| Tizian | |
| Marcias straf . 1570 - 1576 | |
| ital. Punizione di Marsia | |
| Lærred, olie. 212×207 cm | |
| Ærkebiskoppens museum, Kroměříž , Tjekkiet | |
| ( Inv. KE 2370, O 107 ) | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons |
The Punishment of Marcia ( italiensk: Punizione di Marsia ) er et maleri af den venetianske kunstner Titian , skabt i de sidste år af kunstnerens liv. Det er i samlingen af billedgalleriet af biskoppens slot i Kroměříž , Tjekkiet . Andre navne: Apollo og Marsyas , Flagning af Marsyas .
De fleste forskere mener, at maleriet blev skabt i de sidste år af Titians liv og forblev i kunstnerens atelier efter hans død. Det menes også, at der var en tidligere version, skabt omkring 1550 og beregnet til Maria af Ungarn og hendes palads i Binshe . Prado - museet gemmer " Titius " og " Sisyfos " skabt til dette palads , som er tæt på "Marsius" i tema og størrelse. I 1990 blev en kopi fra det 16. århundrede, sandsynligvis lavet af denne tidligere version, opdaget i en privat samling i Venedig. Det er kendt, at Titian gentog sine malerier mange gange i løbet af sit liv og lavede tilføjelser og ændringer til dem hver gang [1] [2] .
Maleriet blev købt af grevinden af Arundel i 1620, sandsynligvis fra Titianello, kunstnerens nevø [2] . Efter grevindens død blev maleriet erhvervet af købmændene fra Köln Franz og Bernard von Imstenraed og i 1673 af Karl von Liechtenstein , biskop af Olomouc [3] . Fra da af og indtil nu har den været opbevaret i bispepaladset i Kroměříž [2] . I tre århundreder var maleriet næsten glemt, indtil London-udstillingen i 1983, hvor det endelig blev bredt kendt og gjorde et stærkt indtryk på offentligheden og specialister [4] .
Billedet er dedikeret til Marsyas ' triste skæbne , en satire fra Frygien , nævnt i Ovids Metamorphoses (bog 6, linje 382-400) [5] . Det skal bemærkes, at plottet af Ovid er præsenteret meget kort, baseret på læseren, der allerede er bekendt med ham. Andre versioner af samme historie, suppleret med forskellige detaljer, præsenteres af mange senere forfattere fra antikken og renæssancen [6] . Marsyas fandt en fløjte forladt af Minerva og forbandet af hende. Han lærte at spille og opnåede en sådan færdighed, at han vovede at udfordre Apollo selv , som gik med på den betingelse, at vinderen kunne vælge straffen for taberen. Nogle forfattere angiver, at muserne var inviteret som dommere [6] . Apollo vandt og beordrede, at Marsyas blev flået levende [7] [8] . Andre forfattere kalder Kong Midas som dommer , hvilket sandsynligvis skyldes indflydelsen fra en lignende legende om konkurrencen mellem Apollo og Pan : Midas tildelte mesterskabet til Pan, som han modtog æselører fra Apollo [6] .
Plottet i konkurrencen mellem Marsyas og Apollo findes både i antikke skulpturer og i værker af renæssancekunstnere. Især afbildningen af den bundne Marsyas optræder på en af Raphaels fresker i Stanza della Senyatura .
Den vigtigste ikonografiske kilde til maleriet anses for at være en dårligt bevaret fresco af Giulio Romano i Metamorphoses-rummet i Palazzo del Te i Mantua , en forberedende tegning, som nu er i Louvre [9] [10] . Titian har muligvis set fresken, mens han besøgte Mantua [11] . Han lånte de vigtigste kompositoriske elementer fra Giulio Romano. Giulio Romano afbildede i modsætning til sine forgængere Marsyas med gedeklove og hængende på hovedet på et træ, mens de hænger kadaveret af et dyr. Begge kompositioner indeholder en figur med en lyre til venstre, to figurer, der skærer huden af med knive, en figur af en satyr med en spand og en løftet venstre hånd, kong Midas, der sidder eftertænksomt [12] og et instrument af Marsyas, der hænger på en gren - en flerløbet syringa-fløjte . Men hvis ledsageren til venstre i Giulio Romano holder en antik lyre , så er det i Titian en violinlignende lira da braccio , almindelig i Italien i det 16. århundrede. Titian har en lille hund, der slikker blod fra jorden, og en dreng med en stor hund i nederste højre hjørne af billedet [13] .
Med hensyn til figuren Apollo er der ingen enighed blandt eksperter. Nogle mener, at Apollo er en musiker med en lyre, andre at det er en figur i en laurbærkrans, der arbejder med en kniv på knæene. Nogle mener, at begge disse figurer tilhører Apollon og symboliserer forskellige sider af hans billede [14] .
I Midas' træk finder forskerne ligheder med de sene selvportrætter af Titian [15] .
Det er vigtigt at bemærke, at lyren da braccio, drengen og den store hund mangler i den venetianske kopi, sandsynligvis fra en tidlig version af maleriet. Røntgenundersøgelser har vist, at Kroměříž-lærredet i starten heller ikke indeholdt en dreng og en stor hund, de blev tilføjet af kunstneren på et sent stadium af arbejdet [16] .
Det er blevet foreslået, at drivkraften til skabelsen af billedet var begivenhederne på Cypern i 1571, hvor de sejrrige tyrkere efter overgivelsen af Famagusta flåede huden levende fra chefen for den venetianske garnison, Marcantonio Bragadin [17] .
Maleriet blev skabt i de sidste år af Titians liv og er et ekstremt udtryk for hans stil fra de år, hvor kunstneren forudså opdagelserne i de efterfølgende århundreder op til impressionisterne. Lærredet virker ved første øjekast næsten monokromt, fordi der ikke er store områder med lokale farver . En mere detaljeret analyse viser, at hvert afsnit af maleriet består af mange grønne, brune, sorte store streger af impasto , påført med en pensel, paletkniv og endda fingre [18] [19] .
Denne stil var så usædvanlig for det 16. århundrede, at maleriet blev anerkendt af nogle forskere som ufærdigt. Men selv dengang satte kendere, især Vasari , stor pris på Titians stil, mens de bemærkede, at "man ikke kan se dem tæt på, og kun på afstand ser de færdige ud." Samtidig viser forskellige fragmenter af lærredet en forskellig grad af uddybning. Især Apollons laurbærkrans, knivbladene, Midas-kronen er ret tyndt skitseret. Tilstedeværelsen af kunstnerens signatur "TITIANVS P." taler også til fordel for lærredets fuldstændighed. på stenen nederst til højre [20] .