Takahata, Isao

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 13. august 2022; verifikation kræver 1 redigering .
Isao Takahata
高畑勲

Isao Takahata på Annecy International Animated Film Festival 2014
Fødselsdato 29. oktober 1935( 1935-10-29 ) [1] [2] [3] […]
Fødselssted Ujiyamada , Mie-præfekturet , Japan
Dødsdato 5. april 2018( 2018-04-05 ) [4] [3] [5] (82 år)
Et dødssted Tokyo , Japan [6]
Borgerskab
Erhverv filminstruktør , animator , manuskriptforfatter , filmproducent
Karriere siden 1961
Priser Noburo Ofuji-prisen ( 1981 ) Q11615995 ? ( 1992 ) Mainichi Film Award for bedste animerede film [d] ( 1994 ) FIFA ( 1995 ) Winsor McKay Award ( 2015 )
IMDb ID 0847223
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Isao Takahata (高 畑勲Takahata Isao , 29. oktober 1935, Ujiyamada , Japan – 5. april 2018, Tokyo , Japan [6] )  er en japansk animationsinstruktør , manuskriptforfatter og producer, medstifter af Studio Ghibli . I lang tid arbejdede han sammen med Hayao Miyazaki , hvor han først var hans leder og derefter partner. Det mest berømte af hans malerier: militærdramaet " Grave of the Fireflies ", melodramaet " Only Yesterday ", komedien " My Neighbours Yamada ", tragikomedien " Pompoko: The Tanuki War " samt det Oscar -nominerede maleri "The Tale of Princess Kaguya ", baseret på folkeeventyr. I modsætning til de fleste anime-instruktører tegnede Takahata aldrig sig selv.

Biografi

Tidligt liv og tidlig karriere

Født i Ujiyamada City (nu Ise ) , Mie-præfekturet . Han var den yngste af syv brødre og søstre. Hans far, Asajiro Takahata (1888-1984), var en gymnasierektor, som senere blev leder af Okayama Prefectural Education System efter krigen . Den 29. juni 1945, da Isao Takahata var ni år gammel, overlevede han og hans familie et større amerikansk luftangreb på byen Okayama .

Takahata dimitterede fra University of Tokyo i 1959 med hovedfag i fransk litteratur . Under sine studier så han den franske animationsfilm " Kongen og fuglen " ( Le Roi et l'Oiseau ), takket være hvilken han blev meget interesseret i animation, men han ville kun være manuskriptforfatter og instruktør af animationsværker, og ikke selv tegne animation. Efter sin eksamen fra universitetet foreslog en ven ham at søge en stilling som animationsdirektør hos det dengang ofte etablerede animationsfirma Tōei Dōga (nu Toei Animation ); Takahata bestod med succes optagelsesprøven og blev ansat som instruktørassistent til at skabe flere animerede serier og film, inklusive Ken Wolf , hvor Takahatas mentor var Yasuo Ōtsuka . Nogen tid senere foreslog Etsuka Takahata, at han skulle lave sin egen animationsfilm. Hans instruktørdebut var Prince of the North (alias The Great Adventure of Horus, Prince of the Sun, 1968). I denne film var Etsuka animationsinstruktør, mens en anden Toei-medarbejder, Hayao Miyazaki  , fungerede som chefkunstneren. I det øjeblik blev venskabet mellem Takahata og Miyazaki født, som varede i mange årtier. Filmen "Prince of the North" ville senere blive anerkendt som et af de definerende værker af moderne japansk animation, selvom den var en kommerciel fiasko på det tidspunkt, og Takahata blev fyret som instruktør.

Ude af stand til at forbedre sin stilling hos Toei, forlod Takahata studiet i 1971 sammen med Miyazaki og Yōichi Kotabe. Takahata og Miyazaki havde ideen om at lave deres egen animationsfilm baseret på Pippi Langstrømpe -historierne . De udviklede ideen til filmen med A Production (senere kaldet Shin-Ei Animation), et animationsstudie oprettet af en anden tidligere Toei-animator, Daikihiro Kusube. Takahata og Miyazaki udviklede nogle storyboards og fløj til Sverige for at fotografere området, møde bogens forfatter, Astrid Lindgren , og sikre sig rettighederne til at lave filmen. De var dog ikke i stand til at nå til enighed med rettighedshaverne og blev tvunget til at opgive projektet. Takahata og Miyazaki forblev medskabere på adskillige andre animationsprojekter langt ind i slutningen af ​​1970'erne, herunder, på Etsukis anmodning, overtog de produktionen af ​​Lupin III -anime-serien på grund af dens dårlige ratings. De skabte også Panda Big and Little til TMS Entertainment , som brugte mange af Pippi Langstrømpe-aktierne.

Kort efter henvendte Takahata, Kotabe og Miyazaki sig til Zuiyo Enterprise om at skabe en animeret serie baseret på Heidi , hvilket resulterede i Heidi Girl of the Alps -serien, som også omfattede mange af udviklingerne for Pippi Langstrømpe. I kølvandet på den betydelige succes med serien af ​​Takahata og Miyazaki, blev der snart skabt en anden serie - de halvtreds-episode Akage no Anne . Animationsproduktionssektionen hos Zuiyo, sammen med Takahata og Miyazaki, blev formaliseret som et datterselskab kaldet Zuiyo Eizo, senere omdøbt til Nippon Animation . Takahata fortsatte med at arbejde for Nippon Animation i omkring ti år.

Omkring 1981 forlod Takahata Nippon Animation og sluttede sig til Telecom Animation Film Co., Ltd. - et datterselskab af Tokyo Movie Shinsha og TMS Entertainment, hvor han overvågede skabelsen af ​​en animationsfilm baseret på Jarinko Chie- mangaen . Omkring 1982 kom Telecom Animation Film på ideen om en animeret spillefilm, Nemo: Slumberland Adventures (baseret på tegneserien Little Nemo ), der skulle produceres samtidigt af japanske og amerikanske animatorer. Selvom Takahata og Miyazaki begyndte at arbejde på projektet, besluttede de hurtigt at forlade det og Telecom Animation Film selv på grund af uenigheder med amerikanerne.

Studio Ghibli

I 1979 fik Miyazaki sin instruktørdebut med Lupin III: The Castle of Cagliostro , som var en stor succes. Inspireret af dette begyndte Miyazaki at arbejde på sin egen manga, Nausicaa of the Valley of the Wind, hvorfra han skabte en anime af samme navn i 1984 , som også fik stor succes kommercielt og modtog kritikerros. Filmen er produceret af Takahata. På bølgen af ​​succes henvendte Miyazaki sig til Takahata med ideen om at skabe sit eget animationsstudie. Studiet blev grundlagt i 1985 og fik navnet " Ghibli " ( Studio Ghibli ). Dets grundlæggere var Miyazaki, Takahata og to ansatte i Miyazaki: Toshio Suzuki og Yasuyoshi Tokuma.

Selvom Miyazaki og Takahata har været venner siden Toei, har deres kreative forhold aldrig været let. De havde forskellige holdninger til mange spørgsmål, hvorfor de skændtes meget. Ifølge Ghiblis chefproducer Toshio Suzuki skyldte Studio Ghibli meget af sin overvældende succes konkurrenceånden mellem Miyazaki og Takahata. Suzuki, ligesom andre på studiet, kommenterede også Takahatas vanskelige natur og hvor svært det var at arbejde med ham [7] .

Hos Studio Ghibli fungerede Takahata som instruktør, manuskriptforfatter og producer for film instrueret af Miyazaki. For Miyazakis Kiki's Delivery Service (1989) fungerede Takahata også som musikproducer. Takahatas instruktørdebut i Ghibli var Grave of the Fireflies , udgivet i 1988; den var baseret på en semi-selvbiografisk novelle af samme navn skrevet af Akiyuki Nosaka og foregår i Anden Verdenskrig. Takahata blev rørt af denne historie, da han selv havde oplevet de brutale bombardementer af Okayama som barn. Grave of the Fireflies modtog udbredt kritikerros for sin stærke følelsesmæssige påvirkning og anti-krigstemaer. Det menes, at dette billede bragte Studio Ghibli international berømmelse. I de følgende år optog Takahata adskillige mere ret succesrige film: " Only Yesterday " (1991), " Pompoko: Tanuki War " (1994), " My Neighbours Yamada " (1999). Han skabte også en sekvens til filmen " Vinterdage " (2003), hvorefter han opgav instruktørarbejdet i lang tid.

I begyndelsen af ​​2010'erne annoncerede Takahata, at han ville instruere sin seneste film for Studio Ghibli, The Tale of Princess Kaguya (2013), omkring samme tid som Miyazaki annoncerede sine planer om at gå på pension efter at have afsluttet The Wind Rises » (2013). Takahata reflekterede over det kommende sidste maleri, "En dag skulle vi have lavet en japansk Heidi", og bemærkede prinsesse Kaguyas lighed med Heidi (" Heidi, pige fra Alperne "). Takahata fortalte journalister, at den ubekymrede fremstilling af Heidi og Kaguya stammede fra hans ideelle idé om, hvordan et barn skulle være. Da filmen blev udgivet i Vesten året efter, blev den nomineret til en Oscar i kategorien Bedste animerede film.

Efter at have trukket sig tilbage fra instruktionen fortsatte Takahata med at arbejde hos Ghibli og fungerede som producer på Red Turtle (2016), den første spillefilm af den hollandske animator Michael Dudok de Wit i Studio Ghibli. Filmen havde premiere i september 2016.

Død

Takahata blev diagnosticeret med lungekræft og døde den 5. april 2018 på et hospital i Tokyo i en alder af 82. Den 15. maj 2018 blev der holdt en afskedsceremoni for Takahata på Ghibli-museet i Tokyo. Hayao Miyazaki sagde om Takahatas død: "Jeg var overbevist om, at Paku-san (kælenavnet Takahata) ville blive 95 år gammel, men han døde desværre. Det fik mig til at indse, at min tid også er begrænset. Dette er endnu en, den sidste lektion, han lærte mig. Tak, Paku-san."

Filmografi

Direktørassistent

Direktør

Producer

Musikproducer

Manuskriptforfatter

Forfatteren af ​​ideen

Noter

  1. ↑ Internet Movie Database  (engelsk) - 1990.
  2. ↑ Isao Takahata // BD Gest'  (fransk)
  3. ↑ 1 2 Isao Takahata // Babelio  (fr.) - 2007.
  4. ↑ Isao Takahata // Studio Ghibli-medstifter Isao Takahata Dies At 82  // Kotaku - 2018 .
  5. ↑ Isao Takahata // Munzinger Personen  (tysk)
  6. ↑ 12 Cecilia D'Anastasio . Studio Ghibli-medstifter Isao Takahata Dies At 82  (engelsk) , Kotaku  (5. april 2018). Arkiveret fra originalen den 6. april 2018. Hentet 5. april 2018.
  7. ↑ " The Kingdom of Dreams and Madness " ( Yume to kyôki no ôkoku ), Japan, 2013, IMDb ID 3204392.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis
 Værker af Isao Takahata
Animerede
film
Serie
se også