Mulholland Drive

Mulholland Drive ( engelsk  Mulholland Drive, Mulholland Dr. ) er en amerikansk psykologisk thriller filmet af David Lynch efter hans eget manuskript. Det medvirkede Naomi Watts , Laura Harring og Justin Theroux .

Oprindeligt udtænkt som en pilot for en tv-serie , blev meget af filmen filmet, ifølge Lynchs plan, "i gang" for at efterlade potentiale for fremtidige serier. Men optagelserne blev afvist af kunden. Efter noget tid filmede Lynch de nødvendige scener og forvandlede piloten til en færdig spillefilm. Filmen fortæller historien om Betty Elmes, en ung skuespillerinde, der lige er ankommet til Los Angeles , som møder en pige, der har mistet sin hukommelse i sin tantes lejlighed og bliver en nær ven for hende. Historien indeholder flere grene, der ved første øjekast tilsyneladende ikke er relaterede til hinanden.

Den surrealistiske film blev kritikerrost og modtog Lynch prisen for bedste instruktør på filmfestivalen i Cannes i 2001 , samt en Oscar- nominering i samme kategori . Som opsummering af det første årti af det 21. århundrede, anerkendte Los Angeles Film Critics Association , såvel som publikationerne " Caye du cinema " og " Time Out " "Mulholland Drive" som den bedste film i disse år [2] . Publikationer som Rolling Stone , Village Voice , Sunday Times og The Guardian har opført filmen som en af ​​de tre bedste film i årtiet.

Tagline : "Pas på, hvad du drømmer om..."

Plot

En mørkhåret ukendt pige ( Laura Harring ) kører i en limousine langs Mulholland Drive (opkaldt efter William Mulholland ), som huser mange Hollywood-berømtheder - John Travolta, Marlon Brando. Pigen bliver opmærksom, da chaufføren ( Scott Wolff ) stopper uventet. Hun forstår, at de planlægger at dræbe hende. Forberedt på at dø ender hun med at blive den eneste overlevende fra en limousines forfærdelige kollision med en af ​​to gaderacerbiler. Efter at have oplevet et dybt chok og mistet sin hukommelse, tager hun til byen ( Los Angeles ), hvor hun i al hemmelighed træder ind i en tom lejlighed hos en ældre rødhåret kvinde ( Maya Bond ), som forlader et sted i lang tid . Den samme lejlighed viser sig senere at være Betty ( Naomi Watts ), en ung pige, niece til en rødhåret kvinde, der er kommet til Hollywood fra den lille canadiske by Chalk River for at blive skuespillerinde. Der finder hun en forvirret, mørkhåret fremmed, der ikke kan huske hendes navn. En pige, der har mistet sin hukommelse, tager navnet Rita efter ved et uheld at have set en plakat af den berømte film " Gilda " med den glamourøse Rita Hayworth i titelrollen. Betty, der oprigtigt sympatiserer med sit tilfældige bekendtskab, prøver at hjælpe hende med at huske, hvem hun er, og hvad der skete med hende. I Ritas taske finder pigerne en stor sum penge og en mystisk blå nøgle.

En mand hos Winkies ( Patrick Fischler ) fortæller sin kammerat ( Michael Cook ) om et hjemsøgt mareridt, hvor han ser en frygtelig mand bag spisestuen. Da han går ud for at se, om han virkelig er der, står han ansigt til ansigt med den skræmmende mand ( Bonnie Aarons ) fra sin drøm, hvilket får ham til at besvime. Længere nede i historien stjæler en klodset lejemorder ( Mark Pellegrino ) en bog fuld af telefonnumre og dræber dens ejer og to ekstra personer i processen. Hollywood - filmskaberen Adam Kasher ( Justin Theroux ) forbereder sig på at lave en ny film, men mystiske mafiosi kræver, at en vis Camilla Rhodes ( Melissa George ) bliver castet i hovedrollen i den. Da han nægter og vender hjem, finder han sin kone ( Lori Höring ) med en elsker ( Billy Ray Cyrus ), som sparker ham ud af sit eget hjem. Når han bor på hotellet, finder han ud af, at banken har annulleret hans konto, og han er nu konkurs. Han går med til et møde med en mystisk mand ved navn Cowboy ( Monty Montgomery ), som overbeviser ham om at caste Camille Rhodes for hans eget velbefindende.

Betty og Rita forsøger at finde ud af mere om ulykken. Rita husker navnet "Diana Salvin" efter at have set navnet "Diane" på emblemet til den servitrice, der serverede dem på Winkies ( Missy Crider ). De ringer til Diana Salvin og finder hendes nummer i telefonbogen, men ingen svarer, men stemmen på Ritas telefonsvarer gør det klart, at hun ikke er Diane. Betty går til en skuespilaudition, hvor hun laver et stænk. Hun er taget til settet af The Sylvia North Story, instrueret af Adam Kasher. Adam og Betty udveksler utvetydige blikke.

Betty og Rita tager til Diana Salvin, og da ingen åbner døren, sniger de sig ind i hendes lejlighed. I soveværelset opdager de liget af en kvinde ( Lizzie Powell ), der blev dræbt for et par dage siden . Forskrækkede vender de hjem, hvor Rita ændrer sit udseende ved at tage en hvid paryk på. Samme aften indser pigerne, at de er tiltrukket af hinanden, elsker og vågner klokken to om morgenen, efter at Rita pludselig begynder at overtale Betty til at tage med hende til et mærkeligt teater kaldet Silencio. En mand på teatrets scene ( Richard Greene ) forsøger på flere sprog at forklare, at alt, hvad der sker, kun er en illusion; som bekræftelse på dette træder en kvinde ( Corey Glaser ) ind på scenen, begynder at synge og besvimer så, selvom sangen ikke stopper. Betty finder en mystisk blå æske i sin pung, som skal matche Ritas blå nøgle. Da hun vender hjem, trækker Rita en blå nøgle ud af sin pung og opdager, at Betty er forsvundet. Rita åbner kassen og forsvinder også, boksen dunker i gulvet.

Da hun hører lyden af ​​en faldende kasse, går en ældre rødhåret kvinde ind i lokalet, men finder intet der. Cowboyen dukker op ved Diana Salvins soveværelsesdør og siger: "Det er tid til at vågne op, skat." Diane står ud af sengen. Hun ligner præcis Betty, kun hun er en ensom og deprimeret skuespillerinde, der er forelsket i Camille Rhodes (nu en nøjagtig kopi af Rita), som plagede og afviste hende. På Camilles invitation skal Diana til fest hjemme hos Adam Kasher. Hun kører i limousine ned ad Mulholland Drive og bliver foruroliget, da chaufføren pludselig stopper uden for hendes hjem. Hun bliver mødt af Camilla og tager en genvej til festen. Adam, en succesfuld filminstruktør, er også forelsket i Camilla. Under middagen afslører Diana, at hun kom til Hollywood fra Ontario , Canada, efter at hendes tante døde, og mødte Camilla ved en skærmtest for The Sylvia North Story. En anden pige (ved navn Camille Rhodes i begyndelsen af ​​filmen) kysser Camille, hvorefter de vender sig om og smiler til Diana. Adam og Camille forbereder sig på at komme med en vigtig meddelelse om deres bryllup, men er ude af stand til det, da de konstant griner og kysser, mens Diana kæmper for at holde sine hulken tilbage, mens hun ser på Camille.

Diana møder en lejemorder på Winkies, hvor hun giver ham et billede af Camille og en stor sum penge, serveret af en servitrice med navnet "Betty" på hendes badge. Morderen (som dræbte tre mennesker i begyndelsen af ​​filmen) fortæller hende, at når alt er gjort, vil hun finde den blå nøgle på det aftalte sted. Diana spørger morderen, hvad nøglen er fra, og han ler kun som svar. Diane kigger op og ser en mand, der lider af et mareridt, stå bag disken.

I sin lejlighed ser Diana på den blå nøgle, hun modtog fra morderen, og forudser den stigende frygt fra realiseringen af ​​den perfekte gerning, klar til fuldstændig at overtage hende. Da hun hører et bank på døren, bliver hun forfærdet: skrigende løber hun ind i soveværelset og dræber sig selv med en revolver.

Fortolkninger

Inde i den originale DVD er der et kort med spor fra David Lynch om filmens betydning. Hints er [3] :

1. Vær særlig opmærksom på begyndelsen af ​​filmen, mindst to ledetråde vises før krediteringerne.
2. Bemærk udseendet af den røde lampeskærm.
3. Lagde du mærke til titlen på filmen, som Adam Kesher går til audition for skuespillerinder for? Er det nævnt igen?
4. Skræmmende bilulykke - vær opmærksom på stedet for bilulykken.
5. Hvem giver nøglen og hvorfor?
6. Vær opmærksom på badekåben, askebægeret og kaffekoppen.
7. Hvad mærkes, realiseres og samles i klubben "Silencio"?
8. Var det kun talent, der hjalp Camilla?
9. Bemærk hændelserne omkring manden bag Winkies.
10. Hvor er tante Ruth?

David Lynch beskrev kun filmen som "A Love Story in the City of Dreams", og nægtede at kommentere betydningen eller symbolikken i Mulholland Drive, hvilket førte til megen kontrovers og fortolkning. Christian Science Monitor -filmkritikeren David Spearritt talte med Lynch efter filmen blev vist i Cannes og skrev, at "instruktøren insisterer på, at Mulholland Drive er en sammenhængende, forståelig historie", i modsætning til nogle af Lynchs tidligere film . ] . På den anden side talte Justin Theroux om Lynchs holdning til forskellige fortolkninger af filmen: ”Jeg tror, ​​han er oprigtigt glad for, at filmen kan forstås på nogen måde. Han kan godt lide, når folk kommer med de mest bizarre fortolkninger. David arbejder på et underbevidst plan" [5] .

Den mest almindelige og realistiske fortolkning af filmen er, at første del af filmen er en drømmedrøm om den rigtige Diana Salvin, der drømte sig selv i form af en uskyldig og spirende "Betty Elms", der rekonstruerer sit liv og person til noget der ligner en gammel Hollywood-film. I drømmen er hun succesrig, charmerende og lever drømmen om snart at blive en populær skuespillerinde. Den sidste tredjedel af filmen fortæller om Dianas barske virkelige liv, hvor hun ikke havde et personligt liv eller en karriere. Efter at have beordret drabet på sin tidligere elsker Camille og ude af stand til at klare sin skyld, forestillede hun sig hende i en drøm som afhængig af hende og medgørlig, som mistede sin hukommelse, Rita. Forfærdelige billeder og symboler på hendes handling, såvel som en antydning af uundgåelige konsekvenser, dukker ikke desto mindre op gennem hele hendes drøm [6] .

Denne fortolkning svarer til, hvad Naomi Watts udtrykte i et interview: "Jeg tror, ​​at Diana er en rigtig karakter, og Betty er en person, som hun gerne ville være og opfandt hende i en drøm. Rita er en pige i problemer, hun har desperat brug for Betty. Og Betty styrer hende som en dukke. Rita er Bettys fantasi, sådan som hun gerne vil se Camille . Watts' tidlige karriere ligner Dianas på film. Hun gik igennem flere professionelle fiaskoer, før hun blev en succesfuld skuespillerinde. Hun husker: "Der var mange løfter, men intet lykkedes rigtigt. Jeg var ved at løbe tør for penge, og jeg var helt alene” [8] .

Den anden fortolkning af filmen siger, at efter den rigtige Diana Selvin har beordret drabet på den rigtige Camilla Rhodes, glemmer hun fuldstændig denne begivenhed og går i seng. I en drøm forestiller hun sig selv som Rita. Også i en drøm skaber hun Betty, eller rettere en fantasi - hvad hun gerne vil være i det virkelige liv. Efterhånden som drømmehistorien udfolder sig, dukker stumper og stykker af det virkelige liv gradvist op til Rita, og hun opdager til sidst, at hun faktisk er Diana Selwyn, den der dræbte Camille Rhodes, og hvis krop hun var i i sin drøm.

The Guardian spurgte seks kendte filmkritikere om deres opfattelse af den overordnede betydning af Mulholland Drive. Neil Roberts ("The Sun") og Tom Charity ("Time Out") har sluttet sig til teorien om, at Betty er en projektion af Dianas lykkelige liv. Roger Ebert og Jonathan Ross kan have støttet denne teori, men begge tøvede, da de gav deres endelige analyse af maleriet. Ebert udtalte: "Der er ingen fortolkning. Måske er der ikke engang et mysterium her. Ross mente, at historien ikke fører nogen vegne hen. Philip French (The Observer) så filmen som antydning af en Hollywood-tragedie, Jane Douglas ( BBC ) afviste teorien om, at Bettys liv kun var Dianas drøm, men modsatte sig også yderligere analyse [9] .

En anden teori siger, at filmens fortælling er som en Möbius-stribe og hverken har en begyndelse eller en slutning [10] . Det er blevet foreslået, at Batty, Rita, Diana og Camille eksisterer i parallelle universer og nogle gange på en eller anden måde interagerer med hinanden, og også at hele filmen er nogens drøm, men det vides ikke, hvis [11] .

Til fordel for at fortolke hoveddelen af ​​plottet som en drøm for hovedpersonen, er der flere "tips" efterladt af Lynch. For eksempel kalder efterforskeren i det 10. minut af filmen bilen, der havde en ulykke, for "Caddy" ( Caddylac ), mens partneren ikke retter ham, selvom Lincoln Town Car [12] faktisk kom ud i ulykken , hvis genkendelige profil vises til seeren før det i et par minutter. Det er indlysende, at to erfarne politimænd ikke kan begå en fejl i virkeligheden, men de kan gøre det i en drøm om en ung pige, der er ret typisk at kalde enhver limousine for en Cadillac .

Oprettelseshistorie

Udvikling

Udtænkt som en tv-serie , Mulholland Drive var oprindeligt en to-timers , $8 millioner pilot produceret for ABC . Lynch solgte ideen til ABC-producenter om, at Rita var den eneste overlevende fra en bilulykke med en pung, der indeholdt $125.000 i kontanter og en mystisk blå nøgle, og af Betty, der forsøgte at hjælpe hende med at finde ud af, hvem hun er. Historien indeholdt både normale og surrealistiske elementer, ligesom Lynchs tidligere Twin Peaks -serie. Fortællingen var bygget op omkring historiebuer som Ritas identitet, Bettys karriere og Adam Keshers filmprojekt .

Casting

Lynch valgte Naomi Watts og Laura Elena Harring fra deres fotografier. Derefter inviterede han hver af dem til et interview på en halv time, hvor han fortalte dem, at han aldrig havde set deres arbejde før, hverken i film eller på tv [14] . Harring betragtede en mindre bilulykke, hun havde på vej til sit første interview, som en profeti, da hun kun vidste, at hendes karakter ville være involveret i en bilulykke i filmen [15] . Watts ankom til det første interview i jeans lige fra flyet fra New York . Lynch bad hende om at komme tilbage næste dag mere "glamorøst". To uger senere blev hun tilbudt rollen. Lynch beskrev sit valg af Watts som følger: "Jeg så en mand med stort talent og en smuk sjæl, intelligent, muligheden for at spille mange forskellige roller, det var et vidunderligt sæt" [16] . Justin Theroux mødtes også med Lynch fra flyet. Efter en lang flyvetur med næsten ingen søvn ankom Teru klædt helt i sort med sammenfiltret hår. Lynch kunne lide dette look, og så i filmen er Adam klædt på en lignende måde og har den samme frisure [17] .

Optagelser

En aften satte jeg mig ned og ideer begyndte at komme til mig. Det var noget fantastisk! Hele historien blev præsenteret fra en helt anden vinkel ... Nu ser jeg tilbage, at filmen altid har ønsket at være netop det. Han tog bare en mærkelig start for til sidst at blive, hvad han er.

Optagelserne til piloten begyndte i Los Angeles i februar 1999 og løb i seks uger. I sidste ende kunne tv-selskabet ikke lide optagelserne, og de besluttede ikke at fortsætte det [18] [19] . Årsagerne var fortællingens ikke-linearitet, Watts og Harrings alder (som blev anset for at være for gamle), karakteren Ann Miller , der røg en cigaret, og et stort billede af hundeekskrementer i en af ​​scenerne. Lynch husker: "... Jeg nød virkelig at arbejde på det, men ABC hadede det. Ja, jeg kan ikke selv lide den version, de så. Jeg er enig med ABC i, at det var for langt, men jeg var nødt til at vise det, fordi jeg havde en deadline, og jeg havde ikke tid til at tænke på det... Billedet mistede sit lærred, lange scener og hele historielinjer, og 300 kopier af denne dårlige version lækket ud. Mange mennesker har set det, hvilket virkelig forvirrer mig, fordi kvaliteten af ​​de kassetter er ulækker” [20] [21] .

Manuskriptet blev senere omskrevet og udvidet, da Lynch besluttede at gøre det til en spillefilm. Lynch beskriver, hvordan han gik fra en pilot med en "ufærdig slutning" til en film i fuld længde: "Jeg satte mig ned en aften, og ideerne begyndte at komme til mig. Det var noget fantastisk! Hele historien blev præsenteret fra en helt anden vinkel ... Nu ser jeg tilbage, at filmen altid har ønsket at være netop det. Det er bare, at han tog en mærkelig begyndelse for sig selv, for til sidst at blive, hvad han er . Resultatet blev 18 ekstra sider med manuskript, der beskrev Rita og Bettys romantiske forhold og begivenhederne, der fandt sted efter åbningen af ​​den blå boks. Naomi Watts nød godt af, at piloten blev afvist af ABC, da hun fandt Batty for endimensionel, uden den mørke side, der dukkede op i spillefilmen [7] . De fleste af de nye scener blev filmet i oktober 2000 med $7 millioner leveret af det franske produktionsselskab StudioCanal [14] .

Theroux beskrev optagelserne som følger: "David lyttede villigt til spørgsmål, men nægtede at besvare dem ... Du arbejder som en halvblind ..." Justin bemærkede, at det eneste svar, han fik fra Lynch, var, at billedet af Adam Kesher , en Hollywood-instruktør, er ikke selvbiografisk for Lynch. Watts udtalte, at hun forsøgte at narre Lynch ved at foregive at finde ud af, hvad plottet handlede om [14] .

Musik

Stort set al filmens musik blev komponeret af Angelo Badalamenti , som har samarbejdet med Lynch siden Blue Velvet . Badalamenti, der blev nomineret til en Golden Globe og en BAFTA for sin filmmusik [23] [24] , havde også en lille rolle i filmen som en espresso -drikkende mafioso . Kritikere bemærkede den "truende" musik, der tilføjer en følelse af mystik i begyndelsen af ​​filmen under turen med den mørkhårede pige i limousinen, i kontrast til den lyse, optimistiske musik under Bettys ankomst.

Lynch brugte to populære sange fra 1960'erne i filmen, den ene efter den anden, i scenen for Adam Keshers audition af to skuespillerinder, der synger dem til backingtracket . Det er sange af Connie Stevens "Sixteen Reasons" og Linda Scott "I've Told Ev'ry Little Star".

Filmens vendepunkt er, når en mand på scenen i et usædvanligt natteater kaldet "Silencio" råber på spansk, fransk og engelsk "No hay banda! Jeg er et pas d'orchestre! Der er ikke noget band!" (Der er intet orkester her!), beskrives som "den mest originale og forbløffende musikalske scene i en original og fantastisk film" [25] . Rebeca Del Rios sang, en a cappella - fortolkning af Roy Orbisons " Crying " , kaldet "Llorando" blev rost som "imponerende" [26] . Lynch ville bruge Roy Orbisons "Crying" i Blue Velvet , men ændrede mening, da han hørte en anden Orbison-sang, "In Dreams " .

Liste over numre på lydsporet

1. Angelo Badalamenti  - Jitterbug
2. Angelo Badalamenti - Mulholland Drive
3. Angelo Badalamenti - Rita Walks / Sunset Blvd / Tante Ruth
4. Angelo Badalamenti - Diner
5. Angelo Badalamenti - Mr. Roque/Bettys tema
6. Milt Buckner - Udyret
7. Sonny Boy Williamson - Bring It On Home
8. Linda Scott - Jeg har fortalt hver lille stjerne
9. Angelo Badalamenti - Dværgland / Kærlighedstema
10. Angelo Badalamenti Silencio
11. Rebeca Del Rio - Llorando ( Crying )
12. David Lynch og John Neff - Pretty 50'erne
13. David Lynch & John Neff - Go Get Some
14. Angelo Badalamenti - Diane og Camilla
15. Angelo Badalamenti - Middagsfest Poolmusik
16. David Lynch & John Neff - Mountains Falling
17. Angelo Badalamenti - Mulholland Drive / Kærlighedstema

Sangen "Sixteen Reasons" af Connie Stevens  var ikke inkluderet i det officielle soundtrack.

Filmudgivelse og reaktion

Udseende

Filmen havde premiere på filmfestivalen i Cannes i maj 2001 til kritikerros. Lynch blev tildelt bedste instruktør og delte prisen med Joel Coen , som instruerede The Man Who Wasn't There . Filmen modtog positive anmeldelser fra mange kritikere og blev godt modtaget af offentligheden. Filmen havde premiere i amerikanske biografer den 12. oktober 2001 og tjente $587.591 i åbningsweekenden . I sidste ende var filmens amerikanske omsætning $7.220.243 . I resten af ​​verden tjente filmen $12.892.096 for en brutto på $ 20.112.339 [28] . Lynch blev nomineret til en Oscar for bedste instruktør . Filmen opnåede fire Golden Globe - nomineringer, herunder bedste film (drama) , bedste instruktør, bedste manuskript og bedste musik .

Anmeldelser af kritikere

Siden udgivelsen har Mulholland Drive høstet positive anmeldelser fra mange filmkritikere. Roger Ebert (Chicago Sun-Times), som skrev negative eller kontroversielle anmeldelser af det meste af Lynchs tidligere værker, gav filmen fire ud af fire stjerner og tilføjede: "David Lynch har gået til Mulholland Drive hele sin karriere, og nu, hvor han kom, jeg tilgiver ham for " Wild at Heart " (1990) og endda for " Lost Highway " (1997) ... Et billede af verden i en drøm om en surrealist, filmet i form af Hollywood films noir , og jo mindre mening det virker, jo mere vil jeg se på, hvad der sker” [29] . Stephen Holden ( The New York Times ) sagde, at filmen er "på niveau med Federico Fellinis Eight and a Half " [30] . Edward Gutman fra San Francisco Chronicle kaldte det "opmuntrende ... for dets drømmelignende billeder og vold" og tilføjede: "Det holder os fanget og opslugt i skøre og fascinerende, plagede 146 minutter og beviser, at Lynch er i god form og stadig ekspert i at gå os på nerverne .

I magasinet Rolling Stone skrev Peter Travers : "... en af ​​de bedste film i et ikke alt for godt år" [32] . J. Hoberman ( The Village Voice ) sagde: "Det er en sensuel fantasmagoria... utvivlsomt Lynchs mest kraftfulde film siden Blue Velvet og uden tvivl Eraserhead . De samme ting, der mislykkedes i Lost Highway -fiaskoen - atmosfæren af ​​urettet trussel, meningsløs transmigrering af sjæle, provokerende plot-uddrag, falske alternative universer - forløser sig på glimrende vis her .

Mens de fleste anmeldelser var positive (filmen fik en vurdering på 81 % på Rotten Tomatoes [34] og en 8,0/10 på Internet Movie Database [35] ), var der også modstandere af filmen. Rex Reed (The New York Observer) sagde, at det var den værste film, han så i 2001, og kaldte den "en flok idiotisk og usammenhængende affald" [36] . I magasinet New York skrev Peter Rayner: "Lynch skal friske sig op..." [37]

Mulholland Drive toppede listen over de bedste film i årtiet ifølge Time Out New York magazine [38] og ifølge Los Angeles Film Critics Association [39] . Over 100 indieWire-kritikere kåret den også til tiårets bedste film [40] . Filmen blev inkluderet i The Guardians "1000 film at se før du dør" -liste . Chicago Tribune filmkritiker Michael Phillips rangerede filmen som nummer 8 på sin liste over de 10 bedste film i årtiet [42] . Empire magazine placerede Mulholland Drive som nummer 391 på sin liste over de 500 bedste film .

I 2016 toppede filmen ranglisten over de bedste film i det 21. århundrede ifølge British Broadcasting Corporation BBC [44] .

Cast

Fakta

• Limousinen, der kørte Rita langs Mulholland Highway, havde en nummerplade 2GAT123 . Biler med nøjagtig samme nummerplader optræder i Beverly Hills Cop 2 (1987), Los Angeles Story (1991), Traffic (2000), Pay It Forward (2000), Crazy and Beautiful » (2001).
• Da Rita og Betty træder ind i Sierra Bonita -lejlighedskomplekset, står navnet LJ DeRosa på dør nummer 17  – sådan foreviges filmens kunstner Laura De Rosa [3] .
• David Lynch betroede mange af de kvindelige roller i filmen til skuespillerinder med erfaring i at filme tv- sæbeoperaer . På samme tid havde Naomi Watts , Melissa George og Elizabeth Lackey allerede erfaring med at arbejde sammen i den australske serie Home and Away .
• Filmen er dedikeret til Jennifer Syme  , en ung skuespillerinde, hvis historie ligner Bettys. Denne pige døde, da det meste af filmen allerede var færdiggjort [3] .
• Filmens komponist Angelo Badalamenti spillede rollen som Hollywood-magnaten, elskeren af ​​espressokaffe . Manuskriptredaktør Corey Glaser spiller hovedrollen som damen med blåt hår, og stuntkoordinator Charlie Crafwell har hovedrollen som manden med støvsugeren .
• På filmens DVD , udgivet for den første region, er der ingen opdeling af båndet i små fragmenter. Som i tilfældet med filmen " A Simple Story ", insisterede David Lynch selv på dette: efter hans mening tilskynder dette seerne til at se filmen på én gang [3] .
• Filmruller er ankommet i biograferne sammen med en særlig besked fra David Lynch. I den bad han projektionister om ikke at placere billedet i midten af ​​skærmen, men at flytte det lidt højere, så toppen af ​​rammen var bedre synlig end bunden [3] .
• Adam Kesher, der smadrer forruden på en produktionsbil med en golfkølle,  er en reference til en virkelig hændelse fra 1994, der involverer Jack Nicholson . Nicholson er kendt under pseudonymet "The Man from Mulholland" ( Mulholland Man ) [3] .
• Inde i tante Bettys lejlighed hænger en reproduktion af et portræt af Beatrice Cenci af Guido Reni  , et velkendt renæssancefædremord [3] .

Priser

Filmen vandt 33 forskellige priser og blev nomineret til 30. [45]

Noter

1. ↑ Mulholland Drive (2001) - Box Office Mojo . Dato for adgang: 7. januar 2010. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2012. (ubestemt)
2. ↑ 'Mulholland Dr.' den bedste film i det sidste årti  (engelsk)  (link utilgængeligt) . Hentet 5. oktober 2010. Arkiveret fra originalen 31. januar 2010.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Mulholland Drive (2001) - Trivia . Hentet 21. februar 2011. Arkiveret fra originalen 29. april 2015. (ubestemt)
4. ↑ David Sterritt. (2001-10-12). Lynchs snoede kort til 'Mulholland Drive'. The Christian Science Monitor: s. femten.
5. ↑ Gary Arnold. (12. oktober 2001). "Røg og spejle; Instruktør Lynch lader skuespilleren Theroux gætte." Washington Times. s. B5.
6. ↑ Mulholland Drive Dissection - En detaljeret analyse af indholdet af filmen "Mulholland Drive" . Hentet 31. august 2011. Arkiveret fra originalen 22. juni 2017. (ubestemt)
7. ↑ 12 Graham Fuller . (november 2001). "Naomi Watts: Three Continents Later, An Outsider Actress Finds her Place", Interview, Vol. 11, s. 132-137.
8. ↑ Gareth Pearce. (6. januar 2002). "Hvorfor Naomi er en piges bedste ven", The Sunday Times, s. fjorten
9. ↑ Dejlig film, hvis du kan få den: Understanding "Mulholland Drive". . Dato for adgang: 6. januar 2010. Arkiveret fra originalen 10. marts 2010. (ubestemt)
10. ↑ Jennifer Hudson. (Forår 2004). "'No Hay Banda, and yet We Hear a Band': David Lynch's Reversal of Coherence in Mulholland Drive". Tidsskrift for film og video, 56(1), s. 17-24.
11. ↑ Philip Lapote. (september-oktober, 2001). "Velkommen til LA" Filmkommentar , 37(5), s. 44-49.
12. ↑ MD's biler . www.mulhollanddrive.net . Hentet 14. oktober 2021. Arkiveret fra originalen 31. marts 2022. (ubestemt)
13. ↑ Woods, s. 205-214.
14. ↑ 1 2 3 Anna David. (november 2001). "Twin Piques", Premiere Magazine, 15(3), s. 80-81.
15. ↑ Bruce Newman. (10. oktober 2001). "Hvordan parret kom til krydset mellem Lynch og 'Mulholland'", The San Diego Union-Tribune, s. F-6.
16. ↑ Scarlet Cheng. (12. oktober 2001). ”Det er en vej, hun godt kender; 'Mulholland Dr.' stjernen Naomi Watts har levet Hollywood-metaforen bag den sagnomspundne motorvej", Los Angeles Times.
17. ↑ Daniel Neman. (19. oktober 2001). "Indie-skuespiller Theroux indsætter 'Drive' Time". Richmond Times Dispatch (Virginia), s. C1A.
18. ↑ Woods 2000, s. 213-214.
19. ↑ Jonathan Romney. "Film: Lynch åbner sin boks med tricks", Independent (London), 6. januar 2002, s. elleve.
20. ↑ Woods, s. 214.
21. ↑ david-lynch.info . Hentet 31. august 2011. Arkiveret fra originalen 22. juni 2017. (ubestemt)
22. ↑ 1 2 Scott Macaulay. (oktober, 2001). "Drømmefabrikken", FilmMaker, 10(1), s. 64-67.
23. ↑ 1 2 3 Den 59. årlige Golden Globe Awards  (engelsk)  (link utilgængeligt) . Hentet 10. august 2012. Arkiveret fra originalen 26. februar 2012.
24. ↑ 123 BAFTA . _ _ Hentet 12. juli 2022. Arkiveret fra originalen 31. august 2011. (ubestemt)
25. ↑ Martha Nochimson. (Efterår 2002). "Mulholland Drive af David Lynch", Film Quarterly, 56(1), s. 37-45.
26. ↑ Amy Taubin. (september-oktober 2001). "In Dreams", Filmkommentar, 37(5), s. 51-55.
27. ↑ Awards Edition 2001"  (eng.)  (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 7. januar 2010. Arkiveret fra originalen den 14. maj 2013.
28. ↑ Box Office Mojo . Dato for adgang: 7. januar 2010. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2012. (ubestemt)
29. ↑ Roger Ebert. (juni 2001). Mulholland Drive (utilgængeligt link) . Hentet 24. september 2021. Arkiveret fra originalen 2. oktober 2012. (ubestemt) 
30. ↑ Stephen Holden. ANMELDELSE AF FILMFESTIVAL; Hollywood, et sjovt hus af fantasi" . Hentet 30. september 2017. Arkiveret fra originalen 09. april 2016. (ubestemt)
31. ↑ Edward Guthmann. (12. oktober 2001). "Lynch's Hollyweird: 'Mulholland Drive'-fantasi viser instruktørens bizarre humor, originalitet" . Hentet 12. juli 2022. Arkiveret fra originalen 21. marts 2012. (ubestemt)
32. ↑ Peter Travers. (11. oktober 2001). "Mulholland Drive"  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 30. september 2017. Arkiveret fra originalen 4. november 2007.
33. ↑ J. Hoberman. (2. oktober 2001). "Points of No Return" . Dato for adgang: 7. januar 2010. Arkiveret fra originalen 28. december 2009. (ubestemt)
34. ↑ Mulholland Dr. (2001) . Hentet 7. januar 2010. Arkiveret fra originalen 1. maj 2022. (ubestemt)
35. ↑ Mulholland Dr. . Dato for adgang: 7. januar 2010. Arkiveret fra originalen 14. februar 2015. (ubestemt)
36. ↑ Rex Reed. (2001-10-14). "En festival af flopper"
37. ↑ Peter Ranier. (2001-10-15). "Du kender ikke Jack" . Hentet 9. juli 2022. Arkiveret fra originalen 18. oktober 2012. (ubestemt)
38. ↑ TONYs top 50-film i årtiet . Hentet 7. januar 2010. Arkiveret fra originalen 13. oktober 2010. (ubestemt)
39. ↑ Årtiets film  (engelsk)  (link utilgængeligt) . Dato for adgang: 14. januar 2010. Arkiveret fra originalen 15. januar 2010.
40. ↑ Mulholland Dr. er Best of Decade (downlink) . Dato for adgang: 7. januar 2010. Arkiveret fra originalen 5. oktober 2011. (ubestemt) 
41. ↑ Film der begynder med M (del 2) . Dato for adgang: 7. januar 2010. Arkiveret fra originalen 23. februar 2009. (ubestemt)
42. ↑ "Bedst of the Decade Top Ten"  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Hentet 17. august 2012. Arkiveret fra originalen 14. april 2010.
43. ↑ De 500 bedste film nogensinde . Dato for adgang: 7. januar 2010. Arkiveret fra originalen 7. oktober 2015. (ubestemt)
44. ↑ "Mulholland Drive" Lynch toppede vurderingen af ​​de bedste film i det XXI århundrede ifølge BBC . Hentet 23. august 2016. Arkiveret fra originalen 26. august 2016. (ubestemt)
45. ↑ IMDb - Mulholland Dr. (2001) - Priser . Dato for adgang: 21. februar 2011. Arkiveret fra originalen 29. november 2010. (ubestemt)
46. ↑ Académie des Cesar . Hentet 12. juli 2022. Arkiveret fra originalen 12. april 2010. (ubestemt)
47. ↑ New York Film Critics Circle "2001 Awards"  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Dato for adgang: 7. januar 2010. Arkiveret fra originalen 26. marts 2010.
48. ↑ 27. årlige Los Angeles Film Critics Association  Awards . Los Angeles filmkritikerforening. Hentet 30. maj 2021. Arkiveret fra originalen 1. maj 2021.
49. ↑ 14. årlige Chicago Film Critics Awards . Chicago Film Critics Association (2001). Hentet 10. april 2008. Arkiveret fra originalen 1. juni 2012.  
50. ↑ Online Film Critics Society Awards for 2001 (engelsk) (link ikke tilgængeligt) . Online Film Critics Society (2001). Hentet 10. april 2008. Arkiveret fra originalen 1. juni 2012.   
51. ↑ (20. maj 2002). "'Pinero," Rodriguez modtager ALMA-priser", Los Angeles Times , s. F.7.
52. ↑ Om Film Independent  (engelsk)  (utilgængeligt link) . FilmIndependent.org . Hentet 20. maj 2009. Arkiveret fra originalen 2. maj 2009.
53. ↑ AFI-PRISER FOR BILLIGE BILLEDER 2001 . Hentet 7. januar 2010. Arkiveret fra originalen 27. maj 2005. (ubestemt)

Links

• Mulholland Drive  i Internet Movie Database
• Mulholland  Drive på AllMovie
• " Mulholland Drive" (  engelsk) hos Rotten Tomatoes
• Filmens officielle hjemmeside
• Okkulte filmteori
• fanside
• Mulholland Drive Dissection - en detaljeret analyse af indholdet af filmen "Mulholland Drive" af Sergey Gureev
• "Mulholland Drive" hos David Lynch Info
• Anmeldelse af filmen af ​​Alex Exler
• Nøgleværdianalyse