Stephen Hillenburg | |
---|---|
engelsk Stephen Hillenburg | |
| |
Navn ved fødslen | Stephen McDannell Hillenburg |
Fødselsdato | 21. august 1961 [1] [2] [3] […] |
Fødselssted | |
Dødsdato | 26. november 2018 [2] (57 år) |
Et dødssted |
|
Borgerskab | |
Erhverv | manuskriptforfatter , producer , instruktør , skuespiller , animator |
Karriere | 1984-2018 |
Priser | BAFTA [d] Børnepris ( 2007 ) Winsor McKay Award ( 2018 ) Daytime Emmy Award ( 2018 ) Daytime Emmy Award ( 2010 ) |
IMDb | ID 0384864 |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Stephen McDannell Hillenburg ( eng. Stephen McDannell Hillenburg ; født 21. august 1961 , Fort Sill, Lawton , Oklahoma , USA - 26. november 2018 , San Marino , Californien , USA ) er en amerikansk filminstruktør, animations- og stemmeskuespil, manuskriptforfatter, producer, animator og stemmeskuespiller, bedst kendt som skaberen af SpongeBob SquarePants -animationsserien .
Stephen McDannell Hillenburg blev født 21. august 1961 i Fort Sill, en amerikansk hærpost i Lawton , Oklahoma , hvor hans militærfar, Kelly N. Hillenburg, Jr. (1936-2006), gjorde tjeneste; hans mor, Nancy Hillenburg-Dufour (født 1936), var lærer på en specialskole for synshandicappede [5] [6] [7] . Da han var et år gammel, flyttede familien til Orange County, Californien , hvor hans far begyndte en karriere som tegner og designer i rumfartsindustrien [5] [7] . Stephen havde også en yngre bror, Brian (f. 1964), som fulgte i sin fars fodspor og blev tegner [6] [8] .
Hillenburg huskede intet fra sit liv i Oklahoma, kun voksede op i Anaheim , Californien [7] [9] . Hans fascination af livet i havet begyndte i barndommen, da filmene af den franske oceanograf Jacques-Yves Cousteau gjorde et stærkt indtryk på ham [7] [8] [9] . Med Hillenburgs ord fik Cousteau "et glimt af en verden, han ikke anede eksisterede" [7] . Som barn kunne han også godt lide at udforske tidevandsbassiner og tage ting med hjem, som "skulle være blevet efterladt der, og som endte med at dø og lugte virkelig dårligt" [10] . Hillenburg udviklede også en interesse for at tegne fra barndommen [7] [11] . Hans første tegning var et stykke orange [7] . En tegning, han tegnede i tredje klasse af "en flok hærmænd, der kysser og krammer i stedet for at slås" gav ham hans første kredit for sit arbejde, da en lærer roste ham. Det var da han indså, at han "besidder kreative evner." Han mente, at kunstfærdigheden overgik til ham fra hans mor, på trods af at hans far var tegner, og bemærkede, at hans mormor var "en meget, meget talentfuld og stor kunstner" [7] .
Efter at have afsluttet sin eksamen fra Savannah High School i Anaheim, indskrev Hillenburg sig på Humboldt State University i Arcata , hvor han tog hovedfag i havvidenskab , og dimitterede i 1984 med en bachelorgrad [7] [8] [12] . Han havde oprindelig til hensigt at tage en kandidatgrad, men sagde, at det ville være inden for kunst: " I starten tænkte jeg, at hvis jeg gik på kunstskole, ville jeg aldrig have mulighed for at tjene til livets ophold, så jeg tænkte, at det ville være klogere at forlade kunsten." min hobby og studere noget andet. Men da jeg var færdig med mit kandidatarbejde, indså jeg, at min plads var i kunsten ” [8] .
Efter sin eksamen fra universitetet arbejdede Hillenburg forskellige job, såsom en parkfunktionær i Utah og en kunstner i San Francisco , før han fik det job, han ønskede: at undervise børn. Han håbede at arbejde i en nationalpark ved kysten og fandt til sidst et job på Orange County Marine Institute (nu kendt som Institute of Oceanology) i Dana Point, Californien, hvor han brugte tre år på at undervise i havbiologi [11] [ 13] .
I løbet af sin tid på instituttet spurgte en af uddannelsesdirektørerne ham, om han ville være interesseret i at lave en pædagogisk tegneserie om livet i havet. Steven skabte en tegneserie kaldet "The Intertidal Zone", som han brugte til at lære sine elever [7] [11] . Den indeholdt antropomorfe havlivsformer, hvoraf mange udviklede sig til SvampeBob-karakterer, inklusive en svamp ved navn Bob, tegneseriens medvært. Steven forsøgte endda at udgive tegneserien professionelt, men ingen af de virksomheder, han repræsenterede den for, viste interesse for den [7] [11] [9] .
Under sin tid på instituttet begyndte Hillenburg at deltage i animationsfestivaler, der viste film lavet af studerende ved California Institute of the Arts [7] [14] . På dette tidspunkt besluttede han at søge succes inden for animation og forlod sit lærerjob i 1987 for at blive animator [9] [15] . I 1989 meldte Hillenburg sig ind på California Institute of the Arts i Experimental Animation-programmet - et kursus af Jules Angel [11] [9] [15] [16] [17] . Angel tog ham ind under indflydelse af den førnævnte "The Intertidal Zone" tegneserie [7] [15] ; Hillenburg betragtede Angel som sin mentor og "kunstens fader" [18] [19] . Stephen dimitterede i 1992 med en Master of Fine Arts i eksperimentel animation [8] .
Hillenburg lavede sit første animationsværk, mens han studerede ved California Institute of the Arts - kortfilmene "The Green Beret" og "Wormholes", udgivet i 1992 [5] [8] . "Den grønne baret" handlede om en handicappet pigespejder med enorme knytnæver, der væltede huse og ødelagde kvarterer i et forsøg på at sælge spejderkager [8] [20] . "Ormehuller" var en afhandling om relativitetsteorien [15] [21] . Senere blev "Wormholes" vist på forskellige internationale animationsfestivaler, på en af dem (i Ottawa ) vandt den prisen for "Bedste koncept" [5] [22] [23] .
Hillenburg forklarede, at i eksperimentel animation "ruller alting." Selvom dette tillod ham at udforske alternativer til traditionelle animationsteknikker, tog han stadig risikoen ved at bruge "industriel stil"; han foretrak at traditionelt animere sine film (hvor hver ramme er håndtegnet) [7] . Stephen havde også en tredje kortfilm, som han lavede i begyndelsen af sine studier på instituttet, men dens titel forblev ukendt [14] [24]
Roccos nye livHillenburgs første professionelle job i animationsbranchen var på Nickelodeon -animationsserien Rocko 's New Life [ 24] [9] [15] . Hillenburg mødte Joe Murray , skaberen af den animerede serie, på Ottawa Animation Festival i 1992, som viste kortfilmene "Wormholes" af Hillenburg og "My Dog Zero" af Murray [22] [24] [14] . Murray var også på festivalen og ledte efter folk til at arbejde på hans animationsserie, og han var imponeret over Stevens film, hvorefter han tilbød ham et job i sit projekt som instruktør [7] [15] [24] .
Mens han arbejdede på Rocco's New Life, skrev Stephen, udover at instruere, også manuskripter og lavede storyboards [5] [8] . I 1995 blev Hillenburg forfremmet til kreativ direktør for showets fjerde sæson, hvor han hjalp med at overvåge før- og efterproduktion . Med hans egne ord "lærte han meget om manuskriptskrivning og animationsproduktion til tv" fra at være på besætningen på Rocco's New Life .
SvampeBobMens han arbejdede på Rocco's New Life, læste Martin Olson , en af forfatterne, tegneserien The Intertidal Zone og foreslog, at Hillenburg lavede en animeret serie med et lignende koncept. I det øjeblik tænkte Stephen ikke engang på at skabe sit eget projekt, idet han så på, hvordan Joe Murray "revnede sit hår." Han forstod dog, at hvis han nogensinde gjorde det, ville det være den bedste metode [15] [9] .
I udviklingen af showets koncept mindede Hillenburg om sin undervisningserfaring på Institute of Oceanology, og hvordan børn blev hypnotiseret af tidevandsdyr, herunder krabber, blæksprutter, søstjerner og svampe. Han besluttede, at den animerede serie skulle foregå under vandet, med fokus på disse førnævnte skabninger. Han ønskede, at hans serie skulle skille sig ud fra de fleste af datidens populære tegnefilm, eksemplificeret ved kammeratfilm , som The Ren og Stimpy Show . Til sidst besluttede Hillenburg at fokusere på én karakter, en svamp ved navn Bob. Bob selv ligner en rigtig havsvamp, og først fortsatte Stephen med at bruge sit design [26] [9] [7] .
I castingen af Sponge Bobs stemmeskuespiller henvendte Hillenburg sig til Tom Kenny , hvis animationskarriere også begyndte i Rocco's New Life. I første omgang planlagde Hillenburg at bruge navnet "SpongeBoy" (fra engelsk - "Sponge Boy, Sponge Boy"), karakteren havde ikke et efternavn, og den animerede serie skulle hedde "SpongeBoy Ahoy!" [9] . Men efter at have afsluttet stemmeskuespillet til pilotepisoden opdagede Nickelodeons juridiske afdeling, at navnet "SpongeBoy" allerede blev brugt som et mærke mopper [27] . Ved at vælge et erstatningsnavn følte Hillenburg, at han skulle bruge ordet "svamp" for at forhindre publikum i at forveksle karakteren med en "ostemand". Han slog sig til på navnet "SvampeBob", og besluttede at lave efternavnet "Square Pants" [9] .
Under præsentationen af den animerede serie for Nickelodeons ledere, tog Hillenburg en hawaiiansk skjorte på, medbragte et "undervandsterrarium med karaktermodeller" og tændte for hawaiiansk musik. Eric Coleman , nu en tidligere Nickelodeon-direktør, beskrev omgivelserne som "temmelig fantastiske" [15] . Nickelodeon godkendte projektet og gav Hillenburg pengene til at producere pilotafsnittet " Hjælp søges " [5] .
Efter at have afsluttet produktionen på den tredje sæson i 2002 besluttede Hillenburg at fokusere på at udvikle SvampeBob Firkant , som han skrev sammen med andre animatorer Derek Drymon , Tim Hill , Aaron Springer , Kent Osborne og Paul Tibbitt . I 2003, under produktionen af filmen, døde Jules Engel, Stephens lærer fra instituttet, i en alder af 94. Hillenburg besluttede at dedikere filmen til hans minde. Han sagde, at Angel "var den mest indflydelsesrige kreative person i sit liv" [19] . Filmen blev udgivet i november 2004, indtjente 140 millioner dollars på verdensplan og modtog positive anmeldelser fra kritikere og fans af den animerede serie [29] .
Efter udgivelsen af filmen planlagde Hillenburg at afslutte den animerede serie, da han ikke ønskede, at den skulle " springe over hajen ", men Nickelodeons ønske om at producere flere episoder forhindrede dette [7] [26] . Til at begynde med tvivlede Hillenburg endda på, at kanalen ville fortsætte den animerede serie uden ham, idet han mente, at "hans bidrag er meget vigtigt for lederne af Nickelodeon" [8] . Til sidst trådte Steve tilbage fra sin stilling som showrunner og udnævnte sin betroede samarbejdspartner, Paul Tibbitt , til stillingen [ 14] [30] Selvom han ikke var direkte involveret i produktionen af den animerede serie på grund af sin afgang, beholdt han stillingen som executive producer og rådgivende rolle, gennemgik hver episode og kom med forslag [26] [31] . Derudover trådte Hillenburg sammen med Derek Drymon op som stemmedirektører, og Andrea Romano blev bekræftet til denne stilling [26] .
I 2014 annoncerede Paul Tibbitt, at Hillenburg ville vende tilbage til den animerede serie i sin helhed . I 2012 sagde Hillenburg, at han bidrog til en anden SvampeBob-film [7] . Hillenburg accepterede rollen som executive producer og arbejdede sammen med Tibbitt om filmens historie [33] [34] . Fra midten af den niende sæson tog Hillenburg igen fuldt ud den kreative proces med at skabe yderligere afsnit af den animerede serie. Han havde stadig stillingen som executive producer, men for det meste var hans rolle mindre involveret i produktionen - ifølge Vincent Waller , under hans tilbagevenden, var Hillenburg kun lidt involveret i at skabe kunst, instruere og skrive manuskripter [35] .
Andre værkerI 1998 grundlagde Hillenburg United Plankton Pictures Inc., et tv- og filmproduktionsselskab, der producerer SpongeBob SquarePants og relaterede medier . Fra 2011 til 2018 udgav virksomheden SpongeBob Comics, en tegneserieserie baseret på den animerede serie. Hillenburg annoncerede ideen i en pressemeddelelse fra 2011, hvor han sagde: " Jeg håber, fans nyder endelig at få SvampeBob tegneserier fra mig " [37] [38] .
Ifølge Jeff Lenburg var Hillenburg i sin bog Who's Who in Animated Cartoons med til at skrive og instruere sin anden animerede spillefilm, baseret på Rob Zombie tegneserieserien The Haunted World of El Superbeasto, som skulle udkomme i 2006 [ 39] . Steven hjalp også Derek Drymon med at skrive piloten til hans 2007 Diggs Tailwagger [40] [41] . Hillenburg udtalte i 2009, at han udviklede yderligere to tv-projekter, som han ikke ønskede at afsløre [14] [42] .
I 2010 begyndte han arbejdet på Hollywood Blvd., USA, en ny kortfilm til animationsfestivaler [7] [11] [43] . Ved at lave den to minutter lange film filmede han folk, der gik og animerede dem i en gå-cyklus [7] [11] . I 2013, tre år efter produktionen startede, blev "Hollywood Blvd., USA" udgivet på festivaler [44] . Hillenburg beskrev den som en "personlig film" og sagde, at "det ikke er en historie, og det handler egentlig kun om menneskerne i vores by" [7] .
I marts 2017 fortalte Hillenburg til Variety , at han var blevet diagnosticeret med amyotrofisk lateral sklerose , en dødelig neurodegenerativ sygdom, der forårsager død af motoriske neuroner i hjernen og rygmarven. Forringet helbred gjorde det svært for ham at tale og bidrage til skabelsen af den animerede serie. Han forsøgte dog at gøre serien så godt han kunne og fortsatte med at besøge Nickelodeon Animation Studio fra tid til anden for at tjekke fremskridt [45] . Steven besøgte sidst Nickelodeon-studiet i august 2018, hvor han tilbragte de sidste par måneder i sit hjem i San Marino med sin familie, men af og til så besætningen [46] [47] .
Den 26. november 2018 døde Stephen Hillenburg i en alder af 57 på grund af hjertesvigt forårsaget af amyotrofisk lateral sklerose [48] . Han blev kremeret og hans aske spredt langs Californiens kyst [49] .
Den 12. juli 2019 blev et særligt afsnit af SpongeBob: Big Birthday vist , dedikeret til tyveårsdagen for den animerede serie og Hillenburg selv [50] . Derefter udkom i 2020 filmen SpongeBob on the Run , som også er dedikeret til mindet om Hillenburg; i løbet af sin levetid optrådte Stephen som konsulent og executive producer på filmen [ 51]
Efter Hillenburgs død var det en populær idé blandt sportsfans at overbevise Super Bowl -arrangørerne om at inkludere sangen "Sweet Victory" i musikshowet ved pausen. Dette skete i sidste ende ikke, og et par dage efter viste Dallas Stars mediehold ved en NHL -kamp i regulær sæson et videoklip, hvor karakterernes kostumer blev malet grønne, og selve videoen blev suppleret med optagelser af publikum og Dallas spillere. Videoen gik viralt på internettet, både blandt hockeyfans og SpongeBob- fans .
En art af almindelig svamp , Clathria hillenburgi , fundet i mangroveskove ud for Paraibas kyst , Brasilien , blev opkaldt efter Stephen Hillenburg i 2019 [53] [54] .
Den 20. november 2021 blev en plakette og en gul metalbænk rejst på Savannah High School, hvor Stephen Hillenburg deltog, som et mindesmærke for ham, indviet med deltagelse af Hillenburgs enke og søn, SpongeBob stemmeskuespillere Mark Ceccarelli og Derek Drymon [ 12] .
Steven var gift med Karen Jean Umland (født 1962), en kok fra det sydlige Californien, som underviser på Culver City Cooking School [20] [55] [56] [57] . Hillenburg betragtede hende som den sjoveste person, han kendte [5] . Parret blev gift i 1998, hvor parret fik deres første og eneste barn, sønnen Clay [5] [20] [58] .
Hillenburg boede tidligere i Hollywood og Pasadena , og flyttede senere med sin familie til San Marino, Californien , hvor han boede indtil sin død [5] [6] [48] [59] [60] .
Hans hobbyer omfattede surfing , svømning , snorkling og at spille "støjende rockmusik" på hans guitar [5] [8] [20] . Han kunne også godt lide at se fugle, men på trods af dette, sagde han, var han altid "besat af havet" [10] [61] .
Ifølge hans kolleger var Steven en "workaholic perfektionist". Han var også kendt for sin private natur. Julia Pistor, producent af SpongeBob SquarePants, bemærkede, at Hillenburg var "meget genert". Hun gik så langt som til at sige, at " han ikke ønsker, at folk skal vide om hans liv eller familie. Han er bare en meget sjov og jordnær fyr med en tør sans for humor, som sætter sin familie først og holder os på tæerne for at bevare vores virksomhedsintegritet . Hillenburg sagde om sin natur: " Jeg laver animation, fordi jeg kan lide at tegne og skabe noget nyt. Jeg har ingen reel interesse i at være med i kameraet eller være en berømthed. Det betyder dog ikke, at jeg ikke kan lide mennesker - jeg kan bare lide ensomhed " [62] .
År | Navn | Rolle | Noter |
---|---|---|---|
1992 | Den grønne baret | — | Instruktør Manuskriptforfatter Animator |
1992 | Ormehuller | Instruktør Manuskriptforfatter Animator | |
2004 | SvampeBob Firkant | Papegøje (stemme) | Instruktør Producer Manuskriptforfatter Storyboard-kunstner Sangskriver |
2009 | Sandheden om SvampeBob | Spiller sig selv | TV-dokumentar |
2013 | Hollywood Blvd., USA | — | Instruktør Producer Animator |
2015 | Svampebob i 3D | Baby i en barnevogn (stemme) | Manuskriptforfatter Executive Producer |
2020 | Svampebob på flugt | — | Executive Producer dedikeret til hukommelse |
År | Navn | Rolle | Noter |
---|---|---|---|
1993-1996 | Roccos nye liv | — | Instruktør Kreativ direktør Manuskriptforfatter Producer Storyboard-kunstner |
1999-2018 | SvampeBob Firkant | Potty the Parrot (2000-2003; stemme) Instruktør (stemme) Kaptajn i tegnefilmen i introen af den animerede serie (mundbevægelse) Miner inde i skattekisten |
Creator Showrunner (1999-2004) Forfatter (1999-2004) Storyboard-kunstner (1999) Stemmeinstruktør (1999-2004) Executive producer (1999-2018) |
2007 | Diggs tailwagger | — | Yderligere skribent |
2021 - nu tid | Camp Coral: SvampeBobs barndom | Baseret på karakterer skabt af Stephen Hillenburg Executive Producer | |
2021 - nu tid | Patrick Star Show | Baseret på karakterer skabt af Stephen Hillenburg |
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|
Nickelodeon personligheder | |
---|---|
Kanalpræsidenter |
|
Skabere |
|
Andre kunstnere |
|
Relaterede |
SvampeBob Firkant | |
---|---|
Episoder | |
Film | |
Karakterer | |
Univers | |
Albums |
|
computerspil |
|
Andet |
|
Winsor McKay Award (2010'erne) | |
---|---|
2010 |
|
2011 |
|
2012 |
|
2013 |
|
2014 |
|
2015 |
|
2016 |
|
2017 |
|
2018 |
|
2019 | |
|