Ge, Nikolai Nikolaevich

Nikolai Nikolaevich Ge

N. A. Yaroshenko . Portræt af N. N. Ge. 1890
russisk museum , Sankt Petersborg
Fødselsdato 15. februar (27), 1831 [1]
Fødselssted
Dødsdato 1 (13) juni 1894 [1] (63 år gammel)eller 2 (14) juni 1894 [1] (63 år gammel)
Et dødssted Khutor Ivanovsky , Borznyansky Uyezd , Chernihiv Governorate
Land
Genre historisk maleri
portræt
Studier
Priser Stor guldmedalje fra Imperial Academy of Arts (1857) Stor guldmedalje fra Imperial Academy of Arts (1857)
Rangerer Professor ved Imperial Academy of Arts ( 1864 )
Præmier IAH pension ( 1858 )
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Nikolai Nikolaevich Ge ( 15. februar  [27],  1831 , Voronezh  - 1. juni  [13],  1894 , Ivanovsky - gård , Chernigov-provinsen ) - Russisk maler og tegner , mester i portrætter , historiske og religiøse malerier . Ind imellem udførte han også skulpturelt arbejde.

Biografi

Barndom og ungdom

Nikolai Ge blev født i Voronezh i familien til godsejeren Nikolai Ge [3] . Den ældre bror til dramatikeren Ivan Ge [4] .

Forfædre: kunstnerens oldefar, den franske adelsmand Mathieu de Gay (Matieu de Gay), emigrerede fra Frankrig til Rusland i 1789 (begyndelsen af ​​den franske revolution ); kunstnerens bedstefar, Osip Matveyevich, tjente som fænrik i Hestegrenadierregimentet af Militærordenen og underskrev ved dekret af Catherine II af 8. februar 1793 blandt 2406 franskmænd bosat i Rusland uden fejl et edsdokument "der fordømmer grusomhederne" af revolutionen og sværge på det hellige evangelium i troskab ved Guds nåde til den nedsendte kongemagt ”(det vil sige deres forpligtelse til Bourbon - monarkiet) [5] .

I 1831 , da Nicholas blev født, var koleraen udbredt i de centrale provinser i det russiske imperium . Moderen til den fremtidige kunstner Elena Yakovlevna (nee Sadovskaya) døde af kolera tre måneder efter sin søns fødsel. Bedstemor Daria Yakovlevna, født Korostovtseva, og en barnepige, en livegen kvinde , tog sig af opdragelsen af ​​den nyfødte [3] . Nikolais tidlige barndom blev tilbragt på landet . I 1840 studerede og boede Ge på den private kostskole Guedouin i Kiev. I 1841 gik han ind på First Kiev Gymnasium , hvor lærerne allerede havde bemærket Nikolais evne til at tegne og male , og kunstnerens fremtid blev forudsagt for den unge mand. Efter at have afsluttet gymnasiet, i 1847, kom Nikolai på råd fra sin far imidlertid ind på fakultetet for fysik og matematik ved universitetet i St. Vladimir [3] .

Sankt Petersborg. Valg af kald

En ældre bror boede i St. Petersborg , til hvem Nikolai flyttede, som mod sin fars vilje drømte om at studere på hovedstadens Imperial Academy of Arts . Den unge mand turde ikke komme ind på akademiet og fortsatte sine studier på det matematiske fakultet ved St. Petersburg Imperial University . Ved at studere på universitetet i 1848-1849 studerede Nikolai vedholdende tegning inden for Eremitagens mure .

I 1850 forlod Ge universitetet og gik ind på Imperial Academy of Arts , hvor han studerede under vejledning af en akademiker, professor i maleri, den berømte St. Petersburg-kunstner Pyotr Basin . Selv i en ung alder, ramt af Karl Bryullovs arbejde , studerer og kopierer Nikolai omhyggeligt sin elskede kunstners stil og maleteknikker, hvilket satte et vist aftryk på hans egen malerstil [3] . Nikolai Ge tilbragte syv år på Akademiet. For værket "Akilles sørger Patroklos" modtog han Akademiets Lille Guldmedalje i 1855 [6] . Den 28. oktober 1856 gifter han sig med Anna Petrovna Zabelo i den hellige jomfru Marias fødselskirke i byen Monastyrishche, Nezhinsky-distriktet, Chernihiv-provinsen.

For sit afgangsarbejde "Saul at the Witch of Endor " i 1857 tildelte IAH Council Ge den store guldmedalje , som gav ret til at rejse til udlandet på bekostning af akademiet og titlen som klassekunstner af 1. grad. I foråret 1857 løb Nikolai Ge, uden at vente på tilladelse til at udstede ham et pensionat, og hans kone "til udlandet", hvortil "hvor der er vidde, hvor der er frihed ...". [7]

Bliv i Europa

Den unge kunstner besøgte Tyskland , Schweiz , Frankrig , Italien [8] .

I Paris gjorde to kunstneriske begivenheder et stærkt indtryk på ham - Salonen i 1857 og den posthume udstilling af Paul Delaroches værker . I Rom mødte han A. Ivanov , hvis arbejde havde en "meget dyb indvirkning på Ge" [9] , hvilket allerede kan bemærkes i skitsen "Return from the Burial of Christ" (1859).

I denne periode, som i sin tid på Akademiet, malede Nikolai Ge portrætter. Så i 1858 blev der lavet et portrætstudie af hans kone [9] . Derudover vil han færdiggøre skitser til historiske emner - "The Death of Virginia" (1857-1858), "The Love of the Vestal Virgin " ( 1858 ) og "Destruction of the Jerusalem Temple " (1858). Skitsen "Virginias død" er en meget imiterende ting og "med sin dramatik, udtryksfulde plasticitet af gestus, kompositionsteknik ... ligner Bryullovs berømte maleri" The Last Day of Pompeii » [8] . Ge var utilfreds med disse skitser. maler fra naturen - tager en tur til Napoli , hvor han skriver mange skitser.I 1860 forlader han Rom og flytter til Firenze , hvor han forsøger at skitsere Lambertationsdøden (1860), men opgiver hurtigt dette arbejde.

Kreativ succes og offentlig anerkendelse

I 1861 begyndte Ge at skrive "Den sidste nadver ", og i 1863 bragte han den til Sankt Petersborg og præsenterede den på efterårsudstillingen på Kunstakademiet. Billedet gjorde et stærkt indtryk på offentligheden. Den officielle presse så i billedet "materialismens og nihilismens triumf" [10] , og censur forbød gengivelse af dette billede i kopier. Ikke desto mindre blev Den sidste nadver af Nikolai Ge købt af den russiske kejser til hans personlige samling [11] . Således fik Ges arbejde offentlig anerkendelse og utvivlsom succes hos den sofistikerede storbypublikum. For den sidste nadver tildelte Akademiet Nikolai Ge titlen som professor. Og uden om titlen som akademiker blev han også valgt som fuldgyldigt medlem af Imperial Academy of Arts [11] .

Teknikken til udførelse af lærredet var noget usædvanlig og meget besværlig. Indledningsvis lavede kunstneren en skulpturel skitse for at afsløre udtrykket af den plastiske form af en flerfigureret komposition. Dette gjorde det muligt for lærredet at opgive det lokale farvesystem; volumenet af den form, kunstneren "skulpterer" med lys. Tidligere blev der også lavet maleriske skitser. Så apostlen Johannes' hoved blev skrevet fra hans kone, apostlen Peter - fra ham selv. Prototypen på Kristus var den kreative bearbejdning af portrætter af A. I. Herzen [12] og den russiske sanger G. P. Kondratiev. Ved undermaling blev maleriet færdigt i løbet af en uge, og derefter fulgte flere måneders hårdt og møjsommeligt arbejde. Det klassiske plot fik et uventet og følelsesmæssigt stærkt udtryk i kunstnerens arbejde.

Florentinsk periode

Efter et kort ophold i Rusland vender Ge i begyndelsen af ​​1864 tilbage til Firenze, hvor han skriver mange skitser til evangeliehistorier ("Kristus og Maria, Lazarus' søster", "Frelserens brødre" osv.), begynder en ny stort maleri "Opstandelsens budbringere". Under dette ophold i Firenze møder Ge og bliver tæt på Herzen . Ge huskede: "Engang, i slutningen af ​​1866, uventet for os, kom Herzen til os ... jeg var stum af glæde og stirrede på ham med mine øjne ..." [13] . Med tilladelse fra Alexander Herzen maler kunstneren sit portræt. Beslutningen om at "skrive Herzen" var yderst risikabel; Alexander Herzen var en "statsforbryder" og en politisk emigrant - en uforsonlig modstander af livegenskab og russisk autokrati . Lærredet blev færdiggjort meget hurtigt - i fem sessioner, og efterlader en følelse af friskhed og umiddelbarhed. Ifølge kritikere er portrættet af Herzen det bedste i Nikolai Ges kreative arv.

Kunstneren maler også mange andre portrætter og arbejder aktivt fra naturen. I 1867 færdiggjorde Ge sit maleri "Opstandelsens budbringere" og sendte det til Kunstakademiets udstilling, men hans maleri blev ikke accepteret der. Kunstnerens venner udstiller det i en kunstklub, men billedet har ingen succes hos offentligheden. Samme skæbne overgik hans nye værk - "Kristus i Getsemane Have".

Vend tilbage til Rusland. Petersborg periode

I slutningen af ​​1869 vendte Nikolai Ge tilbage til Rusland, hvor han tog en glødende og aktiv del i organiseringen af ​​Sammenslutningen af ​​Rejsende Kunstudstillinger. Til den første rejseudstilling malede Ge maleriet " Peter I forhører Tsarevich Alexei Petrovich i Peterhof " (1871). Maleriet gjorde et stærkt indtryk på samtiden og blev senere købt af den berømte filantrop og samler Pavel Tretyakov til sin samling [14] .

Fra 1869 til 1875 bor og arbejder Nikolai Ge i St. Petersborg. Her malede han strålende portrætter af de mest berømte intellektuelle i Rusland: forfatteren Ivan Turgenev, digteren Nikolai Nekrasov, satirikeren Mikhail Saltykov-Shchedrin, historikeren Nikolai Kostomarov, billedhuggeren Mikhail Antokolsky og andre.

Nikolai Ge udfører på dette tidspunkt også et skulpturelt portræt af den russiske kritiker V. G. Belinsky [15] .

I "Petersburg-perioden" af Ge's arbejde malede han også billeder om historiske temaer: "Catherine II ved Elizabeths kiste" (1874) og "Alexander Sergeevich Pushkin i landsbyen Mikhailovskoye" (1875), som dog er ringere i dygtighed i forhold til "Forhøret af Peter I".

Ge forsøger sig med forskellige genrer: portrætter, historisk, religiøs... Kreativ utilfredshed og materielle vanskeligheder tvinger Nicholas Ge til at forlade hovedstaden i det russiske imperium.

Chernigov periode

I 1875 forlod Ge St. Petersborg for altid og flyttede til Chernihiv-regionen . Ge købte en lille gård i Chernigov-provinsen , ikke langt fra Pliski -banegården [16] . Indtil 1879 arbejdede kunstneren næsten ikke. En alvorlig omvæltning fandt sted i hans sjæl: han forlod midlertidigt kunsten og tog spørgsmål om religion og moral op. I sine notater skriver Nikolai Ge, at man skal leve af arbejdskraft på landet, at kunst ikke kan tjene som livsmiddel, at den ikke kan handles.

Ekstremt behov tvang imidlertid kunstneren til, for at skaffe sig et levebrød og betale op på opsparet gæld, at male mange "skræddersyede" portrætter af lokale rige mennesker, som Ge blev taget ekstremt modvilligt for. Så han lavede parrede portrætter af en stor sukkerfabrik Tereshchenko og hans kone, et portræt af en nabo på godset efter en livegen godsejer I. Ya. Petrunkevich (1878) og andre [16] .

Bevis på en åndelig krise kan tilsyneladende betragtes som maleriet "Mercy" (1880), hvor Nikolai Ge krænkede alle de daværende kanoner i billedet af Jesus Kristus ; hans helt er afbildet som en pjaltet tigger. Værket blev udsat for skarp kritik og blev ikke accepteret "i samfundet". I et anfald af følelsesmæssig spænding ødelagde kunstneren dette lærred [16] . Efterfølgende opdagede specialister fra Tretyakov-galleriet maleriet "Mercy" ved hjælp af røntgenstråler: oven på det blev maleriet "Hvad er sandhed?" malet i olie. [17] .

Venskab med Leo Tolstoy. Den sidste periode med kreativitet

I 1882 mødte Ge Leo Tolstoj i Moskva og malede i 1884 hans portræt [18] .

Dette blev efterfulgt af en ny serie malerier om religiøse emner - "Udgang fra den sidste nadver" ( 1889 ), " Hvad er sandhed? "( 1890 ), "Judas" (Samvittighed) ( 1891 ), " Sanhedrins domstol. "Dødens skyldig" ( 1892 ) og endelig "Korsfæstelse" i flere versioner. Samtidig maler han portrætter af Likhacheva, Kostychev og andre; laver tegninger til L. N. Tolstojs historie "Hvad gør mennesker levende" og skulpturerer en buste af forfatteren.

I russiske aviser udbrød en kontrovers om de seneste værker af Ge. Ifølge de fleste kritikere er billedet "Hvad er sandhed?" svarede ikke til betydningen af ​​evangeliehistorien, som var hovedkriteriet for at evaluere arbejdet. De fleste aviser og blade udtrykte en skarp negativ holdning til billedet. Samtidig forsvarede en række kritikere (blandt dem var Daniil Mordovtsev ) Ges arbejde. Generelt kan man sige, at kritik har fået karakter af forfølgelse, hvilket forberedte den offentlige mening på det officielle forbud mod billedet. Den 6. marts 1890 beskrev K. P. Pobedonostsev i en rapport til Alexander III billedet som "blasfemisk, dybt krænkende religiøs følelse og desuden utvivlsomt tendentiøst" og foreslog, at dets offentlige fremvisning kunne føre til "bebrejdelser mod regeringen" blandt folket. Billedet "Hvad er sandhed?" fjernet fra udstillingen; en af ​​Ges beundrere tog hende med rundt i Europa og til Amerika , men der gjorde hun ikke meget væsen af ​​sig [19] . Samme skæbne overgik "Sanhedrinets Domstol", og i 1894  - og "Korsfæstelsen"; det sidste maleri gik til at se på en privat lejlighed, hvor det blev placeret efter dets fjernelse fra udstillingen, derefter blev det taget til London . Ge var dog tilfreds med det indtryk, som disse hans malerier lavede; - i dem "fandt" han sig selv, efter at have udviklet både et selvstændigt syn på den omgivende virkelighed og sin egen virtuos i udtryksevne og indre udtryk for skrivemåden.

Et år før sin død skriver kunstneren "Selvportræt" (1893, Olie på lærred. Kiev Art Gallery ). En midaldrende mand dukker op fra lærredet, som ikke har mistet sit nære blik på liv og arbejde. "Selvportræt" betragtes som et af kunstnerens bedste værker [20] .

Nikolai Nikolaevich Ge døde på sin gård Ivanovsky (nu landsbyen Shevchenko, Bakhmachsky-distriktet ) den 1. juni ( 13), 1894 [16] .

En af de vigtigste fordele ved Nikolai Ge er ifølge kritikere, at han var den første blandt russiske kunstnere, der fangede en ny realistisk tendens inden for bibelske emner.

Familie

Hustru: Anna Petrovna Zabela (Zabello-Ge; 1831-1891), fra Kiev.

Sønner:

Adresser i St. Petersborg

Samlinger

Samlinger af værker af N. N. Ge opbevares på mange museer rundt om i verden, herunder Tretyakov Gallery (Moskva), det russiske museum (St. Petersborg), Nationalmuseet "Kiev Art Gallery" (indtil marts 2017 - Kiev Museum of Russian kunst) [23] .

I maj 2011 blev Tretyakov Gallery ejer af samlingen af ​​tegninger af N. N. Ge. Samlingen består af 55 store ark; det omfatter skitser, skitser og skitser til værker fra forskellige år, illustrationer [24] [25] [26] .

Galleri

I filateli

Noter

  1. ↑ 1 2 3 Great Russian Encyclopedia - Great Russian Encyclopedia , 2004.
  2. ↑ Ge Nikolai Nikolaevich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / ed. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  3. ↑ 1 2 3 4 T. N. Gorina, 1977 , s. 6.
  4. ↑ Ge, Ivan Nikolaevich // Russisk biografisk ordbog  : i 25 bind. - Sankt Petersborg. - M. , 1896-1918. (1841-1893)
  5. ↑ Cherkasov P.P. Franskmændene i den russiske hær i 1793. Fra arkiverne for det russiske imperiums udenrigspolitik. — i lør: Rusland og Frankrig i det 18.-20. århundrede. - M. , 2000. - S. 116-118.
  6. ↑ N. Ge "Akilles sørger over Patroclus" . Republikken Belarus' nationale kunstmuseum . Hentet 6. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 6. oktober 2019.
  7. ↑ Stasov V.V. Nikolai Nikolaevich Ge. Hans liv, erindringer, korrespondance . - Moskva: Mellemmand, 1904. - S. 99. - 502 s. Arkiveret 6. oktober 2019 på Wayback Machine
  8. ↑ 1 2 T. N. Gorina, 1977 , s. 7.
  9. ↑ 1 2 T. N. Gorina, 1977 , s. otte.
  10. ↑ T. N. Gorina, 1977 , s. 9.
  11. ↑ 1 2 T. N. Gorina, 1977 , s. ti.
  12. ↑ N. Yu. Zograf. Den kreative historie af maleriet af N. N. Ge "Den sidste nadver"  // State Tretyakov Gallery. Materialer og forskning. - L. , 1983. - S. 99 . Arkiveret fra originalen den 6. august 2020.
  13. ↑ T. N. Gorina, 1977 , s. elleve.
  14. ↑ T. N. Gorina, 1977 , s. 13.
  15. ↑ T. N. Gorina, 1977 , s. 12.
  16. ↑ 1 2 3 4 T. N. Gorina, 1977 , s. fjorten.
  17. ↑ Ansatte i Tretyakov-galleriet gjorde en sensationel opdagelse . vesti.ru. Hentet 20. januar 2016. Arkiveret fra originalen 30. maj 2016.
  18. ↑ T. N. Gorina, 1977 , s. femten.
  19. ↑ Hvad er sandhed? Et fragment fra bogen "The Life and Work of N. N. Ge", udgivet i Volgograd med et oplag på 1.000 eksemplarer. . Hentet 27. juni 2016. Arkiveret fra originalen 18. august 2016.
  20. ↑ T. N. Gorina, 1977 , s. atten.
  21. ↑ efter 1927 , St. Petersborg
  22. ↑ M. Sundukovs hus, arkitekt ikke installeret, 7. linje af VO, 36 . www.citywalls.ru Hentet 3. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 3. oktober 2019.
  23. ↑ Bibelsk historie i russisk maleri Arkivkopi af 10. august 2011 på Wayback Machine  - Christian Creative Union
  24. ↑ Markova N. Sandhedens øjeblik  // Tretyakov Gallery: magasin. - 2011. - Nr. 3 (32) . Arkiveret fra originalen den 25. juli 2021.
  25. ↑ Briefing i forbindelse med optagelsen i samlingen af ​​Tretyakov Gallery af samlingen af ​​tegninger af N. N. Ge (utilgængeligt link) . Statens Tretyakov-galleri (20. juni 2011). Hentet 29. juni 2011. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016. 
  26. ↑ Retur: samlingen af ​​grafik af Nikolai Ge vendte tilbage til sit hjemland Arkivkopi dateret 3. juli 2011 på Wayback Machine  - R. R. Adagamov

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier