The Final Fantasy Legend | |
---|---|
| |
Udvikler | Firkant |
Forlag |
Square Sunsoft (Game Boy) Square Enix (mobil) |
En del af en serie | SaGa |
Udgivelsesdatoer |
Game Boy 15. december 1989 30. september 1990 juli 1998 (re) WonderSwan Color 20. marts 2002 Mobiltelefoner 2. juli 2007 ( i-mode ) 13. december 2007 ( EZweb ) 12. marts 2008 ( SoftBank ) |
Genre | JRPG |
Skabere | |
Tilsynsførende | Akitoshi Kawazu |
Spildesigner | Nobuyuki Hoshino |
Manuskriptforfattere |
Hiroyuki Ito Koichi Ishii Takashi Tokita |
Maler | Toshiyuki Itahana |
Komponist | Nobuo Uematsu |
Tekniske detaljer | |
Platforme | Game Boy , WonderSwan Color , mobiltelefon |
Spilletilstand | enkelt bruger |
transportører |
2-Mbit patron (GB) 32-Mbit patron (WSC) |
Styring | gamepad |
Officiel side |
The Final Fantasy Legend (魔界 塔士サガ, Makai Toshi SaGa , Legend of the Final Fantasy) er et japansk rollespil udviklet og udgivet af Square til den håndholdte Game Boy i december 1989 . Dette er den første del af SaGa-serien og det første rollespil til denne konsol. Den originale japanske titel af Makai Toushi SaGa adskiller sig fra den, der blev brugt i den engelske version, der blev offentliggjort i september 1990, og kan groft sagt oversættes til "Sagaen om en kriger i et tårn i åndeverdenen". Producenterne besluttede at bruge Final Fantasy -mærket, der allerede er kendt i vesten, men faktisk har spillet intet at gøre med denne serie. Final Fantasy Legend er blevet genudgivet flere gange, fuldstændig remasteret af Sunsoft i 1998og senere udgivet til WonderSwan Color håndholdte spilsystem og mobiltelefoner i 2007 og 2008.
The Final Fantasy Legend , der blev udgivet på højden af Tetris ' popularitet , er bygget op omkring turbaseret gameplay, der ligner Final Fantasy II . Spilbare karakterer kæmper mod monstre og skurke ved hjælp af forskellige våben, rustninger og færdigheder udviklet i løbet af kurset. Historien beskriver fire heltes rejse, der begiver sig ud på en rejse for at rense tårnet fra onde ånder, beliggende i verdens centrum og så højt, at dets top ifølge legenden når til himlen. Hver af karaktererne kan tildeles en af de tre klasser - dette bestemmer dens videre udvikling og tilpasning.
Hovedideerne i The Final Fantasy Legend tilhører spildesigneren Nobuyuki Hoshino, instruktøren og projektlederen var Akitoshi Kawazu , musikken blev skrevet af komponisten Nobuo Uematsu . Spillet, i modsætning til de tidlige dele af Final Fantasy , kombinerer fantasy - miljøer med elementer af science fiction , blander en eventyrverden med futuristiske og moderne videnskabelige resultater. Det er også bemærkelsesværdigt, at dette er det første Square-spil, hvis oplag oversteg en million eksemplarer - det samlede salg beløb sig til 1,37 millioner eksemplarer. Spillet fik blandede anmeldelser på det tidspunkt, men blev ikke desto mindre anerkendt som et af de største Game Boy-spil. En betydelig indflydelse på den populære Pokémon -serie er bemærket . Dette spil skal ikke forveksles med Final Fantasy Legends udgivet i 2010, selvom de blev skabt af det samme firma, bortset fra et lignende navn, har de praktisk talt intet til fælles.
Under passagen af The Final Fantasy Legend styrer spilleren en gruppe på fire helte, fører dem gennem stederne i en fiktiv verden, udforsker fangehuller , kæmper mod modstandere og interagerer med ikke-spillerfigurer - spillet foregår i forskellige byer, slotte , huler og andre lignende steder [1] . I første omgang er spillerummet begrænset til World of Continent , men når man når Tower , åbnes adgangen til andre verdener [2] . Når som helst og hvor som helst, med undtagelse af kampe, er spilleren fri til at gemme fremskridtene, og under det næste opkald til spillet, starte passagen fra samme sted [3] . Bevægelse mellem lokationer udføres ved hjælp af verdenskortet, spilleren flytter frit karaktererne inden for geografiske barrierer, såsom vand eller bjerge [4] . Målet med spillet er at finde en vej ud til næste niveau, det vil sige at klatre til næste etage i Tower [5] . I lighed med spil i Final Fantasy-serien er kampe med modstandere tilfældige - monstre er usynlige og angriber karaktererne på det tidspunkt, hvor de bevæger sig rundt på verdenskortet eller et andet fjendtligt sted.
Inden passagen starter, skal spilleren vælge en klasse , køn og navnet på den fremtidige "gruppeleder" [6] . Tre klasser er tilgængelige, hver med deres egne styrker og svagheder: mennesker, mutanter (espers i den japanske version) [7] og monstre – den valgte klasse kan ikke ændres, den forbliver hos karakteren indtil slutningen af spillet. I løbet af gameplayet kan du tilføje op til tre ekstra karakterer til holdet, til dette skal du besøge de såkaldte guilds of partners ( Eng. Member Guilds ), som er placeret i hver bygd [8] . Nye rekrutter kan erstatte faldne krigere, dog er lederen af gruppen uerstattelig og skal være i holdet gennem hele passagen. Jo længere plottet udvikler sig, jo mere magtfulde helte slutter sig til holdet [9] .
Succesen med karakterers deltagelse i kampe afhænger i høj grad af personlige karakteristika, som igen er opdelt i fire kategorier og måles i området fra 1 til 99 point. Skader med simple fysiske angreb afhænger af styrke , forsvar er ansvarlig for at absorbere skade fra fjendens angreb, fingerfærdighed påvirker effektiviteten af at bruge fjernvåben og specielle færdigheder, og giver dig også mulighed for at undgå fjendens angreb, effektiviteten af magi afhænger af mana . Karakterers helbred bestemmes af hit points (HP) - deres maksimale værdi stiger gradvist og kan nå 999 point. Karakteristika afhænger direkte af karakterens klasse - mennesker har højere HP, styrke og forsvar [10] , mens fysisk svage mutanter er udstyret med god mana og er meget bedre egnet til at kaste besværgelser [11] . Mennesker og mutanter kan bruge forskelligt udstyr til at øge deres statistik, mens monstrenes statistik udelukkende afhænger af underklassen [12] .
Mennesker øger statistikken gennem specielle genstande med det passende navn, for eksempel øger STYRKE styrken, HP200 øger den maksimale HP. Mutanters egenskaber øges tilfældigt umiddelbart efter afslutningen af kampene, mens der i processen kan tilføjes nye evner og gamle forsvinde. Monstre udvikler sig ved at spise det "kød", der er tilbage efter kampe - afhængigt af kødets oprindelse ændrer monsteret underklassen til en stærkere eller svagere side, eller genopretter helbredet fuldstændigt [13] .
I spillene i SaGa-serien er udstyrets hovedfunktion at øge personlige egenskaber. For eksempel øger en gylden hjelm på en karakter hans forsvarsindikator, et mithril-sværd øger hans angreb osv. Antallet af genstande, som en karakter kan bære på samme tid, afhænger af klassen: folk bærer otte ting, mutanter - fire ting, monstre — ingen [14] . Panser er opdelt i fem typer: skjolde, hjelme, brystskjolde, hansker og støvler. Af hver type kan der kun udstyres ét element på en karakter. Våben, herunder sværd, hammere, piske, tryllebøger og pistoler, bruges i et begrænset antal gange, hvorefter de går i stykker og bliver ubrugelige - ødelagte genstande skal restaureres i byerne, og kan derefter bruges igen. Skjolde aktiveres i kampe for at blokere fjendens angreb, de har også en fast holdbarhed og ødelægges på et bestemt tidspunkt [15] .
Mutanters og monstres evner er direkte afhængige af kamperfaring og underklasse. De kan opdeles i fire kategorier: stødende, status, helbredende og permanent. Angrebsevner og besværgelser, der bruges i kamp, giver skader på fjender af et bestemt element, statusbesværgelser pålægger fjender forskellige skadelige statusser (for eksempel "blindhed") og nyttige på allierede. Helbredende færdigheder genopretter målets hitpoints og kan i modsætning til andre typer bruges uden for kamp. Nogle af dem har specifikke egenskaber, især kan de irritere en gruppe af modstandere eller dræne HP-point fra dem [16] . Permanente evner virker gennem hele kampen og øger eller mindsker karakterernes modstand mod visse typer angreb. Hver besværgelse eller evne er også begrænset til et fast antal brug, efter at have nået grænsen, skal holdet besøge kroen og genoplade dem der [17] .
Når karaktererne møder modstandere, skifter spillet fra rejsetilstand til kamptilstand. Fjender er placeret øverst på skærmen, mens et hold af helte er nederst; hvad der sker styres trin for trin ved hjælp af tekstmenuen i grænsefladen . Før starten af hver tur skal spilleren træffe et valg, om han vil acceptere udfordringen eller flygte [18] . I det første tilfælde bliver en undermenu tilgængelig med et sæt kommandoer for hver karakter: angreb, forsvar, kast magi eller brug udstyrede elementer [19] . Efter at have valgt en opgave for hver af heltene, begynder selve kampen, og rækkefølgen af handlinger afhænger af enhedernes smidighed på slagmarken. Hvis en spiller forsøger at flygte og fejler, vil hele holdet springe deres tur over og tage imod angrebene fra deres nuværende modstandere. Kampen slutter i tilfælde af en vellykket flugt, død af alle fjender eller tab af alle medlemmer af truppen - efter gruppens nederlag skal spillet genindlæses fra den sidste redning [20] .
At vinde kampen tjener holdets penge (GP) og genstande. Besejrede fjendtlige monstre efterlader nogle gange kød, der straks kan spises af monsterkarakterer [21] . Samtidig øger mutante karakterer også deres egenskaber; derudover kan de, efter at have besejret modstandere, modtage en tilfældig besværgelse. Hitpoints, der tabes under kamp, genoprettes med helbredende genstande og besværgelser efter at have besøgt en kro eller levende vandfontæne [22] . Hvis en af karaktererne fuldstændig mistede livet under kampen, så forsvinder et "hjerte" - du skal gå til byen og genoplive den i en bygning med et stort emblem i form af et hjerte. En helt, der ikke har flere hjerter tilbage, kan ikke genoplives [23] .
Begivenhederne i The Final Fantasy Legend finder sted i flere verdener, der samles i ét kæmpe tårn, som blev bygget af Skaberen selv ( Gud i den japanske version) til kommunikationsformål i oldtiden [24] . Der er fire hovedverdener i alt, hver placeret på en bestemt etage i tårnet: Kontinentverdenen strækker sig ved basen, oceanverdenen på 5. etage, himmelverdenen på 10. etage og ruinverdenen på 16. etage . På forskellige etager i tårnet flyder tiden ujævnt, nogle verdener er ved begyndelsen af civilisationens fødsel, mens andre har opnået høje teknologiske fremskridt [25] . Tårnet er beboet af forskellige slags monstre, de fleste af dem er fjendtlige, men nogle er venlige og sameksisterer fredeligt ved siden af mennesker. En udløber af den menneskelige race er mutanter, der bruger magi, efterkommere af foreningen af mennesker med gamle folk, der engang levede på kontinentets verden [26] .
Kontinentets verden er styret af tre konger, der fører en endeløs krig med hinanden - hver af dem har en vis artefakt, der er nødvendig for at åbne tårnets porte. Oceanverdenen består af flere små øer omgivet af enorme vandmasser, kommunikationen mellem dem foregår gennem tunneler gravet under jorden [27] . En betydelig del af denne verden er domineret af allestedsnærværende pirater, der kontrollerer alle havene og ikke tillader civile at rejse med skib [28] . Skyworld er et kæmpe stykke land, der svæver højt i skyerne, verden styres af en magtfuld diktator, der bor i et flyvende slot [29] . Og endelig, ruinernes verden - i fortiden en højtudviklet velstående metropol, og nu - post-apokalyptiske ruiner, resultatet af kontinuerlige angreb af monstre [30] .
Stående lige foran tårnet forstår helten og hans team, at de ikke vil være i stand til at komme til paradis , før det beskyttende segl er fjernet fra indgangsporten. I bunden af tårnet, den såkaldte verden på kontinentet, kæmper de tre konger Armor, Sword og Shield om besiddelsen af legendariske artefakter, der, når de kombineres, er i stand til at bryde forseglingen. Efter at have besøgt King Armor, lærer karaktererne, at han er meget forelsket i pigen, og selvom følelserne mellem dem er gensidige, kan hun ikke gifte sig med ham, da en ond bandit holder hendes hjemby som gidsel. Heltene besejrer banditten, og kongen giver dem sin rustning, en af artefakterne, som tak. Snart bliver karaktererne angrebet af King Sword, men de kommer sejrende ud og tager hans sværd - den anden artefakt. Den sidste artefakt kommer til hovedpersonerne efter kong Schilds død, forrådt og dræbt af sin egen butler. De returnerer de genstande, de modtog, til statuen af en stor kriger og modtager en mystisk sort kugle, men umiddelbart efter det bliver de angrebet af den første dæmon, der kontrolleres af Asura , Genbu Black Tortoise . Heltene besejrer ham, brug den sorte kugle til at fjerne forseglingen fra porten og gå ind i tårnet [31] .
Afdelingen hæver sig højere og befinder sig i en verden omgivet på alle sider af vand. Gennem et netværk af underjordiske tunneller kommer de til den flyvende ø og rejser rundt i området på den, indtil de møder den gamle mand Ryu-o [32] . På hans råd finder karaktererne en badeby, synker til bunden af havet og svømmer til undervandspaladset, hvor de bliver mødt af den anden dæmon - den Azure Dragon Sei-ryu . Når de vinder, modtager de halvdelen af den blå kugle, den anden halvdel gives til dem af Ryu-o. Begge fragmenter er forbundet med hinanden, hvilket gør det muligt for heltene at stige til næste niveau - himlens verden, hvor den hvide tiger Bai-hu regerer med sin hær . For nylig beskæftigede tyrannen sig med oprørerne fra den underjordiske modstand og ødelagde alle hans fjender undtagen Millie og Joanne, militslederens døtre. Heltene finder dem og forsøger at beskytte dem mod skurken, men Millie forråder sin søster, og hele gruppen bliver taget til fange af fjenden. Efter at være kommet ud konfronterer karaktererne dæmonen, som forsøger at dræbe Millie, men Joanne bliver udsat for slaget og redder dermed forræderen. Efter at have besejret chefen, tager holdet den hvide kugle og går til de næste etager i tårnet.
Den fjerde verden, en post-apokalyptisk ruin, holdes på afstand af den røde fugl Su-zaku , beskyttet af et uindtageligt kraftfelt. I et forsøg på at flygte befinder heltene sig i en forladt metrostation og møder Sayaka, en pige, der leder dem til en nærliggende by. Der kommer karaktererne i konfrontation med lederen af en rockerbande ved navn So-cho, men hans søster Sayaka tvinger dem til at forsone sig og ved at slå sig sammen udfordre dæmonen, der terroriserer befolkningen. Sammen samler de dele til en enhed, der kan deaktivere kraftfeltet, mens Sō-cho ofrer sit liv for at lede heltene gennem et atomkraftværk. Byen er overrendt af monstre og Sayaka bliver kidnappet af Su-zaku. Holdet ødelægger dæmonen og tager den røde kugle i besiddelse.
Ved at fortsætte deres opstigning opdager heltene resterne af en familie, hvis medlemmer også engang forsøgte at komme til himlen, men det lykkedes ikke [33] , og finder også et bibliotek med hints om, at hovedskurken Asura's handlinger er styret af en anden [34 ] . De møder antagonisten helt oppe i toppen og beskytter den sidste dør - han tilbyder hver af karaktererne besiddelse af andre verdener, men de nægter og besejrer ham [35] . En fælde går pludselig af foran døren, og hele gruppen bliver kastet helt ned i bunden af tårnet. De beslutter sig for ikke at stoppe deres rejse, og efter at have modtaget velsignelsen fra alle de venlige karakterer, de mødte i spillet, går de op ad omvejen, hvor de igen besejrer fire dæmoner, som har formået at genopstå på det tidspunkt. I slutningen af rejsen møder de Skaberen selv og lærer, at dæmonerne og hele tårnet egentlig bare er en del af et spil, der er planlagt for sjov. Mange modige krigere forsøgte uden held at klatre her, til sidst, som det var planlagt, overvandt dødelige alle forhindringer og besejrede alt ondt - for dette har de ret til en belønning, opfyldelsen af ethvert ønske. Men rasende over sådan manipulation afviser heltene belønningen og udfordrer Skaberen. Han er sikker på sin almagt, men holdet angriber ham modigt og vinder i en lang hård kamp [36] . I slutningen af slaget står karaktererne ved tærsklen til den elskede dør, der fører til en anden ukendt dimension, de diskuterer i lang tid, om de skal gå ind eller ej, og til sidst beslutter sig for at vende tilbage til deres oprindelige verden . Universet på den anden side forbliver et mysterium [37] .
Spillet blev udviklet under ledelse af Nobuyuki Hoshino og Akitoshi Kawazu , to år efter udgivelsen af Final Fantasy [38] . Det er den første del af den kommende SaGa-serie og det første Square-spil til det håndholdte Game Boy-system [39] . Den daværende præsident for virksomheden, Masafumi Miyamoto, bad udviklerne om at overtage skabelsen af dette spil, efter at han bemærkede den voksende popularitet af Tetris , som var bundtet med alle Game Boy håndholdte konsoller, med en stor hastighed. Kawazu kom sammen med sin partner Koichi Ishii til den konklusion, at i stedet for et simpelt Tetris-lignende arkadespil, ville de hellere lave et spil i deres sædvanlige rollespilsgenre [40] . Som forfatterne selv sagde, skulle det være et lille spil i seks til otte timer, så det kunne gennemføres fuldstændigt under flyvningen fra Narita lufthavn til den hawaiiske by Honolulu [38] . Derudover søgte de at optimere gameplayet i flere perioder adskilt af enhver form for afbrydelse – som om for eksempel en metrotogspassager ville afbryde gameplayet flere gange for at gå fra en station til en anden. Udviklerne øgede intensiteten af tilfældige møder med monstre sammenlignet med resten af deres RPG'er, så der var mere end én kamp, når de bevægede sig mellem lokationer, og de ville konstant bevare interessen for, hvad der skete [41] . Final Fantasy Legend blev skabt som et komplekst spil med avanceret gameplay - i dette så Kawazu hovedforskellen mellem SaGa-serien og Final Fantasy [42] . Mange innovative ideer blev implementeret, især systemet med at spise "kød" for at øge karakterernes personlige karakteristika - gameplayet blev sværere at mestre sammenlignet med andre rollespil, men samtidig mere interessant [43] .
Kawazu var også stærkt involveret i at skrive manuskriptet [44] og skrev det sammen med Ishii, Takashi Tokita og Hiroyuki Ito , som også arbejdede på flere andre Square-projekter [40] på samme tid . Ito og Ishii designede hele spilverdenen, gennemtænkte dens layout og geografi, Ryoka Tanaka skabte alle baggrunde. Karakterdesignet blev leveret af Tokita og oversatte senere karakterernes illustrationer til sprite-grafik [45] [46] . Game Boys monokrome skærm satte udviklere i en vanskelig situation, fordi nogle effekter, såsom brand, viste sig at være meget svære at formidle i én farve - de skulle skabe en verden, der "fungerede i sort og hvid" [47] . Tanaka bemærkede efterfølgende, at kapaciteten af 2-megabit Game Boy-patronen ikke var nok til at implementere alle ideerne, og før udgivelsen skulle mange elementer, der ikke passede, hastigt fjernes [48] .
Musikken til spillet blev skrevet af komponisten Nobuo Uematsu , med i alt seksten lydspor. Det krævede en stor indsats for ham, da Game Boys lydgengivelseschip adskiller sig væsentligt fra Famicom -konsollen , som firmaet udgav de fleste af sine spil på. Et nyt system til at skabe en stereoeffekt, en helt anden måde at sende et signal på, et partitur på kun tre toner - alt dette skulle tages i betragtning [39] . Kawazu foreslog at skrive musik, der stilmæssigt ligner de første to Final Fantasy-titler , men Uematsu insisterede på at udvikle en helt ny stil. Funktionerne i konsollens patroner tillod ikke at skabe et imponerende musikalsk udvalg, men komponisten gjorde alt for at opnå dette: "Selvfølgelig ville det være meget pænere at se musik og grafik af høj kvalitet, men vi skulle være sikre på, at vores produkt ville appellere til spillerne" [38] .
Mange af kompositionerne blev efterfølgende brugt til at skabe andre dele af serien (såsom kamptemaet) og blev udgivet som en del af forskellige musiksamlinger [49] . Åbningsmelodien, kaldet "Prologue", åbner de næste to SaGa -spil i en let modificeret form . "Heartful Tears" (også kendt som "Wipe Your Tears Away") er blevet et integreret tema for de fem dele af serien, der genarrangeres hver gang [50] . Femten sange fra The Final Fantasy Legend dukkede op på dobbeltalbummet All Sounds of SaGa fra 1991 , som blev remasteret i december 2004 og genudgivet som SaGa Zenkyoku Shu [51] . Det sidste soundtrack, "Journey's End", er et medley af spillets seks andre melodier kombineret af Uematsu. I et interview bemærkede komponisten, at han lytter til denne komposition med stor fornøjelse, da alle de lyseste øjeblikke i spillet genkaldes undervejs [39] . I 2008 fremførte Kanagawa Philharmonic Orchestra sangen som en del af deres "When Nobuo Uematsu Was Young"-program under den næste Press Start-koncert -Symphony of Games- [52] .
Den japanske version af spillet blev udgivet i december 1989 som Makai Toushi SaGa , som inkluderede kort fra alle fire store verdener og senere blev genudgivet med nogle mindre fejlrettelser [53] . I marts 1990 oversatte Square spillet til engelsk - oprindeligt planlagt til at blive udgivet i Nordamerika under titlen The Great Warrior Saga [54] , men i september var populariteten af den amerikanske version af Final Fantasy steget i vejret , og til sidst var navnet ændret til The Final Fantasy Legend [55] . Udviklerne lavede mindre ændringer i denne version, især fjernede de slutkreditterne og øgede holdbarheden af nogle våben [56] . Derudover blev manuskriptet rettet: Ryu-os kryptiske taler blev mere forståelige [57] , alle referencer til selvopofrelse og det sande formål med Tårnet forsvandt [58] [59] , dialogen med Skaberen blev mindre uhyggelig [ 60] . I 1998 blev alle tre Final Fantasy Legend -spil remasteret under licens af Sunsoft og udgivet til Game Boy i en lidt forbedret form. Deres egne medarbejdere skulle tilpasse spillet til Game Boy Color -systemet , men denne idé blev aldrig realiseret [61] .
I september 2001 annoncerede Square en genudgivelse af The Final Fantasy Legend til Bandai 's WonderSwan Color håndholdte konsol . Som et resultat blev porteringen udelukkende udført for Japan, og derfor blev det japanske navn bibeholdt for det [63] . Illustrator Toshiyuki Itahana omtegnede al konceptkunst og grafik specifikt til denne version, mens virksomhedens programmører tilføjede nogle ekstra cut-scenes . Udviklerne tillod også spilleren at se på forhånd, hvilken form monsterkarakteren vil forvandle sig til efter at have spist kødet tilovers fra besejrede fjender. Det er bemærkelsesværdigt, at denne nye version bevarer muligheden for at spille den originale sort-hvide version af Game Boy-spillet [64] . Andre ændringer inkluderer tweakede emne- og fjendenavne, introduktionen af et bestiary og et noget automatiseret kampsystem, der tillader helte automatisk at målrette fjender under kamp [65] .
Den næste opdatering til dette varemærke blev taget op af Square Enix . I januar 2007 annoncerede de, at de arbejdede på en konvertering af WonderSwan-versionen, og i september udgav de en mobiltelefonport til Tokyo Game Show [66] . I alt blev der ved udgangen af 2008 foretaget tilpasninger for enheder forbundet til sådanne teleoperatører som i-mode , EZweb og SoftBank [67] . Udviklerne var nødt til at fjerne bestiariet og evnen til at spille den originale Game Boy-version, samt skære lidt dialog i klippede scener. Tilføjet valgfrit kinesisk grænsefladesprog og yderligere butikker, hvor du kan købe nyt udstyr under quests [68] .
Anmeldelser | |
---|---|
Konsolideret rating | |
Aggregator | karakter |
Spilrangeringer | 50,63 % [69] |
Fremmedsprogede publikationer | |
Udgave | karakter |
IGN | 6/10 [61] |
Nintendo Power | 3,7/5,0 [70] |
magtspil | 78 % [71] |
Alle spil | 3,5/5,0 [72] |
Priser | |
Udgave | Belønning |
Nintendo Power | 3. bedste Game Boy-spil i 1990 [73] |
Nintendo Power | 70. bedste Nintendo-spil [74] |
Lommespil | 8. Bedste Game Boy-spil [75] |
The Final Fantasy Legend er det første Square-spil, der bryder den million-solgte tærskel [76] . Inden den 31. marts 2003 havde Game Boy-versionerne alene solgt 1,37 millioner eksemplarer (hvoraf 1,15 millioner i Japan) [77] . Spillet var så vellykket, at selskabet straks udgav to efterfølgere og senere bragte SaGa-serien til mange andre konsoller [78] [79] . Det enøjede monster på forsiden af den japanske version af spillet blev seriens slags maskot, og optrådte i anden omgang som en karakter ved navn "Mr. S" [80] [81] . Satoshi Tajiri , grundlæggeren af Game Freak , bemærkede, at spillet havde en stor indflydelse på Pokémon -serien , hvilket tyder på, at det håndholdte Game Boy-system kunne bruges til mere end simple arkadespil .
Men i Vesten fik spillet blandede anmeldelser, og for eksempel fik GameRankings en vurdering på kun 51 % [69] . Internetportalen IGN kaldte The Final Fantasy Legend "en vanedannende RPG med kompleks gameplay og et solidt soundtrack", men udtrykte samtidig utilfredshed med den for høje kompleksitet og "forældede" grafik [61] . Det tyske magasin Power Play vurderede spillet til 78 % og roste Game Boys frigjorte potentiale, som ingen havde lavet et RPG på før [71] . Chicago Tribune beskrev spillet som " lidt trægt nogle steder, men ligesom Final Fantasy kræver det tålmodighed at gennemføre interessante quests" [83] . 1UP.com kommenterede , at gameplayet var en logisk fortsættelse af Final Fantasy II , et mere færdigt look end denne efterfølger. De var også enige med IGN om, at den tilfældige karakterudvikling af monstre og mutanter gør spillet utroligt svært at gennemføre [84] .
Andre anmeldere var mere støttende. Således den berømte journalist Jeff Rovinroste spillet i sin bog How to Win at Game Boy Games, og beskrev det som "en stor præstation for Game Boy-konsollen" og kaldte det "et fremragende spil i sin klasse", selvom det ikke er så dybt som det berømte The Legend of Zelda [85] . Kort efter sin amerikanske udgivelse kårede magasinet Nintendo Power The Final Fantasy Legend til det tredjebedste Game Boy-spil i 1990 [73] og rangerede det i september 1997 som #70 på sin "100 Greatest Nintendo Games of All Time"-liste. valg med den opfattelse, at udviklerne forblev tro mod Squares traditioner [74] . Jeremy Parish, en anmelder for 1UP.com, citerede spillet som en integreret del af Game Boy-æraen og et af de bedste spil i 1989, og roste afvigelsen fra nogle Final Fantasy- principper til fordel for nye ideer [86] . GameDaily kaldte det "en fantastisk måde at fordrive tiden på, mens man venter på en tandlægeaftale eller en kedelig tur til bedstemor" [ 87] . Electronic Gaming Monthly , Pocket Games og GameSpot roste alle spillet og listede det senere som et af de halvtreds bedste Game Boy-spil [75] [88] [89] .
Kompleksiteten og gravitas af den endelige chef , The Shaper, er gentagne gange blevet nævnt i forskellige artikler og publikationer siden. For eksempel rangerede magasinet GamePro ham som den 37. mest djævelske skurk i computerspils historie: "Du vil blive overrasket, når du finder ud af, hvor mange livspoint udviklerne har forberedt til Gud" [90] . 1UP.com kaldte denne kamp "episk", på trods af at den ikke er så ny for japanske rollespil - kampen mellem hovedpersonholdet med en slags guddom [91] . Den amerikanske komiker Jackie Kashian jokede med Skaberen under en episode af Comedy Central Presents og bemærkede, at det tog hende otte måneder at besejre denne chef [92] . Det er bemærkelsesværdigt, at spillets hovedfjende i virkeligheden ikke er så vanskelig - han kan blive dræbt med et enkelt slag af motorsaven med virkningen af øjeblikkelig død. I 2009 indrømmede Square Enix-kampplanlæggeren Nobuyuki Matsuoka, at den samme svaghed blev tilføjet til Final Fantasy XIII 's sidste chef som et nik til Final Fantasy Legend [93] .
Sammen med spillet blev der udgivet noget relateret merchandise, især bøger og visitkort [94] . I februar 1990 udgav Futabasha Publishing House Makai Toushi SaGa's Boukenshatachi no Rekuiemu (冒険者たちのレクイエム, Requiem for deres eventyr). Den 287 sider lange bog blev skrevet af Misa Ikeda og blev en del af Futabasha børneeventyrserien, der beskriver heltenes hele opstigning fra bunden af tårnet til toppen . I august inkluderede Square spillet i deres Final Fantasy-bog Ryūkishi Dan - Knights (ファイナルファンタジー竜騎士団, Final Fantasy Dragon Knights), hvor mange anmeldelser og sjældne Final Fantasy Legend- konceptkunst blev offentliggjort til offentligheden . I oktober 1992 var spillet en af fire titler i Game Players -magasinets Game Player 's Gametape for Game Boy Games , en video, der demonstrerer spillets funktioner og giver gennemspilningstips [96] .
Tematiske steder |
|
---|
SaGa spil serie | |
---|---|
Final Fantasy Legend | |
Romanserende SaGa | |
SaGa Frontier | |
Andre spil |
|