gunbuster | |||
---|---|---|---|
トップをねらえ! (Sigt mod toppen! Gunbuster) | |||
Genre / emne | mecha , eventyr , drama , parodi | ||
OVA | |||
Producent | Hideaki Anno | ||
Manuskriptforfatter | Hideaki Anno, Toshio Okada, Hiroyuki Yamaga | ||
Komponist | Kohei Tanaka | ||
Studie | Gainax , Studio Fantasia | ||
| |||
Udgivelses dato | 7. oktober 1988 - 7. juli 1989 | ||
Serie | 6 | ||
Animeret film «Gunbuster vs Diebuster Sigt mod toppen! GATTAI!! film» |
|||
Producent | Kazuya Tsurumaki | ||
Manuskriptforfatter | Yoji Enokido | ||
Komponist | Kohei Tanaka | ||
Studie | Gainax | ||
| |||
Premiere | 1. oktober 2006 | ||
Varighed | 95 min. | ||
Manga | |||
Forfatter | Kabocha | ||
Forlægger | Kadokawa Shoten | ||
Udgivet i | Ung es | ||
Publikum | seinen | ||
Offentliggørelse | 4. december 2010 - 4. juni 2013 | ||
Tomov | 5 [6] |
Sigt mod toppen! Gunbuster (ト ップをねらえ! Toppu o nerae!, lit. Aim for the Top! Gunbuster) [7] er enseks-episoders OVA fra 1988 produceret af Gainax . Instruktørdebutaf Hideaki Anno . Serien blev senere betragtet som en forløber for Evangelion [9 ]. Ifølge en meningsmåling foretaget i 2007 af Agency for Cultural Affairs , rangeret 41. blandt de bedste anime nogensinde [10] . Gunbuster - engelsk militærsprog, oversat betyder artillerimester [11] .
I 2004 blev en efterfølger , Diebuster Aim for the Top 2, udgivet til studiets 20 års jubilæum ! ( Japanese トップをねらえ 2! ) [12] , instrueret af Kazuya Tsurumaki , robotter og karakterer er fuldstændig redesignet, men hovedkonceptet i den originale serie bibeholdes. I 2010-2013 blev Gunbuster- mangaen udgivet [13] . I 2015 blev alle rettigheder til franchisen solgt til Fukushima Gainax uden varsel til Hideaki Anno og personalet i Studio Khara , selvom de var involveret i skabelsen og havde til hensigt at arbejde på en efterfølger [14] . I 2018 annoncerede Gaina Studio Top o Nerae! Gunbuster 3 [15] . Fra den 27. november 2020 annoncerede Toho , at Gunbuster vil blive vist i biografer i Tokyo, Osaka og Nagoya [16] [17] .
Handlingen finder sted i 2023 . Hovedpersonen Noriko Takaya, hvis far døde under en rumkamp med en ukendt fjende, studerer på kvindeakademiet for at styre kamprobotter, men stråler ikke med succes. Den nyligt ankomne instruktør Koichiro Ota, der var på samme Lucasion-skib som Norikos far, vælger dog kun to af alle pigerne på akademiet – en af dem er Noriko. Under vejledning af en instruktør begynder hun at træne hårdt. Snart går Noriko ud i rummet.
Skuespiller | Rolle |
---|---|
Noriko Hidaka | Noriko Takaya |
Ray Sakuma | Kazumi Amano |
Norio Wakamoto | instruktør Koichiro Ota |
Maria Kawamura | Jung Freud |
Tamio Oki | Kaptajn Tatsumi Tashiro |
Masashi Hirose | Admiral Yuzo Takaya |
Kazuki Yao | Thoren Smith |
Masako Katsuki | Kimiko Akai, Reiko Kashiwara |
Tomomi Nishimura | større assistent |
Yuriko Fuchizaki | Kimiko Higuchi, Takami Akai |
Ayako Shiraishi | Linda Yamamoto, filmfotograf |
Ayumi Hashimoto | kadet |
Daiki Nakamura | radaroperatør |
Junko Asami | kadet |
Kazuo Oka | ingeniør |
Koji Tsujitani | operatør |
Kyoko Minami | kadet, operatør |
Masayuki Omoro | Masanori Kikuchi, filmfotograf |
Miharu Yokota | kadet |
Mitsuaki Hoshino | højttaler |
Nobuyuki Furuta | sømand |
Sakurako Kishiro | højttaler |
Takko Ishimori | Instruktør Hiroaki Inoue |
Ingen. | Navn | Premiere i Japan |
---|---|---|
en | Stød! Storesøster og jeg skal være piloter sammen?! Stød! Watashi til Onee-sama ga Pilot!?” (ショック!私とお姉様がパイロット!) | 7. oktober 1988 |
2 | Dristende! The Girl Genius Challenger!! "Futeki! Tensai Shojo no Chosen" | 7. oktober 1988 |
3 | First Love☆First Sortie Hajimete no Tokimeki☆Hajimete no Shutsugeki (初めてのときめき☆初めての出撃) | 30. december 1988 |
fire | lancering!! Det ufuldstændige ultimative våben! "Hashin!! Mikan no Saishuu Heiki!" (発進!!未完の最終兵器!) | 30. december 1988 |
5 | Vær venlig!! Tid nok til kærlighed! "Onegai!! Ai ni Jikan wo!" (お願い!!愛に時間を!) | 7. juli 1989 |
6 | I slutningen af evigheden... "Hateshi naki, Nagare no Hate ni... " | 7. juli 1989 |
Yasuhiro Takeda sagde, at efter udgivelsen af filmen " King's Landing " og under skabelsen af OVA " Appleseed " lavede en af producenterne af Bandai en aftale: Hvis Gainax tilbød en anime, der kunne sælge mindst 10.000 eksemplarer, så Virksomheden finansierer gerne projektet. Da Toshio Okada hørte dette, gik han i gang med at arbejde på Top o Nerae! gunbuster . Planen var at have Shinji Higuchi som instruktør, Hiroyuki Yamaga som manuskriptforfatter og Haruhiko Mikimoto som karakterdesigner og udgive alt som tre OVA'er, hver i to dele. Men af en eller anden ukendt årsag gik projektet i stå. Da de endelig fik grønt lys, havde Higuchi travlt og trak sig tilbage. Skæbnen besluttede, at Hideaki Anno besluttede at læse det originale manuskript og var så inspireret ("Det er en rigtig mecha-anime!") [18] , at han meldte sig frivilligt til at erstatte. Det var hans professionelle instruktørdebut. Gunbuster viste sig at være en meget vanskelig opgave. Det meste af Bandais opmærksomhed var fokuseret på den første Future Police -serie, som dengang var i produktion, så Gunbuster blev henvist til sideprojektstatus. Anno var dog helt opslugt af arbejdet. I den første serie holdt han sig strengt til det originale plot, men med hver ny introducerede han sine egne unikke funktioner. I den sidste serie gjorde Anno det utænkelige – han skød en helt sort/hvid anime på farvefilm. Den bevidste handling kostede studiet meget flere penge og kræfter, end det var nødvendigt [19] .
Hideaki Anno, i juni 1996 på Anime Expo i Anaheim , svarede ved slutningen af serien, at farven skulle give en fornemmelse af omfanget af begivenheder, som skaberne besluttede at afspejle med sort hul-effekten. Desuden har ingen gjort dette før [20] .
Toshio Okada understregede i et interview fra 1996, at otaku , der så Gunbuster , ikke vidste, om det var en parodi eller seriøs. Det eneste, han kunne gøre for at skabe solid science fiction om rummet, var at fjerne parodien. Grundlæggende er der to måder: enten en heltehistorie eller en komedie. Rumrejser afhænger, så vidt det overhovedet kan være plausibelt, hovedsageligt af beskuerens synspunkt. Gunbuster består af to komponenter: For det første er det en anime om en robot, hvor en pige går ud i rummet og ødelægger monstre; for det andet konceptet om, at det er umuligt at styre en robot af denne størrelse og derefter ødelægge monstre med spark og knytnæver. En selvmodsigelse opstår: "dette er en ægte, sand historie, den har et plot," og så forsvinder alt, idealismen forsvinder og bliver til "dette er bare en anime med et urealistisk plot." Så Gunbuster skal betragtes som en parodi og afslappet, så folk har følelsen: "Det er fantastisk, at jeg ser anime" [21] . Stilen og stemningen i Evangelion er ikke så forskellig fra alvoren i Gunbuster eller Nadia: The Secret of Blue Water . Den største forskel var i planlægningen af sidste afsnit. Okada planlagde altid slutningen først. Anno kunne derimod ikke beslutte sig for finalen i Nadia , rettet blot tre måneder før det sidste show. Hvis han ikke kunne komme på en god idé, afspejlede det sig i outputtet. Evangelion var et fantastisk show, en af de bedste anime nogensinde lavet, men de sidste scener blev aldrig redigeret. Det er ikke kun et spørgsmål om planlægning eller budgettering. Annos stil med at udskyde slutningen, indtil tiden er inde, ligner en mangaka , der udvikler kapitlernes plot, efterhånden som de skabes [22] .
Gunbuster blev første gang udgivet på 3 VHS og LaserDisc i 1988-1989 [23] . Bandai har altid været udgiveren. I 1995 blev to nye "naturvidenskabelige lektioner" føjet til laserdiskene til den femte og sjette serie. Serien blev senere vist på japansk tv og udgivet på DVD i 2000-2001 . Genudgivelsen af 2004 til jubilæet for Gainax blev en forbedret version - Gunbuster Perfect [24] . I 2007 blev et 3 DVD-sæt sat til salg i USA [25] remasteret i 24p True Cinema [26] . Format - 1.33:1 (4:3), lyd - PCM 2.0, men kun japansk med engelske undertekster. Oversat af Glova Corporation, hæfte redigeret af Carl Horn [27] . Videoen er næsten 20 år gammel, Gunbuster præsenteres som den blev optaget af Hideaki Anno - fem farver og en sort/hvid serie. Anmelderne forventede ikke meget af dette, men de blev positivt overraskede. Nogle af effekterne på skærmen så ikke altid perfekte ud, men der blev lagt nok kræfter i at genoprette OVA til et højt kvalitetsniveau. Animen så klarere ud, end den lød, fordi de originale lydoptagelser for længst var gået tabt. Der er ingen duplikering, der er en lille adskillelse af kanaler, især under kampe og i den sidste serie, samt et udvidet dynamisk område. Lydpaletten formidlede effektivt karakterernes og miljøernes stemning. Ekstraudstyr omfattede et billedgalleri, trailere og korte "videnskabslektioner" med Noriko og Kazumi og en instruktør. Skiverne lægges i et etui, som medfølger i æsken. Inkluderet var et 24-siders glossy hæfte med karakterbeskrivelser, anekdoter, illustrationer og en detaljeret historie for de seks episoder . [28] Toshiba Dramatic-V TV , Pioneer DV-626D DVD-afspiller , Playmaster Pro Series 3 forstærker, Mission 792 SE højttalersystem med XLO Pro kabel, Monster Video 3 ( S-Video ) komponent videokabel og Monster kabel Interlink 400 lydkabel Mk II [ 29] .
Spørgsmålet om den manglende eftersynkronisering i Gunbuster blev rejst af Jonathan Clements i et interview med Anime på DVD i 2005. Han sagde, at der i Storbritannien var en nedsættende holdning til dette, Kiseki kunne have allokeret budgettet til at dubbe serien på engelsk og lave lydkommentarer, men nægtede. På den anden side er jeg ligeglad med den amerikanske producers idé om, hvad anime skal være. Jeg ville foretrække noget japansk" [30] . Krav mod Kiseki var ikke begrænset, fordi tidligere DVD'er blev solgt med lavkvalitetsoptagelser taget fra VHS (lav bithastighed, jitter, "regnbue", sløring, artefakter) og dårlig oversættelse (Noriko refererer til Kazumi som "onee-sama" - hvilket betyder ældre søster og skal angives). Nogle nøgenscener blev klippet, men dialogen blev efterladt intakt. Slettede optagelser blev erstattet med billeder af robotter uden for badeværelset, der spillede med 5 billeder i sekundet , hvilket beviste udgiverens hårde arbejde. Derudover var der en absolut mangel på respekt for det originale og yderligere materiale (foto i lav opløsning, falsk reklame) [31] .
I 2007-2008 udgav Bandai Visual separat filmen Gunbuster vs Diebuster [32] [33] . Det er to anime i én: den første gik fra fuldskærmsfarve til anamorfisk bredskærms -sort-hvid, med en række mangler, herunder pletter, kornethed og udvaskning, selvom farverne så levende og naturlige ud. Den anden prøve fra 2006, skudt til 1,78:1 (16:9), er bedre i kvalitet i næsten alle henseender. Filmen er heller ikke eftersynkroniseret til engelsk, idet forberedte publikum generelt foretrækker japansk. Teknisk set er 2.0 og 5.1 lyden god, dybden af fordybelse er imponerende. De to diske kom med 12 kort og to 8-siders hæfter med information og kommentarer, samt en franchise-videntest. Udsalgsprisen på dvd'en var dog $80, hvilket afviste amerikanske købere [34] . De blev efterfulgt af 3 Blu-rays , der kostede $100. Udgivelsen manglede en innovativ tilgang. Diebuster antydede: die, Buster (die, Buster) [35] .
I 2012 blev den fulde version af Gunbuster udgivet på Blu-ray og nåede nummer 5 på Oricon-hitlisterne [36] . Remasteringen blev lavet ud fra den originale film, kvaliteten af telecine-projektoren blev kontrolleret af Gainax. Billedformatet var 1,33:1 (nogle i 1080p , nogle i 1080i ), og lyden var LPCM 2.0 ( bitrate 1536 kbps) og Dolby TrueHD 5.1. Ekstra inkluderet lydkommentarer (Noriko Hidaka, Rei Sakuma, Norio Wakamoto og Maria Kawamura), Harumi & Yumikos Good Morning-video, Oki-Jo! , AD 2032.7.23 Sento Chuiki kosmiske kamprumsbane for Halleys komet , Sizzler Project , seks "videnskabslektioner" og trailere [37] . Bonusmateriale var kun i den fulde udgave: uredigeret version af episode 6, demo af episode 5, optagelser fra magasinet Denei Teigoku og VHD Anime Vision og andet fra Gunbuster Perfect- udgivelsen (interview med stemmeskuespiller og instruktør, optagelse af stemmer). Der medfølger et hæfte på 100 sider. Tre diske koster 15.540 yen (201 $), mens et almindeligt sæt med to diske sælges for 13.440 yen (174 $) [38] . I 2020 brugte Toho Blu-ray til at konvertere til biografformatet [39] . Noget Gunbuster -materiale er udstillet på Hideaki Annos soloudstilling i Tokyo National Art Center fra 1. oktober til 19. december 2021 [40] .
Serien er tilgængelig i HD-kvalitet på Japans Amazon Prime Video [41] . På Otakon 2021-festivalen annoncerede det amerikanske selskab Discotek Media udgivelsen af en Blu-ray med en engelsk dub fra Sound Cadence for 2022 [42] . I 2022 genudgav Bandai 2012-samlingen af illustrationer og materialer Aim for the Top! komplet samling. Samlingen af Gunbuster/Diebuster og mere , inklusive en diskussion mellem Haruhiko Mikimoto og Yoshiyuki Sadamoto [43] .
Oprindelig sammensætning:
Afsluttende sange:
Soundtracket blev udgivet af Victor Entertainment på tre cd'er den 24. august 1994 [44] . Den inkluderede både instrumentalkompositioner, sange og lyddrama , så der er 99 numre på hver cd [45] .
Den 24. marts 1990 udkom computerspillet Cybernetic Hi-School Part 3: Gunbuster til MSX og PC-98 i den visuelle romangenre [46] , hvis mål er at klæde hovedpersonerne helt af: Noriko Takaya, Kazumi Amano og Jung Freud. Hver spørger spilleren om et specifikt emne: Jung om Sovjetunionen og militærudstyr, Kazumi om mode og Noriko om kult-science fiction og anime [47] . I alt stiller pigerne 75 spørgsmål, de skal hurtigt svares ja eller nej. For at bestå missionen skal du score 80 % eller flere rigtige svar. Hvis det bliver uudholdeligt, er der en panikknap. Vanskeligheden ligger i det japanske sprog, spillet blev ikke officielt udgivet i udlandet [48] . I Jungs quiz er der sovjetiske plakater med inskriptionerne "Før det er for sent - stop", "Gå, søn. 10 pund”, “Omsorg er arbejde!”, “Pas på et kulturminde”, “Hvad forhindrer perestrojka ?”, “Skolen er tættere på livet!”, “ Glasnost . Perestroika", "Advarsel: Mentalt handicappede kan ikke vente" [49] . Efter at have besejret rivalerne, er det tilbage at genoprette de tre kontrolsektioner af kraftværket og derved genvinde kontrollen over Gunbusteren, og rive ham ud af netværkene på OHAL-9801-computeren, som planlægger at bruge robotten til ødelæggelse. Karakterdesignet, Exelions interiør er tro mod originalen, og bruger musik fra serien og lydeffekter [50] .
Den 3. februar 2005 blev PlayStation 2-spillet Gunbuster udgivet af Bandai . Management og grafik er standard. Noriko Takaya, med stemme fra den samme stemmeskuespiller, skal træne, tage kontrol over Gunbuster og gå ud i rummet for at ødelægge monstrene [51] . Forlaget besluttede at bygge et plot baseret på 25 episoder, der ikke eksisterede i fortiden. Den originale OVA havde kun 6 episoder. Når et nyt kapitel starter, vises en oversigt over det forrige kapitel. Passagen består af eventyr- og kampdele. I den første kan Noriko bevæge sig frit, tale med folk, samle genstande og modtage information. Der er minispil, såsom hoppereb. Der er mulighed for at sidde i Busteren til bevægelse og deltagelse i træningskampe. Afhængigt af de foregående handlinger ændres anden del. I kampe er en partner allerede med. Missioner i rummet udføres fra Exelion-rumfartøjet. Gunbuster bruger signaturbevægelser såsom Buster Beam, Homing Laser og Super Lighting Kick. Noriko udsender kommandoer kendt fra tv-serien fra 1988 [52] . Spillet er kun tilgængeligt på japansk [53] .
Jonathan Clements og Helen McCarthy bemærkede i et leksikon, at Gunbuster startede som en sci-fi-parodi på Ace wo Nerae! , og blev til sidst til en hyldest til Kihachi Okamotos The Battle of Okinawa (1971). Det kommer til udtryk i noter på skærmen, et stort antal "sænkede skibe" og en cast i baggrunden, hvor generalerne får meget lidt tid. I spidsen står den energiske Noriko, hun er for evigt i børnetingsverdenen, ligesom de semi-selvbiografiske helte i Otaku no Video af det samme Gainax-studie. Hentydninger er overalt: menneskeheden (Japan) kæmper på den forkerte side i en krig, den ikke kan vinde, det sidste forsøg på at holde fast i hjemmeøerne begynder med Okinawa, og skolebørn bliver ældre foran seeren, som i filmen " Tolv par øjne ". Gunbuster er også en blanding af yndlingsserier fra dens skabere, fra kampheltemodet i Space Battleship Yamato (en af plakaterne i Norikos lejlighed) til Getter Robo mecha og Tetsujin 28-go . Thoren Smith var faktisk grundlæggeren af Studio Proteus , kendte produceren Toshio Okada og instruktøren Yasuhiro Takeda og arbejdede på den amerikanske version af Dirty Pair light-romanen .
Anime er lige frem, uanset hvor fjollet det visuelle er. 26 afsnit er perfekte til et beskedent stykke på tre timer. OVA'en satte tempoet for mange 1990'er anime, fra " Plastic Baby " til Battle Athletes Daiundoukai , selvom ingen af imitatorerne var tæt på at være lig. Desværre indså oversøiske Gunbuster aldrig sit potentiale, blev ikke eftersynkroniseret på trods af den fremragende undertekstede version, hvilket førte til tabet af et stort publikum, som han virkelig fortjente. Succes blev senere opnået af "Evangelion" [54] . Screen Rant rangeret som nr. 9 på sin liste over de 10 bedste gamle anime, der har bestået tidens prøve [55] . Placeret som nr. 10 i top 20 mecha anime af læsere af Otaku USA [56] .
Boris Ivanov bemærkede, at det var en sci-fi-anime dedikeret til jordboernes kamp med rumvæsener. Som en typisk repræsentant for mecha sentai , "Sig efter toppen!" indeholdt mange vittigheder og parodiske citater, som kun otaku kunne forstå. Blandt karaktererne er Toren Smith (i virkeligheden en amerikansk mangaudgiver og oversætter) og en sovjetisk pige, Jung Freud (navn og efternavn kommer fra klassikerne fra psykoanalyseteorien ). Af stor interesse er den sidste, sjette serie, hvoraf en væsentlig del er sort/hvid. Mange begivenheder formidles ikke ved animation, men af statiske rammer. Der er to synspunkter: den ene siger, at sådanne mærkeligheder er resultatet af underfinansiering, den anden, at dette er en kunstnerisk beslutning, der er tænkt helt fra begyndelsen, beregnet til at fremkalde interesse for serien. Denne version virker mere plausibel, eftersom lignende grafiske løsninger blev brugt i de efterfølgende værker fra Gainax-studiet og Hideaki Anno [57] .
Hideaki Anno var den mest berømte person i Gainax-studiet. Hans instruktørprojekter er næsten altid komplekse og fyldt med mening. For dette er Anno elsket og værdsat af nogle og latterliggjort af andre. På trods af ordsproget " Den første pandekage er klumpet ", kan du ikke sige det samme om Gunbuster. Selvom plottet ikke brillerer specielt med originalitet og nyhed. Senere filmet Nadia: The Secret of Blue Water er bygget op omkring standardeventyr, Evangelion har en mecha-actionbase, Kare Kano er traditionel high school-romance og shoujo . Men hver serie er blevet en af de bedste repræsentanter for sin genre. Alt forklares af indholdet, instruktionsteknikker og en betydelig mængde psykologisme . Anno afslørede ikke kun karaktererne ved at bruge de mest uventede situationer, men viste dem også meget eftertænksomt fra personlighedspsykologiens position , ofte ty til smukt udført psykedelia . Gunbuster i denne henseende kan ikke kaldes en undtagelse, det er begyndelsen på vejen. Ekkoer og linjer fra den berømte og ikoniske "Eva" mærkes her, spørgsmålet om tid i rummet rejses, hvilket Makoto Shinkai senere understregede i " Voice of a Distant Star ". Gunbuster handler som alle Annos projekter om mennesker, der lever i en ikke-standard situation. Mange problemer overvejes - fra individets ønske om selvforbedring til menneskehedens frelse, fra tidsforskellen mellem Jorden og rummet til et grusomt drama. Men de virker ikke som sarte ideer, Gunbuster forbliver unik. Grunddetaljerne er opbygget usædvanligt og uforudsigeligt, hvilket kompenserer for manglerne. I OVA vises følelser og følelser ikke kun gennem skrig og tårer, men gennem tonen i stemmer, musik og baggrundslyd. De lægger ofte vægt på både den situation, karaktererne befinder sig i, og opfattelsen. Anno lavede, udover relativt smukke og levende effekter, sidste afsnit widescreen i sort/hvid, hvilket gjorde slutningen til en 4:3 farvevideosekvens. Afslutningen på historien er også behagelig – ubanal, tankevækkende og afslutning. Animationen er ikke slående i sin skønhed, men givet året 1988 ser den acceptabel ud [58] .
I 2018 fyldte serien 30 år. Anime News Network mindede om, at Gunbuster for nogle mennesker kan have været den første anime, de så på VHS og et 19-tommer CRT-tv . Noriko og Kazumi bekymrede sig om pigerne, da de stod over for forhindringer og strabadser for stadig at forblive i fansens hjerter. Sigt mod toppen! - Kombination Sigt efter esset! og filmen Top Gun blev skabt af talentfulde mennesker, der nu er kendt som industriveteraner: Hideaki Anno, Toshio Okada, Haruhiko Mikimoto og Yoshiyuki Sadamoto. Gunbuster var et hit for Gainax, hvilket hjalp meget efter det lave salg af King's Landing. Den har nok science fiction og drama, samt en masse kærlighed og humor. Ekkoer er synlige i næsten alle værker i studiet, op til " Gurren Lagann ". Hvad angår efterfølgeren, Diebuster , har den mere til fælles med FLCL . Selvom der er visuelle, konceptuelle (pilotpige, "stræber efter toppen" [59] , rumrejser og monstre, superrobotter) og musikalske referencer til originalen, kritiserer nogle fans efterfølgeren for dens "moderne" udseende, forenkling og usammenhæng. . Mange af produktionsmedlemmerne har for længst trukket sig tilbage fra Gainax og passer deres egen virksomhed, men Gunbuster er essentiel, da arbejdet med klassikerne formede de kunstnere, de er i dag [60] .
THEM Anime sendte to højt vurderede anmeldelser - fem stjerner ud af fem. Ifølge anmelderne har Gunbuster næsten alt, hvad du kan ønske dig: gigantiske mekanismer, fantastisk animation, videnskab, humor, romantik, action og en sød hovedperson. På overfladen minder plottet om en anden "alien attack Earth again"-historie om en pige med skjult potentiale, en jaloux rival og lignende. Karaktererne er stærke og fuldt udviklede. Den eneste tekniske klage er relateret til designet af pelsen. Den overordnede tone er ikke helt seriøs og glemmer aldrig den lyse side, da Gainax oprindeligt planlagde at gøre serien til en parodi. Gunbuster er et godt eksempel på, hvordan man tager en formel historie og justerer den for at skabe noget interessant, engagerende og stadig frisk. Hideaki Anno og hans team viste deres kunstneriske flair. Historien starter let og sjov, men får hurtigt mere stringente nuancer mod midten. Det er meget rart, fordi det er relateret til, at Noriko vokser op og forstår, hvad krig egentlig er. Filosofiske spørgsmål rejses også, hvilke ofre folk er villige til at yde for at beskytte deres kære. Bemærkelsesværdige er de detaljer, som producenterne brugte, når de viste FTL-rejser , selvom dette ikke er solid science fiction. Humoristiske "videnskabslektioner" finder sted mellem episoderne, de omhandler den underliggende teknologis fysik, hvor tidsudvidelseseffekter altid er til stede . Den seneste serie er eksperimenterende og udført i sort og hvid med et 16:9 billedformat, hvilket giver den en filmisk fornemmelse. I den alternative fremtid, som i Steel Alarm -serien, fortsætter Sovjetunionen med at eksistere. Hertil kommer et meget følelsesladet soundtrack, der forbedrer stemningen. Alt i alt er Gunbuster en anime-klassiker, dog ikke så hypet som nogle af Gainax' senere værker. OVA er vurderet til PG-13 på grund af dens vold og nøgenhed, men er ikke rædsel. [ 61] Også anbefalet er Stellvia og The Voice of a Distant Star [62] .
Tematiske steder |
---|
af Hideaki Anno | Værker|
---|---|
|