Tutu (ballet)

En tutu  (normalt "tunikaer") er en kvindelig balletkostume , bestående af en corsage , fastgjort bagtil med kroge , og en flerlags nederdel lavet af hård tyl syet til den , plantet på trusser trimmet med strimler af samlet tyl. Den moderne "stående" pakke har lag med ujævn længde - deres diameter øges gradvist, startende fra det nederste lag til toppen. For at pakken kan holde sin vandrette form, sys en tråd ind i midten langs diameteren, den såkaldte. "stål". Tidligere var nederdele lavet af gaze - sådan en pakke krævede stivning før hver forestilling.

Som regel bruges tutus i den akademiske periodes klassiske balletter, karakteristisk for Marius Petipas (1818-1910) arbejde. En tutu med en flydende nederdel, som bruges i romantiske balletter , kaldes en "chopinka" - efter navnet på balletten " Chopiniana " ( 1907 ), hvor koreografen Mikhail Fokin forsøgte at genoprette atmosfæren i balletten i 1830'erne - 1840'erne. En tutu-nederdel, der ikke er monteret på en corsage, kaldes en "halv tutu" - som regel bruges den til øvelser, mens den bæres over en trikot .

Pakker opbevares enten fladt eller hængt ved trusserne, mens "shopenki", ligesom almindelige kjoler, hænges fra stropperne.

Historie

Udviklingen af ​​balletkostumet, inklusive kvindernes scenekjole, afhang af mode på sin tid. Prototypen af ​​en ballet tutu - en hævet let nederdel-"klokke" på en corsage, der fremhæver en smal talje og en hævet halsudskæring , - dukker op i begyndelsen af ​​1830'erne , så snart den victorianske mode med sin mere og mere hævede nederdele Empireden naturligeerstattede taljen blev fikseret på sin faktiske plads. Udseendet af den lakoniske snehvide tutu, som er symbolsk for balletten, er forbundet med navnet på ballerinaen Maria Taglioni og balletten La Sylphide ( 1832 ), hvis kostumer blev lavet efter skitserne af kunstneren Eugene Lamy . Selvom Taglioni et år før allerede havde danset i en lignende kjole i genoplivningen af ​​Charles Didelots ballet Zephyr and Flora , var det Sylfiden, der korrekt fangede tidens tendenser og for første gang kontrasterede den virkelige og fantastiske verden på scene, blev en slags symbol på romantikken , der forudbestemte ballettens udvikling i de næste årtier.

Ved at blive særligt omfangsrig i 1850'erne med fremkomsten af ​​crinolines , forblev mid-kalven tutu uændret i de næste par årtier. I slutningen af ​​1800-tallet aftog dens længde kraftigt - 1880'ernes tutus dækkede knap knæskallen, mens 1890'ernes tutus allerede helt åbnede knæ og ben til midten af ​​låret. Forkortelsen af ​​kostumet er forbundet med udviklingen af ​​kvinders balletteknik - sådan en nederdel forstyrrede ikke længere adskillige piruetter , fouetter og andre virtuose bevægelser.

I det 20. århundrede fortsatte nederdelens stil og form med at ændre sig: I 1920'erne , da den lave talje kom på mode, går tutuen også ned fra taljen og ned til hofterne - for at få fodfæste der helt. I 1930'erne falder en kort pakke med lille diameter ikke længere i en jævn linje ned, men stritter til siderne, så den efter krigen bliver næsten vandret og åbner hele benlinjen fuldstændigt. I 1950'erne blev tutuerne mindre hævede, fladtrykte, en tendens til minimalisme, der tager fat i 1960'erne , hvor nederdele bliver til flade "plader".

I 2000'erne , med fremkomsten af ​​mode til rekonstruktion af gamle produktioner, startende med Tornerose på Mariinsky Theatre ( 1999 ), en mere feminin silhuet med en fluffy nederdel, der falder til midten af ​​låret, efter model af slutningen af ​​XIX århundrede.

Se også

Links