Smithfamilien | |
---|---|
| |
grundlæggende oplysninger | |
Genrer |
indie rock post-punk alternativ rock jangle-pop |
flere år | 1982 - 1987 |
Land | Storbritanien |
Sted for skabelse | Manchester , England |
Sprog | engelsk |
Etiketter |
Rough Trade Records EMI Warner Music Group |
Tidligere medlemmer |
Morrissey Marr, Johnny Rourke, Andy Mike Joyce Dale Hibbert Craig Gannon |
Andre projekter |
Elektronisk , The The , Modest Mouse , Freebass |
officialsmiths.co.uk _ | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
The Smiths er et britisk rockband, der blev dannet i 1982 i Manchester , England , og efterfølgende kritikerrost som et af Storbritanniens vigtigste alternative bands, der er opstået fra 1980'ernes indierock [1] [2] . Syv albums af gruppen steg til toppen af de britiske indiehitlister (ifølge denne indikator var The Smiths foran Depeche Mode og New Order ) [3] . Musikken fra The Smiths havde en betydelig indflydelse på udviklingen af rock, især på Britpop ( The Stone Roses , Blur , Suede , Oasis , The Libertines , Doves , etc.).
Baseret på det kreative partnerskab mellem to musikere: Stephen Morrissey og Johnny Marr , har bandet altid arbejdet under det uafhængige label Rough Trade , hvorpå de har udgivet fire studiealbum: The Smiths , Meat Is Murder , The Queen Is Dead og Strangeways, Here We Come og et livealbum Rank . Alle plader blev udgivet årligt fra 1984 til 1988; tre af dem nåede op på Rolling Stones 500 Greatest Albums of All Time-liste . Gruppen har også udgivet adskillige opsamlinger og et stort antal singler , som ikke er inkluderet på deres studiealbum.
The Smiths blev dannet i 1982 : The Smiths blev grundlagt af Melody Maker - journalisten (og New York Dolls -fan , der ledede den britiske afdeling af deres fanklub) Stephen Patrick Morrissey , tidligere frontmand for punkbandet The Nosebleeds og - guitarist , sangskriver John Maher , der begyndte at kalde sig Johnny Marr ( Johnny Marr ) for at undgå forveksling med trommeslageren Buzzcocks , fuld navnebror. Marr spillede med flere Manchester rockbands (Sister Ray, Freaky Part, White Dice, Paris Valentinos) og var endda tæt på at få en kontrakt på et tidspunkt: et af hans bands vandt en Stiff Records -konkurrence : præmien var muligheden for at indspille med producer Nick Lowe [1] . Dette projekt blev dog ikke til noget, og Marr begyndte at lede efter en medforfatter, der ville skrive tekster: i foråret 1982 mødte han Morrissey, og de blev hurtigt venner.
Adskillige demoer blev lavet af dem med deltagelse af Simon Wolstencroft ( Simon Wolstencroft ) (senere medlem af The Fall ), men i efteråret 1982 blev Mike Joyce inviteret til gruppen . I nogen tid samarbejdede studieejer Dale Hibbert med trioen, der også udførte funktionerne som lydtekniker [4] , men efter den første koncert stod det klart, at Hibbert ikke passede ind i gruppen, og han blev erstattet af Marrs ven. Andy Rourke ( Andy Rourke ).
Navnet, The Smiths , blev valgt på trods af karakteristikken for musikerne fra den " nye bølge ", der trang efter farverige og pompøse fraser. Morrissey i 1984 sagde, at præference blev givet til "det enkleste navn"[ præciser ] fordi musikerne besluttede: "tiden er inde til, at de almindelige mennesker i denne verden skal vise deres ansigter" [5] .
The Smiths lavede deres første live-optrædener i slutningen af 1982; i foråret 1983 blev bandet, som en lille, men stærk gruppe fans havde dannet sig omkring i Manchester, anerkendt i London . The Smiths afviste et tilbud fra Factory Records og skrev under med det storbyselskab Rough Trade Records , og udgav singlen "Hand in Glove" der. Sangen, som indeholdt homoseksuelle hentydninger i teksten [1] , slog igennem i pressen, blev bemærket af John Peel og blev et undergrundshit , der klatrede til nummer 3 i UK Indie Chart [6] . Pressen begyndte livligt at diskutere scenepersonen Morrissey, der optrådte med et høreapparat og buketter af gladioler , proppet i lommerne (han overøste publikum med dem i finalen). Næsten øjeblikkeligt blev en sensation i pressen skabt af usædvanlige interviews af vokalisten, fulde af ekstremt ikke-trivielle udtalelser om forskellige emner.
Da den anden single "This Charming Man" blev udgivet i slutningen af 1983, var der en skandale over BBC's "Reel Around the Fountain" ; nogle har mistænkt, at hun "retfærdiggør" korruption af mindreårige . Således bemærker Allmusic , "Morrisseys løsrevne, meget kunstneriske og ironiske tekster blev fejlfortolket - for første, men på ingen måde sidste gang" [1] . Singlerne "This Charming Man" og "What Difference Does It Make?" toppede den uafhængige hitparade [6] og kom ind på den landsdækkende hitliste på henholdsvis nummer 25 og 12 [7] [8] . Bandets meteoriske stigning og entusiastiske respons fra den britiske musikpresse betød (ifølge Allmusic), at "bandet [håndlavede] afsluttede den 'new wave' synth -lyd, der dominerede Storbritannien i begyndelsen af 1980'erne" [1] .
I februar 1984 udgav bandet deres debutalbum , The Smiths , som toppede som # 2 i UK Albums Chart [7] . Igen, ikke uden skandaler: tabloiderne henledte opmærksomheden på teksten til "The Hand That Rocks the Cradle", idet de forsøgte at bringe Morrissey den samme anklage om tilsløret støtte til pædofili (som denne gang blev afvist med indignation). Sandy Shaw , sangerinden, som Morrissey skrev en noget begejstret artikel om, fremførte sin version af "Hand in Glove" (akkompagneret af medlemmer af Smiths), som også kortlagde (nr. 27, maj 1984) [9] . Samme år udgav The Smiths sange, der ikke var inkluderet på albummet som singler: "Heaven Knows I'm Miserable Now" og "William, It Was Really Nothing" (med "How Soon Is Now?" på bagsiden). Den første af disse (nr. 10, juni 1984) markerede begyndelsen på et frugtbart samarbejde mellem bandet og produceren Stephen Street [10] . I mellemtiden blev endnu et problem for gruppen bragt af sangen "Suffer Little Children" (b-side "Heaven Knows I'm Miserable Now"), som berørte temaet " mord i sumpene ". Efter at have hørt sangen anklagede bedstefaren til et af ofrene gruppen for at forsøge at kommercialisere tragedien. Efter at have mødtes med Morrissey personligt, ændrede han mening og anerkendte forfatterens oprigtighed. Efterfølgende etablerede sangerinden venskabelige forbindelser med Ann West, mor til Lesley Ann Downey, pigen, der blev dræbt af Brady og Hindley, hvis navn blev nævnt i sangen [11] [12] . I slutningen af året udkom Hatful of Hollow -opsamlingen , som indeholdt singlemateriale samt versioner af sange optaget på radiosessionerne af John Peel og Kid Jensen. Den blev efterfulgt af en separat udgivelse, "How Soon Is Now" (nr. 24). Gruppen blev den bedste nye gruppe i Storbritannien, men forblev kendt på universitetsradioniveau i USA, da de ikke turnerede her indtil da [1] .
I begyndelsen af 1985 udgav The Smiths deres andet album , Meat Is Murder , som adskilte sig fra sin forgænger i nærvær af mere accentuerede politiske og sociale udtalelser. Titelsangen, som protesterede mod dyredrab, havde en udpræget vegetarisk overtone, "Nowhere Fast" indeholdt republikanske ideer, "The Headmaster Ritual" og "Barbarism Begins at Home" rejste spørgsmålet om fysisk afstraffelse af et barn i skole og familie. I et interview på det tidspunkt hævdede Morrissey, at The Smiths alle var vegetarer, og da dette ikke var sandt, forbød han (som det senere viste sig) kolleger at spise kødprodukter offentligt, for ikke at blive fotograferet, mens de gjorde dette [1 ] . Dette blev gjort endnu mere bizart, da Marr (ifølge AllMusic) havde "dybt fordybet sig i rock 'n' roll livsstilen og kom til at ligne en krydsning mellem Keith Richards og Brian Jones " [1] .
Ved at analysere albummet bemærkede kritikere væksten i bandets musikalske færdigheder og stilistiske mangfoldighed (guitarrockabilly "Rusholme Ruffians", funkbas " Barbarism Begins at Home"). Forud for albummet kom udgivelsen af singlen " How Soon is Now?" "(sange, tidligere udgivet som en b-side); det var ikke inkluderet i den originale version af albummet, men blev føjet til det i genudgivelser. J. Rogan gav senere titlen til sangen " How Soon Is Now?" "" 80'ernes Stairway to Heaven ' " [13] . Meat Is Murder var bandets første og eneste studiealbum, der nåede nummer et i Storbritannien [8] .
I mellemtiden fortsatte Morrissey med at chokere pressen og offentligheden med sine interviews. Han kritiserede Thatcher- regeringen , monarkiet, Band Aid . Hans sætning blev berømt: "Du kan, viser det sig, være meget bekymret for befolkningen i Etiopien og forårsage hverdagslidelser for folket i England" [14] . I marts og juni 1985 (henholdsvis) blev "Shakespeare's Sister" (ikke-albumsang, nr. 26) og "That Joke Isn't Funny Anymore" (nr. 49) [8] udgivet som singler .
I 1985 foretog bandet en udvidet turné i Storbritannien og USA, mens de indspillede deres tredje studiealbum. The Queen Is Dead blev udgivet i juni 1986, kort efter singlen "Bigmouth Strikes Again" (nr. 26), og klatrede til nummer 2 på de britiske hitlister [7] . Blandt de sange, der tiltrak kritikernes opmærksomhed, var "Never Had No One Ever", en "hymne to melankoli " (hvor nogle kritikere hørte selvironi, nogle gjorde det ikke), den satiriske "Frankly, Mr. Shankly" (en appel til Rough Trades administrerende direktør Jeff Travis, indrammet som en frivillig opsigelse fra en ansat i virksomheden), såvel som "There Is a Light That Never Goes Out" og "Cemetry Gates", sange, der kombinerede som de mørkeste , samt lyse farver.
På dette tidspunkt blev atmosfæren i gruppen mere kompliceret. Juridisk skænderi med Rough Trade forsinkede udgivelsen: Albummet, der blev færdiggjort i november 1985, blev udgivet syv måneder for sent. Marr begyndte at mærke virkningerne af stresset fra uophørlig turné- og studiearbejde. Han indrømmede, at han misbrugte alkohol og følte sig som en syg person [15] . Rourke, afhængig af heroin , blev fyret fra gruppen i begyndelsen af 1986. John Harris, forfatter til Trouble At The Mill, hævdede, at musikeren lærte om det fra en meddelelse klistret på forruden af en bil: "Andy, du forlod The Smiths. Farvel, og held og lykke til dig, Morrissey . Bandets vokalist benægtede dette faktum. Rourke, som blev erstattet af Craig Gannon, tidligere fra Aztec Camera , blev fyret to uger senere (Gannon skiftede til rytmeguitar). Kvintetten indspillede og udgav singlerne "Panic" og "Ask" (den anden med gæstevokalist Kirsty McCall ), som toppede på henholdsvis nummer 11 og 14 [7] . Samtidig skabte "Panic" igen en skandale: linjerne, der blev gentaget mange gange her: "Brænd diskoteket ned ... hæng DJ'en" ( Brænd diskoteket ned ... hæng DJ ) blev af nogle tolket som et manifestation af racisme [1] . Efter afslutningen på den britiske turné i oktober 1986 forlod Gannon line-up'et. Efter endelig at have været ude med Rough Trade, begyndte The Smiths at overveje tilbud fra store mærker og skrev til sidst under til EMI ; denne beslutning blev opfattet tvetydigt - både i musikpressen og blandt bandets fans [15] .
I begyndelsen af 1987 blev singlen "Shoplifters of the World Unite" udgivet (nr. 12 UK) [7] . Det blev efterfulgt af opsamlingsalbummet The World Won't Listen ; dens overskrift afspejlede Morrisseys utilfredshed med, at bandet aldrig kom ind i mainstream [7] . Den blev efterfulgt af hitsinglen "Sheila Take a Bow" (nr. 10 UK) [7] . En anden samling, Louder Than Bombs , blev produceret til det amerikanske marked; "Sheila Take a Bow" og sange fra Hatful of Hollow , en opsamling, der ikke blev udgivet i USA på det tidspunkt, blev tilføjet til The World Won't Listen- materialet.
På dette tidspunkt var konflikterne eskaleret i sammensætningen. Johnny Marr led af nervøs udmattelse og var på randen af alkoholisme. I juni 1987 tog han ferie, som han troede, at hans kolleger ikke brød sig om. Og så annoncerede Marr sin afgang, fordi han troede, at NME- artiklen "Smiths to Split" var blevet "plantet" af Morrissey (selvom han ikke havde noget med det at gøre) [17] . Artiklen, skrevet af Danny Kelly, var i høj grad baseret på rygter om friktion mellem Morrissey og Marr. Det er især blevet hævdet, at vokalisten var utilfreds med guitaristens samarbejde med andre musikere, og at deres personlige forhold havde nået et bristepunkt.Marr var ikke tilfreds med vokalistens manglende fleksibilitet. Marr kontaktede NME [18] for at afklare, at hans beslutning om at forlade bandet ikke var drevet af personlige forhold, men var motiveret af et ønske om at styrke sig selv. Af senere interviews med musikerne fulgte det, at hovedårsagerne var manglen på en manager og for meget stress oplevet af begge [19] . Marr sagde senere, at Morrisseys beslutning om at indspille covers af Twinkle og Cilla Blacks sange blev overvældet af hans tålmodighed [20] .
Easterhouse- guitaristen Ivor Perry [21] [22] blev kaldt ind for at erstatte Marr, og bandet indspillede flere nye sange med ham, som aldrig blev færdiggjort (især "Bengali in Platforms": det blev foreslået at blive udgivet på bagsiden af "Stop Me If"-singlen You Think You've Heard This One Before." [23] Perry, der, som han selv bemærkede, forventedes at blive "den anden Marr", følte sig utilpas under indspilningen, og Morrissey forlod til sidst. hele studiet .[23] Da Strangeways' fjerde album, Here We Come , blev udgivet i september, var bandet opløst.
Strangeways, Here We Come klatrede til nr. 2 i Storbritannien og blev bandets mest succesrige album i USA (nr. 55 på Billboard 200. [7] [24] . Det blev lunkent modtaget af kritikere, men både Morrissey og Marr kaldte det deres favorit blandt alle The Smiths-albums.25 Et år senere blev et livealbum , Rank , udgivet, indspillet i 1986, stadig med Gannon.
Efter gruppens opløsning begyndte Morrissey sammen med produceren Stephen Street og den irske musiker Vinnie Riley (leder af The Durutti Column ) arbejdet på sit første soloalbum. Viva Hate (hvis overskrift beskrev forfatterens følelser omkring Smiths død) klatrede til toppen af de britiske hitlister [26] og lancerede en succesfuld solokarriere som vokalist.
Johnny Marr vendte tilbage til aktiv musikalsk aktivitet i 1989. Sammen med New Orders Bernard Sumner og Neil Tenant ( Pet Shop Boys ) dannede han supergruppen Electronic , som udgav tre albums i 1990'erne. Som en del af The The indspillede Marr to albums, udgivet i 1989 og 1993. På samme tid arbejdede han også som sessionsmusiker og indspillede med kunstnere som The Pretenders , Bryan Ferry , Pet Shop Boys, Billy Bragg , Black Grape , Talking Heads , Crowded House , Beck , Oasis ( Heathen Chemistry album ), Isaac Brock ( Modest Mouse , album We Were Dead Before the Ship Even Sank ). I nogen tid blev han betragtet som et fuldgyldigt medlem af holdet, og sluttede sig derefter til gruppen The Cribs [27] .
Andy Rourke og Mike Joyce fortsatte med at arbejde sammen i nogen tid: De arbejdede især som en sessionsduo med Morrissey (1988-89) og Sinead O'Connor . Rourke turnerede med Proud Mary og blev senere medlem af Freebass , som også omfattede Peter Hook (New Order and Joy Division ) og Money ( The Stone Roses og Primal Scream ), som indspillede ét album. Han bor nu i New York, hvor han er vært for et ugentligt radioprogram på eastvillageradio.com.
Morrissey, lederen af The Smiths, tog alle de økonomiske beslutninger i gruppen. Kun han og Marr modtog royalties, for studiearbejde fik Joyce og Rourke udbetalt 10 procent af deres samlede indtjening. I 1996 sagsøgte Mike Joyce Morrissey og Marr, idet han udtalte, at han aldrig havde indvilget i at modtage netop en sådan procentdel og krævede, at studie- og koncertafgifterne blev genberegnet til hans fordel. Morrissey og Marr argumenterede til gengæld for, at de omstridte 10 procent var blevet forhandlet af alle medlemmer af kvartetten siden dens dannelse [28] .
Dommer Weeks, der stod på Joyce side, beskrev ham og Rourke som "lige og ærlige, men afgjort uerfarne i økonomiske anliggender." Tværtimod, Morrissey - med hans ord en mere kompleks personlighed - "vidnede med utilfredshed"; desuden udviste han "opfindsomhed og inkonsekvens, når det gjaldt hans egne interesser." Marr var ifølge dommeren mere villig til at samarbejde med retten og viste intelligens og fornuft, men hans vidnesbyrd viste sig at være "udsmykket" [28] . Retsmøderne varede syv dage. Sagen blev afgjort til fordel for Joyce, som modtog 1 million pund i et engangsbeløb og efterfølgende beløb i rater på 25 pct. Denne beslutning vedrørte ikke Rourke: For at betale sin gæld indvilligede han i 1989 til et beløb på 83.000 pund og 10 procent af ophavsretten.
Morrissey hævdede, at dommeren var forudindtaget, og han måtte selv være under "scorching lights, almost in shackles" og svare på spørgsmål, der kogte ned til emnerne: "Hvordan vover du at være rig? .. Hvordan vover du at fortsætte? .." Om breakup-gruppen sagde han: "The Smiths var fantastiske, men Johnny [Marr] forlod gruppen, og Mike [Joyce] ødelagde den" [29] . Morrissey mente også, at Rourke og Joyce var utrolig heldige i livet: "Med en anden vokalist ville de ikke være kommet længere end til et indkøbscenter i Salford ." Selv Morrisseys advokat, Ian Mill, indrømmede, at hans klient til tider "udviste en vis arrogance" [28] . Morrissey indgav en appel, men det lykkedes ikke [30] .
I november 2005 indrømmede Mike Joyce i et interview med BBC 6 Music, at han igen oplevede økonomiske problemer, og for at løse dem blev han tvunget til at sælge sjældne bånd af gruppen på eBay. Nogen tid senere afgav Morrissey en offentlig udtalelse på radiostationen true-to-you.net [31] , hvori han på sin side anklagede Joyce for, at trommeslageren ikke fortalte Rourke om sidstnævntes rettigheder til en del af midlerne betalt af vokalisten under afgørelsesretten.
Igennem 2000'erne stoppede rygterne om en mulig genforening af The Smiths ikke, men hver gang afviste Marr og Morrissey dem. I 2005 forsøgte VH1 at bringe musikerne sammen til en optræden på programmet Bands Reunited . Men værten Amer Halim formåede aldrig at komme i kontakt med Morrissey. I december 2005 blev det annonceret, at Johnny Marr og The Healers ville spille ved velgørenhedskoncerten "Manchester v Cancer" arrangeret af Andy Rourke og hans produktionsselskab Great Northern Productions [32] . Marr afviste rygter om, at denne optræden kunne være det første skridt mod en genforening [33] , men for første gang siden bruddet mellem The Smiths, optrådte Rourke og Marr faktisk på samme scene og optrådte med "How Soon Is Now?".
Indtil for ganske nylig afviste Morrissey på det kraftigste selv ideen om en genforening af gruppen [34] . I marts 2006 indrømmede han, at medlemmerne blev tilbudt 5 millioner dollars for at genforenes og optræde på Coachella Valley Music and Arts Festival . "Nej, for det handler ikke om penge," sagde han. Sangeren formulerede senere essensen af sin position som følger: ”Det var en fantastisk rejse. Og så kom det til en ende. Jeg troede ikke, det skulle slutte. Jeg ville fortsætte. <Marr> besluttede at afslutte det. Og det er det." [35] .
På spørgsmålet om, hvorfor han ikke ønskede at reformere The Smiths, svarede Morrissey: "Jeg tror, at jeg selv arbejdede hårdt efter bruddet på The Smiths, og resten gjorde det ikke. Hvorfor skulle jeg give dem den opmærksomhed, de ikke fortjener? Vi er ikke venner, vi kommunikerer ikke. Hvorfor i alverden skal vi være sammen på scenen? [36] .
I august 2007 rapporterede NME, at Morrissey havde takket nej til £40 millioner for en 50-shows verdensturné med Marr (undtagen Rourke og Joyce) i 2008-2009 [37] . Ifølge true-to-you.net (en uofficiel fan-side støttet af Morrissey) var det beløb, der blev tilbudt for en mulig verdensturné med Marr kaldet The Smiths, $75 millioner [ 38] Der var også rapporter om, at forslaget var falsk [39] .
I oktober 2007, på BBC Radio 5 Live , antydede Johnny Marr muligheden for en potentiel genforening i fremtiden, idet han sagde "Der har været fremmede ting, så hvem ved?". Samtidig bemærkede han: "Nu har Morrissey travlt med sine egne anliggender, og jeg er med mine, og dette er hele svaret" [40] . En rapport i The Sun i december 2008 om, at the Smiths ville optræde på Coachella-festivalen i 2009 [41] blev kaldt "nonsens" af Johnny Marr gennem hans ledelse .
Den 10. november 2008 blev The Sound of The Smiths udgivet . Johnny Marr overvågede remastering af alle numre, Morrissey valgte titlen til pladen [43] . I februar 2009 afviste Morrissey rygterne om en mulig genforening igen. "Fortiden er blevet henvist til distancen, og jeg kan lide det," sagde han i et interview med BBC Radio 2 [44] . Samme år indrømmede Marr, at de blev tilbudt "50 millioner for tre til fem koncerter", men bemærkede, at chancerne for en genforening ikke havde noget at gøre med størrelsen af den monetære belønning [45] .
I 2014 og 2015 blev bandet nomineret til optagelse i Rock and Roll Hall of Fame [46] .
I januar 2018 annoncerede trommeslager Mike Joyce, bassist Andy Rourke og anden guitarist Craig Gannon, at de ville genforenes som Classically Smiths og begive sig ud på en fælles turné [47] .
The Smiths' musikalske stil blev defineret af samspillet mellem to medlemmer: Morrissey og Johnny Marr. "Alt var fifty-fifty mellem os. Vi var fuldstændig enige om, hvad vi skulle gøre på den eller den plade,” [48] sagde Johnny Marr i 1990. Som Encyclopaedia Britannica bemærkede : "Den ikke-rhythm and blues, helt hvide fusion af 1960'ernes rock og gruppens post-punk var en slags afvisning af datidens dance -pop . " Sangene fra Morrissey og Marr kombinerer temaerne i almindelige menneskers liv med mere vanskelige, hvilket kommer til udtryk i de kompetente tekster komponeret af Morrissey med yderligere brug af kaustisk humor.
The Smiths fokuserede primært på basguitarer , trommer og fusionen af 60'er rock med post -punk , og opgav de synths og dance-pop, der var populær i begyndelsen af 80'erne.
Johnny Marr spillede hovedsageligt Rickenbacker -guitar , hvor lyden han spillede senere ville påvirke andre Manchester-musikere, blandt dem Ian Brown (der grundlagde The Stone Roses ) og Noel Gallagher (der skrev de fleste af sangene som en del af Oasis ). Marr var påvirket som guitarist af The Byrds , Crazy Horse , George Harrison og James Honeyman-Scott fra The Pretenders , samt producer Phil Spector . "Jeg er tættere på musik, der lyder 'symfonisk', musik, hvor alle instrumentalisterne forenes i at skabe en fælles atmosfære," [48] sagde han.
Morrisseys rolle i gruppen var begrænset til at skabe tekster og melodier til vokalpartier [29] . Han var påvirket af punkrock og postpunk - især af bands som New York Dolls , The Cramps og The Cult , samt 1960'ernes musik ( Dusty Springfield , Sandy Shaw , Marianne Faithfull , T. Rex ). Morrisseys tekster, ved første øjekast deprimerende, var fulde af humor og ironi; John Peel bemærkede, at The Smiths var et af de få bands, der kunne få ham til at grine højt. Påvirket af socialrealismens litteratur og dramaturgi skrev Morrissey om almindelige menneskers almindelige liv, deres angst og frygt. Kritikere af gruppen brugte udtrykket "misabilists" i forhold til Morrisseys tekster og hans scenemanér, idet de primært var opmærksomme på den udelukkende mindre tone i hans klager og klagesange [49] . VOX magazine , der analyserede (i 1997) arbejdet fra The Smiths, kaldte Stephen Patrick Morrissey "den nye Oscar Wilde ", som "... underkuede sind og sjæle i en generation, der led af kedsomhed og irritation, skubbede til sidelinjen" [50] .
Mange eksperter, der bemærkede styrken og effektiviteten af det ekstremt originale kontrapunkt skabt af Marr og Morrissey, gav den første af dem hovedrollen. "Backet op af en dygtig rytmesektion skabte Marr en virkelig fængslende undergrundspoplyd med sine lakoniske, fængende guitarpartier, hvis enkelhed var mere udtryksfuld end alle disse til tider unødvendige afsløringer fra vokalisten [51] en buksepresseanmelder .
Smithfamilien | |
---|---|
| |
Studiealbum | |
Mini albums |
|
Live albums | |
Samlinger |
|
Singler |
|
Andre sange |
|
Relaterede artikler |
|
I sociale netværk | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video og lyd | ||||
Tematiske steder | ||||
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|