Vasily Dmitrievich Polenov | |
---|---|
| |
Fødselsdato | 20. maj ( 1. juni 1844 ) . |
Fødselssted | Sankt Petersborg , det russiske imperium |
Dødsdato | 18. juli 1927 (83 år) |
Et dødssted | Borok ejendom , Pakhomovsky District , Tula Governorate , Russian SFSR , USSR |
Land | |
Genre | landskab, historiemaleri |
Studier | |
Priser |
1869 - lille guldmedalje (for "Job og hans venner") 1871 - stor guldmedalje (for "Opstandelsen af Jairus' datter") |
Rangerer |
Akademiker fra Imperial Academy of Arts ( 1876 ) Professor ved Imperial Academy of Arts ( 1892 ) Fuldt medlem af Imperial Academy of Arts ( 1893 ) |
Præmier | IAH pension ( 1872 ) |
Internet side | vasily-polenov.ru |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Vasily Dmitrievich Polenov ( 20. maj [ 1. juni ] 1844 , Skt. Petersborg - 18. juli 1927 , Borok ejendom, Tula-regionen ) - russisk kunstner , lærer , professor ved Imperial Academy of Arts .
Vasily Dmitrievich var engageret i historisk, landskabs- og genremaleri. Folkets kunstner af RSFSR ( 1926 ). En af reformatorerne , der bragte en forståelse af plein air-studiet som et selvstændigt værk.
Vasily Polenov og hans tvillingesøster Vera var de førstefødte i en stor, kultiveret adelsfamilie. Han blev født den 20. maj ( 1. juni ) 1844 i Sankt Petersborg . Hans far Dmitry Vasilyevich Polenov , søn af akademikeren af russisk litteratur Vasily Alekseevich Polenov , barnebarn af Alexei Yakovlevich Polenov , en advokat og jurist fra det 18. århundrede, var en velkendt diplomat , arkæolog og bibliograf . Mor Maria Alekseevna, født Voeikova , skrev bøger til børn, var engageret i maleri; i sin ungdom tog hun undervisning af akademiker KA Moldavsky , en elev af Karl Bryullov . Kunstnerens onkel, M. V. Polenov (1823-1882), var en senator, en af reformatorerne af det russiske imperiums retssystem.
Polenovs første barndomsindtryk af jomfru natur var forbundet med Olonets-regionen . Forældre bragte Polenov til godset Imochenitsa i Olonets-provinsen, da han var ti år gammel. Kunstneren legemliggjorde sine indtryk af dette dejlige hjørne af den vepsiske natur i malerierne: "Hills" (1861), "Sunset" (1869), "Northern Hut" (1870), "Crossing the Oyat River" (1872). Kunstneren dedikerede en række malerier til Imochenitsy: "Herregård i Imochenitsy", "Imochenitsy om vinteren", "Bedstemors have". I alt malede han her 37 malerier.
De mest levende barndomsindtryk var dog rejser til Olshanka, Tambov-provinsen [1] [2] , hvor hans mormors, Vera Nikolaevna Voeikovas familieejendom [3] lå. Vera Nikolaevna, datter af den berømte arkitekt Nikolai Lvov , som blev opdraget efter hendes forældres tidlige død i Gavrila Derzhavins hus , var velbevandret i russisk historie, kendte folkepoesi, elskede at fortælle sine børnebørn russiske folkeeventyr , epos , legender . Polenovs kunstneriske smag blev dannet i denne atmosfære. Voeikova udviklede på alle mulige måder sine børnebørns passion for at male, opmuntrede kreative ambitioner, organiserede konkurrencer blandt børn med seriøse emner til arbejdet ("Kong Salomons dom", "Jesus Nonne ved Jerikos mure", osv.), præmiering, som i akademier, for det bedste arbejde en "medalje" [4] .
De mest begavede blandt Polenovs børn var to: den ældste søn Vasily og den yngste datter Elena , som senere blev rigtige kunstnere. Børnene blev ansat af malerlærere fra Kunstakademiet. Mødet med P. P. Chistyakov blev skæbnesvangert for Polenovs talent. Chistyakov lærte Polenov og hans søster tegning og det grundlæggende i maleriet i 1856-1861, mens han selv stadig var elev på Kunstakademiet. Allerede fra de første timer krævede læreren af eleverne et nærstudium af naturen.
I 1861-1863 studerede Polenov på Olonets Provincial Men's Gymnasium i Petrozavodsk . Til minde herom blev der opsat en mindetavle på bygningen.
I 1863 dimitterede han fra gymnasiet og gik sammen med sin bror Alexei ind på fakultetet for fysik og matematik ved Imperial St. Petersburg University . Om aftenen gik Polenov på det kejserlige kunstakademi som freelanceelev ; studerede ikke kun i tegneklasser, men lyttede også til forelæsninger om anatomi , byggekunst, beskrivende geometri , kunsthistorie. På Akademiet var hans lærere A. T. Markov , P. V. Vasin, P. M. Shamshin , A. E. Beideman , K. B. Venig . Polenov var en fast gæst i operahuset og koncerter, var glad for Wagners musik , han sang i Akademiets studenterkor og komponerede musikalske værker.
Snart blev Polenov en almindelig elev i den naturlige klasse på Kunstakademiet. Så forlod han midlertidigt universitetet, fuldstændig fordybet i maleriet. I 1867 dimitterede han studenterkurset ved Kunstakademiet og modtog sølvmedaljer for tegninger og skitser. Efter dette deltog han i to konkurrencer om guldmedaljer i sin valgte klasse af historisk maleri. Siden januar 1868 genoptog han undervisningen på universitetet, nu ved det juridiske fakultet. I. E. Repin huskede: "... Derudover var han [Polenov] jurastuderende ved universitetet og stoppede heller ikke sine studier der. Skrev en afhandling og bestod eksamen. Af denne periode er hans maleri " Jus primae noctis " ("Ret for den første nat") frugten af hans juridiske studier" [5] .
Polenov foretog sin første udenlandsrejse i sommeren 1867 og besøgte verdensudstillingen i Paris. Udstillingen omfattede et stort afsnit med værker af folkekunsthåndværk fra forskellige lande. Uforglemmelige indtryk fra det, han så, dannede grundlaget for hans kandidatafhandling ("Om kunstens betydning og dens anvendelse på håndværket og foranstaltninger truffet af de enkelte stater for at hæve håndværket, indføring af et kunstnerisk element i det"), som Polenov forsvarede kl. universitetet. (St. Petersborgs Centralstatshistoriske Arkiv. F. 14).
I 1869 modtog Polenov en lille guldmedalje for maleriet "Job og hans venner", og i 1871 (sammen med I. E. Repin , M. M. Zelensky , E. K. Makarov , E. F. Urlaub , efter anmodning fra storhertug Vladimir Alexandrovich , præsident for det kejserlige Academy of Arts) for konkurrenceværket "The Resurrection of the Daughter of Jairus" - en stor guldmedalje [6] [7] .
Efter samtidig at have afsluttet et universitetskursus i jura i 1871 rejste Polenov til udlandet i 1872 som pensionist ved Akademiet . Han besøgte Wien , München , Venedig , Firenze og Napoli , boede længe i Paris og malede der blandt andet maleriet "Arresten af grevinden d'Etremont" [8] , som sikrede ham titlen som akademiker i 1876 .
I sommeren 1874 arbejdede han i Normandiet (feriebyen Velles-les-Roses ), hvor han blev inviteret af I. E. Repin , der også var der som pensionist ved akademiet. Her opdager Polenov nye opgaver for sig selv i landskabsmaleriet ("Norman Coast", "Fiskebåd. Etretat . Normandiet") [9] . I 1874 blev hans maleri "Mesterens ret" udstillet på Forårssalonen i Paris. I 1875 arbejdede han på malerierne "Conspiracy of Geuzes" og "Prodigal Son" (ikke færdig), "Familiesorg".
Da han vendte tilbage til Rusland i 1876, gik han snart til den serbisk-montenegrinske-tyrkiske krig i general M. G. Chernyaevs hær. Under kommando af oberst Andreev, som en del af den "flyvende afdeling", deltog Polenov i kampene, for hvilke han blev tildelt følgende priser: den serbiske sølvmedalje "For Courage", som blev overrakt ham af den montenegrinske guvernør, en delegeret fra Montenegro i Serbiens og Montenegros overkommando, Masho Vrbitsa,
den serbiske guldorden "Takovskiy Cross" med inskriptionen: "For Faith, Prince and Fædreland", samt "Certificate of Courage" for deltagelse i kampene den 7., 8., 9. oktober 1876, udstedt til den frivillige kunstner af oberst Andreev [10] . I 1877, under den russisk-tyrkiske krig, var han i hovedkvarteret i Ruschuk-afdelingen under kommando af arvingen-tsarevich (senere kejser Alexander III ). Hele denne tid samarbejdede han med det illustrerede magasin " Bee ", som han sendte skitser og skitser til. Blandt dem er der næsten ingen skitser af militære operationer. Disse er enten artstegninger ("Udsigt over byen Parachin", "Beograd fra østsiden", "Moravadalen foran Deligrad") eller husstandstegninger ("Serbiske ryttere ved et vandhul", "Ved bivuakker") over Donau", "Bagsiden af den serbiske hær").
I 1877-1878 arbejdede han med skitser til maleriet Lassalle Foredrag i en Arbejderklub.
Siden 1870'erne har Polenov arbejdet meget inden for teatralsk og dekorativ kunst (scenografi) . I 1882 - 1895 - lærer ved Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur , hvor blandt hans elever var I. I. Levitan , K. A. Korovin , I. S. Ostroukhov , A. E. Arkhipov , A. Ya. Golovin og E. M. Tatevosyan .
I 1877 bosatte Polenov sig i Moskva. Et år senere, på VI Travelling Exhibition, viser Polenov maleriet " Moscow Courtyard ", som senere blev hans kendetegn , malet fra livet i Arbat Lane. Efter sin bragende succes bliver kunstneren grundlæggeren af en ny genre - "intimt landskab" [11] . Siden 1879 har han været fuldgyldigt medlem af Foreningen af Rejsende Kunstudstillinger . Får berømmelsen som mesteren af det episke landskab, som han så øger ved at slå sig ned på Oka og rejse til steder, der er forbundet med kristendommens vugge.
I 1881 - 1882 tog han sammen med prins S. S. Abamelek-Lazarevs og A. V. Prakhovs ekspedition på sin første rejse til Mellemøsten og til bibelske steder : til Konstantinopel , Palæstina , Syrien og Egypten , hvorfra han bringer skitser og skitser. til storskala lærred " Kristus og Synderen ", samt andre malerier malet i en ny skrivestil fundet af Polenov under turen ("Nilen ved Theban-området", 1881; "Den første niltærskel", udateret; "Nilen, pyramider i det fjerne", 1881 og andre).
I lang tid boede og arbejdede han i Abramtsevo. Fascineret af Abramtsevos natur skrev Polenov mange smukke skitser og malerier ("Sommer. Svømmesæson i Abramtsevo", 1879; "Birkegyde i Abramtsevo", 1880; "Øvre Dam i Abramtsevo", 1882, "Dammen i Abramtsevo", 1893; "Efterår i Abramtsevo", 1890 og andre). Her skabte kunstneren i 1879-1880 flere grafiske portrætter: A. V. Prakhov (1879), R. S. Levitsky (1879), V. P. Shchegolenkov (1879), V. A. Serov (1879), N. V. Yakunchikova (1879), K. D. 1880) og andre.
I 1883 - 1884 i Italien fortsatte Polenov med at arbejde på maleriet " Kristus og Synderen ", som han udstillede på Vandrernes XV Udstilling i 1887 . I 1888 maler han maleriet "På Tiberias (Genisaret) søen".
Designede stykket "Scarlet Rose" af S. Mamontov (1893), operaer: "Uriel Acosta" af V. S. Serova (1895, Bolshoi Theatre), "Faust" af C. Gounod og "Falstaff" af D. Verdi (1895, russisk Private Opera S. Mamontova). I 1894 færdiggjorde han kulisserne til det livlige maleri "Aphrodite", iscenesat på den første kunstnerkongres, i 1897-1898 - skitser af kulisser til operaen "Orfeus og Eurydike" af K. Gluck ved den russiske private opera.
I årene 1890-1900 skabte han spirituelle musikalske kompositioner: "All-Night" og "Liturgy". I 1902 udviklede han et program med vægmalerier til Museum of Fine Arts i Moskva.
Som barn tilbragte Polenov sine somre på sin fars gods " Imochenitsa " [12] i Olonets-provinsen (nu Lodeynopolsky-distriktet, Leningrad-regionen), hvor han forelskede sig i udstrækningen af endeløse marker, bredbladede tætte skove ned til mægtige floder. Hans tidlige landskabsværker og skitser er forbundet med disse steder [13] . Jeg drømte om at bo i naturens skød. I 1890 erhvervede han en lille ejendom, Bekhovo , i Tula-provinsen , på en høj bred over Oka . På et roligt sted, i en fyrreskov, lidt væk fra landsbyen, byggede han med indtægterne fra salget af maleriet "Kristus og Synderen" [14] et hus efter sit eget originale design, og kunstværksteder var knyttet til huset. Godset fik navnet Borok. I 1904 blev der ifølge kunstnerens projekt opført en bygning, som fik navnet Abbey . I et brev til Ivan Vladimirovich Tsvetaev (27. oktober 1904) ved denne lejlighed bemærker Polenov: "... Vi er stadig i landsbyen, hvor jeg byggede et værksted til mig selv i sommer, men af en eller anden grund kom der et kloster ud. Ikke desto mindre er jeg utrolig glad: vinduet er enormt, lyset er vidunderligt. Jeg har drømt om det her hele mit liv, men nu kan jeg på en eller anden måde ikke tro det" [15] . Der arbejdede Polenov hårdt og produktivt, inviterede villigt landdistriktsbørn til sit sted, gennemførte kognitive klasser og forestillinger for dem og udviklede kunstnerisk smag. Ifølge Polenovs plan skulle ejendommen blive en "kunsteres rede", og til sidst blive det første provinsiale offentlige museum. Polenov byggede et folketeater for bønderne og kirken for den livgivende treenighed i Bekhovo (1906).
I øjeblikket er ejendommen Borok (moderne navn - Polenovo ) statens mindesmærke for historiske, kunstneriske og naturlige museum-reservat for V. D. Polenov , hvor ejerens unikke atmosfære, interiør, møbler, bibliotek og husholdningsartikler er blevet bevaret. Dens første direktør var kunstnerens søn, biolog, professor ved Moskva Universitet Dmitrij Vasilyevich Polenov (1886-1967) [11] [16] .
I 1899 rejste Polenov til Mellemøsten for anden gang for at samle materiale til den store evangelieserie From the Life of Christ, som han afsluttede i 1909 . Udstillingen af disse malerier var en stor succes og blev på udstillingstidspunktet en central begivenhed i maleriets verden.
I forbindelse med rollen som storhertug Vladimir Alexandrovich i begivenhederne Bloody Sunday, i januar 1905, forlod Polenov og Valentin Serov Kunstakademiet, hvis præsident var Vladimir Alexandrovich [17] .
I 1906 blev Polenovs opera Ghosts of Hellas opført i den store sal på Moskvas konservatorium [18] .
I 1907 rejser han gennem Tyskland og Italien . I 1910-1911 besøger han igen Europa.
I 1910-1918 gennemførte Polenov uddannelsesaktiviteter i Moskva , deltog i organiseringen af folketeatret.
I 1914 blev der afholdt en udstilling med malerier fra "Fra Kristi liv"-cyklus i Moskva for at rejse penge til gavn for de sårede i Første Verdenskrig .
I 1915 organiserer kunstneren Folkets Hus i Tarusa, som blev åbnet med produktionen af "Ghosts of Hellas" [19]. Til produktionen skabte Polenov sceneri: Afrodite mod baggrunden af himlen og havet, portikoen af Erechneuton-templet. [19]
I 1915 - 1916, på initiativ og skitser af Polenov, opførte arkitekten O. O. Shishkovsky et hus på Zoologisk Gade i Moskva til Sektionen for Bistand til Arrangementet af Landsby-, Fabriks- og Skoleteatre [20] ; siden 1921 har det været Teateruddannelsens Hus opkaldt efter akademiker V. D. Polenov ("Teaterhuset").
I 1918-1919 bor han i Bork, maler maleriet "Spill på Oka". I 1920-1921 opførte han til det lette teater-diorama i Bork femogtres små malerier om en jordomrejse.
I 1924 blev den første soloudstilling afholdt på State Tretyakov Gallery, dedikeret til kunstnerens 80-års fødselsdag. I 1926 blev Polenov tildelt titlen som Folkets Kunstner i Republikken [21] .
Polenov var meget glad for sommer, og han kaldte de lange julidage, hvor birken når et fuldt blad, for "centralt" i året. Det var på sådan en dag, i en dybt fremskreden alder, at han døde.
Kunstneren døde den 18. juli 1927 i sin ejendom og blev begravet på en landlig kirkegård i landsbyen Bekhovo på den stejle bred af Oka , hvor han så ofte kunne lide at tegne skitser . Over hans grav blev der ifølge hans testamente rejst et Olonets-kors. I godset Imochenitsa, Olonets-provinsen, lærte den 10-årige byboer Vasya Polenov engang naturen at kende for første gang.
V. D. Polenov var gift siden 1882 med Natalya Vasilievna Yakunchikova (1858-1931) , datter af en Moskva-købmand og industrimand V. I. Yakunchikov . Fra dette ægteskab blev seks børn født: to sønner (Fedya, den førstefødte søn, døde som spæd i august 1886) og fire døtre.
Portræt af A. V. Voeikov ,
kunstnerens bedstefar, begyndelsen af 1900-tallet
Portræt af V. N. Voeikova,
kunstnerens bedstemor, 1867
Portræt af D. V. Polenov ,
kunstnerens far, 1877
Portræt af M. A. Polenova,
kunstnerens mor, 1885
Portræt af V. D. Polenov af N. D. Kuznetsov , 1888
Portræt af N. V. Polenova,
kunstnerens kone, af N. D. Kuznetsov , 1885
Portræt af V. D. Khrushcheva,
kunstnerens søster, 1874
Polenov, Vasily Dmitrievich - forfædre | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
|
I december 1915, i Medynka (nu Zoologisk, 13 ) [24] [25] blev Polenovsky-huset højtideligt åbnet - den første institution i verden, der ydede assistance til landsby- og fabriksteatre. Det blev skabt af den russiske kunstner V. D. Polenov og industri-filantropen S. I. Mamontov som et resultat af omdannelsen af Kommissionen for Assistance i Arrangementet af landsbyteatre under Union of Scene Workers, dannet i 1909.
I 1915-1916 blev et usædvanligt palæ bygget til Polenov-huset af arkitekten Osip Shishkovsky [24] (ifølge skitserne og det originale design af Vasily Polenov, for egen regning, med støtte fra Savva Mamontov) . Bygningen rummede et auditorium med 300 pladser, et bibliotek, øvelokaler, værksteder og et lejelager til transportable kulisser. Aktiviteterne i Polenov-huset stoppede ikke i de sværeste dage i de revolutionære hårde tider og borgerkrigen. Amatør- og professionelle teatre var underordnet Folkets Uddannelseskommissariat som en "Underafdeling af Arbejder- og Bøndernes Teater" af TEO Narkompros .
I januar 1921 blev RCT's underafdeling omdannet til Teateruddannelsens Hus opkaldt efter akademikeren V. D. Polenov ("Teaterhuset") for Sektionen for Assistance til Arrangementet af Landsby-, Fabriks- og Skoleteatre. På dette tidspunkt blev der organiseret nye afdelinger i huset: litterære, musikalske, skoleteater, kunstneriske og tekniske. Magasinet "Folkets Teater" begynder at udkomme.
Siden 1925, den vigtigste retning af ulykken dem. VD Polenov bliver udviklingen af landlige amatørforestillinger .
Den 19. februar 1930 fik Polenov-huset et nyt navn - det centrale hus for amatørkunst i byen og landsbyen opkaldt efter M. N. K. Krupskaya (TsDISK). Derefter blev projektet til oprettelse af regionale og regionale kunsthuse godkendt efter beslutning fra Folkets Uddannelseskommissariat. De første nitten skiver blev grundlaget for den nyoprettede metodetjeneste for folkekunst. Deres arrangører var kandidater fra de treårige workshops i Centralhuset.
I 1936 blev TsDISK omdannet til All-Union House of Folk Art. N. K. Krupskaya fra Udvalget for Kunst under Folkets Uddannelseskommissariat i USSR. I denne egenskab eksisterede den indtil 1958 og gav metodisk vejledning til amatørkunstaktiviteter i hele Sovjetunionen.
I 1958 blev VDNT omdøbt til Central House of Folk Art (TsDNT). Og i 1978 modtog han en ny bygning i Sverchkov Lane.
I 1979 blev CDNT det allrussiske videnskabelige og metodologiske center for folkekunst og kulturelt og pædagogisk arbejde opkaldt efter I. N. K. Krupskaya. I en ny bygning i Sverchkov bane udvider huset sine udstillingsaktiviteter. I foyeren på anden sal er der organiseret små kammerudstillinger, men meget moderne i deres indhold. Før omstruktureringen sluttede VNMC sig til den internationale organisation for folkekunst under UNESCO (IOV). 1980'erne blev en tid med genoplivning af VNMC's internationale kontakter. På baggrund af samarbejdsaftaler med kolleger fra de socialistiske lande udvekslede de arbejdsbesøg og stiftede bekendtskab med hinandens erfaringer.
I 1991 blev VNMC omdannet til det statslige russiske hus for folkekunst [26] , der beholdt rollen som den førende metodologiske organisation inden for støtte, bevarelse og udvikling af folkekunst og kulturarv for folkene i Den Russiske Føderation. Funktioner for kultur- og fritidsaktiviteter blev samtidig overført til det nyorganiserede Håndværkscenter. Efter opløsningen af USSR's kulturministerium og All-Union NMC sluttede nye medarbejdere sig til GRDNT's personale. Nu er direktøren for GRDNT Tamara Valentinovna Purtova . GRDNT-adresse: Sverchkov-bane 8, bygning 3.
29. december 2016 til Statens Russiske Folkekunsthus, som Polenov-husets efterfølgerinstitution, efter skriftlig aftale med repræsentanter for familien til kunstnerens arvinger - oldebarnet til N. F. Polenova, direktøren for museet for reserve V. D. Polenov, og svigerdatteren af barnebarnet N. N. Gramolina, vicedirektør for videnskabeligt arbejde i museumsreservatet V. D. Polenov, i overensstemmelse med den godkendte ordre fra Den Russiske Føderations kulturministerium dateret 1. juni 2011 Nr. 686, det historiske navn på den russiske kunstner, akademiker af maleri V. D. Polenov blev returneret.
Det tidligere "Polenov House" på Zoological Street i slutningen af efteråret 2020 blev overført til Polenov Museum-Reserve som dets Moskva-afdeling [27] .
" Moskva gårdhave "
" Bedstemors have "
" Forvokset dam "
"På Tiberias (Genisaret) søen"
"Drømme (på bjerget)"
"Vært i ørkenen"
" Fyldt med visdom "
" Blandt lærerne "
"Oliven i Getsemane Have"
"Parthenon. Athena Parthenos tempel»
Erechtheion. Karyatidernes portiko»
"Isis tempel på øen Philae"
"Kilde til Jomfru Maria i Nazareth"
"Cæsar Sjov"
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier |
| |||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|