Allegori om forsigtighed

Tizian
Allegori om forsigtighed . 1550-1565
Allegoria della Prudenza
Lærred, olie. 76,2 × 68,6 cm
London National Gallery , London
( Inv. NG6376 [1] )
 Mediefiler på Wikimedia Commons

"Allegory of Prudence" [2] ( italiensk:  Allegoria della Prudenza ) er et maleri tilskrevet den venetianske kunstner Titian og hans assistenter, skrevet i 1550-1565. Maleriet forestiller tre menneskehoveder, der vender i forskellige retninger, malet over tre dyrehoveder: en ulv, en løve og en hund. Placeret i National Gallery i London [3] .

Plot og beskrivelse

Maleriet fortolkes normalt på flere niveauer [4] [5] . På det første niveau symboliserer de forskellige aldre af de tre menneskelige hoveder menneskets tre tidsaldre: alderdom, modenhed og ungdom, et emne, som Tizian skildrede 50 år tidligere i sit maleri Three Ages of Man (1512-1514). De forskellige retninger, de ser i, afspejler et andet, bredere tidsbegreb: fortid, nutid og fremtid. Dette tema gentages også i dyrenes hoveder: et dyr med tre hoveder (ulv, løve, hund), der symboliserer tidens gang (fortid, nutid, fremtid). Dette tema er forbundet med guden Serapis i Saturnalia af Macrobius , dette gentages for eksempel i Francesco Colonnas Hypnerotomachia Poliphilus ( 1499), Pierio Valeriano Bolzanis Hieroglyffer (1556) og Cesare Ripas Ikonologi (1643). Det tredje niveau, hvorfra maleriet har fået sit nuværende navn, er foreslået af en knap synlig inskription over portrætterne:

lat.  EX PRÆTE / RITO // PRÆSENS PRVDEN / TER AGIT // NI FVTVRA / ACTIONĒ DE / TVRPET

Det betyder: "I betragtning af fortidens fejltagelser i nutiden, kan du ikke skade din fremtid" [2] .

Det menes, at menneskelige ansigter er rigtige portrætter af den aldrende Titian, hans søn Orazio og hans unge nevø Marco Vecellio, der ligesom Orazio levede og arbejdede med Titian [6] . Den tyske og amerikanske kunsthistoriker og teoretiker Erwin Panofsky (1892-1968) foreslog, at maleriet var direkte relateret til forhandlinger i forbindelse med overdragelsen af ​​Titians ejendom til yngre generationer i lyset af hans forestående død. Billedet fungerer således som et visuelt råd til tre generationer om at handle forsigtigt i forvaltningen af ​​arven. Nicholas Penny var imidlertid meget skeptisk over for dette forslag og påpegede uoverensstemmelser mellem menneskelige hoveder og andre beviser på menneskets udseende. Han tvivlede på, at det var en form for personligt projekt af Titian og mente, at "det er mere sandsynligt, at maleriet var bestilt" [7] . Andre er også af den opfattelse, at disse tre hoveder ikke er Titian og hans familie. En af grundene er, at der ikke er nogen portrætter af Orazio eller Marco, så det er svært at bekræfte, at de er [8] .

En senere forklaring af lærredets betydning i stedet for en allegori om forsigtighed var tværtimod en allegori om synd og omvendelse. Fra dette synspunkt ville det være ensbetydende med Titians indrømmelse af, at hans undladelse af at handle forsigtigt i sin ungdom og middelalder dømte ham til at føre en beklagelig alderdom [9] .

På den anden side er maleriet blevet forklaret som et udsagn om, at den forsigtighed, der følger med erfaring og alderdom, er et vigtigt aspekt af kunstnerisk diskrimination og dømmekraft. I denne fortolkning afkræfter billedet således synspunktet om, at alderdommen er den kunstneriske præstations fjende. På et mere generelt plan er afbildningen af ​​Tizian med hans assistenter Orazio og Marco i maleriet også beregnet til at beskytte forsigtigheden i kontinuiteten af ​​traditionerne i de venetianske værksteder [10] .

Historie

Maleriet blev doneret til London National Gallery i 1966 af kunsthandleren David Ketser og hans kone Betty [3] .

Se også

Noter

  1. 1 2 http://www.nationalgallery.org.uk/paintings/titian-and-workshop-an-allegory-of-prudence
  2. 1 2 Beskrivelse af maleriet "Allegory of Prudence" af Titian . muzei.club. Hentet: 5. juli 2021.  (russisk)
  3. 1 2 An Allegory of Prudence , National Gallery , < https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/titian-an-allegory-of-prudence > . Hentet 28. maj 2019. 
  4. Panofsky, Saxl, 1926 , s. 177.
  5. Penny, 2008 , s. 236 til 242.
  6. Panofsky, 1955 .
  7. Penny, 2008 , s. 241.
  8. Cohen, 2000 , s. halvtreds.
  9. Cohen, 2000 , s. 46.
  10. Campbell, 2003 , s. 261.

Litteratur