Space Odyssey 2001 | |
---|---|
2001: A Space Odyssey | |
Genre | science fiction , thriller |
Producent | Stanley Kubrick |
Producent |
|
Baseret | Vagtvagt [1] |
Manuskriptforfatter _ |
|
Medvirkende _ |
|
Operatør | Geoffrey Unsworth |
Komponist | |
Filmselskab |
|
Distributør | Metro-Goldwyn-Mayer , Turner Entertainment [d] og Warner Bros. Hjemmeunderholdning |
Varighed |
|
Budget | 12 millioner dollars |
Gebyrer | 146 millioner dollars |
Land | |
Sprog | engelsk |
År | 1968 |
næste film | Space Odyssey 2010 |
IMDb | ID 0062622 |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
"2001: A Space Odyssey" ( eng. 2001: A Space Odyssey ; oversættelse - "2001: A Space Odyssey" ) er Stanley Kubricks kult [2] [3] science fiction-film fra 1968, som blev en milepæl i udviklingen af biograffiktion og verdensbiograf generelt. Filmen er baseret på Arthur Clarkes novelle "The Sentry ", som blev udgivet i 1951. Clark udviklede manuskriptet med Kubrick før 2001: A Space Odyssey blev skrevet, som blev udgivet umiddelbart efter filmen.
Billedet fortæller om en række møder mellem mennesker med mystiske sorte monolitter, der påvirker menneskets udviklingsforløb. Den første fandt sted ved historiens begyndelse. Anden gang folk finder en monolit på månen i en æra af menneskelig udforskning af nær-jordens rum. Monolitten udsender kraftig stråling mod Jupiter , og så blev det besluttet at sende en ekspedition dertil, kommanderet af astronauterne Dave Bowman ( Keer Dulli ) og Frank Poole ( Gary Lockwood ), samt den superintelligente computer HAL 9000 , som har næsten fuldstændig kontrol over skibet.
I 1991 blev båndet inkluderet i US National Film Registry [4] . Ifølge American Film Institute er dette den bedste science fiction-film i Hollywoods historie [5] , og ifølge internationale filmkritikere - i hele verdensbiografens historie [6] . I en meningsmåling blandt 358 filmskabere i 2012 fik kun Ozus Tokyo Story flere stemmer end A Space Odyssey . I USSR blev billedet vist for første gang den 18. juli 1969 uden for konkurrenceprogrammet for Moskvas internationale filmfestival [8] .
I 1984 blev efterfølgeren til båndet " Space Odyssey 2010 " udgivet.
Til ære for bogen og filmen navngav NASA den interplanetariske station Mars Odysseus [9] .
I 2011 appellerede Samsung i en retssag med Apple til, at prototypen af iPad'en kan ses i 2001: A Space Odyssey [10] .
I mere end to timer udspiller sig et plot foran beskueren, bygget op omkring fremmede artefakter, senere kaldet "monoliter". Den første af dem ankom til Jorden ved menneskehedens morgengry og lærte den gamle Australopithecus at bruge genstande som redskaber og våben . Det havde den korrekte form som et rektangulært parallelepipedum med et billedformat på 1:4:9 (1²:2²:3²), havde en absolut sort farve og var ikke påvirket af værktøj eller stråling. Australopithecus, der har lært at jage, bliver lederen af flokken og dræber den gamle leder.
Da menneskers teknologier i slutningen af det 20. århundrede nåede muligheden for at besøge Månen , blev den samme "monolit" opdaget på den, begravet under tykkelsen af månejorden i midten af den magnetiske anomali LMA-1 (Lunar Magnetisk anomali). Da de forsøgte at udvinde det, i solens stråler, sendte det pludselig et kraftigt signal ud i det ydre rum.
Omhyggelig analyse af retningen af den påtænkte signaldestination i Jupiters kredsløb afslørede en anden "monolit", meget større end månens. For at udforske denne "monolit" blev det besluttet at bruge den kommende Discovery -ekspedition .
Da folk på det tidspunkt endnu ikke havde foretaget så lange flyvninger, blev det besluttet at sætte forskerholdet i en tilstand af suspenderet animation og overlade flyvningen til tre besætningsmedlemmer - to NASA -piloter og den nyeste computer med kunstig intelligens HAL 9000 . Men ud over logiske konstruktioner og efterligning af menneskelige følelser blev strenge instruktioner om det sande formål med ekspeditionen af militæret indført i algoritmerne for HAL 9000, som forudbestemte ekspeditionens tragiske udfald.
HAL 9000, der oplevede uforklarlige vanskeligheder med at skjule det sande formål med ekspeditionen (ingen fra besætningen skulle vide om "monolitten", før Discovery nåede den), løj først for besætningsmedlemmerne om fejlfunktion af antenneenheden for kommunikation med Jorden, og derefter, som svar på piloternes samtale om mistillid til kunstig intelligens, dræbte et af besætningsmedlemmerne i det ydre rum, simulerede en ulykke, og slukkede derefter for livsunderstøttende systemer for videnskabsmænd i suspenderet animation. Mirakuløst overlevende Dave Bowman ( Kir Dulli ) var i stand til at deaktivere HAL 9000 og nå Jupiter. Der blev det sande formål med ekspeditionen forklaret for ham - den tredje "monolit", men da Bowman forsøgte at undersøge den, blev han revet med "i det uendelige " (dette er navnet på det sidste kapitel af filmen, ( eng . . Beyond the Infinite ), ifølge bogen - i tyve tusind lysår fra Jorden. Bowman befandt sig i et mærkeligt rum, hvor han hurtigt blev gammel. Og på sit dødsleje forvandlede den fjerde "monolit" Bowman til et "Starchild" På det sidste billede ser beskueren Bowman se på Jorden fra rummet i en ny skikkelse.
Skuespiller | Rolle |
---|---|
Keir Dulli | Dave Bowman |
Gary Lockwood | Frank Pool |
William Sylvester | Heywood Floyd |
Leonard Rossiter | Andrey Smyslov |
Margaret Tyzak | Elena |
Robert Beatty | Ralph Halvorsen |
Sean Sullivan | Bill Michaels |
Ann Gillis | Pooles mor |
Douglas Rein | HAL 9000 (stemme) |
Frank Miller | mission controller (stemme) |
"Varus-Video", 1998
Skuespiller | Rolle |
---|---|
Vadim Kurkov | Dave Bowman |
Sergey Chekan | Frank Pool |
Alexey Borzunov | Heywood Floyd |
Igor Yasulovich | Andrey Smyslov / HAL 9000 |
Elena Astafieva | Elena |
Kort efter at optagelserne af Dr. Strangelove ( 1964 ) var afsluttet, blev Kubrick interesseret i spørgsmålet om liv uden for Jorden [11] og besluttede at lave en "virkelig god science fiction-film" [K 1] [12] , der begyndte at søge efter en passende medforfatter fra science fiction-miljøer. Roger Karas fra Columbia Pictures foreslog Clarke til ham som partner. Og selvom Kubrick var overbevist om, at Clark var "en eremit, en excentriker, der bor i et træ", sendte han alligevel et telegram til forfatteren, hvorpå Clark svarede med hans samtykke og "forfærdelige interesse" (som han selv udtrykte det), og også at han ikke forstod hvorfor "Kubrick tror jeg er en eremit?" [13] . Det første møde mellem Kubrick og Clark fandt sted den 22. april 1964 i New York [14] . Kubrick henvendte sig til Osamu Tezuka for stillingen som produktionsdesigner , da han var imponeret over hans serie Astro Boy , men blev afvist [15] .
Da Stanley Kubrick mødte Arthur Clarke første gang, ville han lave en film om forholdet mellem mennesket og universet, og Clarke (som han selv udtrykte det) havde til hensigt at "skabe et kunstværk, der vil fremkalde undren, ærefrygt... og selv, hvis det er relevant, rædsel" [14] . Clark tilbød seks af sine historier til Kubrick, og i maj valgte Kubrick en af dem, The Sentinel , som grundlag for en fremtidig film. For at samle mere materiale og udvide plottet, viede han resten af 1964 til at læse antropologiske artikler, se science fiction-film og brainstorming-sessioner [16] . Clarke og Kubrick forvandlede The Sentinel til en roman og derefter til et filmmanuskript i løbet af to år .
Astronom Carl Sagan skriver i sin bog, at Stanley Kubrick henvendte sig til ham med et spørgsmål om udenjordisk liv. Kubrick ønskede at bruge skuespillere til at portrættere fremmede humanoider, men Sagan var overbevist om, at fremmede livsformer næppe ville have nogen lighed med livet på Jorden, og en sådan skildring ville tilføje et element af falskhed til filmen. Sagan foreslog kun at indikere eksistensen af udenjordisk intelligens, men ikke at skildre det. Han var til stede ved premieren og var glad for at kunne hjælpe [18] . Kubrick antydede eksistensen af en usynlig alien race i filmen, og antydede i et interview fra 1968, at efter millioner af års evolution blev disse humanoide alien racer udødelige maskiner og derefter væsener af "ren energi og ånd" [19] .
Kubrick udstyrede Jupiter-missionens hovedcomputer med intelligens på menneskeligt niveau og evnen til at skelne menneskelige følelser. Direktøren var enig i datalogernes opfattelse af, at komplekse computere med evnen til selv at lære baseret på akkumulerede erfaringer før eller siden vil udvikle følelser som frygt, had, kærlighed og misundelse. I sidste ende vil disse maskiner blive underlagt normale menneskelige mentale lidelser, som HAL i denne film [20] .
Clark udtalte, at ligheden mellem computernavnet HAL og forkortelsen IBM [21] [K 2] er ren tilfældighed. HAL står for "heuristisk programmeret algoritmisk computer" eller "heuristisk programmeret algoritmisk computer".
I en global forstand er heuristik en videnskab, der studerer kreativ aktivitet. I kybernetik er en heuristisk måde at løse et problem på en trial and error-metode, hvorefter computeren vælger den bedste løsning, blandt andet baseret på tidligere erfaringer med at løse lignende problemer. En computer med heuristisk analyse er i stand til at afvige fra forudbestemte instruktioner og træffe beslutninger på egen hånd, hvilket er en integreret del af kunstig intelligens.
Alle køretøjer i filmen blev lavet meget omhyggeligt, med opmærksomhed på selv de mindste detaljer i interiøret for større realisme [22] . Modelleringsteamet, ledet af to NASA-eksperter, videnskabsrådgiver Fred Ordway og produktionsdesigner Harry Lange, var optaget af at udarbejde funktionen af hver enkelt komponent i skibets systemer, mærke individuelle knapper og vise sandsynlige operationelle, diagnostiske og andre data [22] . Douglas Trumbull, special effects designer, skriver: "Et af de største problemer, der plagede os gennem hele produktionen, var behovet for at holde styr på alle de nye ideer, ændringer, re-evalueringer og ændringer i design og historie" [23] . Ordway bemærkede, at den amerikanske industri havde problemer med at producere de komponenter, der var nødvendige for at implementere Kubricks ideer, og designet af køretøjer blev ofte opdateret for at tage højde for ændringer i scenariet [22] . I sidste ende var alle disse problemer løst, og ved begyndelsen af optagelserne i december 1965 var alle de endelige designs af rumfartøjer klar [22] .
Stanley Kubrick var meget opmærksom på detaljer: til filmoptagelser blev der lavet instruktioner til brug af forskellige dele af rumfartøjet [24] .
I sin udgivelse, udgivet den 23. februar 1965, omtalte Kubrick den kommende film som Journey Beyond the Stars . [25] Clarke huskede: "Det var ikke senere end elleve måneder efter vi startede, i april 1965. Stanley kom med titlen '2001: A Space Odyssey'. Så vidt jeg husker, var det udelukkende hans idé . Kubrick til navnet var inspireret af Homers epos " Odyssey ": "Det skete for os ... at for grækerne var der grænseløse have, for vores generation er det samme mysterium Rummet" [27] .
Hovedfotografering begyndte den 29. december 1965 i Shepperton Studios i Shepperton , England . Studiet blev valgt, fordi det kunne rumme en 18 x 36 x 18 meter pit til at filme udgravningsscenen ved Tycho Crater [28] [29] . I januar 1966 flyttede produktionen til det britiske studie MGM, hvor der blev foretaget lokationsoptagelser, ligesom der blev skabt specialeffekter [30] .
Frank Miller, der giver udtryk for missionskontrol, var medlem af det amerikanske luftvåben i det virkelige liv og overvågede virkelige missioner. Han blev castet til rollen, fordi hans stemme var den mest autentiske, filmskaberne kunne finde. Uerfaren og nervøs kunne han ikke lade være med at banke med foden under optagelsen af sessionen, og så foldede Stanley Kubrick, som gentagne gange kom for at optage lydspor, et håndklæde, lagde det under Millers fødder og fortalte ham, at nu kan du trykke for at dit hjertes tilfredshed [31] .
Optagelserne med de medvirkende blev afsluttet i september 1967, og fra juni 1966 til marts 1968 havde Kubrick travlt med at udvikle 205 specialeffektbilleder. Instruktøren anvendte en omhyggelig teknik med visuelle effekter i kameraet og undgik chroma keying og masker , der forringer billedkvaliteten. Redigeringen af filmen blev afsluttet af Kubrick i marts 1968, kort før filmens udgivelse . Filmen havde premiere på Uptown Theatre Washington , D.C. den 2. april 1968, og filmen begyndte sin brede udgivelse den 3. april.
Cut-scener fra A Space Odyssey falder generelt i to kategorier: scener, der blev fjernet under redigering, og scener, som Kubrick fjernede efter premieren [33] .
Scener skåret under redigering:
Scener skåret efter premieren:
I december 2010 annoncerede filmens visuelle effekter-vejleder Douglas Trumble, at Warner Brothers havde fundet cirka 17 minutters udskåret optagelser i Kansas, som de sagde var i god stand. Dette er som sagt et klippet materiale fra post-premier-udgaven [34] . Der er dog endnu intet ord om, hvorvidt disse klippescener vil blive indsat i filmen eller overhovedet vist [35] .
Under rumflyvningen spiller en af piloterne, Frank Poole, skak ( Middlegame , fra position Q4rk1/2p1bppp/p7/1p2n3/5n2/2Pq3b/PP1P1PPP/RNBB1RK1 ) på en tablet-computer mod en HAL 9000, og laver træk med bevægelser og kommenterer med sin stemme.
Efter at have ofret dronningen , analyserer HAL 9000 højt spillets videre perspektiv , hvorefter piloten giver op.
På samme tid, hvis du ikke følger rådene fra BTsVM , havde personen et par flere muligheder for at fortsætte.
I filmens efterfølger afslår videnskabsmanden Heywood Floyd HAL 9000's tilbud om at spille skak.
Til 50 års jubilæet i 2018 blev en ny restaureret 70 mm version udgivet (den forrige blev udgivet i 2001), hvor det originale negativ denne gang blev fotokemisk behandlet i stedet for digitalt [36] . Restaureringen blev udført under ledelse af filminstruktør Christopher Nolan [36] . Premierevisningen af denne version åbnede den 71. filmfestival i Cannes [36] . Dette blev efterfulgt af en begrænset international udgivelse af filmen i biografer med passende udstyr i sommeren 2018.
"Space Odyssey" er et monument uden sidestykke, en stor vision af fremtiden, uovertruffen i sin forståelse af mennesket og universet. Og denne udtalelse blev fremsat på et tidspunkt, der fra dagens højdepunkt næsten ser ud til at være toppen af menneskehedens teknologiske optimisme.
Roger Ebert [6]På baggrund af klassisk musik finder en hel række fortryllende langsomme kombinerede optagelser sted foran seeren, der understreger universets skønhed og perfektionen af menneskets kreative genialitet . "Space Odyssey 2001" tager seeren gennem hele menneskehedens historie - fra stenalderen til stjernetiden, et uopnåeligt og dragende mål. Filmen betragter intelligens som grænsen mellem dyr og menneske og stiller spørgsmålet: hvad bliver den næste grænse, og hvad vil være ud over den? Samtidig er "Odyssey", ligesom andre film af Kubrick, fuld af elementer af surrealisme . Humanisme og storheden af menneskelige frembringelser i dette bånd kombineres med et teknologisk dødvande og en udviklingskrise, hvor mennesker dør af de maskiner, de har skabt.
I et interview udtalte Kubrick, at "filmens hjerte" er "begrebet Gud " [37] . Han foretrak dog at repræsentere den højere bevidsthed ikke i form af antropomorfe skabninger fra en anden planet eller en gråhåret gammel mand på en sky, men en geometrisk perfekt figur. "Det er vigtigt at mærke visse ting, ikke at sætte ord på dem," siger Kubrick. "Mad bør overlades til beskuerens fantasi" [38] . Stjernebarnet præsenteres i filmen som et kvalitativt nyt stadie i udviklingen af bevidsthed , en slags ny Messias (det er ikke tilfældigt, at musikken til Nietzsche-afhandlingen lyder i filmen ) [37] . Kubrick beskrev den genfødte Bowman i slutningen af filmen som "et perfektioneret menneske, et overmenneske , hvis du vil", og sagde, at han "vender tilbage til Jorden klar til det næste spring i den evolutionære udvikling af den menneskelige race" [37] .
For Hollywood-mainstreamen har filmen usædvanligt lidt dialog. Det første ord udtales først i det 26. minut af båndet. Men ikke mindre end "billedet" er værdien for opfattelsen af filmen den musikalske sekvens, der er sammensat af både klassiske værker og inklusioner af den musikalske avantgarde.
Filmens åbningstekster og abens kast med terningerne akkompagneres af åbningsakkorderne i det symfoniske digt fra 1896 " Så talte Zarathustra " skrevet af Richard Strauss . Johann Strauss ' vals , " På den smukke blå Donau ", ledsager filmens demonstration af rumpræstationer. Til musik fra valsen flyder fly foran beskueren. Valsen lyder også på baggrund af de sidste kreditter, såvel som efter dem - med sort skærm. Musik komplementerer organisk de majestætiske og afslappede bevægelser af rumskibe og himmellegemer. Ifølge Jan Harlan lyttede Kubrick, mens han arbejdede på maleriet, til Anton Bruckner , Jean Sibelius og Gustav Holst [39] .
Adagio fra balletten "Gayane" af Aram Khachaturian lyder flere gange i filmen.
Efter udgivelsen af filmen blev det opdaget, at uden komponistens viden lyder fragmenter af mikropolyfoniske værker af den ungarske avantgarde- kunstner Ligeti i den . Dette førte til en langvarig retssag. Ligetis musik, blottet for tonehøjdedefinition og opfattet af den gennemsnitlige seer som en masse af musik og støj, akkompagnerer de allerførste minutter af filmen (med en sort skærm), monolittens udseende, heltens rejse gennem fantastiske rum ved slutningen af filmen. Kubrick brugte efterfølgende Ligetis musik i The Shining and Eyes Wide Shut .
Kubrick henvendte sig oprindeligt til komponisten Alex North , som allerede havde gjort det for Spartacus, for at score filmen. Han skrev det, men instruktøren besluttede at opgive dette soundtrack til fordel for klassikerne, som North først lærte om efter premieren og var ked af det. Men hans soundtrack-version er tilgængelig og kan ses (se en:2001:_A_Space_Odyssey_(score) ).
Filmen "Space Odyssey 2001" har en efterfølger - filmen " Space Odyssey 2010 ", optaget i 1984. Filmen er en tilpasning af den anden bog i Clarks A Space Odyssey-serie, instrueret af Peter Himes , og fik ikke så mange fans som sin forgænger.
Stanley Kubricks "Space Odyssey" forekommer mig helt unaturlig: en svindlet, steril atmosfære, som på et museum, hvor teknologiske landvindinger demonstreres.
Andrei Tarkovsky [40]Efter filmens udgivelse var de kritiske anmeldelser varierede, lige fra rosende anmeldelser til ødelæggende artikler og latterliggørelse. Alligevel var mange New York-kritikere særligt kompromisløse. Kubrick kaldte dem "dogmatisk ateistiske, materialistiske og verdslige" [41] . Nogle kritikere har set den originale 161-minutters version af filmen, som havde premiere i Washington DC, New York og Los Angeles [42] . Keir Dullea, hovedskuespilleren, bemærkede, at under premieren i New York på filmen forlod 250 mennesker teatret, før filmen overhovedet var færdig. Den berømte skuespiller Rock Hudson forlod også salen længe før slutningen og kaldte det, han så, for "nonsens" [41] . Dullea bemærkede dog, at ingen forventede, at filmen ville vække sådan offentlig interesse, og et par måneder efter premieren så man folk komme til visningen og ryge glade cigaretter. "Nogen i San Francisco løb endda lige ind på skærmen og råbte: 'Her er Gud! Derefter skrev de plakater med inskriptionen: "2001 er en exceptionel tur !"" [43] .
Penelope Guillatte, en kritiker for The New Yorker , kommenterede, at filmen var hypnotisk overbevisende, massiv, men lige så tung og uudholdelig at se [44] . Charles Champlin fra Los Angeles Times mente, at det er "en film, som science fiction-fans i alle hjørner af verden og i alle aldre har bedt om (ofte uden håb), at industrien en dag ville give dem det. Dette er det ultimative udtryk for en sci-fi-film, en forbløffende legemliggørelse af rumfremtiden... det er en milepæl, et vartegn for en ny rumalder i biografkunsten" [45] . Louise Sweeney fra The Christian Science Monitor bemærkede, at 2001 er "en strålende intergalaktisk satire over moderne teknologi. Det er også en blændende 160-minutters tur i Kubricks verden, "gennem universet hinsides vores Jord" [46] . Philip French skrev, at filmen "formentlig var det første mesterværk med store budgetter siden David Griffiths Intolerance for halvtreds år siden, der kan ses som én mands værk... A Space Odyssey er en meget vigtig milepæl - et vandmærke for skabelsen af en sci-fi-film, eller i det mindste futuristisk gren af filmgenren[ præciser ] " [47] .
Andre kritikere gav filmen negative anmeldelser, hvor Pauline Kael kaldte den en "monumentalt utænkelig film" [48] og Stanley Kaufmann fra The New Republic kaldte filmen "så kedelig, at den endda sløver vores interesse for den tekniske opfindsomhed, at Kubrick får lov til ham. at blive kedelig . Renata Adler fra The New York Times skrev, at filmen var "et sted mellem hypnotisk og umuligt kedelig " . Andrew Sarris fra magasinet Village Voice kaldte billedet "en af de mørkeste film, jeg nogensinde har set i mit liv... 2001 er en katastrofe, fordi det er for abstrakt til at opsummere" [51] . Sarris efter den anden visning af filmen ombestemte sig og sagde, at "2001 er virkelig et stort værk af en talentfuld kunstner" [52] . John Simon følte, at det var "en uheldig fiasko, selvom den ikke var fuldstændig. Filmen er fascinerende, når den koncentrerer sig om aber eller maskiner... og forfærdelig, når den handler om en mellemsituation: mennesker... 2001 er trods alt dets levende visuelle og mekaniske skue en slags rum, og historien viste sig. at være endnu et forsøg på at forklare bibelske begreber sci-fi troper [53] ." Den eminente historiker Arthur Meyer Schlesinger betragtede filmen som "moralsk prætentiøs, intellektuelt obskur og unødvendigt lang ... ude af kontrol" [54] . I en anmeldelse fra 2001 sagde BBC, at filmens langsomme tempo ofte slukkede det moderne publikum, i endnu højere grad end da filmen oprindeligt blev udgivet [ 55]
I dag, 2001: A Space Odyssey betragtes som et af de største skønlitterære værker i det 20. århundrede, og mange kritikere og filmskabere betragter det som et mesterværk [56] .
Kommentarer
Kilder
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|
Stanley Kubrick | Film af|
---|---|
Feature-længde |
|
Kortfilm |
|
Andre projekter |
|
se også |
|
Værker af Arthur Clarke | |
---|---|
Romaner | |
rumodyssé |
|
Date med Rama | |
Tidens Odyssé | |
historier | |
faglitteratur |
|
Bearbejdelser af værker af Arthur Clarke |
|
af Arthur Clarke | A Space Odyssey|
---|---|
Det originale udkast til "2001: A Space Odyssey" | |
Film |
|
Bøger |
|
Tegneserier |
|
historier |
|
Elementer |
|
se også |
|
Hugo Award for bedste produktion | |
---|---|
|
Saturn Award for bedste dvd-udgave af en klassisk film | |
---|---|
|
Oscar for bedste visuelle effekter | |
---|---|
|