Coleman, Ornette

Ornette Coleman
engelsk  Ornette Coleman

Ornette Coleman i 2008
grundlæggende oplysninger
Fødselsdato 9. marts 1930( 09-03-1930 ) [1] [2] eller 19. marts 1930( 1930-03-19 ) [3]
Fødselssted
Dødsdato 11. juni 2015( 2015-06-11 ) [1] [4] [5] […] (85 år)
Et dødssted
begravet
Land  USA
Erhverv saxofonist , trompetist , komponist
Års aktivitet 1958 - 2015
Værktøjer altsaxofon
tenorsaxofon
violin
trompet
Genrer Gratis jazz
Gratis funk
Avantgarde jazz
Jazz-rock
Etiketter Blue Note , ABC Records , Antilles Records [d] , Atlantic Records og ESP-Disk [d]
Priser MacArthur Fellowship (1994)
ornettecoleman.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Ornette Coleman ( Eng.  Ornette Coleman ; 9. marts 1930 , Fort Worth , Texas  - 11. juni 2015 , New York [7] ) er en amerikansk jazzsaxofonist og komponist. En af de mest berømte jazzinnovatorer, freejazzpioner .

Biografi

Født i familien til en baseballspiller og en dressmaker. Han mestrede saxofonen på egen hånd, han modtog ikke en systematisk musikalsk uddannelse. I 1952-1959 arbejdede han i Los Angeles som elevatoroperatør, i 1957, i et ensemble med trompetisten Don Cherry, trommeslageren Ed Blackwell, begyndte han at eksperimentere og spillede på en plastaltsaxofon i C-stemning (som autodidakt, han transponerede forkert). De første soloalbums - "Something Else!" (1958) og "Tomorrow Is The Question" (1959) - var med til at organisere Red Mitchell. John Lewis og Gunter Schuller hjalp Coleman Quartet (med Don Cherry, Ed Blackwell og Charlie Hayden ) med at sikre sig en forlovelse i New Yorks Five Spot Club (1959). I 1959-1963 indspillede kvartetten syv albums, optrådte på store amerikanske festivaler (i Newport og Montreux) og turnerede i Europa.

Et vendepunkt i Colemans stil indtraf i 1961 med udgivelsen af ​​albummet "Free jazz: A collective improvisation" (udtrykket " free jazz " skyldes titlen på dette album). Siden dengang har Coleman helt opgivet traditionelle tonale-harmoniske skemaer (herunder "blues squares" osv.) og sangmusikalske former som grundlag for improvisation. Samtidig var der ingen nyskabelser i Colemans rytme: i hans free-jazz-kompositioner blev afhængigheden af ​​(hovedsagelig to-takts) meter bevaret, kendte synkoper og specielle typer af rytmisk division blev brugt  - trillinger, femlinger osv.

I 1963-1964 Coleman stoppede med at optræde og brugte over halvandet år på at mestre trompet og violin. I 1965 dannede han en kvartet (med Charles Moffett og David Eizenzon), og året efter kårede magasinet Down Beat ham til "Årets musiker". I 1970'erne , da han forsøgte at syntetisere free jazz med rock , begyndte han at bruge elektriske guitarer og et trommesæt i arrangementer (til dette organiserede og ledede han et ensemble kaldet Prime Time) - dog havde Colemans fusionsalbum ikke kommerciel succes.

Ornette Coleman døde den 11. juni 2015 i New York af hjertestop.

Kreativitet

Præ-abstrakte Colemans skuespil fra hans præ-abstrakte kreative periode er stadig populære, herunder Lonely Woman (1959) og Congeniality (1959).

Colemans senere freejazz - eksperimenter forårsagede modstridende vurderinger: nogle musikere ( Leonard Bernstein , Virgil Thompson , Herbie Hancock , Gunther Schuller ) hilste Colemans "innovation" entusiastisk velkommen, men der var også dem, der talte skarpt negativt om dem. Dizzy Gillespie anså slet ikke Colemans musik for at være jazz ("jeg ved ikke, hvad han spiller, men det er ikke jazz"). Maynard Ferguson mente, at Coleman ikke helt mestrede instrumentet ("Han har dårlig intonation, dårlig teknik. Han prøver nye ting, men han har ikke mestret sit instrument endnu"). Charles Mingus sammenlignede sit spil med en trommekat ("Det betyder ikke noget, hvilken toneart han spiller i - han har en perkussionslyd, som en kat med en hel masse bongos"), og Miles Davis mente endda, at Coleman "ikke alle er hjemme" ("manden er helt skruet sammen indeni"). Den engelske saxofonist og musikanmelder Benjamin Greens ironiske bemærkning er blevet almindeligt kendt : "Siden Coleman fik styr på at spille den kromatiske skala til enhver tid fra start til slut, vil det nu ikke være muligt at bebrejde ham for at spille alle tonerne stemmer ikke. Som et standset ur, mindst to gange om dagen har Coleman ret” ( anmeldt i The Guardian, 1966 ) [8] .

Coleman skrev også lejlighedsvise filmpartiturer for kammerensembler (tre værker[ hvad? ] blev opført i 1985 på Hartford Festival). I 1971 skrev han en storstilet patriotisk suite for jazzkvartet og symfoniorkester "American Heaven" ("Skies of America"), hvis første indspilning (forkortet version for saxofon og orkester) blev lavet i 1972, med deltagelse af London Symphony Orchestra .

Diskografi

Litteratur

Links

Noter

  1. 1 2 Ornette Coleman // Encyclopædia Britannica 
  2. Ornette Coleman // filmportal.de - 2005.
  3. Internet Movie Database  (engelsk) - 1990.
  4. Ornette Coleman // Brockhaus Encyclopedia  (tysk) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  5. Ornette Coleman // Gran Enciclopèdia Catalana  (kat.) - Grup Enciclopedia Catalana , 1968.
  6. Find a Grave  (engelsk) - 1996.
  7. Ben Ratliff. Ornette Coleman, jazzinnovator, dør  som 85 -årig The New York Times (11. juni 2015). Hentet 11. juni 2015. Arkiveret fra originalen 11. juni 2015.
  8. Anmelderens ironi er, at den kromatiske skala indeholder alle de mulige toner i den 12-trins lige-tempererede oktav.