Trompet (musikinstrument)

Rør

Rør med pumpeventiler
Lydeksempel Signal fra klokketårnet på det kongelige slot i Warszawa
Rækkevidde
(og tuning)		 \nyt personale \med {\remove "Time_signature_engraver"} {\time 2/1 fis1 \glissando c''' }
B-flad pipe range notation: fra mi lille oktav til b-flad anden oktav
Klassifikation Messinginstrument
Relaterede instrumenter Kornet
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Trompet ( gammelt øvre tysk trumba ; italiensk  tromba , fransk  trompet , tysk trompet , engelsk trompet [1] ) er et messingblæseinstrument af altsopranregisteret, det højeste i lyd blandt messingblæseinstrumenter. Naturtrompeten har siden oldtiden været brugt som signalinstrument , og fra omkring 1600-tallet blev den en del af orkestret . Med opfindelsen af ​​ventilmekanismen fik trompeten en fuld kromatisk skala og blev fra midten af ​​det 19. århundrede et fuldgyldigt instrument for klassisk musik . Den har en lys, strålende klang og bruges som soloinstrument eller i symfoni- og brassbands , såvel som i jazz og andre genrer. Trompeten bruges i forskellige musiktraditioner, herunder russisk [2] [3] .   

Spilleren, der spiller trompet, kaldes en trompetist . I vagterne og hæren i det russiske imperium ( kavaleri og artilleri ) var der en lavere rang "Trompeter", det var en soldat, der gav signaler. En lignende funktion i infanteriet blev udført af en bugler (fra ordet horn ) [4] [5] .

Historie

Generel oversigt

Trompeten er et af de ældste musikinstrumenter. Omtaler af de ældste instrumenter af denne type går tilbage til omkring 3600 f.Kr. e. [6] Rør eksisterede i mange civilisationer - i det gamle Egypten , det antikke Grækenland , det gamle Kina osv., og blev brugt som signalinstrumenter. Trompeten spillede denne rolle i mange århundreder, indtil det 17. århundrede. I antikken var der en teknologi til fremstilling af værktøj fra et enkelt metalplade.

I middelalderen var trompetister obligatoriske medlemmer af hæren, kun de kunne hurtigt overbringe kommandantens ordre til andre dele af hæren, der var på afstand ved hjælp af et signal. Kunsten at spille trompet blev betragtet som "elite", den blev kun undervist til særligt udvalgte mennesker. I fredstid lød trompeter ved festlige processioner, ridderturneringer, i store byer var der en stilling af "tårn"-trompetister, der annoncerede ankomsten af ​​en højtstående person, en ændring i tidspunktet på dagen (og dermed fungerede som en slags ur) ), fjendens troppers tilgang til byen og andre begivenheder.

Ved overgangen til middelalderen og renæssancen steg interessen for disse værktøjer betydeligt takket være forbedringen af ​​rørfremstillingsteknologien. Under barokken begynder komponister at inkorporere trompetpartier i orkestret. Der er virtuose kunstnere, der besad kunsten at "clarino" (udføre en diatonisk skala i det øverste register af piben ved hjælp af blæser ). Baroktiden kan med rette kaldes "den naturlige pibes guldalder". Med fremkomsten af ​​klassicismen og romantikken, hvis grundlæggende princip var melodi, naturlige rør, ude af stand til at udføre melodiske linjer, forsvinder i baggrunden og bruges kun i orkestre til at udføre de vigtigste trin i skalaen.

Ventilmekanismen, der blev opfundet i 1830'erne og gav trompeten en kromatisk skala, blev ikke udbredt i begyndelsen, da ikke alle kromatiske lyde var ren intonation og identiske i klang. Siden dengang er den øverste stemme i messinggruppen i stigende grad blevet betroet kornetten  , et instrument relateret til piben med en blødere klang og mere avancerede tekniske muligheder. Kornetter (sammen med trompeter) var orkestrets permanente instrumenter indtil begyndelsen af ​​det 20. århundrede, hvor forbedringer i instrumentdesign og trompetisters færdigheder næsten eliminerede problemet med flydende og klangfarve, og kornetter forsvandt fra orkestret. I vor tid opføres kornetternes orkestrale dele som regel på piberne, selvom det originale instrument undertiden bruges.

I moderne tid er trompeten meget brugt som soloinstrument, i symfoni- og brassbands, såvel som i jazz , funk , ska og andre genrer.

Blandt de fremragende solotrompetister i forskellige genrer er Maurice Andre , Louis Armstrong , Dizzy Gillespie , Timofey Dokshitzer , Clifford Brown , Miles Davis , Chet Baker , Freddie Hubbard , Wynton Marsalis , Sergey Nakaryakov , George Orvid , Eduro Sandoval , Art .

Naturligt rør

Den naturlige eller gamle trompet er historisk set den første variant af selve den musikalske trompet - det vil sige, den blev ikke brugt til praktiske, men til æstetiske formål. Dens karakteristiske træk er en overvejende cylindrisk sektion, der bliver til en konisk ret sent, samt en relativt lille klokke og mundstykke . I alt var en pibe af denne art meget lang (ca. dobbelt så lang som en moderne kromatisk pibe) og var et af instrumenterne med en smal skala , som gjorde det muligt at gengive en bred vifte af lyde med den uden større indsats - i princippet var det, hvis ønsket, ved at kombinere forskellige stemninger muligt at opnå en næsten komplet kromatisk skala med den . Imidlertid brugte komponisterne fra den klassiske periode ikke hele rækken af ​​dens evner, da piberne såvel som slagtøjsinstrumenter i denne periode blev brugt lejlighedsvis og sporadisk i orkestre , ofte til at gengive nogle individuelle lyde eller simple melodiske vendinger. På grund af umuligheden af ​​at bruge lukkede lyde , var datidens trompetpartier mindre rige end for eksempel hornpartierne , men dette blev delvist opvejet af deres egen lyds særlige karakter. Noder til den naturlige trompet, såvel som for det franske horn, blev skrevet i tonearten "sol"; på grund af dets designfunktioner, kunne udøveren ikke ændre lydens oprindelige tonehøjde , så komponisterne måtte kun fokusere på de lyde, der naturligt frembragtes af selve instrumentets rør.

Lyden i den gamle trompet blev udtrukket frit og med en høj grad af nøjagtighed, så selv med brugen af ​​et ret begrænset sæt hjælpeteknikker kunne den spilles ret hurtigt. I løbet af clarinostilens periode, eller, som den alternativt kaldes, i polyfonisternes tid, fik teknikken med at spille den naturlige pibe en vis udvikling, men efterfølgende vendte spillestilen igen hovedsageligt tilbage til gengivelsen af ​​simple melodiske konstruktioner eller simple harmonier . Det klassiske orkester brugte dengang som regel to piber i kombination med pauker og horn, men der var også flere variationer - afhængigt af de specifikke værker. I senere perioder, efterhånden som orkestrets styrke steg, steg antallet af piber også: for eksempel brugte R. Wagner i "Riddermarchen" fra operaen " Tannhäuser " 12 piber på én gang.

Overgangsrør

Da musikerne indså de grundlæggende begrænsninger ved det naturlige rør, blev der gjort forskellige forsøg på at forbedre det og anvende nye designløsninger. De varianter af piber, der blev opnået som et resultat af disse søgninger, havde en rent midlertidig betydning i orkesterudførelsens historie, men de spillede en rolle i udviklingen af ​​instrumentet og dets nuværende udseende. Generalisering og systematisering af rækken af ​​foreslåede muligheder giver os mulighed for at sige, at der i alt blev foretaget tre forsøg med varierende grad af succes.

Det første forsøg, som går tilbage til omkring 1700-tallet, var hensigten at anvende teknikken med "lukkede lyde" på piben. Denne teknik var blevet udviklet nogen tid før og blev brugt på det franske horn; kunstneren stak hånden ind i instrumentets klokke og opnåede derved en anden lyd. For at give spilleren muligheden for at udføre en sådan handling, blev der designet et naturligt semi-ovalt rør, der ligner en halvmåne i udseende (i forbindelse med hvilken den i Frankrig for eksempel modtog det tilsvarende navn - fransk  trompette demi-lune ). Kronen "fa" var den vigtigste for hende, der var også mulighed for at oversætte skalaen til "e-flat" eller "re". Klokken blev henholdsvis rettet sidelæns under spillet. Mens dette design frembragte lukkede toner, havde den ovale kurve en negativ effekt på farven af ​​instrumentets lyd, og de resulterende præstationseffekter var næsten identiske med de lukkede lyde af et horn  - bortset fra at sidstnævnte var stærkere. Disse mangler blev årsagen til, at halvmånepiben allerede i første fjerdedel af 1800-tallet var helt ude af brug.

Resultatet af det andet forsøg, som også blev gjort i slutningen af ​​1700-tallet, blev det såkaldte ventilrør. Selvom denne type instrumenter har fået en vis udbredelse i militære ensembler, er denne pibe næsten aldrig blevet brugt i symfonisk musik (den eneste undtagelse var operaen Robert the Devil af J. Meyerbeer ). Som navnet antyder, havde denne trompet fire eller fem ventiler og krævede brug af begge hænder under spillet; den nyligt introducerede enhed eliminerede på den ene side de særegne ved at lyde karakteristisk for et naturligt rør, og på den anden side forårsagede dissonans i udvindingen af ​​lyde (hvilket faktisk førte til dets upopularitet).

Den tredje variation af et beslægtet tema var trompeten med vinger , som blev udbredt, for eksempel i Storbritannien og forblev populær der indtil anden halvdel af det 19. århundrede. Ved design lignede den en trombone , med den forskel, at dens vinger ikke bevægede sig fremad, men bagud. Denne trompet var karakteriseret ved en naturlig skala og fire mulige stemninger : "fa", "mi", "e-flat" og "re".

Rør med ventiler

Den endelige afslutning på det naturlige rørs æra er forbundet med opfindelsen af ​​ventilmekanismen , som grundlæggende ligner den moderne. Men overgangsprocessen var ikke øjeblikkelig og forløb forskelligt i forskellige lande i verden - for eksempel i Frankrig i en ret lang periode var en kornet-et-stempel med en stempelmekanisme populær, og i Rusland i midten af ​​det 19. århundrede blev sidstnævnte ofte brugt i kombination med ventilrør (især sådanne muligheder er typiske for Dargomyzhsky eller Tchaikovsky ). Samtidig fortsatte mange komponister med aktivt at bruge naturlige piber selv efter skabelsen af ​​nye piber, og først med tiden blev den kromatiske pibe af den moderne type meget brugt. I overgangsfasen spredte den "gamle kromatisk" - et naturligt rør, men med en ventilmekanisme indstillet til en tone , en halvtone og halvanden tone, som gjorde det muligt at udfylde hullerne mellem hovedtrinene, også .

Den moderne kromatiske trompet er i bund og grund et forkortet instrument, hvis udseende til en vis grad skyldes komponisters ønske om stadig højere klingende orkesterstemmer. Dens anordning, som især er karakteriseret ved en overvejende konisk skala og et kopformet mundstykke af middel dybde, forårsagede tab af fylde af lyd, der var karakteristisk for gamle piber, men tilføjede klarhed, klang og en vis skarphed til instrumentet [7 ] .

Konstruktion

Trompeten består ligesom andre messinginstrumenter af tre hoveddele: mundstykket, piben og klokken. Røret danner instrumentets hovedkanal, hvori lyden skabes på grund af luftsøjlens vibration. Længden af ​​røret er 130-150 cm, for kompakthed er det bøjet to gange: så instrumentets længde fra mundstykket til klokken er 47-50 cm [8] . I det meste af sin længde (2/3) har røret en cylindrisk form med en indvendig diameter på ca. 11 mm [9] ; på det sidste segment fra bøjningen til muffen er det kegleformet (udvider sig gradvist).

Materialet i rørene er kobber og kobberlegeringer med zink: messing , tompak , semi-tompak. Udenfor påføres rørene en beskyttende og dekorativ belægning af lak , nikkel eller sølv [10] .

detaljer

Byg. Fingersætning. Registre

Trompet i B (b-flad) er et transponerende instrument : notationen for det er en hel tone (dur sekund ) højere end den rigtige lyd.

Uden brug af ventiler på røret kan kun lydene fra den naturlige skala (kaldet harmoniske ) udtrækkes, startende fra sekundet (grundtonen udvindes ikke på grund af rørets smalle skala [12] ):

Naturlig trompetskala [13]
Harmonisk nummer 2 3 fire 5 6 7 otte
Notation
B
f1 _
B1 _
d2 _
f2 _
en 2
B2 _
Harmonisk frekvens, Hz 233.082 349.623 466.164 582.705 699.246 815.787 932.328
Afvigelse fra temperatur, Cent — +1,96 — −13.69 +1,96 −31.17 —
Tempereret
frekvens , Hz		 233.082 349,228 466.164 587.330 698.456 830.609 932.328

Ventilsystemet gør det muligt at sænke hver harmonisk med en til seks halve toner , hvilket gør det muligt at opnå alle lyde af samme temperament inden for instrumentets rækkevidde. Når man spiller med hovedfingersætningen , bruges den syvende mundharmonika ikke, da den lyder ustemt (under den tempererede A-flad), tages den ottende i stedet.

Fingersætning [14]
Harmonisk 2 3 fire
Notation \nyt personale \med { \remove "Time_signature_engraver" } {\cadenzaOn fis1}
e
f
g
g
-en
-en
B
h
c 1
d1 _
d1 _
e 1
e 1
f1 _
g 1
g 1
en 1
en 1
B1 _
Hoved app. 123 1-3 23 12 en 2 0 123 1-3 23 12 en 2 0 23 12 en 2 0
Hjælpe 3 3 123 1-3 3 123 1-3 23
Harmonisk 5 6 (7) 8 otte (9) 10 ti
Notation
h1 _
c 2
d2 _
d2 _
e 2
e 2
f2 _
g2 _
g2 _
en 2
en 2
B2 _
h2 _
c 3
d3 _
d3 _
Hoved app. 12 en 2 0 en 2 0 23 12 en 2 0 12 en 2 0
Hjælpe 123
3		 1-3 23 123
12		 1-3 23
123		 3
12
1-3		 1
123		 1-3
2
3		 123
1-3
0		 3
1-3
12		 1-3
1
23		 3
123
2		 1-3
0		 12
23		 3
12
Registre

De mest klangfulde lyde udvindes på harmoniske fra 3 til 6, på 2. harmoniske (lille oktav) er lydene noget ru og ustabile (især på de laveste toner), på 8. lyder de anspændt, på 9 og 10 er meget sammenpressede og er svære at udtrække [ 13] (praktisk talt ikke ekstraheret).

Spilleteknik

Generel information

Princippet med at spille på trompet er at udtrække harmoniske af den naturlige skala (ved at ændre embouchuren ) med deres reduktion ved hjælp af et system af ventiler.

Udmærket ved stor teknisk mobilitet udfører trompeten på glimrende vis diatoniske og kromatiske passager , enkle og brudte arpeggios osv. Åndedrættet på trompeten er relativt lille, så det er muligt at spille en bred, lys klang og en lang længde af melodiske fraser i legato . Staccato-teknikken på trompeten er genial og hurtig (med undtagelse af de mest ekstreme registre). Enkelt, dobbelt og tredobbelt staccato opnås med den største distinkthed. De fleste ventiltriller fungerer godt på moderne trompeter .

Trompeten er et højrehåndsinstrument [13] : når man spiller, holdes trompeten med venstre hånd, og ventilerne trykkes ned med højre.

Anvendelse af mute

Forskellige typer mutes installeret i klokken ændrer lydstyrken og klangen på trompetlyden. De er især meget brugt i jazz. De er lavet af papmaché, træ eller metal [15] . Den oprettede effekt afhænger af formen på mute [15] :

Sorter

Den mest almindelige type trompet er den B-flad (i B) trompet, som lyder en tone lavere end dens skrevne toner. Amerikanske orkestre bruger ofte også C ( in C ) trompeten , som ikke transponerer og har en lidt lysere, mere åben klang end i B - trompeten. ), i moderne musik og jazz er det muligt at udtrække endnu højere lyde. Noder skrives i diskantnøglen, som regel uden nøgletegn, en tone højere end den faktiske lyd for trompeten i B, og i overensstemmelse med den faktiske lyd for trompeten i C. Før ventilmekanismens fremkomst og i nogen tid derefter var der piber i bogstavelig talt alle mulige stemninger: i D, i Es, i E, i F, i G og i A, som hver havde til formål at lette fremførelsen af ​​musik i en bestemt toneart. Med forbedringen i trompetistens færdigheder og forbedringen i designet af selve trompeten forsvandt behovet for så mange instrumenter, og selve instrumentets rør blev kortere og tykkere (dets system ændrede sig med en oktav, selvom tessituraen forblev den samme ). Nu om dage opføres musik i alle tonearter enten på trompet i B, eller meget sjældent på trompet i C.

Repertoire

Selvom kromatiske trompeter, som tillod spil af melodiske linjer uden begrænsninger, først dukkede op i begyndelsen af ​​1800-tallet, er der et stort antal soloværker skrevet for trompet med en naturlig skala , som i øjeblikket spilles på en lille trompet.

Solokompositioner

Kromatisk trompet Naturligt rør

Solo i orkestret

Se også

Noter

  1. ↑ Music Encyclopedia, 1981 .
  2. ↑ Banin A. A. Russisk instrumentalmusik af folklore-traditionen Arkiveret kopi af 13. januar 2018 på Wayback Machine . - M . : Statens republikanske center for russisk folklore, 1997. - 247 s.
  3. ↑ Russisk musik i Encyclopedia Around the World . Hentet 11. februar 2017. Arkiveret fra originalen 5. december 2016.
  4. ↑ Trompetist, lavere rang // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 bind (82 bind og 4 yderligere). - Sankt Petersborg. , 1890-1907.
  5. ↑ Petukhov M. O. Hornist // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 bind (82 bind og 4 yderligere). - Sankt Petersborg. , 1890-1907.
  6. ↑ Ikov, 2004 .
  7. ↑ Rogal-Levitsky, 1953 .
  8. ↑ Great Russian Encyclopedia, 2016 .
  9. ↑ Trompet // Musical Encyclopedic Dictionary. - M . : Soviet Encyclopedia, 1990. - S. 554. - 672 s.
  10. ↑ Usov, 1989 , s. 7.
  11. ↑ Trompet // Musical Encyclopedia. - M . : Soviet Encyclopedia, 1978. - T. 4. - S. 541. - 976 s.
  12. ↑ Riemann H. Fuldinstrumenter // Musikordbog. Bind 3. - Moskva-Leipzig: P. Yurgenson, 1904. - S. 1035. - 1531 s.
  13. ↑ 1 2 3 Chulaki M.I. Trompet // Symfoniorkesterinstrumenter: Lærebog. - 3. udg. - M . : Musik, 1972. - S. 123-127. — 176 s.
  14. ↑ Balasanyan S.A. Trompetskole. - 3. udg. - M . : Musik, 1988. - S. 4. - 136 s.
  15. ↑ 1 2 Usov, 1989 , s. otte.
  16. ↑ Usov, 1989 , s. 21.

Litteratur

  • Rogal-Levitsky D.R. Trompet, Lille Trompet, Alt Trompet, Bas Trompet // Modern Orchestra. Bind 2 af 4. - M . : MuzGIz, 1953. - S. 81-164. — 447 s.
  • Usov Yu.A. Trompet: Et populært essay. - 2. udg., overs. - M . : Musik, 1989. - 64 s.
  • Chernykh A.V. Trompet // Sovjetisk blæseinstrumentalkunst: en håndbog. - M . : Sovjetisk komponist, 1989. - S. 99-101. - 320 sek.
  • Trompet // Musical Encyclopedia. - M . : Soviet Encyclopedia, 1981. - T. 5. - S. 619-621. — 1056 s.
  • Trompet // Great Russian Encyclopedia. Bind 32. - M. , 2016. - S. 442.
  • Ikov A.M. Trompet - fra bronzealderen til i dag  // Musikinstrumenter: magasin. - 2004. - Nr. 1, 2 . Arkiveret fra originalen den 27. september 2007.
  • Trompetens historie fra den antikke verden til det 20. århundrede . trumpetclub.ru Arkiveret fra originalen den 28. oktober 2011.
  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier
I bibliografiske kataloger