| jorden | |
|---|---|
| Genre | filosofisk roman , industriroman , romansk roman , forældreroman |
| Forfatter | Mikhail Elizarov |
| Originalsprog | Russisk |
| skrivedato | 2014-2019 |
| Dato for første udgivelse | 2020 (faktisk offentliggjort i oktober 2019) |
| Forlag | AST |
| Cyklus | "Michail Elizarovs læsesal" |
"Earth" er en roman af Mikhail Elizarov , som forfatteren arbejdede på i 2014-2019. Officielt udgivet af Moskva-forlaget AST i 2020, men faktisk - i oktober 2019.
Dette er forfatterens første litterære værk efter syv års pause. Udgivelsen af romanen er blevet en af sæsonens mest højprofilerede premierer. Værket tiltrak sig det litterære samfunds opmærksomhed .
Bogens hovedperson er Vladimir Krotyshev, der arbejder som graver og sikkerhedsvagt i begravelsesbranchen. Den unge mand oplever en mystisk tiltrækning til det "grave" liv fra den tidlige barndom . Handlingen i romanen foregår i slutningen af USSR og i det post-sovjetiske Rusland .
Romanens temaer er liv, død og skæbne. Bogen omhandler begravelsesbranchens realiteter. Sloganet for værket er "Den første storstilede forståelse af den russiske thanatos ". Kritikere bemærkede, at romanen "Jorden" er flere lag og kombinationen af flere genrer i den på én gang, såsom en uddannelsesroman , en produktionsroman , en kærlighedshistorie og en filosofisk roman .
Romanen "Earth" modtog polære anmeldelser fra kritikere. Nogle litteraturforskere bemærkede ufuldstændigheden af værket og historielinjerne , ordlyden, en overflod af uanstændigt ordforråd og professionelt slang og den dårlige kompatibilitet mellem lagene i romanen. Andre anmeldere var af den modsatte mening. Imidlertid bemærkede flertallet den fremragende beherskelse af ordet og forfatterens gode stil .
I august 2020 vandt The Earth den nationale bestseller litterære pris . To af de fire medlemmer af den lille jury stemte for Mikhail Elizarovs arbejde. Romanen blev nomineret til Big Book Award .
Mange litteraturforskere har udtrykt håb om udgivelsen af fortsættelsen af romanen "Jorden", som er nødvendig for afsløringen af ufærdige historielinjer. Mikhail Elizarov indrømmede dog, at de efterfølgende dele af en potentiel dilogi eller trilogi måske ikke blev skrevet .
Romanens centrale karakter er Volodya Krotyshev [1] . Han blev født i familien af en fysiker og en laboratorieassistent [2] . På grund af Volodyas fars vanskelige karakter er han ikke i stand til at få fodfæste på nogen arbejdsplads. Som et resultat blev familien tvunget til konstant at ændre bopælsbyen. Engang måtte jeg flytte til landsbyen [2] . Således tilbringer Volodya sin sene sovjetiske og postsovjetiske barndom i flere provinsbosættelser [3] . Siden barndommen har Volodya manifesteret en mystisk trang til det "grave" liv. I børnehaven deltager han i begravelsen af insekter i sandkassen og fungerer som en "graver" [4] .
Da Volodya var ni år gammel [5] gav hans far ham et Raketa- ur , kaldet "biologisk": det blev afviklet 15 minutter før drengen blev født [6] . Faderen afslører ikke meningen med denne handling, men hovedpersonen er seriøs omkring gaven, holder omhyggeligt uret og trækker det konstant [2] [7] .
Romanens hovedhandling foregår allerede i midten af 2000'erne [4] . Efter sin eksamen fra skolen planlagde Volodya at komme ind på et af universiteterne i Rybninsk, byen hvor han boede på det tidspunkt. Hovedpersonen, der ikke kunne matematik godt, bestod dog ikke optagelsesprøverne til instituttet. Fyren tog sig ikke af "skråningen" fra hæren i tide, hvilket resulterede i, at han endte i en byggebataljon . I militærtjeneste erhvervede den unge mand vigtige færdigheder og livserfaring: Volodya "voksede op" til en sergent, lærte at grave og grave grave . Hovedpersonen afslutter sin værnepligt klart stærkere og mere modent. Efter demobilisering vender han tilbage til Rybninsk, hvor han skal realisere sine intentioner om at komme ind på et universitet fra andet forsøg. Heltens planer bliver dog krænket af hans halvbror Nikita: han inviterede Volodya til byen Zagorsk for at arbejde på sit kontor. Volodya var enig, men han tiltrækkes ikke så meget af karrieremuligheder som af sin brors kæreste, Alina, som hovedpersonen blev forelsket i [1] .
Nikita hilste varmt på sin yngre bror, men Alina er ikke opmuntret af Volodyas ankomst. Allerede i Zagorsk lærer hovedpersonen essensen af sin slægtninges aktivitet - begravelsesvirksomheden, ikke uden samarbejde med banditter, fremstilling og salg af monumenter og gravsten [2] [8] . Vladimir mestrer dette erhverv og stifter bekendtskab med hovedpersonerne i kirkegårdsretningen i en lille by nær Moskva [1] . Hovedpersonen bliver "udkig" efter sin brors underordnede. I løbet af historien finder Volodya ud af, at Nikita også har sit eget "biologiske ur" givet af sin far [2] .
Alina, som oprindeligt var kold over for Volodya, flirter med fyren og beslutter sig for at have sex med ham. Vladimir gør ikke modstand. Men efter nogen tid lærte Nikita sandheden om pigens forræderi og sin brors forræderi. Som et resultat startede mændene et slagsmål i en ødemark [8] , hvor Alina knækkede Nikitas "biologiske ur": sådan forsøgte pigen at stoppe brødrene. Som et resultat forsvandt Nikita fra historien, og Alina traf et valg til fordel for Volodya og begyndte at bo hos ham [2] [3] . Ved at kommunikere med en pige, der er glad for den "anden verden", modtager hovedpersonen fra sin viden om den russiske døds filosofi. Med tiden bliver Volodya selv en "filosof" [9] .
Efter et skænderi med Nikita forlader Volodya sin brors firma og får et job i selskab med sine medskyldige, men denne gang ikke som "watcher", men som graver. Hovedpersonen graver grave, men det varer ikke længe [2] [3] . Snart bliver Vladimir sikkerhedsvagt for Nikitas hovedkonkurrent, Gapon, [3] . Volodya bekymrer sig konstant om dette, idet han betragter denne handling som et forræderi mod sin bror. I første omgang ønskede Vladimir ikke engang at acceptere jobbet. For dette tog Alina, som brugte meget energi på at ansætte sin elsker, fornærmelse af fyren og forlod ham [8] .
I den sidste del af romanen deltager Volodya i en strid med de store gæster fra Moskva - Gapons bekendte. Hovedpersonen formåede tydeligvis at vise et imponerende lager af viden og imponere de mystiske "eksaminatorer" [5] . Som et resultat bliver hovedpersonen inviteret af dem til nogle "træningskurser", hvis essens ikke afsløres [2] [10] . Værket slutter med en slags lykkelig slutning : Alina vendte tilbage til Volodya [8] [11] [12] .
Efter udgivelsen af samlingen "Vi gik ud for at ryge i 17 år" (2012) udgav Mikhail Elizarov ikke nye litterære værker i syv år [3] [13] . Hele denne tid var forfatteren engageret i musikalske aktiviteter og udførte sange i stil med "bard-punk-chanson". Der var rygter blandt Elizarovs kolleger og hans beundrere om, at han "forlod litteraturen" og traf det endelige valg til fordel for en karriere som sangskriver [1] [3] [14] . Men faktisk fortsatte forfatteren sin litterære aktivitet og skabte en stor roman [14] .
Ifølge Elizarov kom idéen til romanen "Jorden" til ham samtidig med idéen til " Bibliotekaren ". Men i midten af 2000'erne valgte han at gennemføre den anden plan. Skrivningen af kirkegårdsromanen blev udsat af forfatteren på ubestemt tid. Forfatteren kom til den konklusion, at han endnu ikke var klar til at afsløre et så alvorligt emne [15] .
Forfatteren vendte tilbage til den oprindelige idé allerede i midten af 2010'erne. Ifølge Elizarov er det i voksenalderen meget lettere at lukke gestalten , da en person ikke længere har et mål om at opnå kreativ succes eller popularitet. Det vigtigste er "bare gør det" [15] . Elizarov skrev romanen "Jorden" i fire et halvt år [16] , i perioden fra 2014 til 2019 [17] [18] . Nogle gange brugte forfatteren flere dage på at skrive en side. Forfatteren har efter eget udsagn omhyggeligt gennemtænkt hvert ord og hver sætning [16] . Derved fokuserede han på sin egen livserfaring. Ligesom Volodya Krotyshev tjente Elizarov i byggebataljonen (selvom "tingene ikke gik ud over hospitalet") [5] . Derudover havde han ifølge skribenten også lejlighed til at grave grave [5] [15] . I første omgang forventede Elizarov at færdiggøre romanen om et år. Men efterhånden som historien udviklede sig, blev han ofte konfronteret med manglende evne til at "komme til begivenheden." Det forekom forfatteren, at han var forsinket [16] .
Elizarov var jaloux på den tekst, der blev sendt til redigering og tillod praktisk talt ikke, at sætninger blev smidt ud af den. Forfatteren understregede vigtigheden af, at teksten forbliver forfatterens. Redaktionen derimod så romanen som for lang: de lagde mærke til en overdreven mængde uanstændighed, uvæsentlige detaljer, beskrivelser af fagets nuancer af ringe interesse for læseren og unødvendige bemærkninger. Elizarov "kæmpede for hvert ord" og ønskede ikke at ændre den oprindelige plan. Så efter redigering blev kun én ud af flere hundrede sider slettet [16] .
Redaktionen tænkte længe over, hvordan man bedst kunne præsentere Elizarovs nye bog. Som et resultat valgte de sloganet foreslået af forfatteren "Den første storstilede forståelse af den russiske thanatos" [19] . Den lyse sætning tiltrak sig kritikere og litteraturkritikeres opmærksomhed: mange citerede den i deres anmeldelser [9] . Et citat fra bogen blev valgt som det andet slogan: "Jo tættere på kirkegården, jo længere fra døden" [19] .
Det officielle udgivelsesår for romanen "Earth" er 2020 [20] . Den egentlige bog udkom dog i oktober 2019. Romanen blev udgivet i udgaven af Elena Shubina [13] , mens der er en note om "forfatterens udgave". Præsentationen fandt sted i december 2019 i en af boghandlerne i St. Petersborg [16] . Efter Elizarovs lange tavshed ventede offentligheden utålmodigt på hans nye bog, som til sidst blev en af de mest højlydte premierer i den litterære sæson [1] [13] [21] . Efter udgivelsen af værket tiltrak det straks kritikernes opmærksomhed og skabte heftige diskussioner i litterære kredse [9] [19] .
Bogen fik et "vintage" design: den er stiliseret som en gammel udgave med et lurvet lurvet omslag i en jordfarve [2] [22] . Forsiden har en illustration af "Momentum More" af Tanya Miller [23] . Mikhail Elizarov deltog selv i udvælgelsen og designet af designet [5] [22] .
Den 800 sider lange "Jorden" viste sig at være Elizarovs største roman: med hensyn til volumen er bogen sammenlignelig med alle forfatterens tidligere romaner sat sammen: "Pasternak", " Bibliotekaren " og " Tegnefilm " [1] .
Elizarovs roman "Jorden" er langt fra det første litterære værk, der har en sådan titel. Således mindede litteraturhistorikeren Andrey Yastrebov bøger af Emile Zola , Olga Kobylyanska og Pearl Buck [21] . Samtidig har Mikhail Elizarovs arbejde ifølge Astvatsaturov intet til fælles med Zolas "Jorden", bortset fra "livets fysiologi" [3] . Publicisten Alexander Sekatsky mener, at romanen kunne kaldes "Jord og død", analogt med Leo Tolstojs epos " Krig og fred " og værket af Vadim Kozhevnikovs "Skjold og sværd" [24] .
Mikhail Elizarov bemærkede, at titlen på en bog oftest er et bredt begreb, der har flere betydninger på én gang og ikke nødvendigvis udelukkende er forbundet med noget materielt [16] . Forfatteren mener, at ordet "land" er et af de begreber, der personificerer nationen. Således kan værket kaldes "en roman om Rusland" [5] .
Ifølge forfatteren German Sadulaev , viste romanen "Jorden" en ny Elizarov: hvis forfatteren tidligere fortsatte traditionerne fra Vladimir Sorokin og Yuri Mamleev med hensyn til dekonstruktion og absurdisme (beviset for dette er værket "Bibliotekaren"), nu viste han noget andet: " for solidt, ikke dekonstruktion, men rekonstruktion, en ægte russisk roman, Roman Romanych . Ifølge Sadulaev glorificerer romanen "Jorden" " halvfemsernes verden ": en æra, der ikke rigtig er gået nogen vegne, og som kun har ændret sig lidt, forvandlet til nul og tiende [22] . Forfatteren Alexander Snegirev mener, at værket viser dannelsesprocessen for en postsovjetisk person, der bor i det moderne Rusland [25] . I betragtning af dødstemaet karakteriseres landet gentagne gange i romanen som "Sovjetunionens lig" [26] .
Som forfatteren selv bemærkede, er teksten i romanen "Jorden" præsenteret i form af en "pynt": der er mange gentagne øjeblikke og duplikerende strukturer [15] . Vigtig opmærksomhed lægges på beskrivelsen af hovedpersonens barndom og det psykologiske traume, han modtog i den tidlige periode af sit liv. Så Volodya Krotyshev var en udstødt i skolen og kæmpede konstant mod mobning [25] . Elizarov understregede, at det var barndommen, der var "den eneste tilgængelige myte", som han havde oplevet. Med en detaljeret beskrivelse af den første periode af karakterernes liv begyndte forfatteren mange af sine andre værker: "Pasternak", "Tegnefilm", "Bibliotekaren" [16] . Den sidste del af værket (Volodyas strid med "Satans håndlangere" fra Moskva) præsenteres i form af en " hallucinogene " og " tømmermænds "-fortælling. Tiden går langsomt, der lægges stor vægt på beskrivelser af lugte [2] . Der er et indtryk af lagdeling af rum og tid [8] . De sidste hundrede sider af bogen beskriver en dags begivenheder. En lignende teknik bruges i James Joyces roman " Ulysses " og Alexander Solsjenitsyns historie " En dag i Ivan Denisovichs liv " [15] .
Trods dysterheden er værket fyldt med humor , præsenteret i form af Alina-Evelinas historier, Nikitas vittigheder og Gaponenkos ordsprog [1] . Romanen rummer en masse uanstændigt sprog . Ifølge kritikeren Tatyana Sokhareva demonstrerede forfatteren et helt lag af "obskøn" folklore . Den specifikke dialekt af mange karakterer, tilstedeværelsen af professionel slang af begravelsesarbejdere bemærkes. Der lægges også vægt på hærens historie [27] .
Med hensyn til genre, stil og plot-grundlag har kritikere sammenlignet romanen "Earth" med de postmodernistiske værker af Yuri Mamleev, Viktor Pelevin og Vladimir Sorokin, Quentin Tarantinos film " Pulp Fiction " [9] og Federico Fellinis film " Orkesterprøve " [21] . Forfatteren og filologen Andrei Astvatsaturov bemærkede værkets nærhed til realisme og naturalisme , selvom han ikke glemte den mystiske komponent i plottet. I den forbindelse sammenlignede kritikeren romanen "Jorden" med Vladimir Nabokovs værker : grundlaget er realisme, det mystiske er "et sted i nærheden", men det er ikke muligt at optrevle det [3] . Forfatteren Aglaya Nabatnikova mener, at værket er skrevet i genren "en kultgotisk roman med en national smag" [12] . Den nationale smag i romanen blev også set af kritikeren Aleksey Kolobrodov , som nominerede værket til den nationale bestseller -pris. Efter hans mening accepterede forfatteren i bogen "Jorden" "det russiske livs monotoni" [13] . Litteraturkritiker Anna Zhuchkova forstod ikke værkets genrekarakteristika og temaer. Hun mener, at det ikke er helt realisme og ikke helt dekonstruktion. Også "Jorden", ifølge Zhuchkova, kan ikke kaldes en fuldgyldig metafysisk roman eller en roman om tid og død [8] .
Marina Alexandrova om begrebet Tid i romanen: "Hovedessensen af dødsfilosofien er tidens stop. Kirkegårde annonceres som steder, hvor Tiden er stoppet. De er også magtsteder for en række mørke udøvere, fra ledige klovne fra mystik (det er "klovne", som tilhængere af spirituelle praksisser normalt kalder amatører, der har samlet vulgære esoteriske eliter op) til meget seriøse mennesker. Henvisningen til Shakespeares "klovne"-gravere er i øvrigt meget kuriøs. Dette er en hentydning til den destruktive, militant morderiske, dødbringende latter, der opstår i stedet for den myrdede hellighed, den myrdede Tid. En standset flod bliver til en stinkende vandpyt, en verden, hvor tiden er stoppet, bliver til en kirkegård, hvor orme, der er udstyret med intelligens og håner alt levende, lever. [28]
Ifølge Koloborodov er hovedideen med værket, at man ikke kan undslippe skæbnen [13] . Temaet for dødens uforståelighed i romanen "Jorden" blev diskuteret af forfatteren og kritikeren Tatyana Moskvina [26] . Redaktør Veronika Romanova understregede, at bogens hovedtema for både forfatteren og redaktørerne er døden [19] . Samtidig bemærkede Mikhail Elizarov i en samtale med forfatteren Sergei Shargunov , at han i bogen ønskede at vise livet, men han var ikke interesseret i døden [5] .
Kritikere bemærkede romanens mange lag, som præsenteres i flere afskygninger [3] [22] [26] .
Den første facet er en opdragelsesroman . Værket viser hovedpersonens transformation: fra en uerfaren teenager til en moden mand, i hvis liv der var venskab, kærlighed, forræderi og vanskeligheden ved valg [11] . Sadulaev mener, at Elizarov i denne del rekonstruerer værkerne fra det 19. århundrede: romaner, der er kendetegnet ved "langsom deskriptivitet", detaljer og en vis position af "forfatter-guden" [22] .
Den anden facet er en produktionsroman [22] . Kritikere bemærker nøjagtigheden og detaljerne i beskrivelsen af aktiviteterne for ansatte i begravelsesbureauer. Læseren stifter bekendtskab med træk ved gravning af grave, nuancerne i konstruktionen af lighuse og køleskabe [1] [13] . Ifølge dem formåede forfatteren at formidle essensen af begravelsesaktiviteten med viden om sagen [3] [13] . Sadulaev bemærkede, at romanen også kan kaldes "produktionskriminel", da kriminalitet ifølge plottet er en vigtig del af forretningen [22] . Som kritikeren og filosoffen Mikhail Khlebnikov bemærkede, demonstrerede Elizarov i romanen "Jorden" essensen af begravelsesbranchen: virksomheder er tvunget til at kæmpe for "kroppen, der endnu ikke er kølet ned" [1] . Den "generobrede" døde mand bør beskyttes mod konkurrenter [6] . Desuden melder både private og offentlige organisationer sig ind i kampen [2] . For at få kunder (pårørende til den afdøde) er forretningsmænd klar til at bestikke læger og retshåndhævende myndigheder. Det handler om angreb på konkurrenter. Værkets helte tilbageviser således den etablerede dom om " markedets usynlige hånd ", som vil "sætte tingene i orden" [1] .
Den tredje facet er den filosofiske roman [22] . Teksten nævner tankerne hos Kierkegaard , Swedenborg , Heidegger [2] . Andrey Astvatsaturov sammenlignede de sidste hundrede sider af romanen med Platons dialog og filosofiske debat , hvor karaktererne i romanen forsøger at "sprogede "ikke-eksistens" og forbinde dens forståelse med oplevelsen af modernitet. Denne teknik blev fundet i værker af Anatole France og Thomas Mann [3] . Imidlertid kritiserede mange kritikere den filosofiske komponent i romanen "Jorden". Så Aglaya Toporova kaldte det "videnskabelig kloghed", og Marina Kronidova kaldte det "ungdomlig absurditet" [2] . Anna Zhuchkova sammenlignede filosofiske øvelser med "studerende essays downloadet fra internettet" [8] .
Den fjerde linje er en kærlighedshistorie . En vigtig plads i plottet er givet til forholdet mellem Volodya og Alina. Samtidig foreslog Astvatsaturov at kalde romanen "Jorden" for "kærlighedsmystisk", da denne følelse præsenteres i værket i form af viden [3] .
Romanens hovedperson blev født i begyndelsen af Perestrojka - i 1986 [26] , voksede op i "de flotte halvfemser " og tog form som person allerede i de svære 2000'ere [1] . Hovedpersonens familie er tvunget til konstant at flytte. Alexander Snegirev så i dette en lighed med forfatterens biografi: Mikhail Elizarov tilbragte sin tidlige barndom i Ivano-Frankivsk - i en "intelligent lejlighed". Senere flyttede familien til den fremtidige forfatter og musiker til Kharkov med dens "barske udkant i flere etager" [25] .
Allerede som barn begynder Volodya at føle en trang til den "jordiske verden". Der er et indtryk af, at denne vej er bestemt for ham af livet. Denne følelse for helten er uforklarlig, men det er umuligt at ignorere det. Helten følte sit "alvorlige" kald selv i barndommen. En slags indvielse kan kaldes begravelseslege i sandkassen, natteture til kirkegården under ophold i en pionerlejr. På en særlig måde tog Volodya døden af sin 84-årige bedstefar [1] [2] [3] .
En gang gav Volodyas far drengen et "biologisk" ur "Rocket", som måler hovedpersonens personlige tid. Vladimir behandler gaven med omhu og glemmer ikke at skrue uret hver dag. Samtidig forstår fyren ikke formålet med enheden og kan ikke fortolke dette symbol. Romanen afslører ikke de mulige konsekvenser af, at uret går i stykker [6] . Sergey Shargunov sammenlignede enheden med " Koshcheeva- nålen" og så i den en "metafor for ansvar." Forfatteren til romanen behandler selv dette symbol tvetydigt: på den ene side karakteriserer han historien om det biologiske ur som "faderens vrøvl" og sammenligner det med Tamagotchi'erne , på den anden side kalder han det "et element, der kan ændre verden” [5] .
På sin livsbane møder hovedpersonen konstant "lærere", som introducerede ham til dødsfilosofien. Dette er pigen fra sandkassen, der arrangerede fuglenes begravelse, og Alina, der betragter sig selv som død, og mystiske gæster fra Moskva [3] [8] . I slutningen af historien gennemgår helten den endelige indvielse i "den anden verden " [8] .
Hvad angår det virkelige liv, fik den unge mand sin første seriøse færdighed, mens han tjente i hæren: han blev stærkere i byggebataljonen og lærte at grave grave [1] . På grund af konstant gravning hærdede fyren ikke kun huden på hans håndflader, men også hans karakter [4] . På trods af den fysiske styrke og erfaring, forblev fyren en naiv person: han opfatter stadig verden som et barn [8] [25] .
Ifølge forfatteren Olga Pogodina-Kuzmina fremkaldte hovedpersonen ingen følelser i hende: hverken sympati eller afsky. Fyren har intet formål med livet, bortset fra den daglige opvikling af det "biologiske" ur "Rocket" [29] . Aglaya Nabatnikova så dog kvaliteter i karakteren, takket være hvilke han kan vække sympati hos læseren: parathed til at stå op for sig selv, respekt og opmærksomhed over for mennesker, mangel på arrogance, evne til at lære [12] .
Anna Zhuchkova så ikke udviklingen af karakteren, som efter hendes mening viste sig at være endimensionel og statisk: han forvandlede sig hurtigt fra en taber til en "filosof". Der krævedes dog ingen forberedelse hertil. Fysisk transformation rejste også spørgsmål fra kritikeren: Uden seriøs erfaring i kampe formår Volodya at besejre flere rivaler på én gang [8] .
Kritikere har gentagne gange sammenlignet Volodya Krotyshev med andre litterære karakterer: Pyotr Void fra Viktor Pelevins roman " Chapaev and Void " (den samme "outsider" person, der ikke passer ind i verden omkring ham) [11] , Neo fra filmen " The Matrix " "(også "den udvalgte") [12] , Harry Potter (har også unikke træk og en mystisk gave) [30] . Ifølge Elizarov har Volodya Krotyshev en prototype - "en god ven og kammerat" af forfatteren [5] .
Nikita KrotyshevNikita er halvbror til hovedpersonen, ejeren af en virksomhed til fremstilling af begravelsestallerkener, en typisk "bror" fra halvfemserne [3] . For første gang fik Nikita en fængselsstraf tilbage i 1989, da han var på fjerde år. I midten af 2000'erne havde han allerede organiseret sin egen virksomhed og inviteret sin bror til at arbejde for sig selv [4] . Ligesom sin yngre halvbror har Nikita også et ur, der tæller hans personlige tid. Et af de mest spændte øjeblikke i romanen er sammenbruddet af heltens ur: efter denne begivenhed falder Nikita ud af plottet [2] [6] . Ifølge Lydia Maslova er Nikita en lysere karakter end hovedpersonen [4] .
Evelina (Alina) KiyashkoAlina er en fatal skønhed [31] , først elsket af Nikita Krotyshev, og derefter af hans bror Vladimir. Alina er uddannet MSLU og arbejder som sekretær for lederen af den lokale administration. På trods af et almindeligt erhverv er pigen fordybet i den infernalske verden og er glad for filosofi. Det var takket være Alina, at Volodya lærte det grundlæggende i "efterlivets skolastik " [2] [3] .
Pigen selv betragter sig selv som "død" [8] . Hun opfører sig nervøst, nogle gange utilstrækkeligt. Sender ofte sine elskede SMS-beskeder med usammenhængende indhold [31] . Hele Alinas krop er dækket af mærkelige tatoveringer. Et af dem er et billede af en hvid kanin, som kan være en reference til filmen The Matrix [4] .
Andrei Astvatsaturov kaldte Alina for en "surrealistisk kvinde" og en " heks ", der samtidig tiltrækker Volodya og afviser ham. Samtidig så kritikeren forsvarsløshed i heltinden: ligesom hovedpersonen forbliver hun et barn [3] . Bag al hendes selvtillid ligger en svaghed [5] . Og alligevel overgår Alina sin elsker både i intellekt og i indre styrke [12] . I slutningen af romanen vendte hun tilbage til hovedpersonen. Hun følte sandsynligvis, at han havde bestået "initieringsproceduren" [8] . Alinas fatale skønhed, grådighed og forsigtighed står i kontrast til Marias enkelthed og venlighed, en pige, som hovedpersonen også tydeligt er tiltrukket af [12] .
Som i tilfældet med Volodya Krotyshev sammenlignede kritikere Alina med karakterer i andre litterære værker. Aglaya Nabatnikova så i heltinden den "russiske Marla Singer", der hentyder til Chuck Palahniuks værk " Fight Club " [12] . Sergei Shargunov sammenlignede Alina med Nastasya Filippovna fra Fjodor Dostojevskijs roman Idioten [5] . Og Tatyana Moskvina fandt fælles træk i heltinden med de "gummi" kvindelige karakterer i Viktor Pelevins værker [26] .
Sergei Leonidovich KrotyshevHovedpersonens far er fysiker med en mislykket videnskabelig karriere [2] , en typisk nervøs intellektuel [25] . En mand med en kompleks karakter, som er bange for at blive til grin både i sine egne og i andres øjne. Helten udtaler dette ord med en særlig vægt på hvæsende lyde: "grin-sh-shishshche". Ifølge kunsthistorikeren Marina Kronidova tillod dette spil med fonetik forfatteren at afsløre helten i en vis forstand [2] .
Krotyshev Sr. er for principfast og forsøger at bekæmpe uretfærdighed, som et resultat af hvilket han konstant skændes med sine kolleger og ikke bliver længe i nogen af sine job. En dag blev det "nomadiske" liv med konstant bevægelse fra by til by træt af heltens kone (Volodyas mor), og hun forlod sin mand [6] .
Ifølge kritikeren Daria Efremova portrætterer Sergei Leonidovich en typisk aldrende taber. Først efter afsked med alle sine kvinder, inklusive Volodyas mor, holdt han op med at blive forfulgt og ydmyget. Helten begyndte at vise sine bedste kvaliteter og blev en ven med sine to sønner [31] .
Det var Sergey Leonidovich, der gav Volodya og Nikita det "biologiske" ur "Rocket", såret på deres fødselsdag. Kritikere så dette plot som en reference til Quentin Tarantinos Pulp Fiction, som også indeholdt en historie om et ur, der blev givet videre til hans søn [9] [21] .
GaponenkoGapon er Nikitas konkurrent i begravelsesbranchen, direktøren for et af de rituelle kontorer i Zagorsk. Kritikeren Lidia Maslova beskrev karakteren som "et lagerhus af hverdagsvisdom og obskøn folklore." Ifølge kritikeren afbalancerede Gapon de kedelige filosofiske ræsonnementer hos hovedpersonerne i romanen. Det er denne karakter, at en af værkets vigtigste tanker hører til: "De døde er dødt guld" [4] .
Kritikere modtog romanen tvetydigt og udtrykte en række forskellige meninger [9] [27] . Andrey Astvatsaturov kaldte "Jorden" for den bedste roman af Mikhail Elizarov: "mesterlig, behersket, afslappet, omhyggeligt gennemtænkt fra første til sidste afsnit" [3] . Mikhail Khlebnikov bemærkede romanens succes og tilskrev den "en særlig russisk kombination af frygt og latter." Ifølge kritikeren er bipersonerne velskrevne i værket, som ikke kan kaldes "ansigtsløse statister". Derudover, efter at have udgivet en stor roman, demonstrerede Elizarov evnen til at "lange vejrtrækning" [1] . Konstantin Milchin kaldte romanen "den bedste bog på russisk i nyere tid " og beskrev den på følgende måde: " Bogen forklæder sig som en roman om døden, men faktisk er den prosa om symboler: vi er omgivet af symboler, som vi ikke forstår , eller vi opfinder disse symboler, og vi ved stadig ikke, hvordan vi skal fortolke dem. Separat er det værd at bemærke, at Elizarov er fantastisk i stand til at komponere dialoger og gode samtaler . [32]
Den største ulempe ved romanen "Jorden" kaldte mange litterære kritikere dens ufuldstændighed. Bogen ser ud til at bryde af midt i sætningen, idet den har en betinget og utydelig slutning [1] [4] [10] [11] [12] [21] [22] . Ifølge kritikeren Marina Kronidova "forsvandt" betydningen af værket umiddelbart efter læsning [2] . Anna Zhuchkova talte om bogen på samme måde: "Bogen er skrevet på en sådan måde, at det er meget interessant at læse den. Desværre, efter at have læst, vil intet forblive hos dig, her ved nuller” [8] . Kritikeren Lydia Maslova og litteraturhistorikeren Andrey Yastrebov mener, at forfatteren simpelthen ikke havde nok skriveerfaring og dygtighed til at udholde kompositionen til slutningen og "dreje" temaet [4] [21] . Tyske Sadulaev og Natalia Lomykina ser i modsætning til andre kritikere "Jorden" som et selvstændigt og komplet værk [19] [22] .
Kritikeren Elena Odinokova kunne ikke lide værkets sprog: en stor mængde obskønt ordforråd, dårligt korrekturlæst og dårligt redigeret tekst [33] . Kritikeren Konstantin Milchin talte negativt om de akavede scener med sex og at drikke alkoholiske drikkevarer [6] . Anna Zhuchkova kritiserede romanens overdrevne detaljering med en masse bandeord, "filosofi" og beskrivelser af forskellige ritualer [8] . Aglaya Nabatnikova og Lidia Maslova bemærkede også overmætningen med uvæsentlige detaljer og det overdrevne informationsindhold i romanen "Jorden" [4] [12] . Samtidig understregede kritikeren Aleksey Koloborodov, at Elizarov formåede at slippe af med den "blomstrede skrift" i Jorden [13] .
Kritikere reagerede tvetydigt på kombinationen af hverdagslige og filosofiske "lag" i romanen. Ifølge Mikhail Khlebnikov er overgangen til " skeletternes dans " ikke brat: alle de "infernalske" begivenheder, der sker med karaktererne, kan altid forklares i hverdagen [1] . Andrey Astvatsaturov ræsonnerede også på samme måde: han ser kombinationen af forskellige hypostaser i romanen som harmonisk [3] . Aglaya Nabatnikova mener også, at Elizarov formåede at kombinere tilsyneladende uforenelige tendenser: neorealisme, postmodernisme og mystik [12] . Andre kritikere mener dog andet. Olga Pogodina-Kuzmina bemærkede, at Krotyshevs biografi er opdelt i løst forbundne dele, som "en orm skåret med en skovl" [29] . Aglaya Toporova beskrev kombinationen af socialistisk realisme, mystik og "simpel heuristik " som en "cocktail" [34] . Andrey Yastrebov [21] gjorde også opmærksom på den svage kompatibilitet mellem forskellige genrer .
De fleste kritikere, herunder dem, der kritiserede romanen "Jorden", bemærkede Elizarovs gode stil. Olga Pogodina-Kuzmina understregede, at romanen "Jorden" er "mesterligt skrevet": forfatterens omhyggelige arbejde på hver side er synligt [29] . Aglaya Toporova bemærkede også Mikhail Elizarovs "evne til at skrive" [34] . Anna Zhuchkova roste forfatteren for en god beskrivelse af karakterernes detaljer, følelser og overførslen af deres karakterer [8] . Aglaya Nabatnikova henledte opmærksomheden på romanens innovation og Elizarovs "beherskelse af ordet" [12] . Alexander Snegiryov kaldte romanens tekst "poetisk og attraktiv" og indrømmede, at det er svært at rive sig løs fra bogen [25] . Andrey Astvatsaturov kaldte Yelizarov "en mester i prosa" [3] , og Stas Lomakin beskrev forfatterens sprog som "ren fornøjelse" [7] . Elena Vinokurova anser teksten for at være hovedkomponenten og opfordrer læserne til at være prioriteret opmærksomme på den og ikke til værkets plot [35] . Marina Alexandrova bemærkede romanens sprog: "Teksten, fyldt med blomstrende epitet og metaforer til besættelsespunktet, ser ud til at sætte virkeligheden under et mikroskop, gør alt, så læseren ikke kun ser og hører alt beskrevet, men også rører ved og endda lugte. Dette er et trick, fordi sådan 5D-detaljering slet ikke er et tegn på realisme, selv magisk, men et metafysisk symbol på "teocentricitet" eller "jordcentreret", hvis vi med "jord" mener det inaktive støv, hvorfra en person opstår, og hvor han går hen, efter at have forpasset chancen for at erhverve en levende sjæl, eller rettere, at have frosset den i sig selv i opløbet. [28]
Mikhail Elizarovs roman "Jorden" er et meget storstilet værk, både med hensyn til at forstå en af de vigtigste institutioner i den menneskelige eksistens - døden og alt, hvad der ledsager den, og med hensyn til fremragende præstationer på niveau med sprog og stil, som samt plottet og den psykologiske dybde [36] .
Kritiker Alexei Kolobrodov ved nomineringen af romanen til den nationale bestsellerprisI april 2020 blev romanen "Jorden" nomineret til den russiske litterære pris " National Bestseller " [37] . Mikhail Elizarovs arbejde blev nomineret af Saratov-kritikeren Alexei Kolobrodov [38] . Sammen med Olga Pogodina-Kuzminas roman "Uranus" var romanen "Jorden" en favorit. Hvis det første værk modtog ni point fra den store jury, så det andet - rekord ti [37] .
Finalen af prisen blev afholdt den 4. august 2020. I tidligere år blev arrangementet afholdt i vinterhaven på Astoria Hotel eller på den nye scene i Alexandrinsky-teatret . Men denne gang besluttede arrangørerne at overrække prisen online på grund af COVID-19-pandemien . Varigheden af "ceremonien" var kun 20 minutter [39] .
Ud over bøgerne "Earth" og "Uranus" hævdede yderligere fire værker sejren: Andrey Astvatsaturov "Do not feed or touch the pelicans", Sofia Sinitskaya "The Shining of the Zhemozhakha", Kirill Ryabov "The Dog" and Bulat Khanov "Inkonstante mængder". Som et resultat valgte den lille jury romanen af Mikhail Elizarov: to af de fire medlemmer af den lille jury stemte for den. Forfatteren Tatyana Solomatina stemte for romanen "Jorden", men ikke så meget på grund af værkets kunstneriske fortjeneste, men på grund af manglen på værdige ansøgere [39] .
Jeg erklærer vinderen "Jorden" Elizarov. Ikke fordi det er en god bog, men fordi "i mangel på vaskedame har vi en pedel." Litteraturen er alvorligt syg, National Best er alvorligt syg [39] .
Den afgørende stemme var Andrey Rubanov , den tidligere vinder af prisen [38] . Forfatteren bemærkede, at alle kandidater til National Bestseller Award 2020 er stærke romaner. Imidlertid kaldte han værket "Jorden" for det bedste [39] . Præmien på 1 million rubler er delt i forholdet 9:1 mellem vinderen af "National Best" Mikhail Elizarov og den nominerede Alexei Kolobrodov [38] .
Mikhail Elizarovs roman "Jorden" var inkluderet på listen over finalister til Big Book National Literary Prize , der blev tildelt for det bedste prosaværk på russisk i sæsonen 2019-2020. Ansøgere var 13 værker [40] . Navnene på de store bogpristagere blev offentliggjort den 10. december 2020. Mikhail Elizarov modtog ikke hovedprisen, men vandt læserens valgpris [41] .
Mange kritikere gjorde opmærksom på værkets ufuldstændighed [1] [10] [12] [22] som ifølge dem kunne skuffe læserne [29] . Mange historielinjer er ikke blevet afsluttet, heltenes skæbne, såvel som motiverne for deres handlinger, er ikke blevet afsløret. Læseren fandt aldrig ud af, hvad der skete med Nikita, efter at uret gik. Det vides ikke, hvordan Volodya vil studere på kurserne, og hvad "opgradering af kvalifikationer" er. Det er ikke klart, hvordan kampen om indflydelsessfærer i begravelsesbranchen ender. Derudover er skæbnen for forholdet mellem Volodya og Alina ikke blevet sat til ro: måske vil en anden pige dukke op i Krotyshevs liv [1] [10] .
Litteraturkritikere har bemærket, at bogen har undertitlen "Graver", hvilket kan indikere den mulige forvandling af værket til en dilogi eller en trilogi [3] [29] . Kritiker Anna Zhuchkova var imidlertid skeptisk over for denne tilgang, og kaldte den et "lokkemiddel" og sammenlignede det med at afbryde en sæbeopera- serie på dets mest interessante tidspunkt. Derudover havde forfatteren af anmeldelsen ikke noget ønske om at læse en eventuel fortsættelse [8] .
Andre litteraturforskere udtrykker håb om en efterfølger, der skal hjælpe med at optrevle den afbrudte historie. Kritikere forstår, at den nye bog ikke vil blive udgivet snart (hvis overhovedet) [1] [3] [6] [7] [14] [13] [22] .
Mikhail Elizarov selv talte tvetydigt om muligheden for at skabe den anden del af romanen. I et interview med Sergei Shargunov sagde forfatteren, at man anmoder om at skrive en efterfølger, og han anser det for nødvendigt at gøre det [5] . Men under et kreativt møde på Moskvas internationale bogmesse bemærkede han, at "det højst sandsynligt ville være rigtigt" ikke at afslutte arbejdet. Forfatteren anser det ikke for nødvendigt at færdiggøre historien og reducere alle historielinjer til et punkt. Ifølge forfatteren skyder våben i det virkelige liv normalt ikke, linjer konvergerer ikke, og alvorlige ændringer forekommer ikke med en person. Dramaturgien i værket "Jorden" præsenteres, som forfatteren ønskede at se den. Elizarov beskrev litteraturen som et "sprogligt fænomen", som i modsætning til biografen ikke behøver at bringe plottet til ende [15] .
Jeg lavede bogen, som jeg ville. Dette er absolut, 100% min bog. Hverken redaktørernes meninger eller ønskerne havde nogen effekt.
Lidia Maslova anså historiens bratte afbrydelse for at være logisk: nogle gange kommer døden også pludseligt [4] . Og Andrey Rudalev mener, at det ikke er forfatterens ansvar at færdiggøre alle historielinjerne: læseren kan gøre dette arbejde på egen hånd [30] .
Elizarov garanterer ikke udgivelsen af fortsættelsen af romanen "Earths": forfatteren vil kun skabe en fortsættelse, hvis det "korrekte koncept " dukker op i hans hoved [15] . Ifølge ham vil historien være begrænset til det første bind, hvis det andet kommer dårligere ud, eller der er problemer med offentliggørelsen af planen [15] [16] . Elizarov advarede på forhånd læserne om det mulige fravær af anden del og bad "ikke at dømme strengt" [5] . Forfatteren bemærkede, at hvis fortsættelsen af romanen "Jorden" stadig er frigivet, så vil vægten i den allerede være på, hvad der sker efter en persons død [16] .
Med hensyn til den mulige mangel på fortsættelse blev romanen "Jorden" af kritikere sammenlignet med digtet " Døde sjæle " [2] . Forfatteren selv var forsigtigt enig i denne sammenligning. Han huskede, at digtet af Nikolai Gogol , ligesom værket "Jorden", oprindeligt blev tænkt som en trilogi. Imidlertid ville efterfølgende bind af "Døde sjæle", ifølge Elizarov, have ødelagt den oprindelige plan for klassikeren fra russisk litteratur [15] .
Elizarov M. Yu. Land. - M . : AST: Elena Shubinas redaktion, 2020. - S. 781. - (Mikhail Elizarovs læsesal). - 5000 eksemplarer. - ISBN 978-5-17-118544-2 .
| Værker af Mikhail Elizarov | |
|---|---|
| Romaner |
|
| Samlinger |
|