| Telemachos eventyr | |
|---|---|
| Les Aventures de Telemaque | |
| Titelside på den engelske udgave fra 1715 af romanen | |
| Genre | roman |
| Forfatter | Fenelon |
| Originalsprog | fransk |
| skrivedato | omkring 1692-1695 |
| Dato for første udgivelse | 1699 |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
The Adventures of Telemaque ( fransk: Les Aventures de Télemaque ) er en roman af den franske forfatter François Fénelon , første gang udgivet i 1699. Romanen er i vid udstrækning inspireret af den fjerde bog af Homer 's Odyssey , og er en politisk allegori til didaktiske formål (bogen blev skrevet til en elev af Fenelon, hertugen af Bourgogne , barnebarn af Ludvig XIV ). Men den "onde hån" af den franske monark spredt ud over bogen [1] førte i sidste ende til Fenelons skændsel. Indtil 1. Verdenskrig, "The Adventures of Telemachus", som Montesquieu kaldet "The Divine Essay of Our Century" [2] indtog en førende position på det europæiske bogmarked. Heinrich Schliemann [3] kunne bogen udenad, sagde han . Oversættelser af romanen blev gentagne gange udgivet og havde stor succes i det tsaristiske Rusland. Jeg læste bogen som barn og satte stor pris på Andrey Bolotov : "Den søde piitiske stil fangede mit hjerte og mine tanker, gav mig smag for skrifter af denne art og gav mig nysgerrighed efter at læse videre" [4] . I 1770 blev bogen læst af den unge Mozart (han havde tidligere besøgt Fénelons grav i Cambrai med sin familie ); måske blev spor af denne læsning afspejlet i hans opera Idomeneo [5] .
Det er svært at fastlægge en nøjagtig dato for bogens skrivning. I et af Fenelons breve, dateret 1702, angives det, at arbejdet med romanen begyndte ti år tidligere [6] . Manuskriptet blev udsat for væsentlige forfatterrettelser. Et af eksemplarerne blev stjålet fra forfatteren, hvorefter første bind udkom i en "pirat"-version (april 1699, forlaget er enke efter Claude Barben , med kongeligt privilegium ). Denne udgave blev en stor succes, men en skandale fulgte, og privilegiet blev trukket tilbage, og udgivelsen blev afbrudt; den første samlede udgave i fire bind udkom i samme 1699. I 1699-1700 udkom en række andre publikationer (i Paris , Bruxelles , Haag ); den første udgave med forfatterens navn udkom 1701; indtil 1715 blev den genoptrykt mindst 12 gange. Den første udgave "korrigeret til det originale manuskript" udkom i 1717 gennem indsatsen fra Fenelons oldebarnssøstersøn. Det var den, der dannede grundlaget for alle franske og udenlandske udgaver af bogen i det 18. århundrede. Den første kritiske udgave af teksten blev først udført i 1920 .
Telemachus går på jagt efter sin far Ulysses , som ikke vendte hjem efter grækernes sejr over trojanerne . Under deres vandringer bliver Telemachus og hans mentor Mentor (den jordiske inkarnation af gudinden Minerva ) kastet af en storm på nymfen Calypso 's ø . Telemachus fortæller Calypso om sine rejser, herunder hans ophold i Egypten , hvor den kloge Sesostris regerer , Fønikien , hvor den grådige og misundelige Pygmalion hersker , og på øen Kreta , hvor kong Minos etablerede en slags oplyst monarki . På flugt fra Calypso mødes Telemachus og Mentor på havet med fønikerne, fra hvem de lærer om det fantastiske land Betika , hvor guldalderen stadig hersker på mange måder . Så befinder heltene sig i byen Salenta , hvor kong Idomeneo regerer ; nu har Mentoren faktisk to elever - Telemachus og Idomeneo. Telemachus kommer til den konklusion baseret på drømme, at hans far er død, og går for at lede efter ham i den døde Tartarus rige . Her møder han sin oldefar Arcesius (af hvem han erfarer, at Ulysses er i live), den athenske hersker Cecrops og en anden græsk konge, Triptolemus . Efter at have forladt Plutos rige , møder Telemachus sin far, men genkender ham ikke; pludselig indtræffer en fortryllende metamorfose , og Mentor bliver til Minerva, som meddeler Telemachus, at han fremover er værdig til at følge i sin fars fodspor og regere riget. Romanen slutter med Telemachos møde med Ulysses i Ithaca [7] .
Ifølge La Harpe nærmer bogen sig, der ikke er et episk digt , den samtidig med hensyn til omfanget af det, der sker, og den poetiske farvelægning [8] .
Forskellige litterære traditioner blev afspejlet i Telemachos eventyr: fra Homer , Vergil og Bibelen til Beroald de Vervilles rejse med de heldige fyrster , D' Urfes Astrea , Gombervilles romaner , Poliphilus' Hypnerotomachia af F. Colonne , La Bruyères "Characters" og "Sov in Vaud" af La Fontaine [9] . Som bemærket af L. I. Sazonova , genren af den "statspolitiske roman", som Fenelons bog drages til, "blev bygget i henhold til skemaet for" vandreture "- rejser gennem vidunderlige lande, hvor helten stifter bekendtskab med forskellige typer regering , til sidst at give præferenceprincipper for et oplyst monarki" [10] .
Salente- utopien (X bog af romanen) hører til de mest berømte episoder af Telemachos eventyr . "Vi vil gerne stifte Salente!" udbrød angiveligt engang Robespierre [11] . Ifølge videnskabsmænd ligger dens største forskel fra utopierne af Platon , More , Campanella og Denis Veras (som selvfølgelig var kendt af Fenelon) i dens realisme, praktiske gennemførlighed [12] . Her er nogle af dets komponenter: genoprettelse af en velstående økonomi gennem handelsfrihed, reform af landbruget (bebyggelse af ubebyggede områder), fred, et klart socialt hierarki (samfundet er opdelt i syv klasser), regulering af kostumer, mad , privat liv; kampen mod luksus og kvindelighed, beskedenhed og selvbeherskelse af folket (desuden burde monarken i denne forstand være et eksempel for sine undersåtter).
Romanen følger nogle af klassicismens principper . De blev fremhævet i Discourse on the Epic Poem, skrevet af Ramsay og udgivet i 1717-udgaven af The Adventures of Telemachus: efterligningen af den yndefulde natur, handlingens integritet, afslutningens naturlighed, klarheden af den moralske lektion , moralens universalisme, ophøjethed og adel, stilens harmoni. Samtidig er romanen skrevet i en vellydende, musikalsk stil [13] , fuld af spektakulære sammenligninger , metaforer , parallelismer , antiteser (som forbinder bogen med barokæstetik ) [ 14] ). Fenelon tyer ret ofte til brugen af ekphrasis , efter den episke tradition i denne (beskrivelsen af Telemachos' skjold i Bog XIII); forstærker karakterernes dynamik og fokuserer på det underholdende plot [15] , som på mange måder sikrede konsolideringen af Telemachos eventyr i pantheonet af klassiske børnelitteraturværker .
Populariteten af The Adventures of Telemachus har ført til mange efterligninger. Hvis Ramsays The Journey of Cyrus (1727) er en slags hybrid af Telemachus og Madeleine de Scuderys The Great Cyrus , så krydser Jean du Castre d'Ovignys The Journey of Aristaeus and Telasia ( Nid. , 1731) indflydelsen . "Astrea" D'Urfe og "Telemaka". I Pierre Mariveauxs roman Telemachus Inside Out (ca. 1714, udgivet i 1736), viser Fenelons bog sig at være parodieret: Mariveaux' helte, den landlige muntre fyr og drukkenbolt Brideron og hans onkel Focion, forveksler sig med Telemachus og Mentor [ 16] . Sceneversioner af Fénelons roman blev skabt af Dancourt og Simon Pellegrin . Romanens indflydelse er tydeligt synlig i romanerne af Jean Terrason "Setos" (1731) og Claude Francois Lambert "Ny Telemachus, eller rejser og eventyr af Comte de ..." (1741); i afhandlingen Antimachiavelli af Frederik II (1740) og i abbed Barthélemys The Journey of the Young Anacharsis to Greece (1788). I det 20. århundrede skabte Louis Aragon en ny, ødelæggende parodi (eller rettere, dadaistisk pastiche ) på Fenelons roman (bogen udkom i 1922 ). Den berømte rumænske forfatter Panayot Istrati lærte fransk fra Telemachos eventyr; indflydelsen fra Fenelons bog blev afspejlet i hans historie Kira Kiralina ( 1924 ).
Ifølge Bernardin de Saint-Pierre satte Jean-Jacques Rousseau Fenelon over alle forfattere. På samme tid, af alle Fenelons skrifter, var hans opmærksomhed mest tiltrukket af "Afhandling om jomfruers uddannelse" og "Telemachos eventyr" (som Rousseau måske har læst efter råd fra madame de Varence). Kritik af luksus og pengecirkulation, urban civilisation som en kilde til ondskab, orientering mod naturligt liv i naturens skød - alle disse ideer fra Fenelon er til stede på den ene eller anden måde i " New Heloise " og afhandlingerne af Jean-Jacques [17] .
I 1704 blev en pasticheopera (med datidens populære melodier) Telemachus (musik af André Campra ) opført. Derudover skrev Alessandro Scarlatti en opera baseret på plottet i romanen i 1718, og i 1765 fik Glucks opera Telemachus eller øen Circe premiere . I det 18. århundrede blev Ignazio Raimondis symfoni The Adventures of Telemachus (1777) og balletten Telemachus (iscenesat af Maximilian Gardel til musik af Ernest Miller fandt sted den 25. februar 1790) også skrevet [18] .
De russiske oversættelser af The Adventures of Telemachus, opmuntret "ovenfra", havde i mellemtiden en særlig betydning i Rusland: "skildringen af systemet med ideel monarkisk regering, ræsonnementet i romanen om det gode for suverænen og staten svarede ikke til det virkelige liv i Rusland, og fik under disse forhold en klart kritisk lyd. Derudover var kritik af ... monarker, der brugte deres magt til at skade deres folk og som følge heraf endte i Tartarus, meget moderne for Rusland” [19] . Den første håndskrevne oversættelse af romanen udkom allerede på Peter den Stores tid i 1724 [20] . Men den trykte udgave, udgivet "med den særlige kongelige tilladelse" af Elizabeth Petrovna , blev først udført i 1747 fra oversættelsen af Andrei Fedorovich Khrushchev i 1734 ("The Adventure of Telemachus, søn af Ulysses, blev komponeret af Mr. Fenelon ...") [21] . Denne oversættelse fremkaldte en kritisk anmeldelse af Trediakovsky , som han citerede i sin "Pre-explanation to Tilemachida" [22] . Samme sted nævner Trediakovsky en anden oversættelse af Telemacus skrevet i rytmisk prosa (den er ikke nået frem til os). Derudover blev der i det 20. århundrede opdaget en oversættelse af et fragment af romanen af M. V. Lomonosov [23] . En delvis poetisk ( jambisk ) transskription af Telemachos eventyr blev tydeligvis lavet af G. R. Derzhavin eller I. S. Barkov mellem 1762 og 1766 [24] .
Det mest berømte var det poetiske arrangement af Telemachos eventyr, ejet af Trediakovsky og udgivet af ham i 1766 under titlen Tilemachida, eller Tilemachs søn af Odysseus' vandring . Ifølge D. Mirsky blev dette arrangement "så snart det dukkede op, personificeringen af alt pedantisk og grimt" [25] . Den mest berømte linje fra ham er: " Monsteret er oblo, drilsk, kæmpestort, stirrende og gøende ."
I 1786 blev en ny oversættelse af I. S. Zakharov udgivet , i 1788-1789 - en oversættelse af P. S. Zheleznikov , i 1797-1800 - en oversættelse af F. P. Lubyanovsky .
Starodum i Fonvizins komedie " Undergrowth " roste Sophia for at have læst "Fenelon, forfatteren til Telemachus", for "den, der skrev Telemachus, vil ikke ødelægge moralen med sin pen."
Fenelons bog påvirkede romanerne "Themistokles" af F. Emin (1763) og " Kadmus og harmoni " af Kheraskov (1787), og i det 19. århundrede - på historien " Den fortryllede vandrer " af N. S. Leskov ; den russiske forfatter var først og fremmest tiltrukket af den kristne fortolkning af oldtidsmateriale [26] .
At læse Telemachos eventyr inspirerede følgende kvad, som F. F. Vigel tilskrev Pushkin:
Med den kedelige rolle som Telemachus
keder jeg mig, O venner,
O Moskva, Moskva-Ithaca!
Ses jeg snart? [en]
Ifølge Yuri Dombrovsky blev en kopi af romanen præsenteret for Pushkin af en lærer og arkivar fra Orenburg , Joseph Castagne:
"Pushkins jubilæum var ved at passere, og i en af bibliotekets udstillinger (i disse dage hed det Pushkinskaya) dukkede en gammel udgave af Fenelons bog "Telemachus' Journey" op. Over det er whatman-papir: "En bog fra A. S. Pushkins bibliotek, glemt af ham i Uralsk." Pushkin passerede Uralsk under sine ture til Pugachevs steder. Så kunne han glemme dette fede lille volumen. [ [27]