Islamisk kunst

Islamisk kunst  er en kunst , der blev dannet i middelalderen, baseret på islams principper [1] .

Islams lære, som dukkede op i det 7. århundrede, var fjendtlig over for maleri og skulptur, forbød at personificere Allah i nogen synlig form og afbildede levende væsener [2] .

Udbredt fra Arabien mod øst til Ganges' bredder og til Vesten til Spanien, mødte islamisk kultur mere eller mindre udviklet kunst, assimilerede og bearbejdede dens elementer i overensstemmelse med dens ånd og behov. Der udviklede sig således i hvert fald inden for arkitektur og ornamentalisme en særlig islamisk stil, som dog har sine egne karakteristika i forskellige lande. Det var baseret på byzantinske, persiske og egyptiske former. [2]

I nogle lande er forbuddet mod afbildning af mennesker og dyr med tiden ophørt med at være strengt (i Iran har det aldrig været totalt [1] ), og til en vis grad har plastisk kunst og maleri opnået ret til at eksistere [2] .

Arkitektur

Traditionelt er der fem arkitektoniske skoler relateret til muslimsk kultur: syrisk-egyptisk, persisk, indisk, maghribin (arkitektur af det muslimske Spanien og Maghreb -landene ) og osmannisk; andre skoler, såsom for eksempel irakiske eller centralasiatiske, betragtes som afledte. [3]

I de første årtier af Hijra tilpassede araberne til deres egne formål de bygninger, som de fandt i de erobrede byer. Da kalifernes stat blev magtfuld, begyndte muslimer at bygge moskeer. Til moskeens enhed var der brug for:

Den første moske blev bygget i Medina umiddelbart efter Hijraen. Det var en bred Gaard, omgivet af en Mur; på nordsiden (mod Jerusalem), for at beskytte troende mod solen, var den dækket af et tag, forstærket på palmestammer. Efter at Mekka erobrede islam, blev der skabt en niche i moskeerne, der indikerer retningen til Mekka. [3]

De vigtigste værker af den oprindelige islamiske arkitektur omfatter den såkaldte. moskeen Omar i Jerusalem (se Klippekuplen ), en helligdom bygget i 688-692 på det sted, hvor Salomons tempel engang stod. Bygningen står midt i en bred gårdhave omgivet af overdækkede gallerier. I plan repræsenterer det en regulær ottekant. [2]

Kairo -moskeen i Ibn-Tulun (876-879) vidner om den arabisk - ægyptiske arkitekturs succes. Blandt andre moskeer i Kairo fortjener Sultan Hassans moske (XIV århundrede) at blive nævnt . Fantasifuld ornamentering af væggene med arabesker , inskriptioner og mosaikker, en portal med en halvkuppel hvælving, baseret på den såkaldte. drypsten, såvel som den imponerende størrelse af denne moske, gør den til et af de fremragende monumenter i arabisk arkitektur. [2]

Samaniddynastiets mausoleum i Bukhara, der dateres tilbage til 907 , vidner om spredningen af ​​traditionerne for persisk arkitektur uden for Iran . Det er en firkantet bygning med en kuppel. Mættet med lys, samt skyggernes spil i murværksrelieffer, betragtes bygningen som et klassisk værk af centralasiatisk arkitektur. [fire]

Islamisk kunst blomstrede især i Spanien . Her er det mest betydningsfulde monument for arabisk kunst paladset-fæstning Alhambra nær Granada [2] (midten af ​​XIII - slutningen af ​​de XIV århundreder [5] ). Den storslåede bygning har en omkreds på omkring 3,5 km og er omgivet af et hegn med mange tårne. Et galleri af søjler omgiver en stor rektangulær gårdhave kaldet Patio de los Arrayanes (Myrtle Court). På den nordlige smalle side af dette rektangel er indgangen til Messengers Hall, et kvadratisk kuppelrum omkring 20 m højt. Øst for Myrtle Court er Lion Court med et springvand understøttet af 12 løver. Ved siden af ​​denne gårdsplads ligger Hall of the Two Søstre, som er opkaldt således på grund af de to brede marmorplader af samme størrelse, og Judicial Hall. Rundt om gårdene er portikoer, kølige kamre, små haver med brusende springvand og balkoner med udsigt til ydersiden. Kamrenes vægge er dækket af luksuriøse mosaikker, hvælvingerne med deres dekorationer ligner cellerne i en bikube. Men udefra ser Alhambra ud til at være streng, dårligt symmetrisk og mere som en fæstning. [6]

I Indien , i den anden tredjedel af det 17. århundrede, byggede Shihab al-Din Shah Jihan I, en repræsentant for Mughal-dynastiet, Taj Mahal-mausoleet nær Agra. [7] Mausoleet, i hvis hjørner der er minareter, blev opført på en kunstig platform foret med marmor og repræsenterer en firkant med afskårne hjørner i plan. Taj Mahal, der truer mod den blå tropiske himmel, omgivet af mørkegrønne cyprestræer, imponerer med sin spektakulære karakter: hvid, poleret marmor, som den er bygget af, dens hovedkuppel, dækket med samme marmor og lyserøde sandsten, dekorationer lavet af farvede sten , gyldne inskriptioner på en sort baggrund - alt dette skinner og leger med forskellige farver i solens stråler. Inde i mausoleet er den midterste sal udsmykket med ornamentik, hvortil der er brugt guld, sølv og fine mosaikker af ædelsten. [2]

Arbejdet af arkitekten Sinan betragtes som toppen af ​​osmannisk arkitektur . Blandt de mange bygninger, han byggede, udpegede han selv som de mest succesrige tre værker: Shah-Zade (1543-1548) og Suleymaniye (1549-1557) moskeer i Istanbul og Selimiye moskeen (1566-1574) i Edirne. I Sinans arkitektur skaber omkredsen af ​​en kraftig kuppel, minareterne rettet opad og et stort antal lancetbuer i deres kombination en geometrisk rytme, der er karakteristisk for hans arbejde. [otte]

Billede af en mand

Når vi taler om forbuddet mod billedet af en person i islam, påpeger mange forskere, at direkte i Koranen, som er muslimernes hellige bog, er der ingen specifikke instruktioner om dette emne. Ideen om et strengt forbud mod billeder af ikke kun mennesker, men alle levende væsner, har sine rødder i nogle hadither  - legender om profeten Muhammeds ord og gerninger. Der er to hovedårsager til forbuddet. På den ene side er produktionen af ​​idoler, der kan bruges som genstande for tilbedelse, strengt fordømt. Muhammed advarer således muslimer mod polyteisme og afgudsdyrkelse, som er i modstrid med islams grundlag – troen på den eneste Allah. Det er for eksempel fordømt at udføre namaz (bøn) i retning af ethvert billede af en person eller et dyr. Samtidig tillader nogle teologer billedet af levende væsener, hvis kunstneren eller billedhuggeren bestemt ikke har til hensigt at gøre til genstand for tilbedelse. Både sunni- og shiatraditionerne behandler skildringen af ​​profeten Muhammed selv med særlig omhu .

Den anden grund til forbuddet er fordømmelsen af ​​"at sammenligne Skaberen". Hadith, der appellerer til dette argument, fortolkes forskelligt i den islamiske tradition. Så for eksempel er et billede af en person med slørede ansigtstræk tilladt. Nogle teologer tillader også en sondring mellem "skabelse", som er strengt forbudt, og "billede", som er tilladt under visse krav. Det er vigtigt at bemærke, at klart definerede regler inden for islam om dette spørgsmål ikke er blevet dannet. Islam som en religiøs tradition tillader en vis frihed i fortolkningen af ​​hellige tekster, hvilket ofte fører til uoverensstemmelser. Således refererer sunni-islam, og især dens traditionalistiske bevægelser (for eksempel salafister ), som regel til følgende citater fra profeten fra Hadith:

"Sandelig, de, der portrætterer, vil opleve pine på dommens dag. Der vil blive sagt til dem:" Genopliv, hvad du gjorde "

"Den værste pine på dommedag vil blive oplevet af dem, der sammenlignede sig selv med Gud i evnen til at skabe"

Samtidig henviste shiitisk islam i første omgang til forbuddet mod billedet af en person med mindre alvorlighed. Så for eksempel i et land med et shiitisk flertal, Iran, blev miniaturen meget brugt . Dog er afbildninger af Muhammeds ansigter , medlemmer af hans familie og imamer , der opfattes som "helgener" af shia-tradition, ikke tilladt. For at kunne inddrage disse figurer i sammensætningen af ​​religiøse emner og ikke overtræde forbuddet, skildrer kunstnerne dem med et slør for ansigtet. Denne form for "afslapning" kan også findes i traditionen for islamisk mystik - sufisme, som generelt er kendetegnet ved en fri fortolkning af mange forbud.

I praksis

På trods af tvetydigheden i muslimsk læres holdning til dette emne, accepterer traditionen kategorisk ikke billeder på alle områder, der er direkte relateret til tilbedelse. Koranen er således aldrig illustreret; billeder af deltagere i koranbegivenheder er fraværende i moskeer. Mange forbinder disse regler med opblomstringen af ​​kalligrafisk og mosaikkunst, som altid har været brugt til at dekorere moskeer gennem islams historie i alle hjørner af den muslimske verden.

En helt anden situation observeres i den hjemlige sfære, hvor kunst og kunsthåndværk ud over kalligrafi i vid udstrækning bruger miniaturer. Traditionen med den persiske miniature , der således ofte skildrer menneskelige figurer, blev udbredt i hele den muslimske verden og påvirkede mange nationale traditioner. Resultatet af denne indflydelse er solidt forankret i islamisk kunsts historie.

Kalligrafi

Muslimsk kalligrafi  er et kunstfelt, en vigtig kult og kulturel egenskab ved islam, som omfattede elementer af præ-islamisk arv [9] . Arabisk kalligrafi blev dannet på grundlag af kopiering af Koranen [1] . I landene i den islamiske verden, hvor visuel kreativitet var begrænset, blev kalligrafi kilden til de rigeste ornamentale og rytmiske kompositioner, som ofte blev kombineret med et geometrisk eller blomstermønster [10] .

Miniature

Miniaturen opstod i Persien. Det var baseret på traditioner og principper for vægmaling . [11] Ud over Iran spredte miniaturekunsten sig først og fremmest i Centralasien og Indien, hvor der aldrig har været et fuldstændigt forbud mod afbildning af levende væsener [12] .

Keramik

I Centralasien, Iran, Aserbajdsjan, Tyrkiet og de arabiske lande blev der udviklet arkitektonisk keramik : mønstret murværk, udskåret terracotta, flerfarvet majolicabeklædning af bygninger. Denne form for dekoration er iboende i bygningerne i Samarkand og Bukhara i XIV-XV århundreder. Blandt andre keramiske produkter skilte sig malede fajancebeholdere (Iran, byen Rey, XIII århundrede) og spansk-maurisk majolica (XIII-XV århundreder) ud. [13]

Tæppevævning

Persiske, aserbajdsjanske, turkmenske og tyrkiske tæpper er særligt berømte. [fjorten]

Galleri

Noter

  1. 1 2 3 Bibikova O. P. Islamisk (muslimsk) kunst. Arkiveret 13. november 2012 på Wayback Machine // Encyclopedia Around the World . - S. 1
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 Somov A. I. Muslimsk eller muhamedansk kunst // Brockhaus og Efron Encyclopedic Dictionary  : i 86 bind (82 bind og 4 yderligere). - Sankt Petersborg. , 1890-1907.
  3. 1 2 Bibikova O. P. Islamisk (muslimsk) arkitektur. Arkiveksemplar dateret 28. november 2016 på Wayback Machine // Encyclopedia " Round the World " - S. 1
  4. Bibikova O. P. Islamisk (muslimsk) arkitektur. Arkivkopi dateret 24. marts 2016 på Wayback Machine // Encyclopedia " Round the World " - S. 5
  5. Alhambra // Big Encyclopedic Dictionary . - 2000. // Big Encyclopedic Dictionary . 2000.
  6. Alhambra // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 bind (82 bind og 4 yderligere). - Sankt Petersborg. , 1890-1907.
  7. Bibikova O. P. Islamisk (muslimsk) arkitektur. Arkiveret 4. marts 2016 på Wayback Machine // Encyclopedia " Round the World ". - s. 9
  8. Bibikova O. P. Islamisk (muslimsk) arkitektur. Arkiveret 4. marts 2016 på Wayback Machine // Encyclopedia " Round the World ". - s. 10
  9. Muslim kalligrafi Arkivkopi dateret 15. september 2015 på Wayback Machine // Piotrovsky M. B. , Grib A. S. Elektronisk ordbogsopslagsbog "Muslim calligraphy". 2006
  10. Kalligrafi - artikel fra Great Soviet Encyclopedia
  11. Thumbnail Arkivkopi dateret 21. juli 2013 på Wayback Machine // Piotrovsky M. B. , Grib A. S. Elektronisk ordbogsopslagsbog "Muslim calligraphy". 2006
  12. Bibikova O. P. Islamisk (muslimsk) kunst Arkivkopi dateret 14. november 2012 på Wayback Machine // Encyclopedia " Round the World ". - s. 2
  13. Keramik // Art Encyclopedia . // Populær kunstleksikon. / Ed. Field V. M.  - M .: Forlaget " Sovjet Encyclopedia ", 1986.
  14. Tæppe // Stor encyklopædisk ordbog . - 2000. // Big Encyclopedic Dictionary . 2000.

Litteratur

på russisk på andre sprog

Links