Auden, Wystan Hugh

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 29. april 2022; checks kræver 6 redigeringer .
Wystan Hugh Auden
engelsk  Wystan Hugh Auden

Foto af Carl van Vechten , 1939
Navn ved fødslen brit. engelsk  Wystan Hugh Auden [1]
Aliaser W. H. Auden
Fødselsdato 21. februar 1907( 21-02-1907 )
Fødselssted
Dødsdato 29. september 1973 (66 år)( 29-09-1973 )
Et dødssted
Statsborgerskab (borgerskab)
Beskæftigelse digter
År med kreativitet 1920 - 1973
Genre intellektuelle tekster
Værkernes sprog engelsk
Præmier Pulitzer-prisen , Bollingen-prisen,
Feltrinelli-prisen (1957)
Priser Guggenheim Fellowship ( 1942 ) Bollingen-prisen [d] ( 1954 ) Kongelig guldmedalje for poetisk præstation Feltrinelli-prisen Pulitzer-prisen for poesi ( 1948 ) National Book Award for bedste poesi [d] ( 1956 ) St. Louis litterære pris [d] ( 1970 ) FN's fredsmedalje [d] ( 1971 ) Østrigs statspris for europæisk litteratur ( 1966 ) Golden Crown ( 1971 )
 Mediefiler på Wikimedia Commons
Wikiquote logo Citater på Wikiquote

Wystan Hugh Auden ( eng.  Wystan Hugh Auden ; 21. februar 1907 , York  - 29. september 1973 , Wien ) - anglo-amerikansk digter [8] , født i Storbritannien, og blev efter Anden Verdenskrig amerikansk statsborger. Auden er blevet kaldt en af ​​det 20. århundredes største digtere [9] [10] ; han skrev i genren intellektuelle tekster, der behandlede både socioradikale og filosofisk-religiøse spørgsmål ( "På det nuværende tidspunkt" , "Akillesskjold" , "Hyldest til Clio" ). Samarbejdet med Christopher Isherwood og Benjamin Britten . Han vandt Pulitzer-prisen for poesi for sin barokke eclogue The Age of Anxiety (1948) [11] . Auden modtog også Bollingen-prisen (1953), National Book Award for The Shield of Achilles (1956) [12] og National Literary Medal (1967) [13] .

Biografi

Wystan blev født i den engelske by York af lægen George Augustus Auden (1872-1957) og hans kone, Constance Rosalie Bicknell Auden (1870-1941), som uddannede sig til sygeplejerske. Han var den yngste af tre sønner; den ældste, George Bernard Auden, blev landmand, og den mellemste, John Bicknell Auden, blev geolog [14] .

Begge Audens bedstefædre var kirkelige ministre , og han voksede selv op i et hjem, hvor alle fulgte en "høj" form for anglikanisme, med doktriner og ritualer, der minder om romersk-katolikker [ 15] [16] Auden tilskrev sin kærlighed til musik og sprog til gudstjenester, han deltog i som barn, og konstante oversættelser fra latin og oldgræsk i skolerne [17] . Han mente, at hans forfædre var islændinge, og det var årsagen til hans fascination af islandske sagn og oldnordiske sagaer [18] .

I 1908 flyttede Audens familie til Solihull [19] og derefter til Garborne nær Birmingham , hvor hans far blev udnævnt til medicinsk inspektør for skoler og professor ved University of Birmingham [14] . Audens interesse for psykoanalyse begyndte med hans fars bibliotek. Efter udbruddet af Første Verdenskrig trådte Audens far ind i lægekorpset for de kongelige styrker. Fra 1914 til 1917 tjente han i Gallipoli , Frankrig og Egypten [14] . I løbet af denne tid var Auden stærkt påvirket af sin mor, på trods af at han fra en alder af otte studerede på privatskoler og kun vendte hjem til ferierne [15] . Christopher Isherwood sagde, at Audens legetøjskasse var "fuld af tykke videnskabelige bøger taget fra hans fars bibliotek om geologi, metaller og mekanismer" [20] . I skolen blev Auden interesseret i biologi [21] , i mange af hans digte reflekteredes minder fra Pennine-landskaberne , hvor man kunne se spor af blymineindustriens tilbagegang. Den afsidesliggende landsby Rookgope var for ham et "helligt landskab", som han omtalte i sit sene digt "Amor Loci" [22] . Indtil en alder af femten forventede alle, at han skulle blive mineingeniør, men han begyndte at digte. Auden skrev senere:

Ord påvirker mig så meget, at en pornografisk historie for eksempel kan ophidse mig mere end et levende menneske. Ud over ord [i de dage] var jeg kun interesseret i miner og deres mekanismer. Interessen for mennesker begyndte først at opstå i ungdomsårene [23] .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] I dag påvirker ord mig så meget, at en pornografisk historie, for eksempel, ophidser mig seksuelt mere end et levende menneske kan gøre. Udover ord var jeg næsten udelukkende interesseret i miner og deres maskineri. Interessen for mennesker begyndte først i ungdomsårene.

Uddannelse

Den første private institution, hvor Auden studerede, var St Edmund's School i Surrey , hvor han første gang mødte Christopher Isherwood , som også fortsatte med at blive forfatter. Da Auden var tretten, gik han på Gresham's School i Norfolk , og det var der, i 1922 , da hans ven Robert Middle spurgte ham, om han skrev poesi, svarede Auden, at han ville være digter . Efterfølgende indså han, at han gradvist havde "mistet troen" [24] . I Shakespeares skolespil spillede han Katarina i The Taming of the Shrew ( 1922) [25] og Caliban i The Tempest ( The Tempest , 1925) i løbet af sit sidste år i Gresham [26] . Hans første digte blev offentliggjort i et skoleblad i 1923 under pseudonymet "W. G. Arden "( eng. WH Arden ) [14] [27] .    

Auden skrev efterfølgende et kapitel om Gresham til Graham Greenes The Old School : Essays by Divers Hands ,  1934 [28] .

I 1925 blev Auden forlovet med en sygeplejerske fra Birmingham. Efterfølgende fulgte han med sin far på en rejse til Europa, hvor han besøgte byen Kitzbühel i Østrig , hvor hans fars elskede dame Hedwig Petzold boede [29] . Samme år kom Auden ind på Christ Church College, Oxford på et stipendium for at studere biologi, men skiftede til engelsk litteratur året efter. Han mødte nye venner i Oxford - Cecil Day-Lewis , Louis McNeice og Stephen Spender .

Auden blev genkendt med Christopher Isherwood i 1925 , og i de næste par år var Isherwood hans litterære mentor, til hvem han sendte sin poesi og kritiske anmeldelser. I løbet af 1930'erne de opretholdt venskabelige forbindelser og var lejlighedsvis kærester [16] .

Auden dimitterede fra Oxford i 1928 med en tertiær grad [15] .

Siden hans Oxford-år har Audens venner beskrevet ham som sjov, ekstravagant, sympatisk, generøs og, efter eget udsagn, en ensom person. I samfundet opførte Auden sig mere dogmatisk, men endda komisk, i en snævrere kreds, var han genert og usikker, når han ikke vidste, om hans tilstedeværelse var ønskværdig. Han var meget punktlig i sine vaner, men det forhindrede ham ikke i at leve i en atmosfære af en vis lidelse [16] .

Allerede på universitetet fik Audens holdning til sine slægtninge sine karakteristiske træk. Der var kun to muligheder for relationer – "lærer og elev" og kollegaer. De af os, der automatisk passede ind i rollen som lærlinge, gik til ham for at få undervisning i at skrive poesi, mentalt velvære, kunsten at leve osv. og Rex Warner var et lille samfund (nogle gange kaldet "The Band") , mere som et skyggekabinet, arving til datidens litterære kabinetter: vi synes at være blevet ledet dengang af J. C. Squire og en gruppe georgiske digtere , der lignede et crickethold snarere end litterære personer. Et værdigt alternativ var Bloomsbury - gruppen , som omfattede Virginia Woolf , E. M. Forster og T. S. Eliot .
Stephen Spender , W. G. Auden og hans poesi, 1964 [30]

Storbritannien og Europa: 1928–1938

I efteråret 1928 forlod Auden Storbritannien i ni måneder og rejste til Berlin , hvor han først mærkede de politiske og økonomiske vanskeligheder, der ville blive nogle af de centrale temaer i hans arbejde. Denne rejse bidrog til dannelsen af ​​hans socialistiske synspunkter og førte til den endelige erkendelse af hans egen homoseksualitet .

Da han vendte tilbage til Storbritannien i 1929 , arbejdede han kort som underviser. I 1930 blev hans første udgivne poesibog (Poems) accepteret af T. S. Eliot fra Faber og Faber, som efterfølgende udgav alle Audens andre bøger. Denne samling var bemærkelsesværdig for sin nærhed til Karl Marx , Charles Darwins og Sigmund Freuds ideer ; samtidig var det T. S. Eliot og J. M. Hopkins, der dengang mest prægede hans poetiske værk. Samfundskritik bliver fremtrædende i fantasydigtet Dødedansen (1933).

I 1930 begyndte han at undervise i private skoler, hvor han tilbragte to år på Larchfield Academy i Helensborough i Skotland, og derefter tre år på Downes School i Malvern Hills, hvor han var meget elsket af eleverne [15] . På Downs-skolen oplevede Auden, hvad han senere beskrev som "en vision af agape ", da han sad sammen med tre af sine medlærere og pludselig indså, at han elskede dem for dem, de var, at deres eksistens havde uendelig værdi for ham, og det var denne oplevelse., som han senere bemærkede, påvirkede hans beslutning om at vende tilbage til den anglikanske kirke i 1940 [31] .

I denne periode fokuserede Audens erotiske interesse, som han senere bemærkede, mere på et idealiseret " alter ego " [32] frem for specifikke individer. I hans forhold til andre var der enten alder eller verdensbillede ulighed, og seksuelle forhold var midlertidige, selvom nogle af dem førte til fremkomsten af ​​langvarige venskaber. Han kontrasterede dette forhold med, hvad han senere så som et "ægteskab" af ligestillede baseret på begge parters unikke identiteter, som det var tilfældet med Chester Kallman senere i 1939 [33] .

Fra 1935 til 1939 , da Auden forlod Storbritannien, skrev han anmeldelser og essays for dokumentarfilmafdelingen på General Post Office under John Grierson og holdt foredrag. Under samværet med Filmenheden i 1935 mødte han komponisten Benjamin Britten , som han senere arbejdede sammen med på skuespil, sangcyklusser og librettoer. I 1930 blev Audens stykker, skrevet med Isherwood, opført på London Group Theatre, herunder The Dog Beneath the Skin (1933) og Climbing the F-6. The Ascent of F.6", 1936), hvor en person er afbildet. i en allegorisk form, som ikke kan tage stilling til sin politiske overbevisning.

Hans arbejde afspejlede troen på, at kunstneren skulle være "noget mere end en journalist-reporter" [34] . I 1936 tilbragte han tre måneder på Island , hvor han samlede materialer til Breve fra Island (1937), som han havde skrevet i samarbejde med Louis Maknis. Samme år udkom hans samling Look, Stranger! (1936).

I 1937 rejste Auden til Spanien under borgerkrigen i håb om at blive ambulancechauffør for republikken, men fik til opgave at arbejde i propagandaafdelingen, som han forlod for at gå til fronten. Han var dybt påvirket af de syv uger, han tilbragte i Spanien, og hans syn på samfundet ændrede sig markant, da de politiske realiteter viste sig at være mere komplekse, end han havde forestillet sig [15] [33] . Efterfølgende vendte han tilbage til England, hvor han skrev digtet "Spanien" ("Spanien", 1937) - hans bedste værk om et politisk tema og en af ​​de bedste poetiske anmeldelser af den spanske borgerkrig . I et forsøg på at kombinere reportage og kunst tilbragte Auden og Isherwood seks måneder på frontlinjen af ​​den kinesisk-japanske krig i 1938 , hvor de arbejdede på bogen A Journey to War (1939). Da han vendte hjem, stoppede Auden i New York for et stykke tid og besluttede at flytte til USA. Han tilbragte efteråret 1938 i England og Bruxelles [15] .

Auden havde en særlig flair for venskab, og fra slutningen af ​​1930'erne udviklede han en håndgribelig tiltrækning af den stabilitet, som ægteskabet kunne give. I et brev til sin ven James Stern kaldte han ægteskab for "det eneste emne" [35] . I 1935 giftede Auden sig formelt med Erica Mann, datter af Thomas Mann , for at give hende et britisk pas, hvormed hun kunne undslippe nazisterne [15] . Han ydede ofte nogle private velgørende donationer og var meget ked af det, da de blev offentligt kendt, som det skete med en gave til hans ven Dorothy Day for den katolske arbejderbevægelse , som blev skrevet på forsiden i The New York Times i 1956 [36] .

USA og Europa: 1939–1973

I januar 1939 rejste Auden og Isherwood til New York City med midlertidige visa. Deres afrejse fra Storbritannien på tærsklen til Anden Verdenskrig blev af mange set som et forræderi, hvilket skadede Audens omdømme [15] . Datoen for Audens ankomst til USA faldt sammen med det republikanske Barcelonas fald, og to dage senere skrev Auden digtet "Til minde om William Butler Yeats ", og bemærkede, at poesi intet kunne ændre.

I april 1939 flyttede Isherwood til Californien , hvorefter han og Auden kun så hinanden lejlighedsvis. I denne periode mødte Auden den unge digter Chester Kallman, som var hans elsker i de næste to år (Auden beskrev deres forhold som et "ægteskab", der begyndte med en "bryllupsrejse", hvor de rejste rundt i Amerika) [37] . I 1941 afsluttede Kallman deres forhold, da han ikke kunne acceptere det monogami , som Auden insisterede på, men de forblev venner gennem hele Audens liv og delte en lejlighed fra 1953 til Audens død. Begge udgaver af hans udvalgte digte ( 1945-1950 og 1966 ) blev dedikeret af Auden til Isherwood og Cullman [ 38] .

I 1940-41 boede Auden i et hus i Brooklyn Heights (Brooklyn Heights) sammen med Carson McCullers , Benjamin Britten og andre [39] . I 1940 sluttede han sig til den episkopale kirke og vendte tilbage til den anglikanske kommunion, som han forlod i en alder af tretten. Hans tilbagevenden til kirken blev til dels drevet af hans erkendelse af "helligheden" af forfatteren Charles Williams, som han mødte i 1937 [ 40] , og af hans læsning af Søren Kierkegaard og Reinhold Niebuhr : denne "denne-verdens" kristendom blev midtpunktet i hans liv .

Efter at Storbritannien havde erklæret Tyskland krig i september 1939, informerede Auden den britiske ambassade i Washington om, at han ville vende tilbage til Storbritannien, hvis det var nødvendigt, men fik at vide, at blandt de over tredive krævede Storbritannien kun kvalificerede medarbejdere. Fra 1941-1942 underviste Auden i engelsk ved University of Michigan . I august 1942 blev han indkaldt til den amerikanske hær, men han blev ikke optaget til militærtjeneste af helbredsmæssige årsager. I 1942-1943 modtog han et Guggenheim Fellowship, men brugte det ikke, og fra 1942-1943 underviste han på Swarthmore College [ 15] .

I sommeren 1945 , efter Anden Verdenskrigs afslutning, var Auden i Tyskland med en kommission, der studerede virkningerne af amerikanske bombninger på tysk moral. Denne erfaring påvirkede hans efterkrigsarbejde lige så meget som hans deltagelse i krigen i Spanien [38] . Efter hjemkomsten slog han sig ned på Manhattan , arbejdede som freelanceskribent og foredragsholder ved New School for Social Research og som professor ved Bennington , Smith og andre colleges. I 1946 modtog Auden amerikansk statsborgerskab [15] .

I løbet af disse år ændrede hans syn på religion sig fra at gå over til psykologisk orienteret protestantisme i begyndelsen af ​​1940'erne til den romersk-katolske tradition i 1940'erne og 50'erne. Efterfølgende kom han tæt på Bonhoeffers synspunkter , som benægtede det "barnlige" gudsbegreb i religion for voksne, som fokuserede på betydningen af ​​menneskelig lidelse [38] [41] .

I 1948 begyndte Oden at tilbringe sine somre i Europa, først i Ischia (Italien), hvor han lejede et hus, og fra 1958  i Kirchstetten (Østrig), hvor han købte et hus på en gård og, som han huskede, græd. med glæde over, at han for første gang blev ejer af sit eget hjem [15] .

I 1951 , kort før to britiske efterretningsofficerer - Guy Burgess og Donald McLane  - flygtede til USSR , forsøgte Burgess at ringe til Auden for at komme til ham, hvilket de aftalte på forhånd. Auden ringede ikke tilbage og talte aldrig med nogen af ​​efterretningsofficererne igen, men det forårsagede en skandale i medierne, som fejlagtigt knyttede hans navn til de flygtende. Dette udløste fornyet omtale, da MI5- dokumenter, der vidnede om hændelsen, blev frigivet i 2007 [42] [43] .

Fra 1956 til 1961 var Auden professor i poesi ved University of Oxford , hvor han skulle forelæse tre gange om året. Denne tilpasning tillod ham at tilbringe vintrene i New York, hvor han nu boede på St. Mark's Place, og somrene i Europa. Han tilbragte tre uger i løbet af året i Oxford . Auden tjente penge på at læse sine værker og foredragsrejser samt skrive for The New Yorker og andre magasiner.

I de sidste år af sit liv begyndte han ofte at gentage sig selv i samtaler, hvilket forvirrede hans venner, som værdsatte hans talent som samtalepartner [15] [44] . I 1972 tilbragte han vinteren i Oxford, hvor hans gamle college, Christ Church , tilbød ham et sommerhus, men han vendte tilbage til Østrig om sommeren . Oden døde i Wien i 1973 og blev begravet i Kirchstetten [15] .

Kreativitet

Oversigt

Auden udgav omkring fire hundrede af sine digte, blandt dem fire lange digte (hvoraf to blev udgivet som separate bøger). Hans poesi var slående i dens mangfoldighed af stilarter og skrivemetoder, fra modernistiske til klare traditionelle former som ballader og limericks , fra doggerels , haiku og villanelle til "Juleoratoriet" og barokeclogue ved hjælp af angelsaksisk metrisk meter [45] . Tonen og indholdet i Audens digtning var præget af fremkomsten af ​​både filosofiske refleksioner og klicheer hentet fra folkeviser [9] [33] .

Auden skrev også over fire hundrede essays og anmeldelser om litteratur, historie, politik, musik og religion. I samarbejde med Christopher Isherwood skabte han en række skuespil, med Chester Kallman - opera librettoer , og arbejdede også på dokumentarfilm i John Grierson Film Unit i British Post Office (General Post Office) i 1930'erne og med vokal-instrumental. ensemblet "New York Pro Musica" i 1950'erne-1960'erne. Auden skrev om disse projekter i 1964 : "samarbejde bragte mig mere erotisk glæde ... end noget seksuelt forhold, jeg havde" [46] .

Auden transskriberede og kasserede nogle af hans mest berømte digte fra den udvalgte udgave af sine værker. Han forklarede denne beslutning ved at sige, at de enten var "kedelige" eller "uærlige", i den forstand, at de udtrykte synspunkter, som han aldrig delte, men udtrykte, for at forstå deres retoriske effektivitet [47] . Blandt sådanne retoriske værker var digtene "Spanien" og "1. september 1939". Hans litterære eksekutør Edward Mendelssohn antyder i sin introduktion til Audens udvalgte digte, at Audens handlinger indikerede hans bevidsthed om overtalelseskraften i poesien og hans uvilje til at misbruge den (denne udgave af Mendelssohn indeholder nogle digte, som han nægtede at placere der. Auden og tidlige tekster, som han senere gengav) [48] .

Tidligt arbejde: 1922–1939

Før 1930

Auden begyndte at skrive poesi i en alder af tretten, for det meste i stil med romantiske digtere fra det 19. århundrede, især William Wordsworth og nutidige digtere, herunder Thomas Hardy . Som atten opdagede han Eliot . Han fandt sin egen stemme i en alder af tyve, da han skrev sit første digt "Brev" ("Fra den første optræden ..."), senere inkluderet i en udvalgt samling af hans værker [33] . Dette og andre digte, han skrev i slutningen af ​​1920'erne , var præget af en brudt og lidt barsk stil, med mange hentydninger til temaerne ensomhed og tab. Tyve af disse digte dukkede op i hans første bog, Poems (1928), trykt med hjælp fra Stephen Spender .

I 1928 skrev han sit første dramatiske værk, Paid on Both Sides: A Charade, som kombinerede stilen og substansen i de islandske sagaer med vittigheder om engelsk skoleliv. Korrelationen mellem tragedie og farce og introduktionen af ​​leg-i-en-leg-gimmicken var det første eksempel på de blandede stilarter i hans senere værk . Dette drama og tredive andre digte dukkede op i hans første samling i 1930, hvis anden udgave erstattede syv digte tre år senere. Samlingen består hovedsageligt af lyriske og gnomiske meditationer over temaet ulykkelig kærlighed, såvel som personlig og social fornyelse ("Påskevandring", "Chorus", "Shine of Moonlight Beauty", "Petition") [33] .

I Audens tidlige digte går temaet "familiespøgelser" igen, et begreb som også er digtets titel, han refererer til de stærke usynlige psykologiske påvirkninger, som tidligere generationer udøver på en persons liv. Et parallelt tema, der er til stede i hans arbejde, er kontrasten mellem biologisk evolution (som vi ikke vælger) og den psykologiske udvikling af kulturer og individer (som vi vælger selv på et underbevidst niveau) [33] [45] .

Fra 1931 til 1935

Audens næste bemærkelsesværdige værk er The Orators: English Studies ( 1932 - udgaver, fulgt i 1934 og 1966 ), skrevet på vers og prosa om tilbedelsen af ​​helteskikkelser i det personlige og politiske liv. I de mindre digte blev Audens stil mere åben og tilgængelig, og de seks oder i Oratoren viser hans interesse for Robert Burns ' poesi . I løbet af de sidste par år er mange af hans digte blevet skrevet i form af traditionelle ballader og folkesange, ved hjælp af klassiske former som Horatius ' Ode , som han opdagede gennem den tyske digter Hölderlin . På det tidspunkt var de vigtigste digtere, der påvirkede Auden, Dante Alighieri , William Langland og Alexander Pope [50] .

I disse år viste mange af hans skrifter venstreorienterede synspunkter, hvilket gjorde ham kendt som en politisk digter, selvom hans poesi var mere tvetydig end indrømmet [33] . Auden skrev om revolutionære forandringer, hvor han talte om "ændringer i sjælen", omdannelsen af ​​samfundet gennem overgangen fra en lukket frygtpsykologi til en kærlighedspsykologi [16] . Hans rimede drama The Dance of Death (1933) var mere en politisk ekstravaganza i teatralsk stil, hvad Auden selv senere kaldte "en nihilistisk fup" [51] . Det næste drama, The Dog Under the Skin (1935), skrevet af ham sammen med Christopher Isherwood, var en kvasi-marxistisk version af Gilbert og Sullivan, hvor den generelle idé om social transformation var mere fremtrædende end nogen specifik politisk handling eller struktur [33] [45] .

Et andet skuespil skrevet med Isherwood, Climbing the F-6 (1937), var dels antiimperialistisk satire og dels Audens udforskning af sine egne motiver i at påtage sig den offentlige rolle som en politisk digter . Den første version af "Funeral Blues" dukkede op i dette stykke, skrevet som en satirisk lovprisning . Auden omskrev senere dette digt som "Song for a Cabaret" om tabt kærlighed til sopranen Hadley Anderson, som han skrev mange digte til i 1930'erne. I 1935 arbejdede han kort på dokumentarfilm for GPO Film Unit og skrev sine verskommentarer til Night Mail og tekster til andre film i et forsøg på at skabe samfundskritiske skrifter til offentligheden [33] [45] .

Fra 1936 til 1939

Disse stilistiske tendenser og temaer i værkerne blev afspejlet i samlingen Look, Stranger (1936), hvis navn blev valgt af forlaget, og som Auden ikke kunne lide, og erstattede det i den amerikanske udgave fra 1937 med On This Island [ 33] . Det omfattede politiske odes, kærlighedsdigte, komiske sange, meditative tekster, som blev en kombination af intellektuelt intense, men følelsesmæssigt tilgængelige poetiske tekster.

Blandt de digte, der er inkluderet i samlingerne, og som adskilte sig i temaerne om personlige, sociale og evolutionære forandringer, såvel som forhindringer i kærlighed, var "Vi hører, hvordan høsten rådner i dalen", "Sommernat", "Åh, hvad en lyd”, “Se, fremmed, til denne ø” og “Vore forældre, der jagede i bakkerne” [33] [45] .

Nu var Auden imod ideen om, at en kunstner skulle være journalist, denne holdning bliver især mærkbar i "Letters from Iceland" (1937), en rejsebog, han skrev sammen med Louis MacNeice, som indeholdt hans lange sociale, litterære og selvbiografiske kommentar - "Lord Byrons brev". I 1937, efter at have vendt tilbage fra den spanske borgerkrig, skrev Auden den politisk partiske pamflet "Spanien", som han senere fjernede fra sine samlede værker. Journey to War (1939), en bog om rejsen til den kinesisk-japanske krig, blev skrevet af Auden sammen med Christopher Isherwood. Audens seneste samarbejde med Isherwood resulterede i On the Line, en antikrigssatire skrevet i stil med Broadway- og West End - forestillinger .

Audens små digte fremhævede nu den menneskelige kærligheds skrøbelighed og flydende ("Dance of Death", "Sleep", "Vuggevise"), som han belyste med ironi og humor i sin "Four Songs for a Cabaret", skrevet til Dame Hadley Anderson (blandt dem var versene "Fortæl mig sandheden om kærlighed" og den omarbejdede "Funeral Blues"), såvel som den offentlige og officielle kulturs skadelige virkning på individets liv ("Casino", "Skoledrenge", " Dover") [33] [45] . I 1938 skrev han en række sorte, ironiske ballader med temaet individuelt nederlag ("Miss Guy", "James Goneiman", "Victor"). Alle blev udgivet i hans næste bog, Another Time (1940), sammen med digtene "Dover", "As He Is" og "Museum of Modern Art", som også blev skrevet før de flyttede til USA i 1939. som "In in memory of W. B. Yeats", "The Unknown Citizen", "Law as Love", "1. september 1939" og "In Memory of Sigmund Freud" skrevet i USA [45] . Elegierne til Yeats og Freud var til dels en afspejling af det anti-heroiske tema, der interesserede Auden. Han mente, at store ting ikke bliver gjort af genier, som ingen kan håbe på at efterligne, men af ​​almindelige individer, der er "så dumme som vi er" (Yates), eller om hvem det kunne siges, "han var slet ikke klog" ( Freud), og som blev lærere for andre, ikke helte, der inspirerer ærefrygt [33] .

Mellemperiode: 1940–1957

Fra 1940 til 1946

I 1940 skrev Auden et langt filosofisk digt, "Nytårsbrev", som sammen med hans noter og andre digte udkom i samlingen Forked (1941). Med sin tilbagevenden til den anglikanske kommunion begyndte han at skrive abstrakte digte om teologiske temaer som "Canzona" og "Kairos og Logos". Omkring 1942 , da religiøse temaer blev almindelige i hans værk og hans poesi blev mere åben, begyndte Auden at bruge stavelse versifikation oftere , som han havde lært af digterinden Marianne Moore .

De mest karakteristiske temaer i denne periode var kunstnerens tøven med at bruge andre personer som materiale til at skabe et værk og et forsøg på at værdsætte dem for, hvem de er ("Ariel's Prospero"), og den tilsvarende moralske forpligtelse til at afgive løfter og altid holde sine ord, forstå ønsket om at afvise det ("Både i sygdom og helbred") [38] [45] .

Fra 1942 til 1947 arbejdede Auden overvejende på tre store digte i dramatisk form, som hver adskilte sig fra hinanden i form og indhold: "På det nuværende tidspunkt: et juleoratorium", "Havet og spejlet: en kommentar til Shakespeares Tempest " (begge blev udgivet i samling under den generelle titel "In the Present" i 1944 ), og "The Age of Anxiety: A Baroque Eclogue" (udgivet i 1947 ) [38] . De to første værker, sammen med andre digte af Auden, skrevet af ham mellem 1940 og 1944  , blev inkluderet i hans første udgave af udvalgte værker "Selected Poems of W. G. Auden" ( 1945 ), hvor reviderede versioner af nogle af hans tidlige værker også dukkede op.digte [45] .

Fra 1947 til 1957

Efter at have skrevet The Age of Anxiety i 1946 fokuserede Auden igen på små digte, hvor han skrev A Walk in the Dark, A Feast of Love og Rome Has Fallen. Mange af de digte, han skrev i denne periode, refererede til den italienske landsby, hvor han tilbragte somrene 1947-1957, og i hans næste samling, Vespers ( 1951 ), blev indflydelsen fra middelhavsatmosfæren mærkbar. Temaet for den menneskelige krops "hellige betydning" [52] i dens almindelige aspekter (vejrtrækning, søvn, processen med at spise mad) og forbindelsen med naturen, der gør kroppen mulig (dette var anderledes end modsætningen mellem menneskeheden og natur, som Auden fremhævede i 1930'erne). Blandt de nye digte i denne periode blev skrevet "Ros til kalksten" og "Mindesmærke for byen" [38] [45] . I 1949 skrev Auden og Kallman librettoen til Igor Stravinskys The Rake 's Progress og samarbejdede efterfølgende om to librettoer til operaer af Hans Werner Henze [15] .

Audens første prosabog, Angry Waves: The Romantic Iconography of the Sea (1950), var baseret på foredrag om billedet af havet i romantisk litteratur . Mellem 1949 og 1954 arbejdede Auden på en cyklus med syv digte med langfredag -tema med titlen "Horae Canonicae" ("Kanoniske timer"), som var en encyklopædisk undersøgelse af geologisk, biologisk, kulturel og personlig historie med fokus på realiseringen af irreversibilitet af mord. I samme tid skrev han også Bucolics , en  cyklus på syv digte, der handlede om menneskets forhold til naturen. Begge cykler blev inkluderet i hans efterfølgende samling The Shield of Achilles (1955), som også omfattede digtene "Flådens ankomst" og "Epitafium til den ukendte soldat" [38] [45] .

I forlængelse af temaet "Horae Canonicae" skrev Auden i 1955-1956 adskillige digte om "historie" og brugte dette udtryk til at betegne rækkefølgen af ​​unikke begivenheder, der er resultatet af dette eller hint valg truffet af mennesket, i modsætning til "naturen" som en sekvens af spontane begivenheder, der udspringer af naturlige processer, og som snarere refererer til statistikkens love og anonyme kræfter, for eksempel menneskemængder. Blandt disse værker var digtet "Hyldest til Clio", som gav navnet til den næste samling af Audens, som udkom i 1960 [38] [45] .

Senere arbejde: 1958-1973

I slutningen af ​​1950'erne blev Audens stil mindre retorisk og varieret. I 1958, efter at have flyttet fra Italien til Østrig om sommeren, skrev Auden "Farvel, Medzogiorno", blandt hans andre værker var essayet "Dichtung und Wahrheit: Et uskrevet vers" ("Poesi og sandhed"), som fremhæver sammenhængen mellem kærlighed og søgen efter sin egen poetiske tale [38] [45] .

Efter "Dani Clio" ( 1960 ) kom samlingen "The Dyer's Hand and Other Essays" ( 1962 ), som samlede teksterne fra forelæsninger holdt af Auden som professor i poesi ved Oxford i 1956-1961 , samt reviderede versioner af essays. og noter, som han skrev fra anden halvdel af 1940'erne [38] .

Mens han oversatte haiku og andre vers fra Dag Hammarskjölds mærker, begyndte Auden at bruge haiku i nogle af sine skrifter [38] . Cyklusen "Taknemmelighed til habitatet", bestående af femten digte om hans hjem i Østrig, optrådte i samlingen "Om huset" (1965) [45] . I slutningen af ​​1960'erne skrev han nogle af sine mest magtfulde digte, herunder "Flodprofil" og to digte, hvori han reflekterede over sit liv, "Prolog til den sjette ti" og "fyrre år senere." Alle optrådte i samlingen City Without Walls (1969). Hans mangeårige kærlighed til islandske legender kom til udtryk i hans oversættelse af den ældre Edda (1969) [38] [45] .

I 1963 fik Auden til opgave at skrive sange til Broadway-musicalen Man of  La Mancha , men produceren nægtede hans tekster, fordi de ikke var romantiske nok. I 1971 inviterede FN 's generalsekretær , U Thant , Auden til at skrive teksten til "De Forenede Nationers hymne", musikken var skrevet af Pablo Casals , men dette værk fik aldrig officiel status [54] .

A Certain World :  A Commonplace Book ( 1970) var et slags selvportræt, skrevet ved hjælp af yndlingscitater med kommentarer arrangeret i alfabetisk rækkefølge. Audens sidste prosabog var en samling anmeldelser og essays "Forewords and Afterwords" ( 1973 ) [15] , og den sidste digtsamling var "Message to the Godson" ( 1972 ) og en ufuldstændig samling "Thank you, mist" ( udgivet efter Audens død, i 1974), som indeholdt hans digte om sprog ("Naturlig lingvistik") og hans egen aldring ("Nytårshilsner", "Tal med dig selv", "Vuggevise"). Hans sidste haiku-digt var "Arkæologi", som omhandlede de temaer om ritual og tidløshed, som havde interesseret ham i hans sidste år [38] .

Omdømme og indflydelse

Audens plads i moderne litteratur er genstand for konstant debat: hvis Hugh MacDiarmid beskrev sit arbejde som en "fuldstændig fiasko", så skrev forfatteren af ​​en nekrolog, der blev lagt ud på siderne af The Times , at Auden, "der længe har været en enfant terrible af engelsk poesi, fremstår for os som en ubestridt mester" [55] .

Under sin " enfant terrible "-fase i 1930'erne blev Auden både rost og kritiseret i opposition til den politisk nostalgiske og poetisk obskure problematik i T.S. Eliots forfatterskab . Den autoritative engelske kritiker Frank Raymond Leavis, selvom han anerkendte digterens talent, bebrejdede ham dog manerer, at han "byggede tekniske færdigheder på uansvarlighed, og hans mest seriøse værker viser skamløs opportunisme" [56] .

Audens afrejse til USA i 1939 blev heftigt diskuteret i Storbritannien (en gang endda i parlamentet), da det blev set som et forræderi af nogle kritikere, og rollen som en indflydelsesrig ung digter gik til Dylan Thomas , selvom en af ​​Audens forsvarere, Geoffrey Grigson skrev i forordet til en antologi om moderne poesi, der udkom i 1949 , at Auden tårner sig op over alle. Betydningen af ​​hans personlighed blev anerkendt i bøgerne Auden and After (1942) af Francis Skerf og The Auden Generation (1972) af Samuel Guynes [9] .

I USA har den ironiske tone i Audens poesi siden slutningen af ​​1930'erne defineret stilen for en hel generation af digtere. John Ashbury mindede om, at Auden i 1940 blev set som "den eneste moderne digter". Amerikansk poesi var så gennemsyret af Audens stil, at beatgenerationens ekstatiske stil til en vis grad var en reaktion mod hans indflydelse. I 1950'erne og 1960'erne klagede nogle forfattere over, at Audens arbejde ikke indfriede det løfte, som kunne ses i hans tidligere skrifter [55] [57] . Især Philip Larkin udsatte Audens efterkrigsdigtning for nedsættende kritik og fremhævede som dens vigtigste fejl "tabet af livlighed, genvindingen af ​​velkendte temaer, en vis tomhed og mangel på indhold" [58] .

På tidspunktet for Audens død i 1973 havde han opnået status som en indflydelsesrig digter af den ældre generation. Som det fremgår af Encyclopedia Britannica , var det på tidspunktet for Eliots død i 1965 sikkert at sige, at Auden var hans egentlige efterfølger, ligesom Eliot arvede denne ret fra Yeats , da han døde i 1939 [59] . Med få undtagelser foretrak britiske kritikere hans tidlige værk, mens amerikanske kritikere var mere interesserede i Audens forfatterskab i mellem- og senere perioder. I modsætning til andre moderne digtere blev Auden ikke mindre berømt efter sin død, og Joseph Brodsky skrev, at han var den mest fremragende digter i det 20. århundrede [10] .

Audens popularitet steg i vejret, efter at hans digt "Funeral Blues" ("Stop alle urene") blev læst i filmen " Fire bryllupper og en begravelse " (1994), hvorefter en 275.000-eksemplars udgave af hans ti digte "Fortæl mig" blev solgt. sandheden om kærlighed. Efter den 11. september 2001 blev hans digt "1. september 1939" meget ofte hørt i tv- og radioprogrammer [55] . I anledning af 100-året for hans fødsel i 2007 blev der holdt offentlige oplæsninger i Storbritannien og USA [60] . I november 2009 havde Alan Bennetts skuespil The Habit of Art premiere på Royal National Theatre, London, baseret på et fiktivt møde mellem Auden og Britten afholdt i Oxford i 1973, femogtyve år efter at de afsluttede deres samarbejde efter premieren på operaen Paul Bunyan .

Ivan Davydov karakteriserede træk ved Audens poetik som følger:

Teksterne fra denne Oxford lærde er rige på hentydninger, lagdeling af betydninger, budskaber til begivenhederne i historien om en lang og ikke særlig, hellig og ikke særlig, erindringer fra engelsk og ikke kun fra engelsk litteratur, og derudover formelt poleret ( for Auden, et karakteristisk ønske om at kombinere resultaterne af klassisk engelsk poesi med et desperat eksperiment) [61] .

Blandt de mange litterære priser og priser, der har værdsat Audens arbejde, bør vi fremhæve Bollingen-prisen (1953), den nationale bogpris (1956) og den nationale litterære medalje (1967), Dronningens guldmedalje for poesi (1937) .

Citater

  • Nej, folk i Amerika er stadig for meget opmærksomme på penge [62] .
  • Et ufatteligt antal amerikanere udfører job, der virker kedelige for dem. Selv den rige mand mener, at han simpelthen skal ned på kontoret hver morgen. Ikke fordi han kan lide det, men fordi han ikke ved hvad han ellers skal gøre [63] .
  • Jeg forstår ikke, hvorfor det anses for skammeligt at skrive til masseudgivelser. Så længe de ikke forstyrrer dine tekster, selvfølgelig. De kan selvfølgelig ændre et par ord for at gøre teksten mere forståelig. Det løser ikke noget. Men når de beder dig om at ændre retningen af ​​dine tanker, er dette allerede prostitution [63] .
  • Lad os være taknemmelige over for kunstneren, at han i det mindste nogle gange tager os væk fra virkeligheden, fordi det er det eneste, vi har brug for, som hvile og søvn. Men samtidig afslører kunstneren for os sandheden, som vi enten ikke lægger mærke til i en fart, eller skammer os over at se hende i øjnene [64] .
  • Jeg forstår ikke (at sige dette som en hedonist) er det muligt at nyde at skrive poesi uden nogen form? Når du spiller et spil, skal du kende reglerne, ellers er det en glæde. Selv den voldsomste poesi skal hvile på et solidt grundlag, og det er efter min mening fordelen ved en stram form. Den strenge poetiske form frigør os udover sin disciplinære funktion fra vores "jeg"s lænker [65] .

Auden og musik

B. Britten , S. Barber , H. V. Henze , I. Stravinsky m.fl. skrev musik til Audens digte Han skrev (i samarbejde med Chester Kalman) librettoen til operaer af Stravinsky , Britten , Henze , Nikolai Nabokov .

Publikationer på russisk

Poesi

  • Auden W. H. Digte / Per. fra engelsk. P. Grushko , A. Sergeeva ) // Modern American Poetry: An Anthology. — M.: Fremskridt , 1975 . — S. 103−116. (pdf; doc " )
  • I bogen amerikansk poesi i russiske oversættelser. XIX-XX århundreder / På engelsk. med parallel Russisk tekst. - M .: Rainbow, 1983 :
"Hvor er du ...", Achilles Shield (oversat fra engelsk af V. L. Toporova ). - S. 378-407; Hvem er hvem. På Kunstmuseet. Vuggevise. Ukendt borger. Achilleus-skjold (oversat fra engelsk af P. Grushko). - S. 538-540; Til minde om W. B. Yeats (oversat fra engelsk af A. Eppel ). 1. september 1939. Ros til kalksten (oversat fra engelsk af A. Sergeev ). - S. 645-650.
  • Auden W. H. Digte / Per. fra engelsk af V. L. Toporova . Indledning af A. M. Zverev // Udenlandsk litteratur . - 1989 . - nr. 12. - S. 146−156. (pdf; doc )
  • Auden W. H. Samlede Digte: På engelsk. lang. med parallel Russisk tekst / Komp., forord, anm. og trans. fra engelsk. V. L. Toporova . - Sankt Petersborg. : Eurasien, 1997. - 496 s. - 3000 eksemplarer.
  • Auden W. H. Labyrinth: På engelsk. lang. med parallel Russisk tekst / Per. fra engelsk, forord. og kommentere. V. P. Shestakova . - M.-SPb.: Sommerhave , 2003. - 208 s. — ISBN 5-94381-107-9

Forelæsninger og essays

  • Auden W. H. Reading. Brev. Essay om litteratur. - M .: Forlaget " Nezavisimaya gazeta ", 1998 .
  • Auden W. H. Foredrag om Shakespeare / Pr. fra engelsk. M. Dadyan. - M .: Olga Morozovas forlag, 2008 . — 576 s. - ISBN 978-5-98695-022-8 .
  • Auden W. H. Bordsnak med Alan Ansen / Peter. fra engelsk. M. Dadyan og G. Shulpyakov; slægt udg. M. Dadyan; Forord G. Shulpyakov; Kommentar. M. Dadyan og G. Shulpyakov. - M . : Olga Morozova Publishing House, 2015 . — 256 s. ISBN 978-5-98695-068-6
  • Auden W. H. Reading. Brev. Essay om litteratur. / Per. fra engelsk. A. Kurt, B. Dubina, N. Usovoy, G. Shulpyakova / Comp. og intro. artikel af G. Shulyakov. - M . : Olga Morozova Publishing House, 2016 . — 336 s. ISBN 978-5-98695-074-7

Hjemmesideoversættelser

  • Oversættelser af Elena Tverskaya i det elektroniske tidsskrift "Samizdat" [1]
  • Wystan Hugh Auden på The Age of Translation (se forfatterindeks) [2]
  • Oversættelser af Alexander Sitnitsky http://alsit25.livejournal.com/tag/Auden
  • Oversættelser af Mikhail Feldman "Language Shop"
  • Museum for Skønne Kunster. Oversættelse af Olga Meyerson [3] , [4]
  • Oversættelser af Anatoly Strakhov [5]
  • To versioner af digtet "Funeral blues" (oversat af Anatoly Strakhov) [6]
  • Digte (1927-1932) (oversat af Anatoly Strakhov) [7]
  • Digte (1933-1938) (oversat af Anatoly Strakhov) [8]

Noter

  1. ↑ http://bollingen.yale.edu/poet/wh-auden
  2. ↑ http://www.theguardian.com/books/2008/jul/02/wh.auden
  3. ↑ http://www.telegraph.co.uk/news/science/science-news/8675120/Glaswegian-and-Brummie-accents-sound-more-stupid.html
  4. ↑ http://www.jstor.org/stable/129490
  5. ↑ http://www.nytimes.com/books/98/12/13/specials/gibran-elephants.html
  6. ↑ http://www.nytimes.com/books/98/01/18/home/fisher-pungent.html
  7. ↑ http://www.nytimes.com/2008/03/16/books/review/Chiasson-t.html
  8. ↑ Auden, W.H. Prosa og rejsebøger i prosa og vers, bind II: 1939-1948. /W.H. Auden; redigeret af Edward Mendelson. - Princeton, NJ: Princeton University Press, 2002. - V. 2. - S. 478. - ISBN 0-691-08935-3 . Auden brugte udtrykket "Anglo-Amerikanske digtere" i 1943 med henvisning til ham selv og T. S. Eliot .
  9. ↑ 1 2 3 The Cambridge companion to W. H. Auden / redigeret af Stan Smith. — Cambridge, Storbritannien; New York: Cambridge University Press, 2004. xxi, 261 s. — ISBN 0521829623 .
  10. ↑ 1 2 Brodsky, J. Mindre end ét: udvalgte essays / Joseph Brodsky. - New York: Farrar, Straus & Giroux, 1986. - 501 s. - S. 357. - ISBN 0-374-18503-4 .
  11. ↑ Poesi/verspriser 1918-1995: fra Carl Sandburg og Robert Frost til Archibald MacLeish og Robert Penn Warren / red. af Heinz-Dietrich Fischer, i samarbejde med Erika J. Fischer. - München: KG Saur, 1997. - 302 s. - S. 115. - ISBN 3598301812 .
  12. ↑ Hendon, P. The poetry of W. H. Auden / Paul Hendon. - Basingstoke: Palgrave Macmillan, 2000. - 208 s. - S. 146. - ISBN 1840460466 .
  13. ↑ Osborne, Ch. W. H. Auden: en digters liv / Charles Osborne. - New York: M. Evans og Co., 1995. - 344 s. - S. 285. - ISBN 0871317885 .
  14. ↑ 1 2 3 4 The Cambridge companion to W. H. Auden / redigeret af Stan Smith. — Cambridge, Storbritannien; New York: Cambridge University Press, 2004. xxi, 261 s. - P.xiv. — ISBN 0521829623 .
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Carpenter, H. W. H. Auden, en biografi / af Humphrey Carpenter. - London; Boston: Allen & Unwin, 1981. xvi, 495 s. — ISBN 0049280449 .
  16. ↑ 1 2 3 4 Davenport-Hines, RPT Auden / Richard Davenport-Hines. - London: Heinemann, 1995. - 406 s. — ISBN 0434175072 .
  17. ↑ Caesar, A. Skillelinjer: poesi, klasse og ideologi i 1930'erne / Adrian Caesar. — Manchester; New York Manchester University Press, 1991. - 248 s. - S. 42. - ISBN 0719033756 .
  18. ↑ I A Letter to Lord Byron navngiver Oden sagafiguren Auðun Skökull som sin forfader.
  19. ↑ Caesar, A. Skillelinjer: poesi, klasse og ideologi i 1930'erne / Adrian Caesar. — Manchester; New York Manchester University Press, 1991. - 248 s. - S. 41. - ISBN 0719033756 .
  20. ↑ Isherwood, Ch. Løver og skygger / Christopher Isherwood. - Norfolk, Connecticut: New Directions, 1947. - s. 181.
  21. ↑ Nelson, Gerald B. Ændringer i hjertet; en undersøgelse af W. H. Audens poesi.  - Berkeley: University of California Press, 1969. - x, 152 s. - S. 1. - ISBN 0520015991 .
  22. ↑ Auden, WH I ensomhed, for selskab: WH Auden efter 1940, upubliceret prosa og nyere kritik / WH Auden; redigeret af Katherine Bucknell og Nicholas Jenkins. — Oxford: Clarendon Press; New York: Oxford University Press, 1995. xii, 338 s. - S. 193. - ISBN 0198182945 .
  23. ↑ Auden, W.H. The produktive and the devourer / W.H. Auden. - Hopewell, NJ: Ecco Press, 1994. - x, 101 s. - S. 10. - ISBN 0880013451 . —
  24. ↑ Auden, W.H. Forord og efterord / W.H. Auden. Udvalgt af Edward Mendelson. - New York, Random House, 1973. -x, 529 s. — ISBN 0394483596 .
  25. ↑ The Times , 5. juli 1922 (udgave 43075), s. 12, kol. D
  26. ↑ Wright, Hugh, "Auden and Gresham's" i Conference & Common Room , Vol. 44, nr. 2, sommer 2007 Arkiveret 7. marts 2012 på Wayback Machine online på schoolsearch.co.uk (tilgået 25. april 2008)
  27. ↑ Auden, W.H. Juvenilia: digte, 1922-1928 / W.H. Auden; redigeret af Katherine Bucknell. - Princeton, NJ: Princeton University Press, 1994. - 263 s. — ISBN 069103415X .
  28. ↑ Greene, G. The old school, essays af dykkere hænder / redigeret af Graham Greene. — London, J. Cape, 1934. — 256 s.
  29. ↑ Cambridge-ledsageren til W. H. Auden / redigeret af Stan Smith. — Cambridge, Storbritannien; New York: Cambridge University Press, 2004. xxi, 261 s. - P.xv. — ISBN 0521829623 .
  30. ↑ Spender, S. W. H. Auden og hans poesi / Stephen Spender // Auden: en samling af kritiske essays, red. MK Spears. - Englewood Cliffs, New Jersey, 1964. - S. 26-27.
  31. ↑ Auden, W.H. Forord og efterord / W.H. Auden. Udvalgt af Edward Mendelson. - New York, Random House, 1973. - x, 529 s. — ISBN 0394483596 .
  32. ↑ Mendelson, E. Later Auden / Edward Mendelson. - New York: Farrar, Strauss og Giroux, 1999. - S. 35 - ISBN 0374184089 .
  33. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Mendelson, E. Early Auden / Edward Mendelson. - New York: Viking Press, 1981. - xxiii, 407 s. — ISBN 0670287121 .
  34. ↑ Auden, W. H. Prosa og rejsebøger i prosa og vers, bind I: 1926-1938. /W.H. Auden; redigeret af Edward Mendelson. — Princeton, NJ: Princeton University Press, 1996. — v. 1. - ISBN 0-691-06803-8 .
  35. ↑ Auden, W.H.; udg. af Katherine Bucknell og Nicholas Jenkins. In Solitude, For Company: W. H. Auden efter 1940, upubliceret prosa og nyere kritik (Auden Studies 3  ) . - Oxford: Oxford University Press , 1995. - S. 88. - ISBN 0-19-818294-5 .
  36. ↑ Lissner, Will. "Digter og dommer hjælper en samaritaner." The New York Times , 2. marts 1956, s. 1, 39.
  37. ↑ Mendelson, Edward Senere Auden  (neopr.) . New York: Farrar, Straus og Giroux, 1999. - S.  46 . — ISBN 0-374-18408-9 .
  38. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Mendelson, Edward Senere Auden  (neopr.) . New York: Farrar, Straus og Giroux, 1999. - ISBN 0-374-18408-9 .
  39. ↑ Tippins, Sherrill. February House: The Story of W.H. Auden, Carson McCullers, Jane og Paul Bowles, Benjamin Britten og Gypsy Rose Lee, Under One Roof In Wartime America  (engelsk) . Boston: Houghton Mifflin, 2005. - ISBN 0-618-41911-X .
  40. ↑ Pike, James A., red.,Moderne Canterbury Pilgrims  (neopr.) . - New York: Morehouse-Gorham, 1956. - S. 42.
  41. ↑ 1 2 Kirsch, Arthur. Auden og kristendommen  (neopr.) . - New Haven: Yale University Press , 2005. - ISBN 0-300-10814-1 .
  42. ↑ Allen, Liam . BBC-rapport om udgivelse af MI5-fil på Auden , BBC News  (2. marts 2007). Arkiveret fra originalen den 17. september 2011. Hentet 6. januar 2010.
  43. ↑ Mendelson, Edward Clouseau undersøger Auden (link ikke tilgængeligt) . Hentet 15. august 2012. Arkiveret fra originalen 17. august 2012. 
  44. ↑ Clark, Thekla. Wystan og Chester : en personlig erindringsbog om W.H. Auden og Chester Kallman  . - London: Faber and Faber , 1995. - ISBN 0-571-17591-0 .
  45. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 Fuller, J. W. H. Auden: en kommentar / John Fuller. - Princeton, NJ: Princeton University Press, 1998. - 613 s. — ISBN 0691070490 .
  46. ↑ Davenport-Hines, Richard . Auden  (neopr.) . - London: Heinemann, 1995. - S. 137. - ISBN 0-434-17507-2 .
  47. ↑ Auden, WH Samlede kortere digte, 1927–1957  (ubestemt) . - London: Faber og Faber , 1966. - S.  15 . — ISBN 0-571-06878-2 .
  48. ↑ Auden, W.H.; udg. af Edward Mendelson. Udvalgte Digte, ny udgave  (neopr.) . — New York: Vintage Books, 1979. - S. xix-xx. — ISBN 0-394-72506-9 .
  49. ↑ Auden, W.H.; udg. af Katherine Bucknell. Juvenilia: Digte, 1922–1928  (ubestemt) . - Princeton: Princeton University Press , 1994. - ISBN 0-691-03415-X .
  50. ↑ Auden, W.H.; udg. af Edward Mendelson. Prosa, bind II: 1939–1948  (ubestemt) . - Princeton: Princeton University Press , 2002. - S. 92. - ISBN 0-691-08935-3 .
  51. ↑ Auden, W. H. og Christopher Isherwood; udg. af Edward Mendelson. Skuespil og andre dramatiske skrifter af W. H. Auden, 1928-1938  (engelsk) . - Princeton: Princeton University Press , 1988. - P. xxi. - ISBN 0-691-06740-6 .
  52. ↑ Auden, W. H. Forord og efterord  (ubestemt) . - New York: Random House , 1973. - s  . 68 . — ISBN 0-394-48359-6 .
  53. ↑ Auden, W.H.; udg. af Edward Mendelson. Prosa, bind II: 1939–1948  (ubestemt) . - Princeton: Princeton University Press , 2002. - ISBN 0-691-08935-3 .
  54. ↑ De Forenede Nationer - Faktaark #9: "Har FN en salme eller nationalsang?" . Dato for adgang: 15. august 2012. Arkiveret fra originalen den 24. juni 2006.
  55. ↑ 1 2 3 Sansom, Ian. Auden og indflydelse // The Cambridge Companion to W.H. Auden  (uspecificeret) / Stan Smith. - Cambridge: Cambridge University Press , 2004. - s. 226-239. - ISBN 0-521-82962-3 .
  56. ↑ Leavis F.R. Rec.: "Andre Tider" (En anden Tid. L .: Faber & Faber, 1940) / Pr. fra engelsk. J. Probstein  (russisk)  // Udenlandsk litteratur. - 2017. - Nr. 1 . - S. 267 . — ISSN 0130-6545 .
  57. ↑ Haffenden, John. W. H. Auden: Den kritiske arv  (ubestemt) . - London: Routledge og Kegan Paul , 1983. - ISBN 0-7100-9350-0 .
  58. ↑ Larkin F. Hvad skete der med Wystan? (russisk)  // Udenlandsk litteratur. - 2017. - Nr. 1 . - S. 278 . — ISSN 0130-6545 .
  59. ↑ Encyclopaedia Britannica Artikel: W. H. Auden . Hentet 23. februar 2008. Arkiveret fra originalen 17. august 2012.
  60. ↑ W. H. Auden Society. The Auden Centenary 2007 (utilgængeligt link) . Hentet 20. januar 2007. Arkiveret fra originalen 2. februar 2007. 
  61. ↑ Ivan Davydov. Forord Arkiveret 21. marts 2013 på Wayback Machine // Auden Wisten Hugh. Samling af digte. - St. Petersborg: Eurasien, 1997. - 496 s.
  62. ↑ Journalrum | Gammel litteraturanmeldelse, 2001 N2(278) | Wystan Hugh Auden - Bordsnak . Hentet 8. april 2012. Arkiveret fra originalen 10. juni 2011.
  63. ↑ 1 2 W. H. Auden: Bordsnak | Shulpyakov Gleb | Egoistens bibliotek | Topos, 21/07/2003 . Hentet 14. oktober 2011. Arkiveret fra originalen 22. marts 2013.
  64. ↑ Oden W.H. Absorption og overflod / Pr. fra engelsk. A. Kurt, E. Rubinova  (russisk)  // Udenlandsk litteratur. - 2017. - Nr. 1 . - S. 209 . — ISSN 0130-6545 .
  65. ↑ "En digter skal opretholde sprogets hellige natur..." Interview af W.Kh. Klædt på til Michael Newman / Per. fra engelsk. A. Kurt  (russisk)  // Udenlandsk litteratur. - 2017. - Nr. 1 . - S. 243 . — ISSN 0130-6545 .

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis