Opera | |
Trojanske heste | |
---|---|
Les Troyens | |
| |
Komponist | Hector Berlioz |
librettist | Hector Berlioz , baseret på Virgils Æneiden |
Libretto sprog | fransk |
Plot Kilde | Aeneid |
Genre | Romantisk opera , Grand Opera |
Handling | 2 operaer, 8 akter |
skabelsesår | 1858 |
Første produktion | 4. november 1863 - "Trojanere i Kartago", 7. december 1879 - "Trojas fald" |
Sted for første forestilling | Paris Lyriske Teater |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Troyens ( fr. Les Troyens ) er en opera af Hector Berlioz i 2 dele , 8 akter, 10 scener, til hans egen libretto, baseret på Virgils Æneiden , H 133a. Den består af to logisk indbyrdes forbundne dele: "The Fall of Troy" (i tre akter) og "Trojans in Carthage " (i fem akter). Den samlede varighed af operaen er over 5 timer. Operaen kombinerer traditionerne fra det klassiske heroiske epos og fransk romantik [1] . Arbejdet med operaen blev udført i to år - fra 1856 til 1858 [2] .
Den første produktion af Trojanerne i Kartago fandt sted den 4. november 1863 på Lyric Theatre i Paris (dirigenter: Hector Berlioz , Adolphe Delofre ). The Fall of Troy blev iscenesat for første gang efter komponistens død den 7. december 1879 på Châtelet-teatret i Paris . For første gang blev hele dilogien demonstreret for offentligheden på tysk den 6. december 1890 (dirigent Felix Motl ) på Storhertugens Hofteater , Karlsruhe ( Baden-Württemberg , Tyskland ). Og premieren på dilogien på originalsproget fandt sted i 1906 i Bruxelles [2] .
Berlioz nærede gennem årene ideen om at skabe en storslået opera baseret på motiver fra de heroiske eposer fra Homer og Vergil . Han ønskede at skabe en storslået komposition, som han betragtede som en "fransk nationalopera" og sit livsværk [3] .
Samtidig søgte komponisten at etablere sit eget ideal for musikdramatik, som adskiller sig fra idealet efter Wagners opfattelse. Og selvom både Berlioz og Wagner i samtidens øjne var lyse skikkelser af den "nye musik" og ligesindede, havde de i virkeligheden helt forskellige musikalske synspunkter.
Wagner var enig i Glucks opfattelse , at "musik burde spille den samme rolle i forhold til et poetisk værk, som farvernes lysstyrke spiller i forhold til en nøjagtig tegning," han satte den poetiske komponent af operamusik på spidsen. Og for Berlioz var selve ideen om poesiens dominans over musikken blasfemisk. Da han begyndte at arbejde på The Trojans, skrev han:
Dette arbejde vil være meget vanskeligt. Må alle Virgils guder komme mig til hjælp, ellers er jeg fortabt. Det er umådeligt svært at finde en musikalsk form i alt dette, den form, uden hvilken musikken ikke eksisterer eller kun er en ydmyg slave af ordet. Dette er Wagners forbrydelse. Han ønsker at detronisere musikken, reducere den til udtryksfulde accenter, han overdriver Glucks system (som heldigvis selv ikke formåede at følge hans blasfemiske teori). Jeg er for den musik, du kalder gratis. Ja, fri, stolt, suveræn og sejrrig, jeg vil have, at hun overtager alt, assimilerer alt, så der for hende ikke er flere Alper eller Pyrenæer
— Fra et brev til Caroline Sayn-Wittgenstein . 12. august 1856. Baden-Baden [4]Berlioz begyndte at skrive librettoen den 5. maj 1856 og færdiggjorde den i slutningen af juni. Det tog lidt mindre end to år at skrive hele værket – operaen stod færdig den 7. april 1858 [2] . Komponisten dedikerede operaen til Caroline Wittgenstein , Franz Liszts samboer .
Det viste sig at være lettere at klare skrivningen af dette kolossale værk end at opnå dets teaterproduktion. I sine erindringer beskriver Berlioz meget detaljeret den skuffelse, han oplevede på grund af den manglende ordentlige interesse fra teaterledelsens side.
Operahuset drives i øjeblikket af en af mine gamle venner, som har de mærkeligste meninger om min stil – en stil han aldrig kendte, og derfor ikke kan sætte pris på. Begge ledere af den musikalske afdeling, som er under hans kommando, er mine fjender. Beskyt mig, Deres Majestæt, mod min ven, og, som det italienske ordsprog siger, vil jeg selv beskytte mig mod fjender ... Jeg kan ikke overlade mit arbejde til vurdering af mennesker, hvis synspunkter er sløret af fordomme og fordomme, og hvis mening derfor har ingen autoritet for mig.
— Fra et usendt brev til Napoleon III , kejser af Frankrig [4]
Efter fem års mislykkede forsøg (fra 1858 til 1863 ) på at få Les Troyens iscenesat på scenen i det franske operahus , træt af at vente, går Berlioz med på en mindre scene. Forberedelserne begyndte til produktionen af operaen på det lille parisiske Théâtre-Lyric. Samtidig insisterede teaterledelsen, skræmt over værkets store størrelse, på, at komponisten skulle dele det op i to dele. Den eksisterende teatertrup var ikke nok til en fuldgyldig produktion, det var ikke muligt at finde udøveren af rollen som Cassandra . Som et resultat besluttede teaterdirektør Leon Corvalho kun at forlade anden del af operaen, og kun hvis den blev væsentligt revideret [5] .
O min ædle Cassandra , min heroiske jomfru! Jeg er tvunget til at underkaste mig, jeg hører dig aldrig
— Hector Berlioz. Erindringer [6]Premieren på anden del af "The Trojans", hvis plot-akse var Dido og Aeneas ' tragiske kærlighedshistorie , fandt sted den 4. november 1863 . På det tidspunkt var Berlioz' autoritet i de kunstneriske kredse i Frankrig allerede meget høj, selv om de talrige rækker af hans beundrere var balanceret af en lige så imponerende hær af åbent talende modstandere. Derfor gik forfatterens drøm om en fuldskalaproduktion af hele operaen ikke i opfyldelse. Ikke desto mindre fandt premieren sted, og publikum stormede bogstaveligt talt [3] [7] teaterbygningen på Chatelet-pladsen .
Det siges, at M. Berlioz tog fejl ved at vælge dette gamle emne; at han ikke præcist formidlede Æneidens indhold... Men hr. Berlioz er for det første ikke en dramatiker, men en musiker, som allerede har formået at blive grå i mange år, der løber ind i sin samtids skepsis ; en kunstner overbevist om sin retfærdighed, der forgæves banker på lukkede døre...
Scenografien er storslået, alt glitrer og skinner - både kostumer og kulisser. Udførelse samvittighedsfuld og flittig; Koret klarede tappert svære opgaver. I alt kan du mærke maestroens øjne og ører.
.
Den første produktion af Trojanerne i Kartago var en god succes, med i alt 22 forestillinger. Men den første del af dilogien ventede i kulissen i yderligere 16 år. Endelig, i året for tiårsdagen for Berlioz' død, den 7. december 1879, fandt en koncertforestilling af Trojas fald sted i Châtelet Theatre i Paris . [8] [9]
Premieren på den fulde version af operaen fandt sted i et fremmed land, i Tyskland . I december 1890 opførte dirigenten Felix Motl Trojanerne i Karlsruhe på tysk ( Saint-Saens ' Samson og Delilah havde f.eks. en lignende "tysk" skæbne ). Først i 1906 fik operaen premiere på fransk i Bruxelles .
Den historiske genoplivning af Berlioz' mesterværk begyndte først i 2. halvdel af det 20. århundrede. I 1957 udførte Rafael Kubelik , som dengang var den musikalske leder af Covent Garden, en dilogi i dette teater, hvorefter hendes triumftog gradvist begyndte på verdens operascener.
I 1969, på 100-året for Berlioz' død, udkom en komplet udgave af partituret af Les Troyens. Samme år blev operaen opført i sin helhed i Covent Garden (dirigent Colin Davies ). I 1973 opførte Kubelik, som på det tidspunkt var blevet musikalsk leder af Metropolitan Opera , Les Troyens her. Blandt de vigtigste produktioner er også opførelserne af Wiener Staatsoper ( 1976 ), La Scala ( 1982 ), Frankfurt- produktionen fra 1983 (dirigent Michael Gielen ). Samme år blev en ny produktion iscenesat af Metropolitan Opera (dirigent James Levine ). Les Troyens blev opført ved åbningen af Bastille Opera i Paris i 1990 (dirigeret af Myung Van Chung ). Blandt de seneste produktioner er opførelsen af Salzburg Festival 2000 (dirigent Sylvain Cambreling ).
I 1899 blev et forsøg på at mestre Berlioz' værk (mere præcist hans anden del "Trojans in Carthage") lavet af Bolshoi Theatre (dirigent Ippolit Altani ). Stykket kørte 12 gange og blev trukket tilbage fra repertoiret i 1904 . Trods betydelig interesse for musikalske kredse satte trojanerne ikke et mærkbart præg på den russiske operas historie [10] .
I det moderne Rusland fandt den første produktion af The Troyens sted den 6. oktober 2000 . Operaen blev præsenteret i sin helhed på scenen i Opera- og Balletteateret i St. Petersburgs konservatorium under ledelse af Sergei Stadler . Hun forblev i repertoiret endnu mindre end den før-revolutionære produktion og blev hurtigt fjernet [2] .
En anden produktion havde premiere den 25. december 2009 på Mariinsky Theatre . Musikalsk leder og dirigent - Valery Gergiev . Produktionen udføres med deltagelse af operaen i Valencia og den polske nationalopera. Den nuværende produktion af Mariinsky-teatret er et væsentligt skridt i skabelsen af den russiske tradition for at opføre Les Troyens [11] .
Forsendelsen | Stemme | Premiere performer (Opførelse af akter 3-5) 4. november 1863 (dirigenter: Adolphe Deloffre og Hector Berlioz) [12] |
Performer ved premieren på den fulde version 6.-7. december 1890 (dirigent: Felix Motl ) [13] |
---|---|---|---|
Aeneas (Énée), trojansk general, søn af Venus og Anchises | tenor | Jules-Sebastien Montjoz | Alfred Oberländer |
Cassandra , trojansk profetinde, datter af kong Priamos | mezzosopran | Louise Reuss-Belze | |
Horeb (Chorèbe), en ung asiatisk prins, Cassandras forlovede | baryton | Marcel Kord | |
Pantheus (Panthée), trojansk præst, ven af Æneas | bas | peron | Carl Nebe |
Priam , konge af Troja | bas | ||
Hecuba (Hécube), Dronning af Troja, kone til kong Priamos | sopran | Polina Mayak | |
Elenus (Hélénus), trojansk præst, søn af Priam | tenor | tyske Rosenberg | |
græsk militær leder | bas | Fritz Planck | |
Ascanius , søn af Æneas | sopran | Estagel | Augusta-Elise Harlacher-Rupp |
Dido , dronning af Karthago, enke efter Sycheus, konge af Tyrus | mezzosopran | Anne Arsene Charton Demeur | Polina Mayak |
Anna (Anna), hendes søster | kontralto | Marie Dubois | Christina Freeline |
Narbal, rådgiver for Dido | bas | Jules Petit | Fritz Planck |
Iopas, hofdigter for dronning Dido | tenor | De Quercy | tyske Rosenberg |
Polyxena (Polyxena) | sopran | Annette Heller | |
Shadow of Hector (L'ombre d'Hector), græsk helt, vision af Aeneas og Dido | bas | ||
Hylas, en ung frygisk sømand | tenor | Kabel | Wilhelm Guggenbuhler |
Merkur | bas | ||
To trojanske soldater | bas, baryton | Guyot, Test | |
Andromache , enke efter Hector | uden at synge | ||
Astyanax , søn af Hector og Andromache | uden at synge |
|
|
|
Berlioz var ikke blandt de skabere, der ikke blev anerkendt i løbet af sin levetid, men for sine samtidige var han først og fremmest et geni inden for symfonisk musik. Og selv de grandiose "trojanere" formåede ikke at ændre dette, hvis scenehistorie i løbet af komponistens liv viste sig at være særlig trist. Hans innovative resultater, ofte forud for deres tid (for eksempel negligering af perfekte kadencer ), var uforståelige og uacceptable for mange .. For nogle var han et uanerkendt geni, en uanerkendt reformator, andre så ham tværtimod som en person fuld af absurde fordomme, en matematiker i musik, der ikke skabte noget ved inspiration. Fokus på den forældede genre af den franske "grand opera" og valget af et plot fra gammel mytologi, som var gået af mode på det tidspunkt og ikke havde tid til at genvinde popularitet, vendte senere tilbage til det af Strauss operaer , Orff , Milhaud , Stravinsky , spillede også en rolle . [14] Derfor var vurderinger af hans arbejde ofte diametralt modsatte. Og hvis for moderne musikproduktioner pluralisme af meninger ikke engang er en dyd, men blot "god form", så blev det på Berlioz' tidspunkt for Les Troyens en fatal faktor, på grund af hvilken operaen forblev næsten fuldstændig ukendt i mange årtier.
Til hr. Berlioz' ulykke er hans overdrevent nidkære forsvarere for det meste absolut uvidende i musik: disse er digtere, kunstnere, ofte af ret tvivlsom værdighed; mennesker, der er absolut ude af stand til at underbygge deres mening, som ikke har tilstrækkelig musikalsk uddannelse. Og så undlader de at forklare mig, hvad der forbliver fuldstændig uforståeligt: hvilken slags charme kommer fra musik, hvor kadencer er fuldstændig fraværende ?
Vi kalder slutningen af en musikalsk sætning en kadence. Dette er en caesura , et pusterum, et stop. Der er to typer kadencer - perfekte og uperfekte, tilslørede, revet af... Det er overflødigt at sige, at perfekte kadencer er meget vigtigere og forekommer meget oftere: de bestemmer tonaliteten og giver lytteren mulighed for bogstaveligt talt at tage en pause. Men M. Berlioz genkender og bruger kun cadances evites. Sætningen begynder og slutter ikke ... Forestil dig en eller anden bog, hvor en enkelt sætning i et kapitel udvikler sig på mange sider. Begyndelsen af næste kapitel er ikke tænkt. Det samme er tilfældet i Les Troyens: hele akten er en enkelt sætning. Sandt nok, et par stakkels fyre, blottet for en musikalsk sans, selv henna fra dette: de har ikke intuition, og de er ikke trætte af den manglende struktur i musikken ... Og uanset hvor fornærmende det er for hr. Berlioz , det er hans mest hengivne beundrere. [3]
Optagelsesår | Medvirkende: Aeneas, Horeb, Pantheus, Narbal, Jopas, Ilas, Ascanius, Cassandra, Dido, Anna |
Dirigent, kor, orkester | Pladeselskab |
---|---|---|---|
1969 | John Vickers, Peter Glossop, Anthony Raffell, Roger Soye, Ian Partridge, Ryland Davis, Ann Howells, Berit Lindholm , Josephine Veasey, Heather Begg |
Sir Colin Davies , orkester og kor fra Theatre Royal, Covent Garden ( London ) |
Studielyd : Philips Records Kat.: 416 432-2 (CD) Kat.: 6709 002 (LP) |
1983 | Placido Domingo , Alan Monk, John Cheek, Paul Plishka, Douglas Elstedt, Philip Creech, Claudia Catania, Jessie Norman , Tatiana Troyanos , Joslyn Tyone |
James Levine , orkester og kor - Metropolitan Opera ( New York ) |
Live video: Deutsche Grammophon Kat: 00440 073 4310 (DVD) Pioneer Artists Kat: PA-85-137 (LD) |
2000 | Ben Heppner , Peter Mattei, Tigran Martirosyan, Stephen Milling, Kenneth Tarver, Toby Spence, Isabelle Kals, Petra Lang, Michelle de Young, Sarah Mingardo |
Sir Colin Davies , London Symphony Orchestra , London Symphony Choir |
Live lydoptagelse: LSO Live Cat: LSO0010 (CD) |
2003 | Gregory Kunde, Ludovic Tezier, Nicolas Teste, Laurent Nauri , Mark Padmore, Topi Lehtipuu , Stephanie d'Ustrac, Anna Caterina Antonacci, Susan Graham , Renata Pokupic |
John Eliot Gardiner , Revolutionary Romantic Orchestra ( UK ), Monteverdi Choir (UK), Chorus of the Theatre Chatelet ( Paris ) |
Live videooptagelse: Opus Arte Cat: OA 0900 D (DVD) |
Optagelsesår | Medvirkende: Aeneas, Horeb, Pantheus, Narbal, Jopas, Ilas, Ascanius, Cassandra, Dido, Anna |
Dirigent, kor, orkester | Producent | Pladeselskab |
---|---|---|---|---|
2000 | John Villars, Russell Brown, Tigran Martirosyan , Robert Lloyd , Ilya Levinsky , ikke specificeret, Gael Le Roy, Deborah Polaski (Cassandra og Dido), Yvonne Naef |
Sylvain Cambrelin , Orkester i Paris |
Herbert Wernicke | kunsthus |
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|
Hector Berlioz | Værker af||
---|---|---|
operaer |
| |
Symfoniske værker | ||
liturgier |
| |
Korværker |
| |
Kantater og sangcyklusser |
|