| Tizian | |
| Portræt af Karl V i en lænestol . 1548 | |
| Kaiser Karl V | |
| Lærred , olie . 203×122 cm | |
| Alte Pinakothek , München | |
| ( Inv. 632 [1] ) | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons |
"Portræt af Karl V i en lænestol" - maleri af Tizian . I dette portræt viste han sig selv som en moden kunstner, tænker og skarpsindig iagttager af den menneskelige natur og lagde grundlaget for det spanske ceremonielle portræts kompositionsskema .
Historien om forholdet mellem kunstneren og kejseren går mange år tilbage. Tizian skyldte en stor del af sin rigdom og omdømme til Charles V. Kunstneren ejede også flere portrætter af kejseren.
I 1530 ankom Charles til Bologna i anledning af sin kroning. Der malede Tizian det første portræt af kejseren. Billedet er ikke bevaret - det vides kun, at det var et halvlangt portræt i ceremoniel rustning, dekoreret med Det Gyldne Skindorden , og at det fungerede som ikonografisk model til portrættet af en sejrrig kriger. For dette portræt tilbød kejseren en belønning på en dukat , hvortil Federico Gonzaga , hertugen af Mantua, tilføjede yderligere 150 fra sin egen lomme. Det er klart, at portrættet ikke kunne lide det særlig godt.
To år senere, da Karl V igen var i Bologna, skrev Tizian to malerier til kejseren – de såkaldte. "Portræt af Karl V med en hund" (efter model af Jakob Seisenegger ), samt "Portræt af Ippolito de' Medici i ungarsk dragt" ( Firenze , Palatinergalleriet ), der forestiller den kejserlige kommandant. I portrættet af kejseren bruger Tizian for første gang i sit arbejde den ikonografiske type afbildning af en menneskeskikkelse i et fuldlængdeportræt.
Titian's omdømme som kunstner efter skrivningen af dette billede blev styrket endnu mere. I et brev til Ferdinand I dateret 1534 talte kejserens ambassadør i Venedig , Lope de Soria, om ham som "den bedste tegner i verden fra naturens side" og bekendtgjorde Karl Vs ønske om at stille op til endnu et portræt. Den høje påskønnelse af kunstnerens arbejde blev også bekræftet af Charles V selv i et brev fra 1536 til Pedro de Toledo , markis af Vilafranca og vicekonge af Napoli , og kaldte ham "den første maler" , som "den dag i dag er det" .
Men i de næste 10 år modtages ordrer ikke længere, før i sommeren 1543 , under en audiens givet til kejseren af pave Paul III , (hvis portræt Titian malede lige dengang - nu i Napoli, Capodimonte Museum ), Charles V mødte igen kunstneren og beordrede ham et portræt af kejserinden . Lidt senere begynder Tizian også arbejdet med "Venus" , beregnet til Karl, og i januar 1548 ankommer han til Augsburg , hvor kejseren efter sejren ved Mühlberg samlede Rigsdagen og begynder sit andet portræt af kejseren - " Kejser Charles V i slaget ved Mühlberg " (Prado), forevige denne sejr, som blev en model for en anden type ceremonielle portrætter - rytter, i mange århundreder fremover. Det menes, at ideen om en sådan ikonografi kom til kejseren selv.
Samme år skabte Tizian i Augsburg "Portræt af kejser Karl V i en lænestol" , som så at sige er en psykologisk pandan og samtidig en antitese til et rytterportræt, der repræsenterer herskeren i private omgivelser. . Titians arbejde i Augsburg, hvor han maler en række formelle portrætter, slutter i oktober 1548. Dette portræt blev betragtet som privat og blev sendt som gave til en slægtning, kurfyrsten af Bayern i München , hvor det opbevares den dag i dag.
Hændelsens magtfulde hersker er afbildet siddende i en lænestol, klædt i helt sort, uden nogen egenskaber af magt og statsværdighed, udadtil næsten umuligt at skelne fra en velhavende købmand . Kun Ordenen af Det Gyldne Skind (den højeste udmærkelse tildelt adelige personer af hertugen af Bourgogne) på hans bryst og sværd indikerer en ædel oprindelse. Ordenen af det gyldne skind blev grundlagt af tipoldefar til Karl V, hertug Filip den Gode og før begyndelsen. 1700-tallet vil optræde på portrætterne af alle spanske konger fra den habsburgske familie, ofte tjene som deres eneste dekoration (se f.eks. "Portræt af Filip IV" af Rubens eller "Portræt af Carlos II i påklædning af Mesteren af Ordenen det gyldne skind" af Juan Carreño de Miranda ).
Billedets enkelhed understreger den høje position af den person, der er afbildet i billedet, sammen med kompositoriske midler, der indikerer dets betydning: et fuldfigursportræt i en lænestol - indtil da pavernes eneste privilegium og lærredets format, strakt ud. lodret, bruges på en sådan måde, at ca. en fjerdedel af billedets rum over hovedet forbliver monarken tom.
Rumlige pauser, fremhævede vertikaler, forholdet mellem figuren og det fjerne landskab, der er synligt i vinduet, er designet til at ophøje billedet af kejseren inden for rammerne af et givet portrætdesignskema. Beskueren har en følelse af stor plads, størrelse, uafhængighed, som overføres til kejseren afbildet på lærredet. Den sorte kappe er givet i dyb, dyster kontrast til tæppets røde farve. Kejserskikkelsen synes at være afbildet i rummet af en stor sal på øverste etage, og væggen med et tæppe bagved antyder så at sige tronens baldakin .
48-årige Karl ser tidligt gammel ud, på hans blege ansigt er præget af sværhedsgraden af hans høje rang. Men Tizian ser ikke en træt gammel mand, ikke en syg træt monark, som på det tidspunkt allerede tænkte på forsagelse . Hans kropslige svaghed virker ubetydelig sammenlignet med den åndelige styrke, tydeligt mærkbar i blikket fra under de let løftede øjenbryn fra hans dybtliggende spørgende øjne. Rynken på panden og tynde læber udtrykker den største koncentration, og spor af et smil kan gættes i mundvigene. Et tyndt, gulligt-blegt ansigt, selvom det forråder lidelsen forårsaget af gigt , men samtidig udtrykker en konstant viljeanstrengelse, en afgørende karakterfasthed.
I modsætning til The Equestrian Portrait er der ingen pomp og repræsentativitet her, kun fastholdelsen af en unik menneskelig personlighed med storslået psykologisk dygtighed. "Rytterportrættet" tjener som en glimrende illustration af, at udtrykket "imperiet, hvor solen aldrig går ned" første gang blev brugt i forhold til Karl V's stat. Og "Portrættet i en lænestol" er bedst akkompagneret af bl.a. en tysk historiografs linjer:
I de sidste år af sit liv led Karl 5. af gigt og dyb melankoli, som ofte for en kort tid blev til vanvid og formentlig var hans ulykkelige mors sørgelige arv. (Schlosser F.)
I modsætning til resten af Tizian-portrætterne af Karl V, bærer dette lærred allerede et mærkbart præg af den turbulente æra, der fulgte efter renæssancen, med dens rastløshed og uorden, som mærkes af Tizian, som formidler denne følelse med en renæssancekunstner dygtighed. og indsigt ikke begrænset af tid.
Et nyligt røntgenbillede afslørede noter lavet i Titians værksted af en tredjepart, muligvis af Lambert Sustris , som hjalp med at færdiggøre portrættet. Idéen blev ikke gennemført til ende på grund af den maleriske forestilling lavet af en gennemsnitlig kunstner. Og alligevel forbliver portrættet det mest interessante kunstneriske monument i sin æra.