| Sergey Merkurov | |
| En leders død . 1924-1949 | |
| rød granit , højt relief . Højde 200 cm | |
| Statshistoriske museum-reservat "Gorki Leninskie" - Museum of V. I. Lenin , Gorki Leninskie , Moskva-regionen |
"Lederens død" [1] [2] [3] (på forskellige tidspunkter bar værket også navnene "Lederens begravelse" [4] , "Arbejdere bærer liget af Vladimir Iljitj" [5] og andre ) - en granitkomposition af den sovjetiske billedhugger Sergei Merkurov - Akademiker fra USSRs Kunstakademi, USSRs Folkekunstner , vinder af to Stalin -priser af første grad. Sammensætningen blev startet i gips i 1924 og overført til sten i 1949 [6] ; lavet i høj relief teknik [7] [Note 1] . Fra 1958 til i dag har det været i samlingen og friluftsudstillingen af Statens Historiske Museum-Reserve "Gorki Leninskie" - Museum of V. I. Lenin i landsbyen Gorki Leninskie , Moskva-regionen [9] .
Den skulpturelle komposition "The Death of the Leader" af Sergei Merkurov blev fjernet ved en særlig beslutning truffet af Specialkommissionen for Orgbureauet for Centralkomiteen for Bolsjevikkernes Kommunistiske Parti fra hele Unionen fra udstillingen "Kunstneriske værker til tiårsdagen for oktoberrevolutionen " [ 10] . Denne beslutning blev derefter bekræftet på et møde i centralkomiteens politbureau den 5. januar 1928 [11] [12] . Det høje relief forårsagede alvorlige diskussioner blandt historikere og kunsthistorikere, hvoraf den ene betragtede det ikonografiske billede af den afdøde leder i kompositionen som traditionel for europæiske middelalder- og renæssancegravsten , og den anden påpegede billedhuggerens tilhørsforhold til det førrevolutionære samfund, praktiserede esoterisk orientalsk lære, så i kompositionen "billedhuggerens antydning til deltagelse af verdensproletariatets leder i de indviedes mystiske broderskab" [13] [14] .
Kunstkritikere bemærkede kompositionen "Lederens død" som en af de bedste i den sovjetiske skulpturelle Leniniana . De så i den indflydelsen fra renæssancen [15] , værket af franske billedhuggere fra begyndelsen af det 19. og 20. århundrede Auguste Rodin og Constantine Meunier [16] , den nordlige art nouveau og værker af tyske billedhuggere fra overgangen til århundredet [17] , realisme og romantik [18] .
Billedhuggeren kendte Lenin godt og mødte ham mange gange. I sine erindringer, som han gav titlen "Jeg husker" (oprindeligt en meget forkortet version blev udgivet i 1953 under titlen "Tanker der inspirerede mig" [19] ), beskriver Merkurov sit første møde med den bolsjevikiske leder i 1902, da han var til stede i Zürich ved en tale af Vladimir Iljitsj til marxistiske emigranter . "En stærkt bygget lille mand af lille statur" begyndte at tale stille og roligt, "talen ... var kendetegnet ved sin enkelhed, logiske argumentation, som alle forstod, og dens oprigtighed." Da Lenin begyndte at bekymre sig under sin tale, syntes han for Merkurov at være "i en målrettet bevægelse" [20] [21] .
Siden 1918 så billedhuggeren konstant Lenin [22] [23] . I 1920 indkaldte Lenin, som allerede var formanden for Folkekommissærernes Råd, billedhuggeren, som nægtede at modtage den tildelte madration , til en personlig samtale. Da Merkurov meddelte, at han ønskede at dyrke et stykke jord med sine egne hænder for at brødføde sig selv, sendte Lenin ham en liste over 75 konfiskerede godsejere i nærheden af Moskva . Som svar sagde billedhuggeren, at han ikke ville være i stand til at klare et sådant land, og han fandt selv et tomt sommerhus i Izmailovsky-menageriet med en grund på 1,5 hektar jord. Efter ordre fra Lenin modtog billedhuggeren en kendelse for dette sted [24] .
I begyndelsen af 1924 fik Merkurov besked på at fjerne dødsmasken fra Lenin i Gorki [25] [Note 2] . Billedhuggeren beklagede, at premierministeren ikke fandt tid til at posere for ham på trods af talrige anmodninger [27] . Senere fortalte Merkurov i sine erindringer og i et brev til USSR's folkekommissær for militære og flådeanliggender Kliment Voroshilov om sit mangeårige arbejde med adskillige monumenter for Lenin, at han havde samlet en enorm samling, som omfatter fotografier og filmmaterialer, tegninger, skulpturer, tøj, hatte, tøj, erindringer og historier om venner og medarbejdere til Vladimir Iljitj [28] [27] , skrev han instruktionerne fra Lenins kone og søster [29] ned . Samtidig var han klar over, at de personlige indtryk af dem, der kendte Lenin, adskilte sig væsentligt fra hinanden, derfor tog han ifølge ham kun fra dem, hvad "der er nødvendigt for kunstneren, for at skabe og styrke det billede, som han bærer sig selv.” En anden kilde til sit arbejde med billederne af Lenin, betragtede Merkurov folkekunst , som skabte billedet af "en enkel, målrettet, opfordring til menneskets fremtid" [30] [31] . Den sovjetiske og russiske kunstkritiker, grundlægger og første direktør for museet "Kreativitet og liv i Gulag" , Valentina Tikhanova skrev, at i Merkurovs værker optræder Lenin som en brændende taler, en klog leder af masserne, den største statsmand [32] .
Den skulpturelle komposition består af otte mandsfigurer, som er symmetrisk arrangeret i to parallelle rækker. Ansigterne på deltagerne i begravelsesoptoget er triste, de bevæger sig i et langsomt tempo. På deres bøjede skuldre hviler liget af den døde leder af det bolsjevikiske parti . Det er hævet til højden af menneskelig vækst og dækket af et sørgeslør. Under den er kun Lenins hoved og bryst synlig [33] . Den sovjetiske kunstkritiker, der specialiserede sig i det 20. århundredes skulptur, Inessa Merkurova, hustruen til Merkurovs søn, beskrev monumentet som følger:
En dyrebar byrde flyder på arbejdernes bøjede skuldre. Vladimir Ilyichs ansigt er højtideligt roligt. Figurerne bevæger sig langsomt. En følelse af alvorligt tab, tro på gennemførelsen af lederens grandiose planer, parathed til at fortsætte arbejdet påbegyndt af Lenin smelter sammen til én. Sandsynligvis kun et øjenvidne til begivenhederne, en person, der personligt kendte Lenin, var i stand til at skabe et så gennemtrængende værk.
- Inessa Merkurova. Sergey Merkurov [34]Sammensætningen er lavet af rød granit. Dens størrelse er 360 × 200 × 270 cm. Den er installeret på Mourning Alley nær Zinaida Morozovas herregård , hvor V. I. Lenin boede i de sidste måneder af sit liv [35] .
Merkurov begyndte arbejdet på monumentet i 1924 [27] [36] . "Mere end et år efter Lenins død tørrede den inspirerende strøm af digte, portrætter, buster, monumenter og forskellige memorabilia til hans ære ikke ud," skrev Nina Tumarkin , doktor i historiske videnskaber og forsker ved Davis Center , om denne tid. . Billedet af Lenin prydede porcelænsfade, smykker, slikpapir og cigaretpakker. I 1924 blev der udgivet 17 millioner eksemplarer af Lenins værker og bøger om Lenin (16% af al bogproduktion i USSR) [37] . Niveauet for den mest kunstneriske produktion var så lavt, at den 24. april 1924 udstedte den all-russiske centraleksekutivkomité et særligt dekret, der forbød reproduktion [Note 3] , salg og offentliggørelse i medierne af portrætbilleder af Lenin (en undtagelse var kun lavet til fotografier) uden særlig tilladelse, som modtog beføjelser til at give hvert af medlemmerne af det særlige underudvalg af Kommissionen til forevigelse af mindet om V. I. Lenin [39] .
Billedhuggeren betragtede sine første portrætter af Lenin som "protokol-virkelige" (Lenin, "som hans samtidige kendte ham", med Merkurovs ord) [27] [36] og drømte om en kunstnerisk fortolkning af hans billede, som ville være kendetegnet ved en monumental episk generalisering ("V. I. Lenin - et symbol - en afspejling af hans æra," ifølge billedhuggeren). Billedhuggeren huskede senere: "I denne komposition ønskede jeg at formidle stemningen hos det arbejdende folk i Sovjetunionen, som jeg var vidne til, og som jeg absorberede i mig selv i Hall of Columns på de historiske dage efter død og begravelse af V. I. Lenin ” [36] . Billedhuggerens kone huskede, at Sergei Merkurov arbejdede på kompositionen "Lederens død" i fjorten timer om dagen [34] . Kunstnerens søn skrev i sine erindringer, at han hver dag tidligt om morgenen fandt sin far arbejde på The Death of a Leader i sit atelier [40] . Ifølge Inessa Merkurovas vidnesbyrd, som gentages i deres artikel af Kitashov og Koloskov, i sammensætningen af den skulpturelle gruppe, stillede Merkurov en kompositorisk opgave, der var vanskelig med hensyn til udførelsesteknikken - at skabe illusionen af bevægelse ved at placere karakterer på en trappet platform. Selve gruppens piedestal var tænkt som ekstremt lav for at skabe en følelse af enhed mellem beskueren og deltagerne i begravelsesoptoget [34] [41] .
Billedhuggeren hævdede, at han i sit arbejde ikke havde nogen rollemodeller. Fra hans synspunkt er værkerne fra den klassiske oldtid og renæssancen værdige til beundring og forbløffelse, men var påvirket af et religiøst verdensbillede , "blev berøvet en følelse af menneskelig storhed, harmonisk frihed, indre impuls og en følelse af det åndelige menneskets magt, menneskets tema - Prometheus er fremmed for dem." Han så en anden vanskelighed i, at billedet af Lenin er udtænkt af hans samtidige i en bevægelse rettet fremad. Løsningen af disse problemer krævede søgninger og eksperimenter [42] .
Billedhuggeren skrev selv i sine erindringer: "Denne gruppes skema blev bygget på grundlag af de numeriske forhold i den musikalske skala " [36] [Note 4] . Ifølge udtalelsen fra billedhuggerens svigerdatter, som gentages af Koloskov og Kitashova, skal dette forstås som brugen af de numeriske forhold i den lille skala i arrangementet af figurerne af arbejdere, der bærer Lenins døde krop [34] [41] . Den sovjetiske dirigent og komponist Reinhold Gliere , der så den monumentale gruppe for første gang, udbrød: "Jeg hører lyden af en begravelsesmarch" [36] [41] . Figurerne af arbejdere, der bar liget af Lenin, blev oprindeligt afbildet nøgne [Note 5] [9] .
Billedhuggeren nærmede sig meget omhyggeligt problemet med at vælge sittere til arbejdernes figurer. Merkurov skulpturerede en nøgen figur til ethvert monument for at undgå fejl i hendes billede og korrekt formidle muskelspændinger. Først derefter "klædte" billedhuggeren figuren, men på en sådan måde, at kroppen kunne mærkes under tøjet. I den skulpturelle sammensætning "The Death of the Leader" besluttede Merkurov at efterlade figurerne af alle arbejderne nøgne. Ifølge billedhuggerens svigerdatter skyldtes dette to årsager [34] :
Valentin Bulgakov forbandt billedhuggerens idé med det faktum, at forfatteren korrelerer heroisk død med "det højeste niveau af universel, ideel, udødelig, imperativ skønhed" [45] .
Ifølge den amerikanske forsker Nina Tumarkin var Lenin-kulten allerede i 1926 blevet strømlinet, "styret og styret fra oven." Kunstnernes "fantasiflugt" var begrænset, og den mangfoldighed af Leniniana, der var karakteristisk for tidligere år, var ikke længere tilladt. " Skabelonisering af den leninistiske kult", fra Tumarkins synspunkt, blev ledsaget af en parallel proces med at ændre selve Lenin-kulten - den var mindre og mindre fokuseret på at sørge over hans død og blev til et "helligt våben" for partigrupper, der kæmpede indbyrdes [46] . Gipsmodellen af det fremtidige monument "The Death of the Leader" (dens størrelse er 360 × 200 × 270 cm, denne version af monumentet har ikke overlevet til vores tid, men et fotografi af kompositionen taget af en ukendt sovjetisk fotograf i et mørkt rum i 1927 [47] ) blev færdiggjort af billedhuggeren i 1927 og sendt til udstillingen "Kunstneriske Værker til Tiårsdagen for Oktoberrevolutionen", som skulle åbne i januar 1928 [41] . 30. december 1927 - selv før åbningen af udstillingen - blev hun besøgt af sekretæren for den centrale kontrolkommission Matvey Shkiryatov . Han var forarget over skulpturgruppen "The Death of the Leader". Hans påstande blev udtrykt i to hovedteser i en skriftlig appel til generalsekretæren for centralkomiteen I. V. Stalin , som han straks skrev [15] :
Shkiryatov skrev om "det absurde i disse symbolske figurer ved Vladimir Iljitsj kiste, hvilket kun gav et negativt indtryk." En særlig kommission fra Centralkomiteens Orgburo bestående af M. F. Shkiryatov, A. S. Yenukidze og A. I. Krinitsky besluttede straks at fjerne den skulpturelle sammensætning "The Death of the Leader" fra udstillingen [10] .
Som svar på Shkiryatovs erklæring sendte A. V. Lunacharsky , G. M. Leplevsky , N. P. Gorbunov og G. I. Petrovsky den 2. januar 1928 en kollektiv erklæring til politbureauet i Centralkomiteen for Bolsjevikkernes Kommunistiske Parti [Note 6] . Den bemærkede, at argumenterne fra orgburo-kommissionen ikke var formuleret helt klart [48] [49] , og kommissionen fra Rådet for Folkekommissærer i USSR om indkøb og ordrer af kunstværker havde allerede besluttet at købe en høj relief og send det til udstillingen [48] . Den skulpturelle gruppe i denne udtalelse blev beskrevet som "højtidelig" og "meget rytmisk", derfor fortjener den ifølge forfatterne at blive præsenteret på udstillingen [48] [49] . I slutningen af appellen blev der sagt:
Ud fra det forfærdelige slag for kunstneren, som er fordømmelsen af hans værk, og det tunge indtryk, som denne kendsgerning vil gøre på hele vort lands kunstneriske verden, endelig i betragtning af, at den uklare motivation for denne meget hårde foranstaltning vil nok give anledning til en del rygter omkring dette faktum.både i vort land og i udlandet anser vi undertegnede det for nødvendigt at tage dette spørgsmål op med politbureauet.
- Koloskova T. G. , Kitashova O. A. Skulpturgruppe af S. D. Merkurov "The Death of the Leader" [12]Politbureauets møde den 5. januar 1928 besluttede at godkende beslutningen fra Orgbureauets særlige kommission om at fjerne den skulpturelle komposition fra udstillingen og returnere den til Merkurov [12] [Note 7] .
I 1928 klædte billedhuggeren gruppens karakterer på, og den 15. april henvendte han sig til Kommissionen for Perpetuating the Memory of V. I. Lenin med en anmodning om at evaluere den nye version. I sin appel bad han også om tilladelse til at frigive en reproduktion fra en gipsmodel til distribution "i Amerika", for at tillade modellen at deltage i en udstilling i Moskva og til at lave en komposition i granit - det materiale, som det faktisk var til tilsigtet. Kommissionen gav en positiv udtalelse om alle tre problemer, der bekymrede forfatteren. I marts 1930 udsendte Foreningen af Realistiske Kunstnere en reproduktion fra en gipsmodel (postkortstørrelse - 10,3 × 14,7 cm, papir, tryk, sepia [50] [Note 8] ). Ejeren af billedhuggerens arbejde på det tidspunkt var angivet på det - museet for Instituttet for V. I. Lenin [12] . I et brev til Klavdia Zelenina samme år nævnte billedhuggeren, at den anden version blev købt af ham af Rådet for Folkekommissærer [47] .
Professor ved Moscow State University , i fremtiden - Doktor i kunsthistorie, Anatoly Bakushinsky , talte i 1928 med en rapport "Lenins billede i skulptur" ved det kommunistiske akademi , kaldte den anden version af kompositionen "Lederens død" en af de bedste inden for skulpturelle Leniniana. Han bemærkede renæssancens indflydelse i den "strenge og rytmiske højtidelighed", der er iboende i Merkurovs værk, "begravelsesoptogets langsomme, tunge slidbane", "den enkle udtryksfuldhed af gestus og bevægelse". Han nævnte fjernelsen af skulpturgruppen fra udstillingen af jubilæumsudstillingen, sagde, at i forbindelse med bemærkningen om det utilladelige i at afbilde personerne nøgne, "blev billedhuggeren tvunget til at give efter ... og klædte figurerne i arbejdsdragter. " I konflikten, der blussede op omkring den skulpturelle gruppe, så Bakushinsky "de naturalistiske tendensers kamp med ønsket om en monumental form og frihed for kunstnerisk design" [15] . Den sovjetiske maler Alexander Gerasimov skrev med beundring om den første version af kompositionen: "Jeg vil aldrig glemme hans første store skulpturelle gruppe ... Lederens død." Om kravet om at dække figurerne med tøj sagde han ironisk nok, at billedhuggeren adlød kravet "om at klæde [arbejdere i høj relief] i klude, der dækker vores krop, og som ofte er et indfald af en flygtig mode eller et indfald fra en skrædder " [52] . Den sovjetiske billedhugger Nikolai Nikoghosyan skrev, at efter at billedhuggeren blev tvunget til at klæde arbejdernes figurer, var dramaet i højrelieffet væsentligt svækket [53] .
I 1932 blev den anden version af gruppen brudt op, da man flyttede fra Institut for V.I. Lenin i forbindelse med fusionen med Institut for K. Marx og F. Engels til det nyoprettede Marx-Engels-Lenin Institut under Centralkomiteen af bolsjevikkernes All-Union Kommunistiske Parti . Hele samlingen af kunstværker fra V. I. Lenin Instituttet blev sendt til museet på den nye institution. Skulpturgruppen blev restaureret, men efter restaureringen var den allerede placeret i udstillingen af et andet museum - " V. I. Lenins begravelsestog " [54] .
Om materialet til den endelige version af kompositionen sagde Merkurov: "I det finder jeg en mulighed for at udtrykke styrke, magt, storhed, enkelhed, standhaftighed. Granit elsker kompakthed, kompositorisk ro, generalisering. Den er ikke særlig velegnet til at lave detaljer. Mere end noget andet materiale gør det det muligt at udtrykke det karakteristiske, det vigtigste, det almene” [55] . Merkurov vendte først tilbage til problemet med udførelsesformen af sammensætningen i granit i 1946. På dette tidspunkt modtog han et betydeligt gebyr på 190 tusind rubler, hvoraf 54 tusind han brugte på køb af granit (han bestilte det fra Ukrnerudprom- trusten ) og dets levering. Han forventede at færdiggøre værket ved 30-årsdagen for Oktoberrevolutionen og planlagde at give det titlen "Arbejdere bærer liget af Vladimir Iljitsj." Tilliden modtog pengene, men forpurrede leveringen af granitten. Merkurov var meget oprørt over den nuværende situation, blev syg og blev i 1947 tvunget til personligt at skrive et brev til et medlem af politbureauet i centralkomiteen og første næstformand for USSR's ministerråd Lazar Kaganovich , hvori han spurgte om hjælp [5] .
I september 1947 informerede L. M. Kaganovich Merkurov om, at granitblokken ville blive sendt til Moskva senest den 20. september 1947 [56] . En granitblok på 60 tons (Valentin Bulgakov skrev ifølge V.E. Zhukov, at vægten var 62 tons [57] ), skåret i stenbruddene i Zaporozhye , ankom til Moskva og blev placeret i nærheden af Merkurovs værksted i Izmailovo i februar 1948. Et andet, midlertidigt træværksted blev opført omkring denne blok specielt til arbejdet med kompositionen "Lederens død" [34] . Arbejdet med legemliggørelsen af den skulpturelle komposition i sten blev endelig afsluttet i 1949 [34] [56] , men det blev ved med at være i Merkurovs atelier i yderligere fem år efter forfatterens død [56] . Da Valentin Bulgakov besøgte billedhuggerens værksted, da han blev spurgt, hvorfor kompositionen allerede færdig i granit aldrig var efterspurgt og fortsat er i Izmailovo, modtog han et svar fra Merkurovs sekretær V.E. Zhukov, at "der er indvendinger": figuren af den døde Lenin er afbildet nøgen, er hun kun dækket af et klæde, men hendes nøgenhed er let at gætte fra hendes åbne hænder og bryst [45] .
Først i 1955 udsendte V. I. Lenins centralmuseum en erklæring til CPSU's centralkomité med en anmodning om at få lov til at købe denne skulpturelle sammensætning til installation i V. I. Lenins husmuseum i Leninskiye Gorki. Behovet var motiveret af ønsket om at forevige mindet om S. D. Merkurov, som var død på det tidspunkt. Skulpturgruppen blev først installeret ved siden af herregården i Gorki i 1958 [56] . I sovjettiden var der tradition for at acceptere skolebørn som pionerer i foråret hvert år, lige ved siden af den skulpturelle komposition af Sergei Merkurov [58] . Vasily Dmitriev skrev i en artikel på engelsk i magasinet Soviet Military Review : "Ved at gå forbi denne skulptur lover folk mentalt at være trofaste mod den udødelige sag for en stor mand, der gav sit liv for mennesker for en lykkelig fremtids skyld " [59] .
I 1980 blev gipskompositionen "Death of the Leader", adskilt i dele, leveret til Gorki Leninskie i forbindelse med opførelsen af en ny pavillonbygning til museet "Funeral Train of V. I. Lenin", hvor der dog ikke var noget sted. fundet til det [56] .
Kandidat for kunstkritik Pyotr Cheryomushkin nævnte i et interview med Radio Liberty , at Merkurov sendte en multi-figur skulptur allerede lavet i granit som en gave til Stalin til hans jubilæum i 1949 og skødesløst knyttet et prisskilt til det. Snart fik billedhuggeren et skriftligt svar: "Jeg kan ikke tage imod så dyr en gave." Herefter blev Merkurov fjernet fra stillingen som direktør for Pushkin State Museum of Fine Arts [60] .
Den øverste del af den skulpturelle kompositionDen sovjetiske kunstkritiker Konstantin Sitnik beskrev i en lille brochure om Merkurovs værk, udgivet i 1944, "Lederens død" som en komposition fuld af højtidelig storhed og sorg og kaldte det det første værk af Merkurovs Leniniana [61] . Han bemærkede, at billedhuggeren var i grebet af oplevelser forbundet med partilederens død, denne følelse var ikke kun menneskelig, men også civil. Det afspejledes i figurerne af arbejdere, der bar liget af Lenin. De er overvældet af sorg, men samtidig fyldes de af mod i deres procession [61] . Sitnik så i skulpturgruppen en fortsættelse af Auguste Rodins og Constantine Meuniers traditioner . Gruppen af figurer imponerer beskueren med sin rytme og enhed [16] . I modsætning til Shkiryatovs opfattelse bemærkede den sovjetiske kunstkritiker portrætteringen af Lenins billede, hans storhed [62] . I 1947 blev den skulpturelle komposition, stadig præsenteret i form af en gipsmodel, meget værdsat af kunsthistorikere (en af dem bemærkede den poetiske, figurative implementering af temaet og konkluderede, at Merkurov i dette værk viste sig ikke kun som realist, men også som romantiker ), men var dårligt kendt af et bredt publikum [18] .
I 1957 skrev doktoren i kunstkritik M. L. Neiman , at billedhuggeren forsøgte at skildre "en følelse af umådelig menneskers sorg." Han hævdede, at Merkurovs værk berører seerne med "temaets drama, sammensmeltningen af kunstnerens tanker med tanker og følelser" hos almindelige sovjetiske mennesker. Ikke desto mindre bemærkede Neumann, at billedhuggeren normalt bebrejdes den mindre lyd af skulpturgruppen. Kunstkritikeren mente, at det faktisk svarede til originaliteten af ideen og løsningen af den skulpturelle komposition. Kunstkritikeren fandt det svært at tilskrive "Lederens Død" til en bestemt type skulptur, idet han bemærkede, at denne komposition indeholder elementer af et monument, men efter hans mening kommer gruppen tættest på mindeplasticitet [33] .
Vores oceaner har
aldrig båret
sådan en
uvurderlig
last
,
som denne røde kiste, der
svæver
på ryggen af hulken og marcher
til Fagforeningernes Hus .
Raisa Abolina, kandidat for kunstkritik, vinder af RSFSR's statspris , bemærkede, at billedhuggeren i mange år arbejdede på legemliggørelsen af billedet af V. I. Lenin, men ikke alle hans værker er overbevisende. I nogle af hans værker er der elementer af ydre patos , monotonien af gestus og bevægelse. Den sovjetiske kunstkritiker kaldte imidlertid den mangeartede gruppe "Lederens død" virkelig spændende, og bemærkede, at begravelsesoptoget af mennesker, der bærer Lenins krop på deres skuldre, opfattes som et højtideligt requiem [2] . I bogen "Lenin i den sovjetiske billedkunst. Maleri, skulptur, grafik, udgivet i 1975, bebrejder den samme Raisa Abolina den skulpturelle komposition "The Death of the Leader" med "påvirkningen af jugendstil med dens trang til abstrakt symbolisme ". Hele det sovjetiske folks sorg er legemliggjort af "figurerne af arbejdere, der betaler deres sidste gæld til deres ven og lærer" [64] .
Kunstkritiker Inessa Merkurova mente, at den skulpturelle komposition "Lederens død" har en direkte korrespondance i fragmentet af Vladimir Mayakovskys digt "Vladimir Ilyich Lenin" (digtet blev offentliggjort i samme 1927, hvortil den første version af "Lederens død" refererer til) [34] .
Ifølge korresponderende medlem af det russiske kunstakademi , kandidat for kunsthistorie Sergey Orlov , er der to semantiske lag i kompositionen: På den ene side vises og glorificeres forbindelsen mellem lederen og folket, på den anden side, temaet "dødens tragiske uundgåelighed" er inkorporeret i monumentet. Orlov anså det ikonografiske billede af den afdøde leder i kompositionen for at være traditionelt for europæiske middelalder- og renæssancegravsten , hvor han blev præsenteret liggende, hvilket i beskuerens sind var forbundet med "posthum hvile". Kunstkritikeren tilskrev dette monument den type mindesmærkehistorisk skulpturel sammensætning, der kombinerer "heltemod, metafysik " og " fysiologi " [65] . Orlov sporede oprindelsen af billedhuggerens metafysiske tilgang til tidspunktet for Sergei Merkurovs ophold i München (1902-1905), hvor han studerede på Kunstakademiet hos professor Wilhelm von Ruemann. Fra da af regnede kunstkritikeren også Sergei Merkurovs ubønhørlige interesse for døden (for eksempel blev Père Lachaise-kirkegården [66] billedhuggerens yndlingssted for vandreture under hans etårige ophold i Paris ), som efterfølgende var ubønhørligt til stede i mesterens sind, hvilket ifølge Orlov bragte ham tættere på Fjodor Dostojevskij , Leo Tolstoj , Andrey Platonov og barokmestre . Nuancen af minde om Merkurovs arbejde blev styrket af hans arbejde med fjernelse af dødsmasker [67] .
Den russiske lokalhistoriker og biograf, kandidat for filologi Arseny Zamostyanov bemærkede, at den skulpturelle gruppe af Sergei Merkurov i øjeblikket åbner sørgegyden i Gorki, det var ad denne vej, at i januar 1924 blev kisten med liget af Vladimir Lenin båret til Jernbanestation. Så var kisten med liget allerede taget med tog til Moskva. Han bemærkede, at kompositionen ligner det antikke basrelief "The Return of the Body of Hector to Troy " og gravstenen for den franske marskal, kommandant for Første Verdenskrig Ferdinand Foch i Les Invalides i Paris , men efter hans mening, Merkurovs værk er mere dramatisk – det indeholder mere sorg [68] .
Kandidat for kunsthistorie, seniorforsker ved Forskningsinstituttet for teori og kunsthistorie ved Kunstakademiet Maria Silina mente, at højreliefteknikken tillod Merkurov at lege med temaet om fødslen af en figur fra sten. Efter hendes mening fungerer "The Death of a Leader" som en "uafhængig morfologisk og mindeværdig enhed", og ikke et element i en kompleks arkitektonisk og skulpturel syntese eller kommentar (dekoration) [69] . Hun bemærkede i den skulpturelle komposition æstetiseringen af døden, de subtile gradueringer af præstation, bevidsthedens falmning, sorg og håb. Hun så grundene til at bruge granit til gruppen i kombinationen af motiver af evighed og død, såvel som i indflydelsen fra den nordlige modernitets æstetik , såvel som tyske billedhuggere. De høje relieffer i granit der tjente som grundlag for legemliggørelsen af billederne af Tid, Død og Menneske, selve teknikken. ifølge Silina involverede det beskueren i interaktion, og de symboler, som billedhuggerne brugte, forbandt deres arbejde med filosofi- og litteraturværker. Et så højt relief burde have været "læst" som en bog. Silina anser Merkurovs tilgang for at være revolutionær for sin tid, men tvivler på, at hans samtidige kunne vurdere ham på denne måde [17] . Kandidat for kunstkritik Pyotr Cheryomushkin sagde i et interview med Radio Liberty, at når man ser på denne komposition i dag, kan man opfatte den som "et eller andet uhyggeligt element i den skulpturelle udsmykning af en plads eller en kirkegård i Wien eller Oslo " [60 ] .
Victoria E. Bonnell, professor i sociologi ved University of California i Berkeley , bemærkede, at Lenins arme i den skulpturelle komposition er forlænget i siderne, han båret, bøjet under vægten af en død krop, af otte raske mænd på én gang. Lenin er afbildet af billedhuggeren med et udtryk for sindsro, ja endog lyksalighed. Højrelieffet omfatter ifølge den amerikanske forsker to fortolkninger af lederen: På den ene side er han "materielle, kropslige Lenin", og på den anden side "udødelige Lenin, lederen, der ligger på sine skuldre. trofaste tilhængere” [70] . Peter Hayden, en moderne have- og parkhistoriker, kaldte Death of a Chief-skulpturen "en imponerende tilføjelse til parken" [71] .
Sergei Merkurov var en fætter til mystikeren , forfatteren, rejsende og okkultisten Georgy Gurdjieff , og i 1919 i Petrograd var han en del af rygraden i det mystiske samfund, han skabte - " United Labour Commonwealth " [72] . Doctor of Historical Sciences , professor ved St. Petersburg State University Viktor Brachev anser den skulpturelle komposition "The Death of the Leader" for at være toppen af Merkurovs arbejde. Han bemærkede, at liget af lederen af det bolsjevikiske parti blev afbildet af billedhuggeren ikke i traditionel europæisk tøj, men dækket med den " buddhistiske mahatma toga ". Ifølge ham gør togaen det muligt for nogle forskere heri at se "skulptørens antydning af verdensproletariatets leders involvering i de indviedes mystiske broderskab" [13] [14] . Ved møderne i den esoteriske cirkel, som billedhuggeren aktivt besøgte før revolutionen, nærmede Gurdjieff sig mennesket som en superkompleks maskine, hvis potentiale er dårligt brugt og praktisk talt ikke afsløres i hverdagens aktiviteter. Han betragtede fakirens vej (al opmærksomhed er koncentreret om fysisk udvikling), munkens vej (om personlighedens følelsesmæssige udvikling) og yogiens vej (intellektuel udvikling af personligheden) som måderne til at vække denne potentiale , kombinationen af alle tre er optimal [73] .
Brachev refererer til studierne af den russiske forfatter Oleg Shishkin , som på baggrund af sit arbejde med arkivmateriale hævdede, at Merkurov i 10'erne af det 20. århundrede var medlem af den kabbalistiske orden af Martinister " Rosen og Kors " og en fremtrædende Frimurer [74] . Skulpturgruppen "The Death of the Leader" er lavet på en sådan måde, at den let kan ses fra alle sider, men hvis man ifølge Shishkin ser på den fra oven, kan man se, at Lenin er afbildet ikke i en traditionel europæisk jakke, men i en buddhistisk toga. Shishkin hævdede, at kompositionen er præsenteret af Merkurov "som et bogstaveligt citat fra Letters of the Himalaya Mahatmas bragt af Nicholas Roerich i 1926 " [75] . I den kalder forfatterne, som er østens åndelige ledere, Lenin for en mahatma. I 1926 mødtes Roerich, ifølge Shishkin, med Merkurov i hans værksted og gav ham mulighed for at sætte sig ind i teksten til Mahatmas Breve [76] .
