Jazz dans

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 8. juni 2014; checks kræver 27 redigeringer .

Jazzdans  er en koreografisk retning, som er en klassifikation, der omfatter en bred vifte af dansestile. Denne dans udviklede sig parallelt med musik i 20'erne - 40'erne af det XX århundrede. Udtrykket jazzdans er uløseligt forbundet med begrebet swingdans og omfatter: lindy hop , charleston , boogie-woogie , jitterbug (som en blanding af stilarter), shag, balboa , blues. Navnet strækker sig ofte også til jive, rock and roll , West Coast Swing , Se rock eller Le Rock og andre danse, der udviklede sig i 1940'erne og frem. I USA refererer udtrykket " swing " oftere til sociale danse som Lindy Hop , West Coast Swing , East Coast Swing, Hand Dancing osv. I Europa var boogie-woogie og rock and roll de mest almindelige i lang tid. gang , og i I de senere år har Lindy Hop .

Indtil 1950'erne var jazzdans ligesom musik en dansestil, der stammede fra afroamerikansk indfødt dans. I 1950'erne dukkede en ny genre af jazzdans op - moderne jazzdans eller jazz moderne, som havde sine rødder i traditionel caribisk dans. Hver enkelt stil af jazzdans kan spores tilbage til en af ​​disse forskellige oprindelser.

Historie

Indtil midten af ​​1950'erne henviste jazzdans til dansestile, der stammede fra afroamerikansk indfødt dans i slutningen af ​​det 19. og midten af ​​det 20. århundrede. Jazzdans blev ofte omtalt som stepdans , fordi stepdans til jazzmusik var en af ​​tidens almindelige danse. Udvikling over tid har jazzdans givet anledning til en række sociale og koncertdansestile. Senere, under jazztiden, omfattede populære former for jazz cakewalk, black bottom , charleston , jitterbug , boogie-woogie , lindy hop . I dag er mange af disse dansestile stadig populære og praktiseres fortsat af elever og lærere.

Tidlige jazzformer fra 1920'erne og tidligere

Det er værd at bemærke, at de tidlige former (fra 1890 til 1910) af det, der senere skulle blive kendt som swingdans, blev danset i det sydlige USA. Men på grund af racekonflikten kendt som Jim Crow-lovene (såkaldt raceadskillelse), flyttede mange talentfulde afroamerikanere nordpå, hvor behandlingen af ​​sorte var meget mere accepterende. Mange af dem kombinerede deres oprindelige dansestil med det, der allerede var almindeligt i klubber i byer som Chicago, Cleveland, New York, Detroit, St. Louis og andre. Som et resultat dukkede mange nye dansestile op, næsten hver by havde sin egen stil.

• Sort bund
• Rhythm Tap dance (tap)
• Texas Tommy. Swing blev første gang nævnt i San Francisco Tribune i 1911, i en historie om Texas Tommy, der dansede på Fairmouth Hotel. I Texas Tommy skiltes partnerne med jævne mellemrum i stedet for at danse i en tæt position hele tiden, og så "spundede" partneren (sving) partneren ud, hvilket skabte mulighed for improvisation og akrobatiske elementer. Udtrykket "akrobatisk" optræder ofte i beskrivelsen af ​​denne dans. Texas Tommy betragtes som den umiddelbare forløber for Lindy Hop. Da de originale Texas Tommy-dansere blev bedt om at beskrive deres dans, sagde de, at det var nøjagtigt ligesom Lindy Hop, kun de første par trin var anderledes. De sagde også, at: "Nogle tid efter udbryderne udviklede Texas Tommy sig til at omfatte elementer fra mange andre danse, herunder dyreparodidanser som Grizzly Bear, Bunny Hop, Eagle Rock og Tyrkiet. Trav."

• Shim Sham Shimmy  er en populær linedance fra 1920'erne og 30'erne.
• Apache er en gammel fransk dans fra forstæderne til Paris, populær siden midten af ​​1800-tallet. Meningen med dansen var i udførelsen af ​​en scene, hvor en mand eller en alfons underkuer eller straffer en kvinde eller en prostitueret. Dansen bestod i, at kvinden kravlede væk fra manden i tæt stilling, og manden smed hende. Dette er den eneste kendte tidlige dans, hvor parret, ligesom Texas Tommy, skilles. Bevægelserne "apache spin" og "texas tommy spin" kom fra disse danse, og det er let at forestille sig, hvordan de passer ind i dansens tema.
• Charleston  er en klassisk dans populær i 10'erne og begyndelsen af ​​20'erne, relateret til Lindy Hop. Charleston kommer fra afroamerikanske kvarterer og opnåede udbredt popularitet i 1920'erne gennem sceneoptrædener. Stilmæssigt skelnes Charleston fra 20'erne og Lindy Charleston - senere variationer ofte brugt i Lindy Hop.
• Breakaway stammer fra Charleston i slutningen af ​​1920'erne og er ofte forbundet med dansere som George "Shorty" Snowden. "Breaking away" (breaking away) partnere fra hinanden i en åben position ses ofte som udviklingen af ​​danse såsom Texas Tommy, såvel som et vigtigt skridt i Lindy Hops historie. Denne dans er populær blandt dansere, der er interesseret i Lindy Hops historie.

Former fra 1930'erne og 1940'erne

• Lindy Hop  nåede sit højdepunkt i slutningen af ​​1930'erne og begyndelsen af ​​1940'erne. Lindy Hop er den mest udviklede og mest komplekse form for swing. Det er kendetegnet ved muligheden for improvisation og en vis fleksibilitet af rytmisk struktur. BASIC for 6 og 8 konti. Der danses til næsten enhver form for jazzmusik, samt til blues og andre typer musik med en blues- eller jazzrytme. • Balboa er en 8-delt dans, kendetegnet ved tæt kontakt mellem partnere og hurtigt fodarbejde. Denne dans er særligt velegnet til hurtig jazzmusik (normalt alt i området 180 til 320 slag i minuttet) og/eller begrænset plads på dansegulvet, selvom den også danses i et langsommere tempo.
• Blues i dag er en uformel form for swing uden faste former og et stærkt fokus på forbindelse, følsomhed og improvisation, ofte med stærk kropskontakt. Selvom det oprindeligt blev danset til musikken af ​​samme navn, er enhver ikke-hurtig 4/4-tempo musik egnet til den, inklusive rockballader og R'n'B. Historisk set har der været mange typer bluesdanse, inklusive slow drag. Nogle steder danses der kun blues, dog mest kun i USA.
• Carolina shag - Carolina Shag blev dannet på grundlag af Charleston og Collegiate shag. Men i dag er der ingen lighed med dem. Navnet opstod på Myrtle Beach i South Carolina i 1930'erne, da dansen var en blanding af Charleston og Collegiate Shag (ifølge 10/1938-Dance Index Mag. "Carolina Shag" beskrivelser") nogle af de grundlæggende trin blev kaldt: Cuban Shag. Shuffle, Twinkle osv. Det originale Carolina Step siges at være opstået i Atlantic Beach-området, men de fleste er enige om moderne danseformer, der blev danset i Myrtle Beach-området.på strandene Dans på stranden (sand) bidrog til ændringen af ​​denne dans, og dansen kaldes også "Beach Dancing".
• Collegiate shag er en ret simpel 6-takts dans, der er hurtig og energisk. Den var populær til collegefester, deraf navnet. Et stepdansende par er kendetegnet ved en tæt position og en masse energiske fodarbejde variationer. Den kollegiale shag opstod i det sydlige (muligvis New Orleans) og var kendt som Flea Shag. Shag dukkede op i slutningen af ​​1920'erne og var populær blandt unge mennesker før fremkomsten af ​​Lindy Hop. Det blev primært danset til fast ragtime, en type jazzmusik. I årene 1920-1930 blev der afholdt mange dansekonkurrencer i New York, hvor Shag var den ubestridte leder. På strandene i Virginia var dansen populær, da Shag var forbudt i nogle byer på østkysten.
• St. Louis shag er en mere kompleks variation med synkoperede fodtrin. Opstod i 1920'erne i St. Louis og er en variation af Charleston.

Formularer fra 1940'erne, 1950'erne og senere

• Boogie-woogie blev født i 1940'erne. Boogie Woogie er nu populær i Europa og er den europæiske version af den tidlige West Coast Swing, der dansede til jump n jive eller boogie woogie.
• Western swing , også kaldet country swing, er en form med en bestemt kultur. Det ligner East Coast Swing, men tilføjer en vis variation fra andre countrydanse.
• East Coast Swing (eng) (East Coast Swing) - 6-takts swing, opstod i 1940'erne og 50'erne på østkysten, som navnet allerede antyder. Det kaldes også Triple Time Swing eller Jitterbug. East Coast Swing har en meget enkel struktur og fodstillinger, enkel bevægelse og stil. Det er demokratisk og populært, det danses ofte til slow og medium jazz, blues og rock and roll.
• Washington hånddans
• Jitterbug beskrives ofte som en gren af ​​Lindy Hop, nogle gange brugt som et synonym. Udtrykket Jitterbug refererer dog til et senere tidspunkt - (slutningen af ​​30'erne / begyndelsen af ​​40'erne), menes det, at dette ord afvisende blev kaldt hvide dansere. ((engelsk) Jitter-shake, bug-neurasthenic, alarmist. [O.K. Korolev "a short encyclopedic dictionary of jazz rock pop music"])
• Jive - ((engelsk) Jive (slang) - nonsens, snak) - et slangord, der dukkede op blandt unge i 1930'erne. Jive er også en af ​​dansene i det latinamerikanske balsal (sport) danseprogram. Moderne jive er meget forskellig fra swing i stilen, selvom den har princippet om swing. •Push and Whip er en Texas form for swing.
• Skip jive er en britisk variant populær i 50'erne og 60'erne.
• West Coast Swing West Coast Swing udviklede sig i 1940'erne og 50'erne som en stilistisk variation af Lindy Hop. Partnere forbliver på linjen, og selvom dette begrænser deres evne til at bevæge sig til venstre og højre, forbedrer det deres evne til at rotere i begge retninger. West Coast Swing danses ofte til blues og rock and roll. Det er populært i USA og Canada, men sjældent i Australien, New Zealand og de fleste asiatiske lande. I disse lande sammenlignes det ofte med Se Rock og dirty Latin jive.
• Rock and roll udviklede sig i 1950'erne sammen med rock and roll-musik. Rock and roll er meget populær i Australien og danses både til socialt samvær og i konkurrencer og optrædener. I vores land forbindes stilen med boogie-woogie og lindy hop, fordi mange af de første rock and roll dansere gik over til boogie, og senere opdagede lindy. Hvis vi taler om musik, så er rock and roll og swing kendetegnet ved rytmisk pulsering (i boogie og rock and roll er der ingen swing-inddeling af beats), selvom de nogle gange har én harmoni - 3-akkords blues. Uanset hvad er mange gamle Lindy Hop-dansere gode til at danse til rock and roll-musik. I alle rock and roll-filmene fra 50'erne (Rock Around The Clock, Untamed Youth osv.) optræder dansere lindy.
• Akrobatisk rock and roll er populær i Europa. Populariteten af ​​akrobatisk rock and roll er forbundet med russiske akrobater, der "fangede" dansen, selvom den er populær i hele Europa. Denne dans er mere til konkurrencepræstationer eller sport end til kommunikation.
• Moderne jive, også kendt som leroc og seroc, udviklede sig i 1980'erne fra den franske form for jive (efter sigende).

Moderne jazz

Efter 1950'erne tog grundlæggere som Catherine Dunham essensen af ​​traditionel caribisk dans og forvandlede den til en teaterkunst. Med den voksende dominans af andre former for rekreativ musik, udviklede jazzdans sig på Broadway til den nye plastikstil, der undervises i i dag og er kendt som moderne jazz, mens stepdansen splittede sig og gik sine egne veje. Meget af den teatralske stil inden for jazzdans blev populær i Bob Fosses arbejde, som det kan ses i sådanne Broadway-shows som Chicago, Cabaret, Damn Yankees og The Pyjama Game. Moderne jazz er fortsat et væsentligt element i musikteater og ses ofte i musikvideoer og dansekonkurrencer.

Moderne jazzdansere bærer ofte læderjazzsko for at hjælpe dem med at bevæge sig jævnt, mens de udfører sving, såsom piruetten . Før dans, laver dansere normalt øvelser for at varme op og strække deres muskler og forhindre skader. Derudover bruges ofte generelle styrkeøvelser for at bevare den overordnede form.“På tæerne”, danseren rejser sig fra knæene og bevarer kroppens balance på tæerne. Danser - en akrobat udfører en split i et spring, som også findes i jazzdans.

Moderne jazz er ofte påvirket af andre dansestile såsom akrobatisk dans , ballet, moderne dans , lyrisk dans, hiphop . Til gengæld er mange dansestile påvirket af jazz.

Som med de fleste former for dans, er teknikken grundlaget for alle bevægelser i jazzdans. Især jazzdansere nyder godt af et kendskab til balletteknik og derfor indgår ballettræning normalt i jazzdansepensum.

I moderne jazz er der forskellige teknikker, såsom:

1) Kontrol af midten af ​​kroppen Ved at betragte balancecentret som det punkt, hvorfra alle bevægelser udspringer, bliver det muligt at bevare balance og kontrol, mens man udfører bevægelser, der ellers ville bringe danseren ud af balance. 2) Beliggenhed Dette gør det muligt for danseren at bevare balancen og kontrollen, mens han udfører drejninger såsom piruetten og fouetten , samtidig med at effekten af ​​det gentagne spins svimmelhed reduceres. 3) Tå tå Dansere forlænger anklen og peger med tåen for at justere foden med fodens linje på en tiltalende æstetisk måde.

Fremragende ledere, dansere og koreografer

• Katherine Dunham, grundlægger af afroamerikansk teaterdans.
• Jack Cole betragtes som faderen til jazzdanseteknikken. Han var hovedinspirationen for Matt Mattox, Bob Fosse, Jerome Robbins, Gwen Verdon og mange andre koreografer.
• Eugene Luis Faciuto (eller "Luigi") en dygtig danser, efter at være blevet såret i en bilulykke i 1950'erne, skabte en ny stil jazzdans baseret på opvarmningsøvelser, han opfandt for at skjule sine fysiske vanskeligheder.
• Bob Foss, en fremtrædende jazzkoreograf, skabte en ny slags jazzdans inspireret af Fred Astaires arbejde og stilarter som amerikansk burlesk og vaudeville .
• Gass Giordano, en imponerende jazzdanser og koreograf.
• Jerome Robbins, koreograf af flere hit-musicals som Peter Pan, The King and I, Fiddler on the Roof, Gypsies, Funny Girl og West Side Story.
• Gwen Verdon, kendt for sine roller i "Damn Yankees", "Chicago" og "Sweet Charity".
• Frankie Manning , verdensstjerne, lindy hop. Vinder af Tony Award for koreografi til musicalen Black and Blue.
• Lyudmila Nikolaevna, kendt for sin rolle i "Dance of the Zebra and the Tiger"

Litteratur

[1] Eliane Seguin, Histoire de la danse jazz, 2003, Editions CHIRON, ISBN 2-7027-0782-3 , 281 pp.

[2] Jennifer Dunning, Alvin Ailey: a life in dance, Da Capo Press, 1998-468 pp.

[3] A. Peter Bailey, Revelations: the autobiography of Alvin Ailey, Carol Pub. Group, 1995—183 s.

[4] Margot L. Torbert, Teaching Dance Jazz, Margot Torbert, 2000, ISBN 0976407108 , 9780976407102

[5] Robert Cohan, "The Dance Workshop", Gaia Books Ltd, 1989, ISBN 0-04-790010-5

Dans
Hovedtyper	historisk dans klassisk dans Karakter dans Folkedans balsal dans
Moderne dans	fri dans Moderne dans jazz dans Kontakt improvisation
Typer og genrer	Ballet Flamenco Tango Trin social dans gadedans Østdans
danseteori	Koreografi Danse optagelse Dansens historie Ballettens historie
Terminologi	Terminologi i ballet Kunstskøjteløb terminologi Ordliste med udtryk for balsaldans
Portal: Dans