Clannad (spil)

Clannad (ク ラナド , Kuranado )  er en japansk visuel roman udviklet af Key og udgivet til personlige computere den 28. april 2004. Spillet tilføjede senere karaktervoiceovers af professionelle stemmeskuespillere og blev overført til PlayStation 2 , PlayStation Portable , PlayStation 3 , PlayStation Vita , PlayStation 4 , Xbox 360 og Android-platformene . Clannad var det tredje spil for virksomheden, som tidligere havde udgivet de visuelle romaner Kanon og Air , og som havde været under udvikling i fire år. Manuskriptet til spillet er skrevet af Jun Maeda , assisteret af Kai og Yuichi Suzumoto.. Den visuelle roman består af to dele - "Skoleliv" og "After Story" - og inkluderer historiebuer , der fortæller om udviklingen af ​​forholdet mellem hovedpersonen i Tomoya Okazakis værk og forskellige karakterer .

Baseret på historiebuen for historiens hovedperson, Nagisa Furukawa, blev animationsfilmen Clannad udgivet af Toei Animation den 15. september 2007 . Samme år begyndte forskellige tv-kanaler i Japan at udsende anime -serien af ​​samme navn fra Kyoto Animation -studiet , som bestod af to sæsoner og var dedikeret, udover historien om Nagisa, til historiebuerne fra andre hovedkvinder. værkets karakterer . Ud over filmatiseringer blev andre tilpasninger af den visuelle roman udgivet mellem 2005 og 2008 - i manga- og radiodramaformater . I 2005 udgav manuskriptforfatterne af det originale spil den lette roman Official Another Story Clannad: Hikari Mimamoru Sakamichi de , som var en spin-off til begivenhederne i Clannad og senere modtog et visuelt romandesign fra forlaget Prototype . Derudover blev diske med forskellige arrangementer af spillets musikalske akkompagnement udgivet separat . Også i 2005 blev en efterfølger til Tomoyo Sakagamis historiebue udgivet som en visuel roman, Tomoyo After: It's a Wonderful Life , af Key .

I slutningen af ​​2000'erne blev Clannad , ifølge forskellige vurderinger, et af de mest populære spil i sin genre i historien .

Gameplay

Som med andre visuelle romaner har Clannads gameplay et lavt niveau af interaktivitet, bestående af scener med statiske 2D - billeder af karakterer i et førstepersonsperspektiv, hvor dialogen serveres i form af ledsagende tekst [1] . Fortællingen er ført på vegne af værkets hovedperson - Tomoya Okazaki - og omfatter både scener af aktuelle begivenheder og billeder af, hvad der sker i den "fantastiske verden" ( eng. The fantasy world ) [2] . På de tidspunkter, der er bestemt af udviklerne, stopper afspilningen af ​​teksten, og spilleren opfordres til at vælge mellem flere muligheder for handlinger, der bestemmer det videre hændelsesforløb [1] . Sådanne beslutninger påvirker udviklingen af ​​hovedpersonens forhold til de kvindelige nøglekarakterer (Nagisa, Kotomi, Fuko, Tomoyo, Kyo og Ryo), og giver også mulighed for sidehistorier med sekundære karakterer [3] .  

Den visuelle roman er opdelt i to dele, "Skoleliv" og "After Story", hvor den første er opdelt i otte historiebuer med fokus på ti forskellige karakterer, der udvikler sig til afhængigt af de valg, som spilleren har taget i den generelle introduktion [3 ] . Anden halvdel af spillet - "After Story" - er helt viet til fortsættelsen af ​​historiebuen om Nagisa Furukawa, som startede i "Skoleliv" [4] . Spillet har en streng rækkefølge af historiebuer - for at spilleren kan fortsætte til anden halvdel af historien, skal han først færdiggøre historielinjerne for de fem hovedpersoner i Skolelivet med gode slutninger [3] . I denne sammenhæng er "gode" slutninger dem, der resulterer i et romantisk forhold mellem Tomoya Okazaki og den valgte heltinde [5] . Hver af heltindehistoriebuerne er en selvstændig historie om den valgte piges forhold til Tomoya, og har en enkelt god slutning, samt flere dårlige, hvis spilleren træffer dårlige beslutninger [6] , med undtagelse af Kyo-historiebuen, som har en sideslutning til hendes tvillingesøster Ryo [5] . For at fuldføre hver historiebue, der kræves for at komme ind i "After Story", tildeles spilleren en "sfære af lys" ( English  Light orb ) [7] . Efter at have læst en historiebue for at gå videre til de resterende, er spilleren tvunget til at starte passagen fra introduktionen og træffe andre beslutninger i valget for at ændre historiens retning [3] . Tidligere sete scener er tilgængelige for spring ved hjælp af automatisk tilbagespoling af tekst [3] . For at opnå den sande afslutning i spillet, skal du samle alle tretten "lyskugler", der er tilgængelige i spillet [8] .

I modsætning til tidligere Key -spil ( Kanon og Air ), mangler Clannad fuldstændig intime scener mellem Tomoya Okazaki og hovedpersonerne [9] . Menuen i den visuelle roman indeholder et katalog over billeder, fyldt med illustrationer af nye scener, som de vises for læseren [3] . I den version af spillet, der er tilgængelig på den digitale distributionstjeneste Steam , blev der tilføjet en ekstra "Dangopedia" ( eng.  Dangopedia ) - en encyklopædi i spillet, der indeholder forklaringer af nogle japanske termer og referencer fra forfattere til andre værker [10] .

Plot

Historiens hovedperson, andenklasses elev Tomoya Okazaki, begynder det nye skoleår på Hikarizaka High School . Den 15. april, på bakken på vej til skole, møder han en underligt mumlende pige, Nagisa Furukawa, klar til at bryde ud i gråd . Tomoya overhører uforvarende sin monolog om værdien af ​​skolehverdagen og giver hende en chance for at ske i livet for noget nyt [11] . I skolen begynder Okazaki at se Nagisa og bemærker, at hun er alene hele tiden [12] . Tomoya beslutter sig for at hjælpe Nagisa med at få nye venner [11] .

Afhængigt af spillerens beslutninger, fokuserer Tomoya på historien om en af ​​karaktererne på dette tidspunkt, og spillet forgrener sig i historiebuer [3] .

Tegn

Tomoya Okazaki (岡崎 朋也 Okazaki Tomoya ) er hovedfortælleren. Tomoya bor konstant sammen med sin alkoholiserede far, som oplever depression på grund af sin kones død [12] . Under et af hans berusede slagsmål påførte Tomois far sin søn en skade, hvorfor han stoppede med at spille basketball [14] . Helten går sjældent i skole, hvilket har skabt et ry for ham som en dysfunktionel elev. Han har en nær ven - Yohei Sunoharu, i hvis selskab han bruger meget tid [15] .

Nagisa Furukawa (古河渚 Furukawa Nagisa ) er den kvindelige hovedperson, en elev i tredje klasse, som har haft et meget dårligt helbred siden barndommen, hvilket fik hende til at gå glip af et helt skoleår [15] . Hun er fan af den fiktive anime Dango Big Family , som hun elsker på grund af den familiære atmosfære i den [16] . Hun bor sammen med sine forældre (Sanae og Akio Furukawa), som ejer et bageri [15] . Fordi alle hendes tidligere klassekammerater har afsluttet skolen til tiden, har hun i første omgang ingen venner, og Tomoya bliver den første i lang tid til at prøve et forhold til hende. Sammen med Tomoya forsøger hun at genoprette teaterklubben, lukket i skolen på grund af upopularitet [15] . Heltene formår at genoptage arbejdet i cirklen, hvorefter Tomoya beslutter sig for at bekende sin kærlighed til Nagisa, som gik med til hans følelser [15] . I begivenhederne i "After Story" bliver Nagisa igen ramt af en sygdom, hvilket får hende til at falde tilbage i sit andet år [17] . Året efter når hun stadig at tage eksamen fra skolen, og hun og Tomoya bliver gift, hvorefter det viser sig, at Nagisa er gravid [18] . Efter at have båret pigen, som fik navnet Ushio, dør hun under fødslen [18] . Ude af stand til at klare tabet af sin kone falder Tomoya i en depression i fem år, men da han indser, at han gentager sin egen fars fejltagelser, vender han tilbage til det normale liv og begynder at tage sig af sin datter [17] . Den samme sygdom tager dog snart livet af Ushio, som dør i Tomoyas arme [18] . I spillets sande slutning bliver Tomoya transporteret til en verden, hvor Nagisa og Ushio forbliver i live [18] .

Kyo Fujibayashi (藤林杏Fujibayashi Kyo: ) er elev i anden klasse. Har en tvillingesøster, Ryo Fujibayashi, som er hovedpigen i Tomoyas klasse og er hemmeligt forelsket i ham. Hun forsøger at beskytte sin milde søster mod enhver fare [15] . Kyo beslutter at tillade Ryo at komme tæt på Tomoya, som han hjælper med at organisere deres dates og tilbringe tid sammen [19] . Når Tomoya ser dette, indser han Kyos positive træk, forelsker sig i hende og en dag nærmest kysser hende [20] . Rygtet om det mislykkede kys spreder sig over hele skolen, og Kyo begynder bevidst at undgå Tomoya og forsøger også at date Sunohara . Yohei indser dog hurtigt, at pigen ikke har følelser for ham, men for Tomoe selv [20] . Hovedpersonen, der indser, hvor meget smerte Kyo forårsager, beslutter sig for at bekende sin kærlighed til hende, og som svar fortæller hun, at hun besluttede at undertrykke denne følelse i sig selv af hensyn til sin søster og ikke ønsker lykke, hvis det gør ondt på Ryo [21] . Tomoya forsøger dog at afbryde sit forhold til Ryo, hvilket hun er enig i, da hun forstod både ham og hendes søsters følelser [22] . I den sande slutning indleder Ryo en affære med Kappei Hiiragi, som hun blev tæt på under hans behandling for osteosarkom [23] .

Ichinose Kotomi (一ノ 瀬ことみ Ichinose Kotomi ) er en elev i anden klasse. På grund af succes i studierne betragtes han som et geni. Hun studerer adskilt fra andre studerende på biblioteket, hvor hun bliver mødt af Tomoya [15] . Efter flere møder begynder hovedpersonen at springe sine egne timer over for at være sammen med Kotomi [24] . Han beslutter sig for at hjælpe hende med socialisering i skolen, som han introducerer hende for til andre piger [25] . Nogen tid senere husker Tomoya, at han allerede havde kendt Kotomi før, og får at vide, at hendes forældre, som var verdensberømte teoretiske fysikere, døde i et flystyrt [26] . Da Kotomi ser en bilulykke på vej til skole, bliver Kotomi deprimeret, hvilket Tomoya hjælper hende med at overvinde . I slutningen af ​​historiebuen giver Kotomis værge hende en kuffert til hendes fødselsdag, som var hos hendes forældre på dødstidspunktet. I det, i stedet for forældrenes magnum opus - manuskript, der lå der tidligere , er der en bamse , som hans far forberedte som fødselsdagsgave til Kotomi [26] .

Tomoyo Sakagami (坂 上智代 Sakagami Tomoyo ) er en elev i anden klasse, der for nylig er overført til Hikarizaku [12] . Hun har stor styrke, og derfor spredes rygter om hendes grusomhed i skolen. Hun møder først Tomoya efter en kamp, ​​hun vandt mod motorcyklister , der havde invaderet skolens område. På grund af sin styrke bliver Tomoyo genstand for forfølgelse af Sunohara, som forsøger at bevise, at en kvinde ikke kan være stærkere end en mand, men konstant taber i slagsmål med hende [15] . Tomoya bliver en konstant observatør af disse kampe, som gradvist kommer tættere på pigen [28] . Tomoyo fortæller ham, at han har til hensigt at blive elevrådsformand for yderligere at organisere en kampagne for at beskytte mod at fælde kirsebærtræer , som han anser for vigtigt for byens indbyggere og hans familiemedlemmer [29] . Tomoya hjælper pigen med at organisere en valgkamp, ​​hvilket øger hendes popularitet blandt studerende, hvilket giver hende mulighed for at vinde afstemningen og tage den ønskede post [29] . Efter hemmeligt fra andre begynder hovedpersonen at mødes med Tomoyo, men dette bliver snart offentligt [30] . Tomoyo rådes kraftigt til at afbryde kontakten til de unge og fokusere på rådets leders aktiviteter. Tomoya føler anger og beslutter sig for at slå op med hende [31] . Otte måneder senere indrømmer Tomoyo over for ham, at hun ikke engang tænker på sig selv med en anden og er klar til alt for ham, hvorefter de beslutter sig for at genoptage deres romance [31] .

Fuko Ibuki (伊吹風 子 Ibuki Fu:ko ) er en elev i første klasse [12] . Hovedpersonen møder hende første gang, mens hun udskærer søstjernefigurer [ 32] , som hun giver til andre elever på skolen som en invitation til brylluppet af sin ældre søster, Koko Ibuki [9] . Tomoya beslutter sig for at hjælpe Fuko med at lave 700 af disse dekorationer i henhold til antallet af elever, men begynder at lægge mærke til særheder i en piges adfærd, der bruger al sin tid i skolen [9] . Nagisa indvilliger også i at hjælpe Fuko og bosætter hende midlertidigt i hendes forældres hus, som også begynder at hjælpe hende [9] . Mens hun forsøger at finde ud af mere om Fuuko, lærer Tomoya af sin søster, at pigen faktisk har været i koma i flere år efter en bilulykke, der skete for hende på hendes første dag i gymnasiet [33] . Tomoya bemærker hurtigt, at eleverne begynder at ignorere Fuuko, der deler smykker ud, da de ikke kan se hende, og de, der modtog bryllupsinvitationen, begynder også at glemme pigens eksistens [34] . Gradvist mister selv Nagisas forældre hukommelsen om hende, men Tomoya fortsætter med at hjælpe Fuko og organiserer hendes søsters bryllup lige på skolens område [35] . På bryllupsdagen husker disciplene Foucaults løfte og kommer stadig til fejringen. Den viser Foucault, der rækker en figur af en stjerne til sin søster, som tidligere ikke kunne se hende, hvorefter han forsvinder fra skolen [35] . Senere, efter at have tilbragt syv år i koma, kommer Foucault til fornuft [36] .

Udvikling

Nøgleforfatteren Jun Maeda kom med ideen til en ny visuel Clannad -roman umiddelbart efter udgivelsen af ​​udviklerens tidligere spil, Air [38] . Ifølge forfatteren lykkedes det ham i Air at opnå alt, hvad han ønskede under starten af ​​det projekt, men efter at have analyseret sit arbejde udefra, indså han, at den visuelle roman viste sig at være ret svær for spillerne at opfatte [38 ] . Baseret på dette besluttede manuskriptforfatteren i det nye spil at forsøge at undgå at gentage de samme fejl og gøre det mere tilgængeligt for den brede offentlighed. Han valgte begrebet forbindelser mellem mennesker i en lille by som en nøgleidé for sit fremtidige arbejde, og besluttede ikke at stræbe efter at skrive en enkelt historie til slutningen, bestående af flere historiebuer , som det skete i tilfældet med Air [ 38] .

Visual Arts producent Takahiro Baba, som har overvåget Keys aktiviteter siden starten, overtog denne gang fuldt ud alle funktionerne med at promovere det nye spil på markedet, idet han indvilligede i at påvirke indholdet af værket minimalt [39] . Maeda blev skrevet af Kai og Yuichi Suzumoto., og Toya Okano var også involveret i skabelsen af ​​sidehistorier [39] . Som i tidligere værker af virksomheden var Itaru Hinoue ansvarlig for karakterdesign.; Miracle Mikipon, Shinori, Mochisuke og Na-Ga stod for at skabe scenebillederne [40], mens Torino havde travlt med at skabe baggrundskunsten [41] . Det musikalske partitur er komponeret af Shinji Oritoog Magome Togoshi, assisteret på nogle stadier af Jun Maeda. Han var også ansvarlig for teksterne til spillets temasange .

Siden arbejdet startede, da de indså, at Maedas nye tilgang reducerer antallet af mulige historiegrene, besluttede udviklingsteamet at øge spillets sværhedsgrad på andre måder [38] . Et koncept blev foreslået til gradvis afsløring af scenarier, der ville være placeret i en bestemt passagesekvens og ville blive tilgængelige for spilleren efter afslutningen af ​​en anden historiebue, for hvilken spilleren ville modtage en "lyskugle" [38] . Det var også planlagt at tilføje en række samleobjekter til den visuelle roman, svarende til rollespil , men dette trin blev besluttet ikke at være, da udviklerne mente, at dette i høj grad ville distrahere spilleren fra hovedhistorien [38] .

Maeda antog, som i hans tidligere værker, at et stort antal karakterer ville være involveret i manuskriptet, men i løbet af skrivningen af ​​dette værk blev deres antal fordoblet i forhold til den oprindelige idé [38] . Efter at have lagt grunden til historiebuen baseret på Nagisas historiebue, udvidede Suzumoto og Kai historien yderligere, og tekstmanuskriptet steg også fra 250 KB til 600 KB [38] . Nagisas bue fortsatte dog med at være grundpillen i historien, hvilket fik Takahiro Baba til at se dette fokus på en heltinde som overdrevet, og i minde om en lignende hændelse i Air med Misuzu Kamio bad han Maeda om at minimere forskellen i volumen af ​​hendes bue med andre tegn [38] . Imidlertid blev anmodningen ignoreret af manuskriptforfatteren, som var sikker på slutresultatet [38] .

Maeda var dog bange for at miste atmosfæren af ​​"skoleromantik" i værket på grund af overfloden af ​​vanskelige emner i plottet, og besluttede derfor at opdele manuskriptet i to halvdele - "Skoleliv" og "After Story" [39 ] . I den første var der fokus på et lidt mere komisk element , og Nagisa blev præsenteret som en svag pige i den; i "After Story" begyndte heltinden tværtimod at vise stærke karaktertræk, og plottet udspillede sig hovedsageligt ad en dramatisk vej [39] . Maeda omskrev gentagne gange klimakset på fødselsscenen, fordi han ønskede at formidle til læseren, at han betragter karakterernes adfærd, som besluttede, at Nagisa med dårligt helbred ikke behøver at gå på hospitalet, ikke en manifestation af styrke, men udtalt egoisme [39] . Generelt blev historien af ​​manuskriptforfatteren betragtet som en demonstration af Nagisa og Tomoyas gradvise vækst over sig selv, som en "vandretur til toppen af ​​bakken" [39] . Som i Keys tidligere skrifter søgte manuskriptforfatterne at understrege familiefaktorens stærke indflydelse på udviklingen af ​​hele historien [39] .

I udviklingen af ​​hovedpersonens karakter besluttede Maeda at se ham som en stærk karakter, men kun drevet frem af "blind romantik", hvilket understregede hans dovne livsstil [43] . De positive og negative egenskaber ved denne karakter på klimakset besluttede forfatteren at forværre til det yderste, hvilket efter hans mening ville demonstrere for spilleren hovedpersonens flid, hvilket var i modsætning til handlingerne fra de tidligere mandlige hovedpersoner i virksomhedens visuelle romaner [40] . Komiske scener med Tomoya blev skrevet af forfatterne efter princippet om "alt for at gøre det sjovt" [43] .

Efter udviklingen af ​​sidehistorier tog andre kvindelige karakterer ud over Nagisa mere vægt. Kyos historiebue krævede oprindeligt, at spilleren delte deres opmærksomhed mellem hende og hendes søster Ryo, men gennem test viste det sig, at denne tilgang var svær for spillere, og Ryo modtog en egen sidehistorie [39] . Derudover øgede manuskriptforfatterne, når de skabte historiebuer, med vilje rollen som karakterer sekundært til en bestemt historie. Dette blev gjort for at undgå fejlen fra Air , hvor hans videre deltagelse i den overordnede historie blev minimeret efter passagen af ​​en karakters historiebue [40] . Ud over Kyo blev der tilføjet historiebuer fra Kotomi, Tomoyo og Fuko [40] , og der var planer om at inkludere Yukine Miyazawa blandt hovedpersonerne [44] . Men i løbet af skrivningen af ​​scenariet kunne Maeda ikke se nogen muligheder for, at hendes historie kunne udvikle sig, og hun forblev en mindre karakter, selvom hun blev føjet til spillets forside og åbningsfilm [42] . Af de mandlige karakterer blev Sunohara fra begyndelsen set som en tegneseriehelt [42] og Kappei som "en ung mand, der er bestemt til pludselig død" [45] . Ikke desto mindre fik Kappei i fremtiden en nøglerolle i Ryos historie [45] . Efter at have skrevet manuskriptet færdig, begyndte forfatterne at samle det, rydde op i uoverensstemmelser i sidehistorier og reducere kompleksiteten [45] .

Sammenlignet med de visuelle romaner Air og Kanon besluttede Itaru Hinoue at afvige noget fra sin sædvanlige stil med at skildre kvindelige karakterer, når hun udarbejdede deres designskitser og forsøge at gøre heltindernes udseende lidt mere passende til deres virkelige alder, især for voksne kvinder [46] . I modsætning til tidligere værker var deres kostumer baseret på en ægte japansk skoleuniform med sømandsdragter og lyse jakker; muligheder med veste og jakker blev også betragtet som et alternativ til dette [39] . Nagisas frisure blev oprindeligt tænkt til at indeholde to "antenner" ( japansk: 触角 Shokkaku ) for at understrege karakterens letsindighed [37] ; en lignende teknik blev brugt til at skabe et visuelt billede af hendes mor for at indikere deres forhold og nærhed af karakterer, men antallet af "antenner" i hendes tilfælde blev øget til tre [47] . I modsætning til de andre karakterer blev Nagisas ansigtsudtryk besluttet at være mindre modent efter diskussion med forfatterne sammenlignet med de foreløbige skitser [37] .

Det endelige arbejde med den visuelle roman blev først afsluttet i 2004, to år senere end oprindeligt planlagt [48] . Maeda indrømmede, at han var overbevist om, at han aldrig ville vove sig ind i et så stort spil igen, da Keys personale mente, at et projekt så dyrt og tidskrævende som Clannads var, ville gøre virksomheden økonomisk insolvent [ 48]

Udgaver

Spillet blev først annonceret i 2001, med Keys foreløbige udgivelsesdato fastsat til 2002 [50] . Efter adskillige overførsler blev Clannad endelig udgivet i et begrænset oplag til pc den 28. april 2004 på dvd-medier , som inkluderede Mabinogi- remix-albummet [51] . Den 6. august samme år blev standardudgaven af ​​den visuelle roman sat til salg [52] . Den 23. februar 2006 fandt den første portering af spillet sted, udført af Interchannel .til PlayStation 2 -platformen [53] . Denne version af Clannad blev senere genudgivet som en del af spilkategorien " The Best» [54] .

Den 29. februar 2008 fandt en ny udgivelse af spillet sted, hvor stemmede karakterer blev tilføjet, bortset fra hovedpersonen, og understøttelse af Windows Vista -operativsystemet blev installeret [55] . Senere, i 2009, blev Clannad inkluderet i Key 10th Memorial Box [56] og Key 3-Part Work Premium Box til PlayStation 2 (sammen med Air og Kanon ) [57] . Den 28. maj 2010 blev den visuelle roman genudgivet som Clannad Memorial Edition til Windows 7 [58] . Den stemte version af spillet blev også porteret af Prototype .i 2008 til Xbox 360 [59] og PlayStation Portable [60] platformene og i 2011 til PlayStation 3 [61] . I 2013 blev den seneste porterede version tilføjet til PlayStation Store [62] . Den 14. august 2014 udgav Prototype en version til PlayStation Vita [63] , og den 14. juni 2018 til PlayStation 4 , som udover originalteksten indeholdt en engelsk oversættelse [64] til tiårsdagen for den visuelle roman .

Ud over personlige computere og spillekonsoller begyndte Clannad siden 2007 at ekspandere til markedet for spil til mobiltelefoner, og dukkede først op i januar 2008 i FOMA -tjenesten hos mobiltelefonselskabet SoftBank [65] . I 2012 udgav Prototype spillet til Android [66] .

Ligesom virksomhedens andre spil, var Clannad ikke oprindeligt planlagt til udgivelse uden for Japan. På initiativ af det amerikanske udgiver af visuelle romaner Sekai Project blev der i november 2014 lanceret en fundraising-kampagne for at licensere spillet på Kickstarter crowdfunding - siden [67] , og en dag efter det begyndte, var det nødvendige beløb på 140 tusinde amerikanske dollars. nået. Den samlede Kickstarter-indsamling var $541.000 [68] , som Sekai Project også lovede at udgive en oversættelse af den visuelle roman baseret på den lette roman Hikari Mimamoru Sakamichi de [69] . Den 23. november 2015 blev den engelske oversættelse af spillet officielt tilføjet til Steams digitale distributionstjeneste [68] , og den 2. juni 2016 blev det samme gjort for Hikari Mimamoru Sakamichi de [69] .

Popularitet

Umiddelbart efter dets udgivelse i PCNEWS nationale bishōjo-spilrangeringer holdt den begrænsede udgave af Clannad topplaceringen i det nuværende salg blandt visuelle romaner i hele anden halvdel af april og første halvdel af maj [70] , men spillet faldt senere til 46. sted [71] . Standardudgaven formåede samme år at kravle op på 26. pladsen på samme liste på udgivelsestidspunktet [72] , men derefter faldt den også til den fjerde ti [73] . I slutningen af ​​2004 blev der solgt godt 100.560 eksemplarer af spillet, hvilket var årets næsthøjeste salgsresultat blandt visuelle romaner - Fate / stay night fik førstepladsen , solgt i mængden af ​​146 tusinde eksemplarer [74] . Den stemte version af spillet blev også rangeret blandt de bedst sælgende efter offentliggørelsen, rangering #7 [75] og #20 i henholdsvis februar og marts 2008 [76] . Den 18. april 2011 var 113.000 eksemplarer af spillet blevet solgt på konsoller alene [77] .

Rangeret af Dengeki G's Magazinei 2007 var Clannad tidenes #1 hit visuelle roman forud for Fate/stay night [78] . Derudover nåede den visuelle roman at blive præsenteret i andre vurderinger. I 2008 blev Clannad kåret som det næstmest tårefremkaldende spil nogensinde af Dengeki Online , efter kun Final Fantasy X [79] , og i 2011 blev det rangeret som fjerde af Famitsu [80] . Ifølge Mainichi Shimbun var Clannads kvindelige cosplay - skoleuniformer de næstbedst sælgende i Japan i 2008, efterfulgt af outfits designet af Evangelion-animen [ 81 ] . Populariteten af ​​den visuelle roman har ført til et stort antal fan-relaterede merchandise ( dakimakura , figurer og andre produkter) samt skabelsen af ​​adskillige doujinshi [82] .

Clannad - karakterer er gentagne gange blevet brugt i forskellige spilprojekter [83] . I september 2008 blev den visuelle roman Nogizaka Haruka no Himitsu: Cosplay Hajimemashita udgivet af ASCII Media Works , hvor karaktererne i spillet kunne cosplaye Nagisa Furukawa, Kotone Ichinose og Tomoyo Sakagami [84] . I massivt multiplayer socialt onlinespil Ai Sp@ce fra udvikleren Headlock , blev Clannads heltinder præsenteret som valgbare karakterer [85] .

Den 25. november 2005 blev Key udgivet som en visuel roman, Tomoyo After: It's a Wonderful Life , som er en fortsættelse af Tomoyo Sakagamis historiebue i Clannad .

Let roman

Som en tilføjelse til den visuelle romans hovedplot blev 14 noveller udarbejdet af Keys forfattere og offentliggjort mellem september 2004 og oktober 2005 i Dengeki G's Magazine .ASCII Media Works [87] . På grund af tidsskriftsudgivelsens format stiller værkets redaktører strenge krav til historiernes længde. Ifølge Jun Maeda blev denne tilstand problematisk for Yuichi Suzumoto, som gentagne gange måtte omskrive sin egen tekst på grund af det [88] . Forfatterne besluttede ikke at introducere kunstige konflikter i historier, der endte uden problemer, og derfor forblev nogle af personerne uberørte af dem i historierne [88] . Maeda fremhævede historien om Nagisa, som formåede at overleve efter fødslen og levede videre med Tomoya og hendes barn, blandt de mest slående af hans eget arbejde i denne serie [89] . Suzumoto skabte en historie om Kotomi, hvori han forsøgte ikke at fokusere på heltindens romantiske forhold, men på at etablere forbindelser med menneskerne omkring hende - en idé, forfatteren havde ønsket at implementere siden arbejdet med det originale spil [89] . Kai besluttede at fokusere mere på Kyo i sine historier, som han sagde, at han forsøgte at fremstille som en tsundere med et noget maskulint udseende [89] . Yderligere historier blev også modtaget af Tomoyo, Ryo, Koko og Fuko Ibuki, Sunohara, Akio Furukawa og Yukine Miyazawa [90] .

Illustratoren for dette arbejde var GoToP, som besluttede at skabe et design i sin egen stil, selvom han prøvede at studere Itaru Hinoues tegnestil først.[89] . Ifølge ham viste Kotomi sig at være den sværeste at formidle, da GoToP ikke forstod, hvordan heltindens hår var arrangeret, og kunne ikke forestille sig, hvordan det præcist var nødvendigt at skildre hende i bevægelse [89] . På grund af det samtidige arbejde med adskillige andre projekter havde illustratoren svært ved at færdiggøre sit arbejde til tiden, men formåede at opfylde det fuldt ud [90] . Den 25. november 2005 blev alle historierne, såvel som to yderligere noveller, kombineret og udgivet i et bind af let roman med titlen Official Another Story Clannad: Hikari Mimamoru Sakamichi de [87] .

I januar 2008 begyndte distributionen af ​​bogen på SoftBanks FOMA - tjeneste [91] . I 2010 blev den udgivet på PlayStation Portable -platformen som en visuel roman, som var tekst overlejret på GoToP-illustrationer [92] af Prototype[93] . I 2011 blev det samme materiale føjet til listen over downloadbart indhold til PlayStation 3 [94] og Android [95] versionerne af Clannad . Ud over Official Another Story Clannad: Hikari Mimamoru Sakamichi de , er adskillige antologier af historier af uafhængige forfattere blevet offentliggjort baseret på omgivelserne og karaktererne i det originale spil [96] [97] [98] .

Manga

Der har været adskillige manga -tilpasninger baseret på historien om det originale Clannad -spil , hvoraf den første var Clannad Official Comic , udarbejdet af mangaka Yuuri Misaki baseret på Nagisas historiebue [ 99] . Udgivelsen af ​​denne serie blev produceret i magasinet Comic RushJive forlagmellem maj 2005 og april 2009, senere blev kapitlerne i historien kombineret og udgivet i otte tankōbon [100] . Baseret på materialerne i den lette roman blev mangaen Clannad: Hikari mimamoru Sakamichi de skabt , illustreret af Rino Fujii og udgivet i Comi Digi + magazineFlex Comixi 2008 i to bind [101] . Ud over hovedudgaven af ​​denne serie blev der produceret et særligt begrænset oplag med et andet omslagsdesign, indeholdende flere yderligere kapitler [102] .

Før anime-serien begyndte at blive sendt i 2007 baseret på plottet i Dengeki G's MagazineASCII Media Works lancerede Clannad manga-serien med illustrationer af mangaka Xia [ 103] . Siden 2009 er dens udgivelse blevet videreført på Dengeki G's Festival! Komisk, hvor det sluttede den 28. april 2014; i alt, under den generelle Dengeki Comic label, blev serien udgivet i fem tankōbon [104] . Den sidste officielle mangaserie var Clannad : Tomoyo Dearest , et one-shot skabt af Yukiko Shimiyoshi baseret på Tomoyo-historiebuen [105] . Tankōbon blev udgivet i shonen manga-magasinet Dragon Age Pure af Fujimi Shobo i 2008 [105] .

Også baseret på indstillingen af ​​arbejdet i tre tankōbon af Harvesti 2008-2009 udkom komedien yonkoma Clannad. ( Jap.くらなど。 ) , lavet i chibi -stil [106] , og flere doujinshi -antologier [107] [108] .

Anime

Film

23. marts 2006 Toei Animation på Tokyo International Anime Fairannonceret, at den var begyndt at lave en animationsfilm Clannad [109] . Instruktøren af ​​billedet var Osamu Dezaki , som tidligere instruerede den filmiske version af Air , som besluttede at beholde sammensætningen af ​​sit team fra det tidligere projekt: Makoto Nakamura modtog igen rollen som manuskriptforfatter, og Megumi Kadonosomo håndterede karakterdesignerne . Det blev besluttet at gøre værkets plot til en fri præsentation af Nagisas historiebue, hvor manuskriptforfatteren hovedsageligt ønskede at understrege atmosfæren i den originale kilde [110] . På grund af begrænsningen på billedets varighed blev nogle af karaktererne fuldstændig fjernet fra hovedhistorien eller begrænset til episoder uden linjer [110] . Seiyuerne blev bekræftet uden forudgående audition baseret på rollebesætningen fra Clannad -radioshowet : Tomoya Okazaki blev spillet af Kenji Nojima , og Nagisa Furukawa blev castet af Mai Nakahara , for hvem denne film var den første i hendes karriere [111] .

Den 10. marts 2007 blev en reklamekampagne for filmen lanceret, som også indeholdt cosplayere i Akihabara [112] . Den havde premiere på Tokyos Ikebukuro Cinema Sunshine den 15. september 2007 [111] og fortsatte med at vises på forskellige spillesteder indtil december samme år [113] . Den 7. marts 2008 blev filmen udgivet på DVD i tre udgaver: standard, collector's og special, som indeholdt et bonusradioprogram [114] . Umiddelbart efter udgivelsen rangerede filmens optagelser på tredjepladsen med hensyn til salg af lignende produktioner i første kvartal af marts, kun efter animeen Dragon Ball [ 115] , men i anden halvdel af måneden havde de forladt top ti på denne rangliste ifølge Oricon [116] . Filmen blev licenseret og udgivet i 2011 i Nordamerika af Sentai Filmworks [117] .

Serier

Kyoto Animation begyndte efter en succesfuld tilpasning af en anden visuel roman af Key Air og forudgående aftale med Visual Art's om at fortsætte samarbejdet forberedelserne til en filmatisering af Clannad tilbage i 2005 under ledelse af instruktøren Tatsuya Ishihara [118] . Det blev dog hurtigt meddelt til en gruppe tegnere, at producenterne havde besluttet at genudvise et tidligere nøglespil - Kanon , og Clannad -projektet blev udskudt til en senere dato [119] . I efteråret 2006 blev Kanon anime-serien færdiggjort, og holdet, som var blevet bevaret i sin helhed siden Air , begyndte at tilpasse Clannad [118] . Fumihiko Shimo er tilbage som manuskriptforfatter[120] mens Kazumi Ikedabetroet retningen af ​​animation og karakterdesign [121] .

Ifølge Ishihara havde Kyoto Animation på grund af længden af ​​det originale spil en masse diskussion om, hvilke historiebuer og hvor meget der skulle filmes [2] . En mulighed blev også overvejet at forsøge at kombinere historierne om alle heltinderne, som det blev gjort i tilpasningen af ​​Kanon , men denne tilgang blev afvist på grund af dens høje omkostninger og for mange karakterer [120] . Som et resultat besluttede studiet at holde fast i et format svarende til den visuelle roman og opdele serien i to sæsoner, hvoraf den første vil være dedikeret til begivenhederne i "Skoleliv", og den anden - henholdsvis "After Story" " [120] . Ishihara besluttede, at det rigtige træk ville være at afslutte den første af sæsonerne på Nagisas historie med en kærlighedsbekendelsesscene [2] . Grundlaget for denne sæson var ideen om at genoplive den teatralske cirkel, som bevidst introducerede mindre karakterer, der ikke var involveret i denne gren af ​​plottet af den originale kilde [120] .

Fumihiko Shimo, da han skrev manuskriptet til værket, gik ud fra det faktum, at historien om Clannad var forståelig ikke kun for spillere, der var fortrolige med den visuelle roman, men også for uforberedte seere, inklusive udenlandske [120] . Instruktøren bemærkede, at i de to foregående tilpasninger blev humoristiske scener delvist klippet for mere meningsfuld dialog, men i Clannad besluttede han at følge forfatterens ord mere omhyggeligt [123] . Derfor blev Shimo instrueret af Ishihara til at balancere de komiske og dramatiske scener i plottet og forsøgte dermed at fordele dem jævnt i serien [120] . Ifølge forfatteren viste alt relateret til Sunohara sig at være det mest problematiske med denne tilgang, da karakteren udelukkende spillede en komisk rolle [120] . Shimo sammenlignede scenerne mellem denne karakter og Tomoyo med konfrontationen mellem hovedpersonerne i den animerede serie " Tom og Jerry " [124] . Ishihara bemærkede vanskeligheden ved at formidle humoren fra den originale kilde tilstrækkeligt, fordi efter hans mening, når de læste karakterernes vittigheder, kunne de ikke gå ubemærket hen, selv efter alvorlige scener. I den animerede version forekom vittighederne relateret til fysisk vold ham de mest slående, men deres antal blev reduceret for at matche tempoet i seerens opfattelse af den overordnede historie [2] .

Hovedtemaerne, som Ishihara søgte at afsløre, var problemerne med karakterernes familieforhold og den romantiske linje mellem Nagisa og Tomoya [123] . Instruktøren planlagde at indfange så mange dramatiske scener og plotdrejninger som muligt fra andre historiebuer ind i det valgte plot-omrids, men Simo anså dette for ikke at være en særlig god beslutning [120] . Manuskriptforfatteren bemærkede også, at originalen var fuld af lange scener, der var svære at formidle i det tyve minutter lange episodeformat [120] . Ishihara prioriterede at holde filmatiseringens plot i overensstemmelse med originalen, men besluttede også at introducere et par ekstra scener [2] . Den mest bekvemme sideheltinde til sådanne indsættelser, ifølge Simo, var Foucault, i hvis billede han understregede hendes essens som et spøgelse [120] . I en række scener blev der tilføjet viden om nogle heltinders fortid, som ikke fandtes i den originale kilde, for at få en bedre forståelse for Tomoes publikum, hvilket kun blev afsløret i de tilsvarende historiebuer [2] . Instruktøren bemærkede også, at det var planlagt at udvikle Kyos historie lidt bedre, men Nagisas historie forblev stadig dominerende [2] .

I begyndelsen af ​​arbejdet med After Story indså Ishihara, at han i den første sæson lavede nogle mangler og også gerne ville lægge accenter på sekundære karakterer anderledes, men besluttede ikke at ændre den valgte strategi for filmatiseringen [123] . Ifølge forfatteren var "After Story" det, der gjorde Clannad til en unik visuel roman, da dens historie blev tilpasset mere omhyggeligt end i den første sæson, hvor mange scener blev klippet [124] . Simo var ivrig efter at understrege karakterændringen i After Story [124] . Den samme opgave blev stillet til Ikeda, som besluttede sig for gradvist at reducere størrelsen af ​​karakterernes øjne for at give deres ansigter et mere voksent udtryk [121] . Ikedas karakterdesign var baseret på tilpasningen af ​​Kanon , med mindre ændringer [121] .

Hovedrollen af ​​seiyuu- karakterer blev bibeholdt fra tidligere værker, men denne gang gik rollen som Tomoya til Yuichi Nakamura . For en bedre forståelse af billederne studerede seiyuu, ud over manuskriptet, desuden teksten i den visuelle roman, som de snart skulle stemme [125] . Mai Nakahara huskede, at Nagisa oprindeligt forekom hende som en sukkersød og afslappet heltinde, der er ekstremt svag og dum [126] , men senere indså skuespillerinden, at dette ydre billede blev kombineret med en stærk og stædig natur [126] . Ifølge seiyuu havde hun svært ved at formidle Nagisas gråd, da de situationer, der førte til karakterens følelsesmæssige reaktion, ikke fremkaldte de samme følelser hos hende [126] . Fra lydinstruktøren blev Nakahara instrueret i at udspille heltindens ændring af følelser gennem intonation, og ikke ved at indsætte tekst i linjerne, og at gøre dette så omhyggeligt som muligt [125] . For det meste blev dubbing udført med hver skuespiller individuelt, men i nogle tilfælde blev der også brugt gruppeoptagelse [125] .

Den første meddelelse om den fremtidige tilpasning fandt sted den 15. marts 2007 efter afslutningen af ​​den sidste serie af filmatiseringen af ​​Kanon [111] . Showet af den første sæson af serien startede den 4. oktober 2007 på BS-i tv-kanaler., TBS , MBS og CBC[127] og fortsatte indtil 27. marts 2008, hvor 22 episoder ud af de planlagte 24 [128] blev vist . Det sidste afsnit af den første sæson blev præsenteret som en special. Fra december 2007 til juli 2008 blev serien udgivet på otte dvd'er , hvoraf den sidste omfattede en OVA -serie baseret på Tomoyo Sakagamis historiebue [129] . After Story-sæsonen blev sendt den 3. oktober 2008 på de samme tv-kanaler og bestod igen af ​​treogtyve afsnit, som blev vist indtil den 26. marts 2009 [130] . Denne sæsons DVD-udgave inkluderede også en OVA, denne gang en tilpasning af Kyo Fujibayashis historie [131] . I denne serie blev seiyu Kikuko Inoue for rollen som Nagisas mor - Sanae Furukawa -tildelt Seiyu Awards som "Bedste kvindelige birolle" [132] .

I de nuværende anime-salgsrangeringer var dvd'erne fra begge sæsoner konsekvent placeret i top 10 på det japanske marked på tidspunktet for deres udgivelse [133] , nogle gange endda øverst [134] [135] . Under udsendelsen af ​​begge sæsoner toppede Kyoto Animation-tilpasningen som henholdsvis nummer to [136] og tredje i Newtype -magasinets [137] popularitetsvurderinger , og Nagisa Furukawa [138] var også blandt de ti mest populære kvindelige karakterer i løbet af samme periode . I 2010 og 2011 blev de komplette sæsoner udgivet på Blu-ray Disc [139] .

Uden for Japan er serien blevet licenseret i Republikken Kina af Proware Multimedia International.[140] , i Australien og New Zealand - Siren Visual[141] , i Storbritannien - Manga Entertainment[142] , i Tyskland - FilmConfect [143] , i Nordamerika - Sentai Filmworks [144] .

Musik og radioprogrammer

I december 2003, før den officielle udgivelse af den visuelle roman, Key Sounds Labeludgivet et karaktersangalbum Sorarado indeholdende 6 sange fremført af sangerinden Riya[145] . Hun sammen med sin gruppe Eufoniussenere introducerede to afslutningssange ("Kage Futatsu" og "Chiisana Tenohira") og en åbningssang ("Mag Mell") af spillet . Ud over dem inkluderede sammensætningen af ​​den visuelle roman sangen "Ana", fremført af J-pop- sangerinden Leah, og flere ledemotiver for de centrale karakterer [40] . Samtidig med starten på salget af spillet blev der udgivet et remix-album af dets baggrundsmusik, med titlen Mabinogi . Det komplette musikalske partitur af den visuelle roman blev samlet i et 3 -CD Clannad Original Soundtrack og udgivet af Key Sounds Label den 13. august 2004 [147] . I december 2004 udgav Riya albummet Sorarado Append med musik komponeret af Jun Maeda og Magome Togoshi [147] samt en anden remixsamling Memento indeholdende numre af det originale soundtrack arrangeret af forskellige musikere [147] . I december 2005 blev der udarbejdet et album i klaverarrangement Piano no Mori til vinteren Comiket , som udover Clannads kompositioner indeholdt flere numre fra spin- offen Tomoyo After: It's a Wonderful Life [147] .

I 2007 blev der udgivet to radioprogrammer på cd , døbt Clannad . Den første blev udgivet af Frontier Works.og bestod af fem diske dedikeret til historierne om Nagisa, Kotomi, Fuko, Kyo og Tomoyo, som blev solgt separat fra 25. april til 24. august [148] . Den anden fire-disc-serie blev produceret af Prototypebaseret på nogle historier fra den lette roman Official Another Story Clannad: Hikari Mimamoru Sakamichi de [ 149] . Dette radioprogram blev gjort tilgængeligt til download på de digitale distributionstjenester Xbox Live og PlayStation Store som downloadbart indhold til konsolversionerne af spillet [150] [151] .

Forud for udgivelsen af ​​animationsfilmen udgav Eufonius singlen "Mag Mell (frequency⇒e Ver.)", som var et remix af spillets åbningsnummer [152] , og den afsluttende sangkunstner Leah udgav et nyt album med karaktersange , Yakusoku [153] . Sammen med numre skrevet af filmens komponist Yoshichika Inomata udgjorde disse sange Gekijouban Clannad Soundtrack- albummet , udgivet den 21. november 2007 [147] .

Til udgivelsen af ​​den første sæson af anime-serien i samme 2007 på Bandai Channel internetkanalerog animations-tvWebradioshowet Nagisa to Sanae no Omae ni Rainbow blev lanceret , med stemmeskuespillerne Mai Nakahara (Nagisa Furukawa) og Kikuko Inoue (Sanae Furukawa) som værter, såvel som andre stemmeskuespillere som fremhævede gæster [154] [155] . Udsendelsen blev udført ugentligt fra den 5. oktober 2007 til den 3. oktober 2008 - i løbet af denne tid blev der sendt 52 ​​numre, som blev udgivet på fire cd'er i begyndelsen af ​​2009 [156] . Fra 10. oktober 2008 til 10. april 2009 blev der på de samme kanaler parallelt med udsendelsen af ​​anden sæson af serien produceret et andet radioprogram - Nagisa til Sanae til Akio no Omae ni Hyper Rainbow , hvor værterne var udvidet på grund af invitationen fra Ryotaro Okiayu (Akio Furukawa) [154] . I alt blev der produceret 26 numre, som også blev offentliggjort i medierne i 2009 [157] .

Soundtracket til Kyoto Animation -serien var udelukkende sammensat af numre, der tidligere er udgivet til den visuelle roman [2] . Åbningssangen var igen "Mag Mell", og afslutningssangen var "Dango Daikazoku" fremført af sangeren Tyatatil musik af Jun Maeda [158] . I sæson 2 blev disse temaer erstattet med henholdsvis "Toki o Kizamu Uta" og "Torch", hver introduceret af Leah [159] . De indledende sange fra begge sæsoner blev udgivet som singler af Key Sounds Label og toppede som #18 og #13 på Oricon-hitlisterne [160] [161] .

Kritik

Visuel roman

Når de vurderede Clannad som et computerspil, understregede anmelderne, at det er en klassiker i sin genre og fuldt ud retfærdiggør de forventninger, der stilles til det [1] [10] [12] . En struktur med et stort antal forgreningsvalg er blevet anerkendt som traditionel for visuelle romaner [1] og giver spilleren 80 til 300 timers læsning, afhængigt af passagens grundighed [1] [10] på grund af sidehistorier [ 12] . Men ifølge kritikere var manglerne ved spillet en unødvendig lang overgang til "After Story" [10] , som den mest interessante del af det [1] . Også nævnt som et problem var manglen på instruktioner til at genlæse nogle af historiebuerne for at få den sande afslutning på spillet og nye scener [10] , selvom det for nogle af dem var nødvendigt at følge en bestemt sekvens af læse tidligere historier [1] . Spillets grænseflade blev anerkendt som enkel og forståelig for spilleren, og derudover blev "Dangopedia" tilføjet til spillet udnævnt til en yderligere fordel ved den internationale version [10] [12] . Oversættelsen af ​​spillet til engelsk blev noteret som indeholdende et stort antal tastefejl [10] [12] , i teksten af ​​hvilke det stilistisk føltes, at separate historiebuer blev oversat af helt forskellige mennesker [10] . Det visuelle blev kontroversielt på grund af den genbrugte moe - stil [12] , som ifølge anmelderne "var i stand til at slukke selv nogle anime-fans" [10] og samtidig fremhæve den gode kvalitet af baggrundsbillederne [10] . Seiyuus arbejde modtog også positive anmeldelser [10] .

Den visuelle roman fik en score på 26 ud af 40 fra Famitsu- magasinets kritikere [162] .

Plot og karakterer

Plottet i værket modtog en lang række positive anmeldelser fra anmeldere, der betragtede det i forhold til Keys tidligere værker og brugen af ​​klichéer , der er karakteristiske for anime- industrien. Som med Jun Maedas tidligere arbejde, er det blevet bemærket, at Clannad tilhører den visuelle roman subgenre " nakige ".”, hvis formål er at bringe læseren til tårer på grund af stærk empati for personerne [163] . Samtidig understregede en række anmeldere, at en sådan tilgang fra manuskriptforfatteren er en bevidst manipulation, hvis plot er bygget i overensstemmelse med en bestemt struktur, gentaget af ham fra dette firmas tidlige spil [27] [164] . Ifølge forfatteren Kokoro Sato var den eneste fundamentalt nye plotbeslutning for Maeda i Clannad afslutningen på Kotomi Ichinose, og alle de andre bevægelser, der blev betingelsen for begyndelsen af ​​den dramatiske udvikling af begivenheder i buerne, havde allerede fundet sted i en eller anden form i Air eller Kanon [165] .

Tim Jones præsenterede i en anmeldelse af THEM Anime en fælles narrativ struktur, der er karakteristisk for Keys værk og tydeligst manifesterede sig i Clannad [166] . Efter hans mening er der efter afslutningen af ​​udstillingen af ​​karaktererne en vis periode med demonstration af udviklingen af ​​forholdet mellem hovedpersonen og den valgte pige, hvor visse fakta fra hendes baggrund begynder at dukke op, som tjener som grundlag for konflikten i historiebuen [166] . Theron Martin og Carl Kimlinger fra Anime News Network bemærkede, at alle pigerne i Keys arbejde helt sikkert har en form for intern sammenbrud eller skjulte problemer og bare venter på hovedpersonen, der "kaster sin tidligere kynisme til side og forsøger at helbrede deres mentale traumer " [167] [168] [169] . En anden anmelder af samme portal - Michael Tool - gjorde også opmærksom på, at alle karaktererne i starten er bange for at tale med hinanden om deres forhold og deres egne problemer, hvilket ser mærkeligt ud, når man tager forskellene i de originale karakterer i betragtning [ 33] . Hertil kommer, ifølge Tool, at hver gang fortællingens tempo begyndte at falde ned, ville der snart indtræffe en dramatisk begivenhed med den centrale kvindelige karakter af buen, som anmelderen sammenlignede med følelsen af, at "Maeda trykker på en speciel plotknap kl. denne gang" [33] .

Kritikere er delte i deres vurdering af forfatternes standardiserede tilgang. Nogle anmeldere, der anerkendte det kunstige i værkets konflikter [170] , understregede, at Key trods dette hele tiden formåede at formidle skarpheden af ​​følelserne hos historiens helte [10] [12] [15] [171 ] , som i anmeldelsen af ​​Kestrel Swift fra The Fandom Post og er blevet kaldt "det største følelsesmæssige mesterværk inden for anime" [172] . James Beckett understregede i en anmeldelse for Anime News Network, at Clannad , selvom han brugte klassiske plot-træk, bragte dem til den maksimalt mulige udvikling [173] . Andre anmeldere har påpeget, at forudsigeligheden af ​​sådanne historier i nogen grad opvejede responsen fra fans af nøgleprodukter [9] [17] [174] [175] . Carl Kimlinger bemærkede, at hver Clannad- karakter oprindeligt blev skabt med det mål at opnå den størst mulige følelsesmæssige indvirkning på publikum [167] . Dette førte til fremkomsten af ​​et stort antal rosende anmeldelser af værket, men efter at have analyseret hver situation separat, kunne man efter hans mening komme til den konklusion, at den tilgang, manuskriptforfatterne valgte, var mekanistisk, som om teksten i teksten. arbejde blev skabt af en maskine og ikke af en person [167] . På trods af påstande om følelsesmæssig manipulation er Nagisas død blevet hyldet som en af ​​de mest tragiske og modne i genrens historie .[17] [171] [172] [173] [176] . Dramaet med hendes datter Ushio blev dog mødt med mere skepsis, da det blev opfattet som en plot-gentagelse af historien med Nagisa [175] , og fortællingens flyttede fokus på overnaturlige elementer blev også betragtet som uberettiget [33] [175 ] . Ifølge Theron Martin og Chris Beveridge fra The Fandom Post, hvis forfatterne kunne udvikle denne tragedie om Okazaki-familien i den virkelige, ikke en parallel verden, og bringe den til en logisk konklusion, så ville dette gøre det muligt for værket at komme ind i annalerne af hele animeindustriens historie i rang af ubetinget det stærkeste eksempel på drama [17] [175] . Men ifølge James Beckett erstattede hovedpersonens genfødsel dette potentiale med en faktisk deus ex machina .

En yderligere faktor, der bidrog til dannelsen af ​​en følelsesmæssig forbindelse mellem publikum og karaktererne, var brugen af ​​elementer fra moe [168] og haremsgenren [ 163 ] [166] . Efter Theron Martins mening vakte alle værkets kvindelige karakterer hos den mandlige seer et ønske om at beskytte dem, fordi de havde klassiske moe klichéer i billederne af piger: tilstedeværelsen af ​​yndlingsretter, en skarp reaktion fra heltinderne på noget " cute ", en levende manifestation af tsundere- arketypen (i tilfældet Kyo) [163] [168] . I dette aspekt var den eneste forskel fra Air og Kanon , der tiltrak anmeldernes opmærksomhed, fraværet af åbenlyse taleklichéer [166] [177] . Alt dette indikerede ifølge kritikere klart oprindelsen af ​​spillet fra eroge med konstruktionen af ​​et "harem" karakteristisk for Key gennem en karismatisk hovedperson, og forskellene i plottet blev opnået ved at ændre rammerne og nogle baggrundshistorier [9] [15] [18] [178] . Tomoyas personlighed er blevet nævnt som værende meget lig Kanons hovedperson Yuichi Aizawa, hvor forskellene skyldes sidstnævntes lidt mere sarkastiske karakter og mindre familieproblemer .[168] [173] [174] . Andre karakterer var ifølge anmeldere bemærkelsesværdige for deres vejledende karikerede karakterer (især Sunohara) [168] , baseret på billeder, der er typiske for animeindustrien [163] [179] .

Men ud over fællestræk fremhævede kritikere også forskelle fra de traditionelle træk i haremsgenren, hvoraf det mest slående var selve konceptet "Afer Story", hvor hovedpersonen formåede at vælge en enkelt pige [16] [18 ] , og historien blev ikke afsluttet efter gensidig anerkendelse i kærlighed og eksamen [164] [175] [180] [181] . Kritiker Hiroki Azumabemærkede, at sammenlignet med Air , som også har et stærkt familietema, giftede Tomoya sig, i modsætning til Yukito Kunisaki, stadig endda med Nagisa [182] . Ifølge Azuma, for et publikum af otaku , er budskabet om "at blive far" den højeste manifestation af deres underbevidste ønske om socialisering , hvilket i sidste ende styrkede den følelsesmæssige empati i hovedpersonens tragedie fra tabet af sin elskede [183 ] . Det blev understreget, at historien om Nagisa og Tomoya, på trods af tilstedeværelsen af ​​andre historiebuer, klart dominerer alle de andre [166] [173] og demonstrerer godt det ukarakteristiske for anime karakterudvikling af disse karakterer over lang tid [12] [ 15] [17] [ 184] [185] . Kritikere bemærkede dog Nagisa og Tomoyas alt for kyske udfoldelse af kærlighed, som fuldstændig undgik selv antydninger af seksuelle forhold [17] [173] .

Når man analyserer andre genrekarakteristika ved værket, tilstedeværelsen og balancen af ​​en god komisk komponent [9] [16] [166] [173] og i det hele taget en effektiv syntese af en realistisk historie med mystiske elementer, hvis andel blev reduceret i forhold til Kanon og Air [9] [166] [175] . Blandt de sekundære karakterer i værket modtog Nagisas forældre positive anmeldelser, som ifølge anmelderne var et eksempel på en kærlig familie og tilføjede historier om humor [9] [15] [174] [179] . Samtidig blev den manglende brug af Tomoyas far i plottet kritiseret, da dette ifølge anmelderne ville give værket mulighed for at understrege hovedpersonens vækst i historiens forløb og styrke et af klimaksene [175 ] [176] .

Tilpasset af Kyoto Animation

Anime-tilpasningen af ​​Kyoto Animation modtog også kritikerros. Den visuelle side af værket [32] [169] [170] skilte sig ud som den største fordel ved serien , der inkorporerede alle færdigheder og erfaring fra tidligere tilpasninger af studiets nøgleprodukter og skabt på et niveau, der er mere karakteristisk for filmisk animation, frem for tv-versionen [172] [179] . Kritikere bemærkede de velvalgte varme pastelfarver [15] [178] [185] , samt den omhyggelige gengivelse af små detaljer, som bidrog til skabelsen af ​​en forårsstemning på skærmen [168] [186] . Baggrundsbillederne blev også anset for at være af høj kvalitet [187] . [173] [180] [188] , hvilket gjorde dem for lig karaktererne fra tidligere tilpasninger [ 18] . Udførelsen af ​​selve designet blev også betragtet som vellykket [32] , men på grund af den valgte stil ændrede karaktererne sig praktisk talt ikke i løbet af opvæksten [174] [175] . Animationen indeholdt ingen fejl, efter anmeldernes mening, og var kendetegnet ved dens glathed [9] [180] , mens kun en enkelt brug af computergrafik [188] og fraværet af ecchi fan-service [168] blev bemærket .

Anmeldere understregede, at anden sæson af serien, som var en tilpasning af "Afer Story", langt oversteg intensiteten af ​​begivenhederne i første halvdel af værket, som ifølge Mark Thomas fra The Fandom Post faktisk var et harem komedie bygget af flere historiebuer [176] . Kritikere nævnte det lave tempo i den første sæsons historiefortælling [176] og publikums overdrevne flytning af publikums opmærksomhed væk fra Tomoya og Nagisa-historien [33] [166] [169] . Det samme var ifølge kritikere karakteristisk for de første otte afsnit af Afer Story [16] [17] [184] [189] , hvorefter serien endelig formåede at fokusere på sin nøglehistorie [176] . Kestrel Swift understregede, at indholdet af sæson 2-finalen var ret overraskende sammenlignet med den første [172] , som nogle kritikere endda anså for at være uforglemmelig i betragtning af Okazaki-familiens historie [175] [180] . Anmeldere understregede den veltilrettelagte spænding i forventning om seriens tragiske afslutning, som med succes holdt seerne interesserede [172] [175] [180] . Men udstillingen af ​​den første sæson, på grund af den konstante ændring af separate scener, der ikke er integreret i en enkelt historie, modtog en sammenligning med strukturen af ​​yonkoma fra anmelderen af ​​det britiske Anime Network Ross Liversidge [169] . Generelt blev temaet familierelationer i tilpasningen anerkendt som åbent, og Nagisas afsluttende sang "Dango Daikazoku" blev dens symbol [16] [175] [180] . Det musikalske akkompagnement fik positive anmeldelser [172] [173] [187] , dog blev det bemærket, at nogle af kompositionerne blev brugt urimeligt ofte [180] . Mai Nakaharas overbevisende præstation som Nagisa blev også bemærket [166] .

Den ekstra OVA -serie modtog varierende vurderinger fra anmeldere. Tilpasningen af ​​historiebuen af ​​Kyo og Ryo Fujibayashi modtog negative anmeldelser for sin åbenlyse visning af elementer fra haremsgenren og hovedpersonens unaturlige opførsel [18] [190] . Samtidig blev Tomoyos historie meget rost [170] [190] . Mark Thomas kaldte det "en af ​​de bedste romantiske historier fortalt på 20 minutter" [176] , og Chris Beveridge bemærkede, at han gerne ville se manuskriptet udvikle sig til mindst én tv-sæson på 12 afsnit [15] . Ifølge Theron Martin så Tomoyo og Tomoyas parring mere naturlig og komplet ud i denne OVA end hele Nagisas romantiske linje, demonstreret i den første sæson af hovedserien [27] .

Tilpasset af Toei Animation

Da den filmiske version af Clannad blev licenseret senere end serien, bedømte vestlige anmeldere den specifikt i forhold til Kyoto Animation -tilpasningen [177] . Manuskriptforfatterens fokus i historien udelukkende på Tomoya og Nagisa blev positivt modtaget, hvilket gjorde det effektivt, ifølge anmelderne, at fokusere seerens opmærksomhed på udviklingen af ​​deres forhold og gøre det mere intenst [177] [191] . Men efter Chris Beveridges mening reducerede reduktionen i rollen som mindre karakterer antallet af faktorer, der påvirkede ændringerne i hovedpersonernes karakterer, hvilket førte til et lille tab af logisk sammenhæng i historien [191] [ 192] . Faldet i antallet af komiske scener og den anderledes udvikling af plottet til det tragiske klimaks, sammenlignet med serien, blev også understreget [191] . Reduktionen i historien om Tomoyas baghistorie [177] blev modtaget negativt .

Et dobbelt indtryk på kritikere blev gjort af billedets visuelle komponent. På den ene side bemærkede de positivt ændringen i karakterdesign, som adskilte sig fra både den visuelle roman og Kyoto Animation-serien, i den stil, hvor moe-komponenten blev reduceret [177] [192] . Men ifølge Chris Beveridge blev skildringen af ​​karakterernes følelser på skærmen udført som om "deres ansigter var lavet af træ" [192] . Instruktørens arbejde af Osamu Dezaki blev kritiseret for dets brug af forældede framing-metoder [191] , som Tim Jones fra THEM Anime kaldte "1991-metoder, ikke 2007-metoder" [177] . Den overordnede kvalitet af animationen blev anset for utilstrækkelig til den filmiske version, og det blev understreget, at Kyoto Animation-tv-serien var bedre udført [177] .

Noter

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Simone Tagliaferri. Clannad Recensione: La regina delle visuelle roman  (italiensk) . multiplayer.it (9. december 2015). Arkiveret fra originalen den 11. januar 2016.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 TV Visual Fan Book, 2008 , s. 129.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 86.
4. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 96.
5. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 90.
6. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 98.
7. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 88.
8. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 100.
9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Chris Homer. Clannad - Series 1 Part 1 UK Anime DVD  anmeldelse . The Fandom Post (28. juni 2012). Arkiveret fra originalen den 28. november 2018.
10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Marcus Estrada. Anmeldelse:  Clannad . Hardcore Gamer (19. december 2015). Dato for adgang: 3. december 2018. Arkiveret fra originalen 2. oktober 2017.
11. ↑ 1 2 3 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. otte.
12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Lindsay Mayhew. Anmeldelse: Clannad (PC  ) . Digitalt downloadet (24. december 2015). Dato for adgang: 3. december 2018. Arkiveret fra originalen 17. februar 2018.
13. ↑ TV Visual Fan Book, 2008 , s. 35.
14. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 60.
15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Chris Beveridge. Clannad komplet første sæsons Blu-ray Anime-  anmeldelse . The Fandom Post (28. oktober 2011). Hentet 4. december 2018. Arkiveret fra originalen 26. juni 2012.
16. ↑ 1 2 3 4 5 G.B. Smith. Ti år senere: Clannad Anime Series  (engelsk) . The Fandom Post (14. september 2017). Arkiveret fra originalen den 25. oktober 2018.
17. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Chris Beveridge. Clannad After Story Complete Series Blu-ray Anime  Review . The Fandom Post (16. juli 2012). Arkiveret fra originalen den 29. november 2018.
18. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Mark Thomas. Clannad Sæson 1&2 Komplet samling Blu-ray Anime  anmeldelse . The Fandom Post (18. juli 2018). Arkiveret fra originalen den 29. november 2018.
19. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 21.
20. ↑ 1 2 3 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 22.
21. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 23.
22. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 24.
23. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 54.
24. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 36.
25. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 38.
26. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 40.
27. ↑ 1 2 3 Theron Martin. Anmeldelse : Clannad Sub.DVD 2 - Samling 1  . Anime News Network (19. juni 2009). Arkiveret fra originalen den 4. november 2018.
28. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 28.
29. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. tredive.
30. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 31.
31. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 32.
32. ↑ 1 2 3 Chris Beveridge. Clannad Collection 1  anmeldelse . Mani (24. februar 2009). Arkiveret fra originalen den 22. januar 2013.
33. ↑ 1 2 3 4 5 Michael Toole. Moe er  nøglen . Anime News Network (10. februar 2013). Arkiveret fra originalen den 25. oktober 2018.
34. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 46.
35. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 48.
36. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 97.
37. ↑ 1 2 3 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 159.
38. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 118.
39. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 119.
40. ↑ 1 2 3 4 5 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 121.
41. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 160.
42. ↑ 1 2 3 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 123.
43. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 120.
44. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 122.
45. ↑ 1 2 3 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 124.
46. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 157.
47. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 158.
48. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 125.
49. ↑ Clannad 動作環境 (japansk) . nøgle . Arkiveret fra originalen den 17. marts 2018.
50. ↑ CLANNAD  (japansk) . nøgle . Arkiveret fra originalen den 13. december 2001.
51. ↑ CLANNAD 初回限定版 (japansk) . Billedkunstens . Arkiveret fra originalen den 8. november 2017.
52. ↑ CLANNAD Q&A  (japansk) . nøgle . Hentet 8. december 2018. Arkiveret fra originalen 10. august 2017.
53. ↑ Clannad til PlayStation 2  (japansk) . Interkanal. Arkiveret fra originalen den 26. februar 2007.
54. ↑ Clannad ベスト版発売決定!  (jap.) . Gungho Works. Arkiveret fra originalen den 24. maj 2011.
55. ↑ 連載「キャラゲー考現学」第36回：「CLANNAD Full Voice」  (japansk) . 4gamer (12. juni 2008). Hentet 8. december 2018. Arkiveret fra originalen 5. maj 2016.
56. ↑ Key 10th Memorial BOX  (japansk) . nøgle . Arkiveret fra originalen den 5. oktober 2018.
57. ↑ CLANNAD ベスト版 Key3部作 プレミアムBOX  (japansk) . Amazon . Hentet 6. maj 2022. Arkiveret fra originalen 16. december 2019.
58. ↑ Ｋｅｙの過去五作品がメモリアルエディションで発売です！  (japansk) . nøgle . Arkiveret fra originalen den 10. april 2010.
59. ... _  _カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー 4gamer (6. april 2010). Arkiveret fra originalen den 6. december 2012.
60. ↑ Clannad til PlayStation Portable  (japansk) . prototype. Arkiveret fra originalen den 17. juni 2018.
61. ↑ PlayStation 3版「CLANNAD」は2011年4月21日に発売 。初回生産分にはドラマCDが付屗ぅが付屗ぅ先店お  4gamer (1. april 2011). Arkiveret fra originalen den 13. oktober 2014.
62. ↑ 「CLANNAD」「タイムリープ」のダウンロード版がPS Storeで配信中 (japansk) . 4gamer (15. februar 2013). Hentet 8. december 2018. Arkiveret fra originalen 21. maj 2013.
63. ↑ ps vita 版 clannad 」が 2014 年夏 発売 決定 。psp 本体 と umd 版 所有 者 を 対象 に し ディスカウント キャンペーン の 実施 も も も も も も も も も も も も も も も も も も も も も もも も も も も も も も も も も も も もも 4gamer (28. april 2014). Dato for adgang: 8. december 2018. Arkiveret fra originalen 2. februar 2017.
64. ↑ PS4版「CLANNAD」が6月14日に発売 決定。フルHDと5.1chサラウンド対応で愊リさか  4gamer (30. marts 2018). Dato for adgang: 8. december 2018. Arkiveret fra originalen 1. april 2018.
65. ↑ softbank版「ＣＬＡＮＮＡＤ」配信中です。  (japansk) . nøgle . Arkiveret fra originalen den 17. juni 2018.
66. ↑ 恋愛ADV「CLANNAD」のAndroid版がGoogle Playで配信スタート (japansk) . 4gamer (18. september 2012). Arkiveret fra originalen den 22. maj 2015.
67. ↑ Marcus Estrada. Klassisk visuel roman Clannad søger engelsk oversættelse via  Kickstarter . Hardcore Gamer (10. november 2014). Hentet 8. december 2018. Arkiveret fra originalen 23. september 2017.
68. ↑ 1 2 Clannad blev udkonkurreret af Call Of Duty: Black Ops III og Grand Theft Auto V på  Steam . Siliconera (23. november 2015). Hentet 8. december 2018. Arkiveret fra originalen 18. april 2018.
69. ↑ 1 2 Sekai Project udgiver Clannad Side Stories-spil på  pc . Anime News Network (3. juni 2016). Arkiveret fra originalen den 27. oktober 2018.
70. ↑ TOP50 PC NEWS No.147 (5/1〜5/15)  (japansk)  (downlink) . Kanda, Chiyoda-ku, Tokyo: Peaks, Inc. Hentet 27. august 2018. Arkiveret fra originalen 27. december 2005.
71. ↑ TOP50 PC NEWS No.148 (5/16〜5/31)  (japansk)  (downlink) . Kanda, Chiyoda-ku, Tokyo: Peaks, Inc. Hentet 27. august 2018. Arkiveret fra originalen 27. december 2005.
72. ↑ TOP50 PC NEWS No.153（8/1〜8/15）  (japansk)  (downlink) . Kanda, Chiyoda-ku, Tokyo: Peaks, Inc. Hentet 27. august 2018. Arkiveret fra originalen 27. december 2005.
73. ↑ TOP50 PC NEWS No.155 (9/1〜9/15)  (japansk)  (downlink) . Kanda, Chiyoda-ku, Tokyo: Peaks, Inc. Hentet 27. august 2018. Arkiveret fra originalen 27. december 2005.
74. ↑ 2004 salgsrangeringer!  (jap.) . getchu.com. Arkiveret fra originalen den 12. august 2017.
75. ↑ TOP50 PC NYHEDER 1/2/29/29  (japansk)  (downlink) . Kanda, Chiyoda-ku, Tokyo: Peaks, Inc. Hentet 27. august 2018. Arkiveret fra originalen 18. april 2008.
76. ↑ TOP50 PC NYHEDER 3.3.1日～3.31.  (japansk)  (downlink) . Kanda, Chiyoda-ku, Tokyo: Peaks, Inc. Hentet 27. august 2018. Arkiveret fra originalen 25. maj 2008.
77. ↑ Prototypespil  . _ Garap. Arkiveret fra originalen den 10. april 2015.
78. ↑ "読者が選ぶ MIN BEDSTE ギャルゲーランキング"  (japansk) . Dengeki Online. Arkiveret fra originalen den 11. oktober 2007.
79. ↑ 【アンケート結果発表】感動して泣いてしまったゲームはあります.  (jap. ？ . ) Dengeki Online (15. oktober 2008). Arkiveret fra originalen den 6. november 2018.
80. ↑ Famitsus top 20-liste over  spil , der fremkalder tårer . Gematsu (29. december 2011). Arkiveret fra originalen den 16. juli 2018.
81. ↑ コスプレランキング：綾波レイの第三新東京市立第壱中制服がダントツ クラナド、シャナが続く コスパ (яп.)  (недоступная ссылка) . Mainichi Shimbun (3. januar 2008). Hentet 15. oktober 2009. Arkiveret fra originalen 21. september 2008.
82. ↑ CLANNAD  (japansk) . Gamania (3. januar 2008). Arkiveret fra originalen den 31. marts 2008.
83. ↑ Clannad går sammen med Hiten , Holy Beast MMORPG'er  . Anime News Network (27. marts 2008). Arkiveret fra originalen den 30. november 2018.
84. ↑ 『乃木坂春香の秘密』に他作品の衣装が登場！ ことみの衣装も着ら .)の着ら. ) Dengeki Online (2. september 2008). Arkiveret fra originalen den 7. juli 2017.
85. ↑ 『CLANNAD』私服、藤林杏の新ウィッグなど「夕映えaiぽん」登場 (japansk) . 4gamer (6. oktober 2009). Arkiveret fra originalen den 7. december 2018.
86. ↑ 1 2 Cl Another Story, 2005 , s. 164.
87. ↑ 1 2 Cl Another Story, 2005 , s. 190.
88. ↑ 1 2 3 4 5 Cl Another Story, 2005 , s. 188.
89. ↑ 1 2 Cl Another Story, 2005 , s. 189.
90. ↑ ケータイノベル「光見守る坂道で」配信中です。  (jap.) . Nøgle (30. januar 2009). Arkiveret fra originalen den 5. november 2018.
91. ↑ ファン待望のスピンオフストーリー『CLANNAD -クラナド- 光見守る坂道巻/丏坂道で/  . ) Famitsu (3. april 2010). Arkiveret fra originalen den 5. november 2018.
92. ↑ 『CLANNAD 光見守る坂道で』の機能拡張パッチが9月2日に配信 (japansk) . Dengeki Online (31. august 2010). Arkiveret fra originalen den 2. juli 2017.
93. ↑ 『CLANNAD －クラナド－』PS3版の"光見守る坂道で"が明日から配信 (japansk) . Dengeki Online (5. juli 2011). Arkiveret fra originalen den 5. november 2018.
94. ↑ Android にあの 名作 が 登場！ 『『 Clannad 』『 『Air』 『『 Kanon 』遊べる カタログ サイト ビジュアル アーツ ★ ★ Mottesp” が オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン が ビジュアル ビジュアル ビジュアル オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オー プン Famitsu (30. november 2017). Hentet 29. november 2018. Arkiveret fra originalen 9. oktober 2016.
95. ↑ CLANNAD SSS - Opal - / Nagomi Bunko X-6-01  (japansk) . CD Japan. Arkiveret fra originalen den 29. november 2018.
96. ↑ CLANNAD - Magic Hour - (Nagomi Bunko)  (japansk) . CD Japan. Hentet 29. november 2018. Arkiveret fra originalen 20. april 2018.
97. ↑ CLANNAD アンソロジー・ノベル (japansk) . Jive. Arkiveret fra originalen den 16. september 2016.
98. ↑ CLANNAD オフィシャルコミック1  (japansk) . Comic Rush. Arkiveret fra originalen den 30. november 2018.
99. ↑ CLANNAD オフィシャルコミック8  (japansk) . Comic Rush. Arkiveret fra originalen den 30. november 2018.
100. ↑ CLANNAD～光見守る坂道で～(1)  (japansk) . Broccoli. Arkiveret fra originalen den 10. september 2017.
101. ↑ コミックス「CLANNAD～光見守る坂道で～」2巻発売記念 藤井理乃先会生サイ.  ( Japanese)イ Broccoli (22. december 2008). Arkiveret fra originalen den 25. oktober 2012.
102. ↑ CLANNAD(1)  ​(japansk) . Dengeki tegneserie. Arkiveret fra originalen den 30. juli 2018.
103. ↑ CLANNAD(5)  (japansk) . Dengeki tegneserie. Arkiveret fra originalen den 9. oktober 2015.
104. ↑ 1 2 CLANNAD 〜ｔｏｍｏｙｏ ｄｅａｒｅｓｔ〜  (japansk) . Fujimi Shobo . Arkiveret fra originalen den 30. november 2018.
105. ↑ くらなど。Vol.1 (なごみ文庫)  (japansk) . Amazon . Arkiveret fra originalen den 5. marts 2016.
106. ↑ クラナドコミックアンソロジー Another Symphony  (japansk) . Amazon . Arkiveret fra originalen den 10. april 2015.
107. ↑ CLANNADコミックアンソロジー (japansk) . Amazon . Arkiveret fra originalen den 30. november 2018.
108. ↑ Tokyo Anime Fair : Nye Kanon og film  . Anime News Network (25. marts 2006). Arkiveret fra originalen den 22. november 2018.
109. ↑ 1 2 3 劇場版CLANNAD : [ jap. ] // Ny type . - Tokyo: Kadokawa Shoten , 2007年. - nr. 7. - S. 48-49.
110. ↑ 1 2 3 . _  _ Dengeki Online (15. september 2007). Arkiveret fra originalen den 15. december 2013.
111. ↑秋葉原パニック寸前!?コスプレイヤーたちが「劇場版CLANNAD」をアピチ (ル ピー ) Dengeki Online (10. marts 2007). Arkiveret fra originalen den 14. marts 2016.
112. ↑ 「劇場版CLANNAD」Teatre  (japansk) . Clannad film. Arkiveret fra originalen den 9. oktober 2018.
113. ↑ 「劇場版CLANNAD」DVD（2バージョン）同時発売!!  (jap.) . Clannad-film (7. marts 2008). Hentet 1. december 2018. Arkiveret fra originalen 10. august 2017.
114. ↑ Japansk animations-dvd-rangering, 5.-11  . marts . Anime News Network (16. marts 2008). Arkiveret fra originalen den 1. november 2018.
115. ↑ Japansk animations-dvd-rangering, 12. -18  . marts . Anime News Network (20. marts 2008). Arkiveret fra originalen den 1. november 2018.
116. ↑ Sentai Filmworks tilføjer Clannad Anime Film med Dub,  Sub . Anime News Network (13. november 2010). Arkiveret fra originalen den 18. oktober 2018.
117. ↑ 1 2 Visual Memories, 2007 , s. 122.
118. ↑ Visual Memories, 2007 , s. 120.
119. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 TV Visual Fan Book, 2008 , s. 130.
120. ↑ 1 2 3 TV Visual Fan Book, 2008 , s. 132.
121. ↑ TV Visual Fan Book, 2008 , s. 124.
122. ↑ 1 2 3 TV Visual Fan Book, 2008 , s. 128.
123. ↑ 1 2 3 TV Visual Fan Book, 2008 , s. 131.
124. ↑ 1 2 3 TV Visual Fan Book, 2008 , s. 136.
125. ↑ 1 2 3 TV Visual Fan Book, 2008 , s. 135.
126. ↑ TBSアニメフェスタ2007で、新作アニメ情報が続々公開！  (japansk) . Famitsu (13. august 2007). Hentet 7. december 2018. Arkiveret fra originalen 8. september 2009.
127. ↑ Clannad Special  (japansk) . Tokyo Broadcasting System . Hentet 7. december 2018. Arkiveret fra originalen 27. marts 2018.
128. ↑ Clannad: Tomoyo Editions trailer streamet  . Anime News Network (6. juni 2008). Arkiveret fra originalen den 30. november 2018.
129. ↑ Clannad After Story Special  (japansk) . Tokyo Broadcasting System . Hentet 7. december 2018. Arkiveret fra originalen 8. december 2017.
130. ↑ Clannad After Story's Last DVD to Include Kyou  Arc . Anime News Network (12. april 2009). Arkiveret fra originalen den 24. oktober 2018.
131. ↑ 4. årlige Seiyū-prisvindere  annonceret . Anime News Network (6. marts 2010). Hentet 13. december 2018. Arkiveret fra originalen 3. februar 2018.
132. ↑ Japansk Animation DVD Ranking, 7.-13  . april . Anime News Network (14. april 2009). Arkiveret fra originalen den 5. november 2018.
133. ↑ Japansk animations-dvd-rangering, 17.-23  . juli . Anime News Network (29. juli 2008). Arkiveret fra originalen den 7. november 2018.
134. ↑ Japansk Animation DVD-rangering , 18.-25. juni  . Anime News Network (30. juni 2008). Arkiveret fra originalen den 6. december 2018.
135. ↑ Månedlig rangering: [ jap. ] // Ny type . - Tokyo: Kadokawa Shoten , 2008年. - Nr. 2. - S. 175.
136. ↑ Månedlig rangering: [ jap. ] // Ny type . — Tokyo: Kadokawa Shoten , 2009年. - Nr. 2. - S. 136.
137. ↑ Månedlig rangering: [ jap. ] // Ny type . — Tokyo: Kadokawa Shoten , 2009年. - Nr. 3. - S. 148.
138. ↑ Japans animations Blu-ray Disc-rangering,  3.- 9 . maj . Anime News Network (13. maj 2010). Arkiveret fra originalen den 21. oktober 2018.
139. ↑ 2010年網站消息 - 普威爾國際股份有限公司 (kinesisk) . Proware Multimedia International. Arkiveret fra originalen den 18. august 2013.
140. ↑ Siren Visual annoncerer nye opkøb under Perth Supanova  . Anime News Network (8. juli 2010). Arkiveret fra originalen den 30. november 2018.
141. ↑ Manga skemaer Clannad og Clannad After Story i maj og  juni . Anime News Network (13. januar 2012). Arkiveret fra originalen den 26. november 2018.
142. ↑ FilmConfect veröffentlicht "Clannad After Story" i en Amaray-udgave  (tysk) . Anime2you (30. december 2015). Arkiveret fra originalen den 7. december 2018.
143. ↑ Sentai tilbyder opgraderingsprogram til Clannad After Story Dub  . Anime News Network (18. januar 2011). Arkiveret fra originalen den 6. december 2018.
144. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 126.
145. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , s. 128.
146. ↑ 1 2 3 4 5 Key Sounds Label-diskografi  (japansk) . Key Sound Label. Arkiveret fra originalen den 5. november 2018.
147. ↑ ドラマCD CLANNAD -クラナド-  (japansk) . Animeret tv. Arkiveret fra originalen den 18. marts 2007.
148. ↑ CLANNAD ドラマCD  (japansk) . prototype. Dato for adgang: 7. december 2018. Arkiveret fra originalen 6. februar 2018.
149. ↑ Clannad til PlayStation 3  (japansk) . prototype. Arkiveret fra originalen den 15. november 2017.
150. ↑ Clannad til Xbox 360  (japansk) . prototype. Arkiveret fra originalen den 22. november 2018.
151. ↑ Eufonius - Clannad: Mag  Mell . Allmusic . Arkiveret fra originalen den 7. december 2018.
152. ↑ Lia ‎– 約束 (engelsk) . discogs. Arkiveret fra originalen den 30. april 2013.
153. ↑ 1 2 【ＴＶアニメーション『CLANNAD』Webラジオ「渚と早苗のおまえにダボイッ pansk . Animeret tv(20. juni 2008). Arkiveret fra originalen den 24. juni 2008.
154. ↑ 人気の「CLANNAD」など＜音泉＞ラジオCDがぞくぞくリリース！  (japansk) . Dengeki Online (15. maj 2008). Arkiveret fra originalen den 29. december 2016.
155. ↑ 「渚と早苗のおまえにレインボー」のラジオCD第4弾発売決定！  (jap.) . Onsen (23. januar 2009). Arkiveret fra originalen den 29. januar 2018.
156. ( ↑ 【ゲスト情報追加】｢渚と早苗と秋生のおまえにハイパーレイと早苗と 秋生のおまえにハイパーレイン弣  Onsen (1. maj 2009). Arkiveret fra originalen den 21. september 2016.
157. ↑ メグメル／だんご大家族 (japansk) . Key Sound Label. Hentet 7. december 2018. Arkiveret fra originalen 5. december 2017.
158. ↑ 歌姫Liaさんの「CLANNAD AFTER STORY」OP/ED曲が発売！  (japansk) . ASCII Media Works (14. november 2008). Arkiveret fra originalen den 3. juli 2017.
159. ↑ 時を刻む唄/TORCH  (japansk) . Oricon (24. november 2008). Arkiveret fra originalen den 1. juli 2015.
160. ↑ メグメル/だんご大家族 (japansk) . Oricon (11. maj 2007). Arkiveret fra originalen den 17. marts 2017.
161. ↑ Spiller nu i  Japan . IGN (1. marts 2006). Arkiveret fra originalen den 23. februar 2013.
162. ↑ 1 2 3 4 Wen , Lina . ]  / Lina Wen // Computerteknik og applikationer. – 2012. - Nr. 6. - S. 61.
163. ↑ 12 Andy Hanley . Clannad : After Story-Serie 1 del 1 anmeldelse . UK Anime Network. Hentet 5. december 2018. Arkiveret fra originalen 26. april 2018.  
164. ↑ Azuma, 2007 , s. 266.
165. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Tim Jones. Clannad anmeldelse  . DEM Anime. Arkiveret fra originalen den 19. oktober 2012.
166. ↑ 1 2 3 Carl Kimlinger. Anmeldelse : Clannad Complete Collection Blu-Ray  . Anime News Network (10. januar 2012). Arkiveret fra originalen den 4. november 2018.
167. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Theron Martin. Anmeldelse : Clannad Sub.DVD 1 - Samling 1  . Anime News Network (2. maj 2009). Arkiveret fra originalen den 4. november 2018.
168. ↑ 1 2 3 4 Ross Liversridge. Clannad - Series 1 Part 1 Review  . UK Anime Network. Hentet 5. december 2018. Arkiveret fra originalen 26. april 2018.
169. ↑ 1 2 3 Andy Hanley. Clannad - Series 1 Part 2 Review  . UK Anime Network. Hentet 5. december 2018. Arkiveret fra originalen 27. april 2018.
170. ↑ 1 2 Todd Douglass Jr. Clannad: After Story - Samling 2  (engelsk) . DVD Talk (8. december 2009). Arkiveret fra originalen den 2. oktober 2017.
171. ↑ 1 2 3 4 5 6 Kestrel Swift. Ti år senere: Clannad: After Story Anime Series  (engelsk) . The Fandom Post (4. oktober 2018). Arkiveret fra originalen den 1. december 2018.
172. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 James Beckett. Holdbarhed: Clannad og Clannad After Story  (engelsk) . Anime News Network (22. januar 2018). Arkiveret fra originalen den 12. november 2018.
173. ↑ 1 2 3 4 Stig Høgset. Clannad ~After Story~ Anmeldelse  (engelsk) . DEM Anime. Hentet 5. december 2018. Arkiveret fra originalen 28. marts 2018.
174. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Theron Martin. Anmeldelse: Clannad After Story Sub. DVD 2 - Samling  1 . Anime News Network (16. december 2009). Arkiveret fra originalen den 4. november 2018.
175. ↑ 1 2 3 4 5 6 Mark Thomas. Clannad After Story Complete Collection Anime DVD  anmeldelse . The Fandom Post (21. september 2011). Arkiveret fra originalen den 2. juli 2018.
176. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Tim Jones. Clannad The Motion Picture  anmeldelse . DEM Anime. Hentet 3. december 2018. Arkiveret fra originalen 28. marts 2018.
177. ↑ 1 2 Todd Douglass Jr. Clannad: Samling 1  (engelsk) . DVD Talk (3. marts 2009). Arkiveret fra originalen den 4. april 2012.
178. ↑ 1 2 3 G.B. Smith. Clannad Complete Collection Anime DVD  anmeldelse . The Fandom Post (5. januar 2016). Arkiveret fra originalen den 12. juli 2018.
179. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Carlo Santos. Anmeldelse : Clannad After Story Complete Collection Blu-ray  . Anime News Network (1. august 2012). Arkiveret fra originalen den 4. november 2018.
180. ↑ Chris Beveridge. Clannad After Story Collection 1 DVD anmeldelse  . Mani (27. november 2009). Arkiveret fra originalen den 22. januar 2013.
181. ↑ Azuma, 2006 , s. 668.
182. ↑ Azuma, 2006 , s. 670.
183. ↑ 12 Chris Homer . Clannad After Story Part 1 UK Anime DVD Review (engelsk) . The Fandom Post (28. september 2012). Arkiveret fra originalen den 1. december 2018.  
184. ↑ 1 2 Chris Beveridge. Clannad Collection 2  anmeldelse . Mani (25. juni 2009). Arkiveret fra originalen den 22. januar 2013.
185. ↑ Todd Douglass Jr. Clannad: Samling 2  (engelsk) . DVD Talk (5. maj 2009). Hentet 5. december 2018. Arkiveret fra originalen 8. august 2012.
186. ↑ 1 2 Jacqueline Eck. Test: Clannad ~After Story~ Vol.4  (tysk) . Animepro (22. august 2016). Arkiveret fra originalen den 5. marts 2017.
187. ↑ 12 Theron Martin. Anmeldelse : Clannad After Story Sub.DVD 1 - Samling 1  . Anime News Network (16. oktober 2009). Arkiveret fra originalen den 4. november 2018.
188. ↑ Todd Douglass Jr. Clannad: After Story - Samling 1  (engelsk) . DVD Talk (20. oktober 2009). Arkiveret fra originalen den 3. april 2012.
189. ↑ 1 2 Nicoletta Christina Browne. Clannad Specials  anmeldelse . DEM Anime. Hentet 5. december 2018. Arkiveret fra originalen 28. marts 2018.
190. ↑ 1 2 3 4 Theron Martin. Anmeldelse: Clannad: The Motion Picture  DVD . Anime News Network (20. juni 2011). Arkiveret fra originalen den 4. november 2018.
191. ↑ 1 2 3 Chris Beveridge. Clannad Movie Anime DVD  anmeldelse . Mani (15. marts 2011). Arkiveret fra originalen den 17. oktober 2012.

Litteratur

• CLANNAD-クラナド- : ビジュアルファンブック : [ Jap. ]  / Tast . — Tokyo: Enterbrain , 2004年. - 160 sider. — ISBN 4-757720254 .
• CLANNAD 〜光見守る坂道で〜: 単行本化決定記念 ！: ]  / Dengeki G's Magasin. - Tokyo: ASCII Media Works , 2005年. - nr. 10. - 195 s.
• TVアニメーション CLANNAD : ビジュアルファンブック : [ Jap. ]  / Kyoto Animation . — Tokyo: Ichijinsha , 2008年. — 144 s. — ISBN 978-4758011136 .
• Kanon: Visuelle minder: [ jap. ]  / Kyoto Animation . — Tokyo: Ichijinsha , 2007年. — 127 sider. — ISBN 978-4758010795 .
• Hiroki Azuma.批評の精神分析 東浩紀コレクションD : [ Jap. ] . — Tokyo: Kodansha , 2006年. — 468 s. — ISBN 978-4062836296 .
• Hiroki Azuma.文学環境論集 東浩紀コレクションL : [ Jap. ] . — Tokyo: Kodansha , 2007年. — 862 s. — ISBN 978-4062836210 .

Links

• Spilprofil på Key -webstedet  (japansk)
• Anime Movie Official Website  (japansk)
• Profil af den første sæson af serien på Tokyo Broadcasting Systems hjemmeside  (japansk)
• Sæson 2-profil på Tokyo Broadcasting System- webstedet  (japansk)

• Anime "Clannad (film)"  (engelsk) i encyklopædi af webstedet Anime News Network

• Anime "Clannad (tv-serie)"  (engelsk) i encyklopædi af webstedet Anime News Network

• Anime "Clannad After Story"  (engelsk) i encyklopædi af webstedet Anime News Network

Tematiske steder	Internet film database Metacritic  (Windows) AG.ru Behind The Voice Actors GameOfte stillede spørgsmål  (Xbox 360) GameFAQs  (PSP) GameOfte stillede spørgsmål  (PS2) GameFAQs  (PS Vita) GameOfte stillede spørgsmål  (PS3) Kæmpe bombe HowLongToBeat IGDB MobyGames PCGamingWiki Redump  (PS2) VGMdb
I bibliografiske kataloger	LCCN : nr. 2011070195 VIAF : 182164365 WorldCat VIAF : 182164365