Karl Fedorovich Gun | |
---|---|
tysk Karl Jacob Wilhelm Huhn | |
Posthumt portræt af K. F. Gun af I. N. Kramskoy | |
Fødselsdato | 1. november ( 13. november ) 1831 |
Fødselssted | Zissegal ( tysk : Sissegal , lettisk : Madliena ), Livland Governorate , Det russiske imperium |
Dødsdato | 16. januar ( 28. januar ) 1877 (45 år) |
Et dødssted | Davos , kantonen Grisons , Schweiz |
Borgerskab | russiske imperium |
Genre | historisk , genre , portræt |
Studier | Imperial Academy of Arts (værksted for P. V. Basin ) |
Stil | akademiskhed |
Priser |
Medaljer fra Imperial Academy of Arts :
|
Rangerer |
Akademiker fra det kejserlige kunstakademi ( 1868 ) professor ved det kejserlige kunstakademi ( 1870 ) Medlem af rådet for det kejserlige kunstakademi [1] |
Præmier | IAH pension ( 1863 ) |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Karl Fedorovich Gun (Karl Teodor Gun [1] ) ( tysk Karl Jacob Wilhelm Huhn , lettisk Kārlis Hūns ; 1 [13] november 1831 [2] [Komm. 1] , Zissegal ( tysk Sissegal ), Livonia Governorate , russisk imperium - januar 16 (28), 1877 , Davos , kanton Graubünden , Schweiz ) - Russisk historisk , genre- , portrætmaler , akvarelmaler , akademiker , professor i historisk maleri, medlem af rådet for det kejserlige kunstakademi , medlem af Association of Travelling Art Udstillinger [3] , en af grundlæggerne af den skønne kunst i Livland og Letland, den første af regionens kunstnere, der modtog en akademisk uddannelse, en deltager i Paris Saloner, kunstudstillinger i Bruxelles og Wien [4] .
Født ind i en familie af baltiske tyskere [5] [6] [7] , immigranter fra Estland , i Zissegal. Hans bedstefar, som blev født i 1754 på Kirrepek ejendom nær Yuryev , døde i 1834 [4] . Far - Karl Friedrich Huhn ( tysk : Karl Friedrich Huhn ), lærer i folkekirkeskolen [8] [9] , organist og salmediker [10] , mor - Louise Dorothea Vogel ( tysk : Louise Dorothea Vogel ) [2] , fra den lokale beboere, datter af ejeren af et værtshus i Neu-Kaipen [11] . Parret fik seks børn, hvoraf to drenge og to piger overlevede. Karl var den ældste af sønnerne og viste fra en tidlig alder evnen til at tegne [12] .
Drengen modtog sin primære uddannelse derhjemme, og fortsatte derefter sine studier på Riga Dome Cathedral School [4] .
Da han ankom til St. Petersborg i 1850, trådte han ind som tegner hos litografen Wilhelm Pape , der tjente ved Videnskabsakademiet og udførte illustrationer om naturhistorie. Samtidig begyndte han at deltage i aftenundervisning på Kunstakademiet . To år senere blev han optaget som elev på akademiet. Hans vigtigste mentor i det var en repræsentant for den klassiske skole, professor P.V. Basin . I løbet af det akademiske kursus modtog han fire sølvmedaljer for succes i tegning og maling og en lille guldmedalje for maleriet "Olympiske Lege" skrevet i 1860 ifølge en konkurrence.
I 1861 modtog han titlen som klassekunstner af den 1. artikel og en stor guldmedalje for programmet: "Byllup af Vasily the Dark " (fulde titel: " Storhertuginde Sofya Vitovtovna ved brylluppet af storhertug Vasily the Dark i 1433 tårer af bæltet, der engang tilhørte prins Vasily Oblique Dmitry Donskoy ). Plottet i billedet var baseret på den fornærmelse, som moderen til den gifte Vasily II, Dmitry Donskojs barnebarn, påførte sin gæst og slægtning, en af sønnerne til den galiciske prins Yuri, da Sofya Vitovtovna beordrede at rive hans bedstefars dyrebare bælte. Derefter brød borgerlige stridigheder ud, hvorunder Vasily af Moskva blev blindet og fik sit kaldenavn "Mørk". Samtidig med Gun arbejdede hans klassekammerater V.P. Vereshchagin og P.P. Chistyakov på programmet, som også blev tildelt guldmedaljer. Tildelingen af disse priser gav unge kunstnere ret til en seksårig pension for at studere i udlandet for offentlig regning [4] .
Uden at bruge pensionen tildelt af staten, tog Gun og Vereshchagin, på invitation af byens leder Ivan Stakheev , til amtsbyen i Vyatka-provinsen og Yelabuga for at udføre billeder til ikonostasen af forbønskirken der . Invitationen fandt sted på initiativ af en indfødt i denne by , I. I. Shishkin, med hvem kunstnerne var venner. Forskere af kreativitet Shishkina I.I. Pikulev, A.N. Savinov og Yu.I. Frolov mener, at Gun og Vereshchagin besøgte Ivan Ivanovich tilbage i 1861, og i løbet af Elabuga-perioden besøgte de gentagne gange Shishkins og fangede dem i familiekredsen [13] .
I forbønskatedralen henrettede Gun billedet af Guds Moder , to evangelister på de kongelige porte og et ikon på en af sidedørene [4] . Ved restaureringen af domkirkebygningen i 1988 fandt man også gamle malerier i den øverste del af tromlen. Deres restaurering blev udført af St. Petersborg-kunstneren, leder af kunstværkstedet, Yuri Vladimirovich Pugachev, sammen med hans assistent Alexander Vladimirovich Batanov. Restauratørerne opdagede, at før Gun og Vereshchagin var væggene malet med tempera, for det meste små malerier og ornamenter. Gun og Vereshchagin arbejdede med oliemaling, i pink-oliven og blålig-blå farver. Under restaureringen blev billedernes plot bevaret, hvilket lagde et nyt lag maling ovenpå, men den gamle farve gik tabt. Kazan-restauratøren Mikhail Yao sammenlignede emnerne Gun og Vereshchagin med renæssancemalerier med hensyn til håndværk, indrammet med blomstersmykker i Empire-stilen , "med den fineste udførelse af gennembrudt forgyldning" [13] .
Derudover malede Gun og Vereshchagin portrætter af lokale kulturpersoner i Yelabuga, deltog i fremstillingen af kulisser til fem amatørforestillinger [4] . Derudover skrev Gong mange skitser, scener af folkelivet [14] [15] . Han lavede omhyggeligt udformede tegninger og akvarelskitser af tatariske og russiske landsbyer, Votyak- hytten og destilleriet, byens omegn, omkring hundrede værker i alt [13] . Efter hjemkomsten til Sankt Petersborg blev hans rejsealbum købt af Kunstakademiets bibliotek, og derefter blev det overført til det russiske museum [4] .
I 1863 rejste Gong til udlandet som akademipensionist . Efter at have besøgt Leipzig , Dresden , Prag og München , slog han sig ned i Paris , i et lille værksted på Causil Street, og begyndte først at komponere og udføre maleriet: " Edita Swan-neck finder liget af sin elskede Harald på Hasting-slagmarken ”, som forblev ufærdige, portrætter (portræt af forfatteren Markevich) og nogle andre værker. Han besøgte Chartres, besøgte Normandiet, hvor han malede skitser fra natur, landskaber og genrescener. To små værker fra denne periode blev præsenteret på den akademiske udstilling i St. Petersborg i 1872 og blev tildelt en pengepræmie og en medalje for udtryksevne: "Børn med killinger" og "Sykt barn" [4] .
Det er interessant, at han i Paris fortsatte med at være optaget af Yelabuga-emner. I 1865 malede han maleriet "Gypsy Tells a Tatar Girl" og solgte det i Paris, i 1866 blev et "Peasant Wedding" udstillet i en parisisk salon, og i 1868 skabte han et portræt kendt som "Young Tatar Woman", udgivet. mange gange i magasiner, men forsvandt fra originalen. Etnografiske motiver tiltrækker fortsat kunstneren i Frankrig: "Den franske bonde", "Tiggerhytten" [4] .
I et parisisk værksted begynder Goon at male skræddersyede portrætter: en af de første var en ordre fra den "russiske George Sand" Marko Vovchok . Efter at kunstneren med succes malede et fotografi af kejserinde Eugenia med akvareller , begyndte den franske adel også at henvende sig til ham [4] .
Da han var pensionist fra Kunstakademiet i historisk maleri, valgte Gong temaet for religionskrigene i Frankrig. Han studerede omhyggeligt tidens materialer og købte endda stykker stof fra den periode på loppemarkeder for at afbilde dem autentisk. I 1868 dukkede hans maleri op i den parisiske salon: "Ligist" eller "The Eve of Bartholomew's Night ", som efterfølgende modtog en medalje på verdensudstillingen i Wien. Kritikere bemærkede tegningens hårdhed, grundigheden i detaljerne, varmen i farverne [4] . Da hun derefter blev sendt til St. Petersborg, gav hun kunstneren titlen som akademiker og blev erhvervet af Tsarevich Alexander Alexandrovich . En fremragende gengivelse af dette maleri, udført i akvarel, er i akademiets museum.
Et andet maleri fra samme serie, "Episode of Bartholomew's Night", blev også meget værdsat. Skitsen kunne lide af den berømte samler K.T. Soldatenkov og maleriet blev færdiggjort på hans regning, og derefter udstillet på Paris Salon i 1870. I Rusland bragte lærredet forfatteren titlen som professor i historisk maleri. Herefter udtænkte Goon plottet "The Abduction of the Dying Coligny af Charles IX ", men dette arbejde blev ikke afsluttet [4] .
I Paris malede han malerierne "sigøjnerkvinde fanger en mønt kastet til hende i en tamburin", "hoved for en middelalderlig ridder" og "italiensk kvinde med blomster".
I september 1871 vendte Gong tilbage til Rusland, han blev valgt til medlem af rådet for det kejserlige kunstakademi og modtog stillingen som professor i historisk og portrætmaleri [4] .
I november 1872 meldte han sig ind i Association of Travelling Art Exhibitions og blev et af dets mest aktive medlemmer.
I Sankt Petersborg færdiggjorde han flere værker påbegyndt i udlandet og malede portrætter af den tidligere direktør for flådeskolen Rimsky-Korsakov (for denne skole), fru Soldatenkova (f. Philipson) og prinsesse Baryatinsky; plafonden på hovedtrappen i Anichkov-paladset ("Flyvende nat og fremtrædende nordlys") [16] ; billedet af Sankt Anna profetinden og bebudelsen - for kejserinden; "Bjergprædikenen" og "Den opstandne Kristi tilsynekomst for den hellige Maria Magdalena" for den ortodokse kirke bygget af grev von Derviz i Lugano og nogle andre.
Professor i arkitektur Ippolit Monighetti inviterede Hun til at arbejde i Anichkov-paladset , samtidig mødte Karl Fedorovich sin datter Vera, som i 1874 blev hans kone [4] .
Samme år viste Gun tegn på forbrug , og efter råd fra læger rejste han til Samara-provinsen for at blive behandlet med koumiss. Der begyndte han at male maleriet "Transport gennem Samarka", som han ikke færdiggjorde, fordi en fremadskridende sygdom tvang ham til at tage til det sydlige Frankrig, til Menton . Derefter tilbragte Gun sommer og efterår i Livland, og vendte derefter tilbage til Sankt Petersborg, hvor han reviderede sine værker. I december 1875 forlod Karl Fedorovich Rusland med sin kone. På vandring fra sanatorium til sanatorium fortsatte kunstneren med at arbejde og skabte akvareller med udsigt over Italien og Schweiz.
I foråret 1876 tog parret til Rom via Napoli og besøgte derefter Torino og Genève. I Heidelberg rådede lægen kunstneren til at fortsætte sin behandling i Davos (Schweiz), men dette råd viste sig at være fatalt: klimaet i denne region var katastrofalt for patienter med forbrug. Karl Fedorovich døde der i en alder af 45. Ifølge hans sidste testamente transporterede Vera Ippolitovna sin mands lig til sit hjemland, til Zissegal , hvor han blev begravet. Kolleger organiserede en posthum udstilling af kunstneren, som gav hende et helt rum på den sjette rejsekunstudstilling. Dette rum rummede dog ikke alle værkerne, så der måtte bruges ekstra plads i bygningen af Society for the Encouragement of Artists på Bolshaya Morskaya Street . Til denne udstilling har I.N. Kramskoy malede specielt et portræt af Gun [4] .
Gun kan rangeres blandt de bedste malere i den russiske skole. Han var ikke udstyret med en glødende og særlig ressourcestærk fantasi, men han havde betydelige iagttagelsesevner, kendte tegningen perfekt og udmærkede sig ved en stærk og harmonisk farvelægning [17] .
" Sitter ", (1855), Letlands Nationalmuseum for Kunst
" Storhertuginde Sofya Vitovtovna ved Vasily the Darks bryllup ", (1861), Militærmuseum. Vytautas den Store
Selvportræt, (1864), Letlands Nationalmuseum for Kunst
"I nærheden af Saint-Presta, i Frankrig", (1865), Statens Tretyakov-galleri
Portræt af en kvinde, (1867), privat samling
" Normandiet ", (1867), Voronezh Regionale Kunstmuseum opkaldt efter I. N. Kramskoy
"Sykt barn", (1869), Statens Tretyakov-galleri
"Scene fra Bartholomew's Night ", (1870), Statens Tretyakov-galleri
"Ridder", (ca. 1870), Letlands Nationalmuseum for Kunst
"En gammel kriger fra huguenotternes tid", (1870), Statens Tretyakov-galleri
"Sigøjnerkvinde fanger en mønt kastet til hende i en tamburin", (1870), Letlands Nationalmuseum for Kunst
"Italiensk", (1870), Armeniens nationale kunstgalleri
Portræt af en kvinde, (1871), Letlands Nationalmuseum for Kunst
"Portræt af Varvara Grigoryevna Soldatenkova, født Philipson", (1873), Statens kunstmuseum i Usbekistan
" Odalisque ", (1875), privat samling
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier |
| |||
|