Stereo kinematografi

Mens han studerede på Harvard University, fik Edwin Land ideen om at bruge polarisering af lys til kommercielle formål (især til beskyttelse mod billygter og mod sollys). I 1929 havde Land opfundet (og patenteret) polariserende film i sit laboratorium, som han bragte på markedet som et kommercielt produkt i 1932 [16] [17] .

Selvom Land oprindeligt udviklede et filter til at beskytte mod blænding fra billygter, var Land fuldt ud klar over, at hans opfindelse også kunne være nyttig på stereoskopimarkedet.

Ifølge nogle rapporter holdt Land den første stereofotografiske udstilling på Waldorf-Astoria ved hjælp af sine polaroidfiltre . Herefter fulgte en lang udstilling på Museum of Natural Sciences i New York. Oplysninger om, hvad der blev vist for besøgende på det nævnte museum, er ikke bevaret.

Brugen af ​​polariserende filtre betød imidlertid behovet for at udvikle fundamentalt nye projektorer. De to bånd, der hver indeholdt en anden del af stereoparret, skulle projiceres i streng synkronisering, hvilket krævede brug af en ekstern synkroniseringsmotor. Desuden reflekterede den sædvanlige matte skærm ikke polariseret lys, det var påkrævet at bruge en skærm lavet af en slags reflekterende materiale eller med en sølvbelagt overflade.

I 1936 udstyrede Zeiss Ikon Berlins biografsal UFA Palace med et sølvbelagt lærred, der startede demonstrationen af ​​stereofilm ved hjælp af polaroidsystemet udviklet af Manfred von Ardenne [18] . Samme år blev Nozze Vagabonde optaget i Italien, Zum Greifen Nah i Tyskland, efterfulgt i 1939 af den tyske Sechs Mädel Rollen Ins Wochenend og den amerikanske In Tune With Tomorrow (1939) og Magic Movies: Thrills For You, er stereofilm skudt til visning med polaroid-briller. Optagelserne blev udført ved hjælp af forskellige kamerasystemer udviklet af studierne selv.

I 1939 begynder Anden Verdenskrig , og gennem 1940'erne forsvinder filmskabernes interesse for stereofilm praktisk talt.

"Golden Age" (1952-1955)

Det menes, at stereobiografens "gyldne tidsalder" begyndte i 1952, da den første stereoskopiske farvefilm " The Devil of Bwana ", optaget af Arkh Oboler, så dagens lys. På en reklameplakat for filmen stod der: "En løve i dit skød" og "Se kærlighed i tre dimensioner." . Filmen blev optaget ved hjælp af Natural Vision -teknologi , udviklet af M. Gunzberg og hans medarbejdere. Opfinderen tilbød sit kamera til flere studier på én gang, men kun Oboler [19] blev interesseret i det . Med Robert Stack , Barbara Britton og Nigel Bruce i hovedrollerne .

Som stort set alle andre fuldlængde stereofilm fra æraen, blev Bwana Devil vist med en dobbeltprojektor og antog brugen af ​​polaroidfiltre. Hver af projektorerne kunne ikke holde film i mere end en time af filmen, og derfor var der behov for pauser (hvor den anden del af filmen blev indlæst). Disse pauser blev ofte specifikt skrevet ind i manuskriptet og faldt på et betydeligt plottwist.

I april 1953 udgav Columbia Pictures Man in the Dark i stereo , og Warner Bros.  - " House of Wax ", hvoraf den anden var den første film i historien, der blev eftersynkroniseret i stereo. House of Wax gjorde skuespilleren Vincent Price til en gyserfilmstjerne og samtidig "Kongen af ​​3D", da han også medvirkede i flere andre stereoskopiske film fra samme tid.

Succesen med disse to film hjalp filmstudier i den svære kamp med tv, som på det tidspunkt tog en stigende del af publikum fra biograferne. Næsten alle større studier var involveret i 3D-boomet på den ene eller anden måde, ikke med undtagelse af The Walt Disney Company, som udgav de korte stereotegnefilm Adventures in Music: Melody og Working for Peanuts i 1953 .

Også i 1953 viste de første tegn på et fald i interessen for stereofilm. Det var der flere grunde til:

• Begge film skulle projiceres samtidigt.
• I tilfælde af et brud i en af ​​filmene, skulle den anden forkortes med længden af ​​den udskårne beskadigede sektion af den første, ellers ville der opstå desynkronisering.
• Vedligeholdelse af synkronisering krævede nogle gange indsats fra to personer på én gang.
• Når enten filmene eller skodderne på visirerne var ude af sync, var det næsten umuligt at se filmen. Klager over visuel træthed og hovedpine var ikke ualmindelige.
• Forsølvede skærme krævede, at publikum var lige overfor dem, intet kunne ses fra sidesæderne.

Slutningen af ​​1953 og begyndelsen af ​​1954, med alt dette, viste sig at være en ganske vellykket sæson for stereobiograf: et dusin og et halvt meget succesrige stereofilm så dagens lys (inklusive filmatiseringen af ​​musicalen Kiss Me , Kate og Alfred Hitchcocks film In Case of Murder type "M" . I det mindste nogle af disse film blev dog også udgivet til widescreen-biografer (ved at blive stereobiografens største konkurrent, både på grund af billedkvalitet og nem præsentation (to film var ikke påkrævet, hvis synkronisering skulle opretholdes) Derudover omtalte nogle studier widescreen-systemer i reklameøjemed som "3D", hvilket førte til betydelig forvirring. .

Et andet fald begyndte i det sene forår 1954: stereoformatet kunne ikke konkurrere med widescreen-formatet. Og selvom Polaroid udgav de seneste filtre, der genkendte timingfejl og gjorde det muligt at rette dem, foretrak distributørerne ikke at rode med stereobiografen længere. Den sidste stereofilm, der hørte til "Golden Age" var Revenge of the Creature ("Revenge of the Creature", 1955), ironisk nok, som blev meget populær blandt publikum og viste fremragende billetkontorresultater.

New Wave (1960–1979), enkelthjulsformat

Stereoskopiske film var sjældne i første halvdel af 1960'erne; næsten alle bånd optaget i disse år blev vist i anaglyph-format. I 1961, for eksempel, Beaver-Champion/Warner Bros. udgav filmen The Mask , hvoraf det meste blev optaget i standard 2D; kun de scener, hvor hovedpersonen tog en forbandet rituel maske på, viste sig at være stereoskopiske. Disse scener blev trykt på Technicolor-film i rødt og grønt anaglyph-format.

Den "anden bølge" af stereobiograf begyndte, som i 1950'erne, med Arch Oboler, der lavede filmen Bubble ved hjælp af den nye Space-Vision 3D-teknologi. I tilfælde af denne teknologi blev stereoskopiske film trykt på en enkelt film i standardstørrelse (billederne til venstre og højre øje var placeret oven på hinanden), og kun specialiserede linser til projektorer var nødvendige for at demonstrere dem. Dette system havde mange fordele i forhold til tidligere løsninger, men der var også en ulempe: billedet viste sig at være mørkere og kedeligt.

Obolers film blev kritisk skældt ud af kritikere, men den var ret populær blandt publikum, og selve teknologien begyndte at se ret attraktiv ud for filmskabere, især for uafhængige studier, der ikke havde midler til dyre to-films stereoanlæg.

I 1970 bragte Stereovision , grundlagt af filmskaber og opfinder Allan Silliphant og optiker Chris Condon, en ny løsning til visning af stereofilm på markedet. I modsætning til Space-Vision 3D var to komplementære billeder ikke placeret over hinanden, men i én ramme, idet de blev "fladet ud" vandret. Demonstrationen krævede anamorfe linser, der strækker "fladede" billeder og polaroidfiltre på visirerne. Sherpix og Stereovision udgav den erotiske komedie Stewardesses til biografer med et budget på $100.000. Lejen af ​​dette bånd indbragte skaberne af 27 millioner dollars alene i Nordamerika (ca. 114 millioner dollars i dagens valutakurs), selvom filmen blev vist i mindre end 800 biografer. Stewardesserne viste sig at være den mest indbringende stereofilm i filmhistorien, og en af ​​de mest indtjenende film nogensinde. Den blev efterfølgende genudgivet i 70 mm og er planlagt til at blive genudgivet i XpanD , RealD Cinema og Dolby 3D i 2009 .

I løbet af de næste 25 år blev omkring 36 film udgivet i Stereovision-formatet. Samtidig tilhørte en stor del af dem den erotiske genre (og nogle gange pornografi), til gysergenren, og nogle gange - ligesom Andy Warhols Frankenstein - var de en kombination af begge.

Renæssancens højdepunkt (1980–1984)

I firserne begyndte IMAX sin triumfmarch rundt om i verden (storformat 70 mm stereoformat med billeder placeret ved siden af ​​hinanden); Dokumentarfilm udgives hovedsageligt i IMAX-format, hvoraf den første var " Transitions " ("Transitions"), forberedt til Expo'86-udstillingen i Vancouver (Canada). Den første spillefilm, der blev udgivet i IMAX 3D, var Wings of Courage , en 45-minutters film om forfatteren og piloten Antoine de Saint-Exupéry .

Dette blev efterfulgt af en hel serie af film designet til et bredt publikum, inklusive " Jaws 3 ", " Fredag ​​den 13.". Del 3 i 3D ” og mange andre. Ovenstående film er ikke i IMAX-format De er filmet i samme format som filmen "Bubble" - to vertikalt arrangerede dobbeltperforerede rammer. Forfaderen til dette system var den ungarske ingeniør Felix Bordes, optikken i et lignende system blev også udviklet af Cris Condon. Tre Stereovision-systemer hører til hans forfatterskab: "side om side" - et stereopar med to 4:3 anamorfe rammer placeret side om side på en 35 mm film (filmen "Stewardesses" blev filmet med dette system), "overe under" - et stereopar med hinanden over de to andre perforerede rammer med et billedformat på 2,25:1 på en 35 mm film (filmene "Metallstorm", "Jaws 3D" blev filmet med dette system) og den seneste "Sterevision 70 " system (svarende til det russiske system "Stereo-70"), den eneste kortfilm "Family Cirkl" ("Family Circus") blev filmet ved hjælp af dette system.

2003-2009

I september 2003 organiserede Sabucat Productions den første World 3-D Exposition festival for at fejre 50-året for den første stereofeber. Festivalen blev afholdt på Graumans egyptiske teater , og på to uger blev mere end 30 stereoskopiske guldalderfilm vist for publikum, hvoraf de fleste kom fra filmhistorikeren Robert Furmaneks samling, som han samlede i løbet af 15 år. Visningerne blev overværet af mange af de skuespillere, der medvirkede i disse film, og synet af salen, der var fyldt til overfyldte, bevægede mange af dem til tårer.

Tre år senere afholdt 3-D Film Preservation Fund endnu en festival under samme navn, som viste vintage stereofilm, som ingen nogensinde havde set siden deres premiere, samt en række film, der ikke før var blevet udgivet i stereo. . Fire kortfilm - "Carmenesque" (1953), "A Day in the Country" (1953) og to kortfilm af William Kelly fra Palsticon-serien (produceret i 1922 og 1923), vist for publikum, blev betragtet som for længst tabt.

I 2003 så verden den første fuldlængde stereofilm i IMAX-format - " Ghosts of the Abyss " af James Cameron . Filmen blev optaget ved hjælp af Reality Camera System, et digitalt kamerasystem udviklet i fællesskab af Cameron og filmfotograf Vince Pace. Efterfølgende blev det samme system brugt til at filme sådanne film som Spy Kids 3D: End Game (2003), Aliens from the Deep IMAX (2005) og Sharkboy and Lava Adventures in 3D (2005). Mere præcist blev dette system kun brugt i filmen Aliens from the Deep IMAX (2005). Filmene Spy Kids 3D: End Game (2003) og The Adventures of Sharkboy and Lava 3D (2005) blev optaget med Arriflex-filmkameraer på spejlrigger og var ikke beregnet til at blive vist i IMAX-teaterkæden. I Rusland blev disse to film, på grund af det begrænsede antal stereobiografer, vist i almindelige biografer med anaglyph-briller.

I august 2004 udgav rapgruppen Insane Clown Posse endnu et studiealbum, Hell's Pit, hvoraf den ene af to versioner indeholdt en DVD med en video til sangen Bowling Balls, filmet i 3D i HD-format [20] .

I november 2004 blev tegnefilmen Polar Express udgivet i 66 IMAX 3D-biografer. Den blev også udgivet i 3584 almindelige biografer. En fjerdedel af filmens samlede omsætning kom dog fra IMAX-netværket, og i gennemsnit indbragte hver forestilling i IMAX 14 gange mere overskud end en forestilling i konventionelle biografer. Dette ansporede endnu en gang filmskabernes interesse for stereoformatet.

I maj 2007 begyndte Scar 3D , den første film i fuld længde, optaget i USA i RealD 3D , at blive vist . Filmen var førende inden for billetsalg i mange lande, herunder Rusland.

I januar 2008 udgav 3Ality Digital og National Geographic Entertainment U2 3D, en dokumentarfilm optaget udelukkende i digital stereo ved U2 -koncerter (kamera og relateret software udviklet af 3ality Digital).

Den 29. maj 2009 blev stereoversionen af ​​Up udgivet, den første stereofilm produceret af Pixar.

Dette er blot nogle få eksempler på spillefilm og animationer udgivet i 3D/stereo. Da billetsalget falder i traditionelle teatre, fortsætter indtægterne fra 3D/stereo billetkontorer med at stige, efterhånden som stereo- og stereoskopiske konverteringsteknologier udvikler sig og bliver mindre af et problem. I juni 2006, IMAX og Warner Bros. udgivet Superman Returns med 20 minutters stereomateriale konverteret fra de originale flade optagelser.

James Cameron udgav Avatar i digital stereo i slutningen af ​​2009 til både mainstream-biografer og IMAX, og planlægger at lave Battle Angel Alita på samme måde.

Interessen for dette område er naturligvis også stigende blandt ledende direktører. Tilbage i 2005 annoncerede Steven Spielberg , at han planlagde at patentere et filmisk stereosystem, der ikke ville kræve, at seerne skulle bære stereobriller.

Stereoskopiske film i Rusland og USSR

I Rusland åbnede den første stereobiograf i St. Petersborg i marts 1911 [21] . Her blev der vist 3D-billeder af udenlandsk produktion samt farvefilm lavet ved hjælp af " Kinemacolor " teknologien. Efter revolutionen, fra midten af ​​1930'erne, blev hovedforskningen inden for stereofilm udført på All-Union Scientific Research Film and Photo Institute (NIKFI) [22] .

To-film system

I 1940, i Moskva , i den lille sal i Khudozhestvenny-biografen, blev der afholdt en demonstrationsvisning af filmen Day Off in Moscow (instruktør Alexander Ptushko , kameramand Nikolai Renkov ). Optagelserne af denne film blev udført på to film med et filmkamera specielt designet hos NIKFI [23] . En del af filmens episoder blev filmet i farver ved hjælp af et tre-film system, svarende til Technicolor -processen . I dette tilfælde blev der brugt en kombination af to trefilmskameraer "TsKS-1", som samtidig optog seks film: tre for hver del af stereoparret [24] [25] . For at se billedet i klassisk format blev der brugt polarisationsadskillelse af billeder, hvilket krævede briller [26] .

Enkeltbåndssystemer med et vandret stereopar

Den første specialiserede stereobiograf var Moskva-biografen "Moskva", hvor premierevisningen af ​​stereofilmen "Koncert" af instruktøren Alexander Andrievsky og kameramanden Dmitry Surensky fandt sted den 4. februar 1941 . Denne dag betragtes som begyndelsen på den regelmæssige visning af stereofilm i USSR [27] . Filmen blev optaget ved hjælp af en ny teknologi: rammer af et vandret stereopar blev placeret på en 35 mm film inden for standardbilledafstanden. Størrelsen af ​​hver frame af stereoparret var 18 mm høj og 11 mm bred, og det fotografiske lydspor var placeret mellem dem i midten af ​​filmen [28] [25] . Til optagelse blev der brugt et objektiv med et stereotilbehør med to spejle designet af S.P. Ivanov [29] . En lignende dyse blev installeret på linsen på en standard filmprojektor. Det var muligt at se film uden briller, takket være brugen af ​​en autostereoskopisk skærm 5 meter høj og 3,25 meter bred med en trådslidsskærm [27] . "Moskva" blev verdens første kommercielle stereobiograf med en brillefri skærmprojektionsmetode [25] .

I 1944, efter et særligt regeringsdekret, blev Stereokino -filmstudiet åbnet , hvor filmene "In the Footsteps of the Enemy" og "Parade of Youth" blev optaget, og derefter ved hjælp af det nye Stereo 35/19-system blev den fulde -længde spillefilm "Robinson Crusoe" [27] . Den 29. februar 1947 åbnede premieren på dette billede i fuld længde i Moskva en biograf, også kaldet Stereokino [30] [27] . Filmen blev vist på en linse-raster stereoskærm 3×3 meter i størrelse [25] . Det vandrette stereopar var placeret symmetrisk på en ikke-standard 35 mm bred film med en "sjælden" perforering, produceret specifikt til dette system. I stedet for fire perforeringer var der en perforering placeret i inter-frame-intervallet [31] for det samme rammetrin . Fonogrammet, som i det tidligere system, var placeret mellem rammerne af et stereopar [25] . Denne filmkonfiguration gjorde det muligt at gøre rammen næsten firkantet - 15,5 × 15 mm i stedet for en usædvanlig lodret. "Robinson Crusoe" var ikke den eneste film lavet ved hjælp af dette system: i 1947 blev stereofilmen "Machine 22-12" udgivet, udgivet i 1949 i en "flad" version kaldet " Happy Flight " [30] [32] .

Brugen af ​​ikke-standardfilm, som er specielt fremstillet af Svema- softwaren og specielle filmprojektorer med modificerede fortandede tromler, gjorde systemet uegnet til bred distribution. Det fjerde hjemlige system "Stereo-35, 10 × 10", som dukkede op i 1948 , brugte også et vandret stereopar, men placeret på en standardfilm og med en reduceret ramme på 10,3 × 10,3 mm [27] . Fonogrammet har indtaget sin retmæssige plads, som på filmen af ​​de fleste lejeformater . Dette tillod brugen af ​​standardudstyr til filmproduktion med mindre ændringer [33] . Den første film "Crystals", optaget med dette system, blev også vist i "Stereokino"-biografen.

Lodret stereopar

NIKFIs afvisning af et horisontalt stereopar til fordel for et vertikalt ved hjælp af "Stereo-35"-systemet i 1952 gjorde det muligt at forbedre kvaliteten af ​​stereobilledet, hvilket bragte det tættere på "flade" film af et konventionelt format [31] . I dette tilfælde var to billeder af et stereopar på 16 × 22 mm i størrelse (som i det klassiske format) placeret på en standardfilm, den ene over den anden [29] . Rammestigningen er blevet fordoblet til 38 mm [34] [35] . Specialdesignede filmkameraer PSK-6 i dette system var udstyret med udskiftelige stereoenheder med to linser med forskellige brændvidder [25] . Raster stereoskærmen målte nu 3×4 meter og havde de sædvanlige proportioner [34] . På dette tidspunkt var stereobiografer allerede blevet åbnet ikke kun i Moskva, men også i Leningrad , Kiev , Astrakhan , Odessa og Alma-Ata [36] . Omkring ti film blev lavet ved hjælp af dette system [37] .

Widescreen system

I 1959 færdiggjorde NIKFI udviklingen af ​​et widescreen stereo kinematografisystem baseret på brugen af ​​to synkroniserede film, hvor det anamorfe billede svarede til Wide Screen -formatet , og tre-kanals soundtracket blev optaget på et separat magnetbånd [37] . I 1962, i Mosfilm-studiet, ved hjælp af dette system, blev filmen Aften i Moskva udgivet, som første gang blev vist den 2. november 1963 i en specielt ombygget Record-biograf i Luzhniki [38] . Stereoprojektion blev udført på et bredt metalliseret lærred af to synkroniserede filmprojektorer med polarisering af dele af stereoparret, hvilket kræver briller til visning [39] .

Den yderligere vækst i skærmstørrelsen gjorde det nødvendigt at opgive brillefri teknologi, da produktionen af ​​store rasterskærme i disse år var teknologisk umulig [39] . Derudover blev overgangen til systemer, der kræver briller, udført på grundlag af et eksperiment udført i den lille sal i Moskva-biografen "Oktober" i 1967 [40] . Ud over hovedrasterskærmen 4×3 meter i størrelse, blev der installeret en tilbagetrækkelig, designet til polarisationsmetoden for stereopar-adskillelse. Dens størrelse var meget større: 7 × 5,2 meter. Den første fuldlængde stereofilm "No and Yes" blev vist ved forskellige visninger ved hjælp af raster- eller polarisationsteknologi. Seerne foretrak briller og en større skærm med en mere udtalt stereoeffekt [40] .

Widescreen-systemer

I 1963, i forbindelse med distributionen af ​​storformatfilm , udviklede NIKFI Stereo-70- systemet, meget senere (i 1990) tildelte Oscar -prisen i nomineringen "For Technical Achievement" [22] . Billedkvaliteten af ​​"Stereo-70" svarer til en "flad" film af et almindeligt format med et billedformat på 1,37:1 og stereofilm med et "lodret" stereopar. Dette gjorde det muligt at overføre sådanne film til det klassiske tabsfrie format [37] . Til 35 mm filminstallationer fra negativet "Stereo-70" blev filmkopier af "Stereo-35A" med et anamorfisk stereopar trykt optisk på en standardfilm med et enkeltkanals optisk lydspor [39] .

Mere end 30 film [41] blev optaget i Stereo-70-systemet , inklusive den første dukke-animerede stereofilm " Souvenir ".

I begyndelsen af ​​1970'erne blev teknologien til stereooptagelser på to storformatfilm udviklet og eksperimentelt testet. Et specielt 70C-2 filmkamera var udstyret med en bånddrevmekanisme designet til to 70 mm filmfilm [39] . Demonstrationen af ​​sådanne film fandt sted ved hjælp af to synkroniserede bredformatprojektorer, der giver fuldgyldig billedkvalitet svarende til NIKFI-bredformatsystemet . Canadierne Colin Low og Ernst McNabb, der ankom til Moskva, stiftede bekendtskab med NIKFI's arbejde under deres besøg og optog sammen med instituttets specialister en kort video om det nye to-filmssystem, som ikke var videreudviklet i deres hjemland. [42] . Senere blev disse to canadiere forfatterne til IMAX -biografsystemet, der eksisterer den dag i dag .

Det skal bemærkes, at i NIKFI i 1981-1985 blev systemet med holografisk biograf også bragt til en eksperimentel model - med et virkelig tredimensionelt multi-vinkel billede [43] .

Eksperimenter med stereofilm blev også udført af filmentusiaster, men kompleksiteten og de høje omkostninger ved processerne gjorde dem uegnede for en lang række amatørfilmskabere.

Digital teknologi

På nuværende tidspunkt er "Stereo-70"-systemet blevet forældet på grund af ophøret med produktionen af ​​storformatfilm på film i det format, der kræves til dette system (70 mm, 5 perforeringer pr. trin). I Rusland er der i øjeblikket ingen laboratorier, der behandler sådanne film. Der findes kun få sådanne laboratorier i udlandet. På nuværende tidspunkt er der på basis af systemet og udstyr til digitale biografkameraer udviklet en teknologi til optagelse af digitale film 3D med hjemlig optik "Zepar", udviklet på basis af tekniske løsninger "Stereo-70" [44] .

Brugen af ​​moderne stereo-biografteknologier i Rusland begyndte med den animerede dukkefilm "Scarecrow", filmet i 2007 i fællesskab af NIKFI og NUKUFILM-studiet (Estland) ved hjælp af teknologien udviklet af A. Melkumov og S. Rozhkov. Præsentationen af ​​denne film i Vancouver (Canada) på den internationale konference GSCA (Association of producers of film for the Giant Screen) registrerede Ruslands mesterskab i at skabe den første stereodukkefilm til Giant Screen - IMAX.

Teknologi

Til produktion af stereofilm gennem 3D-teknologiernes historie er der brugt optagelse af et stereopar med to linser på en eller to film. Billedadskillelsesmetoderne for venstre og højre øjne er meget mere forskellige, når man demonstrerer det resulterende stereopar. I dette tilfælde bruges mange forskellige metoder, hvis popularitet har ændret sig gennem årene. 1950'erne betragtes som "Golden Age" for stereofilm i USA. Anaglyph-systemer var de mest populære i denne periode. . Med overgangen til farvekinematografi blev anaglyph erstattet af polarisationsteknologier . Nedenfor er nogle eksempler på de mest udviklede teknikker.

Anaglyph

Anaglyph- metoden til at opnå en stereoeffekt for et stereopar af almindelige billeder består i farvekodning af billeder beregnet til venstre og højre øje. Beskueren tager briller på, hvor der i stedet for dioptribriller indsættes specielle lysfiltre (normalt rødt til venstre øje, blåt eller blåt til højre), takket være hvilket hvert øje kun ser den ønskede del af billedet.

Ulempen ved anaglyph-metoden er den ufuldstændige farvegengivelse. Det dannede tredimensionelle billede på grund af effekten af ​​binokulær farveblanding opfattes som monofonisk eller (ved et bestemt lysstyrkeforhold) akromatisk. I denne henseende er brugen af ​​anaglyph-metoden kun berettiget til sort-hvide film.

Lukker

Andre navne er "formørkelse" (det er sagtens muligt at sige "formørkelse"), "lysventil". Teknologien består i skiftevis at vise billeder beregnet til venstre og højre øje på skærmen, samt skiftevis at gøre brillernes linser mørkere, så hvert øje på skift ser det billede, der kun er beregnet til det. Ændringen af ​​"venstre" og "højre" billeder på skærmen og dæmpningen af ​​de tilsvarende briller er tæt synkroniseret og udføres med en meget høj frekvens, så en person skaber illusionen på grund af virkningen af ​​synets træghed. at han ser et solidt tredimensionelt billede.

Metoden blev foreslået af D'Almeida i 1858. I biografen blev denne metode først implementeret i Lawrence Hammonds Teleview-system , lanceret i 1922 [45] .

I øjeblikket vinder briller med flydende krystaller popularitet, hvor der bruges LCD-skodder i stedet for mekaniske skodder.

XpanD- teknologi (i biografer, sjældent derhjemme) og nVidia 3D Vision (hjemme) er baseret på dette princip .

De vigtigste ulemper ved lukkermetoden:

• betydelig dæmpning af lysstrømmen, hvilket kræver en forøgelse af lysstyrken på projektorlampen
• effekten af ​​at opdele billedet af objekter i hurtig bevægelse (for at overvinde det er det nødvendigt at øge billedhastigheden for hvert øje af seeren endnu mere, hvilket heller ikke er billigt),
• øget træthed i øjnene
• øget vægt af briller, hvilket skaber en belastning på næseryggen,
• briller med elektronik er svære at desinficere.

Fordelen er, at en speciel skærm ikke er påkrævet.

Polarisationssystemer

Med lineær polarisering overlejres to billeder på den samme skærm gennem ortogonale (90 graders vinkler i forhold til hinanden) polariserende filtre i projektorerne. I dette tilfælde er det nødvendigt at bruge en speciel sølvbelagt skærm, som undgår depolarisering og kompenserer for tabet af lysstyrke (da kun 0,71 af lyset, der udsendes af hver projektor, falder på skærmen [46] .

Beskueren tager briller på, der også har indbyggede ortogonale polarisationsfiltre; således passerer hvert filter kun den del af lysbølgerne, hvis polarisation svarer til filterets, og blokerer ortogonalt polariseret lys.

Lineært polariserede briller kræver, at beskueren holder hovedet vandret uden at vippe det, ellers går effekten tabt.

Eksempler på teknologier, der anvender lineær polarisering: Stereo-70 og IMAX 3D.

Ved brug af cirkulær polarisering bliver to billeder også overlejret på hinanden gennem filtre med modsat polarisering. Briller beregnet til seeren har indbyggede "analyse"-filtre (med modsat rettet polarisering). I modsætning til lineær polarisering, hvis beskueren vipper hovedet, bevares adskillelsen af ​​venstre og højre billede, og derfor går stereobilledets tilsyneladende tredimensionalitet ikke tabt.

Eksempler på teknologier med cirkulær polarisering er RealD Cinema , MasterImage , Volfoni Smart Cristall.

Med de seneste teknologiske fremskridt vinder polarisationsteknologier hurtigt popularitet [47] .

Interferensfilterteknologi

Dolby 3D - teknologi genererer billeder for hvert øje med forskellige bølgelængder af den grundlæggende triade - rød, grøn og blå. Specielle briller filtrerer bestemte bølgelængder fra, så seeren ser et stereobillede. Sammenlignet med polarisering sparer denne metode på omkostningerne til skærmen (der kræves ingen sølvbelagt eller aluminiseret skærm), men prisen på selve filterglassene er meget højere.

Pulfrich effekt

Brugen af ​​Pulfrich-effekten kan ikke tilskrives stereoskopiske metoder, da den ikke danner forskellige billeder for højre og venstre øje. Pulfrich-effekten er, at når nervesignalet fra det ene øje er forsinket, ser bevægelsen af ​​et objekt fra højre mod venstre (eller venstre mod højre, men ikke op eller ned) ud til at ændre dybden, mod eller væk fra observatøren. Denne forsinkelse kan være forårsaget af at placere et neutral densitet (grå) mørkfarvningsfilter foran det ene øje.

Da Pulfrich-effekten afhænger af bevægelse i en bestemt retning, er dens anvendelighed stærkt begrænset.

Fordelen ved metoden er muligheden for at se på en "normal" måde, uden specielle briller, mens billedet ikke fordobles, i modsætning til stereoskopiske metoder, men kun illusionen om dybde forsvinder.

Glasløse (autostereoskopiske) metoder

Indeholder adskillige teknologier, der ikke kræver, at seeren bruger specialiserede briller til at adskille dele af et stereopar. Anvendes i eksperimentelle videopaneler. Dybest set er de repræsenteret af rastersystemer. Ud over raster kendes også nåleløse metoder, men der er ingen oplysninger om dets anvendelse i biografen.

Rastermetoder bruger den rumlige opdeling af et stereopar. Billedet på skærmen består af smalle lodrette striber med vekslende billeder af et stereopar. Et raster med samme tonehøjde er placeret foran skærmen, hvis elementer tillader hvert øje kun at se "sine egne" striber af billedet. Når seeren er tilstrækkeligt fjernet fra skærmen, smelter strimlerne sammen til et enkelt halvtonebillede.

Der er to typer raster - spalte (eller barriere) og linseformet.

Spalteskærmen består af lodrette uigennemsigtige strimler med slidser imellem dem. Striberne skjuler for hvert øje de "upassende" dele af billedet.

Linseformet raster , mere almindeligt i øjeblikket, består af vertikalt arrangerede cylindriske plan-konvekse linser. Linsen udfører samtidigt funktionerne som en slids og en skyggestrimmel. Denne metode bruges også til fremstilling af stereopostkort.

Ulemper ved rastermetoder:

• Et billede af høj kvalitet observeres kun i nogle vinkler, hvilket ud over behovet for, at publikum skal være placeret i faste visningssektorer, pålægger begrænsninger for skærmstørrelsen
• Billedets effektive vandrette opløsning reduceres.

Denne type stereobillede blev først masseproduceret i LG Optimus 3D -smartphonen . I øjeblikket bruges denne type stereobilleder også i HTC Evo 3D -smartphonen, i den bærbare Nintendo 3DS -spilkonsol og i andre enheder. I kinematografi blev halvtoneskærme brugt i tidlige stereosystemer med smalt format [22] .

Kritik

Stereobiograf kan med nogle begrænsninger kaldes en fuldgyldig måde at demonstrere tredimensionelle billeder på, og den er kun baseret på kikkertsyn. Hvis du flytter vinklen og bevæger dig i rummet, vil beskueren ikke være i stand til at se bag objektet eller se på sidstnævnte fra forskellige vinkler. Også objekter, der går ud over skærmens plan og praktisk talt er tættere på beskueren, når elementerne flyttes ud over kanten af ​​rammen, lukkes af skærmens kant, hvilket forvirrer det visuelle apparat. Desuden vælges fokuspunktet kun af operatøren, ikke af observatøren.

Et fuldgyldigt holografisk billede er endnu ikke blevet implementeret på grund af teknisk kompleksitet. Selv implementeringen af ​​et billede med 16 visningsvinkler vil kræve en utrolig båndbredde af kanaler og kapaciteten af ​​optagelagersystemer. Implementeringen af ​​en fuldgyldig holografisk biograf er kun mulig på grundlag af nye tekniske opdagelser og principper for billedkonstruktion.

Moderne resultater med at fikse lysfeltet med et kamera giver os mulighed for at håbe på et tidligt gennembrud inden for stereobilleder, blottet for effekten af ​​misforhold mellem pupillernes position og fokusering af øjnene.

Indvirkning på den menneskelige krop

Browsing forårsager nogle gange den såkaldte cybersyge , tæt på køresyge . Når de ofte ser 3D-film, stopper nogle mennesker med at opleve stereoeffekten. Opfattelsen af ​​et tredimensionelt billede af forskellige mennesker er ikke den samme og afhænger af synsstyrken og karakteristika. Begrebet "stereoblindhed" betyder manglende evne til at skelne et fladt billede fra et tredimensionelt billede.

Se også

• 4D biograf
• 4DX
• 3D fjernsyn
• plenoptisk kamera

Noter

1. ↑ Photokinotechnics, 1981 , s. 314.
2. ↑ Foredrag om fotografiets historie, 2014 , s. 37.
3. ↑ 1 2 Limbacher, James L. Fire aspekter af filmen. 1968
4. ↑ Norling, John A. "Basic Principles of 3-D Photography and Projection" New Screen Techniques, s. 48
5. ↑ Filmteknologiens verden, 2014 , s. 40.
6. ↑ Denig, Lynde. "Stereoscopic Pictures Screened" Moving Picture World , 26. juni 1915, s. 2072.
7. ↑ Filmteknologiens verden, 2011 , s. 33.
8. ↑ imdb.com . Hentet 20. oktober 2009. Arkiveret fra originalen 18. juni 2016. (ubestemt)
9. ↑ silentera.com . Hentet 20. oktober 2009. Arkiveret fra originalen 27. januar 2020. (ubestemt)
10. ↑ Ray Zone, Stereoscopic cinema & oprindelsen af ​​3-D-film (University Press of Kentucky, 2007) ISBN 0-8131-2461-1 , s. 110
11. ↑ "3-D Power" Artikel om tilblivelsen af ​​"The Power of Love" af Daniel L. Symmes (link ikke tilgængeligt) . Hentet 20. oktober 2009. Arkiveret fra originalen 4. oktober 2009. (ubestemt) 
12. ↑ 1 2 3-D Lost and Found, af Daniel L. Symmes (link ikke tilgængeligt) . Dato for adgang: 20. oktober 2009. Arkiveret fra originalen 23. december 2008. (ubestemt) 
13. ↑ 1 2 Filmforestillinger og filmattraktioner. Stereo biografsystemer . NIKFI (3. august 2018). Hentet 16. juni 2019. Arkiveret fra originalen 16. juni 2019. (Russisk)
14. ↑ "The Chopper," artikel af Daniel L. Symmes (downlink) . Hentet 20. oktober 2009. Arkiveret fra originalen 7. juli 2011. (ubestemt) 
15. ↑ SEZIONI99-REDISC-TECN
16. ↑ Øjeblikkelig historie (downlink) . Hentet 20. oktober 2009. Arkiveret fra originalen 13. januar 2010. (ubestemt) 
17. ↑ Edwin Herbert Land (link utilgængeligt) . Dato for adgang: 20. oktober 2009. Arkiveret fra originalen den 22. juni 2006. (ubestemt) 
18. ↑ Filmteknologiens verden, 2014 , s. 44.
19. ↑ Gunzberg, M. L. (1953). "Hvad er naturligt syn?", Nye skærmteknikker . 55-59.
20. ↑ Anderson, John . 3-D ikke et alien-koncept i Hollywood , Newsday  (26. marts 2009). Hentet 4. april 2009.
21. ↑ Velglemt stereo, 2011 , s. otte.
22. ↑ 1 2 3 Stereobiografsystemer brugt i USSR ] . NIKFI. Dato for adgang: 25. december 2009. Arkiveret fra originalen 27. marts 2010. (ubestemt)
23. ↑ Filmteknologiens verden, 2006 , s. 36.
24. ↑ Filmteknologiens verden, 2011 , s. 34.
25. ↑ 1 2 3 4 5 6 World of film technology, 2006 , s. 37.
26. ↑ Fundamentals of film technology, 1965 , s. 587.
27. ↑ 1 2 3 4 5 Nikolai Mayorov. I anledning af 70-året for starten af ​​den regulære demonstration af stereofilm i Rusland  // "MediaVision" : magazine. - 2011. - Nr. 8 . - S. 65-67 . Arkiveret fra originalen den 5. marts 2016. (Russisk)
28. ↑ Stereoskopi i film, foto, videoteknologi, 2003 , s. 32.
29. ↑ 1 2 Filmprojektionsudstyr, 2004 , s. 126.
30. ↑ 1 2 Filmteknologiens verden, 2011 , s. 42.
31. ↑ 1 2 Gordiychuk, 1979 , s. 55.
32. ↑ Nikolai Mayorov. "Maskin 22-12" (1947) . Først i biografen (12. november 2016). Hentet 25. august 2019. Arkiveret fra originalen 25. august 2019. (Russisk)
33. ↑ Filmteknologiens verden, 2011 , s. 43.
34. ↑ 1 2 Filmteknologiens verden, 2011 , s. 45.
35. ↑ Stereoskopi i film, foto, videoteknologi, 2003 , s. 24.
36. ↑ Fundamentals of film technology, 1975 .
37. ↑ 1 2 3 Gordiychuk, 1979 , s. 56.
38. ↑ Filmteknologiens verden, 2011 , s. 48.
39. ↑ 1 2 3 4 Filmteknologiens verden, 2006 , s. 38.
40. ↑ 1 2 Filmteknologiens verden, 2006 , s. 40.
41. ↑ Annoteringer til stereoskopiske film af STEREO 70-systemet . Dato for adgang: 25. december 2009. Arkiveret fra originalen 28. oktober 2009. (ubestemt)
42. ↑ Filmteknologiens verden, 2006 , s. 39.
43. ↑ Holografisk biografsystem . LFR-Media laboratoriets hjemmeside. Dato for adgang: 25. december 2009. Arkiveret fra originalen 14. januar 2010. (ubestemt)
44. ↑ Objektiver til biograf. ICBC Zepar (utilgængeligt link) . Filmudstyrshåndbog . Magasinet "Bilernes teknik og teknologi" (juni 2010). Hentet 9. maj 2012. Arkiveret fra originalen 16. oktober 2012. (Russisk) 
45. ↑ Kort forklarende ordbog over stereoskopiske termer, del 4 . Dato for adgang: 14. januar 2010. Arkiveret fra originalen 17. juni 2012. (ubestemt)
46. ↑ Sony Digital Cinema 3D-præsentation Arkiveret 25. marts 2010 på Wayback Machine 
47. ↑ Manjoo, Farhad. Et kig på Disney og Pixars 3-D filmteknologi Arkiveret 22. januar 2010 på Wayback Machine . 2008.04.09. Downloadet 2009.06.07

Litteratur

• E. M. Goldovsky . Grundlæggende om filmteknologi / L. O. Eisymont. - M.,: "Kunst", 1965. - 636 s.
• I. B. Gordiychuk, V. G. Pell. Sektion I. Cinematography Systems // Cameraman's Handbook / N. N. Zherdetskaya. - M.,: "Kunst", 1979. - S. 25-34. - 440 s.
• E. A. Iofis . Fotografisk teknologi. - M . : "Sovjetisk encyklopædi", 1981. - 449 s. — 100.000 eksemplarer.
• Vladimir Levashov . Foredrag 1. Baggrund og opdagelse af mediet // Foredrag om fotografiets historie / Galina Elshevskaya. - 2. udg. - M . : Trimedia Content, 2014. - S. 11-28. — 464 s. - ISBN 978-5-903788-63-7 .
• N. A. Maiorov. Dannelse og udvikling af indenlandsk stereobiograf  // "The world of film technology": tidsskrift. - 2011. - Nr. 1 (19) . - S. 33-51 . — ISSN 1991-3400 . (Russisk)
• N. A. Maiorov. Den allerførste i historien om udviklingen af ​​verdens kinematografi  // "The World of Cinema Technology" : magasin. - 2014. - Nr. 1 (31) . - S. 38-44 . — ISSN 1991-3400 . (Russisk)
• S. M. Provornov. Grundlæggende om filmteknologi. Forelæsningsnotater. - L.,: LIKI, 1975.
• S. M. Provornov. Kapitel VIII. Stereoskopisk biograf // Filmprojektionsteknik . - 2. - M.,: "Kunst", 2004. - T. 1. - S. 123-130. — 458 s. Arkiveret 13. november 2014 på Wayback Machine
• S. Rozhkov. Stereobiografsystemer brugt i USSR  // Mir tekhniki kino: journal. - 2006. - Nr. 1 . - S. 37 . — ISSN 1991-3400 . (Russisk)
• S. N. Rozhkov, N. A. Ovsyannikova. Stereoskopi i film-, foto- og videoudstyr / V. I. Semichastnaya. - M . : "Paradise", 2003. - S. 83-84. — 136 s. - 1000 eksemplarer.  — ISBN 5-98547-003-2 .
• Godt glemt stereoanlæg  // "Teknologi og biografteknologi" : magasin. - 2011. - Nr. 2 . - S. 8,9 . (Russisk)

Links

• Digital Praxis Stereoskopiske 3-D sider 
• Artikel om 3D Cinema på 20th Century Stereo Viewers  hjemmeside
• 3D-biograf: et kort overblik over historien
• Fra historien om den sovjetiske stereobiograf
• Infitec  hvidbog

Ordbøger og encyklopædier	Fantastisk norsk Stor russer Britannica (online)
I bibliografiske kataloger	GND : 4183126-3 J9U : 987007550967305171 LCCN : sh85088126