Samara Academic Opera and Ballet Theatre. D. D. Shostakovich | |
---|---|
Priser | |
teaterbygning | |
Beliggenhed | Samara , Kuibyshev Square , 1 |
Arkitektonisk stil | konstruktivistisk arkitektur [d] |
Internet side | Officiel side |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Samara Academic Opera and Ballet Theatre opkaldt efter D. D. Shostakovich er et musikteater i Samara . Det blev grundlagt i 1931 og åbnede sin første sæson med Modest Mussorgskys opera Boris Godunov . Allerede i det første år af teatrets eksistens optrådte balletforestillinger i repertoiret: den første balletpremiere den 3. juli 1931 var Den røde valmue til musik af Reinhold Gliere. 18. februar 1982 blev teatret tildelt den ærefulde titel "akademiker".
I 2022 blev teatret opkaldt efter komponisten Dmitrij Sjostakovitj [1] [2] .
Teatrets massive grå bygning på Kuibyshev-pladsen er ifølge nogle kunstkritikere "et storslået monument af den sene "pilonadestil", hvortil brutale klassikere er føjet", "et levende eksempel på 30'ernes arkitektur" . Teatrets bygning er lavet i neoklassisk stil . Det blev bygget [3] i 1931-1932 af N. D. Katzenelenbogen , designet af Noah Trotsky , arkitekten bag Leningrad House of Soviets . Først var bygningen planlagt som et kulturpalads, men siden lå opera- og balletteatret i den centrale del af bygningen. I venstre fløj var der i nogen tid et egnsbibliotek, i højre fløj - en idrætsskole og et kunstmuseum .
I 2006 påbegyndtes genopbygningen af bygningen, hvilket krævede fraflytning af idrætsskolen og museet. I 2010 , teatrets jubilæumssæson, var genopbygningen afsluttet. [fire]
Åbningen af teatret fandt sted den 1. juni 1931 med Mussorgskys opera Boris Godunov . Fremragende russiske musikere stod i begyndelsen af det - en elev af Taneyev og Rimsky-Korsakov , dirigent og komponist Anton Eikhenvald , dirigent for Bolshoi-teatret Ariy Pazovsky , den berømte russiske dirigent Isidor Zak , direktør for Bolshoi-teatret Iosif Lapitsky .
Sådanne mestre som dirigenter Savely Bergolts , Lev Ossovsky , instruktør Boris Ryabikin , sangere Alexander Viktorovich Dolsky, People's Artist of the Ukrainian SSR Nikolai Poludyonny , People's Artist of Russia Viktor Chernomortsev , People's Artist of the RSFSR , fremtidig solist i Natalya Bolshoi Theatre , Natalya Shpiller Theatre Larisa skrev deres navne ind i teatret Boreyko og mange andres historie.
Ballettruppen blev ledet af solisten fra Mariinsky Theatre , en deltager i den legendariske Diaghilevs sæsoner i Paris Evgenia Lopukhova . Hun åbnede en række geniale Sankt Petersborg-koreografer, som i forskellige år stod i spidsen for vores ballet. Balletmestrene i Samara-teatret var en talentfuld koreograf, en elev af Agrippina Vaganova Natalya Danilova , den legendariske St. Petersborg-ballerina Alla Shelest , solist fra Mariinsky Theatre Igor Chernyshev , People's Artist of USSR Nikita Dolgushin .
Teatret fik hurtigt et repertoire. I produktioner af 30'erne - opera- og balletklassikere: operaer af Tchaikovsky , Glinka , Rimsky-Korsakov , Borodin , Dargomyzhsky , Rossini , Verdi , Puccini , balletter af Tchaikovsky , Minkus , Adana .
Teatret lagde stor vægt på det moderne repertoire. I førkrigstiden blev der for første gang i landet iscenesat operaerne Steppen af A. Eikhenwald, Tanya af Kreitner, Tæmningen af spidsmusen af Shebalin m.fl. Et modigt kreativt eksperiment, en appel til ukendte eller ufortjent glemte mesterværker, var iboende i teatret også i efterkrigsårene. Dens plakater indeholder snesevis af titler, fra klassikerne fra det 18. århundrede (" Medea " af Cherubini , "Det hemmelige ægteskab " af Cimarosa ) og de lidt opførte værker af russiske komponister fra det 19. århundrede ("Servilia" af Rimsky-Korsakov , " Tryllerinden " af Tjajkovskij , "Yolka" af Rebikov ) til den europæiske avantgarde i det 20. århundrede ("Dværg" von Zemlinsky , " Brylluppet " af Stravinsky , "Arlecchino" af Busoni ).
En særlig side i teatrets liv er samskabelse med nutidige russiske forfattere. Fremtrædende russiske komponister Sergei Slonimsky og Andrei Eshpay , Tikhon Khrennikov og Andrei Petrov betroede deres værker til hans scene . En væsentlig begivenhed, langt ud over Samaras kulturliv, var verdenspremieren på Sergei Slonimskys opera " Visions of Ivan the Terrible ", udført af den store musiker fra det 20. århundrede Mstislav Rostropovich i samarbejde med fremragende scenemestre, instruktør Robert Sturua og kunstneren Georgy Aleksi-Meskhishvili .
Kuibyshev-kunstnere besøgte Alma-Ata , hvor de delte deres oplevelse med truppen i det nyligt organiserede musikteater (nu det kasakhiske opera- og balletteater opkaldt efter Abai ) [5] .
I begyndelsen af Anden Verdenskrig ændrede den kulturelle situation i byen sig dramatisk: I oktober 1941 blev det statslige Bolshoi-teater i USSR evakueret til "reservehovedstaden" Samara (dengang hed byen Kuibyshev) . Det kunstneriske initiativ går videre til de største mestre i den sovjetiske opera- og balletscene. I løbet af 1941-1943 viste Bolshoi Theatre 14 operaer og balletter i Samara. Verdensberømte sangere Ivan Kozlovsky , Maxim Mikhailov , Mark Reizen , Valeria Barsova , Natalya Shpiller , ballerina Olga Lepeshinskaya optrådte på Samara-scenen, Samuil Samosud , Yuri Fayer , Alexander Melik-Pashayev dirigerede .
Uropførelsen af Dmitri Shostakovichs syvende ("Leningrad") symfoni på scenen i Kuibyshev Opera House var en historisk begivenhed . Det store værk, der afspejler de tragiske begivenheder i krigstiden, formidler storheden af de sovjetiske soldaters bedrift, blev fuldført af komponisten i december 1941 i evakueringen i "reservehovedstaden" og udført af Bolshoi Theatre Orchestra under ledelse af Samuil Samosud den 5. marts 1942 .
Som tak for hjælpen fra lokale beboere i denne vanskelige tid kom dets kunstnere til Volga mere end én gang efter krigen med deres nye værker såvel som med det historiske krigsrepertoire. I 2005 , til minde om 60-årsdagen for sejren i den store patriotiske krig, præsenterede personalet på Bolshoi Theatre of Russia Samara-publikummet et nyt møde med deres kunst. Turnéforestillinger og koncerter ( Sjostakovitsjs ballet "The Bright Stream ", Mussorgskys opera " Boris Godunov ", Sjostakovitsjs syvende symfoni , en koncert med et blæseorkester og operasolister) var en triumferende succes.
Teatret lever et intenst liv. Genopbygningen er afsluttet, nye navne vises på spillebilletten, sangere og dansere vinder prestigefyldte internationale og al-russiske konkurrencer, nye kreative kræfter strømmer ind i truppen. I de senere år har teatret været vært for flere premierer, der har fået stor respons fra publikum: operaerne Carmen af Bizet , Un ballo in maschera , La traviata og Aida af Verdi , Madama Butterfly , Gianni Schicchi og Tosca blev opført . Barberen fra Sevilla af Rossini , Kærlighed til tre appelsiner af Prokofjev , Fortællingen om zar Saltan og Snejomfruen af Rimsky-Korsakov , Eugene Onegin og Spardronningen af Tjajkovskij , Boris Godunov af Mussorgsky , Prins Igor ” Borodin , “ Lady Macbeth of the Mtsensk District ” af Shostakovich , balletterne ” Anyuta ” til musik af Gavrilin , ” The Fountain of Bakhchisarai ” af Asafiev , ” La Bayadère ” og ” Don Quixote ” af Minkus , ” Corsair ” af Adam , ” Romeo og Juliet ” af Prokofiev , “ Esmeralda ” Pugni , “ Cipollino ” Khachaturian og andre. Teatret samarbejder aktivt med mestre fra Bolshoi Theatre , Novaya Opera Theatre. E. V. Kolobov , Mariinsky Theatre , Mikhailovsky Theatre , Helikon-Opera , Yekaterinburg Opera and Ballet Theatre , Bashkir Opera and Ballet Theatre , Perm Opera and Ballet Theatre , samt fra andre teatre i Rusland og verden. Der lægges stor vægt på at iscenesætte musikalske eventyr for børn.
En af de vigtigste scener i genopbygningen af teatret var åbningen af Lille Scene. Holdet fik mulighed for at iscenesætte kammeroperaer, for at holde koncerter med solister. Den lille scene er placeret i bygningens højre fløj og er udstyret med det mest moderne lys-, video- og lydudstyr.
Blandt teatrets turruter er Bulgarien, Tyskland, Italien, Spanien, Kina, Island, Polen, Tjekkiet, Finland, Østrig, Thailand, Mexico, russiske byer. Teatrets intensive turnépraksis gjorde det muligt at blive bekendt med de seneste værker og beboerne i Samara-regionen.
En lys side i teatrets liv er festivaler. Blandt dem er Alla Shelest Classical Ballet Festival, den internationale festival Basses of the 21st Century og Five Evenings in Togliatti. Alla Shelest Classical Ballet Festival i 2003 blev tildelt Katarina den Stores orden, og i 2011 blev den medlem af Association of European Festivals. I 2012 blev den internationale operafestival opkaldt efter Irina Arkhipova afholdt . Takket være teatrets festivalinitiativer kunne Samara-publikummet stifte bekendtskab med kunsten fra snesevis af de største mestre inden for indenlandsk og udenlandsk opera- og balletkunst.
Teatrets kreative planer omfatter arbejde med balletten " Raymonda ".
Se Kategori:Personligheder: Samara Opera og Ballet Teater
Og ca. Alexey Orlov
Ordbøger og encyklopædier |
---|
Opera og ballet teatre i russiske byer | |
---|---|
Teatre i Rusland drama dukker opera og ballet ung seer | |
Moskva | |
Sankt Petersborg | |
Noter: A - akademiske teatre ; D - børneteatre |