Teater opkaldt efter Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko

Moscow Academic Musical Theatre opkaldt efter Konstantin Sergeevich Stanislavsky og Vladimir Ivanovich Nemirovich-Danchenko

Teaterbygning, 2009
Teater type musikalsk
Grundlagt 1941
Genrer opera , ballet
Priser Ordenen for arbejdernes røde banner - 1969
teaterbygning
Beliggenhed Rusland , Moskva
Adresse Bolshaya Dmitrovka , 17
Telefon +7-495-650-4040 [2]
Underjordisk Moskvas metrolinje 1.svg Okhotny Ryad Teater Chekhovskaya
Moskvas metrolinje 2.svg 
Moskvas metrolinje 9.svg 
55°45′53″ s. sh. 37°36′38″ Ø e.
Arkitekt Gippius, Karl Karlovich [3]
Ledelse
Direktør Andrey Alexandrovich Borisov
Kunstnerisk leder Alexander Titel (opera),
(ballet — Maxim Sevagin) [1]
chefdirigent Felix Korobov
Hovedkunstner Vladimir Arefiev
Internet side Officiel side
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Stanislavsky and Nemirovich-Danchenko  Theatre er et opera- og balletteater i Tverskoy-distriktet i Moskva . Det har været førende i historien siden december 1918 som Bolshoi Theatre Opera Studio under ledelse af Konstantin Stanislavsky . I sin endelige form blev det dannet i 1941 efter at have fusioneret med det musikalske studie ved Vladimir Nemirovich-Danchenkos Musical Studio i Moskvas kunstteater [4] .

Fulde navn - Moscow Academic Musical Theatre opkaldt efter Konstantin Sergeevich Stanislavsky og Vladimir Ivanovich Nemirovich-Danchenko .

Historie

Baggrund

Instruktørerne Konstantin Stanislavsky og Vladimir Nemirovich-Danchenko samarbejdede med kunstnerne fra Bolshoi Teatret i opera- og balletproduktioner fra 30. december 1918. I 1919 begyndte regelmæssige klasser i Bolshoi-teatrets operastudie under ledelse af Stanislavsky. Nemirovich-Danchenkos samarbejde med Bolsjojteatret var ikke vellykket, og samme år organiserede han sit eget musikstudie på Moskvas kunstteater [4] .

I 1920 blev Operastudiet adskilt fra Bolsjojteatret. Et år senere fandt den første fælles forestilling af skuespillerne fra begge studier sted på scenen i Moskvas kunstteater. Publikum fik vist uddrag fra Nikolai Rimsky-Korsakovs operaer " Boyarina Vera Sheloga " og " The Night Before Christmas ", Jules Massenets opera " Werther " og en række musikværker baseret på Alexander Pushkins værker til akkompagnement af klaveret . I sommeren 1922 turnerede Operastudiet i Europa og Amerika [5] . I 1924 sluttede den unge Sergey Lemeshev sig til truppen , og dirigenten Vyacheslav Suk blev den musikalske leder af gruppen [6] .

I 1926 fik begge grupper status som statsteatre. Samtidig fik de bygningen af ​​greverne Saltykovs tidligere ejendom på Bolshaya Dmitrovka , 17. Trupperne optrådte og øvede på skift. Stanislavskys produktioner var mere traditionelle i repertoiret: operaerne Eugene Onegin og Spades dronning af Pjotr ​​Tjajkovskij , La bohème af Giacomo Puccini , Carmen af ​​Georges Bizet , Boris Godunov af Modest Mussorgskij , Zarens brud og majnat af Nicholas Rimsky-Kors, " Barberen fra Sevilla " af Gioacchino Rossini , " Rigoletto " af Giuseppe Verdi . Nemirovich-Danchenko stræbte efter mere innovation. På den ene side eksperimenterede han med operette : Madame Ango's Daughter af Charles Lecoq , Jacques Offenbachs Pericola og La Belle Helena , Robert Plunkets Bells de Corneville . På den anden side vandt hans forfatters fortolkninger af klassiske opera- og dramatiske emner popularitet : Lysistratus af Reinhold Gliere baseret på Aristophanes ' tragedie , La Traviata af Giuseppe Verdi, Carmencita og soldaten - en fri fortolkning af Carmen [7] .

Samtidig begyndte den unge sanger Anatoly Orfyonov sin rejse i operatruppen, og Leonid Sobinov blev en af ​​de førende teatervokallærere [8] . Både under Stanislavskijs liv og efter hans død i 1938, da Vsevolod Meyerhold stod i spidsen for Operastudiet , blev teatrene grundlagt af ham og Nemirovich-Danchenko betragtet som mere demokratiske end de tidligere kejserlige scener, og de var derfor populære blandt Moskvas intelligentsia , studerende , teaterfigurer af den nye generation [9] . Journalisten V.V. Yakovlev skrev om Stanislavskys studie i avisen Krasnaya Panorama:

En usædvanlig perceptuel tilstand var manglen på en rampe . Skuespillets friskhed og enkelhed, unge kræfters ydre fremtoning, den ungdommelige og oprigtige entusiasme, sceneforberedelsens grundighed - alt dette vakte den mest livlige sympati hos publikum. Og på trods af at der ikke var noget orkester, at ikke alle deltagerne var i stand til at udholde det overførte billede til ende, så det ud til, at en anden implementering af denne opera var umulig [5] .

I 1939 blev Viktorina Kriegers trup Moscow Artistic Ballet, grundlagt i 1929, en del af Nemirovich-Danchenko Teatret . Samarbejdet mellem kollektiverne begyndte seks år tidligere, i 1933. Truppen omfattede kunstnerne Angelina Urusova, Maria Sorokina , Alexander Klein , Nikolai Kholfin, Anatoly Tolsky, Vladimir Burmeister . Instruktørerne Boris Mordvinov og Pavel Markov promoverede principperne for Stanislavsky-systemet inden for dans og søgte at bringe ballet tættere på psykologisk drama eller realistisk komedie ved at bruge både klassiske og de seneste sovjetiske værker. De mest berømte danseforestillinger i 1930'erne var The Vain Precaution af Peter Gertel , The Three Cornered Hat af Manuel de Falla , The Gypsies af Sergei Vasilenko , The Fountain of Bakhchisarai af Boris Asafiev instrueret af Rostislav Zakharov . Den ideologiske nærhed af operastudiet og det musikalske studie i Moskvas kunstteater førte til deres fusion og oprettelsen i 1941 af Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko Moskva Musical Theatre [7] .

Sovjettiden

Grundlagt i 1941 blev teatret under ledelse af Vladimir Nemirovich-Danchenko et "laboratorium" for at skabe nye operaer, balletter og arbejde med nutidige komponister. Dmitry Kabalevsky og Tikhon Khrennikov transmitterede deres kompositioner til produktioner . Efter Nemirovich-Danchenkos død i 1943 blev Pavel Markov [10] chefdirektør .

Under den store patriotiske krig var teatret det eneste i byen, der fortsatte med at arbejde og blev ikke evakueret selv under slaget om Moskva . I krigs- og efterkrigsårene var operaerne "Suvorov" af Sergei Vasilenko, "Chapaev" af Boris Mokrousov , "Nadezhda Svetlova" af Ivan Dzerzhinsky , balletterne "Lola" af Sergei Vasilenko, " Scheherazade " af Nikolai Rimsky-Korsakov , "Lykkens kyst" af Antonio Spaddavecchia , operetter blev opført "Mademoiselle Fifi" af Cæsar Cui , " Tiggerstudenten " af Carl Millöcker , " Hoffmans fortællinger " af Jacques Offenbach. Efter krigen, i 1948, omfattede teatret en gruppe kunstnere fra Stanislavsky Opera og Drama Studio , ledet af dirigenten Isaac Bain [7] .

Betydende for udviklingen af ​​teatret var 1950'erne , hvor det blev ledet af en elev af Nemirovich-Danchenko Leonid Baratov . På dette tidspunkt, der faldt sammen med æraen for " optøningen ", operaerne " Krig og fred " af Sergei Prokofiev , " Keto og Kote " af Viktor Dolidze , " Sicilianske Vesper " af Giuseppe Verdi, " Zaporozhets hinsides Donau " af Semyon Gulak-Artemovsky [7] blev iscenesat .

I 1960'erne blev Lev Mikhailov teatrets chefdirektør . Blandt de mest betydningsfulde produktioner i denne periode er operaerne Pagliacci af Ruggiero Leoncavallo , Alle kvinder gør dette af Wolfgang Amadeus Mozart , Spadesdronningen af ​​Pyotr Tchaikovsky, Virineya af Sergei Slonimsky , Cola Brugnon af Dmitry Kabalevsky, Hari Janos af Zoltan Kodály , "The Love for Three Oranges" af Sergei Prokofiev, " Porgy and Bess " af George Gershwin . I 1963, for første gang siden 1930'erne, præsenterede Lev Mikhailov sammen med dirigenten Gennady Provatorov Dmitri Shostakovichs Katerina Izmailova for den sovjetiske offentlighed . Samtidig arbejdede instruktørerne Pavel Zlatogorov , Mikhail Mordvinov, Mikhail Dotlibov, Nikolai Kuznetsov, Vladimir Kandelaki , Nadezhda Kemarskaya, dirigenterne Dmitry Kitayenko , Kemal Abdullaev , Georgy Zhemchuzhin , Vladimir Kozhukhar [11] i teatret .

For ballettruppen var en vigtig milepæl perioderne fra 1941 til 1960 og fra 1963 til 1970, hvor Vladimir Burmeister beklædte posten som teatrets chefkoreograf. Han ejer originale produktioner af Esmeralda af Cæsar Pugni , Swan Lake af Pyotr Tchaikovsky, Straussians til musik af Johann Strauss , The Merry Wives of Windsor af Victor Orange, Joan of Arc af Nikolai Peiko, børneballet Doctor Aibolit af Ivan Morozov. The Snow Maiden til Tchaikovskys musik blev iscenesat af Burmeister på bestilling fra London Festival Ballet. I denne periode dansede Violetta Bovt , Eleonora Vlasova , Sofia Vinogradova , Alexander Sobol, Alexei Chichinadze på teatrets scene , på samme tid begyndte den unge Maris Liepa sin karriere [7] .

Fra slutningen af ​​1960'erne - begyndelsen af ​​1970'erne begyndte samarbejdet med Berlins musikteater " Comische Oper ", arbejde med de tyske instruktører Walter Felsenstein (opera "Carmen" af Bizet), Harry Kupfer ( singspiel " Bortførelsen fra Seraglio " af Mozart), Tom Schilling (ballet "Sorte fugle" af Georg Katzer) [12] .

I sommeren 1980 blev teaterforestillinger inkluderet i det kulturelle program for OL i Moskva [13] . Samtidig begyndte flere og flere produktioner af verdens operaklassikere at blive iscenesat på originalsproget, og ikke i russiske oversættelser [14] . Den vigtigste innovator i teatrets liv var Evgeny Kolobov , som i 1987 tog posten som chefdirigent. Han ejer forfatterens udgave af "Boris Godunov" af Modest Mussorgsky og produktionen af ​​den lidet kendte opera " Piraten " af Vincenzo Bellini . I et forsøg på at genoptage operaen "Eugene Onegin", traditionel for teatret, tiltrak Kolobov unge kunstnere til at arbejde, hvilket førte til en konflikt med ledelsen og den gamle rollebesætning. På trods af en offentlig kampagne til forsvar for dirigenten, måtte han i 1989 forlade bandet [15] .

Postsovjetiske tider

Siden 1991 er Alexander Titel blevet teatrets chefdirektør . Han måtte praktisk talt samle operatruppen igen [16] . De første produktioner af Titel i det renoverede teater var Ruslan og Lyudmila af Mikhail Glinka , som gav blandede anmeldelser fra kritikere, Ernani af Giuseppe Verdi og La bohème af Giacomo Puccini, der blev tildelt Golden Mask -prisen. De mest berømte forestillinger i slutningen af ​​1990'erne  - 2000'erne var "Carmen" af Georges Bizet, " Forlovelse i et kloster " af Sergei Prokofiev, " Die Fledermaus " af Johann Strauss, "Den gyldne hane " af Nikolai Rimsky-Korsakov [12 ] .

Siden 1997 har Moscow Musical Theatre i samarbejde med Bolshoi Theatre arrangeret DanceInversion Contemporary Dance Festival, som er blevet en årlig begivenhed [17] .

Modernitet

I 2000-tallet nedbrændte teaterbygningen to gange. Den første brand opstod i juni 2003: En del af tilbygningens tag brændte ned, mens branden ikke påvirkede scenen og auditoriet. I maj 2005 led teatret af en mere alvorlig brand: scenen, auditoriet brændte ned, taget og væggene kollapsede delvist, og der var behov for en storstilet genopbygning [18] [19] . Hovedscenen blev åbnet til Byens Dag i september 2006. Derudover blev der indrettet balletøverum, pakhuse til kostumer og kulisser, en korklasse, omklædningsrum for kunstnere og en underjordisk parkeringsplads. Teatrets samlede areal var omkring 40 tusinde m², hvilket er næsten tre gange mere end før genopbygningen [20] .

Siden 2016 er Anton Getman blevet teatrets direktør og erstatter Aru Karapetyan i dette indlæg. Den franske koreograf Laurent Hilaire blev kunstnerisk leder af balletretningen . Samtidig blev Crossing Point-festivalen for første gang afholdt på den lille scene, med det formål at opdage nye navne inden for ballet fra landene i Europa, Asien , Amerika og Afrika og skabe originale danseforestillinger [21] . I 2017 blev projektet General Rehearsal lanceret, der introducerede ungdomspublikummet til moderne ballet [22] .

I november 2020 blev Andrey Borisov, som tidligere havde været administrerende direktør for Perm Academic Opera and Ballet Theatre, teatrets direktør [23] .

I februar 2022 forlod Laurent Hilaire sin post, i marts 2022 blev den 24-årige kunstner og koreograf Maxim Sevagin ny kunstnerisk leder af balletruppen [24] .

Forestillinger

operaproduktioner* 1934 og 1949  - " Mazeppa " af Pyotr Tchaikovsky

* 1940 - " Semyon Kotko " af Sergei Prokofiev [25] (verdenspremiere)

balletforestillinger

Personligheder

Opera selskab ballet trup

Noter

  1. ↑ Olga Svistunova. Laurent Hilaire skal instruere MAMT-balletten . // TASS (30. november 2016). Hentet 3. juni 2018. Arkiveret fra originalen 11. december 2016.
  2. ↑ https://stanmus.ru/contacts/
  3. ↑ Europæisk teaterarkitektur  - Kunst- og teaterinstitut .
  4. ↑ 1 2 Stanislavsky-teatret annoncerede planer for jubilæumssæsonen . // Moskovsky Komsomolets (28. april 2018). Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 11. juni 2018.
  5. ↑ 1 2 Belyaev, 1928 .
  6. ↑ Chronicle 1918-2017 (utilgængeligt link) . // Teatrets officielle hjemmeside. Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 20. juni 2018. 
  7. ↑ 1 2 3 4 5 Moscow Musical Theatre opkaldt efter K. S. Stanislavsky . // Russisk civilisation i rum, tid og verdenssammenhæng. Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 19. maj 2018.
  8. ↑ Orfenov, 2004 .
  9. ↑ Moscow Academic Musical Theatre opkaldt efter People's Artists K. S. Stanislavsky og Vl. I. Nemirovich-Danchenko . // Kultur.RF. Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 20. juni 2018.
  10. ↑ Historier om Dmitrovka . National turismeportal. Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 20. juni 2018.
  11. ↑ Hans præstationer var nemme ... Husker Lev Mikhailov . RIA Novosti (30. oktober 2008). Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 20. juni 2018.
  12. ↑ 1 2 Moscow Academic Musical Theatre. K.S. Stanislavsky og V.I. Nemirovich-Danchenko . Moskva-Live (30. oktober 2008). Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 20. juni 2018.
  13. ↑ 1980-1989 (utilgængeligt link) . Moskvas akademiske musikteater opkaldt efter K.S. Stanislavsky og Vl.I. Nemirovich-Danchenko. Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 20. juni 2018. 
  14. ↑ Yuri Dimitrin. Libretto i en drøm og i virkelighed . St. Petersborgs personligheder. Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 25. maj 2018.
  15. ↑ Kronik om en teatralsk konflikt. Tab for at finde . Argumenter og fakta (6. december 1990). Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 17. maj 2018.
  16. ↑ Generaldirektør for Musical Theatre opkaldt efter Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko: Belægningen af ​​auditoriet er mere end 90 % . ClassicalMusicnews.Ru (19. november 2007). Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 18. maj 2018.
  17. ↑ International Festival of Contemporary Dance DanceInversion sluttede i Moskva . Moskovsky Komsomolets (2. december 2015). Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 20. juni 2018.
  18. ↑ Branden i teatret opkaldt efter Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko blev slukket . Lenta.Ru (27. maj 2005). Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 16. april 2021.
  19. ↑ Fire for en encore (utilgængelig link- historie ) . Rossiyskaya Gazeta (28. maj 2005). Hentet: 30. maj 2018. 
  20. ↑ Teatrets hovedscene dem. Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko . RIA Novosti (2. september 2006). Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 20. juni 2018.
  21. ↑ Maya Krylova. Slib med entusiasme . Musical Seasons (18. februar 2018). Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 20. juni 2018.
  22. ↑ Teater. Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko lancerer General Rehearsal-projektet . TASS (24. november 2017). Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 18. maj 2018.
  23. ↑ Andrey Borisov, generaldirektør for Perm Opera, udnævnt til direktør for MAMT . TASS . Hentet 16. november 2020. Arkiveret fra originalen 23. november 2020.
  24. ↑ Stanislavsky-teatret besluttede sig for en ny kunstnerisk leder - Gazeta.Ru | Nyheder . Newspaper.Ru . Hentet 24. marts 2022. Arkiveret fra originalen 24. marts 2022.
  25. ↑ Krønike 1928-1941 . Moskvas akademiske musikteater. Hentet: 6. august 2017.  (ikke tilgængeligt link)
  26. ↑ Prisvindere af Golden Mask-teaterprisen annonceret . Hentet 17. april 2019. Arkiveret fra originalen 25. april 2021.
  27. ↑ Medarbejdere . Teatrets officielle hjemmeside. Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 20. juni 2018.
  28. ↑ Medarbejdere (utilgængeligt link) . Teatrets officielle hjemmeside. Hentet 30. maj 2018. Arkiveret fra originalen 20. juni 2018. 

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier