Robbins, Jerome
Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den
version , der blev gennemgået den 16. maj 2022; checks kræver
3 redigeringer .
Jerome Robbins ( eng. Jerome Robbins ; 11. oktober 1918 – 29. juli 1998) var en amerikansk koreograf og instruktør. Fælles Oscar - vinder med Robert Wise for West Side Story (1961). Den eneste instruktør til at vinde denne pris for sin debutfilm, som også er hans sidste [4] .
Biografi
Født ind i en familie af jødiske immigranter under navnet Jerome Wilson Rabinowitz ( eng. Jerome Wilson Rabinowitz ). Som barn lærte han at spille violin.
I 1936, som attenårig, kom han ind på en danseskole. Som danser optrådte han i en komisk rolle , han blev berømt i 1942 efter at have spillet rollen som Petrushka i balletten af samme navn af Igor Stravinsky. I midten af fyrrerne var han medlem af Amerikas Kommunistiske Parti, som han senere blev retsforfulgt for for " anti-amerikanske aktiviteter " [5] .
Blev koreograf for New York City Ballet på invitation af George Balanchine . Det langsigtede kreative samarbejde mellem de to koreografer er unikt i balletteatrets historie: Da de var hinandens fuldstændige modsætning både i stil og arbejdsprincip, indtog de en ligeværdig position i truppen i mange år. I modsætning til Balanchine, som konstant krævede, at kunstnere skulle overvinde sig selv, for at gå ud over deres tekniske evner, lagde Robbins mere opmærksomhed på værkets skuespilaspekter. Hans konstante bemærkning til danserne var Tag det roligt - "rolig", "overdriv det ikke." Han var også kendetegnet ved en usædvanlig sans for humor, hvilket afspejledes i balletten " Koncert " ( 1956 ).
Robbins arbejdede aktivt både med ballet , hvor han bragte teknikkerne fra popjazzdans , og i musicalen . Hans første opførelse, balletten " Sailors on the Shore " til musik af Leonard Bernstein ( 1944 ), omarrangerede han på Broadway samme år som musicalen " Firing to the City ".
Robbins er bedst kendt for West Side Story (1961), baseret på hans egen musical fra 1957 . Kompetent libretto , dynamisk plot, ekspressiv koreografi, hvor klassisk teknik og moderne dans smeltede sammen , gjorde denne musikalske film berømt over hele verden, og dens skaber blev tildelt en Oscar i 1962 i nomineringen " Bedste instruktør " (for første gang dette prisen blev delt to personer). Den sidste musical instrueret af Robbins var Fiddler on the Roof ( 1964 ).
I 1969 iscenesatte han sammen med New York Citys ballettrup enaktersballetten Dancing at the Party til musik af F. Chopin , som I. Stravinsky gav en "entusiastisk anmeldelse": "Værket er smukt udtænkt og udført. (i sammenligning med Robbins, andre koreografer, som om de bare flyttede danserne rundt på scenen). Derudover bruger han smart musik " [6] .
Efter en cykelulykke i 1990 og hjerteoperation i 1996 viste Robbins tegn på Parkinsons sygdom , og hans hørelse begyndte at forværres hurtigt. I 1998 fik han et massivt slagtilfælde, hvorefter han døde to måneder efter.
Forestillinger
Hukommelse
Der er et monument over Jerome Robbins i Spoleto , overfor Teatro Nuovo .
Noter
- ↑ 1 2 Internet Movie Database (engelsk) - 1990.
- ↑ 1 2 Jerome Robbins // Encyclopædia Britannica
- ↑ 1 2 Jerome Robbins // Internet Broadway Database (engelsk) - 2000.
- ↑ 10 instruktører af én film . Hentet 5. juli 2017. Arkiveret fra originalen 15. februar 2020. (ubestemt)
- ↑ Baggårdsballet : Til minde om koreografen Jerome Robbins . Radio Liberty. Hentet 25. september 2018. Arkiveret fra originalen 25. september 2018. (Russisk)
- ↑ Varunts V.P. (red.). I. Stravinsky. Publicist og foredragsholder. - M . : Sovjetisk komponist, 1988. - S. 357.
Links
Tematiske steder |
|
---|
Ordbøger og encyklopædier |
|
---|
Slægtsforskning og nekropolis |
|
---|
I bibliografiske kataloger |
---|
|
|
Jerome Robbins |
---|
I teatret |
- Sailors on the Shore (1944)
- Afternoon of a Faun (1953)
- Koncert (1956)
- Dans til festen (1969)
- Ind i natten (1970)
- Dybbuk (1974)
- Andre danse (1976)
- Seasons (1979)
- Glasstykker (1983)
- Antikke epigrafier (1984)
|
---|
På Broadway |
|
---|
I biografen |
|
---|
" West Side Story " af Arthur Laurents , Leonard Bernstein og Stephen Sondheim |
---|
|
Inspiration |
|
---|
Tilpasninger |
|
---|
Variationer |
- Vestbreddens historie (filmparodi, 2005)
|
---|
Sange | 1. lov |
- " Der kommer noget "»
- Maria _»
- " I aften "
- Amerika _ _
- cool _»
- En hånd, et hjerte»
- « Kvintet i aften»
|
---|
Akt 2 |
- " Jeg føler mig smuk»
- " Et sted "
- Jamen , betjent Krupke»
- " Sådan en dreng»
|
---|
|
---|
Albums |
- West side historie (originalt album, 1957)
- West side historie (André Previn, 1959)
- West side historie (Col Chader, 1961)
- Bernstein spiller Brubeck spiller Bernstein (Dave Brubeck Quartet, 1961)
- West side historie (Oscar Peterson Trio, 1962)
- Kentons West Side Story (Stan Kenton, 1962)
- Toshiko-Mariano Quartet (i West Side) (Toshiko Akiyoshi, 1963)
- West side historie (Earl Hines, 1974)
|
---|
Soundtracks |
- West Side Story (1961)
- West Side Story (2021)
|
---|
Relaterede |
|
---|
Oscar for enestående præstation inden for kinematografi |
---|
- Warner Bros. / Charlie Chaplin (1928)
- Walt Disney (1932)
- Shirley Temple (1934)
- D. W. Griffith (1935)
- " Tread of Time / W. Howard Green og Harold Rosson (1936)
- Edgar Bergen / W. Howard Green / Museum of Modern Art Film Storage / Mack Sennett (1937)
- J. Arthur Ball / Walt Disney / Deanna Durbin og Mickey Rooney / Gordon Jennings , Jan Domela , Dev Jennings, Irmin Roberts, Art Smith, Farcio Edouard , Loyal Griggs , Lauren L. Ryder , Harry D. Mills, Louis Mesenkop , Walter Oberst / Oliver T. Marsh , og Allen Davey / Harry Warner (1938)
- Douglas Fairbanks / Judy Garland / William Cameron Menzies / Film Relief Fund ( Gene Hersholt , Ralph Morgan , Ralph Block , Conrad Nigel ) / Technicolor Company (1939)
- Bob Hope / Nathan Levinson (1940)
- Walt Disney , William Garity , John N. A. Hawkins og RCA Manufacturing Company / Leopold Stokowski og hans orkesters musikere / Ray Scott / British Ministry of Information (1941)
- Charles Boyer / Noël Coward / Metro-Goldwyn-Mayer (1942)
- George Pal (1943)
- Bob Hope / Margaret O'Brien (1944)
- Republic Studio, Daniel J. Bloomberg og Republic Studio Sound Department / Walter Wanger / " The House I Live in " / Peggy Ann Garner (1945)
- Harold Russell / Laurence Olivier / Ernst Lubitsch / Claude Jarman Jr. (1946)
- James Beskett / Thomas Ermat , William Nicholas Zelig , Albert E. Smith , og George Kirk Spoor / " Bill and Ku " / " Shusha " (1947)
- Walter Wanger / " Monsieur Vincent " / Sid Grauman / Adolph Zukor (1948)
- Jean Hersholt / Fred Astaire / Cecile B. DeMille / " Cykeltyvene " (1949)
- Louis B. Mayer / George Murphy / " At the Walls of Malapaga " (1950)
- Gene Kelly / " Rashomon " (1951)
- Merian K. Cooper / Bob Hope / Harold Lloyd / George Mitchell / Joseph M. Shenk / " Forbidden Games " (1952)
- 20th Century-Fox Film Corporation / Bell & Howell Company / Joseph Breen / Pete Smith (1953)
- Bausch & Lomb Optical Company / Danny Kay / Kemp Never / Greta Garbo / John Whiteley / Vincent Winter / " Hell's Gate " (1954)
- " Samurai: The Way of the Warrior " (1955)
- Eddie Cantor (1956)
- Society of Motion Picture and Television Engineers / Gilbert M. "Broncho Billy" Anderson / Charles Brackett / B. B. Kahane (1957)
- Maurice Chevalier (1958)
- Buster Keaton / Lee de Forest (1959)
- Gary Cooper / Stan Laurel / Haley Mills (1960)
- William L. Hendricks / Fred L. Metzler / Jerome Robbins (1961)
- William J. Tuttle (1964)
- Bob Hope (1965)
- Yakima Canutt / I. Frank Freeman (1966)
- Arthur Freed (1967)
- John Chambers / Onna White (1968)
- Cary Grant (1969)
- Lillian Gish / Orson Welles (1970)
- Charlie Chaplin (1971)
- Charles S. Boren / Edward G. Robinson (1972)
- Henri Langlois / Groucho Marx (1973)
- Howard Hawks / Jean Renoir (1974)
- Mary Pickford (1975)
- Margaret Booth (1977)
- Walter Lantz / Laurence Olivier / King Vidor / Museum of Modern Art Film Department (1978)
- Hal Elias / Alec Guinness (1979)
- Henry Fonda (1980)
- Barbara Stanwyck (1981)
- Mickey Rooney (1982)
- Hal Roach (1983)
- James Stewart / National Endowment for the Arts (1984)
- Paul Newman / Alex North (1985)
- Ralph Bellamy (1986)
- Eastman Kodak Company / Canadian Public Film Service (1988)
- Akira Kurosawa (1989)
- Sophia Loren / Myrna Loy (1990)
- Satyajit Rai (1991)
- Federico Fellini (1992)
- Deborah Kerr (1993)
- Michelangelo Antonioni (1994)
- Kirk Douglas / Chuck Jones (1995)
- Michael Kidd (1996)
- Stanley Donen (1997)
- Elia Kazan (1998)
- Andrzej Wajda (1999)
- Jack Cardiff / Ernest Lehman (2000)
- Sidney Poitier / Robert Redford (2001)
- Peter O'Toole (2002)
- Blake Edwards (2003)
- Sidney Lumet (2004)
- Robert Altman (2005)
- Ennio Morricone (2006)
- Robert F. Boyle (2007)
- Lauren Bacall / Roger Corman / Gordon Willis (2009)
- Kevin Brownlow / Jean-Luc Godard / Eli Wallach (2010)
- James Earl Jones / Dick Smith (2011)
- D. A. Pennebaker / Hal Needham / George Stevens Jr. (2012)
- Angela Lansbury / Steve Martin / Piero Tosi (2013)
- Jean-Claude Carrière / Hayao Miyazaki / Maureen O'Hara (2014)
- Spike Lee / Gena Rowlands (2015)
- Jackie Chan / Lynn Stalmaster / Ann W. Coates / Frederic Wiseman (2016)
- Charles Burnett / Owen Roizman / Donald Sutherland / Agnès Varda (2017)
- Marvin Levy / Lalo Schifrin / Cicely Tyson (2018)
- David Lynch / Wes Studi / Lina Wertmuller (2019)
- Samuel L. Jackson / Elaine May / Liv Ullman (2021)
|
Kennedy Center Award (1980'erne) |
---|
1980 |
|
---|
1981 |
|
---|
1982 |
|
---|
1983 |
|
---|
1984 |
|
---|
1985 |
|
---|
1986 |
|
---|
1987 |
|
---|
1988 |
|
---|
1989 |
|
---|
- 1970'erne
- 1980'erne
- 1990'erne
- 2000'erne
- 2010'erne
- 2020'erne
|