Rossiada | |
---|---|
Første side af første udgave | |
Genre | episk |
Forfatter | Mikhail Matveevich Kheraskov |
Originalsprog | Russisk |
skrivedato | 1771-1778 |
Dato for første udgivelse | 1779 |
![]() |
"Rossiada" ( russisk doref. Rosiyada ) [Note. 1] - det første episke digt i russisk litteratur , skabt af Mikhail Kheraskov i henhold til alle kanonerne i den klassiske genre , skrevet i jambisk seks meter . Den har et enormt volumen: 12 sange, mere end 10.000 digte. Handlingen er dedikeret til erobringen af Kazan af Ivan den Forfærdeliges russiske tropper i 1552. Digtet blev skrevet i Skt. Petersborg og Moskva i 1771-1778, udgivet som en separat udgave i 1779 i N. I. Novikovs trykkeri . Det blev inkluderet i de samlede værker af M. Kheraskov (1796-1803 og 1807-1812), gik ind i programmet for gymnasium uddannelse, efter 1895 blev det ikke genudgivet i sin helhed. Epos, der fortsatte Rossiadas traditioner og blev skrevet i efterligning af den, blev udgivet indtil slutningen af 1830'erne.
Samtidige og den første generation af Kheraskovs efterkommere opfattede ham primært som skaberen af nationale episke digte. Ifølge D. Blagoy var skabelsen af et heroisk epos en vigtig opgave for Kantemir og Lomonosov , men de formåede aldrig at realisere det, ligesom Sumarokov . Således fuldendte Kheraskov dannelsen af klassisk litteratur i Rusland [5] . Klassicisme og oplyst absolutisme udgik ifølge V. M. Zhivov fra de generelle ideer om national regulering og fremskridt, som skulle transformere verden og redde den fra brodermord, frygt og overtro. Derfor var hovedemnet for filosofiske refleksioner og poetisk glæde staten, som syntes at være lederen af kosmisk harmoni på jorden. Monarkens velstand og sejre, indgåelse af alliancer og traktater var også det vigtigste filosofiske og litterære tema. Statens fremskridt blev opfattet samtidig med fornuftens og oplysningens fremskridt, som det højeste udtryk for et universelt princip, der udgør den fælles ejendom [6] .
Det er grunden til, at "statspoesi" - så kedelig for den senere læser " Henriad " og "Petrida", såvel som utallige oder til kroningen, navnedagen eller erobringen af en anden fæstning - blev identificeret med filosofisk poesi, viste sig at være det eneste værdige felt for en tænkende digter, eller i hvert fald højdepunktet af hans værk [6] .
Påvirket af succesen med sit første epos, Slaget ved Chesme (1771), påtog Kheraskov et storslået værk, som tog ham omkring otte år at fuldføre. Den første udgave af Rossiada udkom i 1779, men senere fortsatte forfatteren med at arbejde med teksten fra udgave til udgave. Indtrykket af det enorme (12 sange i 10.000 vers) digt, sammenlignede D. Blagoy billedligt med betydningen for anden halvdel af det 19. århundrede og derefter af Tolstojs " Krig og fred ", en af forgængerne for hvis var Kheraskov [7] . I året eposet blev udgivet, udgav Derzhavin digtet "Nøglen", hvori han straks kaldte Kheraskov "Skaberen af den udødelige" Rossiada "", og selv et halvt århundrede senere beskrev den hyperkritiske Belinsky en næsten ærbødig ærbødighed for Mikhail Matveevichs hovedværk [8] . Årsagerne til Rossiadas popularitet blev afsløret af den samme Belinsky: Russisk litteratur havde endnu ikke sit eget heltedigt, som ifølge klassicismens kanon var et obligatorisk tegn på en moden national litteratur. I oldtidens litteratur var der " Iliaden ", " Odysseen " og " Æneiden " - universelle og utilgængelige standarder, Frankrig havde " Henriad " af Voltaire , Italien - " Jerusalem befriet " af Tasso , Portugal - " Lusiad " af Camões , briterne - " Lost paradise " af Milton , etc. [9]
Ifølge klassicismens litterære teori skulle eposet være baseret på en stor begivenhed i nationalhistorien, hvorefter landet begynder den højeste fase af sin statsdannelse. Sumarokov så en sådan begivenhed i slaget ved Kulikovo , Kantemir og Lomonosov - i forvandlingen af Rusland af Peter I. Kheraskov valgte Ivan IV's erobring af Kazan som plot af sit digt , som han betragtede som datoen for den endelige befrielse af Rusland fra det tatar-mongolske åg . Elementet af det mirakuløse spillede en stor rolle i digtet, men i stedet for de gamle guder foreskrevet af Boileau , brugte Kheraskov erfaringen fra Voltaire og skoleanbefalingerne fra Feofan Prokopovich . Gud, ortodokse helgener, Mahomet , den persiske "troldmand" Nigrin, "båret af drager", og mange allegorier (gudløshed, grådighed, ondskab, skam) osv. handler i hans epos. Vekslingen i digtets struktur af heroisk og romantiske episoder er bemærkelsesværdige, nemlig linjen af håbløs kærlighed fra Kazan-dronningen Sumbeki til den tauriske prins Osman, historien om den persiske kvinde Ramida og de tre helte, der "brænder for hende med en lige stor kærlighedsflamme". Således kombinerede Kheraskovs epos træk fra et europæisk ridderdigt og en kærlighedseventyrroman [10] [11] .
Ved dækningen af kendsgerningerne stolede Kheraskov på historiske kilder, hovedsageligt på " Kazan-krønikeskriveren ", men digtets ideologiske begreb tilhørte forfatteren [11] . Eposet forfulgte et uddannelsesmål, som Kheraskov direkte henledte læsernes opmærksomhed i forordet: det skulle lære folk at elske deres hjemland og undre sig over deres forfædres bedrifter. "Rossiada" udkom efter den første russisk-tyrkiske krig og kort før annekteringen af Krim , så læserne opfattede også digtet som politisk aktuelt [12] . Kheraskov beskrev forfaldet blandt Kazan-lederne og kritiserede indirekte de russiske hofkredse med kejserinden i spidsen; tværtimod er den ideelle suveræn, John IV, ikke underlagt det kærlighedsdop, der er ødelæggende for kvindelige herskere, der bringer deres favoritter tættere på sig selv. Modstanden mellem utopien og virkeligheden underbyggede behovet for Rossiadas "tatariske" sange, som blev kritiseret af Alexei Merzlyakov [13] .
Den anden plan i "Rossiad" var en politisk linje om herskerens pligt over for fædrelandet. Derfor begynder digtet med at vise den unge Johannes moralske fald og landets ulykker, som han bebrejdes af den "Himmelske Ambassadør"; Kheraskov beskrev i detaljer de almindelige soldaters behov og lidelser og krævede, at kongen og generalerne delte dem, og insisterede på tæt kommunikation mellem herskeren og undersåtter. Men i hovedsagen er John vist som en ideel monark, hvis træk projiceres på moderniteten. En af digtets hovedpersoner er Kurbsky . Valget af helte afslørede Kheraskovs ideologiske budskab: forholdet mellem Kurbsky og Ivan er direkte korreleret med Ya. M. Dolgorukys holdninger, som forsvarede adelens ret til opposition før Peter I. Kheraskov godkender Kurbsky og fordømmer gradvist politikken om at konsolidere ubegrænset autokratisk magt. På samme måde sympatiserer Kheraskov med de "undertrykte" boyarfamilier og ophøjer eneboeren Vassian, offer for "den første berømte boyar-skændsel." Kheraskov skildrer også Vasily Shuisky ganske sympatisk, hvilket L. Kulakova beskrev som "feudal og Fronder"-sympati [14] .
"Rossiada" blev skrevet i alexandrinske vers - jambisk seks fod, og forfatterens stil var kendetegnet ved den højtidelige betydning af den "høje ro", som absorberede mange slaviske ord og udtryk [11] . Hendes stil er "korrekt" og besværlig, og hele hendes tekst bærer de karakteristiske træk af klassicismens æstetik, herunder valg af emne, billeders rationalistisk-skematiske omrids. Indledningen, traditionel for epos, blev husket af gymnasieelever i mange år (I, 1-6) [14] :
Jeg synger om Rusland befriet fra barbarerne,
jeg vil trampe ned tatarernes magt og afsætte stolthed,
bevægelsen af gamle styrker, arbejde, blodige kampe,
russisk triumf, Kazan ødelagt.
Fra kredsen af disse tider af rolige år, begyndelsen.
Som en lys daggry skinnede den i Rusland.
Kheraskovs kunstneriske teknikker blev en lærebog for russisk klassicisme. Så i overensstemmelse med sine æstetiske ideer giver digteren i stedet for et portræt af en helt en omfattende opremsning af sine moralske kvaliteter ( Adashev ), og nogle gange fremhæves heltens karakter ved at pege på hans handlinger og udseende, som beskrevet. af prins Kurbsky, der kræver befrielse af Kazan fra tatarernes styre. Naturbillederne, der blev introduceret i digtet, var lige så betingede, de er ret allegoriske af natur, og de fremstår som en generalisering. Dette var beskrivelsen af vinteren fra Sang XII, også inkluderet i skolepensum for det russiske imperium (XII, 8-16 og 27-32) [15] :
Vinteren hersker der og æder årene væk.
Denne grusomme anden midlertidige søster er
dækket af gråt hår, adræt og munter;
Forårets, efterårets og sommerens rival,
Klædt i porfyrvævet sne;
Frosne dampe tjener hende som linned;
Tronen ligner et diamantbjerg;
Store søjler, bygget af is,
sølvfarvede, de funkler, oplyst af stråler ...
Livet har en enkelt skælven, skælven og sitren;
Frost går, skumfiduser bliver følelsesløse der,
Snestormene krøller rundt og løber,
Frost hersker i stedet for sommerlykke;
Ruinerne af slottene der forestiller is,
Med en enkelt udsigt, blodet, der fryser ...
I nogle tilfælde lånte Kheraskov direkte elementer af vestlige epos. Beskrivelsen af Kazan-skoven er modelleret efter den fortryllede skov i Jerusalem Liberated; Bassians profeti, der viser Johannes i en vision Ruslands skæbne, minder om Æneas' nedstigning til helvede (" Aeneid ") og Henrik IV's drøm i "Henriad"; helvede, hvori de onde kazan-khaner pines, er også traditionelt. På billedet af Kazan-dronningen Sumbeki er træk ved Virgils Dido og til dels forføreren Armida fra Jerusalem Liberated [14] sammenflettet .
Ved overgangen til det 20.-21. århundrede stillede forskere problemet med det religiøse og filosofiske grundlag for Kheraskovs epos. I afhandlingen af P. A. Davydov i 1999, "The Religious and Philosophical Poems of M. M. Kheraskov" ( IMLI RAS ), blev det bevist, at Kheraskovs frimureriske synspunkter var ganske forenelige med ortodoksi og var tæt forbundet med den. Men "Rossiada" blev ikke specifikt overvejet i dette værk. I hans artikel fra 2005 blev denne linje videreført af A. I. Lyubzhin, allerede specielt om Rossiadas materiale. Han bemærkede vanskeligheden ved at identificere de semantiske lag af Kherasko-eposet, som for det første er indbygget i den antikke og moderne europæiske tradition for det heroiske epos, og for det andet kunne dets vestlige prototyper meget vel være kilden til kristne motiver i hans arbejde. . Kheraskovs vigtigste kilde var Tassos Jerusalem Delivered , som har et udpræget modreformationsbudskab og er skrevet ud fra et pro-katolsk perspektiv; Heller ikke Voltaire , der piskede den romerske kurias fanatisme og politik fra Henriadens sider, kritiserede ikke romerkirken og katolicismen som sådan [16] . Langt de fleste bibelske billeder i Rossiad er lånt fra Tassos og Voltaires epos, og hentydninger til de hellige skrifter er relativt få [17] .
A. F. Merzlyakov kritiserede i en serie artikler om Rossiaden i 1815 Kheraskov for ligegyldigt at bruge kristne og hedenske remedier. Årsagerne til dette blev afsløret af A.N. Sokolov i sin afhandling fra 1948. Han viste, at forskellige kræfter i den kristne religion opererer i Rossiad. Handlingens udgangspunkt er den guddommelige vilje, transmitteret gennem en himmelsk budbringer, himmelske befalinger og forslag til jordens indbyggere i fremtiden er et konstant ledemotiv: i det rigtige øjeblik åbner himlen sig, eller helten beundrer ånden i Himmeriget . _ Visioner sendes konstant til forskellige karakterer, og himmelske hjælpere deltager i kampen. Herrens hånd er usynligt og nogle gange tydeligt til stede på det historiske proscenium. Tværtimod er de involverede ikke-kristne kræfter, der opererer i digtet, forenet af deres hedenske natur; dette gælder også for muhammedanismen [18] . Irreligion og muhammedanisme blev direkte identificeret af Kheraskov i den ottende sang af Rossiada [19] . Dette forhindrede hende ikke i at give dronning Sumbeki sin egen skytsengel , som redder hende fra forræderi, tillader hende at overleve i krigen og fører til dåb [20] .
A. I. Lyubzhin bemærkede, at kristningen af den episke form i Rossiad er meget dyb, og citering og reminiscens til Skriften er ikke dens vigtigste aspekt. Siden antikken er en vigtig del af eposet - inklusive Homer og Vergils - beskrivelsen af paradis ( Elysia ) og helvede ( Tartara ), som i Æneiden er en gengældelse for jordelivets bedrifter og forbrydelser. Kheraskov gik på et dristigt eksperiment i denne henseende, hvor han opdelte visionerne om helvede (slutningen af den fjerde sang) og den profetiske opstigning til himlen (den anden halvdel af den ottende sang). Dette gjorde det muligt at understrege hovedkontrasten af epos stærkere: helvede er forbundet med fortiden - stolthed og vold, der ødelagde Kazan-riget, paradis - dette er aspirationen til fremtiden for kristne dyder, der sikrede Ruslands sejr og dens storhed. Bibelske reminiscenser ledsager også Katarina II's apoteos i VIII canto (VIII, 781-788) [21] :
CATHERINE Astrein vender århundredet tilbage;
Hvad Peter havde i tankerne, vil han udrette i gerning;
Hun vil give afkald på de stolte pyramider og titler,
men hun vil kalde moder med hjerter;
Hun vil være et tilflugtssted for alle folkeslag:
Konger vil komme til hende, som i det gamle Betlehem ,
Ikke for at spilde guld, ikke for at undre sig over bygninger , konger
vil komme til hende, men for at regere for at lære.
A. Lyubzhin bemærkede, at her involverede M. Kheraskov to planer på samme tid: for det første er dette en hentydning til dronningen af Saba , som kom langvejs fra for at falde til Salomons visdom ( 1 Kongebog 10 ), og for det andet, evangeliets henvisning til denne begivenhed ( Matt 12:42 ), der peger direkte på tilbedelsen af vismændene . Sammenligningen af den regerende monark med guddommen er et karakteristisk træk ved episke af det XVIII århundrede, som ikke forårsagede indignation af samtidige [22] .
Rossiaden indeholder direkte lån fra Æneiden: den anden bog er helliget zarens og Adashevs besøg i Treenigheds-Sergius-klosteret; det genlyder direkte Æneas' besøg i Sibyllen og Peakpaladset. Dette fører til uoverensstemmelser fra kristen praksiss synspunkt: På væggene i klosterkirken er russiske fyrster-kommandører afbildet, inklusive den hedenske Svyatoslav. Overgangen fra 1. odes sejrsprofeti, som udgjorde en selvstændig episode dér, til et besøg i klostret er dog et vigtigt element i kristningen af Vergils arv. Ældste Vassian har i denne sammenhæng en anden kilde - hans prototype er eneboeren fra Henriaden, som forudsiger Henrik af Navarres tilbagevenden til den romerske kirkes skød. Vassians rolle i Rossiad er dog mere betydningsfuld, to uafhængige episoder er dedikeret til ham [22] .
Digtet fik taknemmelige anmeldelser fra hans samtidige, var populært, og Kheraskov blev endda kaldt den "russiske Homer" [23] . Digtet blev oversat til flere fremmedsprog, især den italienske oversættelse blev lavet af den daværende italienske ambassadør Muzio da Gaeta [24] .
Ifølge Yu. V. Lebedevs biografiske noter om Ivan Sergeevich Turgenev havde digtet "Rossiada" stor indflydelse på dannelsen af Turgenev netop som forfatter. Han beskriver Turgenevs bekendtskab med digtet som følger:
En sand ven af Turgenevs barndom viste sig at være Leonty Serebryakov, en gårdmand nævnt i brevet, en kender og kender af det russiske sprog, en hjemmeavlet skuespiller og digter. Han fik det under et natlig razzia på Spassky-biblioteket "Rossiada" Kheraskov. Det hele startede med denne "Rossiada" [25] .
Turgenev beskrev senere sin beundring for digtet i historien Punin og Baburin.
I 1810'erne begyndte stridigheder omkring Rossiadaen - hvis Pyotr Pobedonostsev i 1812 udgav en begejstret artikel, så havde tonen i 1815 ændret sig: Alexei Merzlyakov præsenterede en velvillig analyse af eposet; han blev modarbejdet af en skarpt kritisk artikel af Pavel Stroev "A Modern Observer of Russian Literature", hvor han analyserede digtet ud fra klassicismens kanoner og gav fortrinsret til andre digte, forgængerne til "Rossiada", og emnet for fortællingen (indtagelsen af Kazan) blev anerkendt som uværdigt til et episk digt [26] . Den unge Pushkin skrev til Vyazemsky i 1816:
Men et helt år med plusser, minusser, rettigheder, skatter, højt, smukt!..et helt år at døse foran prædikestolen...det er forfærdeligt. Jeg vil faktisk gerne gå med til at genlæse alle 12 sange fra den berygtede "Rossiada" tolv gange, selv med tilføjelsen af Merzlyakovs kloge kritik , kun så grev Razumovsky forkorter tiden for min fængsling.
- 27. marts 1816I 1821 kaldte P. A. Vyazemsky i et brev til Alexander Turgenev Kheraskovs berømmelse for "en middelmådigheds triumf", hvortil Turgenev svarede, at "vi er allerede vant til at respektere Kheraskov, og det med rette" [27] . På trods af denne holdning blev episke digte, der fortsatte traditionerne fra "Rossiada" og "Vladimir" næsten indtil slutningen af 1830'erne: "Liberated Moscow" af Alexander Volkov (1820), "Suvorov" af Alexander Stepanov (1821), " Dmitry Donskoy, or the Beginning of Russian Greatness" af Alexander Orlov (1827), "Alexandroid" af Pavel Svechin (1827-1828), "Alexander I, or the Defeat of Tyve Languages" af Alexander Orlov (1828). Endelig i 1836 udgav Dmitry Kashkin det første bind af digtet "Alexandriad" [28] , der beskrev Ruslands frelse fra Napoleon I's tropper. Afslutningen af denne proces - det vil sige "faldet af den litterære herlighed af Kheraskov" (med Alexander Zapadovs ord ) - blev beskrevet af Vissarion Belinsky i en række kritiske artikler. Belinsky kaldte Kheraskovs digte "lange og kedelige", og forfatteren selv blev certificeret som følger: "Kheraskov var en venlig, intelligent, velmenende mand og i sin tid en fremragende versifikator , men absolut ikke en digter" [29] .
Efter 1840'erne mistede kritikere interessen for Kheraskov, og næsten udelukkende Rossiada fortsatte med at blive genoptrykt fra hans værker, som blev udgivet to gange i sin helhed i 1893 og 1895 [30] . Blandt de udvalgte værker af Kheraskov, udgivet i en stor serie af "Poet's Libraries" i 1961, blev den 1., 10. og 12. sang af "Rossiada" genudgivet.