Tigran Chukhajyan | ||||
---|---|---|---|---|
Տիգրան Չուխաճեան | ||||
grundlæggende oplysninger | ||||
Fulde navn | Tigran Chukhajyan | |||
Fødselsdato | 1837 | |||
Fødselssted | Konstantinopel | |||
Dødsdato | 11. marts (23), 1898 | |||
Et dødssted | Izmir | |||
begravet | ||||
Land | osmanniske imperium | |||
Erhverv | komponist , dirigent , musikalsk og offentlig person, musiklærer | |||
Værktøjer | klaver | |||
Genrer | klassisk | |||
Priser |
|
|||
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Tigran Chukhadzhyan ( arm . Տիգրան Գեւորգի Չուխաճեան [ Komm . 1] ; 1837 , Konstantinopel - 11. marts (23) , 1898 , [ ] 1898, 1898 , armensk musiker og komponist . ] [4] , armensk musikteater [5] , en af grundlæggerne af den armenske nationale professionelle musikskole [6] . Forfatter til den første opera og operette i Østens musikhistorie [7] [8] [Komm 2] , grundlægger af musikteater i Mellemøsten [1] [9] [10] .
Født i distriktet Pera , Konstantinopel , i familien til en paladsurmager [9] [11] . Hans far, Gevorg, var en kunstelsker, støttede sin talentfulde søn på alle mulige måder i et forsøg på at få en musikalsk uddannelse [12] . Allerede i en alder af 15-16 tiltrak den unge Chukhadzhyan det musikalske samfunds opmærksomhed med sin fremførelse af klaverkompositioner [12] . Komponisten Gabriel Yeranian bidrog til videreudviklingen af hans musikalske evner . Professionel musikalsk træning begyndte under vejledning af den italienske pianist C. Manzoni [13] , fra hvem Chukhadzhyan tog klaver- og musikteoritimer i flere år. Efter råd fra sidstnævnte tog han til Italien for at forbedre uddannelsen - i 1861-1864 studerede han i Milano [5] [14] . Så Chukhadzhyan blev en af de første armenske komponister, der modtog en videregående musikalsk uddannelse i Europa [9] . Nogen tid efter hjemkomsten fra Italien giftede komponisten sig med sangerinden Anik Abazyan. Siden dengang har han også undervist.
I 1860'erne begyndte han at kæmpe sammen med andre førende repræsentanter for den armenske befolkning i Tyrkiet for udviklingen af deres nationale kultur, idet han var leder af progressivt indstillede armenske musikere, der fremmede avanceret europæisk musikkultur, former for organisering af musikalsk uddannelse, som samt det musikalske og sociale liv [15] . Han deltog i organiseringen af armenske musikforeninger, samarbejdede især med den musikalske organisation " Armenian Lira " [5] - den første af sin slags i Mellemøstens musikalske historie [16] , og deltog sammen med Gabriel Yeranyan i organisationen af musikmagasinet " Armenian Lira " (1861-1864) [1] . Han deltog aktivt i at organisere offentlige koncerter, holdt foredrag [17] , ledede det armenske orkester i Khasgyukh-distriktet i Konstantinopel.
I 1872 blev Chukhadzhyan grundlæggeren af det armenske musikteater [5] . Siden 1877 ledede han den musikalske og teatralske trup [9] . Han organiserede det "osmanske opera-teater", som senere blev kaldt "den armenske tyrkiske operettetrup" [18] . Han samarbejdede med musikteatret "Gusanergakan", men hans samarbejde med teatret "Arevelyan tatron" (Orientalsk teater) af Hakob Vardovyan [19] , hvis musikalske leder han var i flere år [20] , var især frugtbart . I 1891-1892 rejste komponisten til Paris , hvor hans operetter blev opført. Den franske presse kaldte ham " Østlige Offenbach " [19] .
I 1896, på grund af den intensiverede anti-armenske undertrykkelse [21] , flyttede Chukhadzhyan med sin familie fra hovedstaden til Izmir . Kort efter bukkede han under for kræft i en alder af 61. På grund af komponistens forbigående sygdom og død forbliver hans sidste musikalske og teatralske værk ufærdigt [22] . I de sidste år af sit liv levede han i fattigdom [23] , Chukhadzhyans begravelse blev organiseret af Selskabet for de trængende. Om hans død skrev den armenske avis "Mshak" bittert: " Død i fattigdom og en herlig begravelse " [12] .
En af hans elever beskriver Chukhadzhyan som følger:
»Han var anderledes end alle, jeg kendte. Han bar aldrig en fez indendørs, hans grånende hår mindede om Beethoven . Han havde en unik karakter, stolt kropsholdning og yndefulde manerer. Han ønskede, at hans elever satte hele deres hjerte og sjæl i spillet. En altruist og en beskeden person, han bar altid en mørkegrå frakke ... " [12]
— (Massis ugeblad, 31. maj 2008)I anledning af underskrivelsen af freden i San Stefano blev Chukhadzhyan tildelt Sankt Stanislaus orden af den all-russiske kejser Alexander II [21] [24] .
Han blev begravet på den armenske kirkegård i Izmir. To år efter komponistens død installerede hans elev A. Sinanyan sin marmorbuste over Chukhadzhyans grav.
Tigran Chukhadzhyan efterlod en betydelig kreativ arv - adskillige operaer og operetter, de første kammer- , symfoniske og klaver -kompositioner i armensk musik [26] såvel som sange og romancer, musik til dramatiske forestillinger. Hans klaverstykker dækkede forskellige genrer og former såsom udvidede fantasier, parafraser, fugaer og danse, selvom de mest talrige var stykker af dansekarakter [25] . Blandt andre værker er Den Store Vals, Orientalsk Lyre og nogle andre i deres improvisation og virtuositet tæt på karakteren af omskrivningerne og fantasierne i Liszts og Thalbergs romantiske musik [25] . Chukhadzhyan stræbte efter at mestre de mest usædvanlige musikalske genrer og former [12] . I sine værker kombinerer komponisten mesterligt metoderne til europæisk musikudtryk med de modale og melodiske elementer i vestarmensk urban folkemusik, armensk hellig musik [27] , med melodierne fra østlig musik generelt, hvilket demonstrerer høj beherskelse af polyfoni . Det var i Chukhajyans arbejde, at uafhængige polyfoniske former dukkede op for første gang i armensk musik [25] . Det menes, at hans musik endnu ikke indeholder melodier af armensk folklore - landsby folkesange osv. Denne bevægelse i armensk klassisk musik begynder først i 1880'erne [7] .
Som en bredt begavet komponist gik Chukhadzhyan i byens gader, lyttede og noterede fragmenter af melodier og rytmiske motiver til brug i hans værker [19] . I dannelsen af hans musikstil havde skolen for italiensk opera og fransk operette en betydelig indflydelse [19] . I 1868 skrev Chukhadzhyan operaen Arshak II, den første armenske nationale opera [9] [28] [29] [30] .
Siden 1870'erne har Chukhadzhyan arbejdet på musikalske komedier og operetter. I dem skjuler komponisten subtilt nationale, sociale og politiske antydninger, og bringer hverdagslige og satiriske elementer, romantiske oplevelser frem. Det er i operetterne, at indflydelsen fra armensk urban musikalsk folklore især bemærkes. Han begynder at samarbejde med armenske og italienske librettister, især med T. Nalyan, Alboreto og andre. I 1872, baseret på handlingen i Gogols The Inspector General , skrev komponisten operetten "Arif" (libretto på tyrkisk med armenske bogstaver) - den første operette i historien om armensk klassisk musik, i 1873 operetten "Kyosa kyokhva". " ("Det skaldede hoved", librettoforfatter Gevorg Rshtuni ), som blev opført samme år på Vardovyan Theatre. "Kyosa kyohwa" blev iscenesat mere end 60 gange allerede i den første periode [12] . Hans mest populære operette var Leblebidzhi, som Chukhadzhyan afsluttede arbejdet med i 1875. Den store popularitet af disse operetter blev bragt af musikkens lyrik, hurtigheden i udviklingen af handlingen og vidden, livligheden og nøjagtigheden af karakteristikaene [31] . Som E. Barvart bemærker i sine operetteværker, var Chukhadzhyan påvirket af de vesteuropæiske operettemestre J. Offenbach , C. Lecoq og F. Suppe [23] . Ifølge Oxford Opera Dictionary kan man i disse værker mærke deres tids armenske liv og skikke [13] . Mange af hans værker blev allerede udgivet i 1870'erne og 1880'erne [19] . I 1890 afsluttede komponisten arbejdet med ekstravaganzaoperaen "Zemire" [14] . De fleste af disse værker blev iscenesat i løbet af hans levetid [31] . Symfoniske værker af Chukhadzhyan blev også udført af Sinanyans orkester [32] . I 1897 dukkede oplysninger op i den armenske presse om færdiggørelsen af Indiana-operaen af Chukhadzhyan [5] [33] . Fra perioden med hans studier i Milano var komponistens videre arbejde stærkt påvirket af G. Verdis musik .
Musikkritiker Adolfo Thalasso skriver om Chukhadzhyans arbejde:
“ Tigran Chukhajyan var den første komponist til at anvende europæisk musikteknik til orientalsk musik. Hans meget originale ideer, friskheden i det musikalske sprog, lysstyrken i orkestreringen - alt er mættet med østens lys. Hans kompositioner er fulde af kraft og charme, kendetegnet ved deres perfektion af harmoni og komplementaritet " [19]
— (Revue Theatre, 1904 Paris, nr. 16)Han er også forfatter til det musikalske drama "Alexinaz" fra historien om den serbisk-tyrkiske krig [31] . Ifølge musikkritiker P. Hertelendy var Chukhadzhyan hovedsageligt en bel canto -komponist . Med sine musikalske påvirkninger svinger hans arbejde mellem Bellini og Borodin og bliver en sand blanding af øst og vest. Komponisten fokuserer hovedsageligt på duetter og arier , og fortæller sjældent detaljerne i dramatiske øjeblikke [34] .
Ifølge forfatterne til A Brief History of Opera [2] og The Oxford Dictionary of Opera [13] introducerede Chukhadzhyan, som var en aktiv tilhænger af befrielsen af Armenien fra det tyrkiske åg, nationalismens ånd i sin kunst.
Opera "Arshak II" er den første armenske nationale opera [10] [13] [26] [28] [31] [35] og det største [5] værk af Chukhadzhyan. Komponisten afsluttede arbejdet med operaen i 1868 i Konstantinopel, forfatteren til den tosprogede (armensk, italienske) libretto var digteren og dramatikeren Tovmas Terzyan , operaen blev udgivet i 1871 [36] . Terzyans libretto hører efter sin stil til den lyrisk-dramatiske genre. Notatet om afslutningen af operaen i Terzians bog på italiensk markerede fødslen af den armenske nationale opera [19] .
Den første produktion fandt sted den 10. marts 1868 [37] i uddrag [13] på Naum Theatre af et italiensk operakompagni. Komponisten planlagde at iscenesætte operaen i sin helhed i det næste år 1869 [22] , men både på grund af det osmanniske riges ugunstige forhold [38] og manglen på de nødvendige materielle ressourcer, kunne denne idé ikke realiseres. I løbet af forfatterens liv blev individuelle numre fra operaen opført i koncert [31] i Konstantinopel (opført under navnet "Olympia"), Venedig og Paris [19] . I 1873 blev fragmenter fra operaen [14] præsenteret på verdensudstillingen i Wien [39] .
Den monumentale "Arshak II" blev skrevet i traditionen fra den italienske historisk-romantiske opera i første halvdel af det 19. århundrede - Rossini , Bellini og især den tidlige Verdi [17] [31] . Ved at legemliggøre den lyriske idé om librettoen afslører Chukhadzhyan subtilt også operaens heroiske og dramatiske linjer. Hovedpersonerne er kongen af Store Armenien Arshak II , Dronning Olympia, Prinsesse Parandzem, Prins Gnel, Tirit og andre [40] . Plottet fra Armeniens historie er baseret på oplysninger fra gamle armenske historikere Movses Khorenatsi og Favstos Buzand [41] . Handlingen finder sted i 365-367 i Armavir i en æra med komplekse forhold mellem Store Armenien, Persien og Rom . Med sin musikalske og litterære idé afspejler operaen også det armenske folks ønske om national og social frigørelse i det 19. århundrede [31] . Ifølge sin genre refererer "Arshak II" til den europæiske " grand opera " (Grand opera), som bruger et stort symfoniorkester , kor og blæseensemble, indsatte massescener.
Efter Chukhadzhyans død blev hans originale manuskripter sendt til Armenien i 1920 af hans enke A. Abazyan [42] . De blev opdaget af musikforskeren G. Tigranov i 1942 [43] , hvorefter dette værks andet liv begyndte. Hele operaen blev præsenteret for den brede offentlighed den 29. november 1945 [44] . Til den nye produktion blev operaens libretto revideret af A. Gulakyan , M. Tavrizyan var dirigent . "Arshak II" blev opført i Napoli , Wien og andre byer i verden [45] . I 1956 blev operaen opført på Bolshoi Theatre i Moskva [45] . I 2001 blev Arshak II leveret til USA [46] .
Musikalsk leder af San Francisco Opera , musikforsker Clifford Cranna skriver om "Arshak II":
"Med sine mageløse paladskup, mordforsøg og kærlighedsfejder byder operaen Arshak II på alt, hvad man kan forvente af et ægte drama." [46]
Når vi taler om Arshak II, bemærker musikkritikeren D. Stevens indflydelsen fra italiensk opera i midten af det 19. århundrede og understreger værkets stærke lyriske udtryksevne og formsproget med Verdis værk [47] .
"Zemire" er Chukhadzhyans sidste storstilede opera, skrevet i 1890 [14] . Forfatteren til librettoen er Tigran Kelamjyan. Operaen består af fire akter. Handlingen er baseret på et arabisk eventyr. Det oprindelige navn er "Ebudia e Zemire".
Operaen blev opført i Konstantinopel af franske og italienske tropper [9] . Zemire blev første gang præsenteret i sin helhed den 12. april 1891 på det franske teater Concordia [2] [48] . Et par år senere leverede Tomasso Francini en italiensk oversættelse til operaens europæiske premiere. Der er beviser for en produktion af operaen af et italiensk teaterselskab i det franske Palais de Crystal Theatre i 1894 af Tomasso Francini. Ifølge rapporter fra den daværende Constantinopolitan presse var det også planlagt at iscenesætte værket i Wien og derefter i Paris, men disse planer forbliver uopfyldt [48] . På trods af succesen med "Zemire" bringer den ikke materielt velvære til forfatteren.
Opera-extravaganzaen indeholder elementer af komedie og hører til genren semiseria , det vil sige "semi-seriøs". "Zemire" er en rørende kærlighedshistorie med et fantastisk plot, hvor karakterer som mystiske kreationer og den almægtige Store Troldmand også er til stede. Hovedpersonerne: Zemire (datter af lederen af Benezar-stammen), Ebudia (Stor tryllekunstner), Elsantur (søn af lederen af Ebulgan-stammen) og andre [48] . I 1965 gjorde B. Sakkilari et forsøg på at iscenesætte værket i Jerevan. Separate fragmenter af operaen blev også optaget [49] . I 2008 blev "Zemire" opført i USA [50] . Denne produktion var den første fuldgyldige produktion af operaen efter en pause på mere end et århundrede [51] .
"Under hele forestillingen sad jeg tilbage med en følelse af beundring for Chukhadzhyans store erfaring og dygtighed, hvordan han ejer operagenren og trænger ind i dens dybder ..."
— Tigran Mansuryan [49]Som bemærket af E. Wegel Williams og D. Jai Grout, blev premieren på "Zemire" i Constantinolope praktisk talt begyndelsen på udviklingen af traditionerne for operakunst i Tyrkiet [2] .
Den mindst kendte af Chukhadzhians operaer blev ifølge forskellige meninger skrevet i 1897 [33] eller i anden halvdel af 1870'erne. [52] . Libretto af Yosef (Hovsep) Yazychyan [52] baseret på værket af samme navn af Abuyulkhak Hamid [52] . Ifølge sin genre er "Indiana" en patriotisk opera [52] , ifølge musikforskeren A. Asatryan, et af komponistens bedste værker [52] . Operaens manuskripter er opbevaret i Chukhadzhyan-arkivet på Jerevan Museum of Literature and Art [52] . Operaen er også blevet studeret af musikforskerne G. Stepanyan [21] og M. Muradyan [53] .
Leblebidzhi (Ærtesælger) er den anden og mest populære operette af Chukhadzhyan, skrevet i 1875 [9] . Forfatteren til librettoen er Tagvor Nalyan. Værket blev oprindeligt opført på tyrkisk for at omgå officiel censur, selvom operettens libretto blev oversat til armensk allerede i Chukhadzhyans levetid [18] . Premieren på operetten fandt sted den 17. november 1875 på teatret "Français" [18] . Umiddelbart efter den første opførelse var operetten en stor succes, den blev opført mere end 100 gange i Konstantinopel og Transkaukasien [12] . Værket kombinerer hverdagskomediens træk med social satire over det borgerligt-aristokratiske samfund i det 19. århundrede. Den professionelle operettetrup Serovbe Benklyan (Penklyan) [54] , arrangøren (sammen med Chukhadzhyan [54] ) af den første permanente professionelle operettetrup i Mellemøsten [55] [56] , bidrog også til populariseringen af Leblebidzhi og andre Chukhadzhyan-operetter . I begyndelsen af det 20. århundrede blev operetten oversat til græsk og tysk [ 57] . "Leblebidzhi" blev præsenteret på forskellige scener i Frankrig, Egypten, Balkan, Mellemøsten og andre regioner, hvilket bragte offentlig anerkendelse til forfatteren [12] [31] .
I 1943 iscenesatte T. Saryan operetten for første gang i Armenien. Samtidig blev et nyt navn til værket foreslået - "Karine". Navnene på hovedpersonerne og heltinderne blev også omdøbt, bortset fra Gor-gor aga.
I 2011 blev operetten vist på det berømte Odeon-teater i Marseille [58] .
Chukhadzhyan er forfatter til en række musikalske værker til teatralske produktioner og skuespil. Hans kompositioner, nationale i emne og musikalsk sprog, er gennemsyret af patriotisme. De mest berømte er hans musikalske værker for forestillingerne "Rose and Lily" af P. Duryan , "Ara den smukke, eller kærlighed og moderland" af T. Galemchyan, "Sandukht" af T. Terzyan, "Trdat den Store og Gregory den store" Illuminator” af S. Tkhlyan. I denne periode af hans arbejde er musikken til produktionen af "Vardan Mamikonyan - fædrelandets frelser" (1867) af R. Sefechyan især bemærkelsesværdig, hvis opførelse blev til et politisk møde mod det regime, der eksisterede i Osmanniske imperium. Ifølge E. Barvart var værket "Vi er den armenske nations sønner" også en protest mod tyrkisk dominans [23] . Hans "Theatrical Song" modtager betydningen og værdien af det armenske teatermanifest . Chukhadzhyan er også forfatteren til romantikken "Forår" [59] (til M. Peshiktashlyans ord ), en af de første inden for armensk klassisk musik [29] , og "Zeytunernes march", som fik betydningen af hymnen om den nationale befrielseskamp [6] . Ifølge A. Asatryan blev dette værk præsenteret af Aram Khachaturyan som en variant af hymnen fra den armenske SSR [6] . Temaet for den nationale befrielseskamp indtog en vigtig plads i komponistens arbejde. Sh. Perinchek bemærker:
Hamidiye-marchen, skrevet af Chukhadzhyan, var hovedsageligt rettet mod sultanens regime. "Motherland or Silistra", "Aegean Folk Marches" blev også skrevet af denne komponist [60] .
Forfatter til " Requiem " til minde om den armenske patriark af Konstantinopel Nerses Varzhapetyan. Derudover skrev han den komiske opera Seubegler, hvis manuskripter dog nu er tabt [61] .
Af de symfoniske værker og klaverværker er hans " Gavotte " (for violin , cello , klaver og harmonium ), "Four fucas" (for strygeorkester og kvartet) [62] "Ave Maria" (klaver) [63] og så videre . kendt. Hans klaverværker blev allerede udgivet i 1870-1880'erne [25] . Den mest berømte toccata "Cascade de Couz" blev udgivet i Konstantinopel i 1887 [64] .
Kort liste over nogle klaver- og symfoniske kompositioner [24]Af Tigran Chukhadzhyans værker blev Leblebidzhi først filmet i 1916 af den polske instruktør af jødisk oprindelse Zygmund Weinberg og Fuat Uzkynay [65] . Denne film var et af de første værker i den tyrkiske filmhistorie [66] . I 1923 lavede Muhsin Bey Ertugrul [67] en film baseret på Ærtesælgeren . I 1934 lavede den samme instruktør en ny filmatisering af Leblebidzhi, og billedet modtog andenprisen ved filmfestivalen i Venedig [60] .
Den første filmatisering af komponistens værker i Armenien blev lavet i 1954 med skabelsen af musikfilmen "Armenian Film Concert". Sammen med operaerne "Almast", "Anush", balletten " Gayane ", blev uddrag fra operaen "Arshak II" [68] filmet for første gang .
I 1967 lavede instruktøren Arman Manaryan den første filmatisering af Leblebidzhi-operetten i Armenien under det nye navn Karine [69] . De vokale dele af hovedpersonerne blev udført af Gohar Gasparyan og Tigran Levonyan. Filmen er mættet med den nationale smag fra armenierne i Konstantinopel, præsenteret som en munter og livlig buff komedie [70] . I 1970 blev filmen dubbet til russisk i Mosfilm -skuespillerens studie .
I 1988 skabte Tigran Levonyan, bestilt af Central Television af USSR State Television and Radio Broadcasting Company, en komplet tilpasning af operaen Arshak II (2 episoder) [71] .
Efter Tigran Chukhadzhyans død var mange af hans manuskripter og partiturer spredt rundt i verden. Gennem indsatsen fra Jerevan Museum of Literature and Art. Charents , såvel som Institute of Art of the Academy of Sciences of Armenia, blev disse værdifulde manuskripter samlet i Armenien.
Chukhadzhyan kæmpede for udviklingen af national kultur [17] , sammen med Komitas , Spendiarov , Khachaturian , er anerkendt som en af de mest fremtrædende skikkelser i armensk musik [12] . Som en af de største armenske komponister i det 19. århundrede [25] og æraens største komponist blandt vestarmeniere [11] løste han et af de vigtigste kreative problemer i sin tid - skabelsen af en national opera [31] og spillede også en fremadskridende rolle i oprettelsen af den armenske nationale musikskole [25] . Hans operaværker spillede en vigtig rolle i historien om udviklingen af musikken i hele Østen og især den armenske klassiske musik. Operaen "Arshak II" markerede begyndelsen på professionel operakunst både i armensk musik og i hele Mellemøsten [7] . Tigran Chukhajyan er grundlæggeren af det armenske musikteater, og samtidig grundlæggeren af musikteatret i det osmanniske Tyrkiet og i Mellemøsten generelt [1] [10] . Chukhadzhyan ydede et væsentligt bidrag til udviklingen af traditionen for operakunst i Tyrkiet [2] [72] [73] [74] .
I Armenien er gader og musikskoler opkaldt efter ham, monumenter er rejst (billedhugger A. Shahinyan ). I Frankrig er der et forskningscenter "Tigran Chukhadzhyan", som promoverer komponistens værker i Europa [75] [76] . I 2014 filmede den non-profit uddannelsesorganisation "Institute for Historical Justice and Reconciliation" (Haag, Holland) en kort dokumentarfilm "In the footsteps of Chukhadzhyan" dedikeret til komponisten [77] .
"Tigran Chukhajyan er en af titanerne i armensk nationalmusik. Anerkendt som faderen til armensk opera, blev han den første blandt armenske musikere til at bruge klassiske vestlige standarder i sine musikalske værker."
— Ankine Keshishyan-Muradyan [12]Chukhadzhyans bidrag, herunder til udviklingen af den tyrkiske kultur, blev engang værdsat af repræsentanter for den progressive tyrkiske intelligentsia. I 1872, efter premieren på operetten "Arif", skrev en fremtrædende tyrkisk digter og journalist Namyk Kemal i avisen "Ibret":
Dette er det første værk på vores operasprog. Dens struktur er smuk, og dens musik er smuk. Tyrkisk sprog er velegnet til musik. Kompositionen får en form, der svarer til dens tekster. Vi støtter Gull Hagop , grundlæggeren af det osmanniske teater, forfatterne til teksterne og musikken til operetten Alberto og Tigran Chukhadzhyan for deres indsats, såvel som skuespillerne for deres mesterlige produktion.
— Namyk Kemal [78]N. Tagmizyan , A. Asatryan, G. Tigranov , G. Geodakyan , M. Muradyan , G. Stepanyan og andre er hengivne til Chukhadzhyans liv og arbejde .
Tigran Chukhadzhyan | Værker af|
---|---|
operaer | |
Operetter |
|