Mongolsk litteratur

Mongolsk litteratur er stærkt påvirket af dens mundtlige nomadiske traditioner. "Tre blokke" af mongolsk litteratur: Mongolernes hemmelige historie , Geser og Jangar , alle afspejler de århundreder gamle traditioner fra det heroiske epos om den eurasiske steppe . Mongolsk litteratur var også en afspejling af det nuværende samfund, niveauet for politisk, økonomisk og social udvikling samt de førende intellektuelle tendenser.

Historie

Den ældste type mongolsk litteratur var mundtlig. Shamanistisk mundtlig kunst og heroiske epos tilhører den ældste æra i Mongoliets historie. Shamanismen og dens poesi er blevet bevaret i Mongoliet den dag i dag. Sagn om heltene, som omfatter ti eller flere tusinde vers, læses ikke, men synges. Af det mongolske heroiske epos er " uliger " eller "tuli" bedst bevaret blandt Oiraterne (Bayts, Derbets, Khoshuts, Torguts) og i en forkortet form blandt Khalkha-mongolerne.

Oirat-digte (tuli) blev fremført til akkompagnement af musikinstrumentet tovshur (balalaika) eller khuur (violin). De er normalt professionelle tulchi-sangere. Oirat episke digte indeholder op til 20 tusinde vers. Oirat-epos omfatter "Bum-Erdani", "Daini-Kurul", "Egil-Mergen", "Yergil-Turgel", "Shara-Bodosh" m.fl. Khalkha tuli er komponeret i prosa. Khalkha-mongolske epos "The Best of Husbands" er kendt - "Erintsen-Mergen", "Manibadar-dzangi of our khoshun", "Bogdo-noyon Dzhangar Khan" osv.

De første skrevne mongolske litterære monumenter omfatter eksempler på folkepoesi "The Song of Khongirad", tegneserien "Song of Bokhe-chilger", eventyrene "Fortællingen om Djengis Khans to heste" og "Fortællingen om den forældreløse dreng". ". I 1240 blev manuskriptet "The Secret History of the Mongols" skabt, der beskriver Djengis Khans erobringer fra mongolernes synspunkt. Værket er kommet ned til os i transskription med kinesiske tegn.

I det 14. århundrede blev Golden Horde-manuskripterne skrevet på birkebark med historier om forfædrene til de nuværende mongoler, der søgte tilflugt i Ergenakhon, om Alan-goa og hendes søn Bodonchar, om Djengis Khan, "The Legend of Argasun-Khuurch" og "The Legend of the Defeat of Three Hundred Taychuuds".

I det 14. århundrede var buddhistisk litteratur udbredt i Mongoliet. Den blev hovedsageligt oversat fra tibetanske og uighurske sprog. Med tiden blev alle større buddhistiske værker oversat til mongolsk, inklusive den tibetanske version på 100 bind af Tripitaka, kendt som Kanjur , samt mere end 200 bind af kommentarer til den - Danjur . Værker fra det 15. århundrede - "The Legend of the Wise Mandakhai", " Magtal to the Six Mongolian Tumens of Dayan Khan", 16. århundrede - "Fortællingen om Ubashi Khuntaiji".

I det 17.-20. århundrede (Manchu-perioden) var hovedpladsen i litteraturen besat af værker, der beskriver principperne for buddhisme og buddhistisk moral.

I det 19. århundrede gik en række forfattere væk fra religiøse temaer. Således skrev Huulch Sandag hverdagsdigte, V. Gularans (1820-51) beskrev bøndernes hårde lod, fordømte feudalherrer og embedsmænd, Genden Meeren (1. halvdel af det 19. århundrede) fordømte bestikkere i historien "Samtalen om en hund, kat og mus”, skrev Khishigbat (1849-1916) om verdens skrøbelighed, drømte om et bedre liv for folket. Vigtige førrevolutionære mongolske forfattere var romanforfatteren V. Inzhinash (1837-1891) og digteren Khishigbat (1849-1916). Den største digter i det 19. århundrede er Ravja  , forfatteren til mere end 170 digte, som anses for grundlæggeren af ​​genrerne kærlighed og landskabstekster i mongolsk poesi.

I århundreder har tibetansk kultur og skrift påvirket Mongoliet på forskellige stadier af kulturel udvikling. Tibetansk skrift undertrykte mongolsk. De fleste af lamaerne (en tredjedel af hele landets mandlige befolkning) læste kun tibetansk, og bortset fra buddhistisk (filosofisk, dogmatisk, mystisk osv.) litteratur var de ikke interesserede i den anden. En lignende indflydelse blev udøvet på den mongolske og kinesiske kultur med litteratur. Denne tilstand i mongolsk litteratur fortsatte indtil den mongolske revolution og dannelsen af ​​Den Mongolske Folkerepublik [1] .

Moderne periode

Moderne mongolsk litteratur opstod efter revolutionen i 1921. Hun var påvirket af sovjetisk litteratur.

Digteren D. Natsagdorzh skrev digte til sangene "Bjergene bliver blå", "Pionersang" (1929). Han var grundlæggeren af ​​mongolsk nationallitteratur. Populære digte af D. Natsagdorzh "Mit hjemland", Ts. Damdinsuren "Min gråhårede mor", D. Tsevegmed "Ved graven" og "Helt Olzvay". Moderne mongolske digtere omfatter: lyrisk digter B. Yavuhulan , Ts. Khaitav, Ch. Chimid, M. Tsedendorzh, D. Purevdorzh.

Digteren Ch. Lkhamsurens digte "Fortællingen om Mangas nederlag" er dedikeret til den sovjetiske hærs sejre, Ts. Damdinsurens "Polarstjerne" (1941) - til leningradernes heltemod.

Efter Anden Verdenskrig udviklede genren af ​​digtet "Brown Horse" sig i Mongoliet. Ch. Lkhamsuren, D. Darzhaa "Den smukke Gobi-mand Luvsan og Khangai-skønheden Yanzhin", D. Tarva "Shivee Khiagt", "Khorloogiin Choibalsan" (1954) og "The Song of Sukhe-Bator" af Ts. Gaytava blev skrevet i denne genre. Digterne B. Akhtan, Ch. Zhigmid, Ch. Chimid, Ts. Tsedenzhav, P. Khorloo, N. Zhambalsuren, D. Sengeei og andre er almindeligt kendte.

Følgende forfattere tilhørte prosaisterne: Ts. Damdinsuren "Den afviste pige", D. Sengee, Ch. Lodoidamba "Du lever for folket" (1952), Ts. Ulambayar "På verdens vagt" (1950) og andre.

De vigtigste genrer i moderne mongolsk poesi er:

I Mongoliet skrev alle digtere om kærlighed til moderlandet, for mange af dem er hovedtemaet i deres arbejde det patriotiske tema. Civic tekster fra 20-70'erne er en leder af socialistiske ideer i samfundet, fortæller om det socialistiske Mongoliets sejre i opbygningen af ​​kommunismen. Patetikken og patosen i digte er dominerende i forhold til teksterne dedikeret til den oprindelige natur, dens mennesker.

Mestrene af landskabstekster sang skønheden i Mongoliets natur - dets bjerge, ørkener, det mongolske folks liv og liv. Kontemplation af naturen får læserne til at reflektere over livet, dets årstider - over perioder af menneskets liv. Mongolske landskabstekster beskriver også bylandskaber.

Kærlighedstemaet har optrådt i mongolsk poesi siden det 19. århundrede. Hendes humør er tristhed, tristhed, mangel på tro, et lykkeligt familieliv.

I meditative tekster er der vers med tanker om livet, naturfænomener, den poetiske kreativitets natur. Digtere animerer fænomenerne i naturen, dens bjerge, bakker, sten, steppe. Poesien af ​​B. Lhagvasuren, O. Dashbalbar , L. Dashnyam, D. Uriankhay, N. Nyamdorzh, S. Oyuun afspejler forfædrenes kulter, den evige himmel. Nogle digtere holder sig til de buddhistiske ideer om livet - som lidelse, død - som et stadie i en endeløs kæde af menneskelige genfødsler.

De talentfulde digtere i Mongoliet i slutningen af ​​det 20. og begyndelsen af ​​det 21. århundrede omfatter digterne O. Dashbalbar (født 1956) og B. Lkhagvasuren (født 1944). Deres arbejde indeholder civile, kærlighedsmæssige og meditative tekster.

Dramaturgi nåede sit højdepunkt i den mongolske folkerepublik. De berømte dramatikere Ch. Oidov, E. Oyun, Sh. Natsokdorzhi, L. Wangan skaber værker om deres folks liv. Deres bedste skuespil opføres på scenerne i republikkens teatre.

Den Mongolske Folkerepubliks forfatterforening er blevet etableret i Mongoliet med mere end 800 medlemmer. Til dato har fem forfatterkongresser fundet sted. Fagforeningens publikationer: bladet "Tsog" (1944), avisen "Utga zohiol urlag" (siden 1955). Almanakken "Code of inspired words" (siden 1929), den årlige "Snowdrop" udgives.

I 90'erne af det XX århundrede. i Mongoliet, efter Sovjetunionen, blev grundlaget for socialismen ødelagt. Landet skiftede til den kapitalistiske udviklingsvej med markedsøkonomi, med alle dens kriser og eliminering af sociale gevinster. Overgangen til kapitalismen påvirkede både menneskers liv og deres kultur og litteratur. Samfundet mistede interessen for trykt litteratur. Siden 1990'erne er bøger af mongolske forfattere udgivet i meget små oplag og hovedsageligt på bekostning af værkernes forfattere. Bøgerne var ikke udsolgt, men blev givet væk af forfatterne til forfatterens venner og bekendte og var derfor ikke til salg i boghandlere [2] . Forfattere holdt op med at tjene litterære værker. Socialistisk realisme og socialistiske ideer forsvandt fra litterære værkers metoder og ideologiske indhold. Temaerne for litterære værker forblev: fædrelandets tema, og det vigtigste er det lille moderland - stedet, hvor en person blev født og opvokset, kærlighed og menneskelig hengivenhed, meditation, modernistiske tendenser i poesi. Sådanne værker omfatter "The Power of the Motherland" af J. Lhagva, "The Blue Stone" af D. Norov.

Temaerne for mongolsk litteratur omfattede tidligere fortyndede emner: om Djengis Khan og andre khaner, noyoner, religiøse figurer og khubilganer (genfødte), om 30'ernes undertrykkelse (D. Chinzorigs roman "Livet der ikke sluttede i himlen") , i senere tid - beskrivelser af mord, vold, sexscener, mystik (historier af Y. Ganbaatr i samlingen "Åndens Ondskab").

Mongolske litteraturforskere Ts. Damdinsuren, den første akademiker i Mongoliet B. Rinchen (1905-1977), B. Sodnom, Sh. Gaadamba, D. Tserensodnom og D. Yondon studerede den litterære proces og mongolske forfatteres arbejde. Ts. Damdinsuren's Review of Mongolian Literature og D. Tserensodna's Literature of Mongolia (XIII og begyndelsen af ​​XX århundreder) blev udgivet i Mongoliet.

Noter

  1. Poppe N. Mongolsk litteratur  // Literary Encyclopedia  : i 11 bind: v. 7 / Kap. udg. Lunacharsky A.V  .; videnskabelig sekretær Mikhailova E. N. - M .  : OGIZ RSFSR, stat. ordbog-encyklus. forlaget "Sov. Encycl.", 1934. - Stb. 451. - 888 stb. : syg.
  2. Ivleva R. V. Mongolsk prosa 1985-2000. Dis. ... cand. philol. Videnskaber . - Sankt Petersborg. , 2004.

Litteratur