Canadisk litteratur

Canadisk litteratur  er litteratur skrevet af canadiske forfattere. På grund af det faktum, at landet har to officielle sprog, er canadisk litteratur normalt opdelt i to store traditioner: anglo-canadisk litteratur og fransk- canadisk litteratur . Siden 1959 er der foretaget en gennemgang af canadisk litteratur i det eponyme tidsskrift , som udgives kvartalsvis med støtte fra University of British Columbia [1] .

Litteratur på engelsk

De første engelsksprogede skriftlige kilder produceret i Canada kommer fra banebrydende opdagelsesrejsende, embedsmænd, militæret og ansatte i store pelshandelsvirksomheder. Disse er for det meste dokumentariske kilder (herunder beskrivelser af ekspeditioner og kontakter med oprindelige folk). Encyclopædia Britannica fremhæver blandt rækken af ​​sådanne rapporter rejseberetningerne af Samuel Hearne (1795), Alexander Mackenzie (1801) og Simon Fraser og John Franklin (1823). Den første engelsksprogede roman, der beskriver livet i Canada, The Story of Emily Montagu, blev udgivet i 1769 og blev skrevet af Frances Brooke , hustru til en britisk militærpræst i det erobrede Quebec [2] .

I 1789 begyndte Nova-Scotia Magazine udgivelsen i Halifax . Det var Nova Scotia , der blev det første centrum for den nye canadiske litteratur [2] . Begyndende i 1828 udgav Joseph Howe  (digter, journalist og Nova Scotias første premier [2] ) avisen Nova Scotian , som udgav værker af lokale forfattere. Især bogen The Watchmaker, or The Reasoning and Actions of Sam Slick of Slickville af Thomas Haliburton blev udgivet der . I 1825 udkom det pompøse digt "The Rising Village" af den canadiske forfatter Oliver Smith (en slægtning til den irske digter af samme navn). Påvirkningen fra Walter Scott og Fenimore Cooper kan mærkes i skrifterne fra Quebecs første engelsksprogede forfatter, John Richardson, som udgav det historiske digt Tecumseh og den historiske roman Vakusta om engelske kolonister og indianeres liv i slutningen af ​​1820'erne og tidligt 1830'erne . Genren for den historiske roman var meget populær på det tidspunkt - allerede i 1824 så Julia Beckwith-Harts melodramatiske bog "The Monastery of St. Ursula, or the Nun of Canada" dagens lys, og senere værker som "Antoinette" de Mircourt" (1864) og "Gylden hund" (1877); alle tre er sat i New France før eller efter etableringen af ​​britisk kontrol over det [2] .

Litteraturen i de første to tredjedele af det 19. århundrede var regional, og forfattere og læsere fra nogle regioner vidste ofte intet om det litterære liv i andre. Ændringer begyndte efter oprettelsen af ​​den canadiske konføderation i 1867. I det nye herredømme begyndte udgivelsen af ​​hele canadiske litterære magasiner, en kreativ gruppe af "Forbundets digtere" blev dannet, hvis fælles kendetegn var kærlighed til den canadiske natur og hengivenhed til ideerne om national enhed. The Concise Literary Encyclopedia kalder Charles J. D. Roberts bog for "Orion", udgivet i 1880 , som især indeholdt digte med titler som "Ode to the Canadian Confederation" og "Canada", den første digtsamling af det nye æra . I værket af D. K. Scott blev temaerne om den ulige konfrontation mellem mennesket og naturen ("The Piper from Arles", "The Abandoned") og den tragiske skæbne for den oprindelige befolkning i Amerika udviklet. Hans poesi er fri for indflydelse fra europæiske forfattere, hvilket blev oplevet af hans samtidige [3] . Ifølge Encyclopædia Britannica var den mest markante digter i denne periode i Canada Isabella Valancy Crawford , hvis samling blev udgivet i 1884, og hvis poesi bruger billeder fra oprindelig folklore og europæisk mytologi, såvel som europæiske pionerers liv i Amerika [2 ] .

Begejstringen fra de første år af Forbundet blev undermineret af den efterfølgende økonomiske depression og splittelser mellem forskellige sociale grupper. Den engelsksprogede canadiske poesi fra århundredeskiftet var kendetegnet ved dekadent elegance og løsrivelse fra det virkelige liv, den "lokale idyl" ( eng.  lokal idyl ) blev den dominerende genre, som er præget af melodrama, opbyggelse og en uundværlig glad slutning . På denne baggrund skilte værker af børnelitteratur sig ud - " Anne of Green Gables " (1908) af Lucy Maud Montgomery og beskriver fiskerlivet "The Way of the Sea" (1903) af N. Duncan [3] . I 1915 blev det mest berømte digt i canadisk poesi historie skrevet - " In the fields of Flanders " af John McCrae [2] .

I 1921 blev Canadian Writers Association grundlagt og satte en kurs for udvikling af litteratur uafhængig af britisk og amerikansk indflydelse [3] . Værker af modernistisk "ny poesi" blev udgivet af de litterære magasiner Canadian Forum (Toronto, siden 1920) og McGill Fortnightly Review (Montreal, 1935-1937). I 1936 udkom en antologi af denne poesi, De nye provinser. I lavlandsprovinserne i Canada udviklede der sig en genre af socialrealistisk roman, centreret om det hårde liv i små landbrugssamfund. Eksempler på denne genre var Martha Ostensos Wild Geese (1925), Swamp Settlers (1925) og F. F. Grove 's Fruits of the Earth (1933) .

Temaerne for canadisk litteratur i 1930'erne og 1940'erne var påvirket af den store depression , fascismens fremkomst og derefter Anden Verdenskrig . En gruppe digtere blev indflydelsesrige, publicerede i det litterære magasin Preview og skabte metafysiske og kosmopolitiske værker; dens ideolog var A. J. M. Smith. De ideologiske modstandere af denne gruppe var realister, grupperet omkring magasinet Contact og forlaget Contact Press . Deres arbejde lagde vægt på lokale temaer. I 1950'ernes prosa udviklede eksperimentelle former sig, romanens genre udviklede sig fra socialrealisme til lyrik, og forfattere blev mere optaget af moralske konflikter, den enkeltes forhåbninger og drømme. I det næste årti steg surrealistiske og parodiske motiver i canadisk prosa. Blandt værkerne fra denne æra skiller sig den postmoderne trilogi af Robert Krötsch ud, udgivet i slutningen af ​​1960'erne og 1970'erne [2] .

I de seneste årtier er landets litterære mangfoldighed udvidet betydeligt på grund af indflydelsen fra international immigration , samt anerkendelsen af ​​de oprindelige folks litterære traditioner i Canada [4] .

I 1990'erne fik de canadiske forfatteres succes bred international anerkendelse. Michael Ondaatje og Margaret Atwood vandt Booker-prisen i henholdsvis 1992 og 2000, og Carol Shields  vandt Pulitzer-prisen i 1998 [5] .

Fransk canadisk litteratur

I de første to århundreder af fransk kolonisering af nordamerikanske lande blev ingen litterære værker udgivet i disse områder; i de franske kolonier fandtes dengang ikke engang et trykkeri. Litteratur om New France , herunder den, der er skabt i denne region, blev udgivet i Europa og for en europæisk læser og var af kolonial karakter. Det var hovedsageligt faglitteratur - rejsenotater, ekspeditionsrapporter, officielle dokumenter, annaler om religiøse missioner . Det første teaterstykke skabt i de amerikanske kolonier, Neptune Theatre i New France, blev opført i kolonien Port Royal i 1606. Dens forfatter var den rejsende Marc Lekarbo , som ved sin tilbagevenden til Frankrig udgav bøgerne History of New France og Muses of New France i 1609 - sidstnævnte indeholdt hans poetiske og dramatiske værker [2] . Efter etableringen af ​​engelsk kontrol over de franske kolonier stoppede udviklingen af ​​fransktalende kultur i denne region i årtier. Udviklingen af ​​sekulær litteratur blev også hæmmet af den katolske kirkes meget stærke indflydelse [3] .

I 1830'erne udkom de første udgivelser på fransk i Quebec. I 1830 udkom den første digtsamling "Beskeder, satirer, sange, epigrammer og andre digte" af Michel Bibo, i 1837 - den første roman "Skattesøger" af Philippe Aubert de Gaspe - son. De mest betydningsfulde dramatiske værker i denne periode var i 1837 komedien "Griffin, eller tjenerens hævn" af Pierre Ptikler og i 1844 dramaet "Young Latour" af forfatteren Antoine Gerin-Lajoie [2] .

Udgivelsen i 1845 af de første dele af "History of Canada" F.-Ks. Garnot bidrog til fremvæksten af ​​national bevidsthed blandt den fransktalende befolkning og tjente som en impuls til genoplivningen af ​​fransk-canadisk litteratur. Garneau og andre historikere var blandt de ledende skikkelser i den nedre canadiske litterære bevægelse kendt som "Patriotisk Skole" ( Fr.  École Patriotique de Québec ; et andet navn er Quebec Literary Movement, French  Mouvement Littéraire de Québec [2] ). Romantiske digtere spillede også en vigtig rolle i denne bevægelse , herunder dens leder Octave Kremasi [3] . Den patriotiske skoles poesi var præget af stærke patriotiske og konservative katolske motiver [2] . Lignende stemninger var også karakteristiske for de få prosaværker fra den periode - Gerin-Lajoies romaner, historierne og romanen "The Canadiers of Older Times" af Aubert de Gaspé - far, som idealiserede den tidligere orden [3] .

I slutningen af ​​det 19. århundrede blev Montreal centrum for det offentlige liv i Quebec. Montreal School of Literature ( fransk:  École Littéraire de Montréal ) blev grundlagt i 1895 af Jean Charbonneau og Louvigny de Montigny og eksisterede med mellemrum i omkring 40 år og udgav to kollektive samlinger i 1900 og 1925. Strømmen var hovedsageligt poetisk og var påvirket af parnassians arbejde , fransk og belgisk symbolisme . Til denne gruppe tilhørte den første, ifølge Encyclopædia Britannica, canadisk fransktalende digter, med ære sammenlignet med sine samtidige fra Frankrig - Emile Nelligan , hvis sonetter og rondeller blev udgivet i 1903 af kritikeren Louis Dantin. I begyndelsen af ​​det 20. århundrede dannedes to grene i Montreal-skolen: æstetikere , der fokuserede på moderne fransk kultur, og regionalister. I fremtiden blev den regionalistiske strømning, som var tættere på de nationalistiske følelser, der herskede i Quebec, dominerende i fransk-canadisk litteratur og fastholdt denne position i de næste 30 år. Dets orgel var magasinet Le Terroir grundlagt i 1909 . Selvom Quebec gennemgik en periode med urbanisering og industrialisering i denne tid, forblev regionalisterne primært sangerne i livet på landet; Forbilledet for deres arbejde var især romanen Marie Chapdelin (1914) af Louis Aemon , som foregår i landdistriktet i Quebec, Lac-Saint-Jean. Arbejdet fra realistiske forfattere som Rodolphe Girard og Albert LaBerge blev ignoreret af den franske canadiske offentlighed, og anmeldelser fra kritikere var negative [2] . Det er karakteristisk, at fransk-canadiske forfattere, i modsætning til deres engelsktalende samtidige, ikke tolkede naturen som et selvstændigt emne, men kun som et arbejdsobjekt og en kilde til eksistens, og også i symbolsk forstand - som en god begyndelse mod det onde. by [3] .

Anden Verdenskrig så den realistiske romans indtrængen i fransk-canadisk litteratur. Repræsentanter for denne genre var Robert Charbonneau ("They Will Conquer the Earth", 1941; "Fontil", 1945; "Desires and Days", 1948), Gabriel Roy (hvis mest berømte værker var romanerne "Accidental Happiness" i 1945 og "Alexandre Shenever" i 1954), Roger Lemelin (anti-gejstlige romaner "Ved foden af ​​skråningen", "The Pluff family", "Pierre the Magnificent"). I slutningen af ​​1940'erne og begyndelsen af ​​1950'erne daterer Concise Literary Encyclopedia fremkomsten af ​​det franske Canadas nationale teater, forbundet med fremkomsten af ​​skuespil af Gratier Gelin, Paul Toupin og Marcel Dube [3] . I 1960'erne, som en del af den " stille revolution ", voksede sekularistiske, socialistiske følelser i Quebec-litteraturen, kombineret med en stigning i nationalisme og ideer om uafhængighed. I tråd med disse ideer var udgivelserne af det litterære magasin Parti pris (1963-1968) og forlaget af samme navn. Forfatterne af Parti pris introducerede aktivt zhuale  , en dialekt fra arbejderklassen i Quebec, i deres værker. Faderen til det "nye Quebec-teater" i slutningen af ​​1960'erne var Michel Tremblay med stykket "Svigersøstre" (1968). Siden 1970'erne har feministiske holdninger været stigende i fransk-canadisk poesi; en vigtig milepæl i denne retning var fremkomsten i slutningen af ​​dette årti af kvindeteatret, hvis repræsentanter var Denise Boucher, Jovette Marchessault og Marie LaBerge [2] .

I 1970'erne, under indflydelse af Quebec's "stille revolution", begyndte litteraturen fra det frankofone mindretal at blomstre uden for denne provins. Dette blev lettet ved at give engelsk og fransk lige officiel status i hele Canada i 1969. En vigtig rolle i udviklingen af ​​moderne akadisk litteratur blev spillet af New Brunswick -dramatikeren Antonine Maillet  , vinder af Prix Goncourt i 1979 for sin episke roman Pelagie: Homecoming, om skæbnen for akadierne, der blev deporteret i 1755. I slutningen af ​​1970'erne begyndte frankofonisk litteratur at blomstre i det nordlige Ontario [2] .

Debat omkring definitionen

I det canadiske samfund genoptages med jævne mellemrum en diskussion om, hvordan man definerer begrebet "canadisk litteratur", og i særdeleshed, hvordan det adskiller sig fra amerikansk litteratur. Nick Mount, professor i litteraturvidenskab ved University of Toronto, citerer Margaret Atwoods aforisme i forbindelse med dette spørgsmål , ifølge hvilken, hvis amerikansk litteratur er en "litterature of heroes", så er canadisk litteratur en "ofrelitteratur". " Tilsvarende skriver Noah Rickler, at canadisk litteratur er bygget på "myter om skuffelse" , og  understreger canadiske forfatteres interesse for mennesker, der har mistet noget (for eksempel polarforskeren John Franklin , Louis Riel og ofrenes deportation af akadierne ) [6] . I lang tid var der også en opfattelse af, at canadisk (i hvert fald engelsksproget) litteratur som sådan ikke eksisterer, og at dette blot er en del af engelsk litteratur skabt på Canadas territorium; denne opfattelse deltes især af digteren Charles J. D. Roberts , senere kendt netop som en af ​​grundlæggerne af canadisk litteratur [7] . Tværtimod rejste Workers' Progressive Party of Canadas kulturkonference i midten af ​​1950'erne spørgsmålet om modstand mod amerikaniseringen af ​​canadisk kultur [3] . Der er teorier om, at de særlige forhold ved canadisk litteratur er bestemt af geografi - især landets nordlige placering [6] . Den canadiske historiker Ken McCoogan foreslår, at canadisk litteratur defineres ud fra et værks tema; med andre ord falder en amerikansk bog om Canada (f.eks. Richard Fords roman "Canada") ind under denne definition, men en canadisk bog om Indien (især Rohinton Mistrys roman "A Delicate Balance", som samlede alle større canadiske litterære priser) ikke [8] .

Under status af Governor General's Award  , en af ​​de vigtigste canadiske litterære priser, kan den tildeles en forfatter, der har canadisk statsborgerskab eller er bosat i Canada. Baseret på den første del af definitionen blev prisen i 2013 tildelt Eleanor Catton ,  en canadisk-født New Zealand - forfatter, som forlod den tidlige barndom og siden har boet i udlandet [8] .

Organisationer

Litterære priser

Se også

Noter

  1. ↑ Canadisk litteratur:  Historie . canadisk litteratur. Hentet 20. november 2010. Arkiveret fra originalen 5. april 2012.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Canadisk litteratur  _ _
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 L. S. Orel. Canadisk litteratur  // Kortfattet litterær encyklopædi  / Kap. udg. A. A. Surkov . - M .  : Soviet Encyclopedia , 1966. - T. 3. Jacob - Laxness. - S. 353361.
  4. ↑ David M. Hayne, Kathleen Kellett-Betsos, Kathy Mezei. canadisk litteratur  . Encyclopædia Britannica. Hentet 20. november 2010. Arkiveret fra originalen 5. april 2012.
  5. ↑ Robert Fulford. Robert Fulfords klumme om canadisk litteraturs internationale succes  (engelsk) . Landsposten (6. juni 2001). Hentet 20. november 2010. Arkiveret fra originalen 5. april 2012.
  6. ↑ 1 2 Hvad gør canadisk litteratur canadisk? . Forskning og innovation . University of Toronto (11. november 2009). Hentet 12. juni 2019. Arkiveret fra originalen 20. december 2015.
  7. ↑ Martin Levin. Hvornår opstod moderne canadisk litteratur?  // Udenlandsk litteratur. - 2006. - Nr. 11 .
  8. ↑ 12 Russell Smith . Hvorfor kæmper vi med, hvad der gør canadisk litteratur? . The Globe and Mail (21. november 2013). Hentet 12. juni 2019. Arkiveret fra originalen 17. juni 2018.

Litteratur

  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Ordbøger og encyklopædier
I bibliografiske kataloger