Belejring af Leningrad i kunst

Talrige litteratur- og kunstværker er viet til blokaden af ​​Leningrad , de retssager, der ramte dets indbyggere og forsvarernes bedrift, startende fra dem, der blev skabt direkte i årene med blokaden 1941-1944 af dets øjenvidner og deltagere i forsvaret af byen.
Deres bedste værker afslører omfanget af den største tragedie, der har fundet sted.

Billedkunst

Under blokaden arbejdede mange kunstnere i Leningrad, der var omkring hundrede medlemmer af Kunstnerforbundet alene [1] . Kunstnerne skulle arbejde med at maskere militære installationer, med at evakuere museumsværdier og med at maskere monumental skulptur. Det mest berømte af monumenterne, " Bronzerytteren ", blev besluttet at efterlades på plads, beskyttet og dækket med sand [2] . Kunstnerne arbejdede også på oprettelsen af ​​Museum of the Heroic Defense of Leningrad , beslutningen om at skabe, som blev truffet i efteråret 1943 [3] .

Mange kunstnere fulgte direkte instruktionerne fra Regionalkomiteen for Bolsjevikkernes Kommunistiske Parti og Frontens Politiske Direktorat, som opfordrede til "at sidestille pennen med en bajonet", og forvandlede deres kunst til en stærk propagandaressource [4] . Maleriske værker skrevet under blokaden er langt fra lige så talrige som grafiske værker. Kampmaleri omfatter talrige værker, der skildrer episoder af slag og begivenheder, der fandt sted under kampen om Leningrad, partisanernes kampe. Kunstnere modtog officielle ordrer om at male "militære portrætter", mens mange soldater kom for at posere direkte fra fronten og modtog en kort ferie. Andre ordrer var portrætter af Stakhanoviterne og bybefolkningens arbejdsliv, meget sjældnere - begivenhederne i russisk militærhistorie. Blandt de kunstnere, der arbejdede i denne retning, var V. A. Serov , G. S. Vereisky, I. A. Serebryany, N. Pilshikov, V. A. Vlasov, V. I. Kurdov. En serie på 24 litografiske værker af A.F. Pakhomov "The Leningrad Chronicle", afsluttet i 1947, blev tildelt statsprisen efter krigen [5] .

Siden begyndelsen af ​​blokaden er plakaten blevet den mest efterspurgte og masseform for kunst; en af ​​de første, der dukkede op i byen, blev lavet af V. V. Lebedev , som i 1919-1920 arbejdede på en række plakater "ROSTA Petrograd Windows" [6] . Ved krigens begyndelse arbejdede ikke mere end fem personer på plakaten, mens antallet af plakatkunstnere i august nærmede sig de halvtreds, arbejdede de i de fornyede TASS-vinduer og for Combat Pencil-foreningen. Plakaterne havde en stærk indflydelse og opfordrede forbipasserende fra væggene: "Død til barnemorderne", "Ødelæg det tyske monster". Ud over "Combat Pencil"-ark og plakater blev der produceret populære print, postkort og portrætter af krigshelte [7] i stort antal . Postkort, udgivet i omløb op til 25 tusind, var dedikeret til det militære tema [8] . I krigsårene i det belejrede Leningrad kunne boggrafik ikke finde arbejde, de fleste forlags aktiviteter var nærmest lammet [9] , så postkort blev for dem primært en indtægtskilde. Belejringslivet afspejlede sig dog også i disse plots - temaet for postkortet kunne være "En kvinde strikker vanter til kæmpere."

Den første udstilling under blokaden blev åbnet den 2. januar 1942 [10] . Indtil 1944 blev udstillingerne sjældent besøgt (15-18 personer om dagen) [11] , og ikke kun fordi folk stiller spørgsmål om overlevelse i første omgang. Temamalerier blev malet af kunstnere af socialistisk realisme, som i modsætning til den "kritiske" realisme i det 19. århundrede ikke sørgede for kritik [12] .

"Under krigen sammenlignede N. N. Punin kunstens indflydelsesmidler med våben. Du kan ikke udføre militære operationer med fortidens våben ... Der var også ordrer. Det var de såkaldte tematiske malerier. Og der var et kontingent, der let udførte disse ordrer, deres kunstnere halvt foragteligt kaldte malere. De arbejdede for deres overordnedes stadig mere fordringsløse smag. I besiddelse af en vis, men temmelig håndværksmæssig færdighed, fyldte de udstillingerne med deres produkter, hvorfra en person, der ønskede at se ægte maleri, blev syg ... Noget dødt, frossent kiggede fra væggene på udstillinger i St. Petersborg ... og denne proces stoppede ikke. På udstillingerne blev alt mere og mere gråt" [13] .

Værker, der repræsenterer landskabet og hverdagsgenren, blev fremherskende i blokadekunsten. Tragiske og dramatiske temaer herskede i genremaleri og grafik; plot-narrative værker udkom i 1944 [14] .

Vidnesbyrd fra kunstnere, øjenvidner til blokaden, de døde og de overlevende, skaber en imponerende freskomaleri af den store bys martyrium. Den kan aldrig slettes af nogen [15] .

Billedkunsten i Leningrad nåede aldrig en så stærk sociopolitisk betydning, som den gjorde under blokadens dage [1] .

Hverdagen i byen

En væsentlig del af de værker, der blev skabt under blokaden, var tegninger, der var dokumentariske. Nogle af dem er lavet i skitser, men i mange tilfælde er det færdige, gennemtænkte separate ting. De fleste af disse værker er langt fra den parade "militære embedsmand" opmuntret af den regionale komité, og fra optimisme. De afspejler livet for indbyggerne i byen og modsætter sig de vanskelige år. Ofte er temaet for disse værker billeder af lidelse og sorg.

Det meste af blokadegrafikken (og til dels malerierne) er livstegninger, og er opdelt i grupper - bylandskaber fyldt med mennesker, oftere øde, portrætter og hverdagsskitser. [16] Mange af disse værker blev lavet på offentlige ordre, de fleste af dem blev købt til Leningrads forsvarsmuseum.

Et af de dramatiske billeder, karakteristisk for blokadevinteren, som går igen i mange værker, er en mand, der bærer en slæde langs gaden med liget af en død mand. Temaerne for P. M. Kondratievs akvareller var rengøring af gadehegn, ambulancekort, lastbiler frosset til is; S. S. Boyms værker - rensning af sne på gaderne, køer ved bageriet, høst og aflæsning af brænde, evakuering af børn, et hospital, et juletræsmarked i december 1941. Tegningerne af N. M. Bylyev-Protopopov viser dystrofier, der varmer sig i nærheden af ​​ovnen , gadebarrikader, piger, der væver camouflagenet, teenagere på vagt på tagene og en klynge kister ved portene til Okhtensky-kirkegården. I. A. Vladimirov er kendt for sin cyklus af dokumentariske skitser af begivenhederne 1917-1918, han lavede den anden sådan cyklus under blokaden, denne gang var hans temaer rengøring af lig på gaden, "dødens vej". L. I. Gagarinas grunde var folk pakket ind ved olielampen, snerydning fra gaderne, T. N. Glebovas grunde var folk, der sad i et bombeskjul, beredte politi, demonterede sammenstyrtede huse efter en razzia, skarer af brandofre sad på gaderne blandt deres ejendele , dystrofisk, spisning i nattergalen af ​​Union of Artists. L. N. Glebova malede ansigter af blokadebørn og kvinder med børnekister på en slæde. E. M. Magaril malede mennesker på et hospital, G. K. Malysh - børnelig på gaden, og - en salut til ære for ophævelsen af ​​blokaden i 1944, A. E. Mordvinova - mennesker, der hjalp med at slukke brande, en kvinde med en nyfødt, der sad i nærheden af ​​en potmave komfur, et offentligt teværelse, V. V. Sterligov - de sårede på hospitalet, A. G. Traugot - krydser det frosne Neva, S. N. Spitsyn  - livet for skolebørn, elever fra gymnasiet, T. Kuperwasser - sygeplejersker på hospitalet, E. Ya Higer - varmereparation. A. N. og V. N. Proshkins skrev om tilfangetagne tyskere nær Shlisselburg, der leverede brændstof til byen. A. L. Rotach - en brand i Zoologisk Have, Ya. O. Rubanchik  - køkkenhaver nær St. Isaac's Cathedral, vandindtag og frossen transport, sandsække, luftangrebsalarm, en kø i en tobaksbutik, bjerge af ting taget med dem af evakuerede, stablet på Finland Station, A. I. Rusakov og A. F. Pakhomov i vinteren 1941 lavede skitser i fuld skala af mennesker, der dør af dystrofi på F. Erismans hospital.

L. A. Ilyin malede eksplosioner på gaderne (han døde hurtigt af en af ​​dem) og lig stablet i kældrene. M. G. Platunovs plot er mere tragisk - mord og tyverier på gaderne, der skete på grund af et stykke brød, desperate selvmord, mennesker frosset på gaden. Det daglige liv i byen var også temaet for værkerne af E. O. Marttila , P. I. Basmanov , V. P. Ya.,G. Boriskovich [17] . Arbejdede i blokaden og billedhuggere. Ikke alle værker skabt under blokaden er blevet bevaret, mange er gået tabt.

Værkernes kunstneriske fordele var forskellige, for eksempel den tragiske cyklus af værker (linosnit) af Solomon Yudovin [18] og den litografiske serie af Adrian Kaplan, hvor han kombinerer et hverdagsplot med den fineste tekstur af en "flerlags" tegning , er særligt udmærkede [19]. ”er en opfattet lidenskabsløshed af fiksering, et ønske om at præsentere naturen ”som den er”, uden en ekspressiv stemning [16] .

Nogle kunstnere sætter sig selv målet

"Tegn som en krønikeskriver... som øjenvidne til ting, som mange ikke kan se, og mange vender det blinde øje til dem..." [20] "... Jeg laver kunst... Jeg har ingen inspiration til at beskrive skønheden ved luftkampe, projektører, raketter , eksplosioner og brande; Jeg ved, hvilken rædsel denne ekstravaganza bringer med sig ... " [21]

Disse værker omfatter serierne "The Horrors of War for the Civilians" og "The Siege of the City" af T. N. Glebova , en elev af P. N. Filonov og en tilhænger af hans "analytiske metode" [22] .

Værkerne skabt under belejringen blev selv en del af historien og årsagen til fremkomsten af ​​nye kunstværker. Der er en serie af tegninger af Vera Milyutina med titlen Eremitagen under belejringen, der viser tomme museumssale, vægge uden billeder, faldne lysekroner. Det var denne serie, der dannede grundlaget for værkerne af den japanske kunstner Yasumara Morimura "The Hermitage. 1941-2014" [23] .

En særlig plads blandt blokadekunsten indtager L. T. Chupyatovs maleri "Beskyttelsen af ​​Jomfruen over den belejrede by" [24] [25] [26] . Det blev malet af kunstneren kort før hans død i den belejrede by, i september 1941, da Badaev-lagrene brændte . D. S. Likhachev , der selv overlevede oplevelsen af ​​blokaden, var den første til at bemærke betydningen af ​​dette billede: "Hans bedste billede er ... en mørk Leningrad-gård som en brønd, mørke vinduer går ned, ikke en eneste ild i dem ; døden der erobrede livet, selvom livet måske stadig er i live, men det har ikke magten til at tænde olielampen. Over gården på baggrund af den mørke nattehimmel er Guds Moders Beskyttelse. Guds Moder bøjede hovedet, kiggede forfærdet ned, som om hun så alt, hvad der skete i de mørke Leningrad-lejligheder, og bredte sine klæder ud; på klædedragtene er der et billede af et gammelt russisk tempel (måske forbønskirken på Nerl - den første forbønskirke). Det er nødvendigt, at dette billede ikke går tabt . "Vor Frue", i hvis øjne de flammende varehuse i Badaev afspejles, om hvilken Dmitry Likhachev skrev, at "blokadens sjæl afspejles i hende mere end noget andet sted" [28] .

Belejret landskab

Kunstnere på randen af ​​sult skabte værker, der senere blev kombineret af forskere til en særlig genre af "belejringslandskab". [29] . De mest gennemtrængende værker blev skabt af kunstnere i den allerførste blokadevinter, som efterlod de stærkeste indtryk på leningraderne.

"Byen præsenterede et hidtil uset, helvedes og majestætisk skue. Hele byen fra Rzhevka og Porokhovy, til Narva-forposten og til havnen - én enorm massegrav, en kæmpe nekropolis, der strækker sig over kilometer. Hvert hus er en krypt i flere etager. Hver lejlighed er et lighuskøleskab, hvor de døde hviler i deres kistesenge ... " [30]

Arbejdet fra kunstnere direkte på gaden i den belejrede by var ikke velkomment, men mange af de værker, der blev skabt under blokaden, tilhører specifikt den urbane landskabsgenre. Nogle gange måtte jeg arbejde på gaden under beskydning. Mange kunstnere skildrede byens gader under beskydning, huse ødelagt af eksplosioner, skjulte monumenter. Kunstnere forblev langt fra direkte naturalisme i skildringen af ​​lidelse. Men de kommer først og fremmest til udtryk af den døende by selv.

Belejrede landskaber blev malet og malet af M. P. Bobyshov , B. N. Ermolaev, A. L. Kaplan , A. V. Kaplun, S. G. Nevelshtein , Ya. S. Nikolaev , A. P. Ostroumova-Lebedeva , N A. Pavlov, N. E. Timkov, N. E. Fitingof , G.

Blandt dem er det sædvanligt at fremhæve det arkitektoniske landskab, som er karakteriseret ved "nøjagtighed i gengivelsen af ​​billedobjektet". Blandt dem, der malede dem, var mange arkitekter: I. S. Astapov, A. K. Barutchev , E. B. Bernstein, V. M. Izmailovich, L. A. Ilyin, V. A. Kamensky , A. S. Nikolsky , M. A. Shepilevsky, L. S. Khizhinsky . L. A. Ilyin tegnede udover en række landskaber en grafisk dagbog, "Vandre rundt i Leningrad" [31] .

Den ekstraordinære og forfærdelige skønhed i den belejrede by blev afspejlet i deres værker primært af kunstnerne fra " Leningrad-skolen " - V. V. Pakulin , A. N. Rusakov , G. N. Traugott [32] . V. V. Pakulin malede aldrig bylandskaber før krigen, og det var under blokaden, at byens skønhed blev åbenbaret for ham. Mange kunstnere bemærkede, at i vinteren 1941-1942 var Leningrad særligt smuk: funklende af rimfrost, ubevægelig og næsten øde. Pakulin skabte omkring halvtreds bylandskaber.

A. I. Rusakov tilhører de sjældne kunstnere, der var i stand til at overleve hele blokaden uden at stoppe for at arbejde. Han skabte de mest udtryksfulde maleriske portrætter af byen, øde og ødelagt, i den sværeste tid for ham, den første vinter; disse værker bliver ofte gengivet og udstillet. "Rusakov følte tilsyneladende den særlige betydning af hvert skriftligt og billedligt bevis "indefra", som akademiker G. A. Knyazev noterede i sin blokadedagbog" [33] . Deraf den vigtige egenskab ved hans tegninger lavet i 1942-1943 - de er detaljerede og lavet som færdige ting, ikke skitser.

Den grundlæggende kammerkarakter af Rusakovs blokade-akvareller, både bylandskaber og portrætter, adskiller dem fra den berømte serie af A.F. Pakhomov ("Leningrad under blokaden og restaureringen") eller portrætserien af ​​G.S. Vereisky. Der er ingen bevidst vægt på heltemod eller på lidelse. Kunstneren fanger omhyggeligt byens daglige liv. [34]

Blokadeportræt

En usædvanlig vigtig plads i blokadekunsten indtager et selvportræt. Hovedidéen til blokade-selvportrættet er livets og kreativitetens modsætning til død og ødelæggelse. Selvportrætter blev malet af kunstnere fra forskellige retninger - fra eleverne af P. N. Filonov, der først døde i december 1941, - kunstnerne P. Ya. , begge i samlingen af ​​Statens Tretyakov Gallery) [35]  - og en serie af tragiske selvportrætter af V. P. Yanova [36] , før værker af Ya. S. Nikolaev (1942) og A. A. Bantikov (1944). Af Elena Marttilas dagbogsoptegnelser følger det, at det var arbejdet med et selvportræt, hvor hun ønskede at optage sin egen dødsproces, der reddede hendes liv i vinteren 1942.

"Belejringsportrættet" var fundamentalt forskelligt fra de maleriske portrætter lavet efter statslig ordre og skildrede altid en person, der udfører en bedrift, arbejde eller militær. For at forstærke indtrykket var portrættet ofte halvlangt eller generationsbestemt. I modsætning til dem har "belejringsportrætter" en anden kammerkarakter. Det kan også være portrætter - typer, som kvindebilleder i portrætterne af P. I. Basmanov og V. V. Zenkovich. Ofte blev kunstneres slægtninge eller venner modeller for blokadeportrætter, som i portrættet af kunstnerne E. Zazerskaya og T. Kuperwasser, malet af A. I. Rusakov (1941).

Samme kammergenre omfatter også portrætter af kunstnere af den socialistiske metode, V. I. Malagis (Portræt af en gammel arbejder, 1943; Portræt af kunstneren Ivanov, 1943), Y. S. Nikolaev (Portræt af M. G. Petrova, 1942, portræt af kunstneren Vikulova, 1942), N. Kh. Rutkovsky (Portræt af A. Frolova-Bagreeva, 1943) [37] . En af de vigtigste forskelle mellem disse værker og det officielle bestilte portræt er udvidelsen af ​​rækken af ​​anvendte traditioner. Med afgang fra den socialistiske realismes kanoner vendte disse kunstnere sig til fransk maleri, til impressionistiske portrætter, men ændrede dog fuldstændig farvebegrebet og erstattede det med bevidst forurenet [38] .

Kinematografi

Spillefilm

Dokumentar

Litteratur

Poesi

Prosa

Samtidsdigtning og prosa

Monumental kunst

Musik

Filateli

Frimærker om blokaden under den store patriotiske krig blev ikke udstedt, de forsøgte at dæmpe disse tragiske begivenheder, det første frimærke dedikeret til det heroiske forsvar af Leningrad dukkede op i 1942, forfatteren er kunstneren N. Borisov [50] .
I marts 1944 blev et frimærke fra serien "Hero Cities" udstedt med billedet af medaljen "Til forsvaret af Leningrad" , flådevåben og fly over byens arkitektoniske monumenter, forfatteren til miniaturen er Alexander Mandrusov [ 51] . Den samme tegning var inkluderet i postblokken "Befrielse af Leningrad fra den fascistiske blokade", udstedt i december 1944.

Befrielse af Leningrad fra den fascistiske blokade

I januar 1948 blev der udgivet en serie frimærker "Udsigt over Leningrad", dedikeret til 4-årsdagen for befrielsen fra den fascistiske blokade. Frimærkerne viser året 1947. Miniaturerne repræsenterede byens historie: Bronzerytteren , Vinterpaladset , Peter og Paul-fæstningen , bygningen af ​​Smolny , disse typer har intet at gøre med historien om blokaden og kampen om byen [50] .

I serien "Den store patriotiske krig" fra 1963 forestiller et af frimærkerne en arbejder fra en belejret by (kunstneren P. Krantsevich). Dette er tilsyneladende det eneste billede af en kvinde i det belejrede Leningrad på en postminiature. Til højre er forsiden af ​​medaljen "Til forsvaret af Leningrad" , etableret i 1942. Tegningen af ​​medaljen afspejler medaljens første frimærker, og øsken afspejler dens senere version [50] .

Noter

  1. ↑ 1 2 Vera Lovyagina. Blokadedagbog. Maleri og grafik af blokadetid. Sankt Petersborg: 2005. S.6.
  2. ↑ Ibid., s. 9.
  3. ↑ Ibid. S. 10.
  4. ↑ Ibid. S. 8.
  5. ↑ Ibid. S. 10.
  6. ↑ N. Punin . "Vladimir Vasilyevich Lebedev". L. 1928. S. 12.
  7. ↑ Blokadedagbog. Maleri og grafik af blokadetid. St. Petersborg: 2005. S. 6.
  8. ↑ Så i 1942 udsendte Leningrad-afdelingen af ​​Art-forlaget tre postkort af S. B. Yudovin og E. Higer - "På Ladoga-motorvejen", "Den baltiske pilot Yu. Spitsyns heroiske bedrift i maj 1942." og "Torpedobåden af ​​kaptajn Osipov, Sovjetunionens helt, sænker fjendens skibe i Den Finske Bugt."
  9. ↑ M. Yu. tysk. /PÅ. Dvorakovsky./ L.: Kunstner af RSFSR, S. 27.
  10. ↑ Den 4. oktober 1942 åbnede en udstilling med værker af Leningrad-kunstnere, der demonstrerede deres mod til at fortsætte med at arbejde i den belejrede by, på Pushkin-museet.
  11. ↑ "Sergey Yarov." "Hverdagslivet i det belejrede Leningrad. M .: Young Guard, 2013. S. 25.
  12. ↑ Tar E. / Russisk kunst fra det 20. århundrede. / M.: Shamrock, 2000. S. 139.
  13. ↑ Traugot A. G. . Slip hukommelsen løs. / Familien Traugot. / Skt. Petersborg: Statens russiske museum, 2012. S. 32.
  14. ↑ Maleri af belejret Leningrad arkivkopi dateret 3. maj 2012 på Wayback Machine // Electronic Library of Dissertations
  15. ↑ Yarov Sergey . Det belejrede Leningrads daglige liv. M. : Young Guard, 2013. S. 7.
  16. ↑ 1 2 Plungyan Nadezhda . Alexander Rusakov - akvarelmaler. / Alexander Rusakov. M., Skorpionen, 2008. S. 20.
  17. ↑ Petrov V.N. Katalog over udstillingen af ​​værker af E. K. Evenbakh. L. 1963. S. 17.
  18. ↑ navn=autogenereret2> Se: Blokadedagbog: Malerier og grafik fra blokadetiden: Album-katalog / GMI SPb. - SPb., 2005.
  19. ↑ Plungyan Nadezhda . Alexander Rusakov er akvarelmaler. / Alexander Rusakov. M., Skorpionen, 2008. S. 20.
  20. ↑ T. Glebova. Tegn som en kronikør. Bloker dagbogssider. / Art of Leningrad, nr. 2, 1990. S. 17-18.
  21. ↑ Ibid., s. 29.
  22. ↑ Se: udstillingen "The Blockade Chronicler" på Anna Akhmatova-museet i Fountain House, St. Petersburg. (1993); personlig udstilling af T. N. Glebova i Statens Russiske Museum (1995); "Belejringsdagbog: Maleri og grafik fra blokadetiden" i St. Petersburg State Museum of Art. (2005); personlig udstilling af T. N. Glebova i St. Petersburg State Museum of Art. (2010) og andre.
  23. ↑ Napreenko Gleb. Mådeholdenhed og forsigtighed . openleft.ru . Åbent til venstre (12. juli 2014). Hentet 24. maj 2015. Arkiveret fra originalen 24. maj 2015.
  24. ↑ Borovsky A. D. . Chupyatovs perspektiv. /. SPb. PETRONIUS. 2013
  25. ↑ Sedova, O. V. Belejring af Leningrad: "Beskyttelsen af ​​Guds Moder over den belejrede by" // Historie i detaljer. - 2014. - Nr. 1 (43). - S. 38.
  26. ↑ Udstilling af værker af Leonid Chupyatov Arkivkopi dateret 18. juni 2015 på Wayback Machine , Culture TV Channel , 25/10/2013
  27. ↑ Se Likhachev D.S. Minder. - St. Petersborg: Logos, 2001.
  28. ↑ Tre museer og 20 samlere samlede Chupyatovs værker til en udstilling i Moskva - Zhanna Vasilyeva - Rossiyskaya Gazeta . Hentet 25. maj 2015. Arkiveret fra originalen 25. maj 2015.
  29. ↑ . N. Zvenigorodskaya . / Familien Traugot. St. Petersborg, Palace Editions, 2012. C. 9.
  30. ↑ Andreev Yu. V. I forventning om det "græske mirakel". Fra notesbøger. St. Petersborg, 2010. S. 761.
  31. ↑ L. A. Ilyin. Gåture i Leningrad. St. Petersborg: Statens museum for Skt. Petersborgs historie. 2012.
  32. ↑ Afhandling om emnet "Maleri af det belejrede Leningrad" abstrakt om specialet VAK 17.00.04 - Fin og dekorativ kunst og arkitektur | disserCat-… . Hentet 24. maj 2015. Arkiveret fra originalen 3. maj 2012.
  33. ↑ Nadezhda Plungyan. Alexander Rusakov er akvarelmaler. / Alexander Rusakov. M., Scorpio, 2008. Se også "Dage med store prøvelser: dagbøger, 1941-1945" Georgy Alekseevich Knyazev; [res. Udg.: N. P. Kopaneva] St. Petersborg: Nauka, 2009.
  34. ↑ Ibid., s. 20.
  35. ↑ L. N. Vostretsova ./ Jeg vil male de himmelske paladser .. St. Petersborg. : Museum, 1995. S. 8.
  36. ↑ N Zvenigorodskaya. . / Familien Traugot. / Skt. Petersborg: Statens russiske museum, 2012. S. 13.
  37. ↑ R. A. Bakhtiyarov . / Portræt i maleri af det belejrede Leningrad // Proceedings of the Russian State Pedagogical University. A. I. Herzen. St. Petersborg, 2007; S. 53.
  38. ↑ E. Tar. / Russisk kunst i det 20. århundrede. / M.: Shamrock, 2000. S. 139.
  39. ↑ Red Streptocide  på Internet Movie Database
  40. ↑ Optagelserne af filmen "Den syvende symfoni" er i gang i St. Petersborg. Af hensyn til rammen blev en belejret have plantet nær Kazan-katedralen . calendar.fontanka.ru _ Fontanka.ru (30. juli 2020). Hentet 13. marts 2021. Arkiveret fra originalen 6. januar 2021.
  41. ↑ "Feat of Leningrad", 6 dele Arkiveksemplar af 5. maj 2021 på Wayback Machine // net-film
  42. ↑ "Bastion on the Neva" (Leningrad tv-studie, 1962)YouTube-logo 
  43. ↑ "By under belejring", 2 dele // net-film
  44. ↑ "Deres våben er et filmkamera", del 2 Arkiveret 9. juni 2019 på Wayback Machine // net-film
  45. ↑ "Memories of the Siege", del 1 Arkiveret 10. juni 2019 på Wayback Machine // net-film
  46. ↑ Vereshchak Natalia. Lev Lurie: Shnurov er en stor russisk digter  // Komsomolskaya Pravda: avis. - 2005. - 21. juni.
  47. ↑ Orekhanov Serafim. Katerina Gordeeva: "Jeg kan ikke forestille mig, hvordan du kan leve dit liv med skyldfølelse over, at du var et barn og ville spise"  // Big City: magazine. - 2014. - 24. januar.
  48. ↑ Alexey Kurbatov . meloman.ru . Moscow Philharmonic. Hentet 13. marts 2021. Arkiveret fra originalen 09. maj 2021.
  49. ↑ "Daddy's Waltz", fremført af Vil Okun og Ensemble // sovjetisk musik
  50. ↑ 1 2 3 Metelkin, Sohor, 2019 .
  51. ↑ Sachev, Anden Verdenskrigs mærker 1941-1945 .

Litteratur

Links

 Historien om belejringen af ​​Leningrad