Spærrede øjne

Eyes Wide Shut ( engelsk  Eyes Wide Shut , lit. "Eyes Wide Shut") er en spillefilm af Stanley Kubrick , baseret på romanen Novel of Dreams af den østrigske forfatter Arthur Schnitzler . I modsætning til den originale kilde er fortællingen flyttet fra Wien i 1920'erne til Manhattan i 1990'erne. Hovedrollen blev spillet af de daværende ægtefæller Tom Cruise og Nicole Kidman . Maleriet berører spørgsmål om ægteskabelig troskab og er fuld af freudianske hentydninger. Hovedpersonen Dr. William Harfords vandringer rundt i New York ligner noget mellem en drøm og virkelighed .

Optagelserne fandt sted i London mellem november 1996 og juni 1998. Cruise og Kidman underskrev åbne kontrakter, der forpligtede skuespillerne til at filme, så længe instruktøren havde brug for det. Stanley Kubrick var ikke begrænset af tidsrammen, så filmprocessen trak ud i lang tid. Under optagelserne slog instruktøren sin egen rekord i antallet af optagelser .

Studio Warner Bros. organiserede en bred reklamekampagne for billedet, mens alle detaljer om plottet blev holdt strengt fortroligt. Rygter dukkede op i medierne om det provokerende og pornografiske indhold i den fremtidige film. Stanley Kubrick døde et par måneder før båndets udgivelse. Eyes Wide Shut havde premiere den 13. juli 1999 i Los Angeles . Kubricks sidste film i hans karriere var en kommerciel succes, og indtjente 162 millioner dollars og blev instruktørens mest indtjenende film. Efter udgivelsen af ​​billedet på skærmene brød de førende skuespillere Tom Cruise og Nicole Kidman op. Medieopmærksomheden var nittet til skuespillernes skilsmissesag. Som årsag til skilsmissen kaldte journalister at vænne sig til rollen som ægtefæller, der er trætte af hinanden .

Anmeldelser fra professionelle kritikere var blandede. Nogle anmeldere kritiserede billedet for at være irrelevant, manuskriptfejl og pavillonoptagelser, andre kaldte båndet for et "mesterværk" . Filmens æstetik har påvirket kulturen i det 21. århundrede og kunstværkerne skabt i denne periode .

Kubricks sidste film.

Plot

Den succesfulde New York-læge Bill Harford (Tom Cruise) og hans kone Alice (Nicole Kidman) lever et liv i den øvre middelklasse. De har en vidunderlig lejlighed, ingen økonomiske problemer, de opdrager en fælles datter. Men i deres forhold i lang tid er der ikke den meget "nerve", lidenskab har forladt deres liv.

Historien begynder på tærsklen til juleferien, når de går til julebal hos Victor Ziegler ( Sidney Pollack ), Bills millionær og patient. I løbet af ferien går parret fra hinanden og flirter med fremmede: Alice danser med en ungarer, og Bill kommunikerer med to modeller [7] . Ungareren inviterer Alice til at gå ovenpå for at "se på Ziegler-malerierne" - og det er tydeligt for begge, at han faktisk tilbyder hende at have sex. Modeller antyder også til Bill, at de ikke har noget imod at gå med ham "langs regnbuen." I det øjeblik kommer en af ​​Zieglers medarbejdere efter Bill og beder ham om at gå på toilettet. Der finder lægen en letpåklædt Ziegler, og ved siden af ​​ham er en meget smuk nøgen kvinde, der besvimede under sex med ejeren på grund af en overdosis af stoffer . Bill formår at bringe hende til fornuft [8] . Også til festen møder Bill sin gamle klassekammerat Nick ( Todd Field ) - han er musiker i orkestret, der er inviteret til ferien.

Når de vender hjem om natten, har Bill og Alice sex [7] . Næste aften tager Alice "ukrudt" ud, og hun og hendes mand ryger det. Alice forsøger derefter at få Bill til at afsløre, om han "kneppede" to modelpiger til festen [9] . Bill benægter alt og minder sin kone om hendes flirte med ungareren [10] . Bill afslører også, hvor han faktisk forsvandt hen midt i festen. Samtidig forsikrer han Alice om sin tillid til hende og deler den opfattelse, at kvinder er instinktivt monogame [11] . I et forsøg på at ødelægge sin mands tro på hendes troskab, fortæller en vred Alice ham om hendes hemmelige seksuelle lyster [7] . En kvinde indrømmer, at mens hun var på familieferie på Cape Cod, fik hun ved et uheld øje på en ukendt søofficer. Den dag optog betjenten alle hendes tanker, og hun "var klar til at opgive alt for ham" [12] [11] .

I et anfald af jalousi forlader Bill lejligheden og begynder at vandre rundt i New Yorks gader om natten. Denne ferietur bringer lægen længere, end han havde planlagt. Ved hver tur støder Bill på fristelser [13] . Først, på et opkald til en af ​​hans velhavende patienter, der netop er død, konfronteres lægen med en uventet kærlighedserklæring fra sin datter ( Mary Richardson ).

Efter at være gået, møder Bill en prostitueret ved navn Domino ( Vinessa Shaw ) på gaden og følger hende med til hendes lejlighed. De begynder at kysse, da hans mobiltelefon ringer. Efter at have besvaret dette opkald fra sin kone, nægter Bill til sidst intimitet med pigen.

Senere kommer helten til Sonata-cafeen, hvor han møder Nick igen og optræder med en jazzkvartet . Nick fortæller Bill, at han hvert år i juleferien bliver inviteret til at spille ved en meget speciel begivenhed - alle musikerne har bind for øjnene, men de betaler royalt. En dag fjernede Nick stille og roligt bandagen og så et seksuelt orgie, der involverede fantastiske kvinder. Bill overtaler Nick, og han giver ham adgangskoden til at komme ind og adressen på et landsted på Long Island .

Bill går til en tøjudlejningsbutik for at leje en smoking for aftenen, og er vidne til en skænderi mellem butiksejeren og hans datter, som bliver fanget i seng med to mænd af sin far. Den halvnøgne pige gemmer sig først bag Bill fra forældrenes vrede, men, da hun knap kommer sig fra frygten, begynder hun at flirte med ham.

Efter at have lejet en smoking, regnfrakke og maske, tager hovedpersonen en taxa til palæet [14] .

Når Bill er indenfor, befinder han sig i et rituelt orgie. Alle de fremmødte er iført venetianske masker [1] , mens mændene er klædt i smoking, og kvinderne er nøgne. Bill vandrer i palæet som en tilskuer og er vidne til flere seksuelle handlinger i det luksuriøse interiør. Efter et stykke tid bliver Bill afsløret som en outsider. Han er tvunget til at tage masken af, og alle tilstedeværende ser hans ansigt. Det antydes, at Bill bliver "dømt", men pludselig tager en ukendt kvinde i en maske skylden for ham [13] . Bill bliver sendt hjem, mens kvinden bliver taget væk af "vagterne". På vej tilbage til sit værelse vækker Bill den rastløst sovende Alice, som beskriver for ham en erotisk drøm, som hun lige havde haft, hvor hun deltog i et orgie og grinede foragtende af sin mand [14] . Bill lytter lydløst til sin kones historie [10] .

Næste morgen forsøger Bill at finde ud af, hvad der foregår. Han tager til hotellet, hvor Nick bor. Men ekspedienten ( Alan Cumming ) informerer hovedpersonen om, at Nick tjekkede ud af hotellet tidligt om morgenen, idet han så slået ud og var ledsaget af to ukendte personer [15] . Bill tager til Long Island, men nær palæet modtager han en seddel med advarsler og krav om at stoppe eftersøgningen [1] .

I et forsøg på at glemme sig selv går Bill til den prostituerede Domino, men får at vide af sin ven, at Domino forlod uventet, da hun opdagede, at hun var HIV-positiv.

Efter at være gået, bemærker Bill, at en mand følger ham gennem gaderne. For at undgå denne overvågning går Bill ind på en cafe. Her, mens han læser aftenavisen, ser han en seddel om, at en tidligere New York skønhedsdronning ved navn Mandy, nu model, var død dagen før af en overdosis af stoffer . Når han besøger lighuset, genkender han kvinden, han bragte til live ved Zieglers fest - og begynder at mistænke, at det var Mandy, der var den mystiske kvinde, der reddede ham i nat på bekostning af hendes liv.

Chokeret over alt, hvad der sker, modtager Bill et opkald fra Victor Ziegler til sit hus. Der fortæller Victor til Bill, at han ved, hvad der skete om natten, da han selv var blandt gæsterne og genkendte Bill. Til lægens spørgsmål om pigen, hvis død er beskrevet i avisen, siger Victor bekræftende, at det er den samme halv-model-halv-hore, som var på hans badeværelse under julefesten, og at det var hende, der "løste" Bill ved det rituelle orgie. Samtidig forklarer Ziegler, at Bill med det samme blev fundet ud af, at han var den eneste, der ankom med taxa, og ikke med en personlig bil, at han ikke kendte udgangskodeordet (som faktisk ikke var det), og så blev han simpelthen skræmt til at tie om de rige og berømtes spøg. Victor forklarer, at han gættede, at Bill lærte om den mystiske bold fra en musiker, som han blev set tale med i huset til Ziegler selv. Ifølge ham var Mandys "løsesum" kun en præstation, og hendes pludselige død var blot en tilfældighed: hun var stofmisbruger, og ingen dræbte hende med vilje, før eller siden ville det helt sikkert ske for hende. Og Bill skal for sit eget bedste holde op med at grave i denne historie, fordi tilfældigheder er tilfældigheder, men en nysgerrig læges aktivitet truer traditionen med sådan underholdning for mennesker, der har reel magt og penge.

Derhjemme ser Bill på puden ved siden af ​​den sovende Alice sin venetianske maske, som han efterlod i palæet i nat ... Om morgenen fortæller Bill Alice om, hvad der skete med ham i løbet af de sidste to dage. Alice er chokeret. For at falde til ro går parret i butikken efter gaver. Alice forsøger at tage sig sammen og siger, at det hele kun var en test af deres ægteskab, de skal fortsætte med at leve, sætte alt, hvad der skete ud af deres hoveder, men stadig: "Drømme er aldrig bare drømme." Hun deler sit håb om, at de er "for evigt vågne". Filmen slutter med, at Alice siger, at hun og Bill skal "fuck" så hurtigt som muligt.

Filmen blev arbejdet på

Cast [4]

• Tom Cruise  - Dr. Bill Harford
• Nicole Kidman  - Alice Harford
• Madison Eginton - Helena Harford
• Sydney Pollack  - Victor Ziegler
• Todd Field  – Nick Nightingale
• Julian Davis  - Mandy
• Mary Richardson  — Marion
• Thomas  Gibson Carl
• Gary Koba - Søofficer
• Vinessa Shaw  - Domino
• Rade Sherbedzija  - Milic
• Leelee Sobieski  - Milics datter
• Leon Vitali  - manden i den røde frakke
• Carmela Marner - servitrice
• Alan  Cumming kontorist
• Sam Douglas  - taxachauffør

Filmhold [16]

• Instruktør: Stanley Kubrick
• Manuskript: Stanley Kubrick og Frederick Raphael ; Arthur Schnitzler (roman)
• Biografer: Larry Smith , Patrick Turley, Eddie Theis
• Redigering: Nigel Gold
• Lyd: Tony Bell, Paul Conway, Eddie Theis
• Produktionsdesignere: Les Tomkins og Roy Walker
• Art Directors: Jon Fenner og Kevin Fibbs
• Dekoratører: Lisa Leone og Terry Wells Sr.
• Kostumer: Marit Allen og Cerruti
• Specialeffekter: Garth Inns og Charles Staffell
• Komponister: Jocelyn Pook og Harvey Brof

Fremstillingen af ​​filmen

Indledende arbejde med projektet

I 1968 blev Stanley Kubrick interesseret i Arthur Schnitzlers erotiske novelle fra 1925 The Dream Novella [17] . Værket beskæftigede sig med spørgsmål om ægteskabelig troskab. Hovedpersonerne er den jødiske læge Fridolin bosat i Wien og hans ikke-arbejdende kone Albertina [18] . Under en lang samtale i soveværelset bekender ægtefællerne over for hinanden deres hemmelige seksuelle lyster forbundet med utroskab. Efter samtalen er slut, bruger Fridolin resten af ​​aftenen på at vandre rundt i byen og møde seksuelle fristelser. En hvirvelvind af begivenheder fører til, at hovedpersonen falder ind i et hemmeligt orgie [19] . I Schnitzlers dekadente værk blev grænserne mellem virkelighed, fantasi og drøm udvisket [20] .

Efter at have stiftet bekendtskab med bogen, gav Kubrick den til sin kone Christiane at læse , og fortalte senere sin manuskriptforfatter Terry Southern om hans planer om at filme blød pornografi baseret på historien med deltagelse af berømte skuespillere [17] . Det lykkedes instruktøren at købe rettighederne til filmatiseringen af ​​"The Novel of Dreams" tilbage i 1968 [21] . To år senere, i et interview med Michael Hofsess, nævnte Kubrick offentligt for første gang planen om at lave en filmatisering af Schnitzlers roman [22] .

Ikke desto mindre udsatte Kubrick projektet og rettede sin indsats mod skabelsen af ​​andre malerier [11] . I 1987, efter udgivelsen af ​​filmen " Full Metal Jacket ", var der en pause i instruktørens karriere [17] . I halvfemserne begyndte Stanley at leve et afsondret liv og optrådte næsten ikke offentligt. Dette blev endda brugt af bedragere, der udgav sig for at være instruktøren [23] . Hele denne tid arbejdede Kubrick på to manuskripter: " Artificial Intelligence " og "Aryan Papers". Da han så alle manglerne og forstod Warner-studiets skepsis over for nye projekter, udskød direktøren deres implementering. Han vendte tilbage til den gamle idé og huskede Drømmenovellen [17] .

Kubrick planlagde oprindeligt at filmatisere tilpasningen i Dublin . Det skulle være en sort komedie med Steve Martin [24] i hovedrollen . Men da han ønskede at få høje billetindtægter, insisterede Warner Studio-produceren på, at begge hovedroller skulle spilles af "stjerner". Kubrick var enig [21] . Lige i det øjeblik var ægtefællerne Tom Cruise og Nicole Kidman på settet i England , af filmeksperter kaldt "det mest berømte ægtepar i USA" [17] : Cruise medvirkede i filmen " Mission Impossible ", og hans kone - i filmatiseringen af ​​" Portrait of a Lady " af Henry James . Kubrick mødte skuespillerne og inviterede dem til sit billede. Begge var ivrige efter at samarbejde med den store instruktør og tog imod tilbuddet på trods af rygter om Kubricks komplekse natur og kontroversielle arbejdsmetoder [21] [23] . London Times hævdede, at Cruise og Kidman kun bladrede gennem manuskriptet én gang, før optagelserne begyndte. Begge skuespillere underskrev en åben kontrakt, hvorefter de blev enige om at arbejde på filmen, indtil Kubrick var færdig med den. I et interview med magasinet Time indrømmede Nicole Kidman, at hun ville have sagt ja til skyderiet, selvom Kubrick slet ikke havde vist hende manuskriptet: "Jeg behøvede ikke at læse manuskriptet. Jeg ville arbejde med Stanley" [25] .

Instruktøren inviterede Hollywood-skuespillere til hovedrollerne og kom til den konklusion, at værkets plot med succes ville passe ind i modernitetskonteksten og flyttede handlingsscenen til Manhattan i halvfemserne [24] .

Som medforfatter valgte Kubrick Frederick Raphael, en produktiv manuskriptforfatter, hvis arbejde omfattede manuskriptet til Stanley Donens Two for the Road . Rafael besøgte Kubricks hus flere gange, men det meste af diskussionen om arbejdet foregik over telefonen. Manuskriptforfatteren sendte de skrevne sider til instruktøren pr . fax . Kubrick lavede rettelser til, hvad han havde skrevet [26] [27] .

Rafael kunne ikke lide titlen "Eyes Wide Shut" opfundet af instruktøren [27] . Arbejdstitlen var ordet "Rhapsody" [28] . Derudover foreslog Raphael at efterlade en omtale af hovedpersonernes jødiske oprindelse. Så det var muligt at bevare betydningen af ​​episoden med det aggressive selskabs antisemitiske angreb på hovedpersonen. Kubrick ønskede, at manden og konen skulle være 100 % amerikanske. En mulig årsag er instruktørens ønske om at beholde Cruise og Kidman som hovedrolleindehavere. Derfor omdøbte instruktøren karaktererne til Bill og Alice Harford. Karakterernes efternavn var en reference til skuespilleren Harrison Ford . Fra det øjeblik blev fornærmelserne fra en gruppe hooligans mod Bill ifølge ændringerne til manuskriptet ikke antisemitiske, men homofobiske af natur [komm. 1] [27] . Kubrick ville fuldstændigt fornægte det jødiske tema og flyttede handlingstiden fra fasteaften til juleaften [21] . Den jødiske oprindelse blev kun "bevaret" af karakteren Ziegler introduceret af Rafael - Bills rige og useriøse patient [30] . Raphael planlagde at vise Bills baghistorie: hans ungdom og studieår. Kubrick afviste medforfatterens forslag [30] . Instruktøren ville gerne vise helten udefra og fokusere på Cruises ansigtsudtryk, og instruktøren slap af med Bills off-screen kommentar i manuskriptet [31] .

I sit tidlige arbejde vendte instruktøren sig til forfattere, der er kendetegnet ved sproglige fornøjelser: Vladimir Nabokov , Anthony Burgess , William Thackeray . Men denne gang bad Kubrick Rafael om at forenkle dialogen mellem karaktererne så meget som muligt og afvise udsmykkede sætninger og vittigheder. Karakterernes replikker blev enkle og primitive, med undtagelse af sjældne monologer og dialoger – ungarerens overvejelser om betydningen af, at kvinder giftes, Alices afsløringer, Zieglers historie i finalen [32] .

Optagelser

Optagelserne til Eyes Wide Shut begyndte den 5. november 1996 [33] . Kubrick var bange for at flyve med fly , så han besluttede at skyde billedet i England. New Yorks gader blev "bygget " i Londons Pinewood Studios . Andre optagelsessteder omfattede Chelsea og Westminster Hospital, Hemlis Toy Store, Madam Jo Jos, Highclere Castle, Bracknell Research Center, Mentmore Towers [4] . På tidspunktet for optagelserne bosatte Tom Cruise og Nicole Kidman sig sammen med deres to adopterede børn i et hus i nærheden af ​​Pinewood Studios [25] . Parret ønskede at bruge så meget arbejdstid som muligt ved siden af ​​hinanden. Kubrick tillod dog ikke dette og forsøgte at skyde skuespillerne separat. Scenen, hvor Kidmans karakter tilbringer natten med en søofficer, blev filmet på et lukket sæt. Cruz deltog ikke [34] .

Som perfektionist arbejdede Kubrick syv dage om ugen og lavede ændringer i manuskriptet gennem hele optagelsesperioden. Han informerede aktørerne om ændringerne pr. fax allerede klokken fire om morgenen [25] [35] . Instruktøren arbejdede flittigt på hver scene, omskrev dem, gennemførte prøver og spurgte skuespillerne om deres mening [36] . Ifølge Nicole Kidman, "ønskede Stanley at arbejde sig igennem hvert øjeblik" [33] . Manuskriptet nævnte ikke, at Alice blev fuld til julefesten. Men efter en lang øvelse kedede Kidman sig og besluttede sig for at få et glas champagne. Efter at have set skuespillerinden på settet besluttede Stanley sig for at "drukket" heltinden spillet af Kidman [37] .

Under optagelserne forlod to skuespillere billedet. Harvey Keitel spillede oprindeligt som Victor Ziegler . Kubrick droppede skuespilleren fra projektet efter en kamp med ham. I et tv-interview i 2016 indrømmede Keitel, at instruktøren behandlede ham respektløst på settet [38] . Jennifer Jason Leigh takkede også nej til rollen . Skuespillerinden skulle spille en kvinde, der mistede sin far. Årsagen til afslaget var Lees travle tidsplan: hun medvirkede samtidig i filmen " Existence ". Kubrick valgte Sidney Pollack og Mary Richardson som erstatninger .

Kubrick var ikke begrænset af tidsrammer og brugte så mange optagelser på hver scene, som han havde brug for [40] . Som et resultat var optagelserne langsom og trak ud [25] . Det første afsnit med Sydney Pollack (begyndelsen af ​​juleaften) blev filmet på kun to timer. Skuespilleren var sikker på, at han ikke ville blive på settet i mere end tre dage [33] . Men den anden scene, samtalen mellem Ziegler og Bill ved poolbordet, tog tre uger at filme [33] . Vinessa Shaw, der spillede den prostituerede Domino, forventede at bruge to uger på at filme, men filmede filmen i to måneder . Ifølge skuespillerinden brugte instruktøren 70 optagelser på at skyde episoden med at komme ind i Dominos lejlighed, hvorefter producer Ian Harlan sagde, at han havde slået rekorden sat af Kubrick, mens han arbejdede på Full Metal Jacket [41] . Ifølge Tom Cruise kunne skuespillerne improvisere, afvige fra dialogen i manuskriptet, hvilket resulterede i et stort antal optagelser. Til Cruises spørgsmål "Hvad vil du have?" Kubrick svarede: "Jeg vil have magi" [33] .

Sydney Pollack kommenterede arbejdet med Kubrick som følger:

Han led af instruktørernes sædvanlige sygdom: du beholder det færdige resultat i dit hoved og stopper ikke, før du opnår det. Jeg er sikker på, at han ikke havde planer om at skyde Eyes Wide Shut i 14 måneder .

Optagelserne fortsatte indtil juni 1998 [39] . Kubrick holdt sig inden for budgettet på 65 millioner dollars, hvilket skyldtes direktørens praksis med at bruge et lille teknisk mandskab [25] . På trods af det svære og lange skydning indrømmede Nicole Kidman senere, at arbejdet med Stanley Kubrick var en givende oplevelse for hende. Ifølge skuespillerinden lærte hun at opdage noget nyt i hvert tag [40] .

Postproduktion og markedsføring

Studio Warner Bros. der blev organiseret en massiv reklamekampagne for filmen. Der blev lagt vægt på Kubricks ry som direktør for den kontroversielle A Clockwork Orange [31 ] . Samtidig blev indholdet af "Eyes Wide Shut" holdt strengt fortroligt af studiet. Rygter lækket til medierne om, at Kubrick filmede en pornografisk thriller, og Cruise og Kidman spillede psykoanalytiker-ægtefæller, der udfører seksuelle eksperimenter på sig selv og patienter [1] . Offentligheden forventede at se noget utænkeligt i filmen, på trods af at erotik og pornografi på det tidspunkt var tilgængelige for seerne [31] .

En førpremiere for Cruise, Kidman og studieledere fandt sted den 1. marts 1999 i New York. Reaktionen fra en snæver kreds af seere var positiv. Kubrick var tilfreds med resultatet [33] . Den originale version, der blev vist i New York, matchede dog ikke den, der blev vist i biograferne fire måneder senere [38] . For at få en "R"-kategori i USA (personer under 17 skal være ledsaget af en voksen), greb Kubrick til computergrafik og "skjulede" intime detaljer under orgiescenen. James Narmore kaldte denne type censur for " figenblade " [31] . Filmkritikeren bemærkede, at selv uden retouchering så orgiet ikke for vulgært ud, da der ikke var nogen nærbilleder af kønsorganerne og orgasmiske støn [42] . Kubrick overlod det sidste snit til Warner Brothers kun fire dage før hans død den 3. marts 1999 [22] .

Andre kilder siger, at Kubrick døde, før arbejdet var afsluttet og ikke havde tid til at færdigmixe lyden og fjerne alle de fejl, han bemærkede ved den foreløbige screening. Og beslutningen om at redigere intime øjeblikke i orgiescenen blev angiveligt ikke truffet af ham, men af ​​ledelsen af ​​Warner-studiet [17] [38] . I det amerikanske billetkontor blev orgiet censureret ved efterligning af menneskers silhuetter: effekten af ​​at tilskuere rejste sig fra deres sæder og blokerede lyset fra en filmprojektor med deres krop [1] blev overlejret på billedet .

I 2006 gav skuespilleren og den pensionerede tjenestemand Lee Ermey , der medvirkede i Kubricks film Full Metal Jacket, et interview, hvori han sagde, at instruktøren var ekstremt utilfreds med Eyes Wide Shut efter optagelserne. Ifølge Ermey sagde Kubrick under en telefonsamtale, at filmen var "forfærdelig" og "ulækker" for ham. Lee Ermeys historie blev tilbagevist af instruktørens familie, inklusive hans datter Katarina, ven Todd Field og svigersøn [38] . Kubricks producer Ian Harlan hævdede, at Kubrick betragtede Eyes Wide Shut som "den vigtigste film i hans filmografi" [43] .

Heroes

Bill

William Harford  er en succesfuld New York-læge. På arbejdet er en mand omgivet af kvindeligt personale, og der er smukke piger blandt hans patienter [9] . Hovedpersonen har været gift med Alice i ni år [1] og tager sin kone for givet. Bill fortæller altid sin kone, at hun ser godt ud, selvom han i det øjeblik måske ikke engang ser på hende. Han er ikke i tvivl om Alices loyalitet og lader hende roligt være alene under balsen [9] . Men efter hans kones tilståelse af hemmelige seksuelle lyster, synes Bill at blive en "galning", hans munterhed og karisma forsvinder [12] .

I slutningen af ​​filmen bekender Bill alt for sin kone og taler om sine "eventyr" i løbet af den sidste dag. Handlingen har en åndelig betydning og ligner en bekendelse . Omvendelse er vist af filmens forfatter som den eneste måde at redde ægteskabet på [44] . Der er dog et andet øjeblik i billedet, der forklarer Bills skyld, fordi helten aldrig har været sin kone utro (hverken i en drøm eller i virkeligheden). En velhavende læge kan blive plaget af den pine, der er forbundet med at tolerere Zieglers kriminelle handlinger [45] . Bill hemmeligholder alle sin rige patients gerninger [46] . Den høje levestandard i Harfords rejser også spørgsmål om deres indtægtskilder: det kunne være Bills ulovlige private praksis eller medicinske tjenester, såsom den, der blev leveret til dem på badeværelset under juleballet [47] .

Penge er vigtige for helten. Filmen begynder med, at Bill siger "Hvor er min pung?" [45] . William fastholder sin arbejdsløse kone og betragter hende som hans "opkøb" [48] . Han bruger pengene til at bestikke eller charmere sælgeren, den prostituerede og taxachaufføren [49] .

I nogle tidlige kritikpunkter blev hovedrolleindehaveren Tom Cruise stemplet som filmens svage led, og hans skuespil blev beskrevet som "træ" [2] . Molly Haskell skrev, at det ikke var skuespilleren, men instruktøren, der var skyld i fiaskoen, og "publikum bør være taknemmelige over for Cruz for at have brugt tre år på settet med at tro på Kubricks imaginære geni." Ifølge kritikeren kunne den unge Cruz ikke reinkarneres som en usikker intellektuel, der står over for en midtvejskrise [50] . Cruz indrømmede selv, at han var helt anderledes end den karakter, han spillede. Skuespilleren kaldte Bill Harford for en "lukket og usocial" person, der kan lide rutinen [33] . Der var dog også positive anmeldelser om Tom Cruises skuespil. Således bemærkede Michael Wilmington fra Chicago Tribune , at filmen er svær at forestille sig uden hovedskuespilleren [51] . Ifølge kritikeren Rod Dreyer spillede Cruise godt, men det er tydeligt, at han er "lidt ude af sit element" [52] .

Alice

Alice Harford  er Bills arbejdsløse kone, der plejede at arbejde som leder på et kunstgalleri. Kvinden har ingen særlige gøremål i huset. Hendes primære opgave er at være smuk, pakke gaver ind til jul og hjælpe sin datter med lektierne. Alle samtalepartnere giver Alice komplimenter, men det er her samtalen slutter [53] .

Heltinden er imødekommende. Hendes dukkeudseende og yndefulde læber taler om anstændighed. I en samtale med sin datter viser hun sine moderlige følelser. Rødt hår og rovøjne taler dog om hendes mærkelige natur. Efter Nermores mening er "hun en mor og en hore, en baby, der kan 'blive fræk'" [53] . Derhjemme kan Alice godt lide at stå nøgen foran spejlet og bevæge sig erotisk. Hun er bevidst om sin egen seksualitet og svælger i hendes skønhed. Da hendes mand krammer Alice, ser hun ikke engang på ham – hendes blik er rettet mod spejlet [9] . Alice mærker ulighed i forholdet. Hun er såret af Bills opførsel ved ballet, men hun fortryder sin egen ineffektive flirt. Hun kan ikke lide samfundets fordømmelse af kvindeligt polygami og accepten af ​​mandligt polygami. For at provokere sin mand taler Alice om et flygtigt møde med en søofficer, med sadistisk fornøjelse i ansigtet [54] .

Ifølge Narmore gør Kidmans skuespil "et stærkere indtryk" end Cruises [53] . Kritikeren henledte opmærksomheden på det faktum, at skuespillerinden skildrede to typer rus på én gang (alkohol og stoffer), og også leverede to monologer i helt forskellige følelsesmæssige tilstande [9] .

Alices billede kan være en reference til instruktørens kone: heltindens briller og frisure minder om Christiane Kubricks [26] . I filmen hylder Kubrick sin kone og sit tredje ægteskab - det længste og lykkeligste [55] .

Andre tegn

Mandy, som bliver reddet af Bill i begyndelsen af ​​filmen, er forbundet med den maskerede pige i orgiet og med liget fra lighuset. Filmen giver dog ikke noget entydigt svar – er det samme person. Derudover blev heltinderne spillet af forskellige skuespillerinder. "The Mask" - Abigail Goode, Mandy and the Corpse - Julian Davis [10] . I novellen bliver liget af en pige taget op af floden. Og dette faktum beviser, at kvinden ikke døde af en overdosis af stoffer: hun blev dræbt af fordærvede rige mænd, der deltog i et orgie [44] .

Pianisten Nick Nightingale er Bills "double" (ligesom Freuds Schnitzler). Han droppede ud af medicinstudiet og lever tilsyneladende et spændende bohemeliv. Bill ønsker at deltage i et mystisk orgie og følger efter ham. I den originale kilde har Nick jødiske rødder: i historien lyder hans efternavn som Nachtigal ("Nattergalen") [56] .

Banden, der kaldte Bill for en "faggot", minder om Alex DeLarges bande fra en anden Stanley Kubrick-film, A Clockwork Orange .

Til at begynde med giver Victor Ziegler, Bills velhavende patient, indtryk af en intelligent og anstændig person. Senere opstår der en dissonans mellem heltens charme og hans rådne natur. Fra et moralsk synspunkt er han en lav person. Hans "du reddede min røv"-linje til Bill antyder, at helten ikke var mere interesseret i Mandys liv, men i fraværet af behovet for at bære ansvar [42] . Ziegler taler nedsættende om dem omkring ham ("Den Nick er, hvad fanden er der"), kalder den afdøde pige for en "hore" og en "narkoman" [57] . Ifølge Jonathan Rosenbaum er "Ziegler den eneste onde karakter i filmen, selvom hans ondskab er 'indpakket' i upåklagelig manerer" [44] . James Narmore kaldte Victor "en faderfigur" for Bill [31] . Ziegler er en anden karakter i Kubricks film [komm. 2] , hvilket beviser, at hvis en person har sind og smagssans, garanterer dette slet ikke hans venlighed og anstændighed [47] .

Kunstneriske træk

Freudianske motiver

Som i en drøm udfolder et lærred af frygt og ønsker sig - konen valser med sin elsker, patientens smukke datter bekender sin lidenskab, den prostituerede både lokker og lover døden, mandlige erotiske fantasier om små piger er skræmmende specifikke. Der er altid penge i pungen...

Den oprindelige forfatter Arthur Schnitzler blev interesseret i seksuel psykologi, mens han stadig var medicinstuderende og læste Sigmund Freuds skrifter . Derudover førte forfatteren dagbøger, hvori han beskrev sine drømme (ca. seks hundrede beskrivelser akkumuleret). Senere mødte han den østrigske psykolog personligt. Freud kaldte selv Schnitzler for sin "double" [18] . Med tiden blev venskabet mellem forfatteren og psykologen så tæt, at Freud begyndte at undgå personlig kontakt med Schnitzler [58] .

James Narmore kaldte hovedpersonen Bill Harford for en "freudiansk" karakter, hvis ubevidste ønsker forveksles med virkeligheden [32] . Plottets metamorfoser får seeren til at undre sig: "Er dette sandt eller en drøm?" [10] . Filmen giver ikke et endegyldigt svar. På den anden side, ifølge Nermore, "er svarene ikke så vigtige" [31] . Filmkritikeren bemærkede muligheden for en dobbeltfortolkning af plottet i "Eyes Wide Shut", og mindede om et andet billede af Kubrick - "The Shining " [10] . "Spaltningen" er synlig i nogle øjeblikke af filmen. Så modelpiger til julefest og to prostituerede, der bor i samme lejlighed, ligner hinanden. Derudover ligner hovedpersonerne-ægtefællerne i udseende, vaner og gestus meget et andet par: Marion og hendes forlovede Carl [59] .

Næsten alle Bill møder i sin "drøm" tilbyder ham sex på en eller anden måde. Disse mennesker er projektioner af hans hemmelige ønsker [60] . Dette gælder også mænd [31] . Receptionistens nuttede opførsel, der ser på Bill med interesse, er tvetydig. Tvetydighed erhverver og hver af hans sætninger [61] . Ekspedienten smiler genert, forsøger at spøge, siger, at han er "glad for at hjælpe Bill til enhver tid", ser med længsel på den afgående Bill [62] .

Bill afviser dog alle sine underbevidste ønsker ( forræderi , homoseksualitet , pædofili ) [31] . Hovedpersonens seksuelle tiltrækning kombineres med frygt, angst og besættelse af døden [32] . Atmosfæren af ​​håbløshed, som han faldt i under eksponeringen ved det hemmelige orgie, er typisk for en ængstelig drøm. Bills frygt for at få AIDS er vist [31] . Billedet afspejler den konstante frygt for "genoplivning" af lig og dukker [10] .

Bills vandringer rundt i New York ligner Freuds "fodgængerudforskninger" med konstant tilbagevenden og gentagelser [59] . Obsessiv gentagelse blev filmens tema [63] . Bill vender konstant tilbage til tanker om hans kones mulige forræderi, forestiller sig, at hun har sex med en betjent [12] . Gentagelser afspejles også i dialogerne: Bill spørger ofte sine samtalepartnere igen [32] . Michelle Chion kaldte linjerne "papegøje-lignende". På den anden side gav sådanne dialoger ifølge Nermore skuespillerne mulighed for fuldt ud at vise deres talent og lege med ansigtsudtryk, intonationer, belastninger og undertekster [63] .

Optagefunktioner

Kubrick var tilfreds med lysdirektør Larry Smiths arbejde på Barry Lyndon og The Shining [11] . I filmen Eyes Wide Shut optrådte Larry som fotografinstruktør [16] .

Instruktøren besluttede at bruge den strategi, han brugte i Barry Lyndon. Kubrick krævede, at Smith opgav studiebelysningsudstyr og fremhævede naturlige lyskilder . Lysekroner og juletræslys gav ikke nok lys, så kameramanden brugte kinesiske papirkuglelamper (chinaballs) til at forstærke den overjordiske atmosfære [11] [39] . Oprindeligt var det planlagt at bruge Zeiss Planar 50 / 0.7 ultra -hurtige objektivet , som optog nogle scener fra filmen "Barry Lyndon". Men objektivet passede ikke på grund af utilstrækkelig dybdeskarphed . Zeiss Superspeed T1.3 og ARRI T2.1 blev valgt som erstatninger. Operatøren brugte næsten ikke optik med en brændvidde større end 35 mm [39] .

Steadicam blev aktivt brugt i billedet , som "bevægede sig" rundt i rummene, "kredsede" i dansen sammen med karaktererne og "vandrede" bag dem i en cirkel i en legetøjsbutik [55] [39] .

Forfatterne brugte også bagprojektionsteknologi , som på det tidspunkt, hvor billedet blev oprettet, allerede blev betragtet som forældet. Metoden blev brugt i episoden, hvor Bill Harford, vist i fuld ansigt , vandrer rundt i New Yorks gader [39] . Under overlejringen af ​​projektionen i baggrunden gik Tom Cruise på et løbebånd . Derudover blev der tilføjet yderligere lyseffekter for at simulere udstillingsvinduernes skær. Adskillige uger blev brugt på at filme en lille episode [34] . De nødvendige optagelser til projektionen blev filmet i New York [39] .

Også i filmen blev Kubricks yndlingsteknik aktivt brugt - lange skud. Den gennemsnitlige billedlængde for Eyes Wide Shut var 16,4 sekunder , kun næst efter Kubrick 's Lolita .

Den visuelle komponent af billedet

Masker og mannequiner  er et gennemgående motiv i Kubricks værker. I instruktørens tidligere film var der mannequinlemmer (" Killer's Kiss "), antropomorfe møbler i Korova-baren ("A Clockwork Orange"), groteske masker (" Murder ", "A Clockwork Orange") [64] . I filmen Eyes Wide Shut optræder masker ikke kun ved maskeraden, men også på rummenes vægge, hvilket forstærker den mystiske atmosfære [10] . De venetianske masker i maleriet er et symbol på usikkerhed og skrøbelighed, et bud på døden [65] [64] . Kostumedesigner Marit Allen brugte rekvisitterne som en metafor for sociale masker: Alt kan gemme sig bag karakterernes ydre delikatesse. Medlemmer af det okkulte samfund, der bærer masker, kan vise deres skjulte instinkter med stor magt [66] . Bills maske liggende på puden kan tolkes som heltens skam eller hans frygt for mulig repressalier mod ham eller hans pårørende [67] . Marie Allen fandt selve rekvisitten i Joca Masks- butikken , som hun gik til helt ved et uheld. Der købte hun flere masker lavet i det venetianske værksted Kartaruga . En kopi købt personligt til Tom Cruise viste sig at være ubelejlig for skuespilleren [komm. 3] . Et par måneder senere ringede Stanley Kubrick personligt til ejeren af ​​butikken og bad om at ændre formen på produktet. Det viste sig at være umuligt at gøre det. Så tilbød Marit at lave en afstøbning af Cruz' ansigt. Først var Kubrick enig og opgav derefter ideen. Tom Cruise fortsatte med at spille i den gamle maske [66] .

Mannequiner står langs Rainbow kostumebutikken . Rollen som originale "dummies" spilles også af levende skuespillere. Milićs datter interagerer med to mænd i make-up og farverige parykker. Heltinden selv kan sammenlignes med en porcelænsdukke på grund af hendes glatte og hvide hud, malede læber og funklende øjne. Dette træk understreger, at Milics datter er en vare, som hendes far forsøger at sælge til Bill [64] .

New York i filmen ligner også noget dekorativt. Byen på billedet er virkelig "falsk", da den blev filmet i pavillonerne i London-studiet "Pinewood Studios" [21] . I et forsøg på at skabe et troværdigt billede af New York bad Kubrick fotografer om at tage billeder af tilfældige forbipasserende på gaderne i byen. Under hensyntagen til de modtagne oplysninger valgte direktøren det passende tøj til statisterne [68] . Direktøren var særlig opmærksom på indretningen af ​​lokalerne. Så det indre af Ziegler-huset kan kaldes rigt: stuk , marmorgulve, tæpper, en samling af antikt porcelæn, renæssancemalerier [ 42 ] [69] . Palæet, hvor det hemmelige orgie afholdes, er ophængt med gobeliner og oliemalerier malet i klassisk stil [69] . Salen, hvor Ziegler holder julebal, er pyntet med gyldne gardiner og guirlander af lys, som Nermore kalder "Wienerindringen" [30] . Jazzklubben minder om de typiske steder Kubrick besøgte i sin ungdom . Caféen, hvor Bill læser avisen, minder om typiske wienercaféer fra før krigen: særlige vinduer, træmøbler [30] . Interiøret indeholder referencer til instruktøren selv og hans personlige liv: Harford-lejligheden ligner lejligheden, hvor Kubrick boede med sin familie i slutningen af ​​1960'erne [24] . På husets vægge ses malerier af Christiana Kubrick og Katharina Kubrick, direktørens kone og steddatter [26] .

Farver spiller en vigtig rolle i filmen. Harfords' soveværelse er oplyst med lyst guld . Den røde farve løber gennem hele billedet som et symbol på fare. For eksempel i scenen for Bills samtale med Ziegler, bruger instruktøren aktivt mættede farver, blandt hvilke blodrødt på poolbordet skiller sig ud [39] . De røde gardiner i hovedpersonernes soveværelse symboliserer Alices vrede under et skænderi [54] . Derudover demonstrerer den lyse farve, at hustruens erotiske tanker giver næring til Bills jalousi og længsel efter at få sit eget seksuelle eventyr samme nat [25] . Ritualet i palæet udføres af en mand i skarlagenrødt tøj, der minder om klæderne fra den spanske inkvisitions storinkvisitor [13] . Bills repræsentationer af Alice, der har sex med en betjent, er vist som en blå monokrom "film" [12] .

Musik

Billedets handling foregår i slutningen af ​​1990'erne, men stemningen i Wien i 1920'erne er bevaret takket være musikken. Soundtracket inkluderer kompositionen "Vienna, City of My Dreams" af Rudolf Sechinsky [30] . I de første rammer lyder vals nr. 2 fra Sjostakovitjs Jazzsuite , gennemsyret af wienerkulturen i begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Denne episode refererer til filmens tema: seksualitet, tiltrækning, forførelse og skuffelse [70] .

Hovedtemaet for båndet var et uddrag fra "Musica Ricercata II" af György Ligeti udført af pianisten Dominik Harlan [71] . Melodien spiller i filmens mest spændte øjeblikke, inklusive scenen, hvor Bill så masken på puden og hulkede [55] . Forfatteren af ​​kompositionen bemærkede, at i det socialistiske Ungarn i 1950'erne var sådan musik forbudt, og han skrev den "til sig selv". Ifølge Ligeti forstod Kubrick "øjeblikkets drama" [33] . Ifølge Claudia Gorbman fremkalder musikken i filmen "nostalgi eller endda melankoli" og skaber en dekadent atmosfære [68] . Men under orgiet spiller dansemelodien "Strangers in the Night" også .

Jocelyn Pook komponerede musikken specielt til filmen . Før optagelsen af ​​filmen fortalte Kubrick hende, at det var vigtigt for ham, at musikken skaber en atmosfære af frygt, men samtidig lyder sensuel [42] . Melodierne fra den britiske avantgarde komponist passede ikke ind i en bestemt genre og kombinerede elementer af orkestral, elektronisk og poplyd [72] . Derudover skabte Puc sangen "Priests Backward" ved den hemmelige messe, hvor en rumænsk præsts stemme lyder omvendt. Kubrick ønskede at inkludere sangen af ​​Bhagavad Gita slokas i billedet , men sandsynligheden for protester fra hinduistiske fundamentalister tvang ham til at opgive ideen [42] .

Adgangskoden " Fidelio " brugt som adgangskode for at komme ind i palæet er en reference til en opera af Ludwig van Beethoven , der havde premiere i Wien i det 19. århundrede [30] . Komponisten blev også nævnt i et andet værk af Kubrick: Beethovens niende symfoni er elsket af den unge voldtægtsmand i A Clockwork Orange. Komponistens musik vækkede Alex DeLarges trang til sex og vold [73] .

Frigiv

Afslut til skærmbillederne

Filmen havde premiere den 13. juli 1999 i Los Angeles på Mann's Village Theatre [4] . Efter optræden på billedets skærme med deltagelse af Kidman og Cruise blev offentligheden også interesseret i skuespillernes personlige liv, som begyndte skilsmisseproceduren [24] . Samtidig bemærkede manuskriptforfatter Frederic Raphael, at før starten af ​​optagelserne var Cruise og Kidman et stærkt par [50] . Nicole Kidman og Tom Cruise blev skilt i 2001. De tidligere ægtefæller forklarede deres adskillelse med, at deres forhold blev hindret af en filmkarriere [40] . Medierne nævnte en anden grund til skilsmissen som dyb fordybelse i de karakterer, som parret spillede i filmen Eyes Wide Shut .

På trods af en lunken modtagelse i USA var "Eyes Wide Shut" en succes i Latinamerika , Italien , Spanien og Japan . Filmen betalte sig fuldt ud i billetkontoret og indtjente 162 millioner dollars på et budget på 65 millioner dollars. Billedet blev det mest indtjenende i Stanley Kubricks karriere [5] [21] .

Kubrick genkendte ikke den duplikerede oversættelse , da han mente, at den fordrejer forfatterens hensigt. Derfor krævede instruktøren i kontrakter med udenlandske distributører, at hans film blev vist med undertekster [75] [76] . Dette gjaldt også filmen "Eyes Wide Shut": Før hans død forbød Kubrick dens eftersynkronisering. Det var kun tilladt at bruge oversættelsen i form af tekstakkompagnement [77] [78] .

Hjemmeudgaver

Filmen blev udgivet på Blu-ray den 23. oktober 2007 af Warner Home Video ; Blu-ray.com anmelder Jeffrey Kauffman gav disken en vurdering på 3,5/5 [79] .

I september 2019 annoncerede det britiske selskab Park Circus den forestående udgivelse af filmen i 4K Blu-ray-format til ære for filmens tyveårsjubilæum, og en trailer for den nye udgave [80] blev også præsenteret .

Kritik

Billedet i filmen er grynet og med høj kontrast, scener er sparsomt oplyste, objekter er baggrundsbelyste, og lyse primære farver dominerer. Kubrick satte handlingen i juleferien og udnyttede den festlige belysning til at give alt et strejf af noget iøjnefaldende.

Udgivelsen af ​​Stanley Kubricks sidste film fik blandede anmeldelser fra kritikere. Anmeldernes meninger var delte. Nogle så det som en gammeldags hallucination af hovedpersonen med freudianske overtoner, andre beundrede den kunstneriske frækhed, hvormed Kubrick kastede sig ud i studiet af de psykologiske problemer hos ægtefæller, der var trætte af hinanden [82] . Eyes Wide Shut modtog ikke prestigefyldte filmpriser, med undtagelse af Bastone Bianco-prisen ved den 56. filmfestival i Venedig [21] . På aggregatorhjemmesiden Rotten Tomatoes modtog filmen 76 % af de "friske" anmeldelser [83] . På Metacritic fik filmen en score på 68 ud af 100 (baseret på anmeldelser fra professionelle kritikere) [84] . Jonathan Rosenbaum foreslog, at kritikernes meninger var delte efter territoriale linjer: Hvis Chicago -kritikerne var "glade" over billedet, så var repræsentanterne for New York utilfredse med det på grund af den viste bys "kunstige" [85] . "Det er svært at lave en film om en by, hvor man ikke har været i 35 år," ironisk især Hoberman [86] .

Matt Mueller beskrev filmen som "en forældet freudiansk historie" [50] . Rod Dreyer ( New York Post ) bemærkede, at filmen på baggrund af opskruede forventninger chokerer med "banalitet og impotens" [52] . Kenneth Turan fra Los Angeles Times kaldte Kubricks arbejde "halvt genialt, halvt banalt". Kritikeren vurderede den visuelle del af billedet som "virtuos", men kaldte manuskriptet "ikke overbevisende" [87] . Paul O'Callaghan betragtede den prostituerede Dominos HIV-diagnose som en "billig" og "utilgiveligt grov" plottwist [2] . Andrew Sarris fra Observer kaldte Kubricks forsøg på at skabe spænding og spænding for "mislykkede" og kaldte filmens slutning "klodset". Ifølge filmkritikeren har Kubrick i nogle øjeblikke "overlistet sig selv" [88] . Blandt manglerne kaldte John Harty fra The Seattle Times det faktum, at båndet er svært at forstå [89] . Kritikere bemærkede, at hvis Kubrick havde levet for at se slutningen af ​​post-produktionen, ville han have været i stand til at bringe filmen til perfektion og "polere" den. Roger Ebert kritiserede således censuren i orgiescenen [81] . Men ifølge Tom Cruise "er der intet i billedet, som Stanley ikke godkendte" [50] . Skuespilleren forsvarede nidkært Eyes Wide Shut efter filmens udgivelse .

Nogle kritikere sparede ikke på entusiastiske tilnavne. Glenn Kenny kaldte filmen "et overnaturligt mesterværk", og Richard Schickel kaldte "Kubricks sidste mesterværk." Janet Maslin fra The New York Times inkluderede Eyes Wide Shut som en af ​​de ti bedste film i 1999, og bemærkede, at Kubrick efterlod "et strålende provokerende epitafium". Michael Wilmington fra Chicago Tribune gav filmen en perfekt score på fire ud af fire, og roste både konceptet og produktionen . Derudover vurderede journalisten positivt Tom Cruises og Nicole Kidmans skuespil, bemærkede Frederick Raphaels arbejde såvel som den humoristiske del af billedet skabt af manuskriptforfatteren. Ifølge Wilmington så han humor i Kubricks værk for første gang siden A Clockwork Orange . Roger Ebert kaldte dialogen mellem Bill og ekspedienten på hotellet [81] for den sjoveste episode . James Narmore blev til grin af en scene, der involverede kostumebutiksejeren Milic og hans datter [10] .

Priser og nomineringer

Indflydelse

Filmen "Eyes Wide Shut" med dens beskrivelse af de riges rituelle orgie varslede den populære bogtrilogi fra 2010'erne af E. L. James " Fifty Shades of Grey ". På trods af at beskrivelsen af ​​det romantiske forhold mellem den BDSM -besatte milliardær Christian Gray og den beskedne pige Anastacia Steele ikke minder meget om plottet i Kubricks film, er instruktøren af ​​den erotiske filmatisering af Fifty Shades of Grey, Sam Taylor- Johnson, henviser til Kubricks skabelse i en episode i et rummeligt palæ, hvor en fin linje mellem sexet og uhyggelig [2] .

Maleriet Eyes Wide Shut påvirkede også den besættelse af hemmelige selskaber og konspirationsteorier , som er karakteristisk for det 21. århundredes kultur . Dan Browns romaner skrevet i 2000'erne omhandler et lignende tema . Der er mange historier på internettet om, at "Eyes Wide Shut" var inspireret af Illuminatis og frimurers hemmelige aktiviteter , og angiveligt blev Stanley Kubrick dræbt for at forsøge at afsløre deres aktiviteter [2] . Der var rygter om, at en 24-minutters scene, der afslørede de herskende eliter, blev klippet fra filmen. Fake news- webstedet NewsPunch udsendte et falsk interview med Nicole Kidman. Skuespillerinden udtalte angiveligt: ​​"Kubrick sagde, at pædofile styrer verden, og han ønsker at afsætte sin næste film til dette emne" [97] .

Derudover delte publikum et stort antal fortolkninger af billedet. Efter deres mening afspejler filmen middelklassens ønske om at overvinde livets sløvhed; viser, at sex er et forbudt område, et stof; og at der i ethvert menneske er godt og ondt [65] .

Filmens æstetik forbliver relevant mange år senere [66] . I 2010 fejrede det franske Vogue -magasin sit 90-års jubilæum med en fest i stil med "Eyes Wide Shut" [2] . Secret Society kostumer og Bill Harfords maske kan købes i mange karnevalstøjbutikker [66] .

Noter

1. ↑ På det tidspunkt var der rygter om ikke-traditionel seksuel orientering om selveste Tom Cruise [29]
2. ↑ Sammen med Alex fra A Clockwork Orange, General Brular fra Paths of Glory, Hubert og Quilty fra Lolita [47]
3. ↑ Ulejligheden blev forklaret med, at en 28-årig pige fungerede som "model" for at skabe en maske [66]

Litteratur

• James Nermore. Cockpit. - Rosebud, 2012. - 400 s. - ISBN 978-5-905712-01-2 .
• Haner, Geoffrey; Diedrick, James; Perusek, Glen. Dybdeskarphed: Stanley Kubrick, film og historiens anvendelser: [ eng. ] . - University of Wisconsin Press, 2006. - 352 s. — (Wisconsin Film Studies). - ISBN 978-0-299-21614-6 .
• Gene D. Phillips, Rodney Hill. The Encyclopedia of Stanley Kubrick: [ eng. ] . - New York: Facts On File, 2002. - 422 s. - ISBN 0-8160-4388-4 .
• Gladilshchikov, Yuri . Directory af drømme. Guide til ny biograf. - M .  : Kolibri , 2008. - 528 s. - ISBN 978-5-389-00076-6 .
• Spirkina E.A. Psykoanalyse og kunst . - M. : Cogito Center, 2011. - 176 s. - ISBN 978-5-89353-336-1 .

Links

• Filmens officielle hjemmeside
• Øjne lukket  i Internet Movie Database
•  Eyes Wide Shut hos AllMovie
•  Eyes Wide Shut på Rotten Tomatoes
• Film  information

Kilder

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 Gladilshchikov, 2008 , s. 132.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Paul O'Callaghan. Eyes Wide Shut, 20 år efter: Hvordan holder Stanley Kubricks sidste testamente sig?  (engelsk) . British Film Institute (10. april 2019). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. september 2019.
3. ↑ Paul O'Callaghan. 'Eyes Wide Shut' kåret som 'mest undervurderede film  ' . Digital Spy (4. marts 2009). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. september 2019.
4. ↑ 1 2 3 4 Narmore, 2012 , s. 377.
5. ↑ 1 2 3 Eyes Wide Shut (1999  ) . Box Office Mojo . Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 3. september 2012.
6. ↑ Shikel R. All Eyes on Them - 1999.
7. ↑ 1 2 3 Cocks, 2006 , s. 246.
8. ↑ 1 2 Phillips, Hill, 2002 , s. 292.
9. ↑ 1 2 3 4 5 Narmore, 2012 , s. 317.
10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Narmore, 2012 , s. 311.
11. ↑ 1 2 3 4 5 6 Brad Gullickson. Nyder ægteskabelig traume både ægte og imaginært i 'Eyes Wide Shut  ' . Filmskolens afslag (26. juni 2019). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. september 2019.
12. ↑ 1 2 3 4 Narmore, 2012 , s. 319.
13. ↑ 1 2 3 Phillips, Hill, 2002 , s. 105.
14. ↑ 12 Cocks , 2006 , s. 247.
15. ↑ 1 2 Phillips, Hill, 2002 , s. 166.
16. ↑ 1 2 Narmore, 2012 , s. 376.
17. ↑ 1 2 3 4 5 6 Narmore, 2012 , s. 302.
18. ↑ 1 2 Narmore, 2012 , s. 303.
19. ↑ Narmore, 2012 , s. 304.
20. ↑ Narmore, 2012 , s. 305.
21. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Artemy Korolev. "Eyes Wide Shut": Fake and Fuck! . Session (14. juli 2019). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. september 2019. (Russisk)
22. ↑ 1 2 Phillips, Hill, 2002 , s. 104.
23. ↑ 1 2 John Baxter. Stanley Kubrick. Biografi  // Filmkunst . - 2000. - Januar. Arkiveret fra originalen den 8. februar 2019.
24. ↑ 1 2 3 4 Narmore, 2012 , s. 306.
25. ↑ 1 2 3 4 5 6 Phillips, Hill, 2002 , s. 178.
26. ↑ 1 2 3 Narmore, 2012 , s. 307.
27. ↑ 1 2 3 Narmore, 2012 , s. 308.
28. ↑ Narmore, 2012 , s. 327.
29. ↑ Bob Graham. An Eyeful / Kubricks 'Eyes Wide Shut' er en fængslende fortælling om jalousi og besættelse i et ægteskab  (engelsk) . SFGATE (16. juli 1999). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. september 2019.
30. ↑ 1 2 3 4 5 6 Narmore, 2012 , s. 309.
31. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Narmore, 2012 , s. 320.
32. ↑ 1 2 3 4 5 Narmore, 2012 , s. 313.
33. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Ian Harlan . Stanley Kubrick: A Life in Film [Dokumentar]. (2001). Hentet 5. september 2019. Tid fra oprindelse: 2:00:30. Arkiveret 13. maj 2019 på Wayback Machine
34. ↑ 1 2 Filmfotograf Larry Smith hjælper Stanley Kubrick med at skabe et unikt look til Eyes Wide Shut, en drømmeagtig kode til instruktørens strålende  karriere . American Society of Cinematographers (oktober 1999). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. september 2019.
35. ↑ 1 2 Phillips, Hill, 2002 , s. 69.
36. ↑ Roger Ebert . Cruise åbner op om arbejdet med  Kubrick . Rogerebert.com (15. juli 1999). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 17. juli 2019.
37. ↑ Phillips, Hill, 2002 , s. 179.
38. ↑ 1 2 3 4 Katherine Jane Alexander. Debunking the Myths Around Eyes Wide Shut , Stanley Kubricks sidste film  . En Anden (30. juli 2019). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. september 2019.
39. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Pavel Orlov. Sådan er det filmet: Eyes Wide Shut . tvkinoradio (16. juli 2019). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 21. juli 2019. (ubestemt)
40. ↑ 1 2 3 Phillips, Hill, 2002 , s. 180.
41. ↑ Steve Weintraub. Vinessa Shaw taler om BIVIRKNINGER, Stanley Kubrick 's EYES WIDE SHUT, CBS' VEGAS, ELECTRIC SLIDE og mere  . Collinder (9. februar 2013). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. september 2019.
42. ↑ 1 2 3 4 5 6 Narmore, 2012 , s. 321.
43. ↑ Anton Shirokikh. 7 spørgsmål til Ian Harlan, producer af Stanley Kubrick . Ekspert (15. maj 2014). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. september 2019. (ubestemt)
44. ↑ 1 2 3 Phillips, Hill, 2002 , s. 106.
45. ↑ 1 2 Narmore, 2012 , s. 322.
46. ↑ Narmore, 2012 , s. 323.
47. ↑ 1 2 3 Cocks, 2006 , s. 283.
48. ↑ Cocks, 2006 , s. 287.
49. ↑ Cocks, 2006 , s. 289.
50. ↑ 1 2 3 4 5 Phillips, Hill, 2002 , s. 107.
51. ↑ 12 Michael Wilmington . Den sexede, skræmmende, stilfulde 'Eyes Wide Shut' er Stanley Kubricks sidste mesterværk (engelsk) . Chicago Tribune (16. juli 1999). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. september 2019.  
52. ↑ 1 2 Rod Dreher. Øjnene bliver glade : Softcore-finalen får kun 1/2  . New York Post (16. juli 1999). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. september 2019.
53. ↑ 1 2 3 Narmore, 2012 , s. 316.
54. ↑ 1 2 Narmore, 2012 , s. 318.
55. ↑ 1 2 3 Narmore, 2012 , s. 325.
56. ↑ Cocks, 2006 , s. 263.
57. ↑ Narmore, 2012 , s. 324.
58. ↑ Cocks, 2006 , s. 255.
59. ↑ 1 2 3 Narmore, 2012 , s. 312.
60. ↑ Tony Lee Moral. Hitchcock and the Making of Marnie . Manchester University Press, 2002. ISBN 978-0-7190-6482-1 . Side 189.
61. ↑ Narmore, 2012 , s. 315.
62. ↑ Phillips, Hill, 2002 , s. 167.
63. ↑ 1 2 Narmore, 2012 , s. 314.
64. ↑ 1 2 3 Cocks, 2006 , s. 291.
65. ↑ 1 2 3 Gladilshchikov, 2008 , s. 133.
66. ↑ 1 2 3 4 5 Olga Lysenko. 20 Years of Eyes Wide Shut: Respektabilitet, fordærv og det æstetiske ved Stanley Kubricks drømme . Salt (13. juli 2019). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. september 2019. (ubestemt)
67. ↑ Cocks, 2006 , s. 295.
68. ↑ 1 2 3 4 Narmore, 2012 , s. 310.
69. ↑ 12 Cocks , 2006 , s. 284.
70. ↑ Cocks, 2006 , s. 262.
71. ↑ Phillips, Hill, 2002 , s. tyve.
72. ↑ Thomas Hobbs. lavede How Eyes Wide Shuts unikke foruroligende partitur  . Fortumlet (30. oktober 2018). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 1. august 2019.
73. ↑ Artur Zavgorodny. "Spærre øjne." Alt om Stanley Kubricks mest mystiske film! . Time Out (23. juli 2018). Hentet 5. september 2019. Arkiveret fra originalen 6. december 2018. (ubestemt)
74. ↑ Eyes Wide Shut (musik fra filmen  ) . discogs . Hentet 4. september 2019. Arkiveret fra originalen 21. april 2019.
75. ↑ Anton Dolin og Vlad Antsiferov. "A Clockwork Orange", instr. Stanley Kubrick, 1971 . Radio "Mayak" (27. marts 2011). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 2. marts 2019. (ubestemt)
76. ↑ Sergey Kudryavtsev . Fantastisk Kubrick uden en simpel "Oscar" . Novaya Gazeta (17. juli 2008). Hentet: 7. september 2019. (ubestemt)
77. ↑ Spirkina, 2011 .
78. ↑ Kommentar til Den Russiske Føderations civile lovbog / Ed. Stepanova S.A. - M. : Prospekt, 2015.
79. ↑ Jeffrey Kauffman. Eyes Wide Shut Blu-ray (Warner Bros.)  anmeldelse . Blu-ray.com (12. januar 2010). Hentet 5. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 21. april 2019.
80. ↑ Park Circus: Eyes Wide Shut 20th Anniversary Officiel  trailer . Blu-ray.com (30. september 2019, kl. 17.03). Hentet 5. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 1. oktober 2019.
81. ↑ 1 2 3 Roger Ebert . Bredt  lukkede øjne . Rogerebert.com (16. juli 1999). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 4. juni 2019.
82. ↑ Lucia Bozzola. Eyes Wide Shut anmeldelse  . AllMovie . Hentet 13. september 2016. Arkiveret fra originalen 5. marts 2010.
83. ↑ Eyes Wide Shut (1999  ) . Rådne tomater . Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 21. april 2019.
84. ↑ Anmeldelser  Wide Shut Eyes . Metakritisk . Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 20. maj 2019.
85. ↑ Jonathan Rosenbaum . In Dreams Begin Responsibilities  (engelsk) . Chicago Reader (22. juli 1999). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. august 2019.
86. ↑ J. Hoberman. Jeg vågner op og drømmer  . Landsbystemmen (20. juli 1999). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 21. april 2019.
87. ↑ Kenneth Turan. 'Øjne ' , der ser for  meget Los Angeles Times (16. juli 1999). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 21. april 2019.
88. ↑ Andrew Sarris. Eyes Don't Have It: Kubrick's Turgid Finale  (engelsk) . Observer (26. juli 1999). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. august 2019.
89. ↑ John Harti. The 'Eyes' Have It -- Kubricks sidste film En medrivende udforskning af fristelse,  forførelse . The Seattle Times (16. juli 1999). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 28. november 2017.
90. ↑ Eyes Wide Shut  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Hollywood Foreign Press Association . Arkiveret fra originalen den 6. juni 2013.
91. ↑ Francoise Meaux Saint Marc. Eyes Wide Shut er franske kritikeres bedste udenlandske  billede . Screen Daily (8. februar 2000). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 21. april 2019.
92. ↑ Steve Head Marc. 'Eyes Wide Shut' DVD-pressemeddelelse  (engelsk) . IGN (22. juni 2012). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 23. juli 2020.
93. ↑ Kagan, Jeremy (2012). Directors Close Up 2: Interviews med instruktører nomineret for bedste film af Directors Guild of America: 2006-2012 . Storbritannien: Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-8391-8 . s. 362.
94. ↑ 2000 Golden Satellite-nominerede  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Internationalt Presseakademi. Arkiveret fra originalen den 11. juni 2000.
95. ↑ 2000 Cesar  (fr.) . Akademiet for Kunst og Filmteknologi . Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 15. april 2019.
96. ↑ Priser fra 1999 (3. årlige  ) . Online filmkritikerforening. Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 19. juli 2019.
97. ↑ Andrew Whalen. I "Eyes Wide Shut" fangede Stanley Kubrick hrrors fra Jeffrey Epstein-æraen  (engelsk) . Newsweek (12. juli 2019). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 5. august 2019.

Tematiske steder	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Film affinitet Filmportal Internet film database Metakritisk Rådne tomater AFI spillefilmkatalog
Ordbøger og encyklopædier	Britannica (online) Universalis
I bibliografiske kataloger BNC : a12092368 BNE : XX3950099 BNF : 13534762h GND : 4586030-0 J9U : 987007591081105171 NKC : unn2016900357 SUDOC : 083992375 VIAF : 316753477 WorldCat VIAF : 316753477