 1. - Spanien : Fundación Autor-SGAE, september 2005. - ISBN 84-8048-639-2 .
  130. ↑ 1 2 Hit Parade Italia - Gli album più venduti del 1986  (italiensk) . hitparadeitalia.it. Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 29. december 2012.
  131. ↑ RPM Top 100 albums - bind 14, nr. 15  (engelsk) . RPM . Library and Archives Canada (12. juli 1986). Hentet 10. juni 2021. Arkiveret fra originalen 2. maj 2014.
  132. ↑ dutchcharts.nl Peter Gabriel - So  (n.d.) (ASP). Hung Medien . MegaCharts . Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 8. maj 2014.
  133. ↑ charts.org.nz Peter Gabriel - So  (engelsk) (ASP)  (link ikke tilgængeligt) . Hung Medien . Recording Industry Association of New Zealand . Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 12. november 2012.
  134. ↑ norwegiancharts.com Peter Gabriel–So  (engelsk) (ASP). Hung Medien . vg liste. Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 5. oktober 2013.
  135. ↑ Peter Gabriel Chart History (Billboard 200  ) . Billboard . Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 4. juli 2021.
  136. ↑ Pennanen, Timo. Sisältää hitin: Levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1961: G–GIN > Peter Gabriel  (fin.) . Sisältää hitin. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 27. maj 2021.
  137. ↑ InfoDisc: Tous les albums classés par Artiste > Choisir Un Artiste Dans la Liste  (fransk) . infodisc.fr. Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 20. juli 2011.
  138. ↑ swedishcharts.com Peter Gabriel – So  (svensk) (ASP). Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 14. november 2012.
  139. ↑ Peter Gabriel - So - hitparade.ch  (tysk) (ASP). Hung Medien . schweiziske musikhitlister. Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 25. oktober 2011.
  140. ↑ Official Scottish Albums Chart Top  100 . officielt søkort selskab. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 11. juni 2021.
  141. ↑ Oricon Album Chart Book: Complete Edition  1970–2005 . - Roppongi , Tokyo: Oricon Entertainment, 2006. - ISBN 4-87131-077-9 .
  142. ↑ Austriancharts.at - Jahreshitparade 1986  (tysk) . Hung Medien. Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 9. november 2010.
  143. ↑ 1 2 Komplet UK Year-End Album  Charts . Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 11. januar 2012.
  144. ↑ RPM Top 100 albums fra 1986  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . RPM . Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 4. juni 2013.
  145. ↑ Billboard.BIZ - Årsafslutningsdiagrammer - Billboard 200 -  1986 . billboard.biz Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 9. december 2012.
  146. ↑ Les Albums (CD) fra 1986 af InfoDisc  (fr.) (PHP). infodisc.fr. Dato for adgang: 29. januar 2012. Arkiveret fra originalen 9. februar 2012.
  147. ↑ Hitparade.ch - Schweizer Jahreshitparade 1986  (tysk) . Hung Medien. Hentet 17. november 2011. Arkiveret fra originalen 23. marts 2012.
  148. ↑ Top 100 albums fra  '87 . RPM (26. december 1987). Hentet: 17. november 2011.  (utilgængeligt link)
  149. ↑ Jaaroverzichten 1987  (n.d.) . Mega diagrammer. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 26. februar 2021.
  150. ↑ Billboard.BIZ - Årsafslutningsdiagrammer - Billboard 200 -  1987 . billboard.biz Hentet: 17. november 2011.  (utilgængeligt link)
  151. ↑ Discos de Oro y Platino  (spansk) . CAPIF. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 6. juli 2011.
  152. ↑ Gavin, Ryan. Australiens musikhitlister 1988 - 2010. Mount Martha, Melbourne, Victoria: Moonlight Publishing: [ eng. ] . – 2011.
  153. ↑ European Gold & Platinum Awards  1986 . Musik og medier. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 21. august 2020.
  154. ↑ Britiske albumcertificeringer - Peter Gabriel - So. Kommentar: Indtast "Californication" i feltet "Søgeord". Vælg "Titel" i feltet "Søg efter". Vælg "album" i feltet "Efter format". Vælg "Platinum" i linjen "By Award". Klik på Søg.  (engelsk) . Britisk fonografisk industri. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 25. oktober 2017.
  155. ↑ Gold-/Platin-Datenbank (Peter Gabriel; 'Så')  (tysk) . Bundesverband Musikindustri. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 18. august 2021.
  156. ↑ "IFPIHK Gold Disc Award − 1990  " . IFPI Hong Kong. Hentet 18. august 2021. Arkiveret 18. marts 2012.
  157. ↑ Hollandske albumcertificeringer - Peter Gabriel - So  (tysk) . Nederlandse Vereniging van Producenten en Importeurs af billed- og lydsdragers. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 22. juni 2019.
  158. ↑ Scapolo, Dean. The Complete New Zealand Music Charts: 1966 - 2006: [ eng. ] . - Maurienne House, 2007. - ISBN 978-1-877443-00-8 .
  159. ↑ Solo Exitos 1959–2002 Año A Año: Certificados 1979–1990  (spansk) . Iberautor Promociones Culturales. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 15. maj 2020.
  160. ↑ Amerikanske albumcertificeringer - Peter Gabriel - So. Kommentar: Klik på "Avanceret", klik på "Format", vælg linjen "Album", klik på "SØG".  (engelsk) . Recording Industry Association of America. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 30. juli 2021.
  161. ↑ Les Certifications depuis 1973  (fransk) . Institut français d'opinion publique. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 19. oktober 2017.
  162. ↑ Les Meilleures Ventes de CD / Albums "Tout Temps"  (fransk) . Musik og medier. Hentet 18. august 2021. Arkiveret 16. marts 2020.
  163. ↑ European Gold & Platinum Awards 1987  . Musik og medier. Hentet 18. august 2021. Arkiveret fra originalen 8. marts 2021.
  164. ↑ Oricon Album Chart Book: Complete Edition 1970 - 2005: [ jap. ] . - Roppongi, Tokyo: Oricon Entertainment , 2006年. — ISBN 4-87131-077-9 .

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Foto, video og lyd
Tematiske steder