Evangelion | |||
---|---|---|---|
Cover af første bind af den russiske udgave | |||
Neon Genesis Evangelion Shinseiki Evangerion ( Hepburn system ) New Generation Evangelion NGE , EVA, Eva | |||
Genre / emne | mecha , postapokalyptisk , psykologisk drama | ||
Anime -serie | |||
Producent |
Hideaki Anno , Masayuki (vicedirektør), Kazuya Tsurumaki (vicedirektør) [1] |
||
Manuskriptforfatter |
Hideaki Anno , |
||
Komponist | Sagisu Shiro | ||
Studie |
Gainax Production IG (animation) Tatsunoko (animation) Studio Ghibli (afsnit 11 animation) [3] Star Child (musik) |
||
Licenstager | MC Entertainment [4] | ||
TV netværk | TV Tokyo | ||
| |||
Premiere | 4. oktober 1995 - 27. marts 1996 | ||
Serie | 26 (25 minutter hver) | ||
Manga serie: | |||
| |||
Seriens animationsfilm : | |||
|
Evangelion (新 世紀エヴァンゲリオン Shinseiki Evangelion , lit. " New Century Gospel ", internationalt navn - Neon Genesis Evangelion ) , eller forkortet " Eve ", er en anime -serie i genren af " Fur Gaaki " , instrueret af studioet Gaaki , og udgivet fra 4. oktober 1995 til 27. marts 1996. Manuskriptet blev skrevet af seks manuskriptforfattere, men Anno var ikke med til at skabe plottet i den fjerde serie [2] . Serien blev co-produceret af TV Tokyo og Nihon Ad Systems (NAS). Efterfølgende er mange værker baseret på franchisen blevet udgivet, såsom anime, spil og manga.
Evangelion - mangaen af samme navn af Yoshiyuki Sadamoto blev oprindeligt skabt for at skabe interesse for franchisen før udgivelsen af anime-serien [5] . Mangaen begyndte at blive udgivet den 1. februar 1995 og blev først færdig i juni 2013 [6] [7] . Yoshiyuki Sadamoto var også karakterdesigneren for anime-serien. Ifølge ham gav projektholdet ham adgang til seriens storyboards og blandede sig ikke i processen med at skabe mangaen, og han rådførte sig ikke med dem [8] .
Anime og manga fortæller om nerv -organisationens kamp med mystiske skabninger - " Engle ", der angriber menneskeheden af ukendte årsager. For at beskytte mod englenes invasion bruges Evangelion -biorobotterne udviklet af forgængeren til Nerv - Gehirn . Disse robotter kan kun betjenes af visse 14-årige, kaldet " Børn " eller "Barn", når der henvises til en individuel pilot. Samtidig har anime og manga nogle uoverensstemmelser i plottet. Så for eksempel optræder kun 12 engle i mangaen i stedet for 17 i serien, og i det første slag deltager Rei Ayanami i modsætning til anime på Evangelion-01.
Serien modtog en række priser ved udgivelsen. Også vundet popularitet og dens individuelle elementer. Så Shinji Ikari og Rei Ayanami tog førstepladsen i Grand Prix of Animage magazine i nomineringerne til henholdsvis de mest populære mandlige og kvindelige karakterer, og blev i 2010 anerkendt af Newtype magazine som de mest populære mandlige og kvindelige anime karakterer i 90'erne. Seriens åbningstema, A Cruel Angel's Thesis , var et hit. I 2007 var der op til 6.000 varianter af merchandise relateret til serien, og studiets omsætning fra denne serie var mere end 150 milliarder yen (ca. 1,2 milliarder amerikanske dollars ) [9] . Forskellige merchandise relateret til serien produceres stadig i dag. Så for eksempel blev en serie Angels-XX- figurer produceret , forbundet med billedet af Rei Ayanami og englene.
Ifølge plottet af anime og manga organiserede Seele -organisationen i 2000 en ekspedition til Antarktis , ledet af Dr. Katsuragi. Denne ekspedition fandt et væsen i Antarktis, senere kaldet den første engel , Adam. Som et resultat af eksperimentet udført på ham i overensstemmelse med Seeles planer [10] indtraf der en katastrofe, kaldet "Second Impact". Den sande årsag til katastrofen var skjult for offentligheden. Ifølge den officielle version var fejlen en meteorit, der styrtede ned i Antarktis med næsten lys hastighed. Som et resultat af katastrofen ændrede planeten hældningen af sin akse, hvilket førte til globale klimaændringer og evig sommer i Japan . En betydelig del af jorden gik under vand. Halvdelen af menneskeheden blev ødelagt, resten kastede sig ud i krig. Det første år efter Second Impact var et helvede uden ord [11] . Hele dr. Katsuragis ekspedition døde også, med undtagelse af Gendo Ikari , som forlod Antarktis kort før katastrofen, og dr. Katsuragis datter, Misato , som hendes far reddede på bekostning af sit eget liv. Efter Second Impact blev Gehirn Institute organiseret for at fremme Seeles planer , såvel som udviklingen af bio-kamprobotter, Evangelions , der var nødvendige for at imødegå englene. Efter selvmordet af instituttets førende videnskabsmand, Naoko Akagi , blev Gehirn omorganiseret til Nerveinstituttet . Sammen med disse to organisationer blev Marduk Institute oprettet , hvis opgave det var at søge verden rundt efter kandidater til Evangelion-piloter.
Seriens begivenheder begynder i 2015 . På dette tidspunkt har menneskeheden klaret krige, varer er dukket op igen på butikshylderne, men hvert år fødes der færre børn. Tokyo bliver ødelagt og hovedstaden flyttes til Tokyo-2. Under dække af at "flytte hovedstaden" blev fæstningsbyen Tokyo-3 skabt [12] . I disse omgivelser bliver seriens hovedperson Shinji Ikari kaldt til Tokyo-3 af sin far, Gendo Ikari, i det, der skal være deres første møde i tre år. Samtidig bliver Tokyo-3 for første gang i femten år angrebet af en engel, som militæret er magtesløst over for. Ved Shinjis ankomst til Nerv afsløres det, at Gendo er leder af Nerv og kun tilkaldte Shinji til at blive Evangelion-pilot. Da englen allerede har invaderet Tokyo-3, opfordres Shinji til straks at deltage i kampen, på trods af hans fuldstændige mangel på færdigheder. Samtidig går Nerv ud fra, at selvom Shinjis chancer er lave, så kræves der i det mindste nogen til pilotsædet. Gendo accepterer let Shinjis afvisning og er ved at erstatte ham med en hårdt såret Rei Ayanami . Da Shinji ser sin tilstand, indvilliger hun i at tage pilotsædet og opnår straks 41,3 % synkronisering med Evangelion, til stor overraskelse for Ritsuko Akagi, Nervs ledende videnskabsmand . Men hans evner er ikke engang nok til at holde Evangelionen på benene, og englen slår let Evangelionens hoved. Evangelionen går derefter amok og besejrer englen. I pilotens sæde kæmper Shinji sammen med to andre piloter - Rei og Asuka - mod englene.
Ved at starte sit liv i Tokyo-3 får Shinji to nye venner, Kensuke Aida og Toji Suzuharu . Toji bliver efterfølgende det fjerde barn. Men mens han tester sin Evangelion, bliver både han og hans pilot taget til fange af englen. På trods af risikoen for Toujis liv, sender Gendo Shinjis Evangelion mod englen, og da Shinji nægter at kæmpe mod piloten, uvidende om at det er Touji, overfører han kontrollen over robotten til dummypiloten. Dette øger kun Shinjis had til sin far. Shinjis evner udvikler sig hurtigt og overgår snart resten af piloternes. Dette forårsager had og galskab hos Asuka, som var den bedste pilot før Shinji. Rei dør foran Shinji, selvom han senere genopstår i en af sine reservekroppe. Nær slutningen dukker det femte barn , Kaworu Nagisa , op og bliver hurtigt Shinjis ven. Men han viser sig at være en engel, og Shinji er tvunget til at dræbe ham. Selvom Kaworu var en fjende og selv ønskede døden, forårsager skyldfølelsen af hans vens død, at Shinji lider dybt.
Parallelt med dette bliver Nervs hemmeligheder og de sande mål for denne organisation og Seele bag den gradvist afsløret . Som det viser sig, har Nerv parallelt med det officielle mål om beskyttelse fra englene også travlt med at implementere Assistance-projektet. Ifølge ideen om dette projekt har folk mistet en vis del af sig selv. Hjælp vil give dem mulighed for at vende tilbage til begyndelsen, til en bestemt mor, der er gået tabt i denne verden. Alle sjæle vil smelte sammen til én og dermed opnå evig hvile. De sidste to afsnit af serien er dedikeret til finalen i dette projekt - sammensmeltningen af alle sjæle til én. Under denne sammensmeltning analyserer karaktererne sig selv og andre. Med den begrundelse, at forfatterne ikke har tid til at vise hele processen, er fokus på Shinjis analyse, og i løbet af Assistance slipper Shinji til sidst af med sit selvhad.
Serie 21 til 24 blev senere delvist revideret og delvist suppleret med nye scener. Den nye slutning for den modificerede version af serien var spillefilmen The End of Evangelion . Karakteranalyse i den blev holdt på et minimum, og det meste af tiden blev afsat til begivenheder i den virkelige verden, der ledsager implementeringen af Assistance-projektet. Således er første del af filmen viet til angrebet på Nerv , organiseret af Seele efter Gendo gik imod dem. Beskrivelsen af bistandsprojektet er også blevet ændret. Seele , en organisation, der promoverer det, definerer projektet som "enhed i døden". Derudover er der en scene af Shinjis tilbagevenden til den virkelige verden. Nogle ændringer blev foretaget i plottet og nye scener i serien. Selvom de komplementerer plottet, passer de ikke altid klart med det. Så for eksempel, ifølge disse episoder, finder Kaworu på forhånd ud af, at Adam er inde i Gendo [13] . Men ifølge hovedhistorien er Kaworu uvidende om Adams sande position og er overrasket over at finde Lilith, den anden engel, i stedet.
En af seriens hovedpersoner er det tredje barn, piloten i Evangelion 01, Shinji Ikari . Han er usocial, har næsten ingen venner [14] og tvivler på værdien af sit liv [15] . Da han bliver afvist af sin far, anser han sig selv for unødvendig for nogen [16] . Han behandler ofte det, der sker omkring ham, fuldstændig ligegyldigt, selvom han bliver slået eller skældt ud. Men på trods af sin holdning til sig selv og verden omkring ham, er han stadig ikke i stand til at begå selvmord [16] . På trods af at han er født pilot, har Shinji absolut ingen interesse i sit job og forsøger af og til at forlade sin pilotstilling.
En af hovedpersonerne i serien, det første barn, Rei Ayanami , har en lignende karakter . Hun viser sjældent sine følelser og bliver betragtet som usocial af sine klassekammerater. Men på trods af dette, og på trods af at Shinjis første forsøg på at nærme sig hende var mislykkede [17] , var Shinji senere i stand til at opnå en varmere respekt fra hende. Rey forbliver rolig i næsten enhver situation og behandler med fuldstændig ligegyldighed ethvert forsøg på at starte et skænderi med hende, selvom hun i princippet kan blive kastet ud af balance. I modsætning til Shinji er hun altid klar til selv at melde sig frivilligt til denne eller hin operation. Som hun selv forklarer, piloterer hun Eva, fordi hun ikke har andet.
En anden hovedperson, det andet barn, Asuka Langley Soryu , har i modsætning til Shinji og Rei et hurtigt temperament, er periodisk uhøflig over for andre og opfører sig frastødende. Hun stræber efter at være førende blandt piloterne, men fungerer ikke godt i et team. Så for eksempel kan hun, ignorerer Reys råd, køre piloter i cirkler rundt om Geofronten. På trods af at Asuka, hvis det ønskes, kan være ret omgængelig, har hun praktisk talt ingen venner. Ligesom Rey er det at styre en Evangelion en vigtig del af hendes liv. Faktisk er lodsning raison d'etre for hende [18] , og efter at have mistet muligheden for at være pilot, bliver hun til sidst skør [19] .
Kaptajnen på Nerv , Misato Katsuragi , bliver vogter for Shinji og senere Asuka . Hun er omgængelig, munter, finder nemt et fælles sprog med andre mennesker, men er ikke desto mindre begrænset til kun overfladiske kontakter [16] . I hverdagen opfører hun sig som et barn, er doven og holder absolut ikke orden i sin lejlighed [20] [21] [22] . På trods af dette samles det altid under kampforhold. At arbejde på Nerv er en måde for hende at hævne sig på englene for hendes far, som døde under det andet slag, en katastrofe forårsaget af den første engel, Adam. For at besejre englene kan hun komme med absurde planer med en lille chance for succes, men i sidste ende fører de Nerv til sejr.
I 1992 begyndte Gainax at arbejde på en efterfølger til King's Landing kaldet "Aoki Uru". Som opfattet af forfatterne, skulle begivenhederne i anime udfolde sig halvtreds år efter det forrige værk. Således kunne tilbagevenden af gamle karakterer have været undgået. Historien om denne anime skulle fortælle om piloterne, der deltog i kampene. Studiet havde dog ikke midler nok til at implementere denne idé, og projektet blev fastfrosset [23] [24] . I stedet for Aoki Uru tog studiet imod Evangelion, som var et produkt af forfatteren Anno Hideakis fire år lange depression [12] og et forsøg på at ændre de årtier gamle meka-anime skabeloner, der førte industrien til en blindgyde [25] . Et af hovedtemaerne i den tidligere frosne "Aoki Uru" var "løb ikke væk!"-princippet. Hovedpersonen i det frosne projekt måtte stå over for den skræmmende opgave at redde en kidnappet heltinde. Og selvom han løb fra noget i sin fortid, men nu beslutter han sig for at gå til slutningen. De samme temaer dannede grundlaget for det senere skabte "Evangelion" [26] . Sammen med dette blev kristen symbolik introduceret i den nye serie - ifølge den anden instruktør Kazuya Tsurumaki , fordi det gav serien mystik, så cool ud og fik anime til at skille sig ud fra mængden [27] . Også ifølge GAINAX CEO Takeda Yasuhiro blev navnet på Evangelion-kamprobotterne valgt, fordi det lød indviklet [28] . Hovedpersonen, Shinji Ikari, blev en afspejling af Anno selv. Anno indrømmer dog, at han i modsætning til Shinji ikke blev forladt af sin far [25] .
Historien så første gang dagens lys i form af Evangelion-mangaen , som begyndte at blive offentliggjort i Shonen Ace- magasinet i februar 1995 og blev afsluttet i 2013. Ifølge hende finder Shinji, der ankom til Tokyo-3, en kamp med en engel, hvor Rei deltager, hvorefter han selv slutter sig til Nerv -organisationen , hvis opgave er at ødelægge alle tolv engle. Efter mangaens udgivelse i Itako , blev grove udkast til de første to afsnit af serien forhåndsvist [29] . Tre måneder efter den foreløbige visning, den 3. december 1995, blev selve serien udgivet, hvis plot afveg fra mangaen i detaljer. Så for eksempel steg antallet af engle til 17, og Rei deltog ikke længere i det første slag. Denne serie blev skrevet af i alt seks forfattere, inklusive Hideaki Anno, og kun seks episoder blev skrevet af én person. Samtidig var Anno ikke med til at skabe manuskriptet til en af disse serier - den fjerde. Antallet af manuskriptforfattere, der arbejdede på manuskripterne til andre serier, varierede fra to til tre personer [2] . Nogle af de mest populære seiyuu på tidspunktet for seriens udgivelse blev valgt til rollen som hovedpersonerne. Stemmeskuespillerinden til Shinji Ikari, Megumi Ogata , vandt førstepladsen i 1995 Animage magazine Grand Prix . Seiyu Rei Ayanami, Megumi Hayashibara - anden. Seiyu Misato Katsuragi, Kotono Mitsuishi - femte [30] . Undtagelsen er seiyu Asuka Langley Soryu , Yuko Miyamura , som ikke var inkluderet i dette Grand Prix på tidspunktet for seriens udgivelse.
Serien begyndte som en standard robot-anime centreret om fire indadvendte mennesker, der forsøgte at forbinde med dem omkring dem. Takket være grafik af høj kvalitet, usædvanligt for anime-detaljering af arbejdet og en ret præcis transmission af de sociale problemer i den æra, havde serien i januar 1996 opnået berømmelse som det største mesterværk siden Mobile Suit Gundam . Men i den sekstende serie ændrede han sig dramatisk. Med hvert afsnit begyndte karakterernes problemer med kommunikation og den smerte og død, der falder i deres lod, at vokse. Med stigende hastighed begyndte nye mysterier at dukke op, og det ser ud til, at de tidligere forklarede gamle blev vendt på hovedet. Historien følger ikke længere standard anime-stien, der fører til en lykkelig slutning. Alt dette forårsagede utilfredshed blandt fans, ude af stand til at bære historierne om lidende karakterer. De sidste to episoder var også chokerende, idet de kastede alle de tidligere mysterier væk og koncentrerede sig om hovedpersonen Shinjis psykologi [31] . De genererede både positiv og negativ feedback fra fans [32] [33] . Som Anno senere forklarede, idet han observerede populariteten af anime, lagde han mærke til seernes underliggende autisme. Derfor besluttede han sig omkring det 16. afsnit for fuldstændig at ændre konceptet for serien. Fra hans synspunkt gentog han i dette tilfælde Hayao Miyazakis og Mamoru Oshiis vej , der ligesom ham nægtede at skabe standard anime-værker [31] .
Da serien så succesen med serien, annoncerede studiet i efteråret 1996 film, der ville blive "Compilation" ( Jap. 総集編) og "Another Final Series" ( Jap. もうひとつの完結編) . Både i henholdsvis foråret og sommeren 1997 blev Death and Rebirth og End of Evangelion vist [34] . Døden blev skrevet sammen af Anno og Akio Satsukawa, mens Rebirth og End of Evangelion udelukkende blev skrevet af Anno [2] . Mellem annonceringen af filmene og deres optræden blev albummet Neon Genesis Evangelion Addition udgivet , der især indeholder nummeret "Shuukyoku no Tsudzuki". I dette nummer blev seriens popularitet spillet op – karaktererne diskuterede, hvordan de skulle lave en fortsættelse af "Eve" i forbindelse med seriens popularitet. Selvom nummeret havde en humoristisk karakter, dukkede Kaworu, som vendte tilbage i det og deltog aktivt i diskussionen, op igen i The End of Evangelion.
Mellem august 1995 og juli 1997 tjente Gainax over to milliarder yen på at sende serier og spillefilm, ifølge papirkilder. Men på grund af oppustede produktionsomkostninger var nettooverskuddet kun omkring en halv milliard yen. I 1998 blev studiet anklaget for at skjule halvanden milliard yen i indtægter og følgelig skat på dette beløb, Gainax , i et beløb på 560 millioner yen. Repræsentanter for Gainax afholdt sig fra at kommentere [35] . I 1999 førte en efterforskning til anholdelse af instruktør Takeji Sawamura anklaget for at skjule studiets indtjening fra 1996-1997. Yoshikatsu Iwasaki, en revisor, blev også anholdt for lignende anklager. Anklagere hævder, at studiet betalte andre virksomheder under fiktive kontrakter for at skjule sin indtjening. I fremtiden tilbagebetalte disse virksomheder de beløb, der var betalt til dem, minus gebyret for at gennemføre en fiktiv transaktion [36] . Ifølge en af grundlæggerne af Gainax , Yasuhiro Takeda , var denne økonomiske svindel Sawamuras idé. Før udgivelsen af Evangelion var studiet i konstant økonomiske problemer, og efter Takedas opfattelse brød Sawamura kun loven af frygt for, at når succesen med Evangelion forsvandt, kunne studiet igen stå med tomme lommer .
Efterfølgende er der udgivet mange værker baseret på seriens plot, såsom spil og manga baseret på disse spil, såvel som Petit Eva -serien og Rebuild of Evangelion -serien med fire film . Deres plot afviger på den ene eller anden måde fra serien. Så for eksempel kan Kaworu optræde i dem, en ny karakter kan tilføjes, eller karakteren af eksisterende kan ændres. Derudover annoncerede det amerikanske selskab ADV Films i maj 2003 produktionen af en spillefilm baseret på Evangelion. Produktionen skulle involvere ADV Films , Gainax og Weta Workshop Ltd. [38] . Denne film så dog aldrig dagens lys.
I Rusland blev serien udgivet på 4 dvd'er i 2005 af MS Entertainment og udsendt på MTV Russia tv-kanalen fra 18. oktober 2005 under navnet Evangelion. I 2009 genudgav MC Entertainment EVANGELION. Director's Cut Platinum Edition", en let udvidet og redigeret version, fordelt på 6 dvd'er [4] . Serien er blevet re-dubbet til denne udgave.
Indledende temamusik var " A Cruel Angel's Thesis ". Teksterne er skrevet af Neko Oikawa , og musikken er komponeret af Hidetoshi Sato . I modsætning til "A Cruel Angel's Thesis", skrevet specifikt til serien, var afslutningstemaet " Fly Me to the Moon " , skrevet af Bart Howard længe før udgivelsen af Evangelion i 1954. Komponisten til resten af seriens musik var Shiro Sagisu . Efter serien blev sendt, blev dens åbningssang et hit [33] . Og parallelt med udgivelsen af serien blev der den 25. oktober 1995 præsenteret to albums dedikeret til denne sang - A Cruel Angel's Thesis og A Cruel Angel's Thesis / Fly Me To The Moon . Den første af dem indeholdt åbningssangen i serien, den anden indeholdt den sidste. To måneder senere, den 16. december, udkom det første af tre Neon Genesis Evangelion -album, der indeholdt seriens musikalske kompositioner. Det sidste, tredje album blev udgivet kort efter seriens afslutning, den 22. maj 1996. I fremtiden blev der udgivet mange albums, dedikeret til både serien og spillefilm baseret på den [39] .
I de tidlige planer for Gainax , især beskrevet i kunstbogen "Neon Genesis Evangelion Newtype 100% Collection", er plottet i serien ret tæt på det nuværende i begyndelsen, men divergerer for alvor efter det 19. afsnit. Ifølge denne plan skulle antallet af engle være 28. Den første engel til at kæmpe er Raziel (ラジ エル, Rajieru ) og bekæmpes af Rei i Evangelion 00. Som i mangaen holder hun midlertidigt englen tilbage, men det er op til Shinji at fortsætte kampen. Også i modsætning til i serien er det i afsnit 4 Shinjis fødselsdag, men Gendo har ikke ordene til at lykønske ham. Eva-05 skulle dukke op i afsnit 20. Under det mentale angreb skulle Shinji falde under en undervandskamp. Den humanoide engel, i modsætning til den 17. engel i serien, Kaoru Nagisa , var ikke den sidste, selvom han ligesom Kaoru kom indenfor med tilladelse fra Nerv . Endelig, efter alle disse begivenheder, skulle de sidste, stærkeste 12 engle vågne op og ankomme fra Månen , hvilket menneskeheden ikke ville være i stand til at modstå. I slutningen af serien skulle det være blevet kendt, at Nerv besidder de gamle ruiner af Aruka ( Jap. アルカ Aruka ) , og FN beslutter sig for at stoppe de sidste 12 engle at indskrænke Assistance-projektet, som forårsager dem at konfrontere Gendo. Under denne konfrontation forbliver Shinji og de andre på instituttet for Reis skyld, og i dets ruiner afsløres alle mysterier og alle dramaer fuldendes [40] .
Udformningen af Evangelionerne og deres arrangement afveg også betydeligt. Især Eva-01 fangede ikke S2-motoren. I stedet, efter at være blevet fanget af Angel i afsnit 13 og alvorligt beskadiget, blev Angels genopbyggede positrondrev installeret på hende. Hvilket dog på grund af denne motors ustabilitet ikke helt løste problemerne med energi [41] . Der er en antydning i serien om, at Evangelionerne er af guddommelig oprindelse [42] .
Gainax ' pre-release beskrivelse af serien beskrev blandt andet Rei som nihilist, Shinji som A-elev og Asuka som spilelsker. Shinjis gode karakterer er også nævnt i mangaen, og Asuka dukker først op på spilleautomaterne. Men i animen blev disse øjeblikke kun delvist afspejlet, Asuka blev set spille konsoller flere gange, og Shinji lavede sit hjemmearbejde i stedet for at svømme i poolen med pigerne. Også Anno og Sadamotos ideer om hovedpersonens karakter afveg noget. Sadamoto forsøgte at formidle anime-fans bevidsthed og skabe et rent billede, der er mere iboende i en kvinde. Samtidig så han Shinji som barnligt mærkelig på ydersiden, men vedholdende og alvorlig indeni. Anno derimod opfattede Shinji som rolig udenpå, men skør indeni. Som et resultat, fra Sadomotos synspunkt, har Shinjis karakterer i manga og anime divergeret noget [43] .
Shinjis og Reis udseende var baseret på karakterer fra tidligere værker. Så Shinji skulle oprindeligt have længere hår, der ville blæse i vinden i dramatiske øjeblikke. Men resultatet viste sig at være for vildt, og Sadamoto slog sig til ro med den nuværende version og tog Nadias optræden fra Nadia: The Secret of Blue Water som grundlag for Shinjis optræden . Ukina blev valgt som grundlag for Reis optræden fra hans tidligere værk "Koto no Oni" ( jap. 孤島の鬼 Koto: no Oni ) , skrevet af ham til Newtype magazine . Sadamoto var også påvirket af sangen "Doko he Demo Ikeru Kitte" af Kinniku Shoujo Tai, eller rettere linjerne "Houtai de Massiro na Shoujo" ("helhvid med bandager pige"). Allerede før skabelsen af billedet af Shinji Ikari Sadamoto, efter at have hørt denne sang, besluttede han at tegne sådan en pige - en pige dømt til at pilotere en robot [44] .
Anno lånte nogle af karakterernes navne fra sit eget liv. Så "Misato" er navnet på en karakter i hans yndlingsmanga, og "Ritsuko" er navnet på en skolekammerat. Nogle efternavne er referencer til Anden Verdenskrigs historie . Så efternavnet Rei "Ayanami" er navnet på skibet fra den kejserlige japanske flåde . Asukas efternavne "Soryu" og "Langley" er navnene på henholdsvis et hangarskib fra samme flåde og et skib fra den amerikanske flåde [45] .
Evangelion startede som en god sci-fi med et standard robotplot, med en smag af jødiske og kristne religioner. Takket være grafik af høj kvalitet, usædvanligt for anime-detaljering af arbejdet og en ret præcis transmission af de sociale problemer i den æra, havde serien i januar 1996 opnået berømmelse som det største mesterværk siden Mobile Suit Gundam . I løbet af evalueringen af publikums reaktion på udviklingen af plottet besluttede forfatteren at ændre konceptet for serien fuldstændigt og fra episode 16 afveg fra standardplottet, hvilket førte til en lykkelig slutning. Dette forårsagede en bølge af kritik fra anime-fans, som ikke kunne bære historier om lidende karakterer. De sidste to episoder var også chokerende, idet de kastede alle de tidligere mysterier væk og koncentrerede sig om hovedpersonen Shinjis psykologi [31] .
Inden for to år efter udgivelsen, i 1996 og 1997, indtog serien førstepladsen i magasinet Animage 's Grand Prix [46] [47] . I 1998 indtog spillefilmen The End of Evangelion førstepladsen i dette Grand Prix, og Death and Rebirth - 19. [48] . Animeverdenen ønskede ikke at høre om andet end Evangelion. Fans er øjeblikkeligt blevet forelsket i Gainax ' kontroversielle nye kreation , der byder på unikke kamprobotdesigns, karakterer og en mystisk historie. Den øgede popularitet af værket overhalede alle andre værker, inklusive Sailor Moon og DragonBall Z. Mange krævede, at Evangelion blev anerkendt som den bedste anime nogensinde lavet [49] . Serien er blevet centrum for en enorm kontrovers blandt fans [50] , og man kan høre sådanne epitet som "et kolossalt og komplet værk", "det mest kontroversielle nogensinde lavet" eller "den bedste anime nogensinde" [51] . Med udgivelsen afsluttede den "vinteræraen" (冬の 時代 fuyu no jidai ) i anime-verdenen og startede den tredje anime-boom (第三次アニメブーム ) . Han gav igen interesse for anime blandt mænd, der skiftede til spil. Rei Ayanami-figurer blev enormt populære, seriens åbningstema A Cruel Angel's Thesis blev et hit, og stemmeskuespillerne til Rei og Asuka blev berømte som idoler . Ifølge AT-X-direktør Keisuke Iwata var det Eva, der førte til den udbredte adoption af japansk anime på det globale marked. Før dette optrådte kun sådanne værker som Kinpatsu no Jeanie eller Moomin der , hvis handling fandt sted uden for Japan [52] . Og ifølge Jason Thompson i sin bog Manga: The Complete Guide , var Evangelion en af 1990'ernes mest succesrige anime [53] . En sådan stigning i popularitet overraskede ekstremt forfatteren af serien, Hideaki Anno . Fra hans synspunkt fortjener serien ikke en sådan succes, da alle dens karakterer er syge [25] .
Som rapporteret i Los Angeles Times i 2002, var over 800 websteder på 12 sprog dedikeret til serien [54] . Ifølge Tokyo Polytechnic University i 2010, for mænd i alderen teenagere til fyrre, er Evangelion en af de fem anime, der er stærkest forbundet med begrebet "Cool Japan", der betegner den globale indflydelse fra japansk kultur. Men hvad angår piger, er Evangelion for dem kun i top fem blandt teenagere [55] . Ifølge resultaterne af en undersøgelse foretaget i 2007 af One's Communications og Otaba, er serien den næstmest populære anime, under indtryk af, at folk bliver otaku . Han blev navngivet af 2,7 procent af de adspurgte (det første sted var Gundam med 3,7 procent) [56] .
I en 2001 Animage magazine-undersøgelse rangerede Evangelion på tredjepladsen blandt de anime, som folk burde huske i det 21. århundrede [57] . I en undersøgelse fra 2007 fra det japanske kulturministerium rangerede Evangelion først blandt alle tiders anime [58] . En TV Asahi- undersøgelse i 2002 rangerede Evangelion som den 77. mest underholdende anime [59] og i 2005 som den 22. mest elskede anime af japanske seere [60] . I 2021 inkluderede Elon Musk Evangelion i sin top 7 favorit anime [61] .
Separate elementer i serien blev senere lånt til forskellige musikalske kompositioner. For eksempel har Fightstar sange relateret til Evangelion - "Shinji Ikari" og "Nerv/Seele" [62] . Sangen "Arue" af Bump of Chicken er relateret til Rei Ayanami. Titlen og navnet på pigen sangen handler om er afledt af Reis initialer - "アルエ (Arue) → R・A → Rei・Ayanami → 綾波レイ" [63] . I albummet "DOOR" af Ginnan BOYZ er der sangen "Ano musume wa Ayanami Rei ga Suki" ( japansk あの娘は綾波レイが好き That Girl Loves Rei Ayanami ) [64] . Endelig var serien inspireret af Hiroyuki Tsuchida (土田 博行 Tsuchida Hiroyuki ) , som dræbte sin mor med et baseballbat og blev idømt 14 års fængsel i 2004. Efter hans egen indrømmelse, da han var under indtryk af "Evangelion", mente han, at mennesker er unødvendige skabninger, og besluttede at begynde at rense verden fra dem med sin familie [65] .
Derudover har nogle episoder fået berømmelse. I 1996 Animage Grand Prix gik den højeste placering blandt Evangelion-afsnittene - andenpladsen - til det niende afsnit, "I danser begge, hvis I vil vinde." Fjerde- og femtepladsen gik til henholdsvis sjette og femte afsnit. Den første og ottende - tog 17. og 19. pladsen [46] . I 1997 vandt det 24. afsnit af "The Beginning and the End, or Knocking on Heaven's Door" magasinet Animage Grand Prix . Andenpladsen gik til sidste afsnit af "Take Care of Yourself". Afsnit 19 og 23 blev nummer fire og sjette. 18. og 16. - 13. og 16. plads. Endelig blev afsnit 20 og 12 placeret som henholdsvis 18. og 20. [47] .
I TV Asahis 2002-rangering af de mest følelsesladede anime-scener blev scenen, hvor Rei smiler til Shinji for første gang, rangeret som nummer 14. Denne placering inkluderede også Rei's selvdestruktionsscene, som var nummer 53. Disse var de eneste scener fra Evangelion inkluderet i denne vurdering [66] . I 2003 blev den samme scene med Rei smilende rangeret som nummer 45 i TV Asahis rangering af de mest berømte anime-scener [67] . Selvdestruktionsscenen blev rangeret som niende i kategorien " Scene der overgår sidste episode " Derudover blev mødescenen mellem Shinji og Rei i første afsnit samme år rangeret som den 16. mest imponerende scene i første og sidste afsnit [69] [70] . På disse ranglister var Evangelion også kun repræsenteret af scener med Ayanami.
I to på hinanden følgende år, i 1996 og 1997 , tildelte læsere af det japanske magasin Animage Rei Ayanami titlen som "årets kvindelige karakter", og i 1996 var afstanden fra andenpladsen to gange [46] [47] . Samme år rangerede magasinet hende som den bedste karakter i den generelle kategori [71] og forblev i top tyve af de bedste karakterer indtil 1999 , mens hun forblev den mest populære karakter i Evangelion [72] . I 2010 udnævnte Newtype- magasinet hende til den mest populære kvindelige anime-karakter i 90'erne [73] . Shinji Ikari vandt andenpladsen blandt mandlige karakterer i Animage- magasinet Grand Prix i 1996 og vandt førstepladsen i 1997 og 1998 i samme kategori. Også fra 1996 til 1998 var han i top tyve af de mest populære karakterer ifølge Animages vurdering [72] . Som med Rei udnævnte Newtype- magasinet ham i 2010 til den mest populære mandlige anime-karakter i 90'erne [73] . Asuka Langley Soryu blev placeret på tredjepladsen i Animage magazine's 1996 Grand Prix [47] , og var fra 1996 til 1998 i Animages Top 20 mest populære karakterer [71] .
Individuelle musikalske kompositioner vandt også popularitet. Seriens åbningstema, A Cruel Angel's Thesis , vandt førstepladsen i Animage magazine's Grand Prix i 1996 og 1997 [47] . I 2003 rangerede TV Asahi A Cruel Angel's Thesis som den 18. bedste animesang siden 1990 [69] [74] . Endelig, i 2009, ifølge en undersøgelse foretaget af Daiichikosho Co., Ltd. , A Cruel Angel's Thesis blev kåret som den første mest populære anime karaokesang [75] . Afslutningstemaet "Fly Me to the Moon" blev placeret som nummer 15 i Animage magazine's 1996 Grand Prix [46] og klatrede til 14. pladsen i 1997 [47] . I 1998 tog "Soul's Refrain" fra Death and Rebirth andenpladsen i samme Grand Prix, og "THANATOS-IF I CAN'T BE YOURS-" fra The End of Evangelion kom på fjerdepladsen [48] . Endelig var The End of Evangelion OST , udgivet i 1997, nummer tre på Oricon-salgslisten og var i 11 år det eneste anime-album, der opnåede en så høj karakter. Det var først i 2008, at OST Macross Frontier var i stand til at nå samme salgsmærke [76] .
Yahoo! Japan udnævnte skuespillerinderne Chiaki Kuriyama og Eriko Sato , skuespilleren Ryuhei Matsuda , instruktøren Katsuhito Ishii , entertaineren Kendo Kobayashi og kickbokseren Musashi som kendte personligheder, der elsker Evangelion [77] . Også ifølge Mainichi Shimbun erklærede skuespillerinde og modemodel Chiaki Kuriyama sin passion for Evangelion . Derudover har skuespillerinden Natsuki Kato udtalt, at hun er fan af Rei Ayanami [78] . Også i 2008, i Ame Agari kesshitai no to-ku bangumi ameto-ku! fra TV Asahi blev frigivet Evangerion geinin ( japansk エヴァンゲリオン芸人) [79] . Derudover blev et cosplay af Evangelion-01 i 2009 Comiket - 76 's maskot [80] .
De vigtigste begivenheder i serien og Rebuild of Evangelion finder sted i Tokyo-3 , en by beliggende i Hakone -regionen . Ifølge Mainichi Shimbun , der udnyttede Tokyo -3's "rigtige" geografiske placering, udgav Hakone Tourism Organisation en rejsebrochure kaldet "Evangelion - Hakone Complementation Map " 11, 2009 . Den sammenlignede scenerne vist i Rebuild of Evangelion med de faktiske steder i Hakone [81] .
Siden udgivelsen har serien gennemgået en række genudgivelser indeholdende forbedret visuelt og lyd, ændringer til afsnit 21 til 24 og en række yderligere funktioner. Der er udgivet adskillige musikalbums, dedikeret til både den originale serie og spillefilm. Ud over serien blev der lavet en række grafiske bøger , der både indeholder billeder af seriens elementer og information om historien om dens tilblivelse. Serien har også været grundlaget for mange anime, spil og manga baseret på den. I 2007 var der op til 6.000 varianter af relaterede produkter [9] .
Ifølge Anime Academys anmelder ser Evangelion, at dømme ud fra de brutale og spektakulære kampe, ud som om det er skabt af otaku, der brugte deres dage på at se Mazinger Z og Macross . Og det er svært at rumme det sjove, at se kampen mellem monstre og robotter, skabt under indflydelse af Go Nagais værker [51] . Som bemærket af Anime News Network- anmeldere , trak serien også på ideer fra den tidligere Patlabor- anime, hvor mecha [82]trækker sig tilbage i baggrunden for at gøre plads til karakterer, Gainax , Gunbuster [83] . Samlet set er Evangelion fra designet af indgangsstikkene til ølmærket fuld af referencer til gammel anime og science fiction og ekstremt otaku-orienteret , ifølge en anmelder for InterCommunication magazine. Det er med andre ord et kraftfuldt remix af animeen fra årtiet op til Evangelion [31] .
Som Anime News Networks anmeldere påpeger , som tiden går, kan man se på serien mere objektivt og se, at den ser fantastisk ud, og dens enorme indvirkning er ubestridelig. Selvom historien har sine dårlige øjeblikke, har den også mange præstationer. Og der er ingen grund til at afholde sig fra at sige, at Evangelion er en af de største anime nogensinde [50] . Det meste af den negative feedback på Eva kommer fra, at seeren ikke bryder sig om at tænke [84] . THEM Anime- anmelderen er dog af den opfattelse, at på trods af værkets overordnede kvalitet tillader sådanne minusser som karaktererne og indholdet af de sidste episoder ham ikke at anerkende "Evangelion" som den bedste af de bedste [49] . En anmelder for anime-planet.com er enig og mener, at som med de fleste andre overhypede værker, er seriens ros langt ude. Fra hans synspunkt er serien bestemt værd at se, men ikke god nok til at blive rangeret over andre [85] .
Mens showets forudsætning er ret standard, bemærker Anime Planets anmelder, at Evangelion bragte nye ideer til mecha-genren. Så fra den allerførste episode forstår seeren, at "Eves" ikke er helt under kontrol af folk og noget mere, end de ser ud til ved første øjekast. Det samme kan siges om deres modstandere, englene, som søger at ødelægge menneskeheden. Hovedpersonen undrer sig ofte over, hvorfor han kæmper, og grænsen mellem ven og fjende bliver udvisket et par gange [85] . Også unikke på tidspunktet for seriens udgivelse var ifølge en anmelder for Anime News Network introspektionsscenerne og betydelige flashbacks introduceret i den sekstende episode [86] . Sammen med dette er serien ifølge THEM Animes anmelder fyldt med så mange hemmeligheder som muligt, og hver episode for hvert svar tilføjes to eller tre nye spørgsmål, såsom spørgsmål om englenes natur og de sande motiver. af Nerv og Gendo. Det er ikke et show, man kan se episoder adskilt, og det er halvdelen af det sjove at gå igennem historien. Fremførelsesstilen sætter det udfoldede drama med hoved og skuldre over de fleste andre værker [49] . Sammenfattende kan historien fra en Anime Academy- anmelders synspunkt beskrives som en blanding af karakteranalyse, søndagsskoletimer og en thriller. Påvirkningen fra "Macross" og Go Nagais arbejde, kombineret med en sjældent imponerende musik, gør serien til en drøm, der går i opfyldelse for old-school pelsfans [51] . Mark McWilliams skrev, at serien i mørke farver skildrede barndommens ensomhed i et splittet samfund, hvor faderen konstant har travlt med arbejde - og dette billede kunne påvirke nervesystemet negativt hos børn, der voksede op i Japan i løbet af 1990'erne [87] .
Af plottets minusser bemærker THEM Anime- anmelderen det faktum, at dets grundlag er mærkbart latterligt og endda lugter af helligbrøde. Gainax forsøgte virkelig at gøre noget, som ingen havde gjort før ham, men han gik for langt [49] . Og set fra en Anime Academy -anmelders synspunkt , kamp og musik til side, kommer de imponerende øjeblikke ned til de få stille scener, der giver mest vægt til historien. Tiden mellem at studere teenageres bevidsthed er optaget af kampe mellem Evas og Engle. Selvom de er fantastiske alene, minder de om "ugens monstre", som Sailor Moon og Power Rangers er fulde af . Dette gør historien kedelig og ujævn [51] . Set fra anmelderen af Anime Planet får de sidste episoder, som kasserede det tidligere plot og fokuserede på Shinjis psykologi, en til at tro, at forfatteren ikke havde brug for plottet lige fra begyndelsen. Selvom der ikke er noget galt med at afsløre karakterernes motivation til sidst, er forfatternes syn på denne afsløring ekstremt begrænset, og fordelene ved en sådan plot-enhed opvejer ikke ulemperne. I stedet burde der være lavet en tankevækkende afslutning, der forbinder de ødelagte historielinjer, der er tilbage fra tidligere afsnit [85] .
På den positive side af karakterudvikling peger anmeldere på Anime News Network på det faktum, at serien er en sjælden mecha-anime, omend den indeholder gigantiske robotter, men virkelig fokuserer på uheldige mennesker i desperate omstændigheder [88] . Dens karakterer har så mange problemer, at de får dine egne til at virke som ingenting, og det siges ofte om serien: "Hvis du synes, dit liv er forfærdeligt, skal du bare se Evangelion . " Som anmelderen af Anime Planet bemærker , har disse karakterer en god idé, og indtil slutningen af historien ruller de ikke ind i klicheer. Analysen og revurderingen af Shinjis had til sin far viser sig at være meget mere interessant end kampene med englene. Derudover er denne anime et sjældent tilfælde, hvor demonstrationen af, hvordan karaktererne undgår kontakt med andre mennesker, bliver meget mere interessant end enhver romantik. Anmelderen udtaler dog, at det er skuffende, at den mest interessante, efter hans mening, karakteren af Rei Ayanami ikke er færdigudviklet [85] . En anmelder for animeacademy.com synes dog, at karaktererne er kedelige, og der er meget lidt i serien, der får dem til at følge deres skæbne [51] . Set fra en anmelders perspektiv for THEM Anime ligner karaktererne irriterende klicheer. Shinji er altid i dårligt humør og har ondt af sig selv. Asuka opfører sig som en stolt lille møgunge hele tiden. Og sådanne karakterer som Rei mødte anmelderen før, og efter hans mening bragte Gainax ikke noget nyt i denne henseende [49] .
ANN -anmelderens artikel bemærker, at seriens plot hurtigt udvikler sig til en sammensmeltning af filosofi og psykologi, fyldt med dyb mening og symbolik, hyppig brug af religiøse symboler, metaforer og teknisk jargon [90] og ifølge anmelderen animeacademy.com , det er det, der bringer serien og spillefilmene fortjent popularitet blandt fans. Sjælden anime analyserer karakterernes psykologi og ledsager den med mange referencer til religion. For virkelig at nyde det, der sker, skal du, som det står i anmeldelsen, have en vis viden om kristendom og en interesse for psykologi. De, der kun ser anime for at bekæmpe robotter, vil kun være interesseret i begyndelsen af serien [51] . Men som en anden anmelder på samme side påpeger, mens Evangelions symbolik har været genstand for diskussion i årevis, spiller den ikke rigtig nogen større rolle i plottet. Faktisk blev det meste tilføjet, bare fordi det så sejt ud. Samtidig er serien fyldt med så meget pseudo-videnskabelig jargon, at seeren holder op med at forstå, hvad der sker på skærmen. Efterhånden som historien skrider frem, introduceres tvetydige beskrivelser af, hvad der sker, som stammer fra forfatternes dovenskab. Og selvom plottet indeholder øjeblikke, der burde få dig til at tænke over traumatiserede teenageres psykologi, er det præsenteret på en måde, der snarere gør seeren vred [51] .
Der er en lighed med Evangelion af nogle senere værker. En anmelder for Anime News Network mener således, at RahXephon- animeen altid vil blive sammenlignet med Evangelion [91] . En anden anmeldelse af ANN citerer Evangelion som grundlaget for skabelsen af Mars-efterfølgeren Nadesico [92] . Brugt i serien Dual! Parallel Trouble Adventure -mekanismer ser ud og bevæger sig præcis som Evangelions [93] . Om Gasaraki -serien siger ex.org-anmeldelsen, at den følger i Evangelions fodspor ved at introducere religiøse overtoner. Karakterernes design minder dels om Evangelion, dels Mobile Suit Gundam Wing . Så Miharu, især i stikdragten, ligner en klon af Rei Ayanami [94] .
Af de positive aspekter ved grafisk design bemærker anmeldere af Anime News Network designet af kamprobotter. Fra deres synspunkt er det det mest fremtrædende blandt andre værker. De ligner fleksible, adrætte, skræmmende monstre. Designet af karaktererne, tegnet mere sexet end sødt, er også bemærkelsesværdigt. Proportionerne af deres øjne er meget tættere på de rigtige end i de fleste andre meka-anime [95] . Selvom det ikke er svært at finde fanservice i Evangelion , dukker det aldrig op i alvorlige øjeblikke, såsom scenerne med Shinji, der siger til sig selv "løb ikke væk!". I alvorlige scener kan man utvivlsomt se for eksempel en nøgen Rei i en glaskapsel, men denne præsenteres kunstnerisk og uden overdreven vægt på busten [96] . På den anden side understreger Anime News Networks anmelder , at selvom showets tekniske og kunstneriske fordele er gode, repræsenterer de efter nutidens standarder ikke længere noget fremragende. På trods af god animation er Evangelion berygtet for at bruge tricks såsom karakterer, der taler, mens deres mund ikke er synlig. På baggrund af senere værker, der aktivt bruger computergrafik, kan sådanne teknikker se noget forældede ud, men på tidspunktet for Evangelion var de udbredt [95] . Samtidig bemærker anime-planet.coms anmelder, at selvom Evangelion har fantastisk natur, er det kun Angel-kampene, der er velanimerede [85] .
Anmeldelserne siger også, at Evangelion aldrig har manglet effektiv musik af høj kvalitet. Selvom det ofte gentages, især i kampe med engle, er det altid til sagen og formidler en følelse af fare godt. Hun er attraktiv og passer altid til stemningen i det, der sker på skærmen. Inkluderingen af Beethovens " Ode to Joy " i kampscenen med den sidste engel er også praktisk. Endelig fortjener åbningstemaet i serien A Cruel Angel's Thesis respekt , som er et musikstykke af virkelig høj kvalitet, som er sjældent for moderne anime. Det er stadig et af de bedste åbningstemaer nogensinde [90] [95] .
TV serier
Film
Spil
Det usædvanlige fald i synkroniseringsniveau blev taget mest alvorligt af Asuka selv. Flashbacks i hendes hoved er grusomme barndomsminder. Asuka sætter meningen med sin eksistens på spil, og går for at opsnappe englen. Men i den tavse Eva-02 er denne stolthed fuldstændig knust.
Originaltekst (japansk)[ Visskjule] 異常 な まで の シンクロ の を 一 番 深刻 に 受け止め の は アスカ 自身 だっ。 彼女 頭 に フラッシュ バック する の 残酷 なる。 自分 存在 意義 を 賭 、 使徒 出撃 する する する なる する。。。 意義 を 賭 し 、 使徒 する する する する する する する。。。。 意義 意義 を 賭 、 使徒 する する する する する する する。。。。。 意義 を 賭 し 使徒 出撃 する する 'しかし、沈黙したままの弐号機に、そのプライドは完全に打ち 砕かれれKan du forklare korsets symbolik i Evangelion?
KC: Der er mange gigantiske robotshows i Japan, og vi ønsker, at vores plot skal have et religiøst tema, der hjælper med at få os til at skille os ud. Da kristendommen ikke er en almindelig religion i Japan, troede vi, at det ville være mystisk. Ingen af de ansatte, der arbejdede på Eva, er kristne. Faktisk er der ingen kristne betydninger i showet, vi syntes bare, at de visuelle symboler på kristendommen så seje ud. Havde vi vidst, at showet ville blive distribueret i USA og Europa, havde vi måske genovervejet dette valg.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Kan du forklare korsets symbolik i Evangelion?Efter afslutningen af tv-serien blev en anden "Evangelion-film"-slutning(er) skabt/skrevet (bemærk: 劇場版エヴァンゲリオン er en almindelig del af titlerne "Død og genfødsel" og Evangelionens ende ). Vi fik støtte fra de fans, der dukkede op under tv-programmet. Efter afslutningen brød kontroverser ud igen. Efter at være blevet et "anime-fænomen", rejste en masse emner, blev en stor blockbuster, Eva - og accepterede denne støtte, annoncerede vi i efteråret 96 "Compilation" og "Endnu en sidste serie." Og i foråret 97 blev "englenes genoplivning - Death & Rebith" vist, og om sommeren - EOE. (I foråret '98 blev Revival of Evangelion vist , en samling af "Death(True²)" og The End of Evangelion i en enkelt ny version).
Originaltekst (japansk)[ Visskjule] Tv シリーズ 完結 後 、 もう ひと 結末 結末 描 か れ 物語 「劇場 版 エヴァンゲリオン」 放映 中 より 多く の ファン 応援 頂き また として 完結 様々 な が が 巻き起こり アニメ として として として 頂き として として も 様々 な が 巻き起こり 巻き起こり アニメ として として として として また として として 完結 様々 な 議論 が 巻き起こり アニメ として として として として また として として として として な な が 巻き起こり アニメ として として として として として として として として として な な が 巻き起こり アニメ として として として として として として として として 様々 'として "多く の 方 の 話題 に 上る 大 作品 と なっ た 「エヴァ は 、 その 声援 を 受け て「 総 」と「 もう ひとつ の 編 を 、 映画 として 公開 "そして 97 年春 に 公開 さ れ た 版 「シト 新生& rebirth」 、 及び 年夏 に は 劇場 版 「air air/まごころ 、 君 the of of」 として 公開 さ れ た (98 年春 は 「of of of of of revival revival revival revival revival revival HIA Evangelion 」として 、 総 集編 death (true2)」 と 「end ~」 を 一つ に た た た た コ ![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiske steder | ||||
|
af Hideaki Anno | Værker|
---|---|
|
Evangelion | |||||
---|---|---|---|---|---|
Skabere | |||||
Serie |
| ||||
Film i fuld længde |
| ||||
Genopbygning af Evangelion |
| ||||
Manga |
| ||||
Spil |
| ||||
musik |
| ||||
Karakterer | |||||
Ordliste | |||||
|
Animation Kobe Television Award | |
---|---|
|